『壹』 智慧樹歐美電影文化
你們自己看 別記abcd 每個人的選項順序可能不同 要去看具體的選項內容 希望能幫到你們
1＿c＿是好萊塢富有美國文化精神底色的類型片種。
A.黑幫片
B.科幻片
C.西部片
D.歌舞片
2
【單選題】(4分)
電影藝術史上距今最近的一次技術變革是＿＿A＿
A.數字技術製作
B.銀幕比例由4：3到16：9
C.黑白影像到彩色影像
D.無聲電影到有聲電影
3
近年來，由於現代科學技術日新月異的發展，大大擴展了_A___的表現領域，出現了《星球大戰》、《阿凡達》等影片。
A.科幻片
B.西部片
C.黑幫片
D.歌舞片
4
不同於傳統藝術門類，影視藝術主要通過___C__手法展示藝術美感。
A.視覺手法
B.聲音手法
C.視聽手法
D.綜合手法
5
【單選題】(4分)
世界上最大的電影生產國是__C__，甚至超過美國的總數量。
A.韓國
B.中國
C.印度
D.美國
6
【單選題】(4分)
_A___是指體現最大限度的開闊視野，同時距離被攝物體最遠的景別，如「一覽眾山小」。
A.遠景
B.小全景
C.中景
D.全景
7
【單選題】(4分)
從敘事人的立場來說，電影的敘事視角包括____B_，客觀視角。
A.全知視角
B.主觀視角
C.主體視角
D.自知視角
8
【單選題】(4分)
蘇聯愛森斯坦綜合心理學、美學等學科的理念，提出_A___的藝術概念。
A.雜耍蒙太奇
B.平行蒙太奇
C.理性蒙太奇
D.敘事蒙太奇
9
【單選題】(4分)
根據蒙太奇在電影中的功能來劃分，蒙太奇分為劃分為___D_,修飾，表現
A.交代
B.再現
C.造境
D.敘事
10在電影藝術中，蒙太奇手法可以組接畫面、鏡頭和___A_。
A.聲音
B.人物運動
C.故事
D.場面調度
11根據電影鏡頭的拍攝角度，可以分為__A__,仰視鏡頭,俯視鏡頭
A.平視鏡頭
B.水平鏡頭
C.正視鏡頭
D.直視鏡頭
12
【單選題】(3分)
電影語言在單一靜態畫面中的核心造型元素包括____,___A__，構圖等。
A.蒙太奇、光
B.角度、色彩
C.角度、蒙太奇
D.光、色彩
13
【單選題】(3分)
電影鏡頭通過四個方面來生成影像：___B_,焦距,____,角度。
A.蒙太奇、運動
B.運動、景別
C.景別、色彩
D.色彩、光
14
電影影像在直接、間接塑造對象時，有兩個美學特徵是___B_和____ 。
A.運動性與靜止性
B.再現性與表現性
C.空間性與時間性
D.造型性與表演性
15
《阿凡達》作為數字技術製作的科幻電影代表，它的內在類型則是____B_。
A.英雄片
B.西部片
C.戰爭片
D.探險片
16
【單選題】(3分)
歐洲藝術電影在使用蒙太奇手法時相對謹慎，們更多地採用____A_手法。
A.長鏡頭
B.深焦距
C.大景別
D.固定機位
17
電影畫面中的焦點，既是__A__，也是______。
A.意義中心 視覺中心
B.敘事中心 意義中心
C.影像中心 敘事中心
D.視覺中心 影像中心
18
【單選題】(3分)
在電影《鋼的琴》近兩個小時的時長內，講述了一個橫跨數十天的故事，這體現了電影在表現拍攝對象或者拍攝事物時的______A_。
A.假定性
B.空間性
C.時間性
D.真實性
19
電影的長鏡頭手法最大限度地保證了____C__,使得觀眾能夠更為完整的捕捉畫面信息。
A.構圖統一性
B.色彩統一性
C.時空統一性
D.空間統一性
20
【單選題】(3分)
小說是借用文字來表達語言結構，電影是通過___D__來組織語言序列。
A.視覺
B.台詞
C.畫面
D.鏡頭
21在電影《簡·愛》里，通過傳統的點光源手法打磨出一種光感，而在表達情緒、情感等心理感覺時，電影在室內較多的使用了___B___來形成影調。
A.低光
B.暖光
C.冷光
D.高光
22
在電影《羅拉快跑》里，羅拉反復三次經歷了同樣的人或事情，造成不同的影響與結果，這種敘事方式是___D__。
A.非數碼敘事
B.數碼敘事
C.線性敘事
D.非線性敘事
23
【單選題】(3分)
在電影《花樣年華》里，王家衛體現了他一貫以來的影像風格，這是一種有別於好萊塢電影製作的____B_。
A.藝術電影追求
B.作者電影追求
C.商業電影追求
D.詩意電影追求
24
【單選題】(3分)
在電影《盜夢空間》里，男主人公的救贖意義便是他穿越夢境的行動邏輯，這種救贖價值是基督教中的____D___。
A.惡感文化體現
B.罰感文化現
C.感文化體現
D.罪感文化體現
25
【在電影《最後的武士》里，男主人公在日本修煉為武士，並且與當地人一起反抗明治維新，這樣的情節模式和敘事結構，和以下哪個電影比較接、近。A
A.阿凡達
B.星球大戰
C.竊聽風暴
D.盜夢空間
26
電影藝術產生於音樂、美術、戲劇、等藝術門類之後，故又被稱為「 D 」。
A.綜合藝術
B.數碼藝術
C.商品藝術
D.第七藝術
27
以下哪些是第五代群體？C
A.馮小剛、陳凱歌、謝晉
B.姜文、馮小剛、謝晉
C.陳凱歌、田壯壯、張藝謀
D.張藝謀、姜文、田壯壯
28
法國電影理論家馬爾丹指出，「電影最初是一種電影演出或者是現實的簡單再現，以後便逐漸變成了一種語言，也就是說，敘述故事和傳達思想的手段。」在這段話里，專屬於電影獨有的「語言」是指？D
A.台詞
B.音樂
C.蒙太奇
D.構圖
29在法國電影理論家巴贊眼裡，景深鏡頭體現出三種層次上的真實概念：D
A.戲劇真實、空間真實、時間真實
B.本體真實、戲劇真實、空間真實
C.空間真實、心理真實、戲劇真實
D.戲劇真實、本體真實、心理真實
30..
90年代以來的數字技術給電影製作帶來了新變，使得電影的影像屬性發生了變化，以下哪個電影種類體現了這種新轉變：D
A.藝術電影
B.現實主義電影
C.3d電影
D.科幻電影
『貳』 盤點歐美電影文化，【免費高清】在線觀看百度網盤資源
歐美電影文化，在線觀看免費資源
劇名：西班牙情事2 網路網盤下載觀看鏈接:https://pan..com/s/1NLbgI7jD7j9Dnjv3SijTsw 提取碼:46ef
劇名：保鏢 網路網盤下載觀看鏈接:https://pan..com/s/1Gb7aPVCjfDwic0aFgloIvQ 提取碼:4ro2
劇名：大樹、市長和文化館 網路網盤下載觀看鏈接:https://pan..com/s/1r3bM5ucVAAY2JWyxxxcmKg 提取碼:z6xn
『叄』 關於美國電影文化的 外文文獻
摘自基維網路，因為無法貼出網頁，你自己去搜索電影的詞條好了。
下面一個開頭介紹：
History
Main article: History of film
A clip from the Charlie Chaplin silent film, The Bond (1918)Preceding film by thousands of years, plays and dances had elements common to film: scripts, sets, costumes, proction, direction, actors, audiences, storyboards, and scores. Much terminology later used in film theory and criticism applied, such as mise en scene (roughly, the entire visual picture at any one time). Moving visual and aural images were not recorded for replaying as in film.
Near the year 1600, the camera obscura was perfected by della Porta. Light is inverted through a small hole or lens from outside, and projected onto a surface or screen, creating a moving image, but it is not preserved in a recording.
In the 1860s, mechanisms for procing two-dimensional drawings in motion were demonstrated with devices such as the zoetrope, mutoscope and praxinoscope. These machines were outgrowths of simple optical devices (such as magic lanterns) and would display sequences of still pictures at sufficient speed for the images on the pictures to appear to be moving, a phenomenon called persistence of vision. Naturally the images needed to be carefully designed to achieve the desired effect, and the underlying principle became the basis for the development of film animation.
With the development of celluloid film for still photography, it became possible to directly capture objects in motion in real time. An 1878 experiment by Eadweard Muybridge in the United States using 24 cameras proced a series of stereoscopic images of a galloping horse, arguably the first "motion picture," though it was not called by this name. This technology required a person to look into a viewing machine to see the pictures which were separate paper prints attached to a drum turned by a handcrank. The pictures were shown at a variable speed of about 5 to 10 pictures per second, depending on how rapidly the crank was turned. Commercial versions of these machines were coin operated.
『肆』 如何以文化差異的五個維度來分析電影很困難
美國電影與美國文化
該文章從美國電影的角度來敘述美國精神。從電影中看見美國精神的變遷、美國人自我認知的人生價值的改變以及美國人在民族精神中一直堅守的某些東西。
從這些電影中可以看出沒有歷史文化沉澱的美國如何在苦苦積累自己的歷史文化。民族性的東西往往不可忽略，我們往往只看見美帝國飛揚跋扈的統治者以及他們的遠征軍，而看不見美國的芸芸眾生。也許從好萊塢的商業電影中我們能看見美國。
各取所需:90年代英國電影文化
1998年9月初,英國幾家大報登出老牌電影新聞工作者F·莫里斯·斯佩德去世的布告,他是從1945年就開始出版的幾份電影雜志<倫敦娛樂快報>(What's On inLondon)和<電影評論>月刊(Film Review)的創辦人,這些雜志全面報道和評述英國本土攝制的電影.對某一特定年齡層的電影愛好者來說,86歲的斯佩德的死訊勾起了他們對遙遠過去的回憶--在那個年代,人們常說的話就是"看電影去",沒有什麼電影專家,有的就是無數的影迷,他們經常三五成群地去"大劇場"(Odeon)或者"ABC電影院",把英俊的羅納德·柯爾曼(Ronald Colman)、斯特華特·格蘭奇(Stewart Granger)和艷麗的貝蒂·格拉勃(Betty Grable)、艾娃·格萊納(Ava Gradner)等帥男美女作為自己崇拜的偶像,這些演員嘴唇紅潤的肖像經常出現在<電影評論>等雜志的彩色插頁上.
『伍』 智慧樹歐美電影文化第一章
1~5ABBAB,2~10AABBB,
11~15ABAAB
『陸』 有什麼關於美國電影文化的書籍，最好是討論西部片的
《美國電影研究》1（全書）
第一章：西部片（THE WESTERN）
第一節：美國獨有的牛仔神話
1. 西部片小史
2. 西部片的精神內涵
3. 西部片的電影特徵
第二節：經典西部片：《關山飛渡》與約翰*福特和約翰*韋恩
第三節： 「義大利西部片」：《好壞丑》與賽爾喬*萊昂內和克林特*伊斯特伍德
第四節：名片介紹
第二章 歌舞片（THE MUSICAL）
第一節： 夢幻的娛樂
1. 大蕭條，二次大戰，百老匯和好萊塢
2. 特徵：童話，唯美和樂觀主義
3. 內容：敘事的內在邏輯（主題，故事和人物）
4. 形式：幻覺氛圍（視聽，剪輯和表演）
第二節：從巴斯比*巴克利到米高梅的「弗雷德創作集體」
第三節：歌舞明星弗雷德*阿斯泰爾和金凱利
第四節：羅伯特懷斯的《西區故事》和《音樂之聲》
第五節：經典歌舞片的衰落和回歸
第六節：名片介紹
第三章： 喜劇片（COMEDY）
第一節： 美國喜劇片小史
第二節：喜劇沖突：個人與社會，男人與女人
第三節：卓別林的「流浪漢」
第四節：富蘭克*卡普拉的美國夢
第五節：比利*懷德爾的喜劇世界
第六節：伍迪*愛倫的怪癖形象
第七節：「浪漫喜劇」和諾拉*愛弗蓉
第八節：名片介紹
第四章： 劇情片（DRAMA FILMS）
第一節 劇情片與情節劇（家庭情節劇）
第二節 經典劇情片
1. 早期的格里菲斯劇情片
2. 經典劇情片和威廉惠勒
3. 浪漫劇情片與女明星和女性觀眾
4. 革命性劇情片《公民凱恩》
第三節 劇情片的三大天後
1. 貝蒂*戴維斯（BETTE DAVIS）
2. 伊麗莎白*泰勒（ELIZABETH TAYLOR）
3. 梅麗爾*斯特里普（MERYL STREEP）
第四節 50年代的劇情片大師道格拉斯*塞克（DOUGLAS SIRK）
第五節 現代劇情片
1. 現代劇情片
2. 現代家庭情節劇
3. 戲劇文學改編片
第六節 名片介紹
第五章 犯罪（警匪）片（CONTEMPORARY CRIME :DETECTIVE&GANGSTER）
第一節 黑幫犯罪片（CRIME AND GANGSTER FILMS）
第二節 黑幫犯罪片剖析：《小凱撒》和《邦妮和克萊德》
第三節 約翰休斯頓和亨弗萊鮑嘉
第四節 阿爾帕西諾和羅伯特德尼羅
第五節 科波拉的義大利裔「黑手黨」犯罪神話：《教父》三部曲
第六節 萊昂內的猶太裔恩怨情仇：《美國往事》
第七節 警探片(DETECTIVE FILM)
第八節 硬派警探片剖析：《骯臟的哈里》和《唐人街》
第九節 名片介紹
第六章 恐怖片和懸疑驚悚片（HORROR FILM & THE SUSPENSE THRILLER）
第一節 驚恐的歷史
第二節 驚悚懸疑片和希區柯克
第三節 經典恐怖片和恐怖片系列
第四節 現代恐怖片《閃靈》
第五節 名片介紹
第七章 科幻片（SCIENCE FICTION,SI-FI）
第一節 象徵和詩意的幻想世界
第二節 科幻片的發展
第三節 現代科幻片的奠基者：《2001：太空漫遊》
第四節 現代科幻片的成熟：《星球大戰》
第五節 幻想片（FANTASY）和《綠野仙蹤》
第六節 神怪片（MONSTER）和《金剛》
第七節 災難片（DISASTER & CATASTROPHE）
第八節 名片介紹：《超人》《異形》《銀翼殺手》《外星人》《終結者2》《黑客帝國》
第八章 戰爭片（WAR FILM）
第一節 戰爭：道德判斷和美學判斷
第二節 戰爭片的二元論：戰爭與和平
第三節 美國戰爭史和美國戰爭片史
第四節 路易斯*邁爾斯通和《西線無戰事》
第五節 二戰片和《桂河橋》
第六節 越戰片（VIETNAM WAR FILM）和《現代啟示錄》的哲學思考
第七節 奧利弗.斯通的「越戰情節」和「越戰三部曲」
第九節 名片介紹：《光榮之路》《十二金剛》《遙遠的橋》《獵鹿人》《越戰創傷》《光榮》《黑鷹計劃》
第九章 歷史傳記片（THE HISTORY & BIOGRAPHICAL FILM/EPIC FILM）
第一節 「溫故知新」與「借古諷今」
第二節 歷史傳記片簡史
第三節 史詩片聖手西席地密爾
第四節 威廉惠勒的《賓虛》
第五節 大衛利恩和史詩片《阿拉伯的勞倫斯》
第六節 名片介紹：《埃及艷後》《巴頓將軍》《憤怒的公牛》《赤色分子》《甘地》《莫扎特》《末代皇帝》《美麗心靈》
第十章 黑色電影（FILM NOIR）
第一節 黑色電影的主要特徵和基本規范
第二節 受誘惑的男人和「蛇蠍美人」
第三節 源流，發展和類型
第四節 《雙重賠償》—雙重背叛與經典黑色電影
第五節 《沉睡》，《郵差總按兩次門鈴》《白熱》和《狂熱》
第六節 現代黑色電影：《血迷宮》和科恩兄弟，《不惜一切》和《穆蘭大道》
第七節 名片介紹：《上海女郎》《死吻》《接觸罪惡》《體熱》《本能》《最後的誘惑》《失憶》《蛇蠍美人》
第十一章 社會政治片（SOCIAL-POLITICAL DRAMA）
第一節 美國社會政治問題與社會政治片的構成要素
第二節 權力：體制的弊端
第三節 金錢：社會的不公正
第四節 種族：民族大熔爐的惡性腫瘤
第五節 青少年：代溝與叛逆
第六節 家庭，兩性，女權，同性戀與艾滋病
第七節 名片介紹：《失去的周末》《炎熱的下午》《午夜快車》《致命的誘惑》《天生殺人狂》《大衛戈爾的一生》
第十二章 動作片（ACTION-ADVENTURE）
第一節 暴力基礎和動作觀賞性
第二節 經典「歷險」動作片（20-50年代）
第三節 現代「驚險」動作片（60-80年代）
第四節 當代「暴力」動作片（90年代-新世紀）
第五節 名片介紹：《巴格達竊賊》《金手指》《洛奇》《奪寶奇兵》《虎膽龍威》《真實的謊言》《殺死比爾》
第十三章 綜合類型：好萊塢「大片」（BLOCKBUSTER）
名片介紹：《太陽浴血記》《日瓦戈醫生》《摩天大樓失火記》《天堂之門》《獨立日》《指環王》
結語：關於美國電影的文化反思
附錄：
（一）《電影類型：775種被界定的種類，風格，樣式和流派》選錄
（二）美國電影研究院（AFI)評選的美國電影史上「最偉大的100部電影」（1996）
鏈接：http://group.mtime.com/taodiexiaowu/discussion/649739/
『柒』 歐美電影文化選修課難不難
我朋友今年考北影的 給你一篇稿子 你要在兩個小時之內記住 然後根據稿子表演 失誤不能超過三次 否則就不過 附加自己才藝表演
『捌』 《美國電影美國文化》epub下載在線閱讀，求百度網盤雲資源
《美國電影美國文化》（(美) 約翰·貝爾頓）電子書網盤下載免費在線閱讀
資源鏈接：
鏈接：https://pan..com/s/1LEh_LHzjLnmFMxh0CHq4Nw
書名：美國電影美國文化
作者：(美) 約翰·貝爾頓
譯者：米靜
豆瓣評分：8.1
出版社：上海人民出版社
出版年份：2010年4月
頁數：456
內容簡介：是什麼使美國電影一次次刷新全球票房紀錄
是什麼使美國電影開啟電影史上一個個新紀元
美國古根海姆學者獎獲得者——約翰•貝爾頓教授精選了自19世紀末到21世紀初的經典美國影片作為分析案例，通過好萊塢敘事結構、商業營銷策劃、電影科技發展等方面，講述了美國電影文化的積淀、傳承與創新，以此展開一幅全新的美國電影疆域圖。
作者簡介：約翰•貝爾頓（John Belton）：羅格斯大學電影學教授，曾獲得2005—2006年度古根海姆學者獎，主要研究領域為電影技術和美學，文化和電影，美國電影歷史、理論和經典電影等。著有《電影聲音》、《寬銀幕影院》、《電影造型師》、《電影和大眾文化》、《阿爾弗雷德•希區柯克的後窗》、《希區柯克可以挽救希區柯克研究？》等。