Ⅰ 戰狼吳京投資多少錢
戰狼這部電影吳京的投資接近1億元人民幣。
據此前傳言，《戰狼》耗資1.5億，吳京拿了8000萬積蓄，還拿自己的房屋抵押款作為籌備資金。詢問製片人《戰狼》花了多少?他說作為商業機密不好回答。問是否是1億左右?他說差不多吧。
《戰狼》是由吳京執導的現代軍事戰爭片，該片由吳京，余男、倪大紅、斯科特·阿金斯 、周曉鷗等主演。該影片屬於國內首部3D動作戰爭電影，歷時七年全力打造，《戰狼》真實呈現了一場中外邊境戰爭，也讓堪稱「東方之狼」的特種兵戰隊及高能戰士首次登陸大銀幕。講述的是小人物成長為拯救國家和民族命運的孤膽英雄的傳奇故事。
Ⅱ 最近微信認識一位小夥子，聊天非常投入，昨天他讓投資他們電影公司20萬元，請問這樣可靠
這幾年中國電影崛起了，突然之間影視投資項目被送到了普通老百姓的面前。是因為產業發展需要大眾的參與？還是因為資本寒冬需要大眾的支持？遺憾的是，真相還是那個熟悉的龐氏騙局。
線上電影投資騙局回顧
首先給大家回顧（科普）一下這些年很拙劣的線上電影投資騙局：
「聯合出品」，要麼是假冒「聯合出品方」騙取投資，要麼是騙取投資者成為「聯合出品人」。
「美人計」，網路上的「帥哥」、「美女」誤加微信，情感引導電影投資。
薦股群引向電影投資。
電影投資平台，類似於P2P平台，可自選影片，在線直接投資。
電影投資返利APP，在專門製作的APP上投資影片，每天按照一定的比例進行返利。
電影衍生品投資，後期可置換份額或票房。
電影份額炒作，把所謂的「電影份額」擊鼓傳花進行倒賣，甚至在「交易所」交易份額。
騙局1.0版本是讓你成為「聯合出品人」，直接「投資」拍電影，但是拍電影周期長、不確定因素大，而且大家都掌握了出品方真偽的查詢技能，1.0版本淘汰。
騙局2.0版本是炒作「電影版權份額」或「票房收益積分」。有的是通過購買電影衍生品換取票房收益積分，有的是直接把電影版權份額進行轉讓炒作，但是換積分一堆限制規則很麻煩，份額炒作稍高一點就找不到接盤俠，2.0版本不香。
騙局3.0版本是線下實體店套路，「電影宣發版權認購」友好又朴實的到來了。
線下實體店電影投資套路解析
實體店，有場地、有場景、有投資顧問、還有投資托兒。整個套路一上來，先進行洗腦教育。
洗腦
首先洗腦電影產業的發展成績，例如：國家要補貼多少塊大銀幕，全年有多少部票房上10億的電影，著重介紹小成本賣出超高票房的黑馬影片。先引起你的「極度舒適」之後，開始給你具體洗腦收益計算。「黑馬電影+直觀數據」，引發了智商的「極速下墜」。接著就開始洗腦為什麼要讓普通投資者低成本上車電影投資。
唉，「簡訊」一出手本該就此終結的騙局，結果還讓人反向走上「人生巔峰」。然後，指紋搭配蘿卜章，合同達成，坐等分紅。不對，坐等跑路。
對個人投資者的建議
電影產業騙局多，就算是真實的投資也風險巨大，實在是不適合普通的個人投資者。如果你非常看好電影產業，建議投資相應的公司股票，或者相關的行業基金，對於電影本身，吃著爆米花貢獻票房就是最好的支持。
Ⅲ 盤點10部耗資最高的電影，你知道嗎
怎樣才叫超級大片，以前可能一億美元就是超大投資了，而如今製作成本超過2.5億美元，才有可能排進影史上最貴電影的前十大。
什麼樣的電影能花掉3億，甚至5億美元，《阿凡達》是有史以來最貴的電影嗎？關於最貴的電影，有很多不同的說法，比如蘇聯在上世紀六十年代末拍《戰爭與和平》，根本不計成本，成本摺合成如今的美元，高達6到7億美元——一說是10億美元。而1963年的《埃及艷後》，如果把通貨膨脹計算在內，成本也有3.06億美元，令21世紀的高成本影片黯然失色。在這里，我們用最簡單直接的方式，不考慮通貨膨脹，挑出有史以來最貴的10部影片。
第10名《2012》
《超人歸來》的票房並不理想
製作成本：2.09億美元
導演：布萊恩-辛格
發行公司：華納兄弟
全球票房：391,081,192美元
導演完《X戰警》系列的前兩部後，布萊恩-辛格突發奇想，決定復活大銀幕上最著名的超級英雄——超人，對此華納兄弟感到很欣慰，畢竟在《黑客帝國》完結後，他們很希望能有一套新的系列電影頂上。超人是天生干大事的，所以在《超人歸來》里，辛格讓大惡棍萊克斯-盧瑟製造出一塊新的大陸出來，而原來的，就讓它們下海吧。顯然，這需要用到很多特別費錢的電腦特效。可能是因為2000年以來銀幕的超級英雄太多了，歸來的超人票房並不理想，2.09億的成本更讓華納兄弟心驚肉跳。
Ⅳ 耗資三億的電影《征途》，特效有多牛
近日，中國網游里程碑之作《征途》，由游戲改編自同名電影即將上映。這部已經歷史15年之久網游，被拍成電影相信對許多在征途上征戰玩家來說，都是一個回憶滿滿經典重溫。
《征途》改編電影也同樣光環加身，電影投資高達3億元，耗時四年打造，光特效之作就耗時兩年，並且是由票房冠軍《流浪地球》特效團隊打造，主演也是我們熟悉影視巨星何潤東，劉憲華，讓人不禁馬上去電影院體驗。
三億的電影大部分都用於特性製作，相信不會讓我們失望，具體如何還是需要我們去體驗。
Ⅳ 電影《760號犯人》曝光故事特輯，電影的真實感如何
“電影《760號犯人》根據穆罕默杜·烏爾德·斯拉希自傳回憶錄《關塔那摩日記》中的真實事件改編,講述了斯拉希(塔哈·拉希姆 飾)在被美國政府毫無指控和判決的關押、監禁多年後,為自由而斗爭的動人故事。導演凱文·麥克唐納首次接觸《關塔那摩日記》時,便被書中內容深深震撼,在他看來這是一部在監獄里誕生的文學作品,能幫助人們更深刻的理解人性,於是決定將原著搬上大銀幕。
Ⅵ 《東邪西毒》往事，當年的賠錢貨，重映票房大賣，為何一躍成影史經典
《東邪西毒》是當年的賠錢貨，重映票房大賣，一躍成影史經典，我想是因為觀眾都「長大」了吧，有了自己的思考和判斷。
大家對於《東邪西毒》有什麼樣的想法呢？
Ⅶ 看了這么多年電影，你知道什麼是出品人和聯合出品人嗎為什麼都在爭做電影出品人
出品人和聯合出品人的區別在與投資的多少，出品人投資佔比大，聯合出品人只是投資者之一。出品人一般是主要出資方的法定代表人或對影片銷售有幫助的影視界大腕人物。出品人是整個影片的靈魂人物，決定影片的風格、種類及市場走向。聯合出品人是參與投資的。其實就是出品方的法人代表，比如出品有中影集團，那韓三爺就是出品人。如何某公司只是投了一小部分錢，那他就是聯合出品人，法人代表掛聯合出品人。
出品人負責影片前期的市場調查，通過調查來決定是否值得出品該影片，一般是主要出資方的法定代表人或對影片銷售有幫助的影視界大腕人物。如果他們在調查之後認為影片值得被搬上大銀幕，那他們就會找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始商談選導演、劇本、演員、贊助商等事宜或者直接選擇一部拍攝詳情全部確定的電影，之前成為最大出資人。
Ⅷ 電影院的巨幕廳和普通的廳有什麼區別嘛
1、屏幕
巨幕廳，顧名思義，相比普通電影銀幕，這張類似於把一個籃球場豎起來的銀幕更為巨大，並且呈一點點彎曲，以充分擴展觀眾的外圍視野。標準的"巨幕電影"銀幕為22米寬、16米高。
而電影普通廳的屏幕則是標準的屏幕大小。
2、音響效果
精密度最高、功率最強的放映機，使畫面的穩定性大大超過了常規標准。而"巨幕電影"六聲道超級音響系統和銀幕上成千上萬個小孔，使得影院內每個地方的音量和音質完全相同，觀眾無論坐在哪兒都能享受到同樣質量的音響效果。
普通廳左右分別有兩個音響，聲音沒有巨幕廳立體。
3、影像
巨幕電影的共同特點是採用70毫米的寬膠片或多條35毫米膠片、大銀幕，故影像大而清晰，同時伴以立體聲，觀眾有身臨其境之感。
普通廳的影像小且沒有巨幕廳的清晰。
(8)大銀幕電影投資擴展閱讀
IMAX放映廳：
1、IMAX電影不一定是3D的，也就是說IMAX電影有2D和3D。比如《阿凡達》是IMAX 3D，最近正在放的《碟中諜4》是IMAX 2D。
2、並不是所有IMAX電影都是用IMAX攝影機拍攝的，有的是全片全部採用IMAX攝影機拍攝，有的是部分片段採用IMAX拍攝，部分片段採用普通攝影機拍攝。
比如《碟中諜4》就是只有部分畫面是真正的IMAX，這也是為什麼該片在IMAX廳放的時候一會畫面是滿屏的，一會上下有空白的。
3、IMAX廳的音響效果要遠遠好於一般的電影廳，那種震撼是普通廳無法感受的。
4、IMAX廳的投資大約是普通電影廳的6-8倍，如果是膠片放映設備的話可能達到10倍以上。也就是說周浦萬達一個IMAX的投資可能就相當於其他所有廳的投資總額。
imax擁有最大的銀幕、最清晰的圖像、最高的精密度、功率最強的放映設備以及最高級的六聲道多喇叭音響系統.矩形銀幕可高達七八層樓，球形銀幕的直徑可長達三十米。
IMAX電影使用70毫米15尺孔的電影膠片，有效畫面面積是普通的35毫米膠片的十倍，一般的70毫米寬銀幕膠片的三倍。
Ⅸ 電影《大轟炸》口碑怎樣觀眾買賬嗎
電影《大轟炸》口碑很一般，豆瓣評分2.8，觀眾對這種故事結構混亂的抗日題材電影是不買賬的。大轟炸有三條敘事線索，分別是以布魯斯·威利斯飾演的美軍空軍教官領導的空軍抗日線，以劉燁飾演的飛行員為主的與日本間諜鬥智斗勇的敘事線，還有以范偉飾演的重慶市民崔三叔為主的民間抗日線。
(9)大銀幕電影投資擴展閱讀：
大轟炸講述的是在1937年抗日戰爭爆發，繼淞滬戰爭失利，南京吃緊。中華民族危急存亡之際，國民政府宣布遷都重慶，日軍從1938年2月18日至1944年12月19日，對重慶及周邊地區實施無差別轟炸，長達六年零十個月。
重慶市民面對日軍殘酷的狂轟濫炸，依然向死而生、樂觀堅強，展現了重慶不死中國不亡的民族氣節。為了保衛家園，年輕的中國飛行員在美國飛行教官的幫助下與日本空軍展開了一系列慘烈悲壯的空戰。雖然飛行裝備遠遠落後於日軍，但他們寧願戰死在天上，也不在地上苟活，與敵人在長空進行殊死搏鬥。
Ⅹ 為什麼現在有點火的節目都喜歡拍個大電影來吸金
現在有很多綜藝節目都拍大電影什麼的走進電影院，這讓廣大的觀眾都比較反感。如果從電影的廣義含義來看，但凡是採用幕布投射影像的片子，都是電影。這是電影被發明之初時的定義，然而，電影發展至今，無論是世界范圍還是國內圈子，無論是製作者還是觀眾，都早已將電影的定義歸於一個相對狹義的范圍，那就是故事片。
畢竟，是要一點點拍出來，剪輯出來的，而電影則很好的可以延續綜藝的熱度，但是這也要看電影拍的好不好，觀眾買不買帳。有的時候，我覺得電影並不應該和綜藝節目一樣，帶有綜藝的性質，而不像一部電影，電影就應該有電影的感覺。