❶ 首都師范大學歷年影視文學考研真題
《首都師范大學歷年影視文學考研真題》網路網盤txt 最新全集下載:
鏈接: https://pan..com/s/172jaoW7uf4hMIeq1yAq8Xw
01影視文化傳播；02戲劇文化：①101思想政治理論②201英語一或202俄語或203日語③710中國語言文學④855影視藝術歷史與理論。
❷ 大家怎麼看待國內影視劇的發展現狀
現在的大部分影視作品都是商品，它首先得迎合市場，迎合當下的受眾需求，所以自然會體現當下的部分社會文化。隨著自媒體時代的來臨和進一步發展，越來越多影視人才將會更容易脫穎而出，未來影視作品也定會百花齊放，尺度會越來越大，才華的施展空間和舞台都會加大，也會殺出更多「黑馬」。
❸ 談一談對於韓國電影發展現狀的認識
韓國電影現狀
??? 1999年，整個90年代一直在低谷徘徊的韓國電影業在悲壯的「光頭運動」之後，終於迎來了一次新的發展姿態，而這一股新浪潮一直延續至今。
韓國電影委員會（KOFIC）發表的《2002年電影市場回顧》中顯示：2001年韓國電影產業的市場銷售額為10350億韓元，電影觀眾超過1億人次，觀看韓國電影的觀眾達4469萬名，韓國電影的國內市場佔有率達到創紀錄的46.7％，而這種旺盛的態勢一直延續到今年，甚至取得了更大的成績。
韓國每年引進的外國影片有300部之多，而國產影片僅60部左右。可是數量雖少，含金量卻高。據統計，近幾年來，韓國的年度票房冠軍多數都是國產片，甚至出現了2001年票房前四名全是韓國本土電影的局面。《生死諜變》、《我的野蠻女友》、《朋友》、《武士》等等，大量製作精良的商業電影創造了一個又一個本土的票房佳績。
同時，韓國電影在海外市場的開拓也大獲成功，在國際各大電影節上韓國藝術電影也是大放異彩，《醉畫仙》、《綠洲》、《共同警備區》、《薄荷糖》等等影片都是膾炙人口的優秀作品。
韓國電影在短短幾年時間內獲得了突飛猛進的增長，令全世界電影人刮目相看，這個「世界第一發展速度」從何而來呢？韓國電影的動力從何而來呢？下文會為你一一道來。
2 電影振興委員會
該會前身是1973年成立的電影促進會。1999年5月重組為電影振興委員會，是韓國非官方性質的最高電影主管機構。
委員會主要資金來源含電影票稅收及政府預算，每年約有4200萬美金的預算。振興協會下設秘書處、漢城綜合影城和韓國電影學院3個主要單位，其下再分成9個委員會，主要執掌有政策擬定、提振產業、輔導金審核執行、人才培育、教育研究和國內外行銷推廣等業務。
90年代初，委員會以協調政府和電影人之間的矛盾而威望大漲，韓國獨立導演金東園、趙成豐因為放映電影《紅色》被抓，正是其出面協調才得以出獄並促成了韓國取消電影審查制度。
3 電影輔助金
該項資金是政府交給電影振興委員會分配的用於輔助電影的資金。其輔助金主要發放對象是電影學院學生和進行獨立電影製作的導演，用以進行實驗短片、紀錄片和藝術獨立電影的製作，最高可申請4億韓元（摺合人民幣約270萬）或製作費30％的輔助金，資金無須歸還，也無需以獎項和內容上的附和為回報，主要的目的是增加年輕的電影人成長學習的機會。一般商業電影則無輔助金可拿，但可以申請無息或低利率融資貸款的方式「借」錢。
4 屏幕配額制
screen quota：即屏幕配額制，又叫義務上映制度。
韓國政府為保護本國電影所進行的政府行為，強制規定韓國電影院每年每個廳都必須上滿148天的本土電影；全國電視台也必須播放一定時數比例的國產電影。韓國政府內部對此制度一直存有爭議，文化部堅持其配額比例，而經濟部要求取消或者降低比例。
金大中當年在競選綱領中曾明確表示：「我們會通過強制手段來保證韓國國產電影在上映檔期上的配額，並給予專門發行韓國國產電影的發行公司和專映韓國國產電影的影院以稅收上的優惠政策，這些政策將持續到韓國國產電影的市場佔有率達到40％。」
現在screen quota制度仍然維持既定比例。盡管在全球化日益迫近的今天，取消配額的危機隨時可能落在韓國電影業頭上，但韓國電影人已經通過自己的努力突破40%的市場份額達到49%的高度，全面抵抗好萊塢的入侵已經不再是幻想的神話。
5 《生死諜變》
韓國特工組織奉命調查多宗政府官員被殺案件，懷疑焦點集中在一名朝鮮女特工身上。在另一起事關液體炸彈的案件中，發現朝鮮特別部隊正准備偷去液體炸彈作為統一韓國的武器。韓國特工忽然發現自己的女友就是多年來尋找的朝鮮女殺手……
韓國導演姜帝奎1999年根據南北分裂真實事件改編的電影，是一部描述韓國與朝鮮特工的間諜動作片，盡管該片從動作、場面、特技上講都是當年韓國電影中的最強製作，但影片所描述的民族之痛、家國之情，以及題材解禁之後的新奇感導致了影片的瘋狂賣座。
影片上映22天後打破韓國電影有史以來最賣座紀錄，上映57天後，打破《泰坦尼克號》在韓國的電影票房紀錄和226萬人進場觀看的紀錄。影片最終吸引了超過600萬名觀眾，賺進了3500萬美元的票房，約相當於七倍的製作費用，為韓國電影注入一支強心劑，吸引了國人對本土電影的熱情，此片使得進入韓國電影院看國產電影的觀眾從原來的15%增加到37%，直接導致了韓國電影重整旗鼓。
由於影片是光頭運動之後第一部大型製作影片，被視為「帶動了韓國百年影業邁向新里程」，也被看成是光頭運動勝利的標志，是screen quota制度繼續存在下去的動力。
李昌東：
「五十而知天命」，年近半百的李昌東2003年3月在韓國文化界的共同推舉之下，出任韓國文化部部長，成為韓國歷史上第一個以導演身份出任文化部長的人。他的上任，被看成是韓國電影的勝利，肩負著維護screen quota制度和比例的重任。
李昌東原本以小說成名，出版多部著作，1992年曾獲得韓國日報的文學創作獎，其作品甚至被選入韓國大學的教材。直到後來成為著名導演，他還是拍攝電影的間歇擔任著韓國藝術綜合大學電影學院教授的職務。
今年八月曾率韓國藝術團來到北京慶祝中國抗擊非典成功。
大企業投資電影業
韓國國家政策對電影事業的傾斜，還有一個重要結果，那就是通過以大幅減稅為主的種種政策鼓勵國內大公司大企業對電影事業進行直接投資。大企業把電影事業當作一種「准製造行業」，並採取了一種精明而漸進的投資方式，從最初的錄影帶版權經營，到投資電影院建立院線，再到直接對電影作品投資，穩妥的方式和政府的支持使大投資商們逐漸看到了良好的前景。盡管90年代中後期由於好萊塢電影大規模入侵一度導致韓國電影業的萎靡，但很快恢復強勁走勢的韓國電影給了所有投資人更強烈的信心。
光頭運動：1999年，為了抗議韓國加入WTO世貿組織，開放外國電影配額，韓國影人發起大規模示威遊行，幾乎所有的電影人都動員起來，不少男性影人甚至剃光頭在漢城國廳、光華門等地靜坐抗議。因為剃光頭在韓國是極強烈的抗議形式，而此活動又為全韓國影人集體參加，所以被世界輿論高度關注，給韓國政府造成極大壓力，遂決定繼續韓國每家電影院的每個放映廳一年必須放映滿148天的本國電影的政策。光頭運動成功之後，韓國導演士氣大振，成為韓國電影發展的一個契機。
電影等級制度：
1998年韓國取消「電影剪閱制度」，以電影等級制度代替。
該制度在法律上規定電影分為5個等級：
全民可以觀看
12歲以上可以觀看
15歲以上可以觀看
18歲以上可以觀看
限制放映
每部電影的等級由民間組成的「影像物等級委員會」進行評級，對色情、恐怖、政治等題材也不再限制。
釜山電影節：
1996年，金大中競選韓國總統的施政綱領中提出「支持發展韓國電影的宣言」，並將之列入競選白皮書中，其中第五條便是「籌備釜山等各式國際影展，爭取國際認同、促進交流」。釜山電影節到今年已經舉辦了第8屆，雖然名義上是「國際」電影節，實際上是為本國電影的向外擴張搭建良好平台。釜山電影節為韓國獨立電影等發展都作出了重要貢獻，其附帶的Pusan Promotion Plan活動也是亞洲重要的電影市場交流活動。
獲獎紀錄：
2002年憑借《綠洲》獲得威尼斯電影節最佳導演獎
語錄：
我一直認為「國家興亡匹夫有責」，如果說韓國社會存在問題，那每個韓國人都逃脫不了這種責任。尤其是我這一代人，我們造成了現在社會這個樣子，現在我老了，我開始思考這些奇怪和不可信的事情，所以我在想要批判社會首先得批判我們自己。
韓國人有這樣一種特徵，在遇到困難的時候能夠爆發出力量，而在平時則比較安靜；看上去過著輕松的日子，但是，當困難來臨的時候，韓國人就會涌現出越來越大的凝聚力。這些特徵構成了韓國文化的獨特魅力。
我寫小說、創作電影的時候，對韓國人的生活狀態、觀念比較關注，要表現出韓國人的獨特情趣和經常發生的思想變化。我的作品力圖表現韓國文化的獨特性或者是整體性，反映出韓國人生活的本質。我的作品也可以算是「韓流」吧。
韓國社會經歷了很多變化，在深刻快速的變化裡面，變化的趨向是什麼？怎樣變化才是對的？我想這是非常重要的。在韓國的文學作品、電影或者是電視連續劇里，一直都保持著這樣的反思或者是意識。
拍攝電影不能說就是變身。不論是寫小說還是當導演，都是在講述故事。只是因為媒體的不同，表現方式不一樣而已。我依然是在講故事，我們都要通過故事學習並認清現實。我把故事搬到電影上的原因是現在是「日常時代」，因為在日常，小說失去了同更多人講故事的魅力，對於表現日常，電影更占優勢，更方便。
好萊塢電影總在說一些遠離生活的故事，越來越讓觀眾忘記現實，電影應該有反映現實的一面。我的電影則希望提供一種平衡，所以我寧願更多關注現實而不是忘掉現實。
❹ 從2018年, 歷史片正流行, 刷到停不下來 有沒有相關的影視百度網盤資源
相關影片有：加勒比海盜 1~4 《無主之作》網路雲網盤下載[MP4/mkv]藍光[BD720P/HD1080P]UC網盤（2018） [法外之王 Outlaw King][2018][劇情/動作][英國] 《華盛頓郵報》電影網路雲下載 在線觀看 BD1080P 英語中字（2017） 網路網盤資源高清免費下載在線觀看
加勒比海盜 1~4
鏈接: https://pan..com/s/16tNOzw53xa_4mzWvFHWqTg
提取碼: k3kz《無主之作》網路雲網盤下載[MP4/mkv]藍光[BD720P/HD1080P]UC網盤（2018）
鏈接: https://pan..com/s/19QlMMQph7SjY1YY2_P3rUQ
提取碼: ttds[法外之王 Outlaw King][2018][劇情/動作][英國]
鏈接: https://pan..com/s/1lHWVp1sUIx86Nn9zjqBfSw
提取碼: q268《華盛頓郵報》電影網路雲下載 在線觀看 BD1080P 英語中字（2017）
鏈接: https://pan..com/s/19wPTDJc1moKTw_TPiqxJNw
提取碼: qysp
❺ 電影行業的現狀以及就業前景是怎樣的
一、電影行業的現狀
2020年，全球電影市場受新冠疫情影響，各地區總票房均同比降幅超過70%。而此前一直占據世界電影市場C位的北美，在2020年度累計票房僅20.89億美元，僅為2019年的18.45%，創40年來歷史新低。
2020年中國率先從疫情中恢復過來，封城措施解除後人們對於外出娛樂的熱情高漲，盡管中國電影總票房因疫情影響比上年減少68.23 %，但中國電影票房仍然以29.83億元的好成績，遠高第二名北美8.94億元的票房，取得2020年全球票房第一的好成績。
二、電影行業的就業前景
電影學的就業前景很好，就業率也不錯。畢業生主要到廣播電視，新聞宣傳部門，電影行業，娛樂行業等從事電影的製作、策劃等工作。
電影產業市場規模仍需時間恢復
2015-2019年，中國電影票房總收入呈現逐年上升的趨勢，2019年前中國電影行業發展良好，電影票房達到642.7億元，同比增長5.4%;2020年受到疫情影響，中國電影市場受到重創，2020年票房僅有約204.2億元，同比下降68.23%。2020年後，電影產業將逐年回歸正軌。
❻ 電影院現狀與市場前景分析
—— 以下數據及分析均來自於前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。
小規模、非核心地區影院損失最大
根據中國電影家協會的數據顯示2020年第一季度全國電影票房為22.38億元，同比下降88%。其中，2000座以上規模影院票房同比下降87.7%;500-2000座規模影院票房同比下降88%;500座一下規模影院票房同比下降91.3%，受疫情影響程度最大。
❼ 北京電影學院中國電影文化研究院電影創作理論與歷史考研考哪些內容
1、北京電影學院中國電影文化研究院電影學專業的電影創作理論與歷史考研考：
(101)思想政治理論
(201)英語一或(202)俄語或(203)日語
(701)藝術與電影基礎理論（學術型）
(833)電影文化與創作綜論
2、北京電影學院官網查看碩士專業目錄即可了解。
❽ 從中國電影史的角度 談一下對類型電影歷史與現狀的認識
「重寫中國電影史」的口號在電影史學界提出來已經有一段時間了，然而激烈論辯後，仍是眾聲喧嘩，新的言說似乎仍在策論階段而無有架構；隨著社會上「電影熱」的普遍升溫，許多高校開設了電影史課程，然而得到公認的中國電影史教材，除了上世紀60年代程季華、李少白、邢祖文先生等編著的《中國電影發展史》外幾乎沒有扛鼎之作，而且，即使是權威教材，其傳統史觀也面臨著新現象、新問題、新方法的多重檢視，迫切需要自我更新。如何重寫中國電影史？新近出版的、在中國當代電影史研究領域惟一一本被列入國家「十一五」規劃教材的《中國當代電影發展史》（文化藝術出版社）終於邁出了實質性的第一步。
史觀變遷，重新書寫成為必需
長期以來，以《中國電影發展史》為代表的傳統電影史的寫作，更偏重於站在階級的立場上對中國電影進行評價。「對某些電影的主張、電影運動、電影作品的評價存在偏頗，對某些電影導演、電影現象和電影思潮的評判也存在一定的片面性，有一些該說的還有遺漏。」中國傳媒大學教授、影視互動研究中心主任宋家玲告訴記者。所以，長期以來，電影學界形成了內地有內地電影史，台灣有台灣電影史，香港有香港電影史的狀態。「站在國家和民族的立場上寫一部完整的中國電影史非常有必要。現在，已經具備了這個條件。」宋家玲等學者表示。同時，北京師范大學藝術學院副院長周星提出，由於史觀的變遷，對史料的選擇和搜集也存在重新審視的問題。很多東西如果再不重新書寫，很有可能就消失了。所以，提供給大家一個公正的文獻，讓大家來考察和評價，也是重寫電影史的意義，更有其現實的迫切性。
過去，對於電影我們過於偏重它的教育和宣傳的功能，而現在它變成了人們娛樂、休閑的文化方式。《中國當代電影發展史》的主編之一、中國藝術研究院研究員、院長助理賈磊磊告訴記者，他們在編著《中國當代電影發展史》的時候，把電影看成是一個產業，所以，《中國當代電影發展史》首次打破地域的局限，不再拘泥於行政區域劃分的視野，將內地、香港、台灣統而觀之，探討在相同的文化傳統中，由於不同的社會政治經濟結構所產生的相同題材、相同類型的電影藝術作品所呈現的不同的表現內容和表現方式。「我們希望，對被忽略的歷史進行重現和描述。」賈磊磊說。
直面問題，當代影史脫俗出新
目前的電影學界，很多問題還存在爭論，而撰寫相關的當代電影史註定要對這些問題做出回答。比如，「到底中國電影史應該分為哪幾個時期？還有，對中國電影類型的認識，目前只是約定俗成，從學術角度來看是否科學，還有待進一步研究。」另外的難點就是，「對電影作品、電影導演的評價，對電影思潮、電影現象的評價，包括某一時期電影的觀念、思想、認識，大家分歧很多。」周星告訴記者。比如，對「十七年電影」（即1949~1966年的中國電影）的評價，直到現在電影學界還是存在不同觀點。
《中國當代電影發展史》首次提出了新中國電影史六個歷史時期的劃分，即歷史的時代、國家的時代、政治的時代、藝術的時代、市場的時代和產業的時代。周星認為，新中國電影史六個歷史時期劃分觀點的提出，在電影學研究上是一個大膽的創新，或者可以解決從前電影分期過於簡單、形式化的問題。「以一個時代電影的總體特徵作為對新中國電影不同歷史時期的分類，力圖凸顯一個時代電影形態的主要特徵，是我們十多位學者20年來對中國電影的認知。」賈磊磊說。同時，在類型的劃分上，賈磊磊告訴記者，他們並非按照預先的邏輯強加給電影史，並非完全按照類型或者完全按照題材，而是按照中國電影的具體存在方式尋找各個章節的內在邏輯，將中國當代電影分為了時政、都市、農村、軍事、戲曲、驚險、武俠、古裝'歷史'傳奇、兒童等部分。「確實具有類型電影劃分的參考價值。」宋家玲評價。
教材建設，聯合協作大勢所趨
一直以來，除了60年代出版的《中國電影發展史》外，在電影學界得到公認的權威教材幾乎是空白，其原因究竟為何呢？
「缺乏聯合的精神。」周星一言以蔽之。宋家玲告訴記者，近些年雖然也有一些中國電影史教材出版，但幾乎都特別簡單，偏重於常識性的介紹，大都局限在梳理一些電影創作的發展情況，多是相關教師為了應付各自高校的教學任務而編寫的，有的質量很成問題，暴露出中國電影史學研究還不是很系統、很成熟：「一些老的成熟的學科，比如中文、戲劇等等，在其史學學科的構建上具有系統、科學、全局性的特點，現在已出版的幾部中國文學史的教材，權威機構牽頭，相關高校研究力量聯合協作，編寫出來的東西就容易被大家認可，而且經過不斷修訂，越來越成熟。但中國電影史教材這一塊，好像就沒有統一的規劃。」學者們表示，作為教材，特別是史學一類的教材，不能各說各的，誤導學生。
同時，由於電影學科形態的特殊性，非常強調對直觀史料（主要指影片本身）的佔有。非常遺憾的是，「有些部門的史料並不是完全公開的」。周星說。顯然，如果僅僅是從紙面到紙面地研究電影，權威電影史教材是不可能產生的。
所以，「電影全史的個人寫作時代結束了，一個人要寫一本中國電影史的時代結束了。」賈磊磊告訴記者，中國藝術研究院出資調集了該院影視所的核心力量，加上國內當代電影史學的專家共十多位學者，共同參與了《中國當代電影發展史》的編寫，每個人，每幾個人，只是側重於這50年來電影的某個題材、某個類型，才可能保證新中國以來的電影，編寫者完全看過，才可能保證電影史寫作的質量
❾ 吳姓的歷史和現狀
吳姓的歷史 ：
1、上古時已有吳姓。一是舜的後代有封在虞的，因"虞"與"吳"音相近，故舜後有吳姓。一是顓頊帝時有吳權，其後亦有吳氏。一是少康帝時有神箭手吳賀，其後有吳姓。
2、出自姬姓，以國為氏，是黃帝軒轅氏的直系後裔。商時，黃帝的12世孫古公亶父（周太王）建立了周部落。太王有三子，其中小兒子季歷頗有才幹，生子姬昌，姬昌出世時，有聖瑞出現，所以太王就屬意姬昌接位。太王的大兒子太伯和二兒子仲雍知道了父王的意思是先傳位給季歷，再傳位給姬昌，就決定自動讓賢，便一起南下荊蠻（周人敵視楚國的稱呼）。太伯和仲雍給當時比較落後的江南帶去了中原先進的文化，被當地土著推舉為君長，號稱句吳。太伯死後，由仲雍繼位。周武王（姬昌為文王，其子姬發為武王）滅商後，仲雍的3世孫周章為諸侯，國號改稱吳，並追封太伯為吳伯。至仲雍的第19世孫壽夢稱王，建都今江蘇吳縣。壽夢的第四子季扎本該繼承王位，但他避而不受，逃到延陵以耕田為生。此後吳王壽夢的後裔分為兩支：一支在政治上發展，出現了吳王闔閭，吳王夫差等著名國君；另一支則是季扎及其後裔獨立發展，人丁繁衍眾多，構成了當今吳姓的絕大部分。吳國被越國所滅後，其子孫便以國為氏，稱吳氏。
現狀：
吳姓是當今中國大陸第九大姓，在百家姓中排行第六。根據戶籍管理部門的「全國公民身份信息系統」（NCIIS），吳姓也是第十大姓。根據1977年中國史學家李棟明，在《東方雜志》發表的一篇有關「姓」的論文上指出，吳姓是全球華人十大姓之一。
截止2011年，吳姓約佔全國漢族人口總數的2.05%。數量2583萬人左右。江南各省吳姓均占省人口總數的2%以上，尤以福建為高，約占該省人口5%，是一個比較典型的江南大姓。
❿ 考北京電影學院攝影系專碩，求資料和真題
北電的攝影系歷年來都是同學們爭相想報考但又不敢報考的，畢竟不同於導演系和管理學院對跨專業的要求，攝影系本身對專業性的要求更高一些。
攝影系的考題分為了兩個部分，攝影理論和創作。而攝影理論部分，攝影系近年來的考試題型也在不斷的變化，著急的同學可以直接看到後面的考試范圍的分析。下面咱們一一來分析一下攝影系的這兩個部分。
考試科目分析
科目
①政治
②英語二
③藝術基礎理論
④電影攝影與製作理論及創作
專業一的內容大家可以點擊：2021年北京電影學院專業一藝術基礎理論考研詳細分析查看。
咱們說說專業二
咱們先說說參考書，然後跟大家講講考試范圍。
參考書目
經典必看書目
故事片電影攝影創作穆德遠 中國電影出版社
這本書是攝影系最為經典的教材之一，作者是北電78級的穆德遠老師，這本書從5個方面來說明電影攝影創作的。
首先，這本書從電影畫面的構成因素、電影的美學、導演、攝影和美術的關系、電影攝影藝術與技術的關系、數字製作與電影攝影的關系以及電影畫面與聲音的關系五個角度介紹了什麼是電影攝影。
接下來介紹了電影攝影從硬體到攝影師資深的發展歷程，屬於歷史部分。
然後，進入最為關鍵的部分，即攝影師的前期的基本工作，包括了電影攝影師的基本修養，電影攝影師對劇本應該如何解讀，攝影師對景的選擇，攝影師對影片風格的確定，攝影師對攝影材料的選擇，攝影師的基本案頭工作，攝影的表現手段，攝影的s生產過程以及拍攝的預算等方面。算是將一個攝影師應該做的工作都進行了詳細的闡述。
接下來依然是關鍵的地方，也就是拍攝過程。首先就是攝影師與導演、美術、製片、照明、剪輯等部門的合作。隨後是攝影師在拍攝現場需要進行的工作，拍攝完成後，是攝影師與洗印廠的溝通與交流，然後是攝影師對樣片進行分析，最後是攝影師對拷貝進行最後的判斷。
本書的最後一個部分，就是對電影攝影中會遇到的一些問題進行了一些論述，如影響質量、時空形象、電影色彩等方面，這些方面對於攝影師而言是較為基礎的一些問題，但在考試的時候，確實是老師喜歡考的地方。
很多同學都已經拿到了這套資料，還沒有購買的同學，可以咨詢【才思考研】購買
下面咱們說說這本資料應該如何來使用：
攝影理論部分：包含了攝影創作基礎、電影攝影創作·重點講義、電影攝影創作·補充資料、攝影風格及流派。這四本資料已經涵蓋了考試中能夠涉及到的有關攝影理論部分的相關內容，當然，考試的時候對於這一年新出的攝影機以及新上映的電影的拍攝方法這些，在資料中很難呈現出來，因此，為了避免這種尷尬的事情出現，咱們今年也是採取逐步更新資料的方式，將更新出來的熱點的電子版逐步給同學們發送到郵箱裡面。
所以，請同學們在購買的時候一定要「備注郵箱」，如果沒有備注的話，可以加資料老師微信【CAISIEDUkaoyan】獲取。由於受到疫情的影響，目前上半年世界電影市場幾乎是空的，所以，我們也將在熱點出來以後，逐步發送給大家，請大家耐心等待。
劇作部分：電影劇本結構、劇本創作：人物塑造法、影視作品寫作方法。這三本資料從劇本結構、人物以及寫作技巧的角度來對同學們的劇作部分進行補充上的學習。
其他部分：歷年真題匯總（2009~2020）。剛才小編舉到的關於攝影系的考試范圍，其實很大一部分就是從歷年真題中總結出來的，當然，同學們在拿到真題以後，尤其是劇作部分不清楚如何來寫或者不知道寫的怎麼樣，也是可以加資料老師微信【CAISIEDUkaoyan】，資料老師會提供劇本修改的老師郵箱，以後有什麼問題，都可以在郵箱中直接問老師了。
當然，這項服務也是免費的！