Ⅰ 電影中有很多「大尺度」鏡頭，如果從藝術的角度看，這些鏡頭是不是必須的
首先應該討論什麼是「藝術」？人體藝術算不算藝術？其實也無所謂是從藝術的角度還是從別的什麼角度，都一樣。有的需要，有的不需要。要看具體的影片，而不是角度。
Ⅱ 電影中很多大尺度的鏡頭，從藝術的角度來看，是必須的嗎
萬事無絕對，大尺度的尺度也要視劇情而定。近年來，監管愈發嚴格，已經很久沒有出現像《色戒》這樣「藝術感」超強的電影了，更多的是靠借位、鏡頭切換這樣的拍攝手法來點到即止，而諸如此類的拍攝手法，也只能說有利有弊而已。
Ⅲ 哪些影視劇的劇情尺度簡直震碎你三觀
提起劇情震碎三觀就不得不提一部口碑非常好的現象級火爆劇。當初這部劇在播出的時候，其實是刷屏了的，朋友圈微博都在討論，而且身邊也有許多的朋友在看。然後這部電視劇再仔細看了兩集之後就發現，其實三觀似乎有是有一點不正確了。這部劇就是備受好評的《我的前半生》。
這個影子他在羅子君的身上看見了。羅子君本身就是一個非常求安逸安穩的人，她可以特別好的生活，也可以兼顧事業。也就是說賀涵要的並不是一個女強人，也不是一個只知道家常里短的婦人，他需要的是一個能兼顧家庭和事業的女人。畢竟最開始羅子君安安心心成為一個家庭主婦的時候賀涵並沒有把目光放在羅子君身上。
Ⅳ 電影中很多大尺度鏡頭從藝術的角度看是必須的嗎
在看電影的時候，我們常常會看到一些尺度比較大的影視劇，如果一個人看的話感覺還好，而要是有別人和你一起看的話，這就會是一件特別尷尬的事情，那麼在電影中很多大尺度鏡頭，我們從藝術的角度來看待它，它是必須存在的嗎？
但是對於有的影視作品，我認為那些大尺度的鏡頭完全沒有存在的必要，因為影視劇中的人物根本就沒有什麼太大的情感起伏，這些大尺度的鏡頭可以說對這部影視劇是可有可無的存在，而有的導演為了吸引人們的眼球，就加入了這些尺度比較大的鏡頭，所以對於這一類影視劇，我認為這些大尺度的鏡頭是沒有必要存在的。
所以綜上所述，我認為大尺度鏡頭對於有的影視劇是必須要存在的，而對於有的影視劇大尺度的鏡頭完全沒有存在的必要。
Ⅳ 強勢黑馬《掃黑·決戰》：國產電影居然如此大尺度 ，你們看完什麼感覺
大家都知道，五一檔變成每家企業的戰略要地，許多在賀歲檔、清明節檔沒有發布的電影都聚堆到五一節，促使影院發生了神仙打架的快感的榮景，並且為了更好地順從觀眾的不一樣要求，每家企業也是使盡使出渾身解數。喜愛懸疑電影的觀眾能夠 選《懸崖之上》、《神秘訪客》舒服，要想喜劇片有《陽光劫匪》《尋漢記》供貨。
可是，千萬沒有想起的是，在這般諸多商業片聚堆的狀況下，《掃黑·決戰》這一部套著商業服務外套，變成五一檔出現意外的潛力股。此片由實力派演員男藝人姜武、張頌文領街，敘述的是姜武扮演的掃黑重案組小組長宋一銳在領著成員深層次徵收土地案調研的事兒，出現意外發覺此案涉及到涉黑並歷經一系列的士氣斗勇後總算解開掩藏在其身後的相關人等謀私利違法違紀的公平正義故事。
不單在演技上更多的是票房的號召力可見觀眾對實力演員的推崇
很顯著，作為超大尺度國內電影其一部分內容有刪剪，故事情節上由於或是要重歸基調而沒有很大的翻轉，天使和魔鬼中間也是渭涇分明，這讓許多見慣了懸疑電影的觀眾是多少會感覺平平淡淡。可是，從現階段的點評看來，《掃黑·決戰》或是十分值得一看的電影，姜武和張頌文兩大實力派演員的寸步不讓無愧於門票。
尤其是張頌文，作為最負盛名的演出教師，粉圈不知名實力派演員男藝人，《掃黑·決戰》基本上是他本人整體實力的又一反映。不光在表演上，大量的是電影票房的影響力，由此可見觀眾對整體實力知名演員的青睞。
總而言之作為五一檔臨時性發布宣傳策劃期僅有九天，沒有總流量支撐點的影片而言《掃黑·決戰》獲得這般優異成績實屬不易，更何況歸還大家產生了意外驚喜，為國內電影發展了新限度，將其封為五一檔的潛力股當之無愧。
Ⅵ 大尺度電影推薦
大尺度電影推薦《西西里的美麗傳說》。
電影《西西里的美麗傳說》被很多人認為是帶有顏色的電影之作，但是在我心中，我認為它是最性感的電影。其實電影一點兒也不暴露，更別說什麼大尺度鏡頭了，只是裡面的女主莫妮卡貝魯奇實在是太美麗了，她的一舉一動都散發著致命的魅力。
我記得電影裡面有個場景，女主從街頭的一邊走來，她昂首挺胸，舉止優雅，街上的男人都移不開目光，紛紛停下手中的事情，痴迷地望著她。她隨意的坐上一張椅子，翹腿舉起煙，旁邊的男人爭先為她點火。在她從容的吸一口煙，吐出煙霧的時候，我覺得美呆了，這或許是最驚艷我的地方，性感，大抵就是如此吧！
莫妮卡貝魯奇在電影中，每個神態和情緒都擁有濃烈的女人味，勾魂奪魄。後面她因為太過美麗，被全鎮的女人毆打、被脫光衣服、被剪了烏黑秀麗的頭發，在那麼幾個瞬間有過稍有情緒崩潰，其它時候始終是泰然自若的。
最令人覺得驚嘆的地方是，她在影片中幾乎沒有笑容，也無特意撩人的畫面，但就是光彩奪目，讓人覺得性感誘惑至極。
Ⅶ 電影中很多大尺度鏡頭從藝術的角度看是必須的嗎你怎麼看
近年來，監管愈發嚴格，已經很久沒有出現像《色戒》這樣「藝術感」超強的電影了，更多的是靠借位、鏡頭切換這樣的拍攝手法來點到即止，而諸如此類的拍攝手法，也只能說有利有弊而已。
Ⅷ 導演邁克爾·溫特伯頓都拍攝過哪些極端大尺度的電影
邁克爾·溫特伯頓是個神奇的導演和編劇，他前腳可以創作出像《九首歌》這樣的情慾片，後腳就可以拍出嚴肅、正經的戰爭電影。他拍攝過很多經典作品，觀眾們認為他是最厲害的導演，可是他也拍過很多大尺度電影，受到觀眾們的辱罵。他拍攝的大尺度電影有很多，比如說《九首歌》、《心中的殺手》、《激情意外》等。
3、《激情意外》
這部電影是以愛情為主線的犯罪、劇情、音樂片，裡面的故事跌宕起伏，時常也會出現大尺度的畫面。本來大家相安無事的生活，一直到Martin出現，這樣平和的狀態被打破。這部電影的尺度比不上前兩部，但是內容還是很不錯的，值得一看。
Ⅸ 電影中很多大尺度鏡頭從藝術的角度看是必須有的嗎您有何高見
真實性
慾望，是每個人的本能，是生活中本來就有的東西，所以在恰當的時候展現慾望，其實更貼近真實，讓讀者或觀眾能感受到人物的體溫，能深入到人物的內心，也更能被帶入到故事中。
很多大尺度場面並不是可有可無，它對於推進劇情、增進人物之間的關系或激發人物之間的矛盾都非常重要，或許通過其他方式也能達到這種目的，但是沒有這種方式直接、徹底、節省鏡頭而且讓觀眾容易理解。
個人看法
藝術來源於生活，又高於生活。來抓住觀眾的眼球，演員為了藝術獻身。就是為了把藝術和人性完美結合，創作出觀眾想看的影視作品。一部影視劇，有文化內涵，有藝術底蘊。同樣可以抓住觀眾的眼球，收視長虹。隨著社會進步，人的藝術品味逐漸提高，不再滿足於哪些大尺度鏡頭的低俗類影視劇，有文化藝術底蘊的影視作品會更受歡迎。
Ⅹ 電影中很多大尺度鏡頭從藝術的角度看是必須的嗎你怎麼看
個人電影的大尺度鏡頭不是從藝術角度，而是審查和傳播角度的一種標准。藝術這種純感知的東西，外延應該和人類的想像力等同，可以無限擴張的，但從藝術傳播的角度來說，必須用尺度作為圍欄，否則任由藝術家放飛思想，各種突破普通人認知下限的東西就會蜂擁而出了。
我個人比較支持何平導演的立場，其實那些所謂的「大尺度」鏡頭的沖突，其實就是各方協商失敗的產物，真正的藝術領域應該更加有突破和挑戰，才能讓電影藝術的價值得到升華。