『壹』 吳志雄邵氏當龍虎武師
吳志雄 外號「B哥」。他那布滿上身花花綠綠的文身讓每個看過的人過目難忘。假如文身也算黑社會的戰績可以換算功勞，那麼，B哥在這一項上有足夠的籌碼。 可以這么說，沒有吳志雄的香港黑幫片會少一份色彩。畢竟像他像得那麼徹底，脫光衣服還像黑社會的演員並不多。 擅長：黑幫頭目、義氣打手 招牌角色：林嶺東的兩集《監獄風雲》集中了香港絕大部分長得像蹲過監的演員，吳志雄飾演的盲蛇戲份不多但惹人注目。《古惑仔》系列裡的B哥。 吳志雄十多歲時，加入邵氏當龍虎武師。 一九七四年，加入電視廣播有限公司，在《網中人》、《狂潮》等電視劇擔任小角色。 一九八七年，憑《監獄風雲》中「盲蛇」一角闖出名氣。 至今，吳志雄參演過超過一百部電影，包括《古惑仔》系列、《陰陽路》系列等。 而他所投資的電影，則有《新家法》、《監獄風雲之少年犯》。 吳志雄不再江湖的江湖人 銀幕上的吳志雄是活於刀光劍影之中的江湖人，無惡不作。但現實中的吳志雄，雖曾是黑社會分子，卻對之非常反感，更一再強調:「黑社會是腐敗的！」 年輕時吳志雄因為家境清貧，完成小二課程後便投身社會。由於父母忙於工作而沒空管教，他誤交了損友，並加入了黑社會。吳志雄不諱言，當時他加入黑社會只為了一個「錢」字！ 我在黑社會的日子 在江湖打滾了十多年，吳志雄形容當時的生活是聯群結黨，到處「蝦蝦霸霸」。他回憶:「那些所謂江湖大佬，打交搵你，搶劫搵你，食白粉、賣白粉搵你，沒錢了，便教你去偷，最後連家庭也不要了！」 吳志雄感慨地說:「在江湖打滾，得到的是身上幾處傷痕、刀疤，還有一個惡樣!」他斬釘截鐵地道:「黑社會能給你的就只有三個字:黑社會！」 江湖上的經歷，令吳志雄有了很深刻的體驗。一九九零年的一件事，更令他決心退出江湖。「當時一個開賭檔的江湖朋友，求我幫忙夾股入大檔，你知我這個人，幫到的一定幫。結果他騙去了我很多錢，追他還錢不果，最後，連太太的樓都要賣掉。」自此，吳志雄認清了黑社會的真面目:「有錢就有朋友，沒錢就沒朋友！」 因為親身體驗過黑社會的腐敗，吳志雄常應邀向曾犯罪的青年「講道」，勸他們發奮圖強，努力讀書。此外，在他投資的各樣生意中，也提供就業機會給曾犯罪的人。「我希望藉此告訴他們：我犯過罪，也可挺身而出，當社會的棟梁。」 水銀燈下的江湖大哥 對於電影常把江湖人物塑造得威風凜凜，把黑社會的義氣、道義描繪得偉大、感人，志雄哥就表示:「電影只是夢工埸，是娛樂，並不真實。它把黑社會英雄化、美化了。現實中的黑社會根本沒甚麼義氣可言。」 為了令大眾明白黑社會真實的一面，吳志雄投資的電影，大多是江湖片，他希望藉著片中的情節，令人對黑社會產生恐懼，發揮警世的作用。以吳志雄自資的首部電影《新家法》為例，他不諱言:「戲中的橋段都是真實的，真實在於加入黑社會便沒好下場。」吳志雄希望年輕人明白黑社會的黑暗，倘若犯錯，便要受社團懲罰，被行私刑。他更以「一隻腳入監房，一隻腳踏去見閻羅王」來形容加入黑社會，便等於去送死! 說到電影，本已非常健談的吳志雄，便更加滔滔不絕了。 年輕時吳志雄因練得一身好功夫，所以在邵氏當龍虎武師，自此便對電影產生了濃厚興趣。但八三年的一場跳樓戲，使他嚴重受傷，他形容當時「半邊身體萎縮得像紙般薄」，針灸、跌打、西醫，足足醫了一年才復原。問他：「怕嗎?」他想也不想便說:「不怕，因為我喜歡電影!」 近年，吳志雄更與李兆基合資了一間電影公司，開始參與幕後工作。對於電影製作，吳志雄說：「我不拍一、二百萬元成本的電影，因為質素不好，觀眾看了會不開心:『呃我幾廿蚊，下次唔睇你。』」 接拍及投資了多部江湖電影，吳志雄覺得悶嗎？「你看我的外形便知道『江湖大佬』的角色非我莫屬！」他打趣地說:「很多朋友都希望我接拍些被『恰』的角色，因為我也『恰』得人多了！」 投資拍片方面，吳志雄也會嘗試不同的劇種，煽情片、喜劇、或動作片，他都會投資，即將開拍的電影，便是由古天樂和鄭秀文合演的愛情片，同時，他說他會斥資五千萬，開拍一部大製作。 在影圈闖盪了二十多年，吳志雄還有甚麼心願呢？「我希望終有一天能踏上舞台，奪取一個金像獎，是甚麼獎也不要緊，只要知道自己多年的心血並沒有白費!」 吳志雄坦言幕前和幕後的工作都帶給他很大的滿足感，所以在未來的日子裡，他絕不會局限在某方面發展。吳志雄更笑說:「我喜歡幕後 TVB劇情網 在線觀看： http://www.tvbjq.com/
『貳』 放棄周潤發，改用梁朝偉，吳宇森的《喋血街頭》票房為何會撲街
1991年4月21日，香港文化中心大劇院，第10屆香港電影金像獎頒獎典禮正在如期舉行。當頒獎嘉賓王晶揭曉獲得最佳電影得是《阿飛正傳》時，坐在台下的王家衛恍如隔世，他吻了自己的妻子陳以靳然後快步上台，說的第一句話就是：
「感謝鄧光榮先生！」
是啊，這位曾叱吒影壇，受惠於當年港片的黃金時代，也曾被時代裹挾的槍戰片大師，如今卻又要被新的時代所拋棄！他就像一個港片的守墓人，老態盡顯卻又深情款款，在古代俠士的行俠仗義精神快要盪然無存時，用一部部電影教會我們如何獨自面對這世間所有的邪惡和背棄！
至於所謂的票房和口碑，我想這對於所有受港片哺育的老影迷來說，大抵已經沒那麼重要了吧！
致敬吳宇森和那些曾經被埋沒過的經典港片~！
『叄』 在香港，除了鄧光榮、陳慧敏、向華強和他弟弟、楊受成之外，還有哪些不為人知的大佬
除了他們之外，第一個就是任達華啊！
當然任達華不是混幫派的，在香港華強兄弟也不敢惹任達華的，因為他的哥哥任達榮是香港警務處副處長（行動），簡單的說就是香港警方的第二把手，能夠直接調動香港最強部隊-飛虎隊。
另外一個就是藍潔瑛聲稱被「影壇大哥強奸」，都有人認為是洪金寶所為，因為他才是真正意義上的「影壇大哥」。不過，洪金寶似乎從來沒有回應過這種「捕風捉影」的猜測。
『肆』 香港所有的古惑仔電影
截止到2020年6月11日香港古惑仔電影有《古惑仔6：勝者為王》《友情歲月山雞故事》《古惑仔：洪興十三妹》《古惑仔4：戰無不勝》《古惑仔3：隻手遮天》《古惑仔1：人在江湖》。
《古惑仔2：猛龍過江》《猛龍過江》《扎職》《古惑仔：江湖新秩序》《同門》《再見古惑仔》《古惑仔：火拚街頭》《新古惑仔之地獄龍》《九龍冰室》《古惑仔之出位》《古惑夕陽紅》。
《古惑線人》《古惑仔：黑道人渣》《古惑仔之沖出亞洲》《古惑仔之濠江龍虎鬥》《皇家保鏢》《古惑仔之龍在中國》《古惑仔：再戰邊沿》《尖東雙虎》《金榜題名》《龍虎砵蘭街》《洪興仔：江湖大風暴》《古惑女：決戰江湖》《現代古惑仔》《古惑仔之極速風暴》。
《百厭妹》《隻手遮天》《決一死戰》《古惑仔5：龍爭虎鬥》《新家法》《古惑仔：決戰香港》《新古惑仔之少年激斗篇》《古惑仔激情篇之洪興大飛哥》《古惑仔之走馬崗的日子》《古惑仔之大戰拉斯維加斯》。
1、《古惑仔3之隻手遮天》
《古惑仔3之隻手遮天》由劉偉強執導，鄭伊健、陳小春、黎姿等主演的黑社會題材的電影，該片改編自漫畫《古惑仔》，是古惑仔系列電影的第三部。
該片講述了蔣天生遭伏擊身亡，陳浩南被烏鴉逼得無路可退，但在山雞等人的幫助下，他們在東英社大哥的葬禮上發難，揭露烏鴉的陰謀，終於反敗為勝。1996年6月29日，該片在中國香港上映。
2、《97古惑仔之戰無不勝》
《97古惑仔之戰無不勝》由劉偉強執導，鄭伊健、陳小春、李嘉欣等主演。該片講述了洪興社龍頭蔣天養欲從山雞、生蕃二人當中揀選一人擔任屯門新任堂主，期間雖有雷耀揚從中阻攔，但在陳浩南的幫助下，山雞最終成功當選。
3、《古惑仔情義篇之洪興十三妹》
《古惑仔情義篇之洪興十三妹》由葉偉民執導，方中信、吳君如、楊恭如、舒淇、尹揚明、吳鎮宇參加演出的香港動作電影，1998年上映。講述了缽蘭街的洪興十三妹（吳君如飾）在江湖中成長的故事。
4、《友情歲月之山雞故事》
《友情歲月之山雞故事》由葉偉民導演，陳小春、梁詠琪主演。是古惑仔系列的別傳，該電影主要講述山雞的成長故事。該電影於2000年3月31日在香港上映。
5、《勝者為王》
《勝者為王》由劉偉強執導，鄭伊健、陳小春、舒淇、黎姿、何潤東等主演的黑社會題材的電影，該片改編自漫畫《古惑仔》，是古惑仔系列電影的第六部。
該片講述山雞因幫會利益娶了日本黑幫頭目的女兒，不料所屬的三聯幫隨即因為幫主繼承人的問題發生連場風波，最終山雞在陳浩南的幫助下成功為自己洗刷冤屈。2000年7月21日，該片在中國香港上映。
『伍』 求 所有關於香港黑社會電影列表（越多越好）。
給你推薦幾個經典的吧，多了太雜！
香港電影的一大特色就是「江湖」片，江湖的概念有兩種，一種是武林中江湖人士所稱的「江湖」，另一種則是通俗的「黑社會」，以「江湖」為題材的電影，是香港電影能成為享譽全球並和美國好萊塢相媲美的特點之一。
《O記三合會檔案》：城寨風雲——《O記三合會檔案》是最好的黑幫史詩故事，風雲變幻，那個曾經的黑幫江湖活靈的在影幕上展現。只是那90分鍾使它不能提升氣勢，只能躺在眾多電影中，被忘記……
《真心英雄》：史詩片段——銀河的黑幫電影由《一個字頭的誕生》開始，杜琪峰、韋家輝、游達志等人以黑色的冷峻的姿態重整黑幫片，特別是《暗花》、《槍火》更是其代表作，人物在跌盪的不確定性的命運中沉浮，一切顯得那麼迷離……
《雷洛傳》：探長也江湖——《雷洛傳》有兩部組成，分別是《六億探長》
和《父子情仇》。雷洛時期的警方是同黑幫一起合作的，他們和黑幫一樣吃著非法得來的錢，兵賊一家………
《跛豪》：梟雄生平——做為香港家喻戶曉的一位黑幫傳奇人物，跛豪的江湖之路可以說就是一篇黑幫史詩。電影從跛豪偷渡來港到到耍狠立足，到揚名立萬，到一世風雲，把個人的發家史和時代的社會狀態緊緊的嵌在一起……
《上海皇帝》：一個傳奇 ——麥當雄和蕭若元的手筆，比起《跛豪》，《上海皇帝》中的陸月笙（杜月笙）的名氣要大的多。杜月笙可以說是中國黑幫史上最成功的一個老大，所謂亂世出英雄，當杜月笙死在香港，在江湖依舊變幻時，他的風雲早成為談資，因為他生前就已是個傳奇……
《濠江風雲》： 澳門的黑幫老大——《濠江風雲》有一個另外的名字叫《駒哥傳》，描寫的正是在澳門隻手遮天的黑幫老大。據說這部電影的投資者竟然崩牙駒，而影片中任達華飾演的角色就是崩牙駒本人。後來駒哥進了監獄，報章上說的很厲害。
《無間道》：香港教父？——當《無間道2》和《無間道3》在近年接連而拍峻上映時，《無間道》的全貌出來了，可以說，無論《無間道》還是《無間道2》都是可以獨立成章的電影，卻又巧妙的連系在了一起，它們都給了我們驚艷，既使放到一起並不完美。
《英雄本色》：借義氣一用——《英雄本色2》里周潤發又活轉了，他在美國竟還有個孿生弟弟。對不起，借您身軀一用，請再死一次。對了，還有那件小馬哥的彈孔裝，吳先生看著那些洞洞還不夠多，或者經費緊張，只好再借您一用，請您再被洞穿N次。
《古惑仔》：孩子的江湖——江湖顯得不那麼沉舊，而是幻真的青春用，以江湖的包裝，一切混亂但有序，無論懷舊還是貪新。但江湖還是有楞有角，當鄭伊健、陳小春以偶像用舊式的義氣新鮮的撕殺時，江湖門派間的斗爭、叛變、變遷被著力的鋪敘著，這是一個繁大的氣像，雖然拖沓。……
《江湖情》＆《英雄好漢》：並不快意的恩仇——數百年來，我們給黑幫起了個很漂渺的名字，叫江湖，起身於草莽，漂泊於湖海，有幾人能坐上頭把交椅？笑傲淡定，或者成為黑槍準星的聚交？當宋江跪倒在皇帝腳下時，他身上那梁山的塵土尚未拭靜。當他小心的捧起那杯毒酒時，那一百單八把交椅早已跌碎零落。江湖本無根，聚散總匆匆，入史則為野史，入詩則為閑詩。
『陸』 有誰能介紹一下《古惑仔》全集劇情所有的劇情
《古惑仔》全集劇情如下：
1.人在江湖
陳浩南（鄭伊健飾）、山雞（陳小春飾）、巢皮等人從少年時代起就是好友。他們無心讀書，一心嚮往江湖生活。終於有江湖人士大佬B收納為徒，開始闖盪江湖。陳浩南在一次黑幫仇殺中大展拳腳，殺死了黑道大哥巴閉，因此與另一頭目靚坤（吳鎮宇飾）結下深仇。
靚坤設法加害陳浩南，令陳浩南的兄弟巢皮慘死，而陳浩南誤服葯物與山雞女友發生關系，兄弟間開始積怨。陳浩南心灰意冷，打算收手，怎料大佬B遭全家滅門，自己經營的店鋪被燒毀，靚坤的步步相逼令陳浩南忍無可忍。
陳浩南大怒下欲報仇，山雞也帶著一群台灣三聯幫的兄弟前來幫助陳浩南。陳浩南一行人設局把靚坤引到後巷，陳浩南拿著打火機出現，最後靚坤被其早前羞辱過的巡邏警察意外擊斃，陳浩南大仇得報，他不但重回洪興社，還成了銅鑼灣的堂主
2.猛龍過江
本片描述陳浩南已升格為洪興社在銅鑼灣區的角頭，但同門大飛對他不滿，時常找機會鬧事。另一方面則倒敘山雞逃亡台灣時加入雷震主持的幫派，並且跟老大的情婦丁瑤發生了一段情。後來，雷震欲插手澳門賭場的經營權，用猛龍過江的姿態來挑戰洪興社的權威。山雞不惜放棄台灣幫派黨主之位，跟昔日好友一齊揭發丁瑤的陰謀。
3.隻手遮天
「東星」在龍頭駱駝重整之後蠢蠢欲動。而「洪興」在蔣天生（任達華飾）領導下更加活躍，陳浩南（鄭伊健飾）正式成為銅鑼灣區Fit人。
烏鴉（張耀揚飾）布局在荷蘭伏擊蔣天生，嫁禍浩南。洪興社為此誤會陳浩南，指定由大飛（黃秋生飾）追殺陳浩南。烏鴉眼見龍頭大哥駱駝病重，乘機下毒手殺害，但仍替其風光大葬。喪禮之日，警方如臨大敵，江湖人馬致祭者極多，場面壯觀，浩南山雞二人突然出現。
4.戰無不勝
黑社會洪興社的屯門區話事人恐龍被東星社的耀揚殺害，為填補該空缺，龍頭蔣天養（萬梓良飾）決定從山雞（陳小春飾）及生藩二人中揀選一人任新一屆的屯門區話事人。
銅鑼灣的話事人浩南（鄭伊健飾）深明當話事人的壓力及人在江湖身不由己的無奈，故力勸山雞不要爭取話事人之位，惜苦勸無效。一場殘酷的爭權戰亦告開始。
生蕃為求打低山雞，竟勾結耀揚，設計陷害山雞等人。山雞好友大天二（謝天華飾）為幫助好友當上話事人之位，竟斷送性命。眾兄弟為此傷心不已。在競選當日，耀揚與生蕃之詭計終被揭穿，一場廝殺亦隨之展開，耀揚終難逃一死，生蕃亦被趕出洪興社。最終山雞亦順利當上屯門區話事人一職 。
另一方面，欣欣（李嘉欣飾）是屯門區一間中學的教師。欣欣一向討厭黑幫人物，但在認識浩南後，對黑社會的印象卻有所改變，對浩南更產生了傾慕之意，發生了一夜情。惜二人始終生存於兩個不同的世界，而浩南心中仍惦記著死去的女友阿細，二人感情無疾而終。不過，在欣欣心中仍念念不忘當晚二人共渡的浪漫時光。
5.龍爭虎鬥
一九九七年後，回歸香港進入歷史新時代，而在蔣天養的領導下，洪興社亦隨著政治社會形勢的轉變，而邁進新紀元。銅鑼灣區來了兩個新人物：一個是東星五虎中的司徒浩南（鄭浩南飾），一個是灣仔區新上任高級督察李Sir。
這兩個人都是沖著浩南而來。李Sir與浩南的關系在不斷的對抗敵視中產生了少許識英雄重英雄的感覺。另外，銅鑼灣亦不能容下兩個浩南，陳浩南與司徒浩南最終無可避免地來一場決斗。
可是最後終究還是復出幫忙陳浩南，並代表洪興跟東星打一場拳賽，而司徒浩南跟陳浩南也私底下決議比一場私人的比賽，誰輸了就得消失於銅鑼灣。最後大頭打贏了拳賽，而陳浩南也打敗司徒浩南，宣示銅鑼灣只有一個「浩南」。 最後，陳浩南在經歷了「戰無不勝」的失落後，又重新在蔣天養「低調幫派,高調賺錢」的點撥下振作精神。
6.勝者為王
山雞被三聯幫委以重任，為促成幫會與日本山田組聯盟，他娶五代頭目草刈一雄的女兒草刈菜菜子為妻，特地從台灣回港派喜帖給浩南、包皮等人。蔣天養率領陳浩南、大飛、韓賓、十三妹、包皮、大頭仔等人，代表洪興社赴日參加婚禮，並結識三聯幫已故幫主之子雷復轟。
雷復轟在美國念MBA，無意繼承父業，有心把幫主一職交給山雞，但代幫主忠勇伯大力反對，力促雷復轟坐上幫主之位。山雞與忠勇伯互生心病，恰巧雷復轟遇襲受傷，山雞被幫內人物懷疑是幕後主謀。不久之後，幫內又因為政府招安問題而起爭執，忠勇伯大力反對歸順。然後是山雞遇襲重傷，草刈菜菜子被奸。
山雞失勢，帶著草刈菜菜子負傷藏匿。陳浩南知山雞出事，赴台與雷復轟見面。雷復轟表示為了幫內團結，必須要把幫主之位交給忠勇伯。兩人談判後，忠勇伯被暗殺，山雞更被幫眾認定是叛徒。草刈一雄驚聞女兒被奸及山雞遇襲，赴台查明究竟，他決定與陳浩南聯手助山雞，一場腥風血雨就此展開 。
7.江湖新秩序
漆黑的旺角夜晚，因為大天二（何浩文飾）表妹美霞被「葯王」看上，吸食過多毒品後被帶回巢穴輪奸至死，浩南（羅仲謙飾）、山雞（梁烈唯飾）、包皮（林子善飾）、大天二四人決定為其報仇，在街上圍斬「葯王」。但由於「葯王」已拜洪興兩大天王之一的「靚坤」（沈震軒飾）為新大佬，「靚坤」為了面子，誓要把陳浩南煎皮拆骨以泄心頭之恨。
浩南等人紛紛遇襲，老叔父「棠叔」提議他們去找「靚坤」的死對頭大佬B（黃貫中飾）。浩南與大佬B手下大頭仔（伍允龍飾）連番激戰過後，終能拜見大佬B。
大佬B要他們在三天之內收一百個手下才願意保護他們。在過程中，山雞到教會請求牧師協助，因而和淑芬（庄思敏飾）重遇。另一方面，浩南制止大天二和包皮去小學強行拉人入會，這一切被大佬B看在眼裡反覺浩南甚有正氣，答應收納旗下。
(6)香港江湖人電影公司擴展閱讀
影片評價
《古惑仔》是香港為數不多具有史詩性質的電影。這種史詩特質，一方面體現為其精彩生動的政治內涵，另一方面體現為其對一代青年人的廣闊影響。在張徹、杜琪峰、劉偉強等香港導演的設計之下，人類生活的極端處境在極端的暴力與慾望場域里全面綻放，這樣的影像構建逼迫我們在各種「例外狀態」之下思索政治的本性。
《古惑仔》電影的敘事方式非常古典，電影的策劃者用一種前後呼應的儀式感，將劇場受眾框定在其中，使他們對「陳浩南」這一角色所承擔的道義立場有非常明確的認識，將其視為一個對正義和公共福
祉的秩序維護者：是因為四面八方混亂力量的入侵，陳浩南才被迫挺身而出，帶領眾人克服艱難困苦，最終戰勝敵人。
『柒』 香港真的有所謂的"黑社會"或"江湖人士"嗎
在英國人統治的香港，特別是在六十到八十年代，香港是充滿了黑社會的「社團」。
有一些是有結構的團體，有一些是一斑年輕的烏合之眾。我記憶中就有「三合會」、「潮州幫」和「14K黨」
八十年代，新的社團興起太多了，英國人趕著收拾行李回老家，更管不了那麼多，香港黑社會幫派知名的有：同新和、和勝和、和勝義、聯勝英、福義興、和合圖、和安樂、和勝堂、新義安等等。
一九九七回歸中國之後，中國政府給了香港的黑社會很大的壓力，這幾年，掃黑行動很成功。很多社團都解散，或轉到地下，或包裝成為營業機構，或移民出國了。
香港是小地方，在「槍炮」的管制很有效，只是在靠近大陸，所以還是常常有一些「槍炮」漏了進去，但大部分辦完案後，都會送回去大陸的。所以在香港的黑幫火拚，都是以「刀棒」肉搏的為多。
香港的黑社會也很文明，很多黑社會之間的沖突，都能以談判解決，決不是像電影中的大火拚來解決的。而且在社團里和黑社會圈裡的排位上，特別是很保守，大家都遵守幫規家法。
記得八十年代，我在香港工作的時候，很多大陸來的幫派，或沒幫派的到香港來爭地盤，雖然給香港帶來一些混亂，但很快的就給解決掉，不是回大陸，就是規入香港的大社團。香港的黑社會在大的利益上算是很團結。最頭痛的還是警察。
現在一般的市民是很少受到黑社會的騷擾，但一些犯法的業務如，色情、賭博、舞廳，歌廳，按摩店。。或大型的消費場所如，商場、酒家，電影院，游戲機廣場等。。還有一些路邊的小生意，小巴，報攤，夜市。。還是需要交保護費的。
在香港，受到黑社會影響最多的是「影藝界」，多位大電影公司的老闆都是黑社會的老大。黑社會對電影圈的興趣是「金錢」和「女人」。另一點對黑社會的好處是「洗黑錢」。
多名知名度高的女明星都是這些老大捧出來的，乖的就平平安安，不乖的就有「逼拍裸照」或者一些身體上的傷害。男明星也有多名本身就是黑社會出身的，老大看得出能打，就出來為老闆賺錢。
香港警方在保護市民上有很大的壓力，但中國政府給香港政府的壓力更大，所以這幾年的掃黑行動做的特別好。
現在沒有很多人敢自認為黑社會，因為香港的法律讓警察能在懷疑是黑社會的情況下，可以沒有證據就可以拘留四十八小時，更有權凍結所有財產，直到澄清為止。
還有黑社會很怕媒體，七十年代，香港的黑社會曾經買下一家報紙和自己成立了一些雜志，曾經恐嚇香港電視台，很快，香港的媒體就毫不保留的把多為香港的黑社會頭子曝光了。他們只好放棄對媒體的控制。
我的一位朋友就是香港黑社會的堂主，他也是某大電影公司的管事，這些情況都是這幾年看到他的發展所描敘出來的。現在他每月都總讓警方給他騷擾，很煩，又不能出國，幾百萬的財產也給凍結了。因為警方懷疑他和幾宗勒索案有關，已經審了兩年，每月的律師費比我一年的生活費還多了一倍。
以下這篇文章，我覺得很好，希望也能讓大家了解香港的黑社會
『捌』 介紹幾部最新的香港黑社會電影
醉生夢死 之 灣仔之虎 真實的。灣仔之虎陳耀興（陳浩南原型）他找殺手把湖南幫老大黃郎維做掉了（貌似原因是黃 掌摑梅姐） 直接導致了湖南幫尋仇，灣仔之虎命喪澳門， 之後陳的女友為了紀念他也就出了部電影灣仔之虎之醉生夢死
附錄香港電影史上有關黑幫題影片不完全手冊
<古惑仔>系列 <無間道>系列 《英雄本色》系列 《O記之三合會檔案》《洪興仔之江湖大風暴》 《廟街故事》 《廟街十二少》 《龍在江湖》
<龍在邊緣> <龍虎缽蘭街> <古惑女>系列 <阿嫂傳奇> <生命揸FIT 人>
<江湖> <旺角揸FIT人> <黑色迷牆> <黑白森林> <黑白戰場> <我在黑社會的日子> <獄中龍> <九龍冰室> <新家法> <江湖告急> <濠江風雲> <龍鳳茶樓>
<江湖最後一個大佬> <殺殺人 跳跳舞> <金牌打手> <江湖篇之大佬>
<江湖正將> <江湖龍虎鬥> <江湖接班人> <殺戮江湖> <邊緣歲月>〈真心英雄〉
<黑道風雲> <古惑夕陽紅> <出位><跛豪>〈放逐〉〈最後判決〉
〈再見阿郎〉〈一個字頭的誕生〉〈暗花〉〈槍火〉
『玖』 古惑仔有幾部
電影《古惑仔》總共發行過7部。
每部的標題包括：《古惑仔之人在江湖》、《古惑仔之猛龍過江》、《古惑仔之隻手遮天》、《古惑仔之戰無不勝》、《古惑仔之龍爭虎鬥》、《古惑仔之勝者為王》、《古惑仔之江湖新秩序》。
《古惑仔》是最佳拍檔電影公司出品的香港黑幫題材系列電影，改編自牛佬同名漫畫，正傳電影由劉偉強執導，鄭伊健、陳小春等為主演。《古惑仔》改編自三日刊精修同名彩漫的經典故事，講述了洪興成員陳浩南、山雞、大天二等人出生入死的故事。
原版漫畫《古惑仔》是一部以三合會為主題的香港漫畫，主編牛佬，主筆倫裕國，於1992年開始連載，由浩一有限公司或和平出版有限公司出版。講述陳浩南的起起跌跌，由一個四九三年內升為紅棍，及後在2007年成為「洪興社」的龍頭之後一連串故事。故事著重表達「兄弟之情」和「江湖之義」的點點滴滴。
《古惑仔》漫畫曾被改編為一系列的電影，為香港著名的黑幫電影。系列本傳的導演皆是劉偉強。從第一集《古惑仔之人在江湖》在香港上映便大受歡迎，故此仍然持續拍許多續集。
由於漫畫《古惑仔》的成功，牛佬相繼出版了同類型的江湖黑幫漫畫如《洪興仔》、《東英仔》、《龍盤虎踞砵蘭街》、《江湖大家族》、《古惑女》、《紅燈區》、《麻辣大哥》等，而這些漫畫中的角色更與《古惑仔》一書中的漫畫角色互通。
『拾』 喜歡香港九十年代江湖片的人有沒有覺得，現在已經沒有一部那樣的電影了
通常來講，如果一部電影要拍續集的話，那就說明了它本身是一部非常不錯的電影，至少票房應該極佳，因為借前部之東風，拍續集以謀錢財，根本是片商最擅長的伎倆！而作為續集的一個變種，拍攝電影「前傳」同樣也是目前蠻受片商青睞的重要斂財手段。
其實在很多情況下，電影人之所以想到拍前傳，往往是因為續集實在拍不下去，但又不想放棄跟風賺錢的大好機會，才出此「下策」。要知道，多數影片在拍攝時並沒想到還要弄續集，因此故事情節的發展、人物性格的刻畫以及內涵張力的延伸都十分完整豐滿，劇情已沒有迴旋餘地，於是便把目光由展望轉到回溯一般續集會有以下類型：
1、 故事延續型。好似《教父》（《教父2》系一部比較出色既續集，系迄今為止奧斯卡評獎史上唯一一部獲得最佳影片既續集電影）、魔介三步曲（導演直程發話，如果你不看第一二集，你將不能看懂第三集）、哈里波特系列，無間道系列，呢D電影容易因為越來越拖沓既情節而逐漸被觀眾拋棄，好似星戰系列，越來越前既前傳，破壞曬整個系列既緊湊。
2、 連鎖型。同一人物在續集裡面面對唔同既其他任務，呢種類型大把續集：《蝙蝠俠》、《虎膽龍威》、《蜘蛛俠》、《X戰警》、奪寶奇兵三步曲等等，最經典既就系《007》了，從1962年至今已拍左將近20部，演員都換左幾次，甚至到以噶已經定曬型，演員造型，故事結構（次次最後都同個女人咩咩），風格基調都已經定左，好難再創新或者改變。而呢類型既續集最經典的失敗之作應該系《生死時速2》了。
3、 節外生枝型。同一班人物主角，利用第一集既創意或者角色本身既特點製作出更新奇好玩既劇情。好似《勇敢人的游戲》、《玩具總動員》、《小鬼當家》。呢類型既續集比較容易創新，容易拍出比第一集更出色既續集。
在千呼萬喚聲中，2001年的魔幻巨片《指環王之護戒使者》的續篇《指環王之雙塔奇謀》於2002年12月18日與早已經等得不耐煩的影迷們見面了。這也是最近一段時期世界影壇的一大亮點。在我的記憶中，還很少看到一部續集會受到如此眾多的期待。而它又在無形中讓我想起這一段時間續集電影熱潮。
對於好萊塢來說，拍攝續集電影已成為了一種習慣，乃至於一部成功電影如果不拍續集就會讓那些製片商感覺有什麼事情沒做一樣。實際上，續集電影是電影工業逐步發展後的產兒。由於電影產業文化在商品時代的廣泛推廣，開始從「藝術」的夾縫里走出來，成為一種供大眾消費的商品，各大製片公司的老闆為了從一部影片中賺取更多的利潤，於是就想出了拍攝續集電影這一省工省力的「好辦法」。他們或組織原班人馬，或另請高明，從原來正集電影中挖掘殘留下的商業賣點，並利用其原有的影響力，對其進行再加工、再製作，創造出一頓豐盛可口的快餐食品，來填充觀眾對第一集未消化完的飢腸。
在九十年代以後，科技水平日新月異，使得電影工業得到了前所未有的發展。特別是在物慾橫流的當今社會，人們更多的是想從娛樂中尋求解放自己緊張的神經，以滿足自身的需求。因此，追求刺激、震撼就成為新一代電影人（尤其是好萊塢電影人）的主打方向，同時這也為續集電影的泛濫打下基礎。21世紀的閘門轟隆打開之時，舊原料再加工而成的續集片也蜂擁而起，成批的續集片堆積在觀眾眼前，一方面極大地滿足了觀眾的物質及精神需求，另一方面又攪亂了人們的視聽，可謂喜憂參半。從近期成批上映的續集電影中，我們可窺之端倪。
『令人倒胃的半成品』
許多製片商急於求成，想憑借正集的金字招牌作幌子，於第一集還未在觀眾心中立足時便將續集拍峻，以求短期的市場回報。這樣做傷人又傷己，不僅自己很難達到預期目的，觀眾也會看了之後倒胃而對影片喪失興趣，導致影片在市場上的全線失利。此類電影的「傑作」包括《大白鯊》續集、《洛奇2－5》、《生死時速2：喋血巡洋》等等。最近的《美國精神病2》則將1999年的《美國精神病》徹底「顛覆」。整部影片成了一場嗜血無忌的殺人展覽。電影創作的原動力盪然無存，取而代之的是一次粗俗不堪的醜陋表演。對觀眾來講就是坑蒙拐騙，影片拍攝本身亦是一種毫無職業道德的舉動。另一部值得大家「關注」的影片是《萬聖節前夕：復活》。之所以要「關注」它，是為了提醒觀眾，當你在街頭巷尾嗅到它的氣味時，建議趁早走開，免得飽餐一頓後才發現是有人掛羊頭、賣狗肉、肉里摻水、水裡滴葯，弄得人上吐下瀉，最後連罵它一聲的力氣也沒有。而2002年上半年上映的《木乃伊前傳之蠍子王》與前面提到的兩部比起來要稍好一些。畢竟它的正集有些來頭，曾取得過不錯的票房成績，再有就是異域風光做伴，不至於讓人覺得太悶。你全可當它是一則孩提時的幼稚笑話，因為影片使人彷彿回到了自己的初中時代，沉迷於那卡通式的暴力和毫無回味的笑料中。不過它的原料配方不錯，只是多了些胡椒、香精之類的東西，你不想消化不良的話就望食充飢看著它，無須吃下去。
『失效的成功法則』
有些電影，出土之前並不為人看好，但上映後大受歡迎。這種無心插柳柳成蔭的成功讓片商如獲至寶，著手策劃它的續集。由羅伯特·德尼羅、比利·克里斯托一庄一諧兩大巨星出演的《老大靠邊閃》（1999）在當年出人意料地獲得了票房與評論的良好口碑，而三年後的續集卻不盡人如意，好象所有精華已在第一集里用完，原先那些令人捧腹的化學效果到了續集里並沒有發揮和以前一樣的作用，給人的感覺不是第一集里的那種信手拈來卻又點點到位，而是生硬、刻板，沒有渾然天成的效果。2002年下半年公映的《特工小子2：失夢島》和《聖誕老人2》的票房還不錯，但未能達到預期的效果。兩部影片都缺少一個豐富、獨立的劇本，情節發展拖泥帶水、一塵不變，人物設置簡單、枯燥，以失敗告終不足為奇。上述三部續集電影，要麼是讓幾個天才演員在一個白痴劇本里胡蹦亂跳，浪費資源；要麼是復製成功的創意，然後轉化為糟糕的結局。而《王牌大賤諜3：黃金會員》簡直就是失敗之集大成者。典型的惡俗廁所笑話肥皂劇，叫人怎麼看怎麼感覺不舒服。但片中對文化的顛覆和反諷還有些看頭，這也僅僅是把上一集里沒講完的話講完罷了。《精靈鼠小弟2》是部比較難定位的電影，無論是說它好還是不好，都會被人說三道四。如果說得抽象一點就是：這是一部不難看的電影，但與第一集相比，似乎顯得是畫蛇添足了。
『希望之作』
相對於前文提到的那些製片商來說，有些片商還是富有經濟頭腦、精明實惠的。這一部分人拍電影的目的也是賺錢，但他們會很細心地去製作。他們總是在經過一段時間的醞釀之後才將續集搬上銀幕。這些續集的正集往往又是具有一定轟動性的成功之作，如《虎膽龍威》系列（1987、1990、1995）和《回到未來》系列（1985、1988、1990）。雖說走的都是商業路線，但創作者不遺餘力地尋找合適的途徑去打造一個新穎的視聽空間。1997年公映的《黑衣人》以其緊張、刺激又不乏喜劇感的別致劇情設計征服了廣大觀眾。在五年的精心准備後，它的續集又粉墨登場。兩位主角仍是風頭正勁的威爾·史密斯和人老心不老的湯米·李·瓊斯。在這一集里，集合了更多的明星（我沒可以看到邁克爾·傑克遜的外星人造型）和更加勁爆的娛樂元素，並且配置了一名妖艷女郎，進一步擴大了影片的市場號召力，取得了相當好的商業回報。電影《紅龍》是經典恐怖片《沉默的羔羊》的前傳。但影片更接近於2001年的《漢尼拔》。而在敘事的層次感上，它與《漢尼拔》比有過之而無不及。事件發生、發展環環相扣，讓人產生壓抑感，到最後真相大白後又使人有一種莫名的傷感。這得感謝編導們在設計了一個精妙情節的同時，又營造了一個肌理豐富的人性世界，拔高了影片的心靈層次，深化了主題，並將其上升到社會學的高度，給人以震撼。另一部值得一提的作品是2002年初的《刀鋒戰士2》。這部續集無論是劇情發展、場面布置以及動作設計都全面超越了第一集。它看上去更像是一部刺激的中國式動作片，尤其是徐克式的動作場面拍攝調度。電影里誇張的風格，良好的視覺形象都將創作者的激情表露無遺。威利斯·史奈普甚至被塑造成一名西方古典式的英雄。當然電影中過於渲染暴力、血腥和沒有多少思想價值也是它難成大氣的主要障礙。
『續集極品』
「大魚吃小魚，小魚吃蝦米」。相信這句諺語都聽說過，如果將上面提到的三種續集比喻成「小魚」或是「蝦米」的話，那麼接下來要提及的四部電影就是續集電影中的「大魚」了。
《指環王之雙塔奇謀》的第一部《護戒使者》在2001年叫影迷和行家大開眼界，贊美之聲不斷。片中那出神入化的特技、雄奇瑰麗的場面構成、不落俗套的表現手法和一個深刻的人類主題一直為人們津津樂道。雖然在奧斯卡評比中只得到四項技術大獎，但這絲毫沒有減弱觀眾對這部續集的期待。
幾乎與去年相同的時間，《指環王之雙塔奇謀》如約而至。事實上，《指環王》三部曲的締造者們為觀眾創造了一個史無前例的視聽空間，並為電影世界奉送上一部又一部劃時代的經典之作。本集延續了上一集里驚人的想像力，壯觀場面層出不窮，畫面質感豐富、絢爛。但它絕不是大場面無休止的堆砌，你會為其中的雄壯之美而陶醉。影片每一個精美場面都能輕而易舉地轉化為敘事動因，讓人為眼前的事物所信服。與第一部相比較，這一部的戲劇性更為強烈，人物也有點誇張，但絕不會流於卡通化。每個人物與原著描述的大同小異，故事發生的場景也相當逼真，敘事背景則更加黑暗，在某些地方由於加入了現代化的人文觀念而把托爾金原著中未被包容進的東西也包含其中。惟一令人遺憾之處是：我們還要等上一年才能看到它的結尾。
《哈里·波特與密室》與《指環王》相同，也是由暢銷全球的小說改編而成。原著小說在全世界兒童心中已確立了一個完美而高大的形象，電影拍出來自然備受青睞。《小鬼當家》的導演克里斯·哥倫布以善於營造溫馨氣氛和深入童貞世界而成為當今兒童電影的標志性人物。《哈里·波特與密室》延續了前一集的影象風格，依舊是充滿了奇思妙想、荒誕離奇。在視覺效果上更見大氣。劇情發展沒有太多的突破，還是在一個險趣並生的夢幻世界裡尋找與探索。但這對於天真的孩子們來說已經足夠了，他們希望得到的是一個刺激、新奇的童話之旅，製造「奇觀」是兒童電影的常勝法寶，《哈里·波特》系列在這一方面下足了工夫，精雕細啄的道具、變化多端的電腦特技、動聽悅耳的背景音樂，這一切都像是在對全世界成千上萬「哈里·波特迷」們招手喊道：「快來吧，在這兒會讓你們夢想成真的！」電影也確實做到了這一點，影片上映後票房扶搖直上，入圍今年最賣座電影基本已成定局。
《星戰前傳2：克隆人的進攻》在《指環王》和《哈里·波特》的光環之下沒有了以往的生機。想想從前「星球大戰」系列上映時電影院門口人頭攢動的壯觀景象，再看看這一集「星戰」的票房，不免有種辛酸的滋味。也許盧卡斯在20年後重操舊業、大興土木，來拍攝星戰系列的前傳本身就是個錯誤。在這部電影里，沒有驚奇，沒有突兀，沒有光澤。全片敘述平鋪敘，情景狀態的剪切只局限於簡單的交代，猶如流水帳，沒有妙筆生花的敘事亮點。但不要忘了，電腦特技是盧卡斯的法寶，此回亦不例外。影片最後二十多分鍾的戰爭確是氣勢磅礴——大漠黃沙、荒野戈壁作為主戰場別有一番風味，令人心海澎湃。其規模上的大還表現在盧卡斯所創造出的空間感上：上有戰機、下有金戈鐵馬，近有高山、遠有荒嶺烈日遙相互應，使畫面不再像是以星空為背景那樣的單一、缺少層次。
《007之擇日而亡》是007系列的第20集。由於恰逢「007」誕生四十周年，因而本片也被作為是007系列的「獻禮片」。007系列是續集電影中雷打不動的極品。稱得上是續集電影的典範。世界電影史上還沒有一部電影能像詹姆斯·邦德那樣在銀幕上叱吒四十年而長盛不衰。在《擇日而亡》中，由皮爾斯·布魯斯南扮演的邦德仍然是儀表堂堂、風情萬種又身手不凡。情節還是走「世界路線」，撲朔迷離的線索、激烈火爆的場面，俊男美女相得益彰。最難能可貴的是女性角色——「邦德女郎」的形象得到了鞏固和提升，奧斯卡得主海麗·貝瑞的出色表演讓影片不再是詹姆斯·邦德一人的獨角戲，她把女主人公精明、勇敢的個性凸顯了出來，賦予影片以時代感。除此之外，在這部「獻禮片」中，我們找不到什麼新的突破，製作者還是追求感官刺激，甚至賦予邦德一些離譜的特異功能（如「龜息大法」），叫人忍俊不禁。
綜觀近期上映的續集電影，我們可大致了解當今續集電影的一些製作規律，譬如追求激烈、火爆，熱衷於拍前傳等。但其最終目的還是為了影片的商業性服務，畢竟像《教父》這樣的為了藝術而拍續集在現今是不現實的。更何況好萊塢所信奉的准則是：電影首先是一門工業，其次才是一門藝術，市場是最大的政治，藝術要為市場服務。這亦是好萊塢一直興盛至今的根本法則。我們能做的也只是去被動地接受它，因為我們也是享受者，主動權在於我們自己。在未來的時間里，我們還在期待，《指環王》的終結篇、《黑客帝國2、3》、《007》的第21集……作為好萊塢商業策略的集中代表，續集電影讓我們有喜有憂，褒貶不一，從拒絕到鍾情，從厭惡到終身為樂，不一而足……