⑴ 有沒有比較虐心的電影~
1
《夢之安魂曲》是一部2000年上映的美國電影，影片刻畫了主角們對毒品上癮後的各種表現如幻覺等，以及最終導致他們的身體病態化或者入獄的過程。
《夢之安魂曲》描寫的對象，不僅僅是青年，也包括老年人等組成的社會邊緣群體。它並非只想表現吸毒問題，它的顛覆性表現在它置疑了人類的希望與沉迷這兩種基本的生存狀態—在無法控制的情況下，期待與慾望的沉迷是危險的，猶如沉迷於毒品一樣。
2
《告白》當敘述一位中學女老師在校園游泳池內發現自己的四歲女兒意外溺斃，後來經她私下調查，原來是班上兩位學生謀殺的，但殺人動機實在荒唐。痛失愛女的老師辭職，不向警方申請重新調查，而在結業式那天向全班學生告白真相，並透露了她的復仇計劃（在那兩個學生的牛奶里摻了帶有HIV病毒的血液），在學生們的心底種下恐懼的因子……小說適切地用個人的自白故事點出當今教育出了問題的因果所在。
3
《雛菊》畫家慧英每天都會去廣場上給人畫肖像畫。每天的同一時間，都會有人給慧英送來一盆雛菊。他到底是誰呢？鄭宇是一名國際刑警，本來他是利用慧英觀察罪犯，但他卻漸漸愛上了純真善良的慧英，慧英也誤以為他就是那個給她送雛菊的人。
然而還有一個人，朴義是一個殺手，他一直隱瞞自己的身份，守護在慧英身邊。他也來到廣場上，讓慧英幫他畫畫，然而慧英畫到一半卻無法繼續，她畫的竟是另一個男人的臉。故事的結尾，盛開著雛菊的畫上，濺滿了鮮血……
4
《黑天鵝》是2010年美國導演達倫·阿羅諾夫斯基的作品。講述了一個有關芭蕾舞的超自然驚悚故事。女主角是一個資深芭蕾舞演員，她發現自己被困在了與另一個舞者的競爭狀態中。隨著一場重大演出的日漸臨近，許多的麻煩也隨之加劇。並且她不確定競爭對手是一個超自然的幻象，亦或只是她自己出現了錯覺。
一部反映人們內心不安的慾望的電影，讓人們走入命運的極端，為了追求完美不斷地釋放自己的痛苦，放大自己的黑暗，一步步的是走向死亡。
5
《21克》主要講述了故事的三個主人公在一次偶然的事故中，經歷了失去與痛苦，從而對人生的真諦有了更加深刻認識。
西方的一個傳說：據說人死以後會比生前輕去21克，那是靈魂的份量。如果一個人對你說，他給你的是21克凈重的愛情，那麼他是在暗示你用生命愛著你，即使有一天，誰將離去，這一份愛不會因為生命的消亡而消失，只會隨著靈魂更深刻。
6
《飛越瘋人院》是美國電影歷史上最經典的電影之一，本片是根據KenKesey1962年的小說改編而成。描寫精神病的病人反抗精神病院中不合理制度，是捷克導演米羅斯視曼充滿現代風格且感人的作品。
人類的聰明莫過於，永遠可以為自己找到合情合理的立足點，可以在價值判斷的杠桿上表演花巧的體操，而且絕少失誤。一種挑釁體制的訴求冥冥中催生出下賤的移情作用，當McMurphy被瘋人院折磨得奄奄一息的時候，大家忽然又成了它的親密戰友，稱他為英雄，與他一同企盼起「自由」，勾劃著一次完美的越獄。
7
《悲傷電影》講述了一個名叫RamonSampedro的西班牙人的真實故事，以前是船上機械師的雷蒙-桑佩德羅在一次意外中損傷了的頸部，導致高位截癱，一直卧病在床30年。三十年來，他一直致力於支持安樂死的斗爭中，並且努力爭取他自己死的權利。
影片雖然呈現的是一個人尋求死亡的過程，但這個過程所表達的卻是人性的高貴的一面。對於主人公來說，選擇死亡如同選擇生存一樣。影片獲得2004年威尼斯國際電影節評審團特別獎和最佳男演員獎以及2005年奧斯卡最佳外語片獎。
8
《朗讀者》根據德國作家本哈德·施林克的同名小說改編而成，目前這本作品不但已經被翻譯成39種語言在全球賣了上百萬本，而且還是第一本登上 《紐約時代》暢銷書排行榜冠軍的德國小說。
導演斯蒂芬·戴德利苦尋良久，終於找到了自己的下一部電影計劃：改編《朗讀者》。這個飽含著愛，罪惡，秘密與救贖的故事在打動全球無數讀者的同時，也深深觸動了他的心。
9
《霸王別姬》改編自香港女作家李碧華的同名小說，由陳凱歌導演，張國榮、張豐毅、鞏俐主演。全片兼具史詩格局與深刻的文化內涵，講述了兩個伶人的悲喜人生，並摻合了半個多世紀以來的中國歷史發展。
10
《熔爐》是一部於2011年上映的韓國電影。《熔爐》以真實發生在光州一所聾啞障礙人學校的事件為藍本，描寫了一起性暴力引發的悲劇以及學校的教授和人權運動者力圖揭開背後黑幕的故事，引起了社會上對弱勢團體保護的討論。
某聽覺障礙學校內一幕幕令人無法容忍的真相大白於眾：自2000年起的5年間，該學校的校長和教師對學生們實施了程度不一的性暴力，以及各種虐待。新來的美術教師發現學校里始終彌漫了難言的壓抑氣氛，並頻頻聽到從洗手間內傳出的女子尖叫聲……
⑵ 求一些香港悲劇愛情電影。就像《我的最愛》那樣的
1.《獨家試愛》
2.《十分愛》
3.《我的最愛》
4.《青蛇》
5.《大話西遊》
6.《甜蜜蜜》
7.《新不了情》
8.《重慶森林》
9.《玻璃之城》
10.《長恨歌》
11.《龍鳳斗》
12.《再說一次我愛你》
13.《旺角黑夜》
劇情不做具體介紹，要自己慢慢欣賞的。
如果《我的最愛》都算的上悲情2字，那麼我推介的一定都適合你的口味喇～^_^
⑶ 能否推薦特別虐心的電影，看後特別難過的那種
很多電影看完後都會有那種心裡悶悶憋憋的感覺，比如說《七號房的禮物》《千與千尋》《戀戀筆記本》《我是山姆》《親愛的，不要跨過那條江》《素媛》《熔爐》《歲月神偷》等等很多都是我在看過之後需要很久的時間才能緩和情緒，建議如果共情感太強的人還是不要看了，因為其中有幾部真的很虐心。
“做人啊，說的不好聽，苦海無邊啊。”-《歲月神偷》
歲月神偷講述了在60年代的香港，一個家庭普普通通的故事，有著為家庭奔波的父母，學習很好值得驕傲的大兒子和調皮可愛的小兒子，還有一件接一件壓垮家庭的事情。整部電影的氛圍其實都有些壓抑，一個童聲作為旁白慢慢講述著他的角度的事情的發生，而最讓我一下子哭出來的時候就是小兒子背正確了課文那裡吧，家裡的事情會讓一個孩子很快丟失童真迅速成長。
不知道我推薦的這些你都看過嗎？沒看的話也一定要准備好紙巾哦~
⑷ 幫忙推薦幾部香港的傷感電影（能產生共鳴的那種）
太多，不能盡錄。但強烈推薦早期周潤發的電影比如《秋天的童話》（和鍾楚紅）、他最早的電影《胡越的故事》（和鍾楚紅）、《癲老正傳》（不是主角，和梁朝偉、秦沛）、《八兩金》（秋天的童話同一編劇和導演）
《表錯七日晴》
《新不了情》
《旺角卡門》
不是懷舊，而的確是上世紀有不少經典名片，和現在的電影比起來，一是沒有大牌明星，而是劇本演技都相差好遠。我推薦的幾部，都是當年的景點代表作。
如果LZ是在廣東，正好明天香港無線電視的翡翠台下午1:15播映《秋天的童話》，我雖然已經看了超過7次，還是會再看。
⑸ 十大虐心催淚電影都有什麼
《開心鬼上身》《忠犬八公的故事》《婚紗》《一公升的眼淚》《導盲犬小Q》《世上最疼我的那個人去了》《狗狗與我的十個約定》《暖情》《暖春》《初戀這件小事》。
《導盲犬小Q》改編自日本作家石黑謙吾的長篇小說《再見了，可魯》，由朝鮮裔日本導演崔洋一執導，小林薰、椎名桔平、香川照之、戶田惠子及黑谷友香等聯袂主演的一部劇情類電影。影片於2004年3月13日在日本上映。
幕後製作
關於著作
影片改編自日本作家石黑謙吾和秋元良平的小說《再見了，可魯》。書中可魯的生卒年為1986年6月25日到1998年7月20日。據說，作者用了15年的時間才完成這只小狗的傳記。
關於影片
這部電影取材於真實的故事，描繪了一條導盲犬的一生。以動物為主角的電影一向難拍，拍攝時用去了通常情況下五倍的膠卷。這部電影不是一部單純描繪動物故事的電影，而是一部謳歌生命以及活生生的存在者的命運的傑作。
⑹ 哪些虐心的電影評分比較高
推薦《熔爐》
根據孔枝泳同名小說改編的劇情電影，影片由黃東赫執導，孔劉、鄭裕美、金賢秀、金志映等主演。該影片以2000年至2004年間發生於光州一所聾啞障礙人學校中性暴力事件為藍本，描述該時間所引發的悲劇以及學校的教師和人權運動者一起力圖揭開背後黑幕的故事。2011年9月22日在韓國上映。由於該影片所反映出的社會問題受到韓國國家高度關注，故該電影亦被稱為「改變韓國國家的影片」
⑺ 誰能給我介紹幾部經典的就是上世紀80,90年代香港凄美的愛情電影
甜蜜蜜
[緣分是相遇和離別時通用的一個詞]
曾經說出，今生不愛你，你共我是，但有緣，沒有份。黎小軍躺在火車中，並未察覺他身後就躺著一個女人，躺著一段十年的緣份，直到下車，直到看到陽光燦爛，直到聽到一首叫做《甜蜜蜜》的歌。
陳可辛可以說是香港拍文藝片的高手，《甜蜜蜜》有一種懷舊的模樣，懷念鄧麗君，懷念最初的移民風景，懷念一點一滴的情事，懷念歲月的顛沛流離，懷念大時代中飄落下來的微小情愫，在任何時間空間的一對男女，都有一種看不見的情絲牽著，它就喚作緣分，沒有人看的見，也沒有人可以預見。
當黎明遇上張曼玉，當厚道的黎小軍碰上美麗的李翹，當兩顆孤獨的心被救起，當造化那一剎的沉思，當歲月一回頭的輾轉，當情感進入禁區，當你暗自一笑，才發現，一切都是緣分。如果說愛情是虛無飄渺的，那麼緣分就是最好的註解，緣？還是分？都在一念之間。
還想再等，沒法息愛念……誰可以將，將光陰倒轉……能再共你，漫步田園……如果僅僅是一首歌就可以將命運安排的話，相信這就是緣分。甜蜜蜜不是一個夢，而是一段緣分。對待緣分，最好方法就是去珍惜。
<<天若有情》—— 珍惜
[曾經珍惜過，就不會後悔]
這是一部最初感動的電影，也是最尾的，就是說，當我年少時看，我會感動，到了年老，依然會感動。爽爽快快的感動，就為一個簡單的故事，不想其他的。通常一個人都會得到一份愛情，只要你懂得甚麼是珍惜。如果珍惜了，還沒有得到，那麼就是《天若有情》，正因為如此，才會感動，畢竟，電影都是故事。
一個富家女，一個浪盪子，多老套的故事都能給出一點新的情節，仗義的華弟就那樣遇到一個簡單的女孩。陳木勝讓他們簡單的戀上，並在動人的歌聲中，延續。愛情終究是沒有盡頭的，既使那一刻鼻血漫灑，既使在那一刻生命停止，盡管在夜色中找不到歸途，總還是曾經珍惜。一個古惑仔的愛情，有珍惜就夠了，在跌盪的人生中，在一切的一切中，沒有辜負愛情，就算不知所蹤。
愛情的意義就在於沒有遲疑，就在於擁有時的一點精細。《天若有情》的愛情就是這樣開始，就這樣結束，與撕殺無關，與命運糾纏。無論是羅大佑的《追夢人》，還是BEYOND的《是錯也不再分》都只是一種旋律，為一段感情的珍惜推波助瀾。
只要珍惜，就無論選擇的對錯，就是錯，也不再分。
《都市情緣》 選擇 (劉鎮偉 1994）
[或者，或者，再或者，但只有一種會繼續下去，這就是選擇]
每個故事總有一個結局，每首歌曲總有一段旋律，每份愛情總是一種奇跡。《都市情緣》是一則CALL機廣告，也是一個愛情故事，一段人生軌跡。倏忽兒就那點事由，竟也書寫了一場青春，CALL機需要選擇，愛情也是，找得到的，找不到的，得到的，失去的，都在一個眼神間。
世上終究是有童話的，沉悶的科學終將被一片漂葉擊潰，這就是你選擇。就是劉鎮偉，就在《大話西遊》的神人分別後，他讓 jojo也做了個選擇，選擇平淡，或者選擇未知的命運，漂浮的愛情，你自己的感覺總是最正確的，這是對於一剎那略過的故事而言。閉上眼默數，你在想甚麼？睜開眼，你又看到甚麼？
小武似乎沒得選擇，他只是瘋狂的愛上，在這社會中演繹一種叛逆症狀。終於就這樣戀上，就象一個午後的徜徉。jojo選擇了堅持，小武選擇了方向，命運選擇了安祥，你知道，愛情就這樣如常。就是夢，也是一場，也是叮嚀後的一剎思想。
不要介意選擇，只要選擇，就沒有對錯。盡管或許這是任性後的虛妄
重慶森林》 寂寞 （王家衛 1994）
[寂寞是一場兀自熱鬧的等待]
《重慶森林》是一場喧嘩，一場冷漠的喧嘩。《重慶森林》是兩個在都市中沉默著的愛情故事，沉默的埋藏著心底內的吶喊，並隱藏吶喊輕度著時間。年輕男女的面孔上刻著寂寞的標簽，這標簽又在感情中旋轉，在城市的燈光之下晃動著手提鏡頭，那屬於王家衛營造的姻緣，擦肩而過的傷感。
1994年的《重慶森林》和同年的《東邪西毒》一樣寂寞，《東邪西毒》給了寂寞以心靈的沙漠，《重慶森林》則給了寂寞以痛苦的泥沼。林青霞在夜幕下殺人，金城武在夜幕下捉人，他們一同在晃動的人生中冷漠，掩藏於沒有答案的夜色，一同相會於傷感的酒吧，相對著咫尺的溫暖，相忘於輾轉的一剎。金城武的罐頭在感情過期的時刻愈發積聚，梁朝偉的毛巾在痛苦中潸然淚下，王菲在自我的天空下忘情舞蹈。一切都在左近，卻看不清楚甚麼，只在寂寞落寞中壓縮心境，晴朗的空氣會下著雨，只要心頭好。
加州的陽光也許更明媚，總希望這一陣歌聲能推開寂寞的窗，你總會發現，王家衛在最冷凍之下安排的透骨溫暖。
寂寞的心事如此輾轉，在跌盪中期待下一站。流光飛逝，是指縫中一點點的時間。
《玻璃之城》 時間
相遇，分離，再相遇，再分離……不獨港生和韻文，多精緻都是一場迷戀，天空下，粉飾情感。心底內最深的一份感慨，隨時間流逝，在分別時的那段空間里。
《春光乍泄》 任性
[任性是自我態度，也是真愛態度，任性的旁邊，是不設防的愛]
布宜諾斯艾利斯或是香港，又或是台北，那夜色不會有大不同，就象你無論跑到那裡，那寂寞都會象刺客一樣隨身跟蹤。若愛情是一場逃避，又或愛情是一場尋覓，總之是最任性的密秘。王家衛任性的跑到阿根廷，何寶榮任性的離開黎耀輝，理想任性的離開夢，彼此沒有默契，卻最終還是為了愛情。
孤男寡女 空間
擦洗著抑鬱的心緒，就在所處的這點空間，兩個人的心情就這樣煙消雲散。是的，戀愛總就是在你身邊。我們無需彼此安慰，只是世界太小，小到只容的相擁的空閑
《喜歡你》 安慰
[給你一個擁抱的瞬間，彼此在安慰中變遷]
不只是安慰，也許還有理想的跟隨，不只是擦肩，也許真的是相遇。生命在流逝，倏忽爾一點真誠，就是莫名其妙的感動。
《秋天的童話》 感動 （張婉婷 1987）
[每件事都值得去感動，就在真情流露之時]
一個飽經滄桑的三十歲男人的初戀，竟象小孩子一般的性情，《秋天的童話》的每一分鍾，都在教人在淡淡的生活中學會感動。不獨張婉婷喜歡雕諑細節，但唯她能將細節做到極精美，而不是在鋪排，陳百強和周潤發的兩句不同的「ALAN」的「名言」以戲噱的方式立判了兩種人，又不著痕跡將感情緩緩蔓延。「這陷井，這陷井，偏我遇上」，誰掘的陷井，誰遇上了？
時間緩緩流逝，一眸一笑，一言一語都在身邊低徊，今天和明天似乎沒甚麼不同，只跺一跺腳下的地板，便是一陣慌亂，便是一陣苦痛的溫暖。分分鍾掂記一個人，一個三十歲的船頭尺就這樣開始不安，開始生命里遲來的春天，苦澀又甜。而一個追隨男友來到異地求學的女孩，偏碰到這樣那樣的心酸，一階一階的台階真的能走下去嗎？
象許多廢話一樣，結局已不重要，那隻是或者一段傷感，又或者幾分纏綿，在途中已經歷的感動都成為靜止的影像，幸福或悲傷都值得痛苦一晚。
感動，已成為一種獨立的風情，無謂誰對誰做出犧牲。
《雙城故事》 犧牲
[究竟誰在為誰做犧牲，誰還能這樣擁抱著認同？]
兩個城市，許多事情，一個故事。如果兩個好朋友都愛上了同一個人，誰會做出犧牲？肯定不是阿倫，或者是《雙城故事》的志偉，或者是《至尊無上》的德華。是的，總有一個
會犧牲，有一種感覺叫愛情，另有一種感覺叫友情，無論誰為誰犧牲。
《雙城故事》是在講友情，也是在講愛情，直指感動。阿倫的歌聲總是那麼感動，象是深秋里的黎明。當兩位朋友一同在憧憬時，當一個將感情默默藏在心底時，當歌聲響起時，當三個伸影變成兩個時，當兩個身影又變成一個時？當一個城市的歡笑變做兩個城市的追憶時，犧牲為真情做完美注腳。
當三個人終於又重逢時，天空海闊里可飄盪著似曾相識的過眼煙雲？一場追逐與逃避，思念與離別，終抵不過一剎擁抱的熱淚。童年的夢，歷久一樣新，用過的情，都在歌聲里。沒誰為誰犧牲，沒誰為誰擔負責任，清風一吹過，唱一首好的歌。
《大話西遊》
[擔負一種責任，是不是就意味著放棄另一種責任呢？]
《大話西遊》終究是一場圈套，觀音姐姐捉住孫悟空，就是要他渡過一場感情的輪回。觀音姐姐許是安排好了那結局，卻未料到這過程。
沸沸揚揚的爭吵，全為了至尊寶與紫霞的一段愛情。至尊寶在尋找中邂逅，又在徹悟中忘卻，又怎能忘卻？愛情需要責任嗎，踏著五色祥雲來拯救自己的愛情，是一場虛構的輕夢，一場責任的錯覺，那人不是來擔負愛情，而是去拯救前程，那一交錯的回眸，是俗世的煙消雲散。椰子心旁邊那兩滴女人的淚水，溶成一滴，再化做虛無。
至尊寶：曾經有一段真摯的愛情擺在我面前……不，是兩段……
孫悟空：我不記得了，我只知道要保護唐僧這個取經人。
至尊寶沒有擔負起愛情的責任，因為愛情終究不是責任所能擎的住的，而孫悟空始終只是個調皮的猴子。責任終成虛話，同晶晶離別後，再同紫霞離別。
<<滾滾紅塵>> 離別
[都說離別是為了相聚，離別了，真的還能相聚嗎？]
嚴浩應該屬於老派一點的導演，他拍《滾滾紅塵》盪氣回腸，感人至深。羅大佑的一曲《滾滾紅塵》也道出個中滋味，悲哀抵死。據說電影是以張愛玲為原型的，這位在感情上顛沛流離的女作家在半個世紀前過真便如此嗎，一個時代的苦痛，萬千影子中的別離，都流落在滾滾紅塵之中。
沒有別離，便沒有相聚，沒有相聚又何來別離，這個雞生蛋般的愛情哲學在連環的的別離與相聚之後，最終仍是以別離結束，而別離總是哀傷的。滾滾紅塵如是，一個既使甚麼都不想聽聞的女寫手都逃不脫這時代，在愛欲和歲月中望不見方向，造化弄人，數不清的糾纏被愛情淹沒，弄不懂這世界在做甚麼。小勇與月鳳最終也在理想中體會別離，韶華和能才也揮不去人生種種，我們在逃離甚麼，愛情怎麼都成了灰燼。
怎麼逃都逃不出內心，怎麼愛都會被時代擊中，一汪水阻了未了緣，再回首已是百年身。早忘了燃燒的靈魂，早忘了刻骨的恩怨。只記得離別那一剎的絕望。
阿郎的故事 重逢
[斷送一生憔悴，只消一段重逢]
每段情事背後都有心酸隱藏，最哀傷不過把這種心酸重來一遍。《阿郎的故事》里浪子回頭終成空。當阿郎將長發剪短，重新以英俊的面孔來選擇愛情和人生時，無情突如其來的將夢擊碎。波波和波仔一旁痛苦，這是一場多麼苦痛的重逢。
杜琪峰在十年後拍的《再見阿郎》中，給了浪子回頭一個有趣的尾巴，而十年前的這部《阿郎的故事》則更給人直接的感觸，用重逢的來詮釋社會。人的感情總是復雜的，在面對舊情人和那段難以忘記的的愛戀時，一切都恍惚起來。波仔可愛的笑臉，阿郎深情的目光，將心緒淹沒。
重逢，或許是喜悅，或許是哀傷，或許是平淡的散在風中，總有著回憶的燒痛。就象秋風再次吹起，吹動去歲的落葉。《再見阿郎》是在謹慎的給著所有人機會，給著所有情感以溫暖的回歸。
可惜的是，人生就這樣的殘酷。重逢，給了再次回憶的苦痛。
：《我愛你》 苦痛 （李仁巷 1998）
[有時候，離開和一起都是一種苦痛]
愛情不是一出童話。
吳鎮宇守侯著那不能動彈的女人，平靜的掩飾著心中的苦楚來面對另一個家庭的支離破碎。這個世界是平行的，一些人永沒有交點，這個世界又是錯亂的在紛繁的關系中變遷，幸福永遠不會停留太久。倘若是脆弱者，也許只能承受苦痛。
他已經不愛你了，這個世界是簡單的，但是否在你的心中它已旋轉的緩慢？這苦痛難道只有死亡才能結束？才能尋覓一種童話一樣的甜蜜，吳鎮宇的女人依然睡著，一個內心永遠不能的平復心卻死掉了。《我愛你》就是這樣的結局，社會容不下童話，我容不下心中的苦痛。
是不是放不下心中的妗持呢，是不是看不清這變遷呢？
《地下情》 真相 （關錦鵬 1986）
[在放縱中迷失真相，不，沒有真相]
這是關錦鵬的第二部作品，《地下情》有一種異樣的敘述魅力，讓簡單的故事給人一種錯蹤復雜的感覺，所謂人不亂，心亂。就簡單算是一節三角戀吧，卻搞的神經兮兮的，這部電影和十年後的《愈快樂愈墮落》十分相似，都是在刻意的晦澀去掩飾一個明白的真相。
梁朝偉的張樹海是事件的中心，他或許都不知自己在追求甚麼，只是就那樣耗著青春，那樣在曖昧中流長，直到遭遇突如其來的的死亡，終於揭開了寂寞脆弱的真相。原來大家都在漠然看著時間的漫逝，在空空的熱鬧中忘卻自己。終於明白，情場路窄並沒有仙境，終於明白，愛上你或愛別人一樣，終於明白，踏入愛情國會寂寞，終於明白，遠離愛情國更寂寞，終於明白，駕臨愛情國太快樂，終於明白，遠離愛情國也快樂……
就這些男男女女，就這些說不清是的事，或許早沒了少時的純潔，但也沒有真相。電影末了，兩個男人共對，無語。
《薰衣草》 純潔
[象天使一樣純潔]
天使降落在凡間，自然是為了一段故事，電影里總是出現許多這樣那樣的的天使，它們有著各樣的原因墜落凡間，它們有男有女，它們在凡間總要遭遇一些事，而些事通常都是愛情。《薰衣草》里的天使金城武折翅墜凡，他帶來的是純潔。
白痴一樣的不諳世事，孩童一樣的清純無暇，他不愛那九十九雙新鞋，只想在雨里能找到最初，他甚至不明白人間好與壞，他只是想回到天堂。他碰到了香熏師陳慧琳，一個失掉愛人的姑娘。他們為著各自的目的，竟然純潔的戀上，就象薰衣草一樣的味道，就象天空的潔靜—天使的家鄉。電影拍的鏡像十分的味美恬淡，就正如初戀留在腦中的幻想，沒有一絲煙火氣，當然，葉錦鴻一向都是這樣。
天使回到了天堂，留下了這姑娘，和純潔的幻想，就在某一天，這幻想就會成為清晨的陽光。是的，電影的結尾很俗套，但就象《甜蜜蜜》一樣，為了那愛情的溫暖，為了純潔的希望，這也正是合適的。
胭脂扣 等待
[也許是等待，也許是在留戀風景]
等待，隔世的等待，似乎是在等待一個真相，其實答案就在歲月的天空中清楚的寫著，只是你忘記抬頭看罷了。如花到處留連，卻再踏不出當日的痕跡，一轉身，看見十二少滿臉的驚剎。你是在等待愛情嗎，還是……
愛情終究不會有迷人的結果，等待不過一場虛構的迷惘。不如，在下一站期待，期待，緣份。
加幾個自己比較喜歡的
關錦鵬導演的（藍宇）
許鞍華導演的（男人四十）
張柏芝主演的（星願）
袁詠儀主演的(金枝玉葉)
最後這兩個你都不提，似乎對不起香港經典愛情電影，呵呵！
王家衛 (阿飛正傳)
爾冬升 (新不了情)
周潤發：花旗少林、賭神
劉德華：天若有情1、3（1裡面真的很清純）至尊無上2、大冒險家
梁朝偉：等著你回來、沙灘仔與周師奶
郭富城：天若有情2、赤腳小子
梁家輝：一千零一夜之夢中人
鄭伊健：廟街傳說
黎明：半生緣、都市情緣、
劉青雲：阿獃拜壽、攝氏32
⑻ 有哪些虐天虐地虐哭人的電影，推薦一下
《天乩之白蛇傳說》若是說從頭虐到尾的電視劇，當然是它了，這部劇由任嘉倫，楊紫主演，起初白夭夭和紫萱一開始很甜，但後來紫萱封印蛟龍灰飛煙滅了，隨後白夭夭等了他一千年，後來他變成許宣了，後來他們又相愛，但是中間又多出來一個冷凝，在冷凝死後，本以為沒什麼事兒了，卻一大波事阻擋了他們，最終許宣為了白夭夭再不得輪回了，而白夭夭斷橋苦等他七日，最終沒等到，便投湖自盡了，而這部劇虐了主角還不夠，小青和法海這對CP也十分虐心，就連男三妖帝斬荒的痴情也十分虐心。
⑼ 有什麼虐心的電影
要講虐心 那就是韓國的催淚電影了 保證淚流滿面
《我腦海中的的橡皮擦》（是由鄭雨盛，孫藝珍主演的 中國有幾部電影裡面的情節完全就是抄襲這一部的 這部真是催淚的沒話說）
《假如愛有意》（孫藝珍，趙寅成等主演 也是一部經典 同時講述了兩代人愛情故事 ）
《痛症》（一個沒有痛感的男人 和 對痛十分敏感的女人 之間的愛情）
《我們的幸福時光》（非常推薦這一部 它不是無意義的那種虐你虐你虐死你的那種 而是真心的是虐的是你的心啊）
《和聲》（講述的監獄里的母親與她的獄友們 和那個在監獄出生的孩子的故事）
《婚紗》（是當年催淚虐心排行榜第一名）
若你還沒有被虐到 請在找我
⑽ 有沒有非常感人催人淚下的香港電影
伴我縱橫，何必有我，阿郎的故事，龍的心，魯冰花