① 有些人認為大部分香港電影比大陸電影好看，你怎麼看
香港電影業發展比較早，題材類型也多，從導演、編劇到演員有一套完善的機制，使得電影質量、內涵都不錯。
② 香港電影和台灣電影有哪些顯著區別
台灣電影最大的特點幾乎每部都哭哭啼啼，好像台灣的演員不會哭就不會演戲似的。香港電影寫實性比較高，將社會的黑暗面拍的觸目驚心。
③ 香港電影與大陸電影的區別有那些
接觸香港電影是從「警匪片」開始的，可以說「警匪片」是香港電影的一大特色，在香港電影中佔有很大的比重。早期的香港電影在故事取材上都比較單調，電影本身沒有什麼深度，主題比較明確，節奏很快，基本都是純娛樂性質的。另一方面，香港電影的演員以及導演的文化素質相對不高，使得電影在很多方面給人的感覺是在做秀，不過香港電影比較適合喜歡尋求刺激的人。現在的香港電影在很多方面都有了長足的進步，無任是電影的題材，演員的表現力，還是導演的素質，與當初相比真是不可同日而語，基本擺脫了純娛樂性質的電影模式。香港電影的進步與香港和大陸多層次的文化交流有關，這使得香港影業人士對漢文化有了更多的認識，使他們有了更大的發揮空間。香港電影《無間道》的成功就是一個很好的例子。
看台灣電影總讓人很郁悶，感覺不是在看電影，而是在看一場奇特的鬧劇。台灣演員的演技之差在全球也是首屈一指的，他們的表演方式就是一個字---喊，所有台灣演員的嗓門都很大，他們在電影里不停的喊，喊的同時擺出一些做秀的動作，或是擠出幾滴眼淚來。台灣電影的節奏很差，我們經常可以看到如下場面：某個人奄奄一息躺在他的情人（或好兄弟）的懷里，說著臨死前最後要說的話。但這一說就是半個小時，說得觀眾都有些受不了了，只好請求他（她）快些死。總體來說台灣電影不應該稱其為電影，應該歸為「舞台戲」的一種比較恰當。建議大家在吃飯的時候千萬不要看台灣電影，以免影響食慾，台灣電影給人的嘔吐感太強了。
大陸無論是演員、導演，還是製片的素質上都遠遠高於香港和台灣，大陸從影人士對漢文化的理解和認識是香港和台灣所無法比擬的。大陸電影的層次和深度都要高於香港和台灣，在題材上也更為廣泛，演員的表現力和對電影的把握都相對較強，不會有太多的做秀的成分。大陸電影往往都能夠切入到生活中去，比較貼近普通百姓，像60年代的電影是以搞大生產，大建設為主流的，到了70年代農村題材的電影較多，80年代是知識分子的生活為主流，90年代是商戰片較多，可以說一個時代有一個時代的特色，層次比較分明。
綜合分析我認為，喜歡看台灣電影的人文化素質一般較低，喜歡一些矯揉造作的東西，這些人都沒什麼內涵；喜歡看香港電影的人文化素質比喜歡看台灣電影的人要高一些，他們比較喜歡尋求刺激，對生活有很多的激情，但容易迷失方向，誤入歧途；喜歡看大陸電影的人文化素質普遍較高，他們熱愛中華傳統文化，對漢文化有較深的認識。我可以肯定的說，大陸電影在華人區將會成為主流，在大陸，香港，台灣電影中，唯一能夠和歐美抗衡的就只有大陸電影了。
④ 大陸電影和香港電影有什麼區別，從深層次來分析
香港電影：地窄人多 注重細節 劇情 人物，走歐美路線。
大陸電影：場地足夠，會忽略弱化劇本，走中國路線
⑤ 你認為內地電影與香港電影有哪些不同點
香港電影圈製造了電影史上「東方好萊塢」的成功神話，這個約600萬人居住的「彈丸之地」，一直擁有全球規模數一數二的電影王國，所製作的電影數量，幾乎超越所有西方國家，輸出電影之多，只僅次於美國，而且擁有自己一套成功、成熟的商業模式。內地華語電影圈就像國足的待遇一樣，不少骨灰級影迷甚至直接宣稱：「好多年不看內地國產片了，只有歐美片才能給我們要射的快感!」今天咱們先不說這個「塢」那個「塢」的，就從咱們的同胞兄弟——香港電影圈下手，好好學學人家是怎麼「玩」電影的。
80年代是香港電影的鼎盛時期，當年在整個亞洲乃至全球電影市場上是何等威風！相信彼時的小青年都會有擠在小黑屋裡看錄像的經歷吧！不管你是否影迷，你都會為港片的基本吸引力打動：比如說故事的方式、影像與音樂的配合、人類普遍情感的煽動與塑造。這些跨文化吸引力，都是藝術技巧製造出來的。那技巧，就是娛樂的藝術！這段時間，香港電影拍攝得既革命化又商業化、既中規中距又大膽嘗試。當時的電影沒有急於求成，沒有裝模作樣，沒有那麼多電腦技術，沒有那麼多知識硬傷，沒有西方那種不自然的音樂效果和武打設計。對人物能認真刻畫，對歷史背景能對得起歷史，對背景音樂和台詞有考究有底蘊，對外有交流有借鑒。這讓當時的香港電影走在亞洲前面，甚至在世界上也不遑多讓，其繁榮和成績有僅次美國電影業的感覺！難怪有「東方好萊塢」之稱。這個時期的香港電影圈大體可從以下三個角度闡述：
1、好片高產：
然而到了最近這10年左右，香港電影的沒落和內地電影在國際上的斬獲無數也告訴了我們一個道理——風水輪流轉，這次終於輪到我們內地電影代表中國電影界參加各種國際級別的大賽，但是我們不能驕傲，我們和歐美電影的差距可能要靠一代人來能追超甚至趕上，所以，加油吧，不管是香港的還是內地的，都是中國電影的翹楚！
⑥ 大家認為比較值得一看的香港經典電影都有哪些
《美人魚》《卧虎藏龍》《霸王別姬》等
《倩女幽魂》被樹精姥姥控制的聶小倩被逼潛伏在蘭若寺勾引過往書生，以吸取他們身上的精氣，一天，書生寧采臣為了避雨躲入蘭若寺，在那裡認識了聶小倩，聶小倩被其正直打動心生愛意，卻被黑山姥姥逼著殺死寧采臣，聶小倩不從，後與燕赤霞聯手殺死黑山姥姥。
大家看過什麼經典電影？
⑦ 你記憶里的80、90年代老港片相比現在的港片你更喜歡哪個，說說你的理由
更喜歡老港片。在80-90年代，也正是香港電影最輝煌的時期，一大批優秀影片如雨後春筍般涌現了出來，對比現在的香港片，不難看出以前的拍攝水準是相當高的，像《古惑仔》系列、《無間道》系列等在香港黑幫警匪電影中都屬於「殿堂級」的作品，也是香港同類題材電影的最高水準了。不管是觀賞性還是要表達的情懷，現在的都屬於望塵莫及的狀態！
1987年林嶺東導演奉獻出了導演生涯中一部經典的電影《監獄風雲》，在此之前他在《龍虎風雲》中就借著正邪對立的李修賢和周潤發演繹出一場精彩的兄弟情義大獲成功，到這部《監獄風雲》，梁家輝與周潤發則是在一片黑暗中展現那種人與人那種可貴的《友誼之光》。多年後重新回味這部電影，發現80年代的香港電影不愧為經典的一代，每個演員的表演都很認真，很能打動人。
⑧ 大家有哪些口碑比較好的香港電影值得大家推薦的
我覺得是特別多的呀，就比如喜劇之王，大話西遊這樣的電影還是非常棒的，我覺得還是非常棒的，非常值得去觀看的。
⑨ 中國電影與香港電影比較
內地電影與香港電影融合與發展， 統一地構成中國電影的存在。香港電影與內地中國電影的血脈會通，成為打造中國電影文化訊息及產品品牌、解決當下以至未來電影發展存在問題的基礎和根據。
香港回歸，兩地電影互動與融合具有了劃時代的意義。香港電影的繁榮一度歸因於香港影人的勤勉和內地電影市場意識的落後。而回歸之後的市場環境越來越開放，香港電影發展的優勢與競爭力某種意義上受到了削弱。內地電影市場的發展，對香港製造提供了機會，同時也造成了競爭的壓力。香港與內地之間的電影的差異越來越小，香港電影的發展方向，需要是在電影產業諸方面同內地做更進一步的整合，尤其是要繼續發揮它和國際接軌的環境和創作上的完全自由、電影人才積累、軟環境方面的天然優勢。香港電影創作代表電影競爭力和創造力程度，這對內地中國電影發展非常重要。這種影響慢慢地發酵並逐步擴大，使得內地電影政策、電影取材與表現逐步開放，內地電影和香港電影的差距也日漸消泯。
內地電影和香港電影縱橫糾葛，香港電影「很中國式的結構」，意義非比尋常，對於整個中國電影說來不是抽象，而是特殊的經驗和生命的形式，具有同源感、具體感和形塑感。香港電影的敘事，源於早期中國電影經驗，然而卻是很特別的敘事與想像，是世俗的、探索自己的外在處境及內心世界的人為的寫真與檢驗。香港電影在上個世紀七八十年代有過最為輝煌的時期，但是到90年代中期香港電影發展進入發展的困頓期。香港回歸之初，一些電影人對內地電影體制、制度也有不少的擔心，但是，在經過一段迷茫期之後，很多香港電影人絕大多數，都喜歡上了內地，兩地電影開始了多維、深度的合作。CEPA協議（《內地與香港關於建立更緊密經貿關系的安排》）簽署，經過爭取，把電影也納入幫助香港經濟復甦、實現兩地共同發展的舉措當中。由此香港電影可以與國產電影享受同等待遇，原來很嚴格的一比一合拍片比例開始放寬，允許有香港內地兩個電影版本，純港產電影不佔進口片配額，不再作為進口片進入內地電影市場，同時，可以到內地投資、拍攝，港資可以成立公司，可以在內地建電影院。而且，合拍片開始大行其道。張藝謀、馮小剛等著名導演的影片的武術指導，往往是香港的影人。香港電影把較為成熟的工業化拍攝模式帶入內地，兩地的資源和人力為合拍片帶來了新的生機，合拍片的票房取得了創紀錄的成功，是不無緣由的。
電影的融合與發展代表信息、思想、技術的交流，因為歷史的交流、融合與對話，尤其是當今的技術、市場的迅速發展，它已經漸漸變成人們的一種潛意識，變成電影人工作、生活中的一部分，所以了解、對話，對於給定的事實狀態、對於中國電影在整體上的豐富與探索，肯定是具有充分的助力的。我們處在中國歷史上最好的時代，內地電影和香港電影交流、融合、對話、共處，中國電影是完全可以出更多的人才、出更多優秀的電影精品、電影經典的
其實你可以問大陸電影和香港電影的比較