A. 請介紹下電影「早春二月」，謝謝
20年代中期，青年知識分子蕭澗秋離開學校後，在崎嶇的世途上飄泊了六 年，後應朋友陶慕侃之邀，來到浙東芙蓉鎮中學任教。他在這想像的世外桃源中所見到的，依然是凄涼、苦難和凡庸。他對在北伐戰爭中犧牲的老 同學李先生的寡妻文嫂十分同情，常 給予資助，還讓她的女孩采蓮去學校 讀書，並且每天親自到橋頭接送。不料誣蔑非議也隨之而來，使他困惑苦惱。陶慕侃的妹妹陶嵐敬重蕭澗秋的為人，兩人逐漸產生愛情。為此蕭澗 秋又遭到單戀陶嵐的錢正興老師的攻擊。愛情雖然給他帶來一些溫暖，卻仍然無法充實他空虛的心靈。不久， 文嫂的小兒子阿寶不幸病死，因文嫂極度悲痛，蕭澗秋出於同情，決定娶她為妻，而犧牲自己與陶嵐的愛情。 這件事在鎮上傳開後，招來了更多的非議和攻擊。文嫂因無法忍受輿論的壓力而投河自殺。受到很大刺激的蕭澗秋，也毅然離開芙蓉鎮，決心投身到時代的洪流中去。陶嵐讀完蕭澗秋留給她的信，深受感染，決意追隨他而去。
B. 桃花扇，電影和原著有何不同
電影我沒看過，而關於《桃花扇》的原著也有多個版本：孔尚任的劇本《桃花扇》，清朝人寫的小說版本也有好幾個版本。
關於李香君有五種結局：一種是終於在蘇州與侯方域重逢了，被一個老頭當頭棒喝，兩人拔劍四顧心茫然，勘破塵緣，只好出家了事。一種是李香君順利嫁給侯方域為妾，侯方域變節南下，李香君則在侯府里被人趕了出來，寂寥而死。第三種則兩個人連最後一面都沒有見著，李香君就留下一柄桃花扇懨懨地死去。臨去之前留下一句話：「公子當為大明守節，勿事異族，妾於九泉之下銘記公子厚愛。」可惜，她的侯公子連玩世的犬儒主義者都做不成了，白白污了香君的名聲。第四種：李香君歷經苦難，終於等到候朝宗歸來，可是候卻已經投降清朝了，李香君憤而跳崖自盡。第五種： 兩人歷經悲歡離合，最終團聚，於是一起歸隱了，過著桃花源似的幸福生活。
這幾種版本在前面都是大體相同的，兩人分別的原因和情形也是一樣的，之後經歷的苦難也一樣，香君不願意嫁給奸臣，撞牆，血染桃花扇，後來逃出去之後在一個尼姑庵里，之後的結局就像以上的四種情節了，除了第二種、第三種結局我沒看過，其他的都是在明亡後發生的。
孔尚任的版本結局是第五種。
我們在戲曲里看到的普遍是第一種、第四種、第五種。
電視劇版（曹穎演的）結局好像是第四種。記不清了。
我看過多個版本的《桃花扇》，可惜沒看過樓主說的電影版，在哪看的？
以上是《桃花扇》的多個不同版本，可以和電影版的對比一下。一般你們老師說的原著，我猜測應該指的是孔尚任版的。畢竟這個版本是流傳最廣的，而且裡面的句子可堪稱經典。
C. 劉三姐的影片爭議
主題曲署名紛爭
《劉三姐》的主題曲《山歌好比春江水》因《劉三姐》的影響導致諸多大型演唱會等字幕署名作詞為喬羽，作曲為雷振邦，因此歌舞劇《劉三姐》6位改編執筆人中的宋德祥、江波，以及鄭天健之子鄭金通、卞璟的外孫農傑，共同起訴喬羽侵害《山歌好比春江水》署名權，喬羽聲明歌曲非其原創。
2015年2月5日，歌舞劇《劉三姐》再次狀告喬羽。
抄襲
1999年，彩調劇《劉三姐》的作者狀告喬羽侵權，起訴喬羽擔任編劇的電影《劉三姐》剽竊了彩調劇《劉三姐》。
文革遭禁
文化大革命時期，《劉三姐》被作為「大毒草」受到極其嚴厲的批判，所有參與創作的成員都受到了牽連。後來詩人何其芳傳達毛主席的指示說《劉三姐》反壓迫，是革命的。這句話令對《劉三姐》的批判緩和了下來。
D. 為什麼說舞台姐妹是大毒草
這是因為這部作品過於宣揚資產階級。與當時的主調唱反調。當時的主調就是無產階級、工人階級無所不能，所向披靡。怎麼可能受小資產階級的壓迫。邢月紅這個角色的塑造那就更加反動了。她是出身於貧苦家庭，父親也被資產階級壓迫而死，死後連棺材本都沒有。她卻喪失了無產階級的立場，寧願去給資產階級當姨太太，也不願意佔到無產階級這一邊。幸好中國很快就解放了，她才沒有越陷越深。
作為藝術作品就應該真實地反映社會現實情況，而不應該摻雜政治因素。如果一部藝術作品與政治掛鉤，那它就不會有長時間的藝術生命力。
作為人類社會就不應該分什麼無產階級和資產階級。因為不管哪個國家，哪個民族都同樣遵循著同樣的社會規律，經濟規律和自然規律。如果你違背了這個規律，那麼你這個社會就只能倒退而不能前進。
人是沒有等級的，每個人都是平等。但是為什麼我們現在卻感覺到人是有等級的呢？那是因為我們現在這個社會的文明程度還沒有那麼高。那些社會文明程度比較高的國家，他們的人人平等的理念就比我們強。比如美國、加拿大、歐盟、澳大利亞、日本、韓國等等，
在中國人人平等的觀念也是有差異的。經濟發達地區就比經濟落後地區要好得多。
作為我們老百姓在自己的人生旅途中應該好好地把握住自己。不要成為政治斗爭的犧牲品。為什麼美國不能打持久戰？那就是因為他們的老百姓已經認識到了這一點。人的生命對於宇宙來說，那是非常渺小的，也是非常短暫的。所以作為個人來說就應該實現自己的價值，為社會創造更多的財富，也要充分享受生活。但是我們的現實社會卻不是這樣的。所以我們要抗爭！
E. 電影《五朵金花》中主要演員的人生經歷是怎麼樣的
http://ke..com/view/188587.htm
F. 劉三姐電影 扮演者
黃婉秋
1943年12月1日出生於廣西桂林市永福縣，演員、桂林市文化局副局長。
她14歲登台演出，1961年在電影中扮演劉三姐。代表作品有《劉三姐》、《春蘭秋菊》、《長城大決戰》等。
「文革」一開始，《劉三姐》被當成「大毒草」批判，黃婉秋也因此被人強加上莫須有
的罪名，開始了15年的勞動改造。她被下放、遊街、謾罵，甚至有人以拉出去槍斃威脅她，讓她交代所謂的罪證。在那段顛倒黑白的日子，黃婉秋很多次在受批鬥之後都曾產生過自殺的想法，但是，一想到那些曾經在台下給她熱烈掌聲和無限支持的觀眾，她就告訴自己要堅強地活下來。
如果說黃婉秋在那場災難中還有一些幸運的話，那就是遇到了現實生活中的「阿牛哥」何有才。何有才比黃婉秋小6歲，但卻是她生活的支柱。他總是一臉幸福地說：「因為三姐的名氣永遠比我大，所以她是太陽我是月亮，月亮伴著太陽走吧。」「現在，我就是她的司機、私人助理，幾乎全權打理她的生活和事業。」「婉秋受的苦太多了，我應該幫助她更好地發展她自己，讓熱愛她、關心她的人，重新看到她藝術的發展。」30多年來他們風雨同舟、相濡以沫，所有那些苦澀的回憶，所有那些受過的傷害都在夫妻倆人甜蜜的笑容中淡然了……
在這改革開放的20年中，黃婉秋還以一個藝術團體現有體制的改革者的姿態，出現在廣西藝壇上。1991年10月，黃婉秋從南寧回到桂林，就任桂林市文化局副局長，一個在她心中醞釀已久的「劉三姐計劃」，終於有機會得以施行了。
早在1985年，黃婉秋就有了一個組建劉三姐藝術團的構想，並得到當時自治區有關領導的支持。1992年6月，與香港中地投資有限公司合資的劉三姐藝術團成立了，並逐步發展，成立了劉三姐集團公司。劉三姐藝術團實行以聘用制為主的用人制度，團里的常務人員包括團長黃婉秋在內只有4人，其他所有的演員都從全市乃至全國招聘，分配製度則看演員的表現、付出的時間、演出的藝術效果和經濟效益而定，以充分調動演員的積極性和創造力。由於改革的步子大，措施得力，劉三姐藝術團成立後，經濟效益、藝術品位和知名度迅速上升。在黃婉秋的心目中，劉三姐是她的藝術之根、是她畢生追求的藝術「標高」，她要讓劉三姐藝術精神在八桂大地上生根、長葉、開花，長成一棵蓊鬱常青的藝術之樹，一片鬱郁蒼蒼的藝術之林。她鄙薄「走穴」賺大錢、撈私利的短視行為，投身商海而不沾商人氣，始終保持一個共產黨員、一個真正藝術家的赤子之心。她身為劉三姐集團董事長，但她和她的先生何有才在集團公司沒有拿一分錢兼薪和獎金。「窮且益堅，不墜青雲之志」，黃婉秋永遠保持著她扮演的劉三姐清貧質朴卻自尊自強的高尚品質，這是她使人感動、嘆服的地方。
1995年自治區文聯換屆選舉，黃婉秋是唯一全票通過的連任副主席。這是對她的人品藝德的最高嘉許。1998年被評為自治區德藝雙馨演員，黃婉秋每年都有新的貢獻，不愧為用劉三姐藝術精神塑鑄自身靈魂和形象的真正的人民藝術家。
G. 老電影《劉三姐》中的主演們後來怎樣了
飾演劉二哥的梁音是我國著名的電影表演藝術家，他塑造過很多電影角色，比如他在《冰山上的來客》中飾演的楊排長，還獲得了百花獎優秀演員獎。在拍攝完這部影片後，梁音並沒有受到影響，接著拍攝了很多電影，比如1961年的《萬木春》、1965年的《三進山城》、1975年的《金光大道》、1978年的《嚴峻的歷程》等。隨後在2005年紀念中國電影誕辰100周年活動中，梁音榮獲“國家突出貢獻電影藝術節”稱號。88歲的梁音在2015年1月26日在北京去世。
無論怎麼樣，這些老藝術家們都給我們帶來了非常精彩的影片，都是值得我們永遠記住的。
H. 《壞中尉》這部電影的介紹以及劇情是什麼
居古拉斯凱奇今年的新片！！！ 《壞中尉》講述了一個普通的「惡棍警察」的故事：一個叫做漢森的無賴警察喜歡吸毒、喜歡玩女人。吸毒之後他就陷入了癲狂的狀態：強奸、殺人。警局裡都認為他是一顆大毒草，但是沒有人願意去沾染這個麻煩。後來在總局的要求下，警局開始對漢森進行徹底地調查……雖然是翻拍，但導演赫爾措格稱自己並未看過1992年由阿貝爾·費拉拉拍攝的原版，新版《壞中尉》完全是獨立的，並且故事將更加黑暗。
I. 猜火車的影片評價
《猜火車》是一部能讓觀眾體會到過電和high一般感受的電影。吸毒的小混混、不明所以的人生和無法無天的生活，丹尼·鮑爾這個英國導演界的「造反頭子」的的確確地發動了一場革命，讓整個英倫的電影界吃驚不小。影片的鏡頭語匯與配樂極具特色，爬進馬桶里找栓塞的妙想天開的情節、高速攝影和片中的那些搖滾樂都令人目眩神迷。（時光網評）
該片堪稱電影奇葩，從內容到形式，從表演到導演都散發出新新人類叛逆氣質當年的英國新銳導演丹尼·鮑爾採用極其狂放的手法，將低下階層的憤怒青年塑造得栩栩如生，而且不失幽默趣味，且對毒癮發作時的視覺再現堪稱一絕。飾演瑞登的伊萬·麥克格雷格憑本片一舉成名。（時光網評）
《猜火車》就像反常的詭異天氣，它顛覆了傳統，無論是從內容到形式，從表演到導演都散發出新新人類的叛逆氣質，此前從未有一部英國電影像這樣表現過。（《衛報》評）
J. 介紹一下中國的電影發展史
1963年 《中國電影發展史》（第一、二卷）出版
悟歷史於一剎 尋大道於一生
《中國電影發展史》迄今還是電影史寫作的一個高度，並且一如既往地展現著電影作為學術的重量。幾位著者為之傾盡心血，有人甚至因此在「文革」期間遭遇牢獄之災，這些已經沉寂的傳奇故事最終成為我們眼中一個中國電影百年歷史中的事件而顯影。時隔40餘年，也許此刻我們已經能夠具備足夠的冷靜和客觀，來看待這部經歷了歷史沉浮，和中國電影、中國電影理論研究及中國電影人緊密聯系的著作。
在歷史的荒原中失落想像的翅膀
對中國電影史的研究來說，1966年是一個分水嶺，在這一年之前，中國電影曾經的輝煌尚有據可查，這一年之後，歷史便只能在想像中進行了。這年7月，一場針對《中國電影發展史》的運動最終演變為一場浩劫。陳荒煤1980年在再版序言中說：（當時，）被誣指為大毒草的《中國電影發展史》的紙型被毀掉，所有已經印好並已發行的書要收繳、追回，打成紙漿，全部銷毀；緊接著，作者經過十多年搜集起來的有關中國電影的資料，也被用數輛卡車全部掠走（至今大部未能查明下落）。
在那些卡車上，應該裝著1913年的《莊子試妻》，1920年的《春香鬧學》，說不定還有1905年的《定軍山》；應該有18集的《火燒紅蓮寺》，13集的《荒江女俠》，6集的《啼笑因緣》；應該有更多的張石川，更多的張善琨，更多的胡蝶，更多的上官雲珠……那些車里胡亂堆著的電影畫刊上，中國電影正在自顧自地熱鬧著……
那才是程季華、李少白們的寶貝，和這兩卷本的《中國電影發展史》比起來，這些寶貝是活著的歷史，是隨時可以說話的歷史，是他們辛苦十數年的真正成就。對於長期困擾於路線之爭的中國電影來說，後世因為它們有了重新評價的可能。它們的失落，意味著中國電影史的失落。
現在我們只能透過《中國電影發展史》附錄的影片目錄來想像歷史。這目錄已經足夠驚心動魄，任何一個人，只要能為1905年以來的中國電影保留這樣一份完整的目錄便已是功德無量了。面對這樣一個包含公司、片名和人名索引的龐大電影目錄，任何研究者無法不嘆為觀止。
僅僅按照這個目錄上所列，從1905年到1937年，中國就有1100部以上可考證的電影（只包含故事片、戲曲片、動畫片，不含新聞片、紀錄片、科教片）。這1100部片子中，至少有1080部是在1920年到1937年的17年間拍攝的。也就是說，在上世紀二三十年代，平均每年故事片產量約六七十部；而在1921年到1931年的十年間，中國每年的故事片產量達到上百部。需要注意的是，這上百部影片大部分是民營公司的產品。在1925年前後，中國有175家影業公司，其中拍片的不少於50家。即使和當今中國比起來，民營電影在當時的興盛也是驚人的。
因為這個目錄，我們得以重新理解程季華、李少白們的良苦用心。就好像經過一次紛繁蕪雜的拼圖游戲，一具綉像終於在背景上隱現，透過《中國電影發展史》具有時代特色的言說方式，目錄提醒我們，歷史的輪廓依然清晰。但是也僅僅是輪廓而已。因為失落了那些在卡車上自顧自熱鬧著的圖景，歷史的荒原失去了探索的途徑。我們的想像在輪廓上滑過，重新跌入無法起飛的泥底。
程季華：為《中國電影發展史》披掛「罪名」
遠見卓識的一項決斷
自1950年起，我著手收集中國電影史料，開展電影歷史的研究，這個動議最早是由陳波兒提出的，她創辦了培養演員的表演藝術研究所（北京電影學院前身），並提出應該開設有關中國電影歷史的課程，但還沒有找到合適的人來教，她決定自己教，找我做助手來整理和收集電影資料。其中還有一個插曲，1950年前蘇聯的《大網路全書》（第二版）需要「中國電影」的條目，宣傳部把這個任務交給陳波兒，我協助她收集並初步整理相關史料，大約一萬多字。後來該書出版後，發現這個「中國電影」的條目被刪去很多，刊出的部分也是錯誤百出，而寄出的原稿至今未能要回。這篇文章其實是第一篇關於中國電影歷史的論文。
「寫作大綱」出爐
收集資料是以文化部電影局的名義，發信給各地的文化局的，於是有關電影的各種資料首先被集中到地方的文化局，然後打包集中寄到我們這里。四間大屋子裡全是書架排滿資料，甚至有些還有副本，當時有條件寫《中國電影發展史》，與資料齊全有很大關系。除了這些書面資料以外，我們還開始嘗試做一些類似於現在「口述歷史」的采訪工作，找了許多當時還在世的中國電影早期的演員，派記者記述他們過去的情況，《中國電影》雜志（《電影藝術》前身）專門有一個欄目叫「昨日銀幕」刊登這些采訪。另外，還約田漢、歐陽予倩、梅蘭芳等早期電影藝術家寫回憶錄，後來也以單行本的方式出版，以豐富電影史料方面的內容。
到了1955年左右，覺得有必要進行一下總結，於是起草了一份「中國電影史寫作大綱」，後來在當時羊市大街的「影協」時任文化部副部長的夏衍和「影協」主席蔡楚生聽取了我的口頭匯報。他們給予肯定，於是這份「大綱」就成了《中國電影發展史》的分期和章節的雛形。