1. 求一些無厘頭喜劇電影名字！
搞笑：《你丫閉嘴》《超級學校霸王》幾乎都是香港一線明星，如劉德華，張學友，郭富城，鄭伊健，任達華，邱淑貞....
國內：《瘋狂的賽車》《十全九美》《即日起程》《愛情呼叫轉移》2部《命運呼叫轉移》《家有喜事2009》《舉起手來》《大電影之數百億》
《大電影2.0之兩個傻瓜的荒唐事》
韓國的《美女的煩惱》《色即是空》2部《我的老婆是大佬》3部《頭師一體》3部《誰都有秘密》《夢精記》2部《家族榮耀》2部
法國電影. 《瘋狂計程車》4部《虎口脫險》
美國的《驚聲尖叫》4部，《變相怪傑》2部《拜見岳父大人》《美國派》《糊塗偵探》《G偵探》《上帝也瘋狂》《小姐好辣》
《冒牌天神》2部《別惹佐漢》《王牌大賤諜》《白浪賤客》,《超人集中營》
夢工廠的：《怪物史萊克》3部《超人特攻隊》《功夫熊貓》《怪物公司》《冰河世紀》2部《海底總動員》
《瘋狂的牧場》《小雞快跑 》《馬達加斯加》2部《汽車總動員》《魔比斯環》
2. 有哪些口碑比較好的香港電影值得大家推薦的
我認為好看的電影有好多呀，香港電影可以說是華語電影的先驅者。好看的電影真是數不勝數，像《志明與春嬌》、《阿飛正傳》、《新上海灘》、《縱橫四海》等，我覺得都非常的好看。不過我喜歡搞笑的電影。
《家有喜事》講的是一家三個兄弟的愛情和親情，故事本身編得非常完整，有理有據，既瘋狂爆笑，又溫馨感人，個別細節難免落俗，卻也無傷大雅。當然這又是一部眾星雲集的賀歲檔，笑料百出。 吳君如扮演的黃臉婆大嫂，真是有夠「料」，周星馳和張曼玉表演的表演可以說是最高境界的表演，而且他拍的所以電影都是非常的無厘頭搞笑的電影，香港的電影也成就了一大批的香港演員。
3. 誰知道周星馳無厘頭的搞笑電影有哪些
《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可
《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》 慣性表演狀態
《師兄撞鬼》 慣性表演狀態
《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》 表演一般
《江湖最後的一個大佬》 表演一般
《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪
1991年
《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》 無厘頭表演定型
《新精武門1991》 無厘頭表演定型
《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證
《情聖》 與毛舜筠演對手戲，但主角過多，「星」味平平
1992年(這一年是周星弛年)
《漫畫威龍》 開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱
《審死官》 當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名
1993年
《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年
《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名，周星馳***
《濟公》 慘敗
1994年
《破壞之王》 慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可
1995年
《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力
《西遊記完結篇之仙履奇緣》
《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般
《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續
1996年
《大內密探零零發》 重復無厘頭形式
《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影
1997年
《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》 無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華
1998年
《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角
1999年
《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演
《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝
2001年
《少林足球》 創造了香港有始以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰
2004年
《功夫》 聽說票房挺高的，深獲美國好萊塢認可
2008 《長江七號》（已經上市）
2008年 《功夫2》（製作中）
2008 《西遊記》（計劃中）
2008 《青蜂俠》 （製作中）
4. 好看的經典港片的電影
好看的經典港片有《無間道》、《大話西遊》、《精武英雄》、《花樣年華》、《喜劇之王》等等。
香港曾經出品過許多經典好片，而以上例舉的也只是一部分具有代表性的。比如《無間道》就可以說是警匪片的代表作了，其中劉德華和梁朝偉兩個人的對戲也可以說是絕無僅有的精彩，這部片曾獲得很多獎項，並且被國外翻拍。
另外，《葉問》、《倩女幽魂》、《功夫》、《新不了情》、《英雄本色》等等也都是經典的好片。
5. 香港十大經典搞笑電影
在華人影壇，香港影星、著名導演周星馳無疑是真正的喜劇之王。下面是我收集整理的香港十大經典搞笑電影，希望對你有幫助。
《最佳拍檔》
光頭佬和男人婆整天的吵鬧，許冠傑擺弄的奇怪機器人，還有怪才導演徐克客串的神經病……最佳拍檔代表了香港在80年代喜劇的昌盛。
《東成西就》
看看本片的演員表，梁朝偉、張國榮、梁家輝、鍾鎮濤、張學友、張曼玉、劉嘉玲、王祖賢、林青霞、葉玉卿，怎麼樣？震撼吧，當年賀歲檔出品的這部《東成西就》由劉鎮偉（大話西遊的導演）指導，金庸的名著《射鵰英雄傳》被一通胡編亂造，卻受到廣大影迷的熱捧。看來喜劇真是天下通吃、老少咸宜。據說這部作品是為了賺回同年上映的王家衛的《東邪西毒》賠掉的票房，劉鎮偉和王家衛是圈內好友，一個是陽春白雪，另一個就是下里巴人。在劉鎮偉的電影里經常惡搞王家衛的電影對白，那句著名的「曾經有一份真摯的愛情……」原著就是王家衛的《重慶森林》。
《花田喜事》
港產音樂劇，唱的比說的多。張國榮和王祖賢自《倩女幽魂》後再次配對，笑料迭出。毛舜筠在此片中大毀形象（不得不說，她每部喜劇都毀的不輕），臉上長紅胎，滿腿長黑毛。不過最終還是換來了觀眾的笑聲和好評，也值得了！
《大富之家》
香港的喜劇很喜歡講述一個大家庭之間的故事，結尾都會給個皆大歡喜的.團圓，這部也不例外。爺爺叫黃飛鴻是一家之主，父親叫常寬，從小受他嚴厲管制，他自然也就拿管制自己的子女出氣，三個兒子一個女兒沒有個正常的。雖然是喜劇，但是本片卻更多的反應了合家團聚的親情。
《飛鷹計劃》
成龍的動作片都很有喜劇特色，這部更甚。幾路人馬為了尋找消失在沙漠的黃金，追追趕趕。本片展現了少有的異域風光，成龍與眾不同的是在單純的打鬥過程中融合幽默搞笑成分，（幕後他為拍攝動作場面全身都受過重傷），還有個金發洋妞給大哥配戲，再加上容易吃醋的鄭裕玲，兩個窮追不舍的傻賊，故事自然就不是尋找寶藏那樣簡單了。
《92黑玫瑰對黑玫瑰》
無厘頭香港電影代表，梁家輝最具喜劇特質的參演精品。武功高強的兩姐妹，神經卻不太正常，邵美琪扮演的編劇無辜捲入了一場殺人案，於是黑玫瑰重出江湖，展開了荒謬卻十足搞笑的故事。劉鎮偉指導的再創賀歲票房史的影片。
《家有喜事》
又是一部眾星雲集的賀歲檔，笑料百出。整天就知道看電視的老夫婦，沒有電視看就大喊「慘無人道」。吳君如扮演的黃臉婆大嫂，真是有夠「料」，周星馳和張曼玉表演的接吻最高境界「埃菲爾鐵塔翻過來調過去」……有的沒的匯聚在一起，不讓人樂才怪呢！
《超級學校霸王》
校園系列也是港片曾經慣用套路，這部簡直就是《終結者》的搞笑+無厘頭版本。張衛健扮演的在校內一事無成總被欺負的倒霉蛋，忽然一天從未來來了四個超級戰士，（張學友、劉德華、郭富城、任達華）來保護他不受魔王（好像是這個，名字忘了）的殺害。原來未來世界他成為了最高的法官，那四個超級戰士也是未來的他派來的保護少年時候的自己（有點像《機器貓》了）。在這部戲裡面難得一見任達華的喜劇天份
《八星報喜》
這只是一部「三個男仔追女仔」的鬧劇，但因為有周潤發主演，觀眾照單全收，本片也因此摘得當年香港電影票房排行榜冠軍
6. 香港經典電影你看過幾部
1倩女幽魂
2青蛇
3飲食男女
4鍾無艷
5逃學威龍
6大話西遊
7星語星願
8笑傲江湖
9倚天屠龍記
一言難盡！直接來個香港經典電影TOP10吧。
10、《倩女幽魂》系列 導演: 程小東 主演：張國榮、王祖賢
難以想像這部80年代末出品的電影到現在看來還是那樣的令人回味無窮，也許是現在的演員很少有張國榮和王祖賢那樣的氣質，尤其是王祖賢在倩女幽魂中的形象，只能用天上有地上無來形容，王祖賢在電影中的妖媚和深情讓無數人魂牽夢因，當之無愧的香港十大電影之一。
9、《古惑仔》系列 導演：劉偉強 主演：鄭伊健、陳小春、謝天華、林曉峰
黑 社會 也要講紀律，講道德，講正氣，講傳統，講學習，它也有一整套儀式和不成文的律條，如拜關公，如忌諱，如迷信，如論資排輩，如收保護費，如合縱連橫等等，如同一個小型的 社會 。黑 社會 也照樣出個貴族。任達華溫文爾雅，一派優秀政治家形象，新橋曉月MM說他精純堅韌，我們終於看到他死於非命，死於異國他鄉，死於幫派間你死我活的血腥斗爭，死於魯迅先生說的「背後的冷槍」，所以告訴我們混黑 社會 更要橫站，這和混文藝界是一樣的道理。
8、《英雄本色》導演：吳宇森 主演：張國榮、周潤發、狄龍
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
7、《無間道》導演：劉偉強、麥兆輝 主演：劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉
2002年，《無間道》橫空出世。《無間道》是香港電影近十年來最好的作品，被稱為香港電影的救市之作，它聚集了四位香港電影金像獎的影帝得主，撇開電影本身不談，就憑這四位影帝就足以讓這部電影成為經典，更何況還有劉偉強。《無間道》也因此成為不可復制的經典，在第22屆香港電影金像獎一舉獲得最佳電影、最佳導演、最佳男主角 ,最佳男配角等7項大獎。這部電影也使得導演劉偉強擠身香港最賣坐導演行列，也為梁朝偉奪得了他生平的第五個金像獎影帝。《無間道》在內地甚至全亞洲的影響都是空前的，他給處於低迷的香港電影注入了一針強效劑。
6、《阿飛正傳》導演：王家衛 演員：張國榮、張曼玉、梁朝偉
《阿飛正傳》可說是香港電影的一個傳奇，亦是一個巨星的發源地，片中的演員至今全是影壇的巨星，而最大的意義，就是成就了一位國際知名的大導演：王家衛。本片的敘事方式破格，當年亦因為這種手法而令觀眾吃不消，故在眾多紅星擔演的同時，票房亦要慘敗。不過本片在華語影壇上的意義的確無可取代，更開創了香港電影一種新氣候！
5、《賭神》導演：王晶 主演：周潤發、劉德華
《賭神》是王晶最值得稱道的一部作品，它不僅取得了當年香港電影票房冠軍，更打破了香港電影票房的記錄 (後來《賭神2》再次打破香港電影票房記錄) 。它開創了香港賭片時代，也使得影迷心目中又多了一個銀幕英雄——賭神高進。它的出現使得香港電影又出現了一個新的類型，使得後來的《賭聖》《賭俠》系列都受它的影響。我想很多人會不能理解我為什麼會把《賭神》放進十大經典電影當中，其實把它放進來不僅是因為它的經典，也是我對八九十年代王晶電影的一個認可，試問一下80後90後有誰不是看王晶的電影長大的呢？
4、《警察故事》導演：成龍，主演：成龍
這部警匪動作電影算是香港電影此類型片的分水嶺之作，回顧之前，動作片多為古裝功夫片，講究一招一式，硬橋硬馬的拳來腳往，雖然拳拳到肉，但是在速度上讓人感覺很慢，而成龍這部《警察故事》的出現，由古裝功夫片向時裝動作片進行了轉變，也有了翻天覆地的革新。其中節奏的快速、影片凌厲的間接、拳腳動作上的速度與力量都做到極至，影片的動作新奇流暢給人一種賞心悅目之感，而劇情的跌宕變化牢牢地抓住了觀眾的心。
3、《暗戰》導演：杜琪峰 主演：劉德華、劉青雲、蒙家慧
警匪片是香港電影一個很大的片種，但往往警匪片中都會有很多槍戰，甚至血腥的場面。在《暗戰》中，杜琪峰突破過往警匪片的模式，以一種純鬥智的方式來捉賊，拍得清爽有型。杜琪峰是九十年代影壇中，一位不可多得的導演，作品多年來都保持高水平，而《暗戰》除了是警匪片的經典，亦是杜琪峰的經典。
2、《精武門》導演:羅 維 主演:李小龍
他是截拳道的創始人，他的精神力量和人格魅力令我們為之著迷，他在打鬥時常常發出怪鳥般的鳴叫聲……他就是當之無愧的功夫巨星——李小龍。 李小龍的一生是短暫的，就如同彗星劃過天際，一閃即逝，但是那耀眼的光芒讓人不容忽視。在他短暫33年當中，他用電影這種媒體將中國功夫傳播到世界各地，由他主演的功夫電影也風行海內外，其實真正意義上他只主演了四部半電影就征服了世界，我想現在華語影壇再也沒人可以做到這點了。
1、《大話西遊》導演：劉鎮偉 主演：周星弛、朱茵、莫文蔚
沒有人不知道這部電影，它甚至已經超出了它本身的意義。也許很多人都比我更了解這部電影，它的許多經典台詞廣泛的流行於大街小巷，影響了整整一個年代。愛情往往都是傳說，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，還有那個早就被安排好命運的至尊寶，大家五百年來五百年去熱鬧了一番也就罷了，偏偏還讓世俗中人沉醉不知所以。說到底，全是一場騙局，到最後實在說不過去了，在至尊寶心裡弄出一滴眼淚來，讓大家一起為這場騙局哭泣，因為逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴淚也是幸福的
香港經典電影太多了，下面我會根據主演列下：
1.周星馳
星爺的真的太多的，而且大部分大家都看過，我就列舉幾部最經典的
《賭聖》、《逃學威龍》、《大話西遊》、《喜劇之王》、《少林足球》、《功夫》、《國產凌凌漆》、《審死官》
2.張國榮
《東邪西毒》、《新上海灘》、《霸王別姬》、《倩女幽魂》、《英雄本色》
3.劉德華
《無間道》、《天下無賊》、《十面埋伏》、《桃姐》、《賭神》
4.周潤發
《英雄本色》、《監獄風雲》、《龍虎風雲》、《秋天的童話》、《卧虎藏龍》
5.成龍
《警察故事》、《尖峰時刻》、《一個好人》、《紅番區》、《神話》
6.張家輝
《線人》、《掃毒》、《大追捕》、《千王之王2000》、《賭俠1999》
7.林正英
《僵屍先生》、《七小福》、《一眉道人》、《靈幻先生》、《僵屍道長》
8.古天樂
《保持通話》、《竊聽風雲》、《毒戰》、《門徒》、《河東獅吼》、《使徒行者》、《反貪風暴》
還有很多啦，今天就先推薦到這里啦。上面都是對應港星的代表作品，可以看看哦~
這部電影榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎， 成為首部獲此殊榮的中國影片。可想而知《霸王別姬》是有多麼優秀才能獲此殊榮。
《霸王別姬》以戲劇為主題展開，蘊含了深刻的文化內涵，可謂說是雅俗共賞的典範。
電影到底好在哪裡呢？《貴妃醉酒》一折，張國榮把刀馬旦一角一氣呵成地演了出來，在觀眾的映像中， 他就是那個程蝶衣，他的眼神，他的神態把這個角色給演活了。
可以說這部電影也給我們的中國戲曲打了一個很好的廣告，外國友人也能從這部電影中了解到我們的戲曲文化。
它改編自李碧華同名小說，故事有點俗套，講的是青樓名妓女與紈絝子弟的愛情故事。轟轟烈烈的愛情過後，少爺終歸是惜命的苟活於人世，沒有隨著愛他的女人一同離去，人終歸是怕死的。
這不禁讓人唏噓，真現實啊，生命還是重於愛情的，可當初又為何做出那樣的約定呢？
這部電影是梅艷芳第一次擔任女主角，然而並不影響她的實力的揮發，這部電影讓她獲獎無數。 畢竟好的演技可是能救活一部內容老套的電影的。
這么經典的電影應該大家都看過了，這部電影可是1993年香港電影市場的票房冠軍呢。
講的是位居江南四大才子之首的唐伯虎歷經挫折終於娶到沒人秋香的故事。
電影中的各種挫折變成了我們大大小小的笑點，這部經典喜劇也奠定了喜劇演員周星馳星爺在我們內心的地位。
改編自蒲松齡的小說《聊齋異志》，經過了徐克導演的製作和拍攝，不僅獲得多項金馬獎、金像獎，還獲得法國、葡萄牙的科幻電影獎。
王祖賢飾演的聶小倩和張國榮飾演的寧采臣的凄美愛情故事更是動人心腸， 尤其是王祖賢女鬼的經典扮相，清人幽怨，卻又不讓人惶恐厭惡，可以說是女鬼中的典範了。
電影是王家衛的經典作品之一，看這部電影你會知道原來帥到炸裂的金城武和梁朝偉也會失戀啊。
電影的命名源於拍攝的地址重慶大廈，那是一個混居的大樓，導演在重慶大廈那個區長大，裡面居住的各種各樣的人群吸引著導演， 同時這些人群白天與黑夜不同生活也反映了香港的生活氣息。
又是星爺的無厘頭 搞笑 喜劇，只要不深究，就會覺得這樣的懸疑破案題材的電影以 搞笑 的形式演繹，也是蠻有趣的。吳啟華扮演的壞人形象也是很讓人印象深刻。
你好，我來說說我看過的經典香港影片！
曾經的香港影壇，那也是輝煌一時呀！至今為止也有很多影片是大陸電影不能超越的經典！但是盡幾年香港影壇的衰落的原因也是爭議不斷呀！好了，話不多說。來看看香港的我覺得比較經典的電影吧！
1:《無間道》2003
2: 劉偉強 麥兆輝 《花樣年華》
3:2000 王家衛 《喜劇之王》
4:1999周星馳 李力持 《大話西遊》
5:1995 劉鎮偉 《東邪西毒》
6:1994 王家衛 《重慶森林》
7:1994 王家衛 《倩女幽魂》
8:1987 程小東 《英雄本色》
9:1986 吳宇森 《警察故事》
10:1985 成龍 《精武門》
11:1972 羅維 《龍門客棧》1967 胡金銓
太多了，如果這些還不夠看！我們可以一起討論哦！
網路貼吧，曾列出了50部經典的香港電影，樓蘭娛姐就看過了差不多有一半左右。通過這些電影，周星馳、古天樂、周潤發、趙敏、李連傑、王祖賢、張曼玉、張國榮、梁朝偉、甄子丹、楊紫瓊等，都成了我們耳熟能詳的電影明星。
最近幾年翻拍劇、翻拍電影成風，《西遊記》《倩女幽魂》《白蛇傳》《封神榜》等經典作品，也成了大家翻拍新版影視的基本參照物，並對其中的大量人物進行了顛覆性創作。
對於這種現象，粉絲們持兩極分化的態度。一些人對劇情的改編吐槽個不停，而另一些人則持寬容態度。
樓蘭娛姐覺得有創新，有改編，文學作品才能在新的時代下煥發出新的生機，才能促進影視文化百花齊放 。下面我就通過曾經的一部經典香港電影予以說明。
在香港的經典電影作品中，王祖賢、張曼玉、趙文卓主演的《青蛇》，就是對民間的《白蛇傳》的一個改編和突破。
其中，王祖賢飾演的白蛇，打破了我們對白素貞賢良淑德、溫柔善良、端莊文雅的固有觀念，塑造出了一個妖嬈嫵媚、柔情似水，又堅毅痴情的白素貞。
除了王祖賢飾演的白素貞帶有了一種蛇妖的魅惑氣質，青蛇愛慕許仙的劇情也是一個顛覆性的創作。 她和姐姐白蛇一樣，愛上了清秀老實的許仙（吳興國飾），但為了姐妹情誼，為了道義，她選擇了放棄。
而另一個顛覆性劇情設置則在趙文卓飾演的法海身上， 這個法海終於年輕了、帥氣了，還有了人情味。 他過不了青蛇的情關，愛上了青蛇，而在看到白蛇在水中腹痛產子的那一刻，法海的心也軟了下來，不忍刺殺白蛇。
在我們的印象中，葉童飾演的許仙雖然清秀文弱，但好歹還很固執、痴情、有骨氣。 但《青蛇》中的許仙可實實在在是個提不起來的主兒，軟弱、無能，甚至有點小花心。
在青蛇誘惑他時，他生了二心，差點被勾引；在他看到白蛇青蛇真身後，又聽信法海讒言，拋棄白蛇，一心出家。當看到白蛇為和他在一起，水漫金山，被法海追殺，水中痛苦產子後被大水淹沒的那一刻，真為白素貞感到不值。
天下的女人原來都是一樣的，即使為妖，在面對愛情時，也是那麼奮不顧身、傻的可憐，甚至獻上了自己的生命。 可許仙呢，卻是那麼讓人失望。怪不得青蛇最後一劍刺死了他。他實在不值得白素貞付出的這一切。
這部香港電影重新詮釋了《白蛇傳》，用現代人的視角，用 時尚 的新元素，來展現新時代女性對愛情、友情的新觀念。白素貞（1000年）和小青（500年），這兩個修煉了千百年的蛇妖，本想來世間體驗一下為「人」的 情感 ，最終卻發現人世間的真情，尚不如她們妖來得真切實在。
可以說，這是對老套的民間傳說《白蛇傳》顛覆的最有味道、最有感覺，也最為經典的一部電影。 王祖賢和張曼玉，以及趙文卓，演出了妖、佛、人之間的真實 情感 ，堪稱經典。
這樣的成功改編還有《大話西遊》 ，你能說它不經典嗎？ 所以，樓蘭娛姐還是希望各位觀眾在觀劇時，既能看到新版的缺點也能看到新版的優點。如果劇情千篇一律，總是那樣演，估計各位看官也會覺得味同嚼蠟，沒有意思了吧？
很高興為你解答這個問題，讓我們一起走就這個問題，現在讓我們一起探討一下。希望以下為大家分享一這個問題對大家有所幫助，我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。《大話西遊》
沒有人不知道這部電影，它甚至已經超出了它本身的意義。也許很多人都比我更了解這部電影，它的許多經典台詞廣泛的流行於大街小巷，影響了整整一個年代。
愛情往往都是傳說，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，還有那個早就被安排好命運的至尊寶，大家五百年來五百年去熱鬧了一番也就罷了，偏偏還讓世俗中人沉醉不知所以。說到底，全是一場騙局，到最後實在說不過去了，在至尊寶心裡弄出一滴眼淚來，讓大家一起為這場騙局哭泣，因為逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴淚也是幸福的。
《無間道》
2002年，《無間道》橫空出世。《無間道》是香港電影近十年來最好的作品，被稱為香港電影的救市之作，它聚集了四位香港電影金像獎的影帝得主，撇開電影本身不談，就憑這四位影帝就足以讓這部電影成為經典，更何況還有劉偉強。
《無間道》也因此成為不可復制的經典，在第22屆香港電影金像獎一舉獲得最佳電影、最佳導演、最佳男主角 ,最佳男配角等7項大獎。這部電影也使得導演劉偉強擠身香港最賣坐導演行列，也為梁朝偉奪得了他生平的第五個金像獎影帝。《無間道》在內地甚至全亞洲的影響都是空前的，他給處於低迷的香港電影注入了一針強效劑。
《倩女幽魂》
難以想像這部80年代末出品的電影到現在看來還是那樣的令人回味無窮，也許是現在的演員很少有張國榮和王祖賢那樣的氣質。
「光棍節」是指每年11月11日用以慶祝自己的單身生活的 娛樂 性節日。「光棍節」產生於校園，通過網路等媒介傳播和商業因素的推動，近年來已蔓延到整個 社會 ，逐漸形成一種節日文化。
《賭神》
《賭神》是王晶最值得稱道的一部作品，它不僅取得了當年香港電影票房冠軍，更打破了香港電影票房的記錄 (後來《賭神2》再次打破香港電影票房記錄。它開創了香港賭片時代，也使得影迷心目中又多了一個銀幕英雄——賭神高進。它的出現使得香港電影又出現了一個新的類型，使得後來的《賭聖》《賭俠》系列都受它的影響。
我想很多人會不能理解我為什麼會把《賭神》放進十大經典電影當中，其實把它放進來不僅是因為它的經典，也是我對八九十年代王晶電影的一個認可，試問一下80後90後有誰不是看王晶的電影長大的呢？
《精武門》
他是截拳道的創始人，他的精神力量和人格魅力令我們為之著迷，他在打鬥時常常發出怪鳥般的鳴叫聲……他就是當之無愧的功夫巨星——李小龍。
李小龍的一生是短暫的，就如同彗星劃過天際，一閃即逝，但是那耀眼的光芒讓人不容忽視。在他短暫33年當中，他用電影這種媒體將中國功夫傳播到世界各地，由他主演的功夫電影也風行海內外，其實真正意義上他只主演了四部半電影就征服了世界，我想現在華語影壇再也沒人可以做到這點了。
《黃飛鴻》
一 九九一年《黃飛鴻之武狀元》正式上演。從此開始了徐克新武俠系列的又一次高峰。在這部戲中，主角黃飛鴻由當時「過氣少林小子」李連傑飾演。JET LI也藉此咸魚翻身，再此掘起。成為紅遍香江的明星。
李連傑版的黃飛鴻，青秀不失莊重，開化不失傳統，是一個亦中亦西，亦新亦舊的混合人物。在李連傑版的 黃飛鴻身上，既能看到梁啟超先生所說的愚昧的「老大中國」的影子，更能看到一個英氣勃發的「少年中國」的形象。影片出於情節需要，添加了許多虛構人物，如 與黃飛鴻關系曖昧的十三姨等。這些形象為日後黃飛鴻形象重新在觀眾心目中樹立高大形象，為劇情更有戲起了至關重要的作用。
《古惑仔》
陳果的《香港製造》是失敗的青春，那麼劉偉強的《古惑仔系列》則是飛揚的青春。
中秋是黑 社會 體制外的成員，他要去砍人的努力在大幫會洪興看來只能是無謂的掙扎，他怎能和體製作對成功呢？
要想成功，就要參加正規的社團，最好是百年老店。在香港的電影上，你如果不是東星，那麼就得是洪興，否則就不會有前途。八十年代末的一天，浩南山雞大天二包皮蕉皮他們就被B哥拉進了洪興，幸運的是他們加入的是正宗的黑 社會 。
黑 社會 也要講紀律，講道德，講正氣，講傳統，講學習，它也有一整套儀式和不成文的律條，如拜關公，如忌諱，如迷信，如論資排輩，如收保護費，如合縱連橫等等，如同一個小型的 社會 。
《五福星》
為了對撼新藝城的《最佳拍檔》系列，嘉禾電影公司則製作了《五福星》(Lucky Stars Go Places)系列
於是在整個八十年代前期，香港電影每年的票房冠亞軍爭奪戰幾乎都產生在這兩部電影及其續集之間。
《最佳拍檔》
1982 年新藝城電影公司成立不久，就已成為剛剛從邵氏影業奪下大半江山的嘉禾電影公司最大的威脅。以石天、麥嘉、黃百鳴、徐克等人為首的「新藝城七怪」不計人力 財力，集眾人之智慧拍出的《最佳拍檔》(Aces Go Places)
上映時盛況空前，創下香港開埠以來最高的票房成績，其後開拍的續集《最佳拍檔大顯神通》和《女皇密令》的口碑票房亦是極佳。
《逃學威龍》
逃學威龍(於1991年上映)是周星馳在最為多產的幾年所拍攝的佳作之一，或許多少歸功於先前所拍攝的賭聖，因為在本片中的演員們，如：張敏與吳孟達也是賭聖的主角。由於逃學威龍的賣座，周星馳又接連拍了兩集續集。
逃學威龍二於1992年上映，由周星馳與朱茵主演，導演為陳嘉上。
逃學威龍三於1993年上映，這次周星馳則是與梅艷芳、黃秋生共同演出。導演為王晶。
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最後在這里，祝大家在新的一年有一個美好的開始，美好的生活，每天開開心心的生活，快快樂樂
香港經典電影看過幾部？首先得定義好經典的含義，是傳唱度高的，還是作品的評風。
我就簡單的列舉一些吧，也不知道是不是你說的香港經典電影。
1、《古惑仔》系列，陳浩南，山雞，大天二，蕉皮、烏鴉、大飛等等，一個個耳熟能詳的名字，伴隨著我們進過熱情的青年時代。
2、《最佳拍檔》系列，許冠傑和麥嘉的組合，當時有很多被光頭佬吸引的！
3、《五福星》系列，鷓鴣菜 花旗參 犀牛皮 大生地 羅漢果這些名字， 是不是一出來就勾起你的回憶了，主要都是捉弄美女霸王花為主。
4、林正英的《僵屍》系列，這個就不用多說了吧，英叔的驅鬼畫符，絕對經典，自從英叔離開了以後， 香港的僵屍片就一落千丈了。
5、周星馳的無厘頭系列，這就不多說了，雖不說部部經典，但是能與之相比的就不多了，
7.周潤發的《賭神》系列，《阿郎的故事》《英雄本色》等等。
香港經典電影看過很多，但是其中只有幾部印象深刻。
第一部就是《甜蜜蜜》。《甜蜜蜜》由陳可辛執導，由、和等主演。大陸男孩黎小軍告別女友方小婷，一個人從天津來到香港。黎小軍最大的願望就是在香港賺到許多錢風風光光的把小婷迎娶進門。在香港的日子中，黎小軍在麥當勞找工作時遇見了店員李翹，兩個孤獨和寂寞的人漸漸從朋友關系變成了似戀人而又非戀人的關系。直到有一天兩個人發現對方並不是自己來香港的理想所在，於是他們兩個人分了手，小婷成為了黎太太，李翹也跟了混 社會 的豹哥。兩個人的日子就這樣過著，並沒有任何交集，但是兩個人仍然深愛著對方，豹哥突然身亡讓兩個人再次相遇，然而時間已經是1995年了，他們在美國紐約的唐人街的商店內再次相遇。《甜蜜蜜》的部分畫面是黑白的，開場也只是簡單的表現了一名大陸小伙獨自來到香港打工的場景。單從片名看更像是兩個深愛著對方的人相濡以沫的故事。但是看完影片才會明白，著不僅僅是一部關於愛情的片子，這部片子中的任務都和每一個特定的時代北京下進行了巧妙的結合。
第二部影片就是《大話西遊》。大話西遊是許多人的記憶，尤其是至尊寶的那句：「你應該這么做，我也應該死，曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候才後悔莫及，人世間最疼苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是……一萬年」也深深刻在了觀眾的心裡。《大話西遊》由兩部組成。第一部《月光寶盒》主要講述了唐僧師徒前去西天取經之前的孫悟空因要殺唐僧被觀音菩薩懲罰轉世為至尊寶而後遇見白骨精、的傳奇故事。該片於1995年1月22日在香港首映並入圍第十五屆最佳編劇獎，周星馳憑借該片獲得第二屆最佳男主角獎。第二部《大聖娶親》主要講述了為了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇見紫霞仙子之後發生一段感情並最終成長為孫悟空的故事。該片於1995年2月4日在香港首映並入圍第十五屆最佳編劇獎和最佳男主角獎，周星馳憑借該片獲得第一屆最佳男主角獎和第二屆最佳男主角獎。
7. 周星馳無厘頭電影的代表作都有什麼經典的~
周星馳電影（含客串）1988-2004共50部（截止到2004年）
一星級作品(13)
《算死草》 《非洲和尚》 《豪門夜宴》 《風雨同路》
《流氓差婆》 《龍鳳茶樓》 《小偷阿星》 《最佳女婿》
《一本漫畫闖天涯》 《捕風漢子》 《龍在天涯》 《霹靂先鋒》
《江湖最後一個大佬》
二星級作品(9)
《玻璃樽》 《情聖》 《濟公》
《義膽群英》 《龍的傳人》 《師兄撞鬼》
《行運一條龍》 《千王之王2000》 《97家有喜事》
三星級作品(17)
《大內密探零零發》 《食神》 《百變星君》 《整蠱專家》
《賭俠2:上海灘賭聖》 《賭聖》 《咖喱辣椒》 《無敵幸運星》
《鹿鼎記II之神龍教》 《賭俠》 《家有喜事》 《逃學威龍II》
《逃學威龍3之龍過雞年》 《回魂夜》 《新精武門1991》 《武狀元蘇乞兒》
《九品芝麻官之白麵包青天》
四星級作品(8)
《喜劇之王》 《鹿鼎記》 《逃學威龍》 《破壞之王》
《漫畫威龍》 《審死官》 《唐伯虎點秋香》 《功夫》
五星級作品(3)
《西遊記第101回月光寶盒》《西遊記完結篇仙履奇緣》《國產凌凌漆》
1988
《霹靂先鋒》處女作品、憑借本色表演
《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態
1989
《龍在天涯》配角的巔峰表現
《義膽群英》差強人意
《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型
1990
《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平，但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態
《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把，開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》因《賭聖》一片而大賺，但周星馳的表現一般
《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪
1991
《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型
《逃學威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證
《情聖》與毛舜筠演對手戲，但主角過多，「星」味平平
《豪門夜宴》客串
1992
《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》有滑鐵盧之稱
《審死官》當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名
這是「周星馳年」，徹底佔領香港市場
1993
《逃學威龍3：龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名，有人說這將是周星馳的最後一年
《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名，周星馳反攻
《濟公》慘敗
1994
《破壞之王》慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟，與羅家英合作備受認可
1995
《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型，效果尚可， 皆入
選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫主義+想像力，與莫文蔚擦出火花
《回魂夜》繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般。
《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部，但裡面摻雜王晶的成分，屬《整蠱專家》
的延續，無厘頭+電腦特技
1996
《大內密探零零發》重復無厘頭形式
《食神》非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影
1997
《97家有喜事》與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華
1998
《行運一條龍》痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角
1999
《喜劇之王》第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的導演
2004
《功夫》刻意想回到以前的無厘頭風格，但堆砌的劇情、過時的橋段、誇張的特技、配角的出現、部分場景抄襲《黑客帝國》，帶給大家的更多的是失望（或許是我們期望太高）
周星馳，上海人，(實為浙江寧波人，2004年在東京《功夫》首映宣傳中透露)於1962年6月22日出生於香港。中學畢業後考人無線電視第十一期夜間訓練班，
1983年結業成為無線藝員，同年被派任兒童節目「430穿梭機」當主持，做了四年。
1987年他被派演戲劇，參演的第一個劇集是《生命之旅》，繼後他又主演了《他來自江湖》等
劇，其中最得好評的是《蓋世豪俠》，在該劇中出現了他那獨特的表演風格。
1988年他得到導演李修賢的賞識，出任《霹靂先鋒》男主角之一。獲台灣第乃屆金馬獎和香港
金像獎最佳男配角獎，他那非邏輯性和帶有神經質的演技，開創了「無厘頭」文化，成為香港普羅文化的
重要一環。而他擔綱演出的電影更是屢破票房紀錄，1992年因主演《審死官》而獲亞太影展最男主角獎，
1996年因主演《西遊記大結局之仙履奇緣》獲香港電影學會第一屆「金紫荊獎」最佳男主角獎。2001年自
導自演的《少林足球》更為星爺奪得最佳導演稱號。
周星馳 電影經典角色大全
搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器，但沒有下面這些可圈可點的人物，就不會有一個周星馳。
1990 《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。
憑著天生的特異功能，阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用，他一舉
成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了，不過周星馳可演不
來「英雄」，只有「反英雄」，結果阿星就是周星馳的這一個。
1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底，他做了一切
學生們想做不能做，甚至連想都沒有想到過的事情。比方說，他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都
慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦，消課堂暴力於無形；比方說，他狂追美女老師，最後還手到擒
來、大功告成——顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?
1992《審死官》宋士傑
把一個從始至終都以個人利益為主，以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星馳其誰?
片里的宋士傑膽小懦弱、心細刁鑽，利字當頭又抵不了誘惑，偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道，也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去，口裡猶能振振有詞地說個不停，一氣呵成的表演自然酣暢，誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項里，這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。
1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。
「周版」韋小寶不僅在妓院長大，而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧，一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭，還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——「要反清是搶回我們的錢和女人，要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是，很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之，自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混 ，再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。
1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺，任情任性，喜歡上了怡紅院的如霜姑娘，為了她去考狀元郎，理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和：「敢愛人所不敢愛，品位與眾不同，老爹我
佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害，卻因緣巧合地當了叫
花子的頭兒，披頭散發不說，還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走，有因
由有發展的，難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。
1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅，與其說瀟灑毋寧說放肆，與其說多情毋寧說好色，整個就是一「反才子」，而唐伯虎點秋香，既不是郎情妾意也不是情意纏綿，只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香，又可謂「反才子佳人」。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。
1994《國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中，周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情，包括彈鋼琴。在他到達香港時，他很快識破了陰謀，這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣，這個角色還是一個神，但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾：他墮入了與一個女人的愛情的深淵。
1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白，強盜頭子一個，可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞，結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題，可是因為時空轉換的原因，他可以
為兩份愛都不負擔責任，所以他被尊成了「情聖」。
1996《食神》史蒂夫周
食神從出場就風光無限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明，而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊，在周星馳表現起來就是：神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那
點自在的悲涼。
1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套，跑得分外賣力認真，但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺，他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復，而他
只同樣重復著一句話：其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表
情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集。
•中文名: 周星馳
•英文名: Stephen Chow
•出生年月: 1962年6月22日
•生肖: 虎
•出生地: 香港
•籍貫: 上海
•太陽星座: 巨蟹座
•月亮星座: 水瓶座
•身高: 174cm
•體重: 65kg
•偶像: 李小龍
•最喜愛的明星: 周潤發,成龍
•性格: 開朗,和氣,倔強
•興趣: 唱歌,唱戲
•喜愛的運動: 騎馬,足球,檯球,游泳
•最感激的人: 李修賢，萬梓良
•最喜愛的演員: 羅拔狄尼路
•最喜愛的歌星: 梅艷芳
•最喜愛的歌: 抒情歌
•最喜愛的舞蹈: DISCO
•最喜愛的服裝: 便服
•最喜愛的鞋: 布鞋
•最喜愛的飾物: 表
•最喜愛的顏色: 藍色
•最喜愛的動物: 狗
•最喜愛的狗: 虎狗
•最喜愛的食物: 麵食
•最喜愛的疏菜: 芥蘭菜
•最喜愛的水果: 芒果
•最喜愛的旅遊地: 巴黎
•最尷尬的事: 遲到
•最害怕的事: 怕黑
•最失望的事: 戲演得不好
•最大的希望: 賺大錢 讀書
•最差的科目: 數學
•長相像誰: 爸媽各一半
•最想去的地方: 家裡
•最愛的音樂: 古典音樂
•喜歡的書: 中國古典小說,漫畫
•喜歡的季節: 春季,秋季
•喜歡的人: 母親
•最大的心願: 自導自演
周星馳經過兩年多精心打造的《少林足球》果然不負眾望，在香港首映一個多星期以來，票房已經突破了5000萬元大觀，內地翹首等待多時的星迷們自然也想解讒一把，可天有不測風雲，就在周星馳蓄勢待發之時，卻冷不丁挨了一記悶棍，《少林足球》能否在內地放映成了一個未知數，既然如此，我們只有來個先睹為快，提前來聽聽周星馳對《少林足球》的現身說法。
我愛《少林足球》
周星馳說：「《少林足球》是在我做演員導演以來，比較成熟的一部影片，我比較滿意。我覺得自己也有進步。整個拍攝過程很難忘，動作多，導演工作又多，年紀又不輕，整天跑來跑去，從來沒有這么辛苦過，好像喜劇有意思，但拍攝時很辛苦，完全是兩回事情，越有趣的其實越辛苦。趙薇表現不錯，我罵她，她被我罵哭了，我被她氣哭了。」
我愛觀眾一萬年
周星馳說：「我常常希望改變，我自己覺得自己有改變，自己也想法改，我希望拍觀眾喜歡的電影，而不是拍自己喜歡的電影。希望自己的方法更進步，多一些人喜歡我。」
周星馳出道十多年，拍攝影片近50部，從兒童節目主持人開始，到後來成為開創「無厘頭」表演風格的知名演員，周星馳兢兢業業的經營著自己的演藝事業。由他擔綱的電影也屢破票房記錄，並入選當年度十大賣座影片。
1990年 賭聖 票房 41326156港幣 榮獲當年度十大賣座影片第一名
賭俠 票房 40342758港幣 榮獲當年度十大賣座影片第二名
1991年 逃學威龍 票房 43829449港幣 榮獲當年度十大賣座影片第一名
1992年 審死官 票房 49884734港幣 榮獲當年度十大賣座影片第一名
家有喜事 票房 48992188港幣 榮獲當年度十大賣座影片第二名
鹿鼎記 票房 40862831港幣 榮獲當年度十大賣座影片第三名
武狀元蘇乞兒 票房 31514995港幣 榮獲當年度十大賣座影片第四名
鹿鼎記之神龍教 票房 36583964港幣 榮獲當年度十大賣座影片第五名
1993年 龍過雞年 票房 25776004港幣 榮獲當年度十大賣座影片第七名
唐伯虎點秋香 票房 40171804港幣 榮獲當年度十大賣座影片第一名
1994年 九品芝麻官之白麵包青天30177208港幣 入選當年度十大賣座影片
國產凌凌漆 票房 37567879港幣 入選當年度十大賣座影片
1995年 大話西遊之月光寶盒 25324203 港幣 入選當年度十大賣座影片
大話西遊之之仙履奇緣 1713967 港幣 入選當年度十大賣座影片
百變星君 35236551港幣 入選當年度十大賣座影片
95年之後，周星馳的《大內密探》、《食神》、《喜劇之王》等也都取得了不俗的票房成績，可以說在整個90年代，周星馳在香港的影壇占據了極其重要的角色。99年《千王之王2000》之後，周星馳一直處於一種觀望狀態，用他的話說是沒有好的點子，想法。2001年的7月，周星馳的新作《少林足球》面世，截止7月底，《少林足球》捷報頻傳，票房成績不僅超過了劉德華的《瘦身男女》，還打破了周星馳本人影片的票房記錄，入選本年度香港十大賣座影片。而另一方面，網上卻接二連三的出現類似於《失去無里頭當然沒看頭》，《周星馳完了》等等反映影迷失望情緒的報道，讓人不禁想問，周星馳，觀眾會愛你多少年？
周星馳說：「觀眾不同，不同的看法，反正電影就是這樣，認為好玩也好，還是看到其他東西也好，對我來說都是一樣的；《大話西遊》剛開始我很喜歡，我想裡面的很多東西觀眾肯定喜歡，但剛出來不是那麼回事，後來喜歡的人很多，看來我的判斷還是對的。」
獎是我心中永遠的痛
周星馳說：「獲獎是好事，可惜我從來沒有能力去拿到很多獎。」記者問：「《大內密探》裡面的頒獎鏡頭是不是你對獎項的一種態度？」周星馳回答說：「不是，只是好玩，開個玩笑，沒有什麼意義。」
星爺備忘錄
1、一個人評價自己有一個標准，你的標準是什麼
誠實
2、如果時光可以倒來，你還會做演員嗎？
還是做演員
3、最不滿意的事情是什麼？
拍攝的太少，希望靈感多一些，多拍一些
4、你對娛樂記者的看法
不一定都要好的，不好的也可以說，我有什麼不好你盡管說出來沒關系。
回答滿意不
8. 香港無厘頭電影發展史
提到無厘頭，當然就要提周星馳。九十年代，周星馳的出現，令香港喜劇電影達到了一個更加輝煌的時代。雖然整個香港電影業並不太大起色，並有下滑的趨勢，但只要是周星馳主演的喜劇電影，必定十分賣座，一時無兩。
周星馳1982年進入香港無線藝員訓練班，1988年由於李修賢的提拔，開始拍攝電影。他早期接拍的電影幾乎是警匪題材，而且影片最後下場幾乎都很慘。直到劉鎮偉的出現，才令周星馳這位喜劇巨匠有發揮自身所長的機會。
1990年，《賭聖》公映，這部跟風《賭神》的喜劇片，在當年創下了香港票房歷史最高的新紀錄，周星馳亦成為喜劇新貴，之後《賭俠》、《龍的傳人》、《無敵幸運星》等片讓其喜劇天才一展無余，無厘頭風格也逐漸形成。這種異於常人的誇張表演，對於觀眾來說是有一種新鮮感的，而在看慣許氏電影，並感到過時的時期，周星馳無厘頭電影的出現，足以讓觀眾重返戲院。周星馳與許冠文在賑災電影《豪門夜宴》里貌合神離的一次交手，也意味著喜劇電影更新換代的開始。而周星馳無厘頭電影也在於有人評價香港電影「盡皆過火，盡皆癲狂」的特點，將喜劇過分誇張，過分搞笑，「笑」果十足！至今和周星馳有過十二次合作的王晶導演，評價周星馳是他合作過的演技最強的演員，難得一見。而王晶和周星馳合作的電影里，幾乎全是經典，《鹿鼎記》、《九品芝麻官》仍是周星馳無厘頭風格盡露鋒芒的代表作。
說到無厘頭，也不得不說劉鎮偉。這位喜劇奇才，也是集編、導、演於一身，《92黑玫瑰對黑玫瑰》中，懷舊的喜劇風格大受好評，片中模仿老明星的橋段更是令人忍俊不禁，致敬也好，惡搞也罷，《92黑玫瑰對黑玫瑰》乃是一部純粹的無厘頭電影。而《東成西就》中，則將「變態」精神和無厘頭精神融合在一起，將無厘頭喜劇帶上了一個新的層次。也為喜劇電影開創了一個「只有想不到，沒有做不到」的境界。
1993年的《唐伯虎點秋香》中，周星馳首次開始幕後創作。1994年的《國產凌凌漆》，則做上導演，開始主導自己的電影。《大話西遊》在票房上慘遭滑鐵盧，但多年後大概連周星馳自己也沒有想到會成為經典，後現代解構主義的代表作等等。無厘頭喜劇在周星馳的導演之後更加富有港人積極向上、不屈不撓的精神。尤以後期的《喜劇之王》、《少林足球》為甚，而近作《功夫》則將香港喜劇電影帶向了全世界。喜劇之王漸行漸遠，一代大師君臨天下！
9. 十大經典必看香港電影你看過幾部
一、《縱橫四海》
本片由吳宇森導演，周潤發，張國榮，鍾楚紅主演。
阿海瀟灑從容，愛憎分明，渴望自由；
阿占情深義重，言出必行，渴望穩定；
紅豆美麗動人，為愛執著，渴望平淡。
表面山看是一部江湖俠盜題材影片，實際上是將情感的細膩刻畫到極致。偷盜，槍戰，背叛，豪車，美景等，該有的想像與憧憬在這部電影大致可以體驗得到。
阿海的輪椅舞也是影片一大亮點，至少把輪椅玩的這么6的，我只認發哥。瀟灑的人，玩什麼都瀟灑。
最後，用發哥在影片中的一句台詞送給大家：
其實愛一個人並不是要跟她一輩子的。我喜歡花，難道你摘下來讓我聞；我喜歡風，難道你讓風停下來？
二、《無間道》
無間道3部曲在香港電影蕭條時期為行業注入了一劑強心劑。時代所逼也好，大勢所趨也罷，《無間道》的問世驚艷了香港影壇，也驚動了整個中國的電影圈。
兩個身份都本不該屬於自己的人，他們幾乎生活在一個類似無間地獄的環境里，做夢都怕別人拆穿自己的身份。
這個世界裡，到底什麼才是生活的道理、做人的道理。
想知道這三部曲的影響力究竟如何，我們來看一看獲得的獎項。
獎項太多，無法顯示！！！
劉建明:我想做個好人。
阿仁：好啊，去找法官說，看他讓不讓你做好人。
劉建明：那就是讓我死？
阿仁：對不起，我是警察。
劉建明：誰說的？
三、《黃飛鴻》
電影發展至今，扮演黃飛鴻的人屢見不鮮，可是在我心中，黃飛鴻就只有一個真正的扮演者：李連傑。
所有武打動作行雲流水，一氣呵成，瀟灑利落，小時候心目中的愛國大英雄非李連傑，不，李連傑飾演的黃飛鴻莫屬。
獅王爭霸，鐵雞斗蜈蚣，男兒當自強是他的系列是經典，劇中的十三姨扮演者關之琳也是美到不行，武力值+顏值的絕佳組合。
如果有誰否認李連傑在黃飛鴻系列的地位，我的佛山無影腳可就不留情面了。
《獅王爭霸》經典台詞：我們贏了比賽，輸了國家。
四、《阿飛正傳》
王家衛的電影，給人的感覺就是：我好像上面都看懂了，但又好像什麼都沒看懂。
阿飛從沒見過生母，以至於長到後對每個女性都冷酷無情，玩弄感情，從不動情，最後得知生母下落，隻身前去尋找，卻被拒之門外。
她愛著他，他不愛他，他愛她。
經典台詞：我聽人家說，世界上有一種鳥是沒有腳的，它可以一直的飛呀飛，飛得累了便在風中睡覺，這種鳥一輩子只可以下地一次，那一次就是它死的時候。
五、《賭神》
當我的口中有Feodora巧克力，你就已經輸了。
《賭神》系列電影在香港也是相當有地位的，其中，周潤發，劉德華，周星期，黎明，張家輝，張敏，邱淑貞等等紅極一時的大牌都有參演。不同的系列，不同的劇情，同樣的邪不壓正。如果說《賭俠》、《賭聖》無厘頭式劇情，喜劇成分偏重的話，《賭神》則在劇情上的刻畫比較多，也給了發哥很多的情感爆發點。高進一出，在座的各位都是垃圾。
經典台詞：這一把 我必須要賭 賭不一定會贏 但不賭一定是輸。
六、《東邪西毒》&《東成西就》
誰能想到，王家衛在拍攝《東邪西毒》的進度如此的慢，連投資商都急的害怕，實在沒有辦法，就啟用原班人馬在拍攝《東邪西毒》之餘，抽空，對，是抽空拍了《東成西就》。萬萬沒想到，《東成西就》成就了劉鎮偉。觀眾對喜劇的抵抗能力終究還是太低，再加上群星演繹，口碑上天。
不過，王家衛也不是蓋的。《東邪西毒》一問世，那也是驚天地泣鬼神的神作，文藝風掀翻了當時的香港影壇。
《東邪西毒》經典台詞：段王爺：姑娘,能不能借在下胸部一看?
《東成西就》經典台詞：我曾經聽人說過，當你不可以再擁有的時候，你唯一可以做的，就是讓自己不要忘記。
七、《新警察故事》
成龍的警察故事有5部，個人最喜歡的是這部《新警察故事》，這部不僅延續了成龍式招牌動作，讓人看得賞心悅目。還加進去了更多的人文關懷，故事裡的反派並不是真正意義上的大惡之人，他們只是一群喜歡玩，得不到家人朋友關心的群體，選擇了極端的方式來獲得快感，獲得愛。可惜的是，最後也沒有得到一絲一毫。尤其是阿祖的父親在天台上辱罵他時，那才叫真正的心碎。
經典台詞：我玩游戲，死高手中的高手，跟我玩，你輸定了。
八、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》三部曲也是香港電影時代的輝煌篇章。張國榮，王祖賢，午馬，張學友，梁朝偉。巨星陣容果然不一般，無論是劇情還是演員，都很難去挑刺。書獃子愛上女鬼的小說故事比比皆是，唯獨《倩女幽魂》成了千古絕唱。原來愛是真的不分人鬼的，原來道義真的可以給愛情讓路的，原來這世間所有的重逢都是不期而遇。
經典台詞：若可一睹芳容，願折壽十年，若更一親芳澤，願終身守齋。
九、《古惑仔》
浩男，迷一樣的男子。兄弟值千金，一生無悔。他的身手如長發般飄逸，他的性情如雙眸般透徹。《古惑仔》系列，我們記住的不是打打殺殺，不是黑暗的社會，而是用生命去維護的義氣，用信念去守護的兄弟。還記得那句響徹在銅鑼灣的經典台詞：銅鑼灣只有一個浩男，那就是我陳浩南！
十、《周星馳》
周星馳就是香港經典影片中的經典，誰贊成？誰反對？
經典台詞：其實，我是一個演員。