Ⅰ 電影行業的現狀以及就業前景是怎樣的
一、電影行業的現狀
2020年，全球電影市場受新冠疫情影響，各地區總票房均同比降幅超過70%。而此前一直占據世界電影市場C位的北美，在2020年度累計票房僅20.89億美元，僅為2019年的18.45%，創40年來歷史新低。
2020年中國率先從疫情中恢復過來，封城措施解除後人們對於外出娛樂的熱情高漲，盡管中國電影總票房因疫情影響比上年減少68.23 %，但中國電影票房仍然以29.83億元的好成績，遠高第二名北美8.94億元的票房，取得2020年全球票房第一的好成績。
二、電影行業的就業前景
電影學的就業前景很好，就業率也不錯。畢業生主要到廣播電視，新聞宣傳部門，電影行業，娛樂行業等從事電影的製作、策劃等工作。
電影產業市場規模仍需時間恢復
2015-2019年，中國電影票房總收入呈現逐年上升的趨勢，2019年前中國電影行業發展良好，電影票房達到642.7億元，同比增長5.4%;2020年受到疫情影響，中國電影市場受到重創，2020年票房僅有約204.2億元，同比下降68.23%。2020年後，電影產業將逐年回歸正軌。
Ⅱ 電影技術發展對電影的影響
觀影人次擴張，電影票房規模逐年增加
2012年，中國電影觀影人次為4.6億人次，放映場次為2020.6萬次，2015年，電影觀影人次首次突破10億人次，放映場次超過5400萬次，2018年，電影觀影人次為17.2人次，2019年觀影人次為17.3億次，基本保持穩定發展。
5G技術帶來全行業的顛覆
在技術維度，電影的發展和繼續存在實際上都依賴技術發展和進步。從照相到攝像，從無聲到有聲，從黑白到彩色，從膠片到數字，從2D到3D，這些電影劃時代的進步都依賴技術革新和進步。5G技術的核心是「高速度」和「廣互聯」，這必將深刻影響電影的製作、發行和傳播。
在藝術維度，在5G技術的影響下，電影畫面的清晰度、電影影像的奇觀感、電影欣賞的互動感將加強，電影將變得更加「好看」和「好玩」。導演予安元表示，未來，觀眾不再是被動的欣賞者，而可以通過VR等設備去體驗電影。
在傳播維度，在5G技術的影響下，網路速度再次提升，更快的速度必然帶來更優質的用戶體驗，卡頓和延遲減少，電影宣傳中大量的影音資料也將得到更快更廣泛的傳播。「電影的全球化傳播將增加更多路徑和可能性，電影產業的跨國、跨城市、跨公司合作將變得更加常態化。
在發行維度，電影宣發及廣告渠道將變得更加多元且高效，且可以根據片子受眾特點及不同地域等因素採用分眾發行或分線發行的方式。既可以豐富片源供給，也利於充分釋放每一部影片的潛力。日漸成熟的大數據、雲計算技術，讓所有的行業都向用戶需求傾斜，也即看到每個用戶的差異性，更有效率地推薦信息。目前，各大購票APP推送的內容是一樣的，這對於挖掘潛在觀影群體顯然是不利的，5G時代，有了更強大的數據支持，電影的私人訂制也將提上日程，過去叫好不叫座的低成本文藝電影，將有可能會被推送給更多精準定位的消費人群。
在製作維度，製作成本降低。以動畫電影為例，傳統的動畫製作模式更多是採用集中的方式去製作和渲染，而5G之後，可以做到高度計算、高度存儲，不僅製作成本大幅度下降，而且使得分布式跨領域協同製作成為可能。
比如5G+4k/8k拍攝，將實現實時拍攝、實時傳輸、雲上渲染、雲上製作，達到遠程處理、多點共制，有效提高電影拍攝效率及效果;5G+VR/AR將充分滿足影視娛樂行業的服務新要求;如5G+無人機航拍這樣一項業務，都可能開創影視製作/娛樂體驗空域經濟。
在產業維度，5G技術對於中國電影產業參與全球競爭是一次重大機遇。如果中國相關部門和電影從業人員能充分利用中國在5G技術領域的全球領先優勢，大力發展電影產業，重視新技術在電影產業各環節的應用，必將促進中國電影全球競爭力的提升。
——更多數據及分析請參考於前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。
Ⅲ 中國電影行業現狀調研及發展趨勢分析報告目錄
隨著電影行業競爭的不斷加劇，大型電影企業資本運作日趨頻繁，渠道擴張日益加速，國內優秀的電影企業愈來愈重視對行業市場的研究，特別是對企業發展環境和客戶需求趨勢變化的深入研究。正因為如此，一大批國內優秀的電影品牌迅速崛起，逐漸成為電影產業中的翹楚!
本報告利用前瞻資訊長期對電影產業市場跟蹤搜集的一手市場數據，全面而准確的為您從行業的整體高度來架構分析體系。報告主要分析了電影產業背景及發展環境;國內外電影產業發展現狀與趨勢;電影製片業、發行業和放映業的發展分析;不同類型電影市場分析;電影產業消費者行為分析;新媒體對電影產業的影響分析;電影海外推廣及國際合作分析;電影產業主要企業經營情況以及電影產業投融資現狀和投資建議;同時，佐之以全行業近年來全面詳實的一手連續性市場數據，讓您全面、准確地把握整個電影產業的市場走向和發展趨勢。
第1章：中國電影產業發展環境分析
1.1 電影產業綜述
1.1.1 電影產業定義
1.1.2 電影產業產業鏈分析
1.1.3 電影產業研究對象分析
1.2 電影行業相關政策環境分析
1.2.1 電影行業政策點評
1.2.2 電影行業政策趨勢分析
(1)國家對中國電影產業的扶持力度還將加大
(2)行業將逐漸趨於規范，國家對內容製作和影視從業人員的監督趨嚴
(3)推動兩岸影視交流合作，電影國際化是趨勢
第2章：國際電影產業發展分析
2.1 全球電影產業發展分析
2.1.1 全球電影產業發展概況
2.1.2 全球電影票房收入規模
(1)全球電影票房收入規模
(2)全球電影票房地區分布
2.1.3 全球主要國家票房排行
2.1.4 全球主要市場平均觀影次數
2.2 美國電影產業發展分析
2.2.1 美國電影產業政策環境
(1)政府監管
(2)分級制度
2.2.2 北美電影票房收入
(1)北美電影票房總收入
(2)北美3D電影票房收入
2.2.3 北美電影觀影人次及平均票價
(1)北美觀影人次
(2)北美平均票價
2.2.4 美國電影產業發展模式
(1)電影融資模式
(2)電影製作模式
(3)電影發行模式
(4)電影放映模式
第3章：中國電影產業發展現狀分析
3.1 中國電影產業發展現狀分析
3.1.1 電影產業發展歷程
(1)第一輪產業發展時期(1922年-1945年)
(2)第二輪產業發展時期(1945年-1976年)
(3)第三輪產業發展時期(改革開放至今)
3.1.2 電影產業特徵分析
3.1.3 2018年中國電影產業十大事件
3.1.4 中國電影產業存在問題
(1)我國電影拍攝成本投入存在演員片酬過高的問題
(2)我國電影行業產業鏈處於垂直壟斷狀態
(3)電影市場不成熟
3.2 中國電影產業經營情況分析
3.2.1 影片產量規模分析
3.2.2 放映設施規模分析
(1)電影院線規模
(2)電影銀幕規模
3.2.3 電影票房總額分析
3.2.4 電影產業營收來源分析
(1)國內票房營收來源
(2)海外銷售及票房來源
(3)國內非票房收入
3.2.5 電影平均票價
3.2.6 電影觀影人次
3.2.7 觀影效率分析
3.2.8 電影票房排行榜
(1)票房總體排名
(2)票房過億影片
3.3 中國農村電影市場發展分析
3.3.1 農村電影市場發展現狀
——更詳細目錄請參考於前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。
Ⅳ 國內電影為什麼一年出成百上千部，優質電影卻寥寥無幾
國產優質電影「寥寥無幾」的時代越來越遠了。
但是這個問題還是非常直白的，比如去年大科幻《上海堡壘》，動作穿越劇《冰封俠》，這兩部劇可以說有投入，也有優秀的演員，天時地利人和卻沒打出個漂亮仗，為啥？
看過的朋友可能有體會，劇情不緊湊，說白了沒有讓人緊張刺激的點，更談不上心靈的共鳴，只有個別片段博人眼球。影片不具備實質性內涵，大眾看的不舒服，所以評分就低了。
然而，為什麼說寥寥無幾的時代越來越遠了，因為看完讓人拍手叫好意猶未盡的電影變多了，舉個例子《無名之輩》這部又笑又愛又難過的電影，深得不少人的喜愛;《我不是葯神》真是題材下的創作， 社會 隱喻性讓很多人感動流淚;《唐人街探案》系列，直到第三部，期待熱度有增無減。還有像動漫《白蛇》、《哪吒》以及近期的《姜子牙》等等，由於篇幅限制就不寫太多了。
影視圈正在變化，並不是一成不變的，對於那些商業價值高於一切，片酬問題等等，已經在改變了，就像《流浪地球》、《戰狼》系列，用行動證明了自己。
最後，未來的變化是明朗的，優秀的導演及演員能夠糾正方向，產出更多好片，對於熒幕前的我們是幸福的，也是非常值得期待的！
國外同樣有大量的垃圾電影，只是沒出口而已。
在這個問題上沒必要妄自菲薄。
應該在意的是，國內的優質電影，距離國外的優質電影，到底有多遠。
國內優質電影鳳毛麟角的狀態，還會持續很長一段時間。曾幾何時，我們的電影在世界舞台上也曾華麗綻放，數次獲得國際重要電影節大獎，而如今卻很難看到。盡管電影產量與日俱增，可是能稱得上優質的確實寥寥無幾。
從以上數據可以看到，去年的電影行業拿出了很好的成績，只是其中能拿的出手的、具有情懷的國產電影，也就是《少年的你》、《流浪地球》、《我和我的祖國》、《哪吒之魔童降世》等幾部而已。
那麼，是什麼原因造成這種現象？
近些年，我們的電影市場雖然愈漸紅火，可是跟美國、法國、日本、韓國等電影行業相對成熟的國家相比，還是有很大差距的。
盡管如此，電影製作這個看似光鮮的行業，還是吸引了大批的民間資本湧入，但這些資本的擁有者，並不是多年沉浸在電影行業中的人。
他們對這個行業的認識也相對膚淺，在選擇劇本和籌拍的過程中，很多對電影本身並不重要的東西，成為了權衡的籌碼，也就吸引了更多的資金。而這就造成了非常多的潛質劇本擱淺，甚至永無出頭之日。
拿不到投資，得不到宣傳支持，創作人的積極性被大大打擊，由此造成了一個惡性循環。
是的，沒有看錯，現在我們的電影明星實在太少，能夠稱得上具有號召力的屈指可數，而偶像明星和流量明星卻層出不窮。
我們常常把偶像明星和電影明星搞混，偶像明星當然也可以演電影，不過真正的專業演員需要更多的曝光和空間。
拿好萊塢來說，雖然頻頻冒出明星大腕，但是這些大腕最開始都是從小角色一點一滴做起來的。也很少看到他們會花時間去跨界，他們把主要的精力都放在電影表演上。
比如日本偶像「大神」木村拓哉，出道於偶像組合，走紅於電視劇集，也拍過很多部電影，可是木村至今依然稱自己是電影屆的新人。
反觀我們的偶像鮮肉們，攢足了流量就開始主演電影，結果是占據了資源卻沒能夠拿的出像樣的作品。
吳京在一次采訪中，講到了他參觀曾創造《魔獸》、《阿凡達》等大片視覺特效的紐西蘭維塔工作室的經歷，那裡的工作人員，就是出於喜愛特技人偶，才把所有的精力都放在上面，從一而終，越做越好。
他被那些專注於做一件事情的電影人深深感動，認為國內電影從業人員的匠人精神很是匱乏。
浮躁的行業現狀和讓人艷羨的成功例子，總是讓人迷失而選擇新的工作種類。
這也造成了幕後專業人員的嚴重流失，專業人員的數量跟不上產能，比如本來年產500部電影，我們有500個美術執導，而突然間產量達到了1000部，只好臨時用非專業人員來充當，影片質量自然不會得到保證。
電影行業要走的還有很長，現在遠不是成熟的時候，作為觀眾來說，培養良好的觀影習慣也會間接的幫助從業者提高作品質量，同時監管機構也應該進行主動的、有效的運轉，而能總是等到出現了問題才出面解決，整個行業才會向著良性的方向繼續發展。
優質電影卻寥寥無幾？
這個"優質電影" 要看你怎麼定義了，你沒有發現電影大國美國一年也出很多電影，但「爛片」一樣很多。
可能國內造成"優質電影"寥寥無幾的原因有這些吧
國內電影題材太缺乏，而且還要過廣電那一關。
演員，現在的演員有幾個真正演員出身的，會唱個歌直接去演電影，那演技可想而知。試問這些演員，你們知道星爺華仔跑過多少龍套嗎？
宣傳，一部電影還沒上演已經能吹上天，各種高分評價滿天飛，這些評價有多少自己真實的感想，有多少是槍手寫出來的。
圈錢，看看冰冰的事件，就知道了電影背後有著多少，老百姓根本不知道的內幕。
首先很高興能回答這個問題，下面我說一下自己的一些觀點。
說到優質電影，我們最先想到的應該是美國的科幻電影，它裡面的內容、情節以及裝備都是符合未來的發展趨勢的。或許在未來的時間里，我們真的可以實現和科幻電影裡面一樣的場景的，行走在宇宙之間。
而縱觀國內的電影市場，在這方面可以說是非常缺乏的，甚至像樣的科幻電影一部都沒有的，應該說是非常悲哀的，至今都拍不出好萊塢那樣的科幻電影。出現這樣的狀況，這個是和我們國內的科幻市場有關的。
一、雄厚的資金作支持
說到這個相信有很多朋友就要吐槽了，國內明星動不動就幾億的演出費，錢應該是最不缺的了吧。但其實一部電影的拍攝到上映盈利就像是在買彩票一樣，比如你好不容易拿到一億的經費，首先得請幾個明星吧，現在這個時代你不請明星誰會看你，其次你得打通各層關系吧，再就是劇組其餘人員的工作，後期處理日常開支等等都是需要錢的，而且就算你拍出來了廣電審核還不一樣能過。所以要想拍好一部電影資金也很重要。
二、思想和觀念
科幻電影顧名思義是科學的幻想，人類 社會 是一個龐雜的集合體，牽一發而動全身，如果沒有高度的思想自由性，沒有寬泛的創作空間，又如何科學的設想未來 社會 的種種？而目前嚴格的審核機制更是進一步擠壓那麼丁點的創作空間。此處省略很多字……種種原因，事實是我們的科幻電影受到思想觀念上的嚴重束縛！
三、導演沒經驗
科幻大片不是誰都可以拍的，你可以弄個喜劇電影練練手，成本低，誰敢拿著科幻練手？也沒人給你這機會，所以也就是國際知名的大導演有這機會，但人家不一定願意，失敗了就是砸招牌，就像李安的《綠巨人》、張藝謀的《長城》都是如此！
好了，這些就是我的一點愚見。
在這個毫無演技的鮮肉和各種流量明星橫行時代，真正有演技的老戲骨卻只能淪為他們的配角，能出來優質作品都怪了。
一部電影的總投資看似很多，但演員的片酬上千萬乃至上億為單位，最後能用來製作電影的資金能有多少？
好萊塢能出大片為什麼？就是因為人家的資金大部分都用在電影製作上了。
很好的舉例：流浪地球，這部電影大家都看過，為什麼人家能打出國門，還不是因為人家的金錢精力都用在了電影製作上。
相比之下鮮肉主演的上海堡壘呢？除了主演的腦殘粉們會說幾句好話，其餘的評價都是爛的一塌糊塗。
都在說五毛特效，投資五毛用在特效製作上，可不就是五毛特效唄，不可能五毛錢做出5元錢的特效。
我理解你所說的優質電影，應該不單單是有深度的電影吧，能夠被人們所記住，並且通過口碑傳播出去的電影，才應該是真正的優質電影。
我看到很多人說電影過於商業化，所以好的電影、好的導演都沒有機會。
其實我覺得這是個偽命題，我們做什麼都不是做公益，如果一部電影拍得很好，編劇、拍攝手法都很好，但它不賣座，也不能完全稱之為一部好的作品。我們先要讓自己活下去，才能把好的東西傳達出去。
我記得《夏洛特煩惱》上映的時候，大家只是知道是開心麻花團隊，但對於從未接觸大電影的喜劇團隊，人們並沒有太多的期待。反倒是去電影院刷到這部電影的，覺得確實是一部很好的片子，才以口碑營銷傳播出去。
我們再說說《戰狼》《紅海行動》說實話，如果不是那個時代背景，這些電影應該不會有現在的成績，所以為什麼現在幾乎看不到類似影片，正是因為各種因素混合在一起，才有了這樣的結果。但尤其是《戰狼》商業化和個人英雄主義的成分還是很重的，但這依然不會影響他成為一部被人們所記住的好影片。
所以，我個人認為一部真正好的電影，一定是能把導演想表達的內容表達出來，同時還很賣座，而且還要貼近人們的生活。縱觀各類影片，這類優質電影寥寥無幾。
有的人拍得很商業，但電影沒有思想，就像沒有靈魂的身體，單是外表光鮮，引入明星，極其奢華，都不會被人所記住。
同樣的，一部電影如果只有靈魂，其實是件虛無縹緲的事情，感覺總是離我們很遠很遠，無法與觀眾達到共鳴。
我也只是動動嘴皮子，說出我自己的觀點，讓我去操刀，一定更差勁。
不過我也認為，每一部電影都有他想表達的東西在裡面，我們不妨自己去找一找，發現一些別人沒有發現的東西，豈不是更好。
我認為原因有以下幾點
除去那些大IP製作，投入了大量的成本。還有很多小資電影，不說他是濫竽充數，但很多也抱著賭博的心態，萬一播出火了呢。成功的也有，不成功的卻是佔大多數。
比如《哪吒之魔童降世》，成本7000萬左右，對於大IP製作不算花費多的，但是一經播出，迅速火遍全國。看過的都說好，卻是做得非常好。《哪吒》的製作周期將近3年，有1400多個特效鏡頭，超過一百家公司和1600人參與了項目的製作。肯定是用心了的。
在對比《雲南蟲谷》，宣傳說錢用來做特效，不請大牌明星，就要用新人。結果大家也看到了，也就是個一般般的網劇。特效咋樣我也不多說，劇情也不咋的，我覺得毀我原著。
就和《尋龍訣》一比，高下立見吧！
大製作還是太少，最求快速低成本太多。為了票房，導演就要把本來非常優秀的作品改來改去，想用奇特的怪異的驚悚的畫面吸引觀眾，這樣就把很好的劇本改成一個四不像。再有就是主要演員的高片酬。錢都給了這些演員了，那技術製作背景道具等等就必須偷工減料，結果就是影片粗製濫造漏洞百出。還有就是投資者的任性，想讓誰當女一或者男一，不管會不會演，導演硬著頭皮也要讓這些後門演員上，這也是現在電影市場不景氣的原因之一。中國電影的錢太好賺了。好賺到隨便拍個垃圾電影，虧本的可能性都不大，賺多賺少的事，只要有流量明星撐著，別管演技怎麼樣，總不會虧錢。這種情況，與中國電影剛起步的時候大相徑庭，所以，電影的質量顯得越來越低。王晶導演說過，他一年最多拍25部電影，你想想一部電影才花多少時間。
以前科班出來的導演，慢慢的是演得好也可以做導演，現在是演的好不好有錢也能做導演。導演們急功近利，靠流量明星撐撐場面，別管電影好不好，先混出個名頭，這是普遍導演和演員的情況。
以上就是我的觀點，歡迎留言討論。
因為中國會拍，會看電影的人寥寥無幾，你要指責哪部國產電影哪裡哪裡不行，立馬有人質問你會什麼不噴國外電影？！貌似只要外國片有缺陷國產電影也有，那就不能噴國產電影，否則就是不愛鍋～於是，在眾多「粉」和「水軍」如此「保護」甚至「慫恿」的狀態下，哪怕是爛片也能從容賺的盆滿缽滿，眾多電影人一看～喲呵，這種片子也能弄到錢？忒容易啊，於是乎一擁而上，爛片如雲也就不足為奇了。至於影片質量口碑乃至中國電影的未來關他鳥事，撈/蒙/騙到錢才是王道！
話不好聽吧？但事實，就是如此！！
Ⅳ 想問下2019年電影行業趨勢，大家覺得前景如何
2015年開始，全球電影產業進入高速發展階段，3D電影逐漸普及並吸引用戶踏入影院，以獲得更好的視覺體驗。2018年，全球數字銀幕數量達到18.2萬塊，同年電影票房達到411億美元。艾媒咨詢分析師認為，全球電影產業的高速發展，也得益於技術推動和中國市場貢獻。2009-2017年中國電影票房保持快速增長態勢，復合增長率為27.2%，這一方面得益於國家對電影及相關文化產業的扶持和資本入駐，另一方面電影購票等APP應用普及功不可沒。特別是移動互聯網應用的普及，令中國電影產業鏈體系完善並未來朝向數字化的方向發展。
2014-2018年全球電影產業發展數據解讀
2015年開始，全球電影產業進入高速發展階段。2018年，全球數字銀幕數量達到18.2萬塊，同年電影票房達到411億美元。艾媒咨詢分析師認為，全球電影產業的高速發展，得益於技術推動和中國市場貢獻。2015年開始，3D電影逐漸普及並吸引用戶踏入影院，以獲得更好的視覺體驗。
2019中國電影行業主要問題：
1.影業發展不平衡，馬太效應小豬，腰部影片缺乏。
目前，中國電影行業發展有不平衡的現象存在，馬太效應顯著，出現兩極分化，30-40億級的頭部影片瓜分大部分票房，20億及以上的腰部影片數量鮮少，而小成本低質量的電影泛濫，缺乏具有競爭力和優勢的影片。未來中國電影行業需要更多的內容優質的電影出現，腰部市場還有廣闊領域待開發。
2.中國觀影人群未全面覆蓋。
中美兩國的觀影人群均主要集中在25-39歲之間，但是美國觀影人群年齡覆蓋范圍較廣，從低至2歲到高至60歲以上，而中國觀影人群年齡覆蓋主要范圍是18-40歲。其中，美國18歲以下觀影人群達到34%，而中國18歲以下觀影人群僅2.0%~3.0%，美國40歲以上人群達到34.0%，而中國僅5.0%~8.0%。中國電影行業人群覆蓋存在不全面的問題。
中國電影作品內容發展動力：
1.技術熱退卻。以3D為賣點的影片已不再是電影市場上的賣點，全球的3D熒幕正在下降，觀影者們的關注點回歸到IP。
2.重視內容質量。中國電影市場， 觀影者們越來越注重影片內容質量，頭部影片瓜分電影市場的份額不斷擴大，非巨頭企業投資的影片逐漸受到觀影人群的青睞。
3.IP熱持續。北美企業巨頭迪士尼聚焦打造與購買各類IP，從自由IP到現象級的漫威IP，IP在電影行業持續升溫，而中國電影市場也逐漸開始打造IP電影，如《流浪地球》開啟了中國科幻IP元年。
4.口碑效應顯著。中歐哦電影票房乘載著口碑效應，以《紅海行動》為代表，初剛上映表現一般，依靠口碑，票房持續上升，最後逆襲為票房榜首。
以上內容節選自艾媒咨詢最新發布的《艾媒報告|2019全球及中國電影市場運行大數據與產業布局策略研究報告》。
Ⅵ 中國影史上第三次單月破百億，分別是哪三次
1、第1次單月破百億：2018年2月的101.47億。
2、第2次單月破百億：2019年2月的111.63億。
3、第3次單月破百億：2021年2月票房突破100億。
當然，這背後離不開中國電影的成長，內地影視市場的出熟，優秀的導演，出色的演員，以及觀影需求興起、人們精神文化需求的迭代，政策支持等，都是一個個積極因素。 時代在發展，個人也在進步！很欣慰，中國的電影進步如此之快，也期待中國電影的美好未來！
Ⅶ 電影投資：有著人口上的優勢，你還覺得投資電影不能賺錢嗎
電影娛樂已經成為全民消費的新模式，中國觀影人次和觀眾數量增長率在顯著提升，就連五線小縣城的影院在春節期間也是場場爆滿。觀眾選擇觀影的影院數增多，消費主導權也隨之提升。另外，電影導演、新製作公司紛紛加強與主流互聯網平台的合作，推動電影新勢力的崛起。加之國家政策的支持和導向，也讓電影投資成為未來5-10年最火熱的投資方式！它到底有哪些優勢呢？
優勢一：國家政策上的扶持
2016年頒布的政策，出台「一帶一路」文化發展產業規劃；2017年實施的「中華人民共和國電影產業振興法」；以及在2018年又成立了「國家電影局」，其目的就是扶植影視文化產業的發展。文化部等支持鼓勵個人，企業參與電影，促進電影產業健康繁榮發展，更使得整個電影行業勃發新的光彩。
希望以上的解答對您有所幫助，最後祝願您生活幸福，投資順利！！
Ⅷ 超1800家公司關停，影視行業到底怎麼了
首先，由於前些年大量影視劇流向市場，質量良莠不齊，有的是粗製濫造，有的是內容陳舊，而且影視片庫存積壓嚴重。對此，觀眾早已審美疲勞，市場的需求越來越少，整個影視劇行業處於萎縮狀態。2015年國內電視和網路視頻市場共生產了電視劇773部、21546集，而到了今年上半年，新播的國產電視劇只有72部，2020年待播劇集就有97集。
現在的狀況是，老的影視片還在排隊等待播放，新的片子是資金可拍，只要去庫存就可以了。2019年開始影視上市公司的整體的庫存同比不斷下滑，2019年一季度、上半年、前三季度，影視行業的庫存分別同比下滑2.4%、9.6%和11.3%。從庫存占收入比例來看，平均庫存占收比在2018年達到峰值,為80%，遠高於2012-2017年的40%左右。
Ⅸ 新中國成立70周年以來取得哪些輝煌的成就。文化方面來說
來源：國家統計局
新中國成立70年來，我國始終堅持「為人民服務，為社會主義服務」的方向和「百花齊放，百家爭鳴」的方針，大力傳承中華民族優秀傳統文化，積極吸收世界優秀文化成果，與時代同步，與人民同心，不斷守正創新，文化事業全面繁榮，文化產業快速發展，正在不斷向社會主義文化強國的目標闊步前進。
一、文化事業繁榮興盛，服務體系日趨完善
新中國成立至改革開放前，我國各項文化事業在恢復、改造和曲折中不斷發展。改革開放為文化發展帶來新的契機，文化建設邁入了新的歷史時期。特別是黨的十八大以來，隨著文化體制改革的不斷深化，極大解放和發展了文化生產力，文化事業繁榮興盛，公共文化投入力度持續加大，公共文化服務設施不斷完善，服務能力和服務水平明顯提升。
（一）文化投入力度明顯加大。新中國成立以來，國家財政對文化建設的支持不斷加強，我國文化事業經費逐年增加。1953-1957年五年文化事業費總投入為4.97億元，1978年當年增加到4.44億元，到2018年達928.33億元。1979-2018年，文化事業費年均增長14.3%[1]，2018年比2012年增長93.4%。
（二）文化服務設施不斷完善。新中國文化的發展是在「一窮二白」基礎上進行的，新中國成立初期，公共文化服務設施極其短缺。1949年，全國公共圖書館僅有55個，文化館站896個，博物館21個。經過70年的發展，我國公共文化設施建設取得長足進步。到「十五」末期，基本實現了縣縣有圖書館、文化館的目標。2018年底，全國共有公共圖書館3176個，為1949年的57.7倍，為1978年的2.6倍；文化館站44464個，為1949年的49.6倍，為1978年的9.7倍；博物館4918個，為1949年的234.2倍，為1978年的14.1倍。從2004年起，全國各級各類國有博物館、紀念館、美術館、有條件的愛國主義教育基地等逐步實行優惠或者免費開放。從2008年起，全國文化、文物系統博物館、紀念館開始向社會免費開放，為豐富群眾文化活動提供了有力支撐。
（三）廣播影視制播能力顯著增強。新中國成立70年來，我國充分利用傳統媒體優勢，積極發展視聽新媒體，從以前單一的廣播媒體發展到今天具有電台、電視台、報刊、網路廣播電視和移動多媒體廣播電視等多種媒體構成的傳播新格局，擁有無線、有線、衛星、互聯網等多種傳輸覆蓋手段構成的現代化廣播電視傳輸覆蓋網。一是傳媒規模不斷擴展。2018年底，全國共有各級廣播電台播出機構2647個，為1949年的54.0倍，為1978年的21.2倍；2018年實際開辦公共廣播節目2900套，比2012年增長10.4%；實際開辦公共電視節目3559套，比2012年增長8.7%。目前我國的廣播影視規模已躍居世界前列。二是覆蓋范圍顯著擴大。2018年底，全國廣播、電視節目綜合人口覆蓋率達到98.94%和99.25%，分別比1982年底提高了34.84和41.95個百分點，比2012年底提高了1.43和1.05個百分點；有線廣播電視服務人群持續擴大。2018年全國有線廣播電視實際用戶數為2.18億戶，佔全國家庭總戶數的49.0%，而1998年有線廣播電視實際用戶數只有0.28億戶。在有線廣播電視實際用戶中，數字電視用戶數2.01億戶，佔92.3%，數字用戶數比2012年增長40.8%，佔比提高25.8個百分點。隨著互聯網的普及，廣播影視新媒體蓬勃發展，2018年全國網路視聽注冊用戶已達到65.7億個，節目播放次數接近2.7萬億次。三是播出能力日益增強。1978年全國僅有93個廣播電台，年播音約7.7萬小時；僅有32個電視台，年播出約1600小時。2018年全國共播出公共廣播節目1526.7萬小時，共播出公共電視節目1925.0萬小時。1979-2018年，廣播和電視節目播出時間年均分別增長14.1%和26.5%，其中，2013-2018年，年均增長速度分別為2.2%和2.1%。廣播、電視節目播出時間大幅增加，藝術精品紛呈，品牌優勢凸顯，節目形態、樣式日益豐富，較好地滿足了受眾對節目形態多樣化的需求。
（四）新聞出版繁榮發展。新中國成立70年來，新聞出版業緊緊圍繞弘揚社會主義主旋律出版了大批優秀出版物，較好滿足了人民群眾日益增長的多方面、多層次的精神文化需要。2018年，圖書品種51.9萬種、總印數100.1億冊（張），分別為1978年的34.6倍和2.7倍，為1950年的42.7倍和37.1倍；期刊品種10139種、總印數22.9億冊，分別為1978年的10.9倍和3.0倍，為1950年的34.4倍和57.3倍；報紙品種1871種、總印數337.3億份，分別為1978年的10.1倍和2.6倍，為1950年的4.9倍和42.2倍。電子出版業起步於1993年，到2018年全國電子出版物8403種，發行量2.6億張。特別是黨的十八大以來，新聞出版業日趨規范化和精細化，緊緊圍繞以習近平同志為核心的黨中央治國理政新理念新思想新戰略、中國特色社會主義和中國夢、經濟發展新常態和供給側結構性改革、社會主義核心價值觀等方面，出版了一大批廣受讀者歡迎的優秀出版物和精品圖書。
（五）文化遺產保護成效突出。新中國成立以來，按照「保護為主、搶救第一、合理利用、加強管理」的文物保護方針和「保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展」的非物質文化遺產保護方針，我國已逐步構建起了科學有效的文化遺產保護體系。2018年底，全國共有文物業機構數10160個，從業人員16.3萬人。1998-2018年，文物業機構數年均增長5.3%，從業人員數年均增長4.6%，其中，2013-2018年的年均增速分別為8.8%和4.5%。截止到2018年底，全國重點文物保護單位總數已達到4296處，較1961年公布的第一批全國重點文物保護單位180處，增加了22.9倍；我國世界遺產總數已達到53項，位居世界第二；全國共有國家級非遺項目保護單位3154家，入選聯合國教科文組織人類非物質文化遺產代表作名錄的項目總數達40個，是目前擁有世界非物質文化遺產數量最多的國家。
二、文化產業快速發展，新業態迅速興起
自2003年文化體制改革試點到全面展開，我國文化產業從探索、起步、培育的初級階段，進入快速發展的新時期。
（一）文化經濟總量明顯增加。2018年我國文化產業實現增加值38737億元[2]，比2004年[3]增長10.3倍，2005-2018年文化產業增加值年均增長18.9%，高於同期GDP現價年均增速6.9個百分點；文化產業增加值佔GDP比重由2004年的2.15%、2012年的2.36%提高到2018年的4.30%，在國民經濟中的佔比逐年提高。從對經濟增長的貢獻看，2004-2012年間，文化產業對GDP增量的年平均貢獻率為3.9%，2013-2018年進一步提高到5.5%。
（二）文化市場繁榮發展。2018年底，全國共有各類藝術表演團體17123個，為1978年的5.4倍，為1949年的17.1倍；藝術表演場館1236個，為1978年的1.1倍，為1949年的1.4倍。2018年全國藝術表演團體從業人員41.6萬人、演出312萬場次、全年演出收入152.3億元，分別比2012年增長72.0%、131.5%和137.4%，演藝市場規模呈現井噴式增長。2018年全國電影票房收入609.8億元，比2012年增長1.9倍，2013-2018年年均增長19.6%；電影院線擁有銀幕60079塊，比2012年增長3.6倍，2013-2018年年均增長28.9%，銀幕總數躍居世界第一。
（三）文化新業態發展勢頭強勁。文化產品和服務的生產、傳播、消費的數字化、網路化進程加快，數字內容、動漫遊戲、視頻直播、視聽載體、手機出版等基於互聯網和移動互聯網的新興文化業態成為文化產業發展的新動能和新增長點。2016年、2017年，全國規模以上文化信息傳輸服務業營業收入分別增長30.3%和34.6%，文化創意和設計服務業營業收入均增長8.6%。文化新業態已成為引領和示範文化產業發展的重要力量。
（四）文化產業集群趨勢明顯。隨著文化體制改革的不斷深入，我國文化產業集群化發展特徵日漸明顯，許多有競爭力和實力的文化骨幹企業[4]數量大幅增加，文化產業園區和基地規劃建設穩步推進。2018年，全國共有文化骨幹企業6.0萬家，比2012年增長64.3%，2013-2018年年均增長8.6%；從業人員為845萬人，比2012年增長20.9%，年均增長3.2%；實現營業收入89257億元，比2012年增長58.6%，年均增長8.0%。截至2018年底，全國共有10個國家級文化產業示範園區，10個國家級文化產業實驗園區和335個國家級文化產業示範基地，標志著我國文化產業進一步向規模化、集約化、專業化的方向發展。
三、文化投資主體日趨多元，文化消費水平不斷升級
改革開放以來，隨著我國經濟實力的日益增強和文化產業的快速發展，我國文化投資和消費水平也明顯提高。
（一）文化投資快速增長。在各項政策的引導激勵下，我國文化產業固定資產投資規模逐年加大。2017年，我國文化產業固定資產投資額（不含農戶）3.8萬億元，為2005年的13.7倍，2013-2017年年均增長19.6%，高於同期全社會固定資產投資額年均增速8.3個百分點；文化產業固定資產投資佔全社會固定資產投資的比重為6.0%，比2005年提高2.9個百分點，比2012年提高1.8個百分點。從資金來源看，國家預算資金佔5.1%、國內貸款佔7.2%、利用外資佔0.4%、自籌資金佔81.7%、其他資金佔5.6%，投資主體呈現多元化、社會化格局。
（二）文化消費穩步提高。隨著我國經濟持續快速發展，城鄉居民的文化消費需求數量不斷增加，質量不斷提高。2018年，全國居民用於文化娛樂的人均消費支出為827元，比2013年[5]增長43.4%，2014-2018年年均增長7.5%，文化娛樂支出佔全部消費支出的比重為4.2%。分城鄉看，2018年城鎮居民人均文化娛樂消費支出1271元，比2013年增長34.3%，年均增長6.1%；農村居民人均文化娛樂消費支出280元，比2013年增長60.0%，年均增長9.9%。城鄉居民人均文化娛樂消費支出之比由2013年的5.4∶1，降低到2018年的4.5∶1。
四、文化走出去新格局逐漸形成，國家文化軟實力大幅提升
新中國成立初期，我國對外文化交流覆蓋面小，主要是與社會主義國家及亞非拉友好國家進行文化交流；改革開放後，我國對外文化交流不斷擴大和深化，已成為國家整體外交戰略的重要組成部分。特別是黨的十八大以來，文化交流、文化貿易和文化投資並舉的「文化走出去」、推動中華文化走向世界的新格局已逐漸形成，中華文化影響力日益增強，國家文化軟實力得到提升。
（一）文化貿易快速增長。一是文化產品的進出口總額穩步擴大。2018年，我國文化產品進出口總額為1023.8億美元，為2005年的5.5倍，比2012年增長15.4%，2013-2018年年均增長2.4%。其中，我國對「一帶一路」沿線國家文化產品進出口總額達184.8億美元，比2012年增長43.2%，占文化產品進出口總額的18.1%，比2012年提高3.5個百分點。二是文化貿易夥伴呈現多元化格局。2018年，美國、中國香港、荷蘭、英國和日本為我國文化產品出口前五大市場，合計佔59.6%。我國對「一帶一路」沿線國家和地區的文化產品出口為162.8億美元，而2008年僅為55.4億美元。
（二）文化對外投資有序推進。越來越多具有規模和實力的文化企業積極發展在海外的投資，已成為我國文化領域對外投資的重要力量。2018年，我國文化、體育和娛樂業對外投資額為16.9億美元，分別為2008年和2012年的84.5倍和8.5倍，占我國對外直接投資額的比重為1.3%，比2012年提高1.1個百分點。
新中國成立以來的70年，是文化事業不斷發展的70年，是文化建設全面繁榮的70年。展望新時代，我們相信，在習近平新時代中國特色社會主義思想指導下，深入貫徹新發展理念，我國文化建設將呈現出高質量、跨越式發展的嶄新局面，人民群眾的文化獲得感和幸福感將進一步增強，中華文化將持續煥發出無限生機與時代風采！