⑴ 日本的那個電影叫大逃亡，大災難還是叫大屠殺
大逃殺...
⑵ 求一部電影的名字：從監獄發出一些囚犯，讓他們互相殘殺，答應最後剩下的罪犯獲得金錢並釋放。
百分百是《死囚大逃亡》又名死刑犯
劇情簡介： 傑克·康拉德是一名死刑犯，正在美國中部的一個監獄中等待著最後時刻的他，被腐敗的獄方賣給有錢的電視製作人，被迫參加一個非法的生死游戲真人秀。傑克被帶到了一個與外界隔絕的孤島上，他發現這場游戲的參賽者除了自己還有其他九個人，都是來自世界不同地方的死囚。他們彼此必須竭盡全力展開生死搏鬥，因為只有最後生存下來的人才有機會重獲自由。想逃走根本是不可能的事，他們的一舉一動都通過網路向數百萬觀眾直播。康拉德必須使出渾身解數，贏得生存和自由的唯一機會。
請採納，謝謝！！！！！！！！！！！！！！！！！
⑶ 求一部殺光小孩子的日本電影 內容大致是：大人把學生投放到一個荒島，讓他們自相殘殺，只有一個人能活
大逃殺
⑷ 戈恩上演勝利大逃亡 留下一個爛攤子
這是一場電影里才有的逃亡，但戈恩成功了。
1980年，一部名為《勝利大逃亡》的電影講述第二次世界大戰末期，納粹在巴黎舉行一場足球賽，盟軍戰俘隊改變逃亡計劃，在球場上大敗德軍的故事。
四十年之後，一場由雷諾-日產-三菱聯盟前掌門人戈恩主演的「勝利大逃亡」在日本真實上演。
與電影《勝利大逃亡》中盟軍在比賽勝利後，隨著球迷們湧入場內，簇擁著他們以英雄般的方式實現了大逃亡所不同的是，戈恩是面臨4項嚴重指控並通過非正規途徑而逃出的。
一名英國鄰居在經過時留下了一張卡片，裡面寫著「卡洛斯，歡迎回家！」。
顯然這還不是故事的結尾，就像BC曾在《英雄難再盛，終有落幕時》一文中寫道的：
「透過鐵窗，十六的月圓正在落下，失眠的戈恩正等待著朝陽的升起，這一刻，或許在他的腦海中已經有了全新的計劃，畢竟一切還未結束。雖然等待他的身份已不再是雷諾-日產-三菱的掌舵人。也許他需要站在原地重新審視一下，然後再出發，畢竟宅在家裡，過過平靜而幸福的生活，這不是英雄們的選擇。」
文/曹旻希
本文來源於汽車之家車家號作者，不代表汽車之家的觀點立場。
⑸ 看過二戰電影《大逃亡》嗎
大逃亡 The Great Escape (1963)，非常經典的影片，還有部65版，又名《戰俘列車》
導演: 約翰·斯特奇斯
編劇: 詹姆斯·克拉韋爾 / 威廉·賴利·伯內特 / 保羅·布里克西爾
主演: 史蒂夫·麥奎因 / 詹姆斯·迦納 / 理查德·阿滕伯勒 / 詹姆斯·唐納德 / 查爾斯·布朗森
類型: 劇情 / 歷史 / 冒險
上映日期: 1963-07-04
⑹ 有沒有一部荒島求生的電影
《荒島驚魂》(THREE)--兩男一女在荒島上的生活。還有《青春珊瑚島》、《六天七夜》、《大逃亡》（日本片）都還不錯！
此類電視劇有《神秘島》《迷失》好評率也挺高的！
動漫有日本的《藍蘭島漂流記》講的是一個男生漂流到一個全部是女生的島上。
⑺ 請幫忙列出有關二戰的電影名稱，越多越好
01、《莫斯科保衛戰》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
80年代的鴻篇巨制，冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影，真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾，分《侵略》、《台風戰役》兩部，拍攝過程歷時兩年，約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場，全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰，講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。戰爭史上最可歌可泣的台詞也來自該片——蘇軍連政治指導員克洛奇科夫-季耶夫率領28名戰士同幾十輛德軍坦克進行了4小時的艱苦戰斗，在犧牲前高呼：「俄羅斯雖大，但我們已無路可退，身後就是莫斯科！」
02、《卡薩布蘭卡》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
在無數影史最偉大的愛情電影排行榜中位居第一，令《亂世佳人》或《羅馬假日》汗顏不已，作為二戰影片的至尊地位，同樣毋庸置疑，第16屆奧斯卡獎最佳影片。本片的背景設在二戰時期北非摩洛哥的重鎮卡薩布蘭卡，以反法西斯主義戰爭為導向，採用傳統的正敘手法，通過男女主人公相遇、相愛、別離的回憶，及男主角對女主角訴說愁腸苦衷，講述了一段動人、美麗、崇高、宛如童話的愛情故事。無論劇本的改編、導演的掌控、演員的表現均天衣無縫、無懈可擊。
03、《巴頓將軍》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★★
人物傳記片之集大成者。男主角喬治-斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說，其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體，而憑此片獲奧斯卡影帝的他，根本未去領獎，不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。本片據說是尼克松他最喜歡的影片——60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代，肯尼迪、馬丁·路德·金以及其它政治行刺等，使美國人對美國政體的信念產生了動搖，而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役，當眾燒毀兵役證。在此背景下，挖掘此弘揚牛仔精神的電影，隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此，仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質，而「一個與時代格格不入的悲劇式英雄」的准確定位，堪稱本片成功的關鍵。
04、《鋼琴家》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★★
淫賊巨匠羅曼·波蘭斯基根據維拉德斯勞·斯普爾曼的自傳改編而成，同時，又在其中大量回顧了自身的童年經歷——作為一名波蘭的猶太人，在德佔區內生不如死、暗無天日的生活。陰郁無望的氛圍、深沉悲涼的心境，在波蘭斯基凄厲決絕的鏡頭下，愈顯猙獰。納粹令人發指的屠戮，食不果腹、衣不蔽體的逃亡生活，然而求生的本能和藝術的信仰依然支持男主角咬緊牙關。最震撼的鏡頭既不是意念的鋼琴演奏、也不是德國軍官的良心發現；主人公聽到腳步聲遠處的腳步聲，急中生智撲倒在地，一隊路德國兵囂張地跑過，根本沒在意他——鏡頭俯瞰：屍橫遍野。
05、《拯救大兵瑞恩》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★
斯皮爾伯格聯手湯姆·漢克斯「申奧」的作品，雖然在最佳影片單元匪夷所思地敗給了《莎翁情史》（奧斯卡評委涉嫌舞弊的焦點事件，米拉麥克斯不擇手段的宣傳攻勢的巔峰），但老斯在最佳導演獎項成功地梅開二度。本片站在了前輩作品《漫長的一天》的肩膀上，在承認了《漫》是好萊塢傳統手法描述「諾曼底登陸」的頂點的同時，巧妙地進行借鑒，在霸王行動的背景下，以拯救瑞恩這一令人不解的軍方指令，探討生命的價值，從而以小見大、感人心脾，尤其是開篇的登陸場面，堪稱20世紀末戰爭電影的點睛之筆。
06、《斯大林格勒保衛戰》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★
與《攻克柏林》、《莫斯科保衛戰》並稱蘇聯的「解放三部曲」，80年代蘇聯電影史詩巨制的代表作。影片描述了蘇德戰爭中，蘇軍為保衛斯大林格勒（今伏爾加格勒）、粉碎
斯大林格勒方向的德軍重兵集團，於1942年7月17日至1943年2月2日實施的一系列戰略性攻防戰役。《斯大林格勒保衛戰》在蘇聯政府的協助下，以幾近完美的水準將歐洲戰場的偉大轉折點真實地還原，為20世紀蘇聯戰爭電影畫上了完美的句號。
《細細的紅線》
07、《細細的紅線》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★
一部備受爭議的電影，也是絕無僅有的單純白描太平洋戰場殘酷的瓜達爾康爾島戰役的作品。以調度大場面的控制力見長的導演特蘭斯·馬利克，牽手好萊塢叛逆分子西恩-潘，通過夢魘般恐怖血腥殺戮，探討了「生」與「死」、「理性」與「瘋狂」等戰爭狀態下是非莫辨的艱深問題。導演反復利用俏麗的南太平洋風光來反襯戰爭的慘絕人寰，逃兵發人深省的內心獨白、日軍幽靈一般的突如其來……令戰爭的驚悚、無常登峰造極。
08、《逃離索比堡》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★
如果說《辛德勒名單》是好萊塢對奧斯威辛集中營的悲慟展示，《逃離索比堡》則可謂歐洲電影界對黑暗往事的恐怖回憶。最撕心裂肺的鏡頭既不是牧師請求替暈倒的青年受死、也不是俄國軍官與猶太姑娘絕愛的生離死別——閑適的田野、旖旎的陽光、清澈的長空，塵世以最純潔的軀體陪襯焚屍爐的煙囪里升起的裊裊罪惡，天清氣朗，萬籟俱寂，甚至無情得不曾流過一滴淚水。
09、《桂河大橋》
寫實程度★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★
1957的奧斯卡最佳影片（第30屆），二戰電影中非常獨特的一部作品。故事發生在被世人關注甚少的亞洲滇緬泰戰場，以被俘的英美士兵為主角，講述了在日軍違反日內瓦公約的殘暴管制之下，囚徒的悲慘生活——他們在不知情的狀態下成為侵略者以戰養戰的工具，擔負修築的桂河大橋，實際上是日軍補給線的運輸要沖。在自身嘔心瀝血創造的桂河大橋，與配合游擊隊毀壞敵方交通線的炸毀任務面前，男主角面臨著艱難的抉擇。
10、《辛德勒名單》
寫實程度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★
巨匠斯坦利·庫布里克（《辛德勒名單》的導演史蒂文-斯皮爾伯格的良師益友，代表作《漫遊太空2001》、《大開眼戒》，《人工智慧》系斯皮爾伯格為紀念他的創意而拍）曾譏諷本片徹頭徹尾地虛偽。盡管如此，小金人依然毫不猶豫地擁抱了《辛德勒的名單》，並最終圓了此前7次空手而歸的斯皮爾伯格一個奧斯卡最佳導演的夢。雖然好萊塢商業氣息的存在令本片在藝術層面上不夠純粹，但作為一名猶太人，導演斯大叔致敬、祭奠的真摯情懷仍感人至深。特別是當銀幕上出現那雙小紅鞋的時候，在另一位猶太裔藝術家伊薩克-帕爾曼大師用小提琴表述的柔腸百轉的無盡哀思里，觀眾無不聲淚俱下。
11、《中途島海戰》
寫實程度★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★
眾星雲集的商業大片，七十年代的銀幕硬漢、當紅男星們幾乎在本片中大聚首：查爾頓-赫斯登、亨利-方達、格倫-福特、羅伯特-梅徹姆、克里夫-羅布森、詹姆斯-科伯恩、湯姆-塞萊克、三船敏郎……講述的是太平洋戰爭的轉折點——1942年6月初的中途島海戰。擁有如此奢侈的票房號召力，在全球范圍內的熱映可謂意料之中。雖然電影本身品質平平，僅僅是眾多好萊塢商業戰爭類型片里中規中矩的一分子，但現在看來仍頗具感染力的海戰場面，在沒有光魔（《星戰》系列的特效公司）、維塔（《指環》系列的特效公司）的年代裡，震撼程度可想而知.
12、《血戰台兒庄》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★
我國電影史上描述國民黨正面戰場抗日的為數不多的幾部影片之一。由於歷史年代的局限性，在大規模生產抗日電影的年代，一直是敵後故事長期佔主流，《平原游擊隊》、《
鐵道游擊隊》、《地道戰》、《地雷戰》……正面戰場鮮有的《七七事變》等作品，也是描述國民黨的失敗多於勝利、綏靖多於抵抗。《血戰台兒庄》是37年華北保衛戰最壯烈的一幕，在平、津、冀、魯相繼淪喪之際，在國民黨第五軍區司令長官李宗仁指揮下，國民黨軍隊第一次大規模對日作戰的勝利（第一次勝利為山西戰場的平型關大捷）。
13、《英國病人》
寫實程度★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
第69屆奧斯卡獎（1996年）最佳影片，堪稱描述二戰史事的各類影片中，最婉約的一部。大導演安東尼-明格拉以如詩如畫的鏡頭，講述了一段令人悵惘的愛情悲劇。無論開篇飛機俯瞰的沙丘綿延如縷，抑或破敗的療養院內孤獨的痴男怨女……雋永的畫面、樸素的敘事賦予這部改編自同名小說的電影，別樣的嶄新的靈魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托馬斯-斯科特、朱麗葉特-比諾什、威廉-達福四位主角令人心悸的完美表演更將纏綿悱惻的情緒詮釋得淋漓盡致。
14、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》
寫實程度★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★
陪伴幾代人成長的經典影片，藝術性與商業性在本作中得以完美結合。在納粹佔領區組織反抗運動，同時又要清除革命隊伍內部潛伏的卧底，既不乏《平原游擊隊》的大智大勇，又充斥《無間道》的暗藏機鋒。反映了東南歐解放前夕，偉大的南斯拉夫人民在敵人後方開辟自由的斗爭歷程。
15、《虎口脫險》
寫實程度★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
用喜劇的方式調侃二戰的佳作，法式浪漫與幽默的二戰形象代言片。雖然拿佔領區下的不光彩歷史大加戲謔的勇氣多少有點沒心沒肺，但法國乃至全世界人民對本片的喜聞樂見卻徹徹底底令評論界和史學界閉上了嘴。差點忘了說，本片是法國電影票房史上當之無愧的冠軍，堅持至今。
16、《偷襲珍珠港》（虎！虎！虎！）
寫實程度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★
為紀念反法西斯戰爭勝利25周年，美日聯手攝制的商業大片，將40年代的「9·11」——偷襲珍珠港事件搬上銀幕。本片導演為日本電影界大師級人物深作欣二，深作先生大膽地將視角鎖定在侵略國一方，從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始，將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國……直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾，並在此過程中不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸加以對比，充分警示了和平年代的人們，防範於未然的必要性，比數年前的那部弱智特效大片《珍珠港》要經典百倍。
17、《美麗人生》
寫實程度★
紀念意義★★
經典指數★★★★★
如果說還有哪部關於二戰的喜劇片，能與《虎口脫險》相提並論，那麼《美麗人生》定是無二之選。本片僅僅是德軍迫害猶太人的無數慘劇中的滄海一粟，但黑色幽默的表現手法卻更顯悲情，直指人心。主人公一邊繼續哄著孩子開心、一邊從容地被納粹士兵押赴行刑，隨著孩子視野之外傳來一聲冷酷的槍擊，在觀眾凄絕而模糊的視線中，最偉大的父愛得到了至高無上的升華——這是怎樣一個驚心動魄的偉大！難怪小金人將最佳外語片和最佳男主角打包送給了集編、導、演於一身的本片的締造者——義大利喜劇之王羅伯特·貝尼尼。
18、《兵臨城下》
寫實程度★★
紀念意義★★★
經典指數★★
描述了蘇德大戰背景下，兩位狙擊手的單獨較量。盡管江湖味道濃重，但導演讓-雅克-阿諾並沒把影片簡單地變成兩位宗師不識人間煙火的華山論劍，相反，群像對抗的巷戰戲
份安排得適時適量，不僅很好地襯託了兩大高手過招，更營造出人群中的孤獨感——一種獨孤求敗的情緒油然而生。值得一提的是，本片的大賣，為英倫帥哥裘德·洛徹底打開了北美市場，從此，他擺脫了《天才瑞普利》中的配角地位，開始穩步擔綱男一號。如沒有這部《兵臨城下》，日後的《冷山》、《偷心》中，真不知妮可姐和大嘴茱會跟誰配戲。
19、《風語者》
寫實程度★★
紀念意義★★
經典指數★★★
吳宇森執導的另類戰爭史詩，將英雄惜英雄的武俠元素（這種男性之間的友誼的塑造，一定程度上借鑒了金大俠的《倚天屠龍記》）融於其中，堪稱「二戰版」《翻譯風波》。本片投資過億，而票房幾乎血本無歸，不僅使吳導拍《華工血淚史》的願望落空，也直接導致了派拉蒙的高層改組，更是日漸衰微的米高梅決策失敗的重要標志之一（上月終於被索尼兼並）。對電影界的影響，遠比其對二戰的紀念意義大得多。
20、《U-571》
寫實程度★
紀念意義★★★
經典指數★★
00年的商業巨制，對潛艇戰進行了詳實的敘述。在幽閉狹小的船艙空間內，盡可能多地挖掘了情節。既有潛艇戰的水下對抗，又有破譯密碼的高科技鬥智，而獵殺U-571的過程本身就是一出驚心動魄的深海捉迷藏。
⑻ 電影《大逃亡》在歷史上的真實故事又是怎樣的
電影《大逃亡》是根據真實事件改編相信很多人在看電影的時候已經有所耳聞，其實真實故事和電影劇情差不多，二戰時期的囚犯為了能夠獲得自由開始在監獄中挖隧道，沒想到最後計算錯誤導致隧道少挖了近三米的距離，在他們逃跑的過程中被官兵發現導致計劃失敗，最後出逃的76人中只有3人獲得了自由，被抓回去的人中只有23人受到了幸運女神眷顧活了下來其餘的人全都被官兵處死。
三、計算失誤少挖了三米導致出逃失敗。
就這樣他們秘密的挖了好幾個月，只要隧道挖成功他們就能回到自己的國家回到家人身邊，但千算萬算也沒想到隧道的長度他們沒有計算好，就這樣在他們挖出去的時候才發現隧道比預計的短了三米，就這樣剛出去的人被官兵發現導致事情敗露，最終只有三個人成功逃脫，其餘的人不是被處死就是繼續囚禁。
⑼ 這是電影嗎
准確的說是《真實的魔鬼游戲2015》
校外旅行途中，乖乖女光子（特林德爾·玲奈 飾）所乘坐的巴士突然被一陣狂風攔腰切成兩段，光子剛好俯身撿東西所以倖免於難，但是秋橡嘩瞎等夥伴全部被齊刷刷地切去了上半身。驚慌失措的女孩奪路狂奔，一路上目睹了無數人被神秘之風殺死的慘狀。突然，她彷彿置身於災難前的時光，驚魂未定的光子和秋等夥伴們一同上學，誰知針對高中女生的大屠殺接踵而至。逃亡途中，光子彷彿穿越了不同的時空，她一會兒是待嫁的新娘啟子（篠田麻里子 飾）、一會兒又是參加馬拉松大賽的泉（真野惠里菜 飾）。唯一不變的是，針對少女們的追殺從未停止……
毫無疑問這是一部女權主義電影。
導演園子溫延續了一貫的血腥、暴力和荒誕的風格，但在這部蘆鏈片子中卻意外地顯得剋制。盡管整部片子看起來光怪陸離、不知所雲，但其中暗含了大量的鋪墊和暗示。看懂這些鋪墊和暗示，對於理解這部電影來說非常重要。
首先，我先還原一下整個故事的背景。女主光子在2034年春天去世，一名對她一直有著不良企圖的男生在150年之後利用未來科技成功地克隆了女主，並順帶也克隆了她的朋友們。但是這些克隆體並沒有生命。變成老宅男的男生利用這些克隆體製作了一部游戲，風靡全球，這部游戲的內容就是操縱女主擺脫追殺。
但是在這款游戲的一遍又一遍運行中，女主的朋友們開始發生了一些變化，她們逐漸產生了意識（為什麼會發生這種變化，後面解釋）。
影片的內容就是從這款已經發生了變化的游戲的一開始進行。
首先，女主被怪風追殺，整車的人被攔腰截斷，死狀恐怖。這是游戲的開始階段，玩家一般要先在這一階段熟悉操作。女主被玩家操縱，一路逃到溪邊，脫下血淋淋的衣服，換上路邊的學生服，完成變裝任務，隨後來到游戲的第一幕。
女主逃入上學路上的學生潮中，認識了自稱是好基友的秋，以及平子和另一名外號「超現實」的女生。隨後四人逃課，來到樹林里，玩家又操縱女主熟梁空悉了一波操作。在樹林里，外號「超現實」的女生闡述她的觀點，主要有兩個：
1、這個世界存在無數個平行世界，無數個平行世界存在無數個可能。
2、想要改變既定的生活軌跡，就必須做出「超現實」的行為。
這兩點非常重要，基本上解釋了整個故事內容，後面談。
女主四人回到教室上課，正在板書的老師突然狂暴化，掏出一把加特林機槍，掃射全班。女主完全被嚇傻了，這個時候，平子和「超現實」沖進來救出了女主，但這兩人隨後也被殺死了。女主又開始了一輪大逃亡。玩家在操作女主擺脫各種地雷和掃射之後來到一座城鎮，隨後進入游戲的第二幕。
在第二幕里，女主的容貌發生了改變，事實上是玩家變換了角色。驚慌不知所措的女主被帶到婚禮現場進行化妝，好基友秋突然出現，她趕跑了一群喋喋不休的女人，並對滿腔疑惑的女主說：「現在還不能告訴你。」暗示了整個游戲已經發生了變異，但還在原來的設定之內。緊接著女主被一群瘋女人逼迫嫁給一個「豬頭」。忍無可忍的女主用秋給她的破碎啤酒瓶殺死了「豬頭」，開始了反抗。這一幕里，玩家操縱女主對現場的女人進行殺戮，並得到NPC秋的幫助。但是雙拳難敵四手，女主和秋殺出重圍後，NPC秋引開了追兵，女主被大橋上的一名女生招引，隨後進入游戲的第三幕。
在第三幕里，玩家又變換了角色，女主的容貌自然又發生了變化。這一幕里，玩家操縱女主進行馬拉松比賽。比賽中，隊友的激勵使女主回想起小時候的事情，這一段應該是女主光子童年真實的經歷並為游戲製作商老宅男所熟知的，因為這段回憶引起了女主的強烈共鳴，激發了她奔跑的動力。然後第一幕里的三名好友出現在馬拉松隊伍里，女主正在詫異之時，第一幕里的Boss兩名女老師，第二幕的「豬頭」突然出現在她們身後，緊追不舍。在秋的指引下，女主越過高山，踏過平原，一路跑進一間廢棄的磚窯（注意這個磚窯，後面還會出現）。一名神秘的女生突然出現，她挾持了女主，並控訴她「因為你大家才會死掉」。這時秋又一次突然出現，輕易地制服了神秘女子，並帶著女主又一輪狂奔。
至此，整個游戲進入完全不同的一個階段。秋要女主記住自己的名字「光子」，並不停呼喊之後，女主的樣子恢復到第一幕的樣子。秋要女主破壞她創造游戲通往現實世界的出口，女主不忍，但最終還是這么做了。
女主來到現實世界，被一名年輕男子招呼，但陷入昏厥。醒來後，女主發現自己在第三幕里的廢棄磚窯中，一陣過度後，她看到牆上站著一個個穿著學生服、婚紗、馬拉松運動服的女生，隨後見到了老宅男。老宅男要她與曾經招呼過她的那名年輕男子OX，以滿足150年前的夢想。躺在床上的女主想起「超現實」的話，殺死了年輕男子，隨後自殺。然後，游戲里三幕的女主都選擇了自殺。
影片最後女主躺在雪地上，說：「結束了，終於一切都結束了。」接著起身奔跑。
全片結束。
整個影片最重要的助推器是秋，她的一次次出現成為全片一次次的拐點。那麼這么一名本該在游戲第一幕就被殺死的醬油人物怎麼有如此的變化呢？答案事實上在「超現實」闡述她的觀點時已經給出了：這個世界存在無數個平行世界，而無數個平行世界存在無數個可能。在這款游戲的一次次運行之中，某個平行世界裡，程序運行出現了BUG（也許是某一個過程出現了故障），女主光子的朋友秋、平子和「超現實」產生了人的意識，注意，她們本來就是人類的克隆體，並擁有了可以自由出現在整個游戲任何時候的能力。她們逐漸意思到自己其實是游戲里的人物，隨著游戲一次次地運行，她們被一次次地殺戮，這使她們極度痛苦，但又無能為力，因為她們被游戲設定的程序所控制。這個時候，她們把希望寄託在完全不受限制的女主身上（事實上女主受玩家控制），她是整部游戲的主角，她才能改變整個局面。
於是在第一幕里，「超現實」故意闡述了她的觀點，這段話給女主光子產生了極大的影響，然後三個人按照游戲的設定心甘情願地被暴走的老師殺死。在第二幕里，秋冒充了原本為女主提供武器的人，這可以從秋極力按照游戲設定（殺死女伴、提供武器）進行，安撫女主但又強調什麼都不能說這些表現看出來。但事實上由於秋等人BUG的存在，整部游戲已經大亂。第二幕結尾，女主說：「好像有什麼東西跟過來了。」這是游戲中樞逐漸意識到秋這些BUG的不合理，決定鏟除她們，「這些東西」是跟著秋而不是跟著女主的。所以在第三幕中，秋等三人一出現，女老師和「豬頭」（游戲的保護程序）也立刻出現，並且只追秋而不追女主。因此可以設想在原本的第三幕中，女主一路跑著馬拉松，最後在廢棄的磚窯到達終點，從而結束整個游戲。但游戲既已大亂，連路人也產生了自我意識，事實上在第一幕中潰逃的路人對女主大喊：「光子，快想想辦法，到底發生了什麼，快想想。」就已經在暗示這種變化了。到了第三幕，路人的自我意識更加強烈，甚至試圖殺死女主以實現自我救贖。而站著一排排披頭散發的女生正是被殺戮的路人亡靈(其實是游戲的廢棄數據)。秋帶著女主跑向磚窯的黑暗深處，實際上暗示從游戲結束的最終場景回到游戲主菜單的過程。回到了主菜單，意味著游戲回到一開始的臨界面，女主也恢復到第一幕的樣子。秋要女主破壞她，因為只有破壞這個混亂整個游戲程序的BUG之首，游戲才能結束，女主才有機會來到現實世界。而這個時候，我們才發現秋身上插滿了電線，正是這些電線的存在才使游戲程序能夠輕易地控制她，她才不是完全的自由。
女主來到現實世界的過程中來到了老宅男製作游戲時產生的意念世界。這個意念世界只充斥著兩個元素：食慾和淫慾，正是這兩個元素驅動著老宅男完成這部游戲。女主在這里遇到一名年輕男子，這名男子顯然是認識女主的。他說：「沒事吧。好開心啊，還認識我嗎？連名字都想不起來？真是沒辦法，可我真是震驚，你竟然來到了這里。光子，現在與你過去陳舊的世界不一樣了。」這一系列的台詞暗示這名年輕的男子正是年少的老宅男，一直苦苦暗戀著女主可女主對他連點印象都沒有的可悲吊絲啊。
隨後女主昏厥，醒來，走出遊戲的最終場景——磚窯，最後在背景是雪天的開始界面來到現實世界游戲製造商老宅男的面前。注意觀察老宅男的游戲畫面，在第二幕里女主是拿著破碎啤酒瓶戰斗的，因此那群瘋女人見到女主用啤酒瓶代替鮮花，並不感到詫異，是因為這都是游戲設定。從老宅男的話里，我們推斷出女主的身世，同時，「在你不知道的未來世界裡，你的DNA被好好地利用了」，這句話可以推斷，老宅男用女主的部分DNA製造相當多的克隆體，這些克隆體被用來調試和製作整個游戲。因為在全片中女主唯一的一次受傷，即樹林裏手指流血，此時她看見兩名女生站在山坡沖她笑。這兩名女生，一名穿著學生服，另一名穿著婚紗，正是女主在第一、二幕所穿的衣服。這正暗示正是她的DNA製造了這些克隆體。其他的克隆體被老宅男安放在牆上的壁洞里，可以看到她們所穿的衣服也是女主在三幕游戲里所穿的那三套。而女主和她朋友們的克隆體被罩上氧氣罩，小心地保護了起來。
最後部分，前面的那名年輕男子出現，但他並非老宅男，他說：「游戲里的是你吧」，顯然他並不認識女主，因此可以判斷這名男子應該是老宅男的子孫。女主在老宅男的驅使下，躺在床上，想起「超現實」的話：羽毛從空中落下的時間和落下的地點都是確定好的，想要改變既定的生活軌跡，就必須做出「超現實」的事。女主意識到終結自己的生命是所有人都沒有想到的「超現實」的事，於是在幹掉老宅男的子孫後，女主自殺了。於是游戲里的三個女主都自殺了（第三幕女主的死亡應該是因為前兩幕女主死亡，數據丟失而死，因為她的身上只有血跡，沒有傷口），游戲里的所有人因此而避免了被屠戮的設定，得到了救贖。最後一個畫面，女主躺在類似游戲開始界面的雪天地里，起身奔跑，暗示她最終也得到了救贖。
一個意象：枕頭。大巴上的枕頭、樹林里的枕頭、教室里的枕頭、現實世界的枕頭。前三個枕頭的出現都緊跟著一場對女性的屠戮，而最後一個枕頭卻成了殺死年輕男子的工具。實際上，枕頭指代著婚姻契約，更進一步來說，象徵著男權主義。每一次男權主義的出現都是對女性的一次血腥摧殘，而最後女主終於奮起反抗，撕碎了男權主義，幹掉了直男癌，大喊「不要再玩弄我們了！不要再玩弄我們了！」，女權主義高漲到了極點。
幾處細節：1、第一幕中，兩位女老師面對神情怪異的女主光子，以「女生總是有點怪怪的」這樣一句發自女老師之口頗有怪異的話解釋過去，實際上這是男生在製作游戲，設計台詞時，以自己的男性思維揣摩虛擬出來的。
2、老宅男在見到女主時說：「你終於來了。」似乎老宅男對女主的出現已有預計，程序出現BUG也在預料之中，只是女主最後的極端行為是他沒料到的。
導演園子溫在最後沒有讓女主殺死老宅男，因為老宅男一死，整個游戲世界就會毀滅。他選擇了妥協，讓游戲里的人物得到救贖，這樣的剋制和他上一部作品《地獄為何惡劣》的極盡癲狂給我的印象完全不一樣。我因為女主特林德爾•玲奈而看的此片，不過老實說，此片節奏鮮明，敘事流暢，配樂出眾，確實值得大家看一看的。
3、老宅男對女主光子的態度，並非暗戀那麼簡單。他說，為了150年前的夢想，要女主和自己的子孫OX。暗戀者的夢想，一般來說，當然是希望和所愛的人在一起。OX這種事，雖然追求者可能會偶爾想想，但對於青澀的年輕人來說，絕不可能將之當成夢想來追求。這說明老宅男對女主有一種霸道的佔有欲，他對女主的迷戀已經達到了病態的程度。
4、園子溫的妥協不僅僅表現在沒有讓女主和老宅男同歸於盡，在游戲第二幕和最後一個場景中，事實上為了更能體現男性醜陋猥瑣的淫慾思想，讓那群瘋女人和年輕男子脫至全裸無疑是更好的選擇，但園子溫保留了他們的內衣，當然這可能是出於對影片分級的考慮，不過片子里的其他血腥暴力場面早已不適合部分人群觀看。
女主後來雖然以自殺的形式為游戲里的其他人物換來救贖，但是女主的自殺本身只會導致游戲的不斷重啟，其他人物的命運早已註定，只是被拖延了時間而已，這種妥協的救贖根本不徹底。
5、啟子和泉是否是女主光子不同年齡的形態？我認為不是。因為老宅男很清楚地表示，他復活了女主和她的朋友們，而氧氣罩里的人，除了三個女主之外，分別是秋、平子和「超現實」三人而已。啟子的朋友女警官友子、激勵泉的三個馬拉松妹子並沒有被復活。所以啟子和泉是光子的朋友，並在游戲切換場景時，充當女主靈魂的容器。1、老宅男所製造的克隆體並沒有原來人類的記憶。事實上從女主一開始就沒有絲毫以前回憶和印象的殘存就可以看出來。那麼老宅男和女主的關系就非暗戀那麼簡單了，但由於女主喪失了從前的記憶，所以只能推斷出老宅男對女主有很強的怨念。
6、老宅男所製造的克隆體並沒有原來人類的記憶。事實上從女主一開始就沒有絲毫以前回憶和印象的殘存就可以看出來。那麼老宅男和女主的關系就非暗戀那麼簡單了，但由於女主喪失了從前的記憶，所以只能推斷出老宅男對女主有很強的怨念。
7、為什麼齋藤工剛見女主的面，打完招呼就脫褲子？我認為這是這一種思維定勢。即未來世界裡，男性普遍把女性當成OX的工具，或者准確來說，男性普遍把女主當成OX的工具。由此可以推斷，老宅男把利用女主的DNA製造的各種克隆體當成充氣娃娃賣往全世界，女主在未來世界裡扮演著類似充氣娃娃的角色。。。
望採納。
⑽ 電影《大逃亡》在歷史上的真實故事又是怎樣的
眾所周知，在第二次世界大戰期間，德國納粹分子進行了許多不人道的屠殺，並建立了許多集中營，在許多地方關押囚犯。集中營里囚犯的生活可以說是黑暗中的，幾乎沒有什麼可繼續的，最後只能面對死亡，進入集中營就像踏進半尺深的棺材。但有一個地方是不同的。
首先，監獄營地建在沙地上，如果挖一條隧道，很容易塌方，房屋被抬離地面60厘米，這樣看守他們的警衛就更容易發現他們的隧道；第三，當然，營地周圍有監控麥克風，可以探測到挖掘的聲音。他們由800名全副武裝的士兵守衛，周圍有警戒塔和其他設施，德國人相信他們營地里沒有人會逃跑。但現實情況是，在如此惡劣的環境下，急於自由飛行的飛行員切下了一條隧道，而不僅僅是一條、三條。