1. 求一些關於海底世界的動畫電影
關於海底世界的動畫電影：
1、海底總動員
《海底總動員》是一部由皮克斯動畫工作室製作，並於2003年由華特迪士尼發行的美國電腦動畫電影。這部電影的故事和劇本是由安德魯·史丹頓編寫的，導演則是史丹頓以及李·安克里治兩人。故事主要敘述一隻過度保護兒子的小丑魚馬林和它在路上碰到的藍唐王魚多莉兩人一同在汪洋大海中尋找瑪林失去的兒子尼莫的奇幻經歷。在路途中，瑪林漸漸了解到它必須要勇於冒險以及它的兒子已經有能力照顧自己了。
該影片一經上映即獲得了空前好評，並於2004年成功收獲奧斯卡最佳動畫片獎 。綜合全球的票房成績來看，這部電影總共獲得了約8.67億美元的票房收入。它是2003年票房收入第二高的電影，DVD銷售量也一直是最高的。美國於2012年9月14日進行了3D版的重映，首周末收獲1750萬美元名列第二位。《海底總動員2》已經定檔2016年6月17日公映。
2、鯊魚黑幫
影片《鯊魚故事》是一部2004年3D動畫片。影片由畢鮑·鮑格朗、維姬·詹森、羅伯·萊特曼導演執導，由威爾·史密斯、羅伯特·德尼羅參與配音。
電影的故事講述了一個帶有黑色喜劇味道的黑幫故事。海底黑幫老闆之子被一艘大船上扔下的鐵錨砸死，但一條名為奧斯卡的魚稀里糊塗地成了目擊者，因而捲入了一場本與他無關的黑道糾紛中。
3、海底大冒險
《海底大冒險》是2006年上映的動畫類電影，由霍華德·貝克執導，金亨俊、金賢重配音。
《海底大冒險》講述了波斯頓最高海軍「Ivy League」出身的旗魚Pie並沒有其他魚兒相象中的威猛，反而只是一條外表平庸的小魚，因為在一次不幸的意外事故中失去了雙親，傷心的他決定離開故地，隻身前往加勒比海岸尋找自己的阿姨，然而他卻不知道，危險就在那邊等著他……
3、小美人魚
《小美人魚》是羅恩·克萊蒙茲、約翰·馬斯克執導的熱血動畫電影，由裘蒂·班森、雷內·奧博諾伊斯參與配音演出。該片講述了一個美人魚愛上了王子，為了能加入人類的行列，她用自己的聲音換取了一雙腿。該片於1989年11月17日在美國上映。
4、懸崖上的金魚公主
《懸崖上的金魚公主》由宮崎駿導演、編劇，吉卜力工作室製作的長篇動畫電影，影片於2008年7月19日在日本首映。
故事描述一個住在深海里的人魚波妞，為了跟小男孩宗介一同生活，一心一意想變成人類；同時也描述了五歲大的宗介如何信守承諾的故事。
5、薩米大冒險
《薩米大冒險》是由本·斯塔森執導，伊莎貝拉·弗爾曼、比利·安格等參與配音的一部動畫影片，於2012年9月30日在中國大陸上映。
影片主要講述了小海龜薩米和女海龜莎莉在好友雷的陪同下緊張刺激的冒險旅程中的一系列故事。
6、薩米大冒險2
影片《薩米大冒險2》是一部2012年3D動畫片。影片由本·斯塔森、 文森特·科斯特魯特導演執導，由帕特·卡洛爾、伊莎貝拉·弗爾曼參與配音。
電影的故事講述了薩米和雷做了爺爺被人類捉上船，運到八爪魚母女瑪嘉妮同小安娜，忽然想出一條妙招，實行越獄大逃亡。
7、哪吒鬧海
《哪吒鬧海》是由上海美術電影製片廠製作的一部動畫電影，它是我國第一部大型彩色寬銀幕動畫長片，在國內外各大電影節上均獲得過多個獎項，1980年獲得大眾電影百花獎最佳動畫電影獎，1983年獲得菲律賓馬尼拉國際電影節特別獎。影片主要講述了陳塘關李靖之子李哪吒與東海龍宮之間的恩怨情仇。
影片已於1979年5月19日在中國上映。
8、美人魚之海盜來襲
《美人魚之海盜來襲》改編自享譽世界的安徒生童話，《美人魚》動畫版電影即將在7月31日搬上國內銀幕，唯美的美人魚即將在蔚藍的大海里重生，這次人魚小姐化身正義與勇敢的使者，放棄海底安逸的生活，跨越重重阻礙為拯救善良的人類與海盜和巨人展開了搏鬥，開啟了一段充滿冒險的海洋之旅。
影片於2015年7月31日在中國上映。
2. 有關海底的動畫電影，我記到有一隻魚，那是一個學校里，他們被鯊魚誣陷，老師（還是一隻魚）懲罰他們打掃
《鯊魚故事》/《鯊魚黑幫》
弱肉強食，適者生存早就是世界上不用論證的公論了。這不，在大海深處，也生活著一群黑幫分子。這些盡幹些巧取豪奪的壞勾當的鯊魚黑幫們，由大白鯊里諾統領，形成了龐大的惡勢力犯罪家族。殘暴而冷酷的里諾雖然一肚子壞水，不過他對自己的兩個寶貝兒子弗蘭克和蘭尼倒挺好的，當然，這個大佬也是希望兒子們爭氣點，成為家族合格的接班人，好自己享享清閑咯。
可家家都有本難念的經啊！里諾的小兒子蘭尼居然是個素食主義者，簡直沒把他老爸給氣得翹辮子，虎父豈能有犬子！老爸的嚴厲管教讓蘭尼總想著能偷偷溜出去。清洗店有個小魚兒職員奧斯卡，個頭雖小，說話速度極快，習慣大話連篇的他老是麻煩不斷，整天處於困境之中，對現狀極度不滿，總盼著有出人頭地的那一天。
機會終於來了，里諾的大兒子弗蘭克正欲襲擊五花大綁的奧斯卡，不想被海面漁船拋下的鐵錨砸到。在確認弗蘭剋死翹翹後，奧斯卡決定好好利用這個歪打誤撞的好機會，於是他振臂高呼自己就是打敗了龐然大物的「鯊魚殺手」。這下他可成了街知巷聞的大英雄，美女和財富全向他大拋媚眼。得意的奧斯卡甚至和蘭尼成了好朋友，聯手炮製了一檔獵鯊的電視直播節目。什麼都有了的奧斯卡現在恐怕還不知道，等待他的可是全世界鯊魚黑幫勢力的瘋狂追殺……
3. 問一部動畫片`
電影：《鯊魚黑幫》
編劇：邁克爾·威爾森 羅伯·萊特曼
導演：艾里克·伯格隆 維基·簡森
作曲：漢斯·齊默爾
配音：威爾·史密斯 蕾妮·齊維格 羅伯特·德尼羅 安吉麗娜·朱麗
中文配音：夏雨 李冰冰 張涵予
發行：夢工廠
故事簡介：
雖然在人類社會里，奧斯卡是一種充滿商業泡沫的游戲，但在深深的海底世界裡，它卻僅僅是一條在清洗店工作的小魚兒，這個成天吹牛的傢伙已經因為這個壞毛病受過不少苦頭，可是還是改不了這臭毛病。
他慫恿自己的老闆賭馬，並且將所有賭注孤注一擲，押在他自認萬無一失的7號海馬身上，但意外還是發生了，老闆輸光了所有的錢，決定用最殘酷的方式來置奧斯卡於死地。他和自己的手下將奧斯卡綁在鯊魚出沒的地方，等待著他悲慘地成為鯊魚的甜點。
然而當鯊魚向奧斯卡撲過來的時候，卻意味地被一隻巨大的船錨打中致死，兩名沒有看清楚事情真相的打手以為是奧斯卡徒手制服了鯊魚，而奧斯卡也順水推舟地將自己粉飾成了一名武藝超群的「鯊魚殺手」。可是當他知道了死者的身份之後，他已經會為自己的鹵莽而後悔，在這個鯊魚橫行無忌的海底世界，這只倒霉的鯊魚正是這里鯊魚黑幫教父的大兒子。當鯊魚教父因為小兒子不願意成為一名弒血的黑幫分子而感到苦惱，為有一個兇猛強悍的大兒子能夠繼承自己的衣缽而感到欣慰的時候，卻迎來了喪子的噩耗，惱羞成怒地他決定不惜一切代價為兒子報仇。
被當作英雄的奧斯卡正在享受著自己從來沒有經歷過的幸福生活，他不僅利用自己的名聲發展商業，同時也找到了自己生命中的另一半，同時他還有意外地和鯊魚教父的小兒子成為了親密的朋友，然而這一切僅僅是開始，等待他的將會是海底世界的血雨腥風……
幕後三大看點：
人類黑幫故事原版造型
這部電影中，你不難發現以往美國黑幫片的痕跡。《鯊魚故事》秉承了夢工廠一貫引以自豪的反傳統、反經典的喜劇風格，大玩《教父》、《大白鯊》和《奔騰年代》等經典電影及現實生活中的模仿秀，絕對令人捧腹大笑。《鯊魚故事》的「成人」路線，堪稱「動畫版《教父》」。
海底世界變幻無窮，各種魚類在裡面自由自在的生活著，他們會發生什麼樣的黑幫故事呢？如果魚兒們分了黑社會幫派，誰會是老大呢？當然是兇狠的鯊魚。在影片中，黑幫老大的兒子被一艘大船上的鐵錨砸死，一條名為奧斯卡的魚目睹了這一切，於是他糊里糊塗的成了目擊證人，被捲入一場根本與它無關的黑道糾紛中。
在影片里魚的世界和人沒有兩樣，有鋼琴師、有孤膽英雄，也有爾虞我詐、爭權奪勢，當然還少不了讓人忍俊不禁的幽默語言。影片採用先進的3D製作技術，使每個形象都擁有人一樣的表情，成功的將人類世界原封不動的搬到了海底。
配音明星「脫了馬甲也能認出來！」
《鯊魚黑幫》中動畫造型具有一個相當有趣的特點，那就是動畫形象都是根據相應的配音演員的外貌特徵設計的，片中奧斯卡和鯊魚教父等眾多海底生物都模擬了這些大明星的模樣，加上他們各自獨特的聲音，這些卡通似乎成了披著魚皮的大明星。
史密斯配音的小魚奧斯卡有史密斯招牌的招風大耳，而安吉麗娜·朱麗配音的小魚有著和她一樣的厚嘴唇和高挑的眉毛，還有科塞斯的粗眉、羅伯特·德尼羅右邊臉龐的痣等等，無不刻畫的淋漓盡致。這些都證明了動畫技術仍然在不斷進步，而製片公司也正是利用這一點將明星的作用發揮到最高點。
而片中為鯊魚的黑幫老大們配音的明星，都是深受觀眾喜愛的好萊塢明星，他們不僅在自己的演藝舞台上大紅大紫，而且在好萊塢的電影史上都曾扮演過「黑幫老大」。
動畫技術再創新高
在《鯊魚故事》中，對於光線的使用格外重要，一項巨大的挑戰就是捕捉水中的光影變化.為此，影片首次用上「球體光學系統」技術，這是動畫片的一大科技突破，它能使光的質感更真實，而暗處、陰影也可以做得更加自然。影片任何一個細節對於光線的要求都力求精益求精，肌膚隱隱體現的滲透質感、勞拉散發的攝人光芒、水母凝如煉乳般的色澤，洗鯨車間汩汩的泡沫，使得《鯊魚故事》顯得非常與眾不同。
除了原創角色之外，片中最令人目不暇接的是那個由眾魚組成的珊瑚礁城市。這個城市遠看上去五顏六色，是魚兒們生活和工作的地方。走進一些會發現這里和現代都市一樣擁有高樓、廣告牌和交通阻塞，再走近些會發現這是個建在珊瑚和沙土上的城市，魚兒們利用了人類丟棄在海底的所有物品。影片仿照了現實世界中的代表建築物，片中不少場景以紐約為藍本，並參照了拉斯維加斯、亞特蘭大及舊金山等城市的面貌，也考察了大堡礁和加勒比海的地貌，美術組將可利用元素都用到了這個海底魚類城市中。
片中會出現類似紐約時代廣場的場景，而可口可樂(Coca Cola)、漢堡王(Burger King)等廣告牌會變成珊瑚可樂(Coral Cola)、魚王漢堡(Fish King)，電影院則長期放映著《大白鯊》(Jaws)。一到中午，就有成千上萬條魚擁上街，有小魚趕著去上學，也有黃黑斑紋的士魚大塞車，魚來魚往，熙熙攘攘。最有氣勢的一場戲是賽馬(海馬)場那場戲，用電腦製作了五千條臨時魚演出，盡顯珊瑚礁城的活力。
這些神奇活現的"魚"世界主要有兩種風格迥異的色調，一個現代城市街道，取珊瑚礁天然色的光彩與艷麗，用了大量原色；另一個則是黑道世界，色調較深，以紅褐色、深咖啡色以及黑、白、灰的陰影為主調，映襯那群大白鯊。
這里可以看http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%F6%E8%D3%E3%BA%DA%B0%EF&fr=ala0
4. 一部動畫電影，男主是條橙色的魚,女主是粉色的魚，女主被鯊魚搶走，
不確定答案.
貌似是2003年夢工廠出品的《鯊魚故事》。之前沒仔細看完，特意翻出來看了一遍。
男主：（威爾斯密斯配音的）清潔魚-奧斯卡。（我形容不出，這是題主在找到橙色的魚嗎？）
劇情介紹：故事發生在海底世界。鯊魚黑幫老大里諾有兩個寶貝兒子弗蘭克和蘭尼。身處社會底層的小魚兒奧斯卡是清洗店的職員，負責打掃鯨魚的口腔垃圾。一天，弗蘭克正欲襲擊奧斯卡，不想海面漁船拋下的鐵錨狠狠地砸在他的頭上。奧斯卡在確認弗蘭剋死翹翹後，決定好好利用這個歪打誤撞的好機會，於是他振臂高呼自己就是打敗了龐然大物的「鯊魚殺手」，可他萬萬沒想到吹牛是有代價的。奧斯卡被眾人當成除霸安良的英雄捧上了天，聲望和財富接踵而來。「鯊魚殺手」和一心想吃素的蘭尼成了好朋友，聯手炮製了一檔獵鯊的電視直播節目，英雄又搖身成為超級明星。這個逞能的謊言最終招至里諾對奧斯卡的一路追殺。亡命天涯的過程中，奧斯卡還捲入了一場明爭暗鬥的江湖火並之中。
5. 我想知道有關動畫片《鯊魚總動員》的所有信息
鯊魚總動員
在海洋深處，生活著一群由頭目里諾統領的惡勢力犯罪家族：鯊魚黑幫。殘暴冷酷的里諾謀劃的盡是些巧取豪奪的壞勾當，不過他對自己的兩個寶貝兒子弗蘭克和蘭尼卻是關愛有加，一直苦口婆心教導他倆，並希望把他們培養成為家族合格的接班人。受不了老爸嚴厲管教的蘭尼，總想著能偷偷溜出去。 清洗店的小魚兒職員奧斯卡，個頭雖小，可志向遠大，一直夢想著干一番驚天動地的大事業，不過平時習慣大話連篇的他老是麻煩不斷。這不，老闆跑馬的賭注又被他的牛皮給吹沒了，奧斯卡免不了要被收拾一頓。 埋伏已久的弗蘭克正欲襲擊五花大綁的奧斯卡，不想海面漁船拋下的鐵錨狠狠地砸在他的頭上。奧斯卡在確認弗蘭剋死翹翹後，決定好好利用這個歪打誤撞的好機會，於是他振臂高呼自己就是打敗了龐然大物的「鯊魚殺手」。 奧斯卡被眾人當成除霸安良的英雄捧上了天，聲望和財富接踵而來。「鯊魚殺手」和一心想吃素的蘭尼成了好朋友，聯手炮製了一檔獵鯊的電視直播節目。人們為奧斯卡三拳兩腳踢飛鯊魚而歡呼雀躍，於是英雄又搖身成為超級明星。 但是這個逞能的謊言最終招至里諾對奧斯卡的一路追殺。亡命天涯的過程中，奧斯卡還捲入了一場明爭暗鬥的江湖火拚之中。在遵循「大魚吃小魚，小魚吃小小魚」規則的海底世界，奧斯卡能保住小命嗎？
上映日期：
美國 2004年 9月10日
導 演：艾里克·伯格隆 維基·簡森
主 演： 威爾·史密斯（配小魚奧斯卡）安吉麗娜.朱麗（獅子魚勞拉）羅伯特.德.尼羅（配大白鯊唐.雷諾）
此片由好萊塢三大巨頭打造的「夢工廠」出品，他們曾出品了風靡全球的《怪物史瑞克》第一部和第二部影片。《鯊魚故事》是「夢工廠」繼《怪物史瑞克》之後，推出的全新動畫力作。由導演維基詹森如法炮製，《怪物史瑞克》中對大量的童話人物和著名好萊塢影片開涮，讓大人小孩都看得高高興興。
這次《鯊魚故事》將「若肉強食」注入海底世界，在「魚吃魚」的世界裡，用喜劇的方式展現了正邪兩派之爭。究竟在「魚吃魚」的世界裡，能否為正邪定分界？
《鯊魚故事》集合了當今好萊塢最夢寐以求的頂級配音陣容，包括羅伯特·德·尼羅、威爾·史密斯、安吉麗娜·朱麗、蕾妮·琪維格、傑克·布萊克、馬丁·斯科西斯，每個角色的造型均參照了配音演員的個人形象和氣質來塑造，百分之百配音演員的相貌，《鯊魚故事》雖然是動畫片，卻尤如巨星親自演出，栩栩如生。
為了每個角色都富有獨特色彩，監制、導演以至動畫師和角色設計師都針對海洋生物，做了深入研究。他們看了大量魚類紀錄片、魚網路書，又去了長島水族館(Long Beach Aquarium)，終於找到合適的「魚」選，由於故事設於珊瑚礁，所以最後魚主角也是珊瑚礁中常見的品種。
動畫師將角色化為魚，同樣也將演員的特質放入魚的身上。除了在魚的外表上花工夫，亦花了很多時間不斷翻看錄像帶，研究各巨星的舉止模式。不過，單看魚的樣子，已令人笑破肚皮。
● 威爾·史密斯 （飾裂唇小魚奧斯卡）奧斯卡是一條可愛的裂唇魚，完全是威爾史密斯的再現，他雙眼距離較寬，耳朵較垂，身手敏捷，明顯的發際等。雙眼距離較闊，耳朵下垂，身手敏捷，像極了威爾，藍、黑、黃間條身，屬隆頭魚科，英文名叫Cleaner Wrasse，會嚼食魚身上的寄生蟲，片中奧斯卡在洗鯨店工作，也算有科學根據。
● 蕾妮·琪維格（飾艷麗神仙魚安吉）神仙魚，英文名Angelfish，所以又名 「天使魚」。魚如其名，色彩艷麗如天使，加上一雙大鰭，泳態婀娜多姿，被稱為珊瑚礁魚中的主角。安吉說話時嘴有點歪，捕捉了蕾妮出眾的一面。而安吉的一舉一動也透露著甜美。
● 安吉麗娜·朱麗（飾獅子魚勞拉）獅子魚(Lionfish)，又混有龍魚血統。有著鮮艷的大型背鰭，堪稱海洋中最上鏡的模特兒。勞拉有一雙厚厚的性感朱唇，還有背鰭做成的長發效果，盡現安吉麗娜朱麗的神采。她非常漂亮，但也非常危險，背骨藏有毒液，往往躲藏起來，靠突然襲擊來捕獲獵物。所以對於勞拉來說，這是再合適不過的了。
● 馬丁·斯科西斯（飾河豚賽克斯）河豚(Puffer fish)，俗稱雞泡魚，外表威風有殺氣，但生氣起來，會鼓起個腮，提高聲線，威嚴盡失。賽克斯超級粗眉，加短小身形，是大導演馬丁斯科西斯的縮影。
● 羅伯特·德尼羅（飾大白鯊唐雷諾）超級大白鯊，海底大哥大，口硬心軟，臉上有一顆痣，此乃德尼羅的標志。而且在神態上也力求最像。動畫小組將德尼羅所有影片不管是喜劇片還是劇情片中的各種表情都列印出來，然後將這些表情用到鯊魚身上。與傑克布萊克飾演的萊尼相比，唐雷諾的臉部線條還是要硬一些。
● 傑克·布萊克（飾鯊魚萊尼）萊尼比一般大白鯊擁有混圓的面形和鼻子，像極了傑克·布萊克。鯊魚萊尼就大不一樣，他性格溫和，所以他的線條都比較柔和，混圓的臉形和鼻子，都像足了傑克·布萊克。萊尼的牙齒也不像其他鯊魚的那樣鋒利。傑克·布萊克對自己形象的評價是他們抓住了他所有特點的精髓，唯獨讓他不滿意的是萊尼的肚子畫的太大了，他曾經向設計小組「抗議」，要求他們把肚子畫成平的。但從導演到動畫師都非常喜歡圓圓肚皮的萊尼，誰都捨不得破壞這個可愛的「食素」鯊魚，所以傑克·布萊克也只有瞪眼睛的份。
這樣的演出陣容在任何影片中都是不可想像的，導演萊德曼自己都說，當初只是想想就覺得很可怕，他們可都是好萊塢的大牌，任何一個都怠慢不得。尤其是看到羅伯特·德·尼羅和馬丁·斯科西斯的時候，導演覺得自己的心臟都短暫停跳了。但實際上他們都非常親切。巨星雲集，錄音室里就發生了很多趣事。平日說話像機關槍似的斯科西斯和十足黑幫老大口吻的羅伯特·德·尼羅，跟著劇本你一句我一句，又不時插入幽默對白，他們以獨特的節奏感和說話方式取勝，導演都感嘆：這不是我們能在劇本中表達的東西。正如斯科西斯所言：畢竟他們一起合作了三十年，已經有了自己的一套風格。
6. 求好看的歐美勵志電影，最好是動畫片
《鯊魚幫》
劇情簡介：
在海洋深處，生活著一群由頭目里諾統領的惡勢力犯罪家族：鯊魚黑幫。殘暴冷酷的里諾謀劃的盡是些巧取豪奪的壞勾當，不過他對自己的兩個寶貝兒子弗蘭克和蘭尼卻是關愛有加，一直苦口婆心教導他倆，並希望把他們培養成為家族合格的接班人。受不了老爸嚴厲管教的蘭尼，總想著能偷偷溜出去。
清洗店的小魚兒職員奧斯卡，個頭雖小，可志向遠大，一直夢想著干一番驚天動地的大事業，不過平時習慣大話連篇的他老是麻煩不斷。這不，老闆跑馬的賭注又被他的牛皮給吹沒了，奧斯卡免不了要被收拾一頓。
埋伏已久的弗蘭克正欲襲擊五花大綁的奧斯卡，不想海面漁船拋下的鐵錨狠狠地砸在他的頭上。奧斯卡在確認弗蘭剋死翹翹後，決定好好利用這個歪打誤撞的好機會，於是他振臂高呼自己就是打敗了龐然大物的「鯊魚殺手」。
奧斯卡被眾人當成除霸安良的英雄捧上了天，聲望和財富接踵而來。「鯊魚殺手」和一心想吃素的蘭尼成了好朋友，聯手炮製了一檔獵鯊的電視直播節目。人們為奧斯卡三拳兩腳踢飛鯊魚而歡呼雀躍，於是英雄又搖身成為超級明星，不僅迎來了榮耀，還有美人的青睞。
但是這個逞能的謊言最終招至里諾對奧斯卡的一路追殺。亡命天涯的過程中，奧斯卡還捲入了一場明爭暗鬥的江湖火拚之中。在遵循「大魚吃小魚，小魚吃小小魚」規則的海底世界，奧斯卡能保住小命嗎？所謂美人的青睞又是真正的愛情嗎？
《海底總動員》
劇情簡介：
主角是一對可愛的小丑魚(Clownfish)父子。父親馬林和兒子尼莫一直在澳洲外海大堡礁中過著安定而"幸福"的平靜生活。魚爸爸馬林一直謹小慎微，行事縮手縮腳，雖然已經身為人父，卻絲毫不會影響它成為遠近聞名的膽小鬼。也正因為這一點，兒子尼莫常常與馬林發生爭執，甚至有那麼一點瞧不起自己的父親。直到有一天，一直嚮往到海洋中冒險的尼莫，游出了他們所居住的珊瑚礁。正當尼莫想要舒展一下小尾巴的時候，一艘漁船毫不留情地將歡天喜地的尼莫捕走，並將它輾轉賣到澳洲悉尼灣內的一家牙醫診所。 在大堡礁的海底，心愛的兒子突然生死未卜的消息，對於魚爸爸馬林來說卻無異於晴天霹靂。盡管膽小怕事，現在為了救回心愛的孩子，馬林也就只有豁出去了。它決心跟上澳洲洋流，踏上尋找自己兒子的漫漫征程。 雖說是已下定決心，但這並不代表馬林可以在一夜之間拋棄自己怯懦的性格。途中與大白鯊布魯斯的幾次驚險追逐，很快便令它萌生退意，險些使父子重聚的希望化為泡影。但幸運的是，馬林遇到了來自撒馬力亞(Samaritan)的藍唐王魚(Regal Blue Tang)多莉(Dory)。多莉是一隻熱心助人、胸懷寬廣的大魚。雖然嚴重的健忘症常常搞得馬林哭笑不得，但是有多莉在身邊做伴，卻也漸漸令馬林明白了如何用勇氣與愛戰勝自己內心的恐懼，也懂得了一生中有一些事情的確是值得自己去冒險去努力的道理。 就這樣，兩條魚在遼闊的太平洋上的冒險使它們交到了形形色色的朋友，也遭遇了各式各樣的危機。而魚爸爸馬林也終於克服萬難，與兒子團聚並安全地回到了自己的家鄉。過去那個讓自己兒子都瞧不起的膽小鬼馬林，經過這次的考驗後成為兒子眼中真正的英雄！一場親情團聚的大戲，就此在充滿淚水的眼睛中落下了帷幕。
《美食總動員》（又名：《料理鼠王》）【無良吐槽：翻譯的都很蛋疼】
劇情簡介：
即使是再微不足道的小人物，也有懷揣夢想的權力，哪怕他只是一隻生活在《美食總動員》劇照(20張)陰溝里的老鼠呢……別看人家是老鼠，可也有一個好聽的名字--雷米，而他的夢想，是成為法國五星級飯店廚房的掌勺。也許作為人類的你，可能不會覺得這個想法有多麼地驚世駭俗，但雷米是一隻老鼠，除了蟑螂之外，你在廚房裡最沒辦法接受的嚙齒類動物。 由於在嗅覺方面有著無與倫比的天賦，雷米的一生都浸透在「廚師」的光輝理想之中，並且努力地在朝這個方向艱難地邁進，絲毫不去理會擺在自己面前的事實：廚師是這個世界上對老鼠最懷有病態恐懼的職業。不要以為所有的老鼠都像雷米這樣「不切實際」，至少他的家人都還算正常，而且對於雷米的異想天開皆嗤之以鼻，快樂而滿足地過著老鼠都在過的與垃圾堆為伴的生活。這個時候的雷米已經有點走火入魔了，凡是看到能吃的東西，他都會情不自禁地想像：到底是火燒、還是嫩煎好呢…… 你還別不信，有的時候夢想和現實，真的只有一步之遙。雷米在一個偶然的機會里，竟然搬到一家法國餐館的下水道里安家。這還不算什麼，最神的是，這家餐館的創始人，恰恰就是雷米畢生的偶像--法國名廚奧古斯汀·古斯特，他曾說過的那句「人人都能當廚師」早就被雷米奉為金玉良言。可是雷米也有自己的麻煩，因為他不能讓自己在廚房中被發現，否則就會引起驚天動地的可怕混亂 就在雷米飽受折磨准備放棄的時候，卻發現餐館廚房裡有一個倒霉的學徒林奎尼，因為生性害羞而遭排斥的他，在廚藝上更是沒什麼天賦，即將面對被解僱的命運。於是乎，同被逼上絕境的一人一鼠，竟然結成了一個不可思議的同盟：林奎尼以人的身份在前台「表演」，雷米則奉獻了他那有創造力的大腦，在幕後進行操縱--沒想到，他們竟然共同獲得了不可思議的成功。 成功的 風靡全法國的"普羅旺斯悶菜" 林奎尼在雷米的幫助下，成為了整個法國飲食業的「天才廚師」，他們撼動的，可不僅僅是巴黎，還包括整個世界的價值觀。 但這時林奎尼和雷米的意見不同，有人鑽了空子——把小雷米帶走了；可偏偏在那天晚上有一位特殊的客人要來品嘗他們的特色菜。關鍵時刻雷米回來幫助林奎尼兩人和好如初，林奎尼和甜妞也成了戀人……（看完這部片子除了感動之餘也在糾結，老鼠掌廚菜要不要吃）
《機器人總動員》（又名：機器人瓦力）
劇情簡介：
影片故事發生在2805年，由於人類無度的破壞環境，地球此時已經成為漂浮在太空中的一個大垃圾球，人類不得已移居到太空船上，並且聘請Buy N Large公司清除地球上的垃圾，等待著有一天垃圾清理完重新回到地球上。於是Buy N Large公司向地球運送了大量機器人來撿垃圾，但是這種機器人並不適合地球的環境，漸漸的都壞掉了，最後只剩下一個機器人還在日復一日的按照預定程序撿垃圾。顯然這是個不可能完成的任務。就這么過了幾百年，機器人收集了不少人造的物品，其中最讓它喜歡的是一盒錄像帶——芭芭拉·史翠珊主演的歌舞片《你好多莉》（Hello, Dolly!）隨著時間的流逝，這個唯一僅存的機器人有了自我意識，開始感到孤獨。有一天一艘飛船差點落在它頭頂，一個先進的機器人Eve來到地球負責搜索一些東西，撿垃圾的機器人「愛」上了Eve，但是它面臨著抉擇，是隨著Eve和飛船離開地球，還是繼續按照預設的指令把垃圾撿下去。當然它最後選擇和Eve一起離開，飛向太空，不過好戲才剛剛開始......（這部片子中的台詞很少，瓦力只會說單音節，夏娃會發的音也不多，但是你就是會不自覺的被他所感動，當你看到瓦力為了給自己的心上人充電自己被雷劈到，當你看他一個人的荒涼的大大的地球垃圾場努力地整理垃圾，順帶的收集自己喜歡的東西，比如勺子，甚至還養了一隻蟑螂做寵物，他努力的追到外太空去救自己的心上人，你會忍不住為他感動為他流淚。）
《閃電狗》（說白了就是動畫且是狗版的《楚門的世界》）
劇情簡介：
演員狗狗波特原以為他所在的電影世界都是真實的，其實那些只不過是製片人員的一個謊言罷了。他們希望波特能把角色演得更逼真，而波特就像是一個被大人所欺騙的孩子，他一次又一次努力地營救著愛他的主人佩妮。而佩妮對他也心懷愧疚，因為這個女孩怎樣也不會忍心去欺騙一隻忠實的可愛的狗狗。終於有一天，被蒙在鼓裡的波特實在太急於去營救他的主人佩妮了，於是他沖出了籠子。但是，迷路的他還是稀里糊塗的被運往紐約。從此，他踏上了回家的征途。同時，也踏上了屬於他自己的成長的道路。在從紐約回到好萊塢的家的路上，一隻被波特錯認成製片廠里「壞貓」的蜜坦絲就扮演著一位可笑的「長者」。這只在外流浪的「貓妹妹」不辭辛勞地教波特如何做一隻普通的小狗。而他們後來遇見的那隻倉鼠阿諾則扮演著一個天真的男孩，這位愛看電視的倉鼠瑞諾是波特的一位「超級粉絲」，一直堅信著波特的超能力，甚至還在自己身上畫上了和波特一樣的「超能力標志」。遠在洛杉磯，製片人們為了影片的進度和自己的飯碗，為佩妮做了許多思想工作，然後換了一隻和波特一模一樣的狗做主角......隨著波特與蜜坦絲的交往，波特漸漸領悟了蜜坦絲的話。他像其他所有的狗狗一樣，裝可愛討飯、揀木棒、和其他狗狗一起嬉戲……同時，他身上「超能力的標志」也漸漸變淺直到消失。他正在變為一隻普通而幸福的家狗。那「超能力的標志」可以算得上是象徵天真的一個標志。它既不是褒義，也不是貶義，僅僅是一個人內心的體現。波特隨著身上標志的消失漸漸成熟，而瑞諾身上畫上的標志一直都沒掉，因為他直到最後還依然相信波特的超能力。瑞諾真是個天真的男孩！歷盡了千辛萬苦後，三隻小動物終於穿越了幾乎整個美國，回到了波特的家——洛杉磯。但是不久，正在拍戲的佩妮就陷入了一個大難題當中——片場因那隻替換的小狗的失誤失火了！所有的大人都撤離了出去，只留下了佩妮一個人。令人驚喜的是，波特竟在這個時刻沖進了片場，試圖再次營救佩妮！佩妮一眼就認出了波特，和他一起向出口跑去。可在最後關頭，佩妮因體力不支，暈倒了。波特選擇留在了佩妮身邊，他用自己的叫聲告訴人們片場里還有人。在結尾，佩妮的母親終於受不了了，她斬釘截鐵地對製片人說「我們不幹了！」她是個慈愛的母親，她不為金錢所左右，只因為她明白——安寧的生活才是最重要的。可惜那些可憐的、被世俗所污染的製片人們在佩妮離開後，又重新選了一個女孩演戲。雖然那個女孩長得比佩妮更漂亮，但就像大家知道的，她演得效果不如佩妮。因為她的心中，沒有那份愛。如同鴿子們所講，『人們都愛看外星人』『是的，他們都喜歡』，所做的結尾真是很耐人尋味。最終，波特隨著佩妮過上了尋常的日子。波特也終於明白並不是擁有超能力就可以成為英雄的人生真諦……
《飛屋環游記》
劇情簡介：
故事開始時，小男孩卡爾·費迪遜(Carl Fredrickson)正聚精會神地看著新聞影片，著名探險家查爾斯·蒙茲 (Charles Muntz)和他的愛狗們剛剛乘坐熱氣球從南美探險歸來，蒙茲宣布發現了新物種，但科學家們不信，稱他是個騙子，蒙茲名譽掃地。不過小卡爾對蒙茲的經歷深信不疑，對他的話句句在心，尤其是他那句「探險就在前方」(Adventure is out there)更被小卡爾當作至理名言，他也想像蒙茲一樣成為偉大的探險家。畫面一轉，小卡爾牽著氣球走在回家的路上，當他路過一個無人居住的房子前時，《飛屋環游記》劇照(20張)傳來了另一個孩子的聲音，這是個假小子性格的女孩，叫艾麗(Ellie) ，她也同樣迷戀蒙茲的探險故事，喋喋不休的艾麗拿屋子頂上的風向標當操縱桿，把整個屋子當成一艘大飛船，竭力說服不知所措的卡爾加入她的計劃，坐著「飛屋」冒險。當然兩個孩子並沒能飛起來，而是摔了下來。不過卡爾和艾麗就此結識。隨後的時間，鏡頭為我們展現了他們倆長大、結婚、在一起生活的蒙太奇片段，艾麗做了動物園管理員，卡爾則弄了個車專門賣氦氣球。兩人一輩子都夢想著到蒙茲提到的南美洲「仙境瀑布」(Paradise Falls)去探險，但他們始終都疲於為生活而奔波。直到艾麗病逝，這個願望也沒能實現。艾麗去世以後，卡爾變得孤僻起來，不願與人接觸。但更糟糕的是，他的屋子正好處在政府計劃開發的地皮上，這里即將建造一幢摩天大樓。不願搬離這里的卡爾成了一個「釘子戶」，政府派人來准備將他送到養老院，不過就在那些人來之前，卡爾作出決定，帶著屋子一起離開這里，前往南美，去實現妻子和他共同的夢想！於是我們就看到了預告片里那經典的一幕，五顏六色的氣球拽著一整幢房子飛向了空中。飛屋在空中俯瞰大地的畫面十分漂亮（這也正是激發導演創作這部影片的初始靈感）。不過老卡爾沒想到的是，他的飛屋上搭乘了一個「偷渡客」——8歲亞裔小男孩小羅(Russell) ，這個過度樂觀的小男孩喜歡快速的說個不停，他參加了野外探險者協會，為了成為高級會員，正需要集齊最後一枚徽章——幫助老人徽章。不幸的是他挑選的幫助目標是脾氣古怪的卡爾，卡爾討厭這個老跟著自己的小胖墩。 卡爾想了很多種把這個討厭的小孩從飛屋丟下去的方法。但在他付諸實施之前，飛屋飛進了一個風暴雲團，艾麗的很多遺物掉下去了，卡爾手忙腳亂的保護這些東西……卡爾醒來之後，「偷渡客」小羅告訴卡爾，他的GPS可以幫助他們飛到「仙境瀑布」，不過卡爾還是割掉幾個氣球，准備降落並把小羅送上回家的汽車。就在這時意外發生了，濃霧中已經接近地面的飛屋撞上巨石，房子雖然躲過一劫，但卡爾和小羅都被拋了下去。眼看飛屋就要飄走，卡爾用水管套住了它，接著飛屋拖著他一直到了懸崖才停住，卡爾這才發現，「仙境瀑布」就在眼前。從這里開始兩個人開始拉著飛屋步行前進（他們隨後來到了叢林裡面）。那天晚上，小羅跟卡爾談到了自己的家境……在叢林里，卡爾和小羅遇到了新的朋友——一隻長著長長紅色的喙的色彩斑斕的大鳥（就是探險家蒙茲發現的新物種），這只鳥真的很大，還喜歡吃巧克力，小羅給它起名叫凱文(Kevin) ，鳥很喜歡小羅，但不太喜歡卡爾；接著兩人又遇到了第二個朋友——會說話的狗「道格」(Dug)，說這只狗會說話並不確切，實際上是狗脖子上戴的項圈能把狗的想法通過人類語言表達出來，之後他們來到一個峽谷，那裡有好幾只狗出場，兩只鬥牛犬，一隻杜賓犬（後面陸續還有其他很多狗出場，這些狗都和蒙茲有關）。隨後，爺倆被帶到一個飛艇里，他們發現這個飛艇的主人居然就是探險家查爾斯·蒙茲，他的目的是抓住大鳥，證明自己。得知蒙茲為達到目的會不擇手段後，爺倆搶先逃跑。在把大鳥放回家時，蒙茲趕到並帶走了大鳥……然後，爺倆就和蒙茲展開了搏鬥，要救出大鳥。但蒙茲從飛艇中放出飛機，干擾飛屋前行…… 搏鬥過後，蒙茲和飛屋都墜下雲層。而爺倆和大狗在和大鳥道別後，駕駛著蒙茲的飛艇回到了城市，小羅也獲得了由卡爾獎勵的徽章，三「人」成了形影不離的好朋友，過著幸福快樂而愜意的生活（就像小羅在跟卡爾談家境時描述的那樣）。而他們的飛屋最終隨氣球獨自飄落在「平頂山脈」的仙境瀑布邊上（而蒙茲下落不明），實現了艾麗和卡爾一生的夢想。
《極地特快》（有人說這裡面的人物造型幾乎都是根據湯姆漢克斯製造的）
劇情簡介：
聖誕老人是聖誕節的象徵，傳說中的聖誕老人會在聖誕前夜駕著由馴鹿拉的雪橇，將禮物送到千家萬戶。然而，隨著人類社會的不斷進步，已經沒有什麼人再相信這個流傳了很久的傳說，沒有人再相信聖誕老人的存在了。然而，小男孩克勞斯(喬什·哈切森配音)卻不這么認為，盡管他的父母和周圍的朋友都告訴他聖誕老人只不過是個虛構的人物，他本身根本就不存在，但克勞斯卻堅持相信聖誕老人的存在，因此，克勞斯經常會遭到同伴的嘲笑，但他始終沒有動搖他的信念。終於，克勞斯的堅持為他贏得了回報。在一個聖誕節的前夕，克勞斯在恍惚中睡著，忽然地板開始顫抖，桌上的器皿嘩嘩作響，隨著汽笛聲嗚嗚長鳴，一列神秘的火車停在門前，他緊張地打開房門，看見一個和藹的列車長(湯姆·漢克斯配音)站在了他的面前。列車長邀請他乘車旅行，前往北極參加聖誕慶典，拜訪傳說中的聖誕老人。克勞斯驚訝極了，惴惴不安地答應下來。在克勞斯登上火車後，他又發現更多的小夥伴，大家在一起十分的開心，經歷了一場難忘的旅程。最終，火車到達了終點站北極，孩子們歡快地跳下火車，北極城的聖誕慶典正式開始了，所有人都沉浸在歡樂的氣氛中。這時，一個聖誕老人走到克勞斯面前，和藹地詢問他需要什麼禮物，克勞斯囁嚅地說，他只想要馴鹿身上的一個小鈴鐺。克勞斯如願以償的得到了想要的禮物，但在回家的時候，他由於衣服的口袋壞了不小心弄丟了鈴鐺，他傷心極了。沒想到第二天醒來，他發現小鈴鐺就完好無損地擺在聖誕樹下。母親看到後非常驚訝，不過她認為鈴鐺壞掉了。因為他發不出聲響。然而克勞斯心裡卻非常清楚，他知道只有相信聖誕老人真的存在的人才能聽到小鈴鐺清脆的響聲。
《千與千尋》
劇情簡介：
千尋是一個瘦小的十歲小女孩。《千與千尋》的故事從她的身上開始展開。千尋跟著父母從這個城市搬遷到另一個城市，途中所發生的一段奇妙旅程。影片的第一幕就是千尋睜開眼，眼神里充滿著失落，她懷念著以前的班級、以前的同學，手上還捧著臨別時同學送她的鮮花。他們開著車，人生地不熟的，走錯路是正常的。只是他們都沒有想到，他們會誤闖鬼怪神靈休息的世界。他們穿過那條神秘的隧道之後，看見的是一片藍天，蔥郁的草地還有清新的風。這似乎已經現在社會里少有的場所了吧。奇怪的是空無一人的小鎮街道上，兩旁是香噴噴的食物。千尋的雙親按捺不住食物的誘惑，根本不在乎食物的主人不在這里。拿著食物就吃。千尋無法阻止父母的舉動，這里令她不安，她只好在空曠的小街里走著，游盪著。忽然，她看見了白龍（幻化成少年的形象），不可缺少的另一主人公，他呵斥著千尋，讓她在天黑之前快點離開這里。此時，夜幕降臨，白龍身後大屋的燈光亮起.千尋被他嚴厲的語句嚇地轉身就往父母那裡跑。一路上，燈光一盞一盞地亮起，似有似無的影子在她身邊晃悠著，讓人好為這個瘦弱的小女孩擔心，期望她趕快到父母那裡，跟他們一起離開。當千尋奔跑到父母吃東西的那個地方，轉角一過，卻發現坐在那裡的兩個人居然是穿著父母衣服的豬。因貪婪而變成了兩頭豬。千尋沿著來時的路回去，卻發現來的路不知在何時變成了一片汪洋大海，她不願意相信眼前發生的一切，她希望這只是一場夢，拚命想使自己醒過來，可無論如何也不行。一艘華美絕倫燈光通明的船慢慢向這邊使來，停岸了，卻發現是一個個帶有面具的影子。千尋害怕極了，她突然發現自己正在逐漸地變得透明。這時白龍出現了，他輕輕地對千尋說，別怕別怕，我是站在你這邊的，吃了這里的食物你就不會消失了。當湯婆婆的爪牙，湯婆婆的烏鴉僕人在天空盤旋著要抓千尋的時候，白龍卻帶著千尋躲過了，但他不得不離開的時候，千尋卻依賴地拉著他，白龍對她說，想要在這里生存下去，你只有一個人走下去。而在這里不工作，就會被湯婆婆變成動物。千尋很害怕，不想變成動物，可她卻更加想救她的父母。於是，她沿著白龍給她指引的路，找到了鍋爐爺爺，拜託他給自己一份工作。鍋爐爺爺卻拒絕了，他說自己人手已經足夠了。不過，當送飯來的小玲看到千尋的時候，他卻說這是自己的外孫女，讓小玲帶著她去見湯婆婆的時候，看的出來這是個心地善良的爺爺。當離開鍋爐爺爺的時候，小玲卻指責千尋，鍋爐爺爺幫了你，可你居然連句謝謝都沒有說。見湯婆婆之前，連門都沒有敲就想直接推門就入。見到湯婆婆之後，就能發現這是一個愛發脾氣又貪錢的物質女人，對自己的孩子，巨大的寶寶縱橫嬌慣。簽下合約。千尋開始在這里工作。並且被湯婆婆拿走了千尋原本的名字，只留下了一個小名：小千。名字一旦被奪走，就再也無法找到回家的路了。白龍說這話的時候，把千尋來時的衣物和寫有她名字的一張紙給她，讓她好好保存。想想名字是在一個世界的證明，千尋被湯婆婆強迫改名為「小千」，就是為了讓她忘記自己的名字，忘記自己是誰。名字，在這里成為了一種與真實世界（即本我）聯系的象徵。名字是聯系她的本體和原來世界的一個最為關鍵的點。魔女湯婆婆奪走她的名字就是為了留住她，讓千尋成為這個世界的人的形態，為她工作一輩子。失去了名字的人，也就失去了在那個世界的身份和生存的依據。下雨之日。不管社會如何頹廢和彌漫著物質的氣息。一個小孩本質上還是善良的，看著無臉男在外淋雨，她為他開了一扇門好讓他進來避雨。無臉男渴望朋友的心態，與現實社會中的人沒什麼兩樣。只要一點點善意的行為，就足已令人感動。湯屋來了一個特別的客人，腐爛神，彷彿就是污泥組成的一個神靈，惡臭熏天。當他進入湯屋裡最大的浴池時，清澈的水頓時變成了渾濁的泥漿，千尋卻忽然在他渾濁的身體里摸到了一跟鐵般硬的東西。用繩子綁住那塊鐵，大家齊心協力拉。只是沒想到拉出來的居然是人類廢棄的垃圾，腳踏車，魚線，甚至連骯臟的抹布都有。原來這不是腐爛神，而是河神。河神神清氣爽地笑著，給了千尋一個丸子後，快樂的離去。漸漸的，在她身上沉寂已久的「生命力」被冷酷的生活喚醒了，原來人可以實際地感覺到自己是活著的，千尋第一次有了這樣的體驗。想來千尋就沒有想到，她放進來的無臉男居然吞掉了貪婪的青蛙，開始不停的吃東西。千尋面對那條被在飛的白紙片追趕的龍，毫不猶豫地叫著，小白，來這里。她相信那就是小白（白龍）。看著小白（白龍）飛進湯婆婆的書房，而自己兩手卻全是他的血，千尋急著想要上去。無臉男卻擋在她的面前，想給她滿手滿手裝不下的金子。「吃」在這部動畫片中的寓意似乎與貪婪的慾望有關，妖怪無臉男在澡堂子里越吃越多，而變得越來越邪惡。當無臉男用變出來的金子討好千尋時，千尋卻拒絕了。她已經明白，她要的東西不是金子所能買到的。千尋還在為白龍擔心，她沒有時間在這里浪費，於是，她慌忙的跑掉了。無臉男卻開始覺得失落而變得惱怒，把感覺在嘲笑他的兩個人吞進了肚子里。千尋想從巨人寶寶的房間進入湯婆婆的書房，其間湯婆婆進屋來看巨人寶寶，可是巨人寶寶在睡覺，湯婆婆只好離開。其實巨人寶寶是為了救千尋而裝出睡覺的樣子的。可千尋要離開時，巨人寶寶突然緊拉著她的手腕不放，要千尋陪他玩，並勸說千尋不要出去，因為外面有很多細菌。巨人寶寶死命的拉扯著，並威脅千尋說如果不陪同他玩耍，他就哭。讓湯婆婆殺了千尋。沒辦法，千尋只好用人血嚇唬他。此時粘在千尋身後的白紙片慢悠悠地冒出一個幻影，大家注意了，此時出現的是湯婆婆的死對頭兼雙胞胎姐姐——錢婆婆，但是她們都長得一樣，連手上帶的戒指都是一樣的。錢婆婆生氣了，把巨人寶寶變成了一隻肥大的白老鼠，把在天空飛著的僕人烏鴉變成了一隻蒼蠅。把三個頭似的東西連在一起，化作巨人寶寶。然後要千尋交出白龍，因為白龍奉湯婆婆的命令，偷取了錢婆婆的魔女合約印章。而現在白龍如此痛苦是因為印章上的守護咒語起的作用。千尋把河神給她的丸子，餵了一半給白龍吃，頓時，印章被吐了出來，並且把湯婆婆為了控制白龍給他吃下的蟲子給「踩」死了。如果說千尋用丸子救白龍是因為愛，那麼給無臉男吃就是本身為對他的真誠。明知道河神給的丸子能救自己的父母，卻依然拿出來幫助需要它的人。千尋此時的心胸只用淺淺幾筆就躍然眼前。手拿著錢婆婆的印章，身邊是變小的寶寶和變小的烏鴉。身後還有把身體所有東西給吐干凈的無臉男。義無反顧地踏上火車，尋求拯救白龍的方法。那段火車上的時光，恬淡而舒緩，似乎是波瀾過後生命沉澱下的溫柔。到錢婆婆那的時候，不同與湯婆婆的溫泉屋那般豪華，而是截然相反的朴實。千尋把印章交還給她，並且代替白龍向她道歉。最後，千尋終於獨立。錢婆婆告訴千尋，無論是什麼事情，包括與父母回到原來的世界、救白龍等等，都要靠自己。這也是我們現實生活中的游戲規則。千尋已經脫胎換骨，懂得感激、關心，想著為別人做件事。再不是那個吃著飯團、無助地流淚的小女孩了。錢婆婆說，曾經發生過的事情不可能忘記，只是想不起來而已。然而無臉男，被錢婆婆留在那工作了。在千尋與白龍返回的途中，千尋突然記起了聽父母說過自己幾年前為了撿一隻落在河裡的鞋子而落水，被一個男孩救起的經歷，鞋子落水、男孩變成白龍救起自己的景象歷歷在目。而那條河的名字，就叫琥珀川。終於，千尋幫白龍找回了名字——賑早見·琥珀主。快樂的他們在蔚藍的那片天空中翱翔，心情暢然，了無牽掛。最後，湯婆婆還給千尋出了一道難題——一群貪食的豬中誰是她的父母。如果說千尋的經歷賦予了她一顆返璞歸真的透明的心，那麼此刻的千尋由於愛的篤信，更知曉了父母在何方。當然，父母不在這群豬中。終於，三人離開了這里，回到了原來的世界。千尋的父母還不知道到底發生了些什麼事情，千尋想再回頭看一眼那個小鎮，想看一眼白龍，可是想起白龍告訴自己不能回頭，於是咬著牙隨著父母走出了隧道。她是否還能見到白龍，沒有人知道……這個與人類世界一牆之隔的世界裡的經歷，讓懵懂的千尋學會了成長，學會了堅強，學會了愛。
都是動畫片，先這么多吧。
7. 求一部關於魚的3D動畫電影的名字
鯊魚故事
Shark
Tale
(2004)7.2
鯊魚傳說
|
鯊魚黑幫
|
鯊膽大話王
導演：畢鮑·鮑格朗
主演：威爾·史密斯
羅伯特·德尼羅
芮妮·齊薇格
...
影片模擬人類社會，講述了一個帶有黑色喜劇味道的黑幫故事。海底黑幫老闆之子被一艘大船上扔下的鐵錨砸死，但一條名為奧斯卡的魚稀里糊塗地成了目擊者，因而捲入了一場本與他無關的黑道糾紛中
http://ke..com/view/462580.htm
8. 誰能幫我寫個總結關於動畫片《鯊魚黑幫》的
故事：海底黑幫，小魚逞強
弱肉強食，適者生存早就是世界上不用論證的公論了。這不，在大海深處，也生活著一群黑幫分子。這些盡幹些巧取豪奪的壞勾當的鯊魚黑幫們，由大白鯊里諾統領，形成了龐大的惡勢力犯罪家族。殘暴而冷酷的里諾雖然一肚子壞水，不過他對自己的兩個寶貝兒子弗蘭克和蘭尼倒挺好的，當然，這個大佬也是希望兒子們爭氣點，成為家族合格的接班人，好自己享享清閑咯。
可家家都有本難念的經啊！里諾的小兒子蘭尼居然是個素食主義者，簡直沒把他老爸給氣得翹辮子，虎父豈能有犬子！老爸的嚴厲管教讓蘭尼總想著能偷偷溜出去。清洗店有個小魚兒職員奧斯卡，個頭雖小，說話速度極快，習慣大話連篇的他老是麻煩不斷，整天處於困境之中，對現狀極度不滿，總盼著有出人頭地的那一天。
機會終於來了，里諾的大兒子弗蘭克正欲襲擊五花大綁的奧斯卡，不想被海面漁船拋下的鐵錨砸到。在確認弗蘭剋死翹翹後，奧斯卡決定好好利用這個歪打誤撞的好機會，於是他振臂高呼自己就是打敗了龐然大物的「鯊魚殺手」。這下他可成了街知巷聞的大英雄，美女和財富全向他大拋媚眼。得意的奧斯卡甚至和蘭尼成了好朋友，聯手炮製了一檔獵鯊的電視直播節目。什麼都有了的奧斯卡現在恐怕還不知道，等待他的可是全世界鯊魚黑幫勢力的瘋狂追殺……
看點：夢工廠大拼迪斯尼
不是冤家不聚頭，夢工廠和老冤家迪斯尼簡直是心有靈犀，它們出品的電腦動畫總是同步邁進，先有講昆蟲的《小蟻雄兵》和《蟲蟲危機》，後有以怪物為主角的《怪物史萊克》和《怪物公司》，打得可是難解難分。而夢工廠從《怪物史萊克》以來就抓到了訣竅，既然你迪斯尼的動畫形象一味可愛討巧，我就不妨來點顛覆醜化換換大家胃口，還別說，這招就是吸引了無數動畫迷。誰叫現在流行後現代呢！
這回《鯊魚故事》明顯對上了去年迪斯尼的賺錢好手--《海底總動員》。套上《鐵面無私》和《教父》系列的情節，《鯊魚故事》繼續顛覆經典，大玩《教父》、《大白鯊》和《奔騰年代》等經典電影及現實生活中的橋段的模仿秀，絕對令人捧腹大笑。夢工廠現在可是開始走完全與迪斯尼搭不上邊的「成人」路線了，暑假《怪物史萊克2》的成功更是給它吃了顆定心丸。
不過，《鯊魚故事》作為夢工廠首度獨立製作的電腦動畫，意義可謂不一般。夢工廠除了招徠驚人的幕後資源之外，保險起見，還是將本定於11月5日和迪斯尼、皮克斯合作的《超人特工隊》競爭的本片稍稍提前了上映時間。不過形勢倒也一片大好，一旦《鯊魚故事》大賣，夢工廠勢必開足馬力與旗下的PDI工作室、高德曼工作室每年至少生產三部動畫大片，同時也標志著夢工廠將進入真正的動畫黃金期
角色：眾「魚」像
奧斯卡(威爾·史密斯配音)：說話速度極快的小魚，整天處於困境之中自然對現狀極度不滿，總盼著有出人頭地的那一天。因為一句「我殺死了鯊魚」的謊言，結果弄巧成拙，成為黑幫勢力滿世界追殺的對象。
里諾(羅伯特·德尼羅配音)：一條處在食物鏈頂層的大白鯊，也是黑幫的老大。他為兩個兒子准備好了一切。但是偏偏多事的奧斯卡妨礙了這些計劃，里諾決定拿下奧斯卡，並讓他為此付出代價。
安吉(蕾妮·齊維格配音)：是條美麗的天使魚，唯一信任和關愛奧斯卡的好朋友。她對奧斯卡是「鯊魚殺手」的秘密謊言一直守口如瓶。
蘭尼(傑克·布萊克配音)：里諾的小兒子，在老爸眼裡他可是恨鐵不成鋼。不過這位懷疑自己投錯胎的素食主義者卻和其他魚類的和平相處得很好。
羅拉(安吉麗娜·朱麗配音)：她是性感嫵媚的龍魚，可以利用美人計得到她想要的任何東西。英雄難過美人關，何況這個奧斯卡不是真的英雄。
思克斯(馬丁·斯克塞斯配音)：這條充滿氣體膨脹的河豚魚是奧斯卡的老闆，精明的他從來不會錯過任何一個發財的好機會。
唐·費恩伯格(彼得·弗克配音)：牙都掉光的鯊魚爺爺，「姜還是老的辣」，他算計人的本事還是高人一等。
厄尼和伯尼(道格·E·道格和澤吉·馬利配音)：超級搞笑的一對水母魚。
台前幕後：
今夏的《怪物史萊克2》青出於藍而勝於藍成為史上最賣座的動畫電影後，夢工廠乘勝追擊又順勢推出新作《鯊魚故事》。《鯊魚故事》是夢工廠首度獨立製作的電腦動畫，影片能否成為搶錢的海底奇兵，將直接關繫到夢工廠動畫事業的發展前途，因為他們急需證明不光《怪物史萊克》系列才會賺錢。一旦《鯊魚故事》大賣，夢工廠勢必開足馬力與旗下的PDI工作室、高德曼工作室每年至少生產三部動畫大片，同時也標志著夢工廠將進入真正的動畫黃金期。
夢工廠和老冤家迪斯尼的電腦動畫曾先後多次鬧過「雙胞胎運動」，先有講昆蟲的《小蟻雄兵》和《蟲蟲危機》，後有以怪物為主角的《怪物史萊克》和《怪物公司》，這回則輪到《鯊魚故事》和《海底總動員》。不過《鯊魚故事》似乎把海底世界擬人化得更徹底，情節亦頗具創意，各種海底族群之間的弱肉強食完全被比擬成人類黑社會幫派斗爭的情形。與《海底總動員》主打兒童、青少年觀眾的風格迥然不同，《鯊魚故事》秉承了夢工廠一貫引以自豪的反傳統、反經典的喜劇風格，大玩《教父》、《大白鯊》和《奔騰年代》等經典電影及現實生活中的橋段的模仿秀，絕對令人捧腹大笑。《鯊魚故事》的「成人」路線，堪稱「動畫版《教父》」。黑道的鯊魚家族被描繪成義大利黑手黨般的犯罪團伙，而且還有義大利人的名字和習性。不少配音演員是熱門電視劇集《黑道家族》里的演員，德尼羅和斯科西斯的角色，更是沖著黑幫去的。夢工廠三巨頭之一的傑弗里·卡贊伯格表示，《鯊魚故事》的故事背景不僅有賭城、芝加哥甚至邁阿密的影子，故事情節根本就是借鑒了《鐵面無私》和《教父》系列。
如果說迪斯尼的動畫形象可愛討巧的話，那夢工廠的則刻意在醜化，《鯊魚故事》中的鯊魚、水母和雞泡魚等外形可謂難看的可以，不過卻也獨特有型，從面部表情到肢體動作說白了根本就是活脫脫一個套著魚皮的人。《鯊魚故事》配音陣容堪稱史無前例的龐大，墮落到底的夢工廠乾脆一並移植了每位巨星面部特徵。於是斯科西斯的粗眉、德尼羅右臉的大痣、朱麗的厚嘴唇以及饒舌史密斯的招牌式舞蹈等都被批發進了影片。
2002年12月，夢工廠選擇2004年11月5日來上映《Shark Slayer》(《鯊魚故事》的原名，後因太暴力而改名)。在《海底總動員》大獲全勝之後，得意洋洋的迪斯尼出人意料宣布2004年11月5日上映與皮克斯合作的第六部三維電腦動畫作品《超人特工隊》，於是媒體將紛紛11月5日這一天定為「迪斯尼與夢工廠的決戰日」。可是面對這樣的挑釁，經歷了《辛巴達七海傳奇》失利後，夢工廠明顯底氣不足，只得乖乖將映期提前到非黃金檔的10月1日。不過，夢工廠絲毫沒有怠慢自己的寵兒，反而更注重宣傳攻勢。今年5月威爾·史密斯、安吉麗娜·朱麗和傑克·布萊克就專程騎著充氣鯊魚到戛納電影節遊了一遭
9. 關於《霸王別姬》《海上鋼琴師》的蒙太奇手法和長鏡頭的影評類文字
《霸王別姬》
在《霸王別姬》里，陳凱歌依然體現出第五代對「空間語言和映像語言的強烈意識」，刻意「用空間因素強化造型情節」，達到「映像構成中再現性和表現性手法的結合」（倪震《起跳的高度》）。總的說《霸王別姬》在空間環境的描述是偏重於再現的；但是，濃重的主觀色調常常鋪滿了畫框的上下左右，把再現性的空間構成上升到風格化的層次，成為包涵著巨大理性和感性容量的「意象」。在《孩子王》、《邊走邊唱》里，陳凱歌多用抽象化的色塊組合、冷峻對峙的構圖完成視覺造型，但在本片里陳氏無疑在藝術表現的分寸感方面進了一大步，整體氣氛的營造取代了單個造型的突兀，當然，顧長衛的攝影指導亦功不可沒。影片中以濃墨重彩潑灑情感，冷暖兩極色調的交叉混用，將本來就五色斑斕的京劇造型（臉譜、服裝、動作）推到形式美的頂端，觀眾又何從抗拒這近似終極體驗般的頹廢美感呢？
作為導演，陳凱歌在影像風味的控制和處理上，很成功地實現了「兩手」策略。一是在重頭戲里憑借「斯坦尼康」對人物的奔走行動作長距離的前後跟拍，其美學功能包括：既完整地展現出極具真實感的空間布景，又可以讓觀眾感受到當事人的某種臨場體驗（強化表演效果）；使一場戲的的著重點高度集中，氣韻激盪，凝而不散；加強影片的節奏感，而節奏的張弛變化可以引導、調節觀眾的注意力，避免冗長枯燥，樹立鮮明的電影語法風格等。而且，不同的長鏡頭跟拍段落，效果也不盡相同：像影片一開始，前跟「霸王」與「虞姬」緩步走進體育場，長長的過道，相對固定的拍攝距離，使這樣的一個運動鏡頭 產生了「動中取靜」的沉重抑鬱感，一下子將人帶進真幻難辨的頹舊氛圍里恍若隔世一般。另一場小豆子被母親砍斷手指，疼痛難忍，在戲園子奔跑大叫，其餘角色在不同景深位置也相應地急速移動，劇烈狂暴的畫面處理再配以撕心裂肺的尖叫，可謂先聲奪人——學戲之艱難嚴苛，從導演安排的這個「下馬威」便足見一斑了。
由於影片中人物經常處於歇斯底里式的情緒狀態，攝影師實在太有理由大用特用誇張的、變形的短焦距鏡頭了，但顧長衛「我求我道」，不趕時髦，不效皮相，另覓蹊徑，從用色入手來烘托畫面情緒，可謂自成一家。比如花滿樓「相親」一場，鋪天蓋地的大紅色調，幾乎能把銀幕點燃；而程蝶衣和袁四爺扮裝調戲的場面則用清冷陰郁的調子，加上淡淡的放煙效果——醉後漫舞，雌雄難分，真假莫測，一派迷離情色。影片里多處可見表現主義的大反差布光，以及模擬舞台效果的分光、追光，反映出顧長衛深厚的影像掌控能力和豐富的影像創造經驗。尤為難得的是，他還是一位既能把握導演意圖又心思細膩敏銳的優秀攝影師。原來，陳凱歌一貫的執導作風通常使演員的表演偏向抽象理性一端，故人物的情感表達往往流於粗線條，而顧長衛恰好能予以彌補和潤色，在本片多處利用光色的細部微調，襯託人物的微妙心理變化，給觀者幾多回味之處。
為了給顧長衛的精彩攝影錦上添花，在剪接手法上，陳凱歌常常有意反常規而行，作動接靜或靜接動式的跳躍式組接，對比強烈，不乏令人色變的沖擊震撼；鏡語的又准又狠，再加上音響突如其來的闖入，凌厲逼人，大有不可一世的氣概。
與之相匹配的還有張國榮精緻細膩、出神入化的表演，他特別能夠把握程蝶衣在飽受苦難極度迷戀的性格之下，既有出奇的平靜和委婉，又蓄積著難以遏制的心理能量，爆發之後又不得不苦苦地哀求，讓觀眾感覺到程蝶衣彷彿在自我傷害、自我施虐，大有不勝忍之意，正所謂蓄之既久，發之愈烈；發之愈烈，傷之愈深。影片里還設計了大量的鏡像呈現，鑒照和提示程蝶衣受盡壓抑的多重人格，所以程蝶衣每次的爆發性動作，都被賦予充分的心理動機以引發觀眾的認同。張國榮借鑒京劇程式動作的寫意風格，充分發揮眼神的傳情之效，一顰一笑，眉目含情，表現程蝶衣的言談舉止，如行雲流水，揚巧避拙，以少為多，簡約之中，已神形合一。一切混合在一起，就這么化生出《霸王別姬》凄美迷狂的影像風格
《海上鋼琴師》
＜海上鋼琴師＞）之一．這部義大利９０年代的電影，無論是在片長還是獲得獎項都是創舉．三個小時的展示和多個獎項的獲得，證明了歐洲電影的非凡能力．
影片從輕柔舒緩的主題音樂開始，倒敘的方式，從義大利人不得不面對的那段歷史開始．二戰的結束，電影這一學派竟然突起於在經濟，軍事和政治上面臨全面崩潰的法西斯國家中．
當多多與母親走過廢墟的街道，斷壁殘牆上依然還有著破爛的電影海報．當每次小鎮上的天堂電影院放映電影時，都是坐無虛席．只有古板的教父因為不看所謂的＂色情片＂而命令老放映員艾佛特剪去影片中的吻戲，所以隨之而來的還有人們看到剪輯後的影片的憤怒．電影所帶給小鎮的不只是快樂，人們在精神上需要得到撫慰與滿足．
片中的蒙太奇技術運用得十分到位，當中年多多躺在床上開始回憶，海風輕輕吹入屋內，屋內風鈴叮當做響，鏡頭轉換，閃回到童年多多身穿白色教服，在教堂里睡覺，手裡拿著祭祀用的搖鈴．當艾佛特手輕撫在多多臉上，再展開時，童年多多已經變成了少年多多．
影片同時還具有許多象徵意義．老放映員艾佛特就像是老電影的發展歷程；小鎮的海邊銹跡斑斑的鐵錨，像是展示小鎮生活的枯燥；當古板的神父趕到車站送外出闖世界的多多，又像是一個時代已經結束；正如坐在電影院二樓的一位戴眼鏡的觀眾，喜歡往樓下吐痰，而最終被人用垃圾擊中．其中還有新舊天堂電影院中的聖女塑像．
伴隨影片的還有多多的愛情故事．年少時的迷茫，在電影院中與妓女作愛，當遇到他命中所愛的女孩，他可以天天晚上去姑娘家門口，等待那扇窗開，連新年也不例外．可是由於姑娘父親－－一個銀行家的極力阻撓．美好初戀的破滅，出去闖盪的多多由懵懂少年變成了一名知名的導演．
影片中有許多精彩鏡頭，對不同時代同一時石獅子頭的特寫．當門鈴響起，正在織毛衣的母親起身去開門＂我知道一定是多多回來了＂鏡頭切換，多多與母親相擁，毛線從樓上繞到了院子．還有一位在電影院中逝去的觀眾，當再去拍到那排座位時，上面有一支花，代表著那位觀眾還在全神貫注地欣賞電影．還有一位總在電影中主角之前准確無誤地說出台詞，連＂FINE＂（結束）都不放過．這些鏡頭或讓人捧腹大笑，或讓人深思感動．而這些更多的是一種真情的流露，真實與藝術的高度結合．
s在故事的最後，曾經無比輝煌的天堂電影院被迫轟然倒下，愛湊熱鬧的年輕人在嬉戲，奔跑，成年人更多的是凝視沉沒．到底是天堂被人們拋棄，還是人們拋棄了天堂．美好的東西沒有被保留，或許有更美好的東西會被創造．結尾以艾佛特送給多多的禮物－－老電影中的吻戲剪輯展示為結束，這不僅僅是艾佛特對多多的愛，還有那些讓人們重溫的老電影讓＊雷諾阿的＜底層＞，維斯康蒂＜大地在波動＞，約翰＊福特＜關山飛渡＞．這些戲中之戲，影中之影，構成了＂天堂＂之夢的獨特夢境．讓人沉思，懷想，感慨．
10. 皮克斯截止到今天，一共有多少動畫短片及長片
1.《安德列與威利的冒險》(The Adventures of André & Wally B.)（1984）
1984年約翰·拉斯特(John Lasseter)辭掉迪斯尼公司動畫師工作，加盟喬治·盧卡斯的電腦特效公司，這是皮克斯的前身。同年，他開始創作自己的第一部3D短片《安德列與威利的冒險》(The Adventures of André & Wally B.)
2.《頑皮跳跳燈》(Luxo Jr) （1986）
是1987年製作的，獲得奧斯卡最佳動畫短片提名，並且獲得舊金山國際電影節電腦影像類影片第一評審團獎——金門獎。這部短片也是皮克斯製作的第一部動畫短片，片中的主角就是後來成為皮克斯象徵的跳跳燈，它可以讓我們聯想到很多含義：孜孜不倦的工作、勇於實踐的風格、左右逢源的靈感以及不墨守成規的個性……
故事講述了小台燈找到了一個球他覺的很好玩，來回的踢打，最後皮球打爆了。當大台燈一顆懸著的心剛要放鬆一下的時候，小台燈又找到了一比以前大十倍的球。小台燈還有一個很大號的燈爸爸，一個完整的台燈家族。
3.《獨輪車的夢想》(Red's Dream)（1987）
是Pixar1987年製作的短片。該片獲得舊金山國際電影節電腦綜合影像獎以及奧地利Prix Ars Elcetronica電影節的金尼卡斯獎。
Red是一個躲在角落裡半價銷售的獨輪車。他夢想著有一天能有一個闊氣的主人，或是可以在展示會上表演，但是夢想終歸是夢想，Red依舊得等在角落裡等待未知的將來。
皮克斯動畫短片合集..Lifted.2006
4.《錫鐵小兵》(Tin Toy)（1988）
是Pixar1988年製作的短片。片中有一個可憐的敲鼓小兵，還有一個可怕的嬰兒，這是Pixar第一次嘗試做出人體動作跟模型，本片的製作難點在於製作者們想做出一個看上去非常真實的卡通人物。動畫短片《錫鐵小兵》(Tin Toy)贏得了奧斯卡最佳動畫短片獎、第三屆洛杉磯國際動畫節一等獎以及美國電影協會藍帶獎。這是第一部獲得奧斯卡獎的動畫短片，也是《玩具總動員》(Toy Story)的創意來源，影片以一個玩具的視角去觀察它們的主人——孩子，在它們看來，這些孩子簡直就是——魔鬼！
故事講述了一個小孩子經常會破壞玩具，要不把他們丟到傢具底下，要不把他們丟到梳妝台的後面。但是有個錫鐵小兵並不象那些被嚇壞了的玩具一樣，躲在沙發下面，他知道自己的責任是讓自己的小主人開心的笑，而不是傷心的哭。
5.《小雪人大行動》（Knick Knack）（1989）
本片講述的是一個裝飾品里的小雪人想沖出裝飾罩，逃到外面的世界。雖然小雪人使用各種辦法逃出了裝飾瓶，但是他的悠長假期也結束了。在接下來的旅程中小雪人碰到了一系列人物：塑料的仙人掌，帶著墨鏡的金字塔等等。
本片是三維製作，片中的角色都是立體幾何圖形拼接而成，人物線條簡單。全塑料的人物紋理看上去非常舒服。人物動作誇張但是動作感覺到位。
6.《棋逢敵手》(Geri's Game)（1997）
1997年Geri's Game同樣也獲得了奧斯卡最佳短篇電影獎。每當Pixar在製作一部新的短片前經常會做一些測試工作。這一次測試的是衣服的柔順感覺。《棋逢敵手》(Geri's Game)是第一部Pixar用公司的技術製作出具有真實效果的皮膚和衣料影片。
短片講述了一個叫Geri的老頭，他具有一顆年輕的心，連自己的假牙都能找到新的用途。他獨自在公園的跟自己下棋的，有的時候他成為即將輸的一方，有的時候又佔了上風。當游戲即將結束的時候Geri把棋盤掀翻了。片中的老人和「敵手」玩的不亦樂乎呢，但這個「敵手」不是別人，是老人自己而已。紅的黃的楓葉林，在鋪滿落葉的地上擺置著一兩張桌椅，老人衣著講究，圓圓的黑框老花鏡，花白的頭發，腳步遲緩，放好棋子，一人分飾兩角，開始對弈。在下棋時，老人顯得矯捷、狡黠、快樂，還有作為戰利品的……假牙，他和歲月的對弈中，他輸給了歲月；他和自己的對弈中，他戰勝了自己[1]。
7.《鳥！鳥！鳥！》(For the Birds)（2000）
本片使用三維製作，由Ralph Eggleston編劇、故事板製作和導演，榮獲當年奧斯卡最佳動畫短片獎引起很大凡響。
Pixar的動畫師用MenV獨家專利軟體來工作，用Alias/Wavefront的maya軟體和Pixar公司自己的建模工具為角色和場景建模。為幫助動畫師設計羽毛動畫，創建了供動畫師使用的羽毛小版本，並想出為少數羽毛設計動畫的方法，另外，他還優化了軟體。每隻鳥有2873片羽毛，除了主要的羽毛，每個鳥模型上都添加了幾何體來軟化它的輪廓。為了使某些特定羽毛顯得柔和，羽毛的邊緣顯得毛茸茸，工作小組用了小片的毛發帖圖和半透明紋理。
技術上短片開拓了夜晚場景的製作，增加了下雨的場景，第一次嘗試了角色設計，笨拙的小丑形象。
8.《大眼仔的新車》(Mike'S New Car)（2002）
是Pixar隨《怪物公司》(Monsters, Inc.)推出的動畫短片。本片使用的人物是怪物公司中的人物製作的一段小動畫，收錄在DVD的光碟當中。
大眼仔在電影《怪物公司》(Monsters, Inc.)中是個極奇搞笑的人物。在短片中他終於睜足了錢買了一輛新的六輪小汽車。但是新車總是慘遭破壞。為了讓他的愛車不被破壞，大眼仔又做出了一堆荒唐事情。短片延續了電影中的描述風格，用誇張的動作來吸引人。本片的人物表情是一個亮點，用人物神態表現出人物性格，十分經典。
9.《跳跳羊》 (Boundin')（2003）
其靈感取自皮克斯老牌動畫師《玩具總動員》(Toy Story)中牛仔玩具伍迪的設計師巴德?樂凱年輕時在蒙大拿草原上的剪羊毛經歷。
在草原的高崗上居住著一隻可愛的小羊羔。這只小咩咩可不一般，長著一身閃閃發光("令人"羨慕)的羊毛，而且興起的時候他還會突然來上一段歡快的舞步。
可是不久，小羊被人捉去剃掉了渾身美麗的毛發，再回到山野的他，看起來瘦骨嶙峋，而且光溜溜的活像醜八怪。他試著再跳跳踢踏舞，卻迎來別人的一陣陣嘲笑與譏諷。受到傷害的他，在風雨交加的夜裡，一個人辛酸的躲在岩石下。
這時遠處的一道光一點點沖破黑暗，鹿角兔快樂的來到他的身旁，然後一切都改變了。綿羊不再為他的外形而困擾，他成了一隻跳跳羊，學會了跳躍，世界的視角也改變了，變得那麼活潑生動。
10.《小傑克的攻擊》(Jack-Jack Attact)（2005）
本片使用了《超人特工隊》(The Incredibles)中小可愛的Jack的形象，他具有變成火球的超能力。製作者的創作來源便是《超人特工隊》(The Incredibles)，主要為了表現出小BABY具有超能力的一面。片中延續了《超人特工隊》(The Incredibles)的故事線和人物風格。
Kari來做一晚上的嬰兒看護。她想為小JACK放一些精神上能夠放鬆的音樂。但是誰會想到JACK會讓她領教一些特殊的東西。Kari證明了她不能招架住小JACK，而JACK證明了多聽聽莫扎特能讓小朋友更加的聰明。JACK的超能力把Kari忙的團團轉，情節搞笑。
11.《光桿樂隊》(One-Man Band)（2005）
在Annecy2005動畫大賽中首次公演。這部短片是由AndrewJimenez和MarkAndrews創意編寫，由Pixar短片製作組成員Osnat Shurerk製作。
12.《拖線與鬼火》(Mater and the Ghostlight)（2006）
是PIXAR根據影片推出的一個以拖線(大陸翻譯為"板兒牙")為主角的小短片，是新發布的《汽車總動員》(Cars)DVD中一部Pixar的原創短片，長度為7分8秒。這部短片中的所有角色配音都由《汽車總動員》中的配音演員完成。講述了經常搞惡作劇嚇人的拖線先生被大家以虛構的「鬼火」嚇唬的事情。可憐的拖線也終於明白了一個道理……
13.《綁架課》(Lifted)（2006）
講述一個小外星學員學習如何綁架人類。他選擇的目標是一個正在酣睡的農夫，但是第一次親自實踐「綁架課程」的小外星人總是出錯，不斷考驗一旁的指導老師的耐心。「Lifted」是一個地名。按照慣例，該片將在皮克斯電腦動畫片《料理鼠王》(Ratatouille)前放映，並隨其DVD一同發行。
該片獲得2007年第79屆奧斯卡最佳動畫短片的提名，這是Gary Rydstrom第14次獲得奧斯卡(Oscar)提名，他以前曾作為音響師多次獲得奧斯卡提名，並7次獲獎 。
14.《你的老鼠朋友》（Your Friend the Rat）（2007）
這段短片由小米(Remy)和他的哥哥大米(Emile)主持，他們引導你穿越歷史的長廊，試圖糾正人類對於老鼠這種毛茸茸的小東西的偏見和誤解。
在迪士尼2007年11月6日發行的《美食總動員》(Ratatouille)DVD和藍光影碟中特別附加了一段短片《你的老鼠朋友》。
據說10分鍾的動畫運用了世界上所有的動畫表現手法
本片榮獲第35屆動畫安妮獎(35th Annual Annie Awards)最佳短片獎，可謂實質名歸。
15.《魔術師和兔子》（Presto）（2008）
本片是皮克斯第15部短片，也是2008年《機器人總動員》放映前的加映短片。
短片開始時的畫面(有"Walt Disney Pictures Presents"和"A Pixar Animation Studios Cartoon"字樣)，是對迪士尼在19世紀四五十年代的短片開頭致敬。
片中魔術師的全名是"Presto DiGiotagione"，而小白兔的全名是"Alec Azam"。
短片的不少內容都取材於《料理鼠王》：魔術師的身子膝蓋以下部分是史老闆請的律師的；而由於觀眾共有約2500人，為了節省時間，觀眾席中的很多人直接用了《料理鼠王》中的人物；給小白兔吃的胡蘿卜也是直接從電影中的「儲物櫃」場景中「取用」的。
16.《電焊工波力》（Burn-E）（2008）
皮克斯在Presto之後，將為觀眾呈現的短片是BURN·E。BURN·E這個短片將被收錄於《瓦力》的DVD/藍光影碟中。BURN·E的LOGO跟瓦力的LOGO非常相似，這也許意味著，短片的故事，跟瓦力在AXIOM太空船城市裡的歷險有聯系。更多關於短片的信息你可以查詢/Film的文章BURN-EDetails Revealed?或Pixar's BURN-E
在超酷超有愛的機器人大片《WALL-E》票房豐收之後，意猶未盡的皮克斯再接再厲拍了姊妹篇《BURN-E》。跟清潔工 WALL-E 有所不同，BURN-E 的職業是一名電焊工，動畫造型仍然是由主創設計師 Angus MacLane 完成。在僅有七分半鍾的短片《BURN-E》里，可憐的電焊工在安裝星際航線上的燈泡時看到 WALL-E 從而遭遇它人生最大的挫折……
17.《暴力雲與送子鶴》（2009）
話說在高高的天空中有一群雲朵，他們用像女媧一樣捏出一個個小嬰兒，讓送子鸛帶入千家萬戶。而他們之中有一朵憂傷的「陰雲」Gus，他總是製造些暴力寶寶 ——比如鱷魚寶寶、山羊寶寶……他輕飄飄的質地倒是不怕扎不怕戳不怕咬，可就苦了他的搭檔Peck，每次回來都 《暴力雲與送子鸛》劇照(10張)
是傷痕累累。直到一次，當Gus捧著一個鯊魚寶寶交給他，已經筋疲力盡的Peck嚇而遠遠的飛走了，而Gus傷心的哭了起來……但是別擔心，和皮克斯的所有電影一樣，短片也有個美好的結局。
18.《道格的特別任務》（Dug's Special Mission）（2009）
短片講述狗狗道格遇見卡爾爺爺和小童軍羅素之前的故事。那時，三隻狗為了抓到大鳥凱文，給了道格一些「非常特殊的任務」，卻一次次事與願違（可以說是道格「傻狗有傻福」），於是把道格趕出了他們的隊伍。可這一天畢竟是道格的生日……
本片是皮克斯的第18部短片，也是2009年《飛屋環游記》的番外篇。
19.《晝與夜》（Day and Night）（2010）
短片講述了個性非常陽光的「晝」遇到了情緒低沉的陌生人「夜」。一開始他們對對方都充滿了懷疑和恐懼，很快就把事情給搞糟了。但隨著對彼此了解的加深，他們也很快發現了對方身上獨特的品質，並意識到他們兩個其實只是同一個世界的兩個不同窗口，成為朋友的晝與夜開始對世界有了全新的認識……
本片是皮克斯第19部短片，作為皮克斯動畫長片《玩具總動員3》的加映片在北美影院放映。
這部短片由《鐵巨人》(The Iron Giant)故事板藝術家、《超人總動員》(The Incredibles)和《魔術師與兔子》(Presto)角色設計師泰迪·紐頓執導，這也是他在皮克斯的導演處女作。 這部動畫短片和皮克斯以前的動畫短片都不一樣，它不是純粹的CG動畫，也不是純粹的傳統手繪風格，而是有機地把這兩種風格結合在了一起：具體說來，「晝」和「夜」這兩個角色是二維平面的，而透過他們的身體看到的景物全都是電腦動畫。
20《夏威夷假期》（Hawaiian Vacation）（2011）
玩具們的新主人邦妮要和父母去夏威夷度假，這可樂壞了肯和芭比，這可是他們第一次去熱帶度假！然而時運不濟，他們被意外落下下了。於是胡迪、巴斯和其他的玩具決定在邦妮的房間里打造一個夏威夷，來滿足他們的願望。
本片是皮克斯第20部短片，也是《玩具總動員3》的番外篇，將在《汽車總動員2》之前放映。
《玩具總動員3》大獲成功後，皮克斯決定開發一系列《玩具總動員》短片來讓觀眾繼續看到那些熟悉的角色。《夏威夷假期》是《玩具總動員》系列短片(Toy Story Toons)的首部作品，而《玩具總動員》系列短片的第二部作品也已經早早定下了推出日期，將在2011年11月23日迪士尼的《木偶》(The Muppets)前加映。
月神（2012）
深藍夜空之下,寧靜深邃的大海中央,搖來一艘名叫"月神(La Luna)"的小船.船上坐著祖孫三代,拖著長長白鬍子的爺爺,孔武健壯的父親,以及忽閃著清澈明亮大眼睛的小男孩.爺爺送給孫子一頂帽子,似乎象徵了某種重要儀式的開始,對於男孩來說,也許這便是他成為男人的證明.只是自古以來,一代與一代相互依存,卻總有思想上的鴻溝,割捨不掉的則是血緣之情.不知不覺間,散發著乳白色皎潔光芒的滿月從海水中升起,懸浮夜空.爸爸支好梯子,男孩則背著鐵錨爬了上去.原來,那發出光芒的竟然是遍布月亮表面的星星,它們穿過宇宙,似流星般墜落,裝飾著這顆美麗的小行星.陰晴圓缺,一如永世不變的約定。