Ⅰ 電視劇雙雄評價怎麼樣
由於我國的歷史原因，諜戰劇層出不窮，例如《亮劍》、《偽裝者》等等，由華誼兄弟出品、張自強執導的電視劇《上海喋血梟雄》，又稱《雙雄》，或許是前期宣傳不夠，或許是劇情太過老套，雙雄並沒有引起大范圍的水花，許多人連名字也沒有聽過，看過的一些人評價也是十分之低，我個人認為雙雄並沒有那麼爛，也有閃光點所在，但確實不是一部值得一看的電視劇。
類似雙線敘事的劇情新穎、戰亂紛飛的戰爭年代、國仇家恨的情感共鳴，雖然故事整體劇情有些老套，但若能在細節劇情上下點功夫，宣傳再給力些，這部劇不至於石沉大海，無人問津。
Ⅱ 推薦一些好看的香港黑幫電影
1、槍火
提到黑幫題材就不得不提杜琪峰，提到杜琪峰就不得不提《槍火》。
這部經典，從開始拍攝到結束，僅僅花了19天。片中的那場商場槍戰戲更成為了港片中的經典。
五人之間的從陌生、到不和、再到親密無間，簡單的一個小動作，就告訴我們：他們不僅是單純的執行任務，而是兄弟。
2、江湖
兩個黑幫成員Jack(黎明飾)和秋(劉青雲飾)在酒吧相遇，成了惺惺相惜的兄弟。
無奈最後雙方幫派決裂，兩人只能決一死戰。雖然是一部傳統的黑幫片，卻處處透露著文藝氣息。
影片最後，黎明幫助死去的劉青雲手刃敵人的畫面也是相當虐，杜琪峰我服。
Ⅲ 周潤發生涯十大電影，全是豆瓣8分精品
有的演員不會因為歲月的侵蝕而失去魅力，周潤發是其中之一。不管臉上多了多少魚尾紋，他還是能用高超的演技詮釋一些氣度非凡的角色。
2018年國慶檔票房冠軍 《無雙》 ，周潤發證明了年齡不是拍不好電影的借口。偽鈔團伙頭目「畫家」在他的演繹下，有情有義，又心狠手辣，要挺身而出的時候，槍戰動作戲也毫不示弱，雙槍發哥再現當年的風采。
隨著意想不到的情節發生，發哥又演了一個普通小警察，瞬間失去威嚴，又頗有幽默感，這就是影帝的實力。
之後的第38屆香港電影金像獎，周潤發獲得第15次最佳男主角提名，正如片名那樣，當真「無雙」。
如果沒有周潤發， 《賭神》 系列可能真不會那麼神。
講真，發哥在 《賭神》 里的整體表演相對來說不算特別出色，多數時候他都在展現喜劇天賦，畢竟導演王晶擅長的就是喜劇。不過，經典有時候只需要幾個鏡頭就夠了。
當發哥穿著黑色西裝，從門外走進來的時候，他光用個人氣質就撐起了整個場面，身邊的所有人頓時淪為背景，配合一首經典BGM，造就了「賭神出場」的港片經典片段。
當然演技還是有的，一開始發哥笑裡藏刀，危機來臨時，鎮定自若，殺氣初現，「賭神」也許是王晶為了誇張好聽所起的名字，但周潤發演起來，用「神」來形容一點也不誇張。
1988年香港金像獎，周潤發一個人就佔了三個影帝的提名名額，其中一部提名的是 《監獄風雲》 。
監獄，本來是一個讓人不敢靠近的地方， 《監獄風雲》 上映後，竟然也可以變得很熱血。一眾演員的出色表演是電影成功的關鍵，演反派的張耀揚成功讓觀眾看到他就想打他；梁家輝的柔弱讓人感到恨鐵不成鋼；周潤發眼睛裡的怒火，彷彿他是要毀滅整個世界。
在導演林嶺東的操持下，監獄成了 社會 的一個縮影，個中人物在裡面產生激烈沖突。影片也開創了香港電影一個全新的類型——監獄片。
7《阿郎的故事》
飾演角色： 賽車手阿郎
對於風流倜儻，放盪不羈的角色，周潤發也十分在行。
1989年 《阿郎的故事》 ，他阿郎的浪子形象魅力同樣爆表，很難怪張艾嘉飾演的女主角會為了他失去理智。
所謂浪子回頭金不換，悔改後的阿郎變了個人，周潤發也從任性放縱變得成熟沉默。可惜，阿郎換不回早已支離破碎的家庭，最後鮮血直流，賽車翻騰，熊熊大火的片段，亦算是香港電影史上最煽情，最悲壯的畫面之一。
憑借層次感十足的演出，周潤發也順利斬獲個人第二個金像獎影帝。
6《縱橫四海》
飾演角色： 江湖浪子阿海
周潤發，張國榮，鍾楚紅，僅僅是這三個人的顏值就很夠看了，更別說 《眾橫四海》 還有著滄桑變幻的故事。
電影在1991年上映時叫好又叫座，那是必須的。吳宇森的浪漫與暴力揮灑自如，男女感情戲細膩動人，俠盜世界的快意恩仇，一路看下來的感受是兩個字，痛快。
每一位巨星都演出了自己獨特的非凡魅力，「坐不住」的周潤發再度奉獻了港片的經典時刻，他的那段「輪椅華爾茲」驚艷全場。他那種灑脫和寫意，著實是其他演員無法簡單復刻的。
巔峰過後的周潤發更喜歡挑戰各種各樣的角色，比如他之前很少演反派壞蛋，加上姜文又如此熱情寫信邀請，於是便接了 《讓子彈飛》 。
姜文的才華不負發哥的精彩演出，電影取得了商業和藝術的雙重成功。很多人都沒想到，中國電影還能這么拍，周潤發還能這么演。
發哥扮演的黃四郎人狠話也多，壞得很霸氣，微妙的表情中又流露著幾分奸詐，好像沒有費什麼力氣，發哥就把他以前的英雄氣質徹底掩埋。
雖然當年在上映的時候票房和評價都不太好，但 《喋血雙雄》 被後世大為稱贊，成為吳宇森暴力美學風格最具代表性的作品。
這次周潤發飾演一個非常有原則的殺手，與「警察專業戶」李修賢組合，「黑白」雙煞狹路相逢，惺惺相惜，譜寫出一段江湖贊歌。
好萊塢正是通過本片認識到吳宇森，以及塑造出「風衣殺手」形象的周潤發。可惜西方人只注意到發哥的酷，後來發哥的好萊塢處女作 《替身殺手》 基本是按照 《喋血雙雄》 中的雙槍造型來的，酷是一樣酷，但原來那種江湖氣概，抱歉沒有。
90年代後期在好萊塢闖盪的周潤發非常不如意，好不容易接了3部戲，結果都反響不佳。這時他和早在歐美電影圈闖出一點小名堂的李安相遇，因為李連傑的退出， 《卧虎藏龍》 的劇本來到了他的手上。
這是一個用東方武俠的外殼，包括西方戲劇內核的故事，李安用非常聰明而巧妙的方式，融合了東西方文化，中國觀眾看得新奇，奧斯卡則毫不吝嗇地把最佳外語片送給了這部中國電影。
因為周潤發的加入，李安給了李慕白更多的感情戲，他知道發哥絕不只是一個動作巨星，文戲他照樣不虛。而他自帶的氣質加成，李慕白僅一襲長袍，就架勢十足，俠氣干雲。李安用了這么一句話評價，「拍下來，我覺得目前整個華語影壇還沒人有這種神氣。」
戲內和戲外的故事同樣精彩。
從TVB轉戰大銀幕的周潤發遇到了瓶頸，不知為何，他演的電影都不怎麼賣座，媒體送了他一個「票房毒葯」的稱號。有傳本來 《秋天的童話》 原定許冠傑，導演張婉婷不顧投資方反對，一再強硬堅持要用周潤發，導致電影拖了很久才上映。
與此同時，狄龍和吳宇森也鬱郁不得志，所以他們一起合作拍 《英雄本色》 的時候，可想是多麼地投契。幾個人將自己的真實 情感 放到了電影之中，「我等了三年，就是想等一個機會，我要爭一口氣，不是想證明我多了不起，我是要告訴別人，我失去的東西我一定要親手拿回來！」這句經典台詞道出小馬哥的心酸，也道出主創們的百般滋味。
吳宇森開拍的時候沒有完整的劇本，本來小馬哥的原定戲份不多，後來發哥硬是把配角演成了主角，並且因此拿到了個人首個金像獎影帝。 《英雄本色》 ，也成為了具有傳奇色彩的一部經典神作。
Ⅳ 如何評價電影《掃毒2》
《掃毒2：天地對決》上映6天，內地票房已達6.2億元，這不僅有《掃毒》積累下良好口碑的因素，更是與劉德華和古天樂的巨大票房號召力密不可分。
劉德華作為香港演藝界的常青樹、5金影帝，他的人品、敬業、勤奮和熱心公益，讓人心生敬重；捐建了上百所希望小學的古天樂，更被廣大網友戲稱為「只有太陽才敢黑的男人」，去年，他不僅首次晉升金像獎影帝，還獲得了第十六屆世界傑出華人獎，真是眾望所歸。
我是上映第一天看的，劉德華和古天樂精彩的對手戲讓我印象深刻，但遺憾的是，影片劇情空洞粗糙、敘事線混亂、人物 情感 浮於表面，難稱佳作。
余順天的轉變（洗白、黑化），均是因伴侶（前女友、妻子）的離開（分手、分手加死亡）而引發；毒品的危害，都是吸嗨後墜樓來展現（余順天私生子、林正風女兒的同學）；連警察犧牲的場景，臨檢遇襲、死在丈夫林正風面前的妻子，和槍戰中死在未婚夫懷里的警花，何等相似；除了「中環地鐵站」的精彩追車讓人精神一振外，其餘幾場分不清交戰方的槍戰及飆車戲則是大同小異、毫無亮點……這些雷同的橋段，讓我覺得本片在情節設置上，有些敷衍。
不僅如此，影片對地藏和余順天之前的兄弟情沒作鋪墊，地藏當面扔掉斷指只表現了他的「恨」，即使後來針鋒相對，兩人也從沒在 情感 或手段上有過一絲猶豫，所以最後在地鐵洞，當地藏說出南叔冤枉他販毒、余順天砍掉他三個手指傷害了多年兄弟感情的「積怨」時，顯得非常突兀。而當時，余順天仍沒作出任何回應、只顧槍戰的情形，讓人大惑不解，難道兄弟情只是地藏的一廂情願？
余順天退出幫派後，神奇般地成了股市奇才、金融大鱷，因父親吸毒而痛恨毒品，他還專門成立了禁毒基金。律師妻子概括他事業成功的原因在於，善思考、有謀略、重細節。因此，我對這樣一位高智商、有財力有背景的大人物，在私生子吸毒墜亡後如何對毒販宣戰，有過很多期待。可萬沒想到，余順天會簡單粗暴的選擇「赤膊上陣」。
除了搶走毒品、引發毒販間的猜疑和內訌還有些謀略外，余順天僱傭武裝人員打上門去，槍殺毒販；心腹受傷，輕易就被地藏識破余順天是幕後主使；余順天和地藏攤牌後的「 游戲 」，竟只是互相懸賞取對方性命；在妻子被殺後，余順天更索性開啟與地藏同歸於盡的模式，槍擊、撞車，再撞車、再槍擊……雖然多金帶來裝備升級、氣質升級，但這樣的余順天，還是當年的那個馬仔。
身為緝毒警的林正風，妻子被吸毒人員誤殺，他非常痛恨毒品，卻始終堅持依法辦事。然而，沒有證據，香港警方只能將毒販檔案存在電腦里，而余順天卻可以用極端手段去「替天行道」；林正風既無力阻止余順天的復仇行動，還被地藏以「生命受威脅、尋求警方保護」為由耍得團團轉，甚至女兒也不信任他而去求助余順天。
影片只一味展現林正風的尷尬和困惑，卻沒有對他「反對以維護正義之名去實施犯罪」的主張進行深化，使得林正風這條敘事線完全淪為陪襯。
遺憾不少，但希望港片能越來越好。
2013年，陳木勝以一部《掃毒》參與到了該年度的港片混戰之中。在《寒戰》、《風暴》、《盲戰》等一眾港片如井噴般雲集的「港片」年裡，看似貌不驚人、重走老路的《掃毒》憑借著三大影帝出色的表演以及更迭不斷的緊張反轉成功取得了票房和口碑上的勝利，順利突出重圍。
有趣的是在21世紀，這個港片漸趨衰落的年代裡，同樣也是陳木勝在2005年潛心拍攝，研究和改變固有創作風格，推出一部《三岔口》，不僅為整體處於頹勢之中的港片成功扳回一局，更使處於事業迷茫期的郭富城重新堅定起出演電影的信心與勇氣。
《三岔口》和《掃毒》這兩部相隔近十年的電影作品，因為有著相同的導演和一脈相承的製作班底，所以具有了很多的相似點，也可以看出陳木勝在有限的電影時長中越來越注重人物內心起伏變化和人物間矛盾構築。
如果說在吳宇森的電影作品之中，我們更多看到的是人物的二元對立，二人對決。那麼陳木勝和他有著明顯的區別，那就是在他的電影作品之中，常常出現的是三角人物關系，比如今天我們所要講的《掃毒2》與前作《掃毒1》。
在電影《掃毒1》一開始的時候，我們能看到張家輝、劉青雲相對而坐在畫前，古天樂一個人正面對鏡頭在畫後。隨著劇情的發展，觀眾可以看出，古天樂在三兄弟中一直屬於邊緣角色。為什麼呢？其他兩個人是警察，他卻只是一個默默無聞的卧底。
《掃毒》的故事劇情也是建立在三兄弟的反復抉擇之上，逐漸豐滿而立體的。
隨著泰國行動失敗，八面佛逼劉青雲在古天樂和張家輝中選一個生還開始，電影人物關系的第一次洗牌開始了。
此時的三角人物關系是劉青雲挾持八面佛女兒站在三角之巔，古天樂和張家輝站在三角兩底處，觀眾所看到的是處於全景的上帝視角。最終，張家輝成為了命中註定被犧牲的那一個人。
然而，張家輝顯然不會就這么快告別故事，當張家輝再一次以毒販的身份出現在劉、古兩人面前之時，三個人的身份也隨之而轉變。
三個人，一個變成了罪犯，一個變成了劫匪，另一個則成了讓人懼畏的毒梟，就這樣為電影中間橋段的情節突變和 情感 轉化提供了豐富的素材。故事進展到這里的時候，劇里劇外充滿了兄弟義氣和自我救贖的價值觀念輸入。
三大影帝的演出在三個人物最終為了打倒八面佛販毒集團相聚在一起時達到了巔峰。復雜的人物心理活動和內心變幻掙扎，以及槍林彈雨、刀光血影下的生死決別更讓觀眾深有感觸，內心不禁有所觸動。
可以說這部影片是三位主演演藝事業的又一大高峰，他們的精彩演出同時也為這部電影沖擊當年度的一眾獎項給予了巨大的推力。
陳木勝在這部電影中也傾注自己很大的心血，功力盡顯。他使得這部電影在短短的兩個多小時里幾乎講述了一部中等電視劇長度的故事。
但是要說這部電影離完美無瑕有多遠？可能還差許多。
借用國外電影人的話來說，《掃毒》當中有太多的「電冰箱情節」（也就是俗稱的「槽點」），為了使電影在有限的時間之內容納更多的情節和人物矛盾變化，電影也在真實感上作出了巨大的犧牲，很多的情節過渡顯得完全沒有說服力。
就比方說，電影劇本對古天樂卧底形象的塑造過於 情感 化，缺乏現實生活中卧底所需要的理性思維。而三個主演冒著槍林彈雨亡命開掛的情節更是讓人在過癮之餘，未免有些大跌眼鏡：還能這樣干？
還有很多細節上的問題在電影上映之後，一直纏繞在對電影的最終評價與考量之中，所以，這部電影最終只能稱得上是精彩，卻難以達到如《無間道》一般的經典之作所應具有的高度。
可即便這樣，電影最終的結局和充滿真誠的配樂依舊能夠感動無數久久停坐在銀幕前的觀眾。
關於《掃毒》曾經有這樣的評論：「開始以為是《無間道》，後來覺得是《新宿事件》？再後來發現是《英雄本色》。然而，看到三人互換角色在老母親床前傾訴，又覺得導演其實想拍的是《斷背山》，等到三人坐那抽煙等死又看出電影向《放逐》靠攏的趨勢。最終，開槍後放起音樂，心想其實電影向《古惑仔》也是挺不錯的。可，導演其實真正想拍成的是成龍式功夫喜劇……」
電影摻雜了太多的電影元素和過多的人物矛盾交織以及 情感 糾葛，在開頭看似完美無瑕的人物關系設置，反倒最終成為了電影繼續實現自我飛越的最大阻力。
在第一部《掃毒》時隔六年之後，《掃毒2》最終上映了，電影前作與續集間的巨大間隔足以使人們忘記一切，所以續作很巧妙地對故事和人物進行了重新洗牌。
除了片名、故事主題與前作有所聯系之外，至今依舊能夠記得前作某些人物和情節的觀眾們幾乎找不到兩部電影的共同之處。
相比前作野心過於膨脹的三角人物關系構造，《掃毒2》一改前作的大膽與創新，踏踏實實的走了傳統港片的二元對立模式。
同樣是兄弟情意，同樣是生死抉擇，相比《掃毒》的暢快淋漓，《掃毒2》多了一份鮮血下的無奈。
故事講述了多年以前，有著兄弟情誼的地藏與余順天本來波瀾不驚。然而，情勢卻在電影開頭急轉直下，地藏手下的夜店被發現有毒品，黑幫大佬指使余順天剁去地藏的一隻手。余順天和地藏就此反目成仇，天各一方。
十餘年後，余順天已然是某個國際集團的董事長，而地藏也搖身一變成為了香港首屈一指的毒販子。本來再無相乾的兩人，卻因為余順天兒子因為吸毒導致的意外死亡，從曾經生死與共的兄弟走到了針鋒相對的對立面。兩個人開始一番販毒與掃毒的對抗與較量……
《掃毒2》的導演由前作的陳木勝變為了拍過爛片無數的邱禮濤，這一點基本不用說，僅僅從電影劇情和人物關系以及矛盾沖突的架構上就能一目瞭然地看清。
相比前作更具挑戰性的三角人物關系，《掃毒2》雖然有警察角色始終貫穿其中，但真正挑起劇情發展大梁的仍舊是只有由劉德華飾演的余順天和由古天樂飾演的地藏。這樣的人物和關系設置更易於導演對於電影情節的把控，也更易於提高影片對於資深演員的依賴性。
兩大港片的資深演員、帥到炸裂的預告騙以及口口聲聲地媒體好評，最終使得影片即便是作為一部名不見經傳的陳年港片續作，依舊能夠吸引到大量的路人觀眾以及演員粉絲。
可是電影在故事劇情上漫不經心的設置，狗血的人物沖突矛盾構築，讓人幾乎無法吐槽。
原作雖然在故事構架上存在著商業港式動作片所具有的通病，在 情感 故事線上過於煽情，在最後結尾上用力過猛，但是仍然不失為近些年來較為出色和精彩的港片。而《掃毒2》作為一部「掛羊頭賣狗肉」的電影續集，則可以說使得陳木勝在電影第一部打好的系列電影基礎不僅就此前功盡棄，更消費了觀眾們的追星心理。
電影雖然看似仍舊延續了前作動作警匪片的主題思想，然而實際上卻是在向充滿江湖義氣和舊時代思想的香港電影致敬，充滿了大量無厘頭、誇張的警察與毒販對決情節。
有觀眾就曾經說過，與其說這是一部香港警匪片，不如說它是一部低配版的《香港「蝙蝠俠」》。小丑、蝙蝠俠與戈登以另一種形式出現在忠實於歐美電影大片的觀眾們面前。
要說電影除了在巨大商業投資下，給觀眾帶來了什麼驚艷。為數不多的估計也就只有片中那些剪輯淋漓、幾乎看不清楚槍戰兩方的動作場面以及片中的幾場靠攏於好萊塢工業模式製作的飆車戲份了。
在電影的長度上，相比第一部兩個多小時的內容承載，《掃毒2》僅僅只有九十多分鍾的劇情顯得更為倉促，許多情節細節都是幾個鏡頭就簡明扼要地概過。
當然，從另一個方面來說，電影這樣的設置也充滿了合理考慮，畢竟邱禮濤就是控制電影成本為主要製作方向，經他出手製作的電影大多物美價廉，深得投資人們的喜愛。
在《掃毒2》剛上映不久後，就出現了大量驚異天人的好評讓人驚異。《掃毒2》居然能夠被稱為港片「新時代的重新崛起」？
還是那句話，想要證明一部跟上映的電影究竟是不是一部好電影，影評人和媒體輿論並不是最重要的，那些真正走進電影院們細細品味電影的觀眾們才是最有發言權的。
同時也希望未來的港片能夠越走越遠，越走越好，不要在像今年的什麼《追龍2》、《掃毒2》……踏踏實實的拍一部真正良心的電影才是觀眾們最想要看到的。
《掃毒2》豆瓣評分6.0，作為一部純商業電影來說，算是及格了。畢竟古天樂和劉天王的演技還是在線的，尤其是古天樂，什麼樣的正面角色都能演，什麼樣的反面角色也都能駕馭的很好。整個劇情的發展還算緊湊的，氣氛也很緊張刺激，色調很有港片風格，加上飆車和槍戰的場面也算對的起觀眾的票。
但是本片最大的弊病就是故事線過多，剪輯的又不整體，給人感覺不夠順暢和連貫。可能導演想表達的東西太多了，但是受到電影時長的限制，把電影剪輯的不夠整體了。
最重要的是電影情節的發展過於強行和刻意，太不合理的劇情發展，以致於會感覺有些尷尬。比如：
1.南叔砍地藏手指的事情實在是過於草率了吧！導演可能是為了烘托地藏因為冤屈而成為大毒梟，以便於後面的劇情需要，但是這樣的方式過於強行過度了。甚至不如讓地藏從頭到尾就是個十惡不赦的毒販更讓人看著真實。
2.余順天和地藏是幾十年的兄弟了，南叔讓砍手指，砍就砍了，養育自己的大哥讓做，也是被逼無奈。但是砍完以後能不能照顧下自己幾十年的兄弟啊！送到醫院連車都不下的嘛？
3.余順天和自己的老婆這條線實在是太多餘了，尤其是他老婆和他要離婚的戲，與整體劇情幾乎沒有任何關系和影響。而且離婚的理由和原因看到我實在是有些尷尬，太牽強、太刻意。毫無存在的意義和價值。
4.除了地藏以外的幾位大毒梟形象實在是讓人覺得這部電影過於低齡化，幾位毒梟完全沒有大佬氣質。
《掃毒2》其實是一部典型的雙雄對決類的電影，雙雄類電影讓我最深刻的應該是吳宇森導演的《變臉》。與其有那麼多牽強而又刻意的前綴和故事線，還不如讓反派是徹頭徹尾的壞蛋會讓人看的更過癮一些。
所以總結來說：《掃毒2》是一部由一流演員出演的二流雙雄類影片，碰到表現一般的導演使劇情略顯尷尬的爆米花電影。整體不如《掃毒1》。
說起電影《掃毒2》，不得不提的是豆瓣評分和票房的反差有點出入，網路上說；有人在豆瓣上出錢抹黑《掃毒2》，具體不知道是真是假，也不敢問。
雖然說《掃毒2》的豆瓣評分只有6.2分，但是觀眾對《掃毒2》的熱度是可以用票房來證明，當然啦，也不排除觀眾是對劉德華和古天樂的支持，因為一個是「天王」，一個是「校長」，而且該劇還是二人為數不多的同台飈戲的影視作品，肯定是值得粉絲為之瘋狂的。
其實對於《掃毒2》整部劇來說，劇情在某些程度是趕不上《掃毒1》的好，當然也許是我本人比較喜歡劉青雲和張家輝的緣故吧。雖然我個人感覺《掃毒1》的劇情連貫性較好，但是也不能說《掃毒2》一無是處吧，總體來說《掃毒2》的成功之處也是可圈可點的，要不然也不會有這么高的票房數據。
《掃毒2》作為一部商業電影無疑是合格的，劇中有巨星、有強大的配角整容、上映時間也排在了暑期檔、而且還提檔上映，裡面的槍戰戲和飛車戲也是十分的精彩。據說裡面的高鐵站是按1:1建造來拍攝的，當然對於觀眾來說，只要觀影效果好就好，至於是不是1:1建造那倒無所謂。
總體來說《掃毒2》沒有因為豆瓣評分影響票房數據的上升，根據目前的形式來看，《掃毒2》的票房應該會超過10億元人民幣。應為《掃毒2》占據了天時、地利、人和三個成功的因素。
天時指的是電影的黃金檔期——暑假檔。
地利指的是；這個暑期檔目前沒有值得觀看的電影，在很多非粉絲沒選擇的情況下是肯定會去看的，再說《掃毒2》也不是那麼差，不是嗎？
人和呢，其實任何才是該劇最大的成功因素！劉德華和古天樂已經相當厲害了，但是《掃毒2》的配角陣容同意也是不甘示弱，同樣是香港這些年來名氣不小的明星。
其實《掃毒2》的成功是必定的！
做為商業片來說，他過關了，各種刺激場面應有盡有，兩大實力影帝巔峰對決，能不去看嗎？
但是要評價，我認為有些劇情不合理。
1:電影開始地藏抓到小混混在他場子里賣毒，他很生氣的，而南叔在沒有確鑿證據的情況下，讓阿天把他帶回來執行家法，這里說不過去。 除非，南叔就一直不喜歡地藏，想開除他。
2:電影告訴我們，阿天跟地藏好說歹說二十年兄弟了，說砍手就砍手，也不問問地藏，好歹關心一下呀。就算今天不關心，也不至於十五年不管不顧吧？好兄弟就是這樣？
3:地藏崛起的時候，在宰豬場打的那個男的感覺有些多餘，表示他的兇狠嘛？他的女人竟然會看上那個醜男，實在不行找個小白臉好嘛？要不再安排個卧底角色給那個男的不好嗎？
4:阿天開頭女友要離開他，他要死要活，脫離社團立馬就去撩大律師，這是愛嗎？
5:阿天老婆不符合人設吧？大律師耶，見到地藏嚇的跟小女人一樣。
6:現在醫學這么發達，憑什麼就跟阿天生不了孩子？拜觀音好歹選個送子觀音呀，劇情是硬傷。
7:四大毒販，就是這4個毛孩，太看得起他們了吧？
8:地藏派槍手殺阿天誤殺了他老婆，他接到電話露出了什麼樣的表情呀。我還以為有反轉
9:兩個實力相當的對手，地藏有必要跑嗎？
10:最後好在開車地鐵在地鐵前，阿天在開槍，地藏旁邊有槍，還給了特寫，就非得等到警察來才拿槍，再說了，不是一堆警察進來嘛，就一個警察進到來？強硬來個三雄對決
但是劇情不合理也不影響我們看兩大影帝的對決，要是都合理的話，也沒人聊了。
說了那麼多，應該還有漏的，畢竟就看了一次嗎，有什麼意見可以交流交流.
1.用毒品這個幌子，展現塑料兄弟情。
2.少兒不宜，為了展現古仔的淫慾愛玩女人很多畫面實在太不雅了。又黃又暴力
3.古仔演技好，我是古仔粉絲
7月份《少年的你》與《八佰》兩部電影突然撤檔，讓整個暑假檔期有所空缺，有很多網友也是疑問，這兩部電影都撤檔了，那麼7月份還有什麼可以看的影片呢？在電影《八佰》宣布撤檔的同時，還一條官宣消息，就是《掃毒2：天地對決》提檔7月5日上映，由此來補充這一空缺。
《掃毒2：天地對決》改檔於7月5日上映，大概是片方最值得慶幸的決定了。因為同檔期很多電影都被撤檔了，像樣的競爭對手也少了許多，而《掃毒2：天地對決》這部口碑並不突出的港產警匪片在票房上撿了個大便宜，僅僅上映5天的累計票房已達5.6億元，最終票房有望突破10億元。
該片由曾打造《拆彈專家》的邱禮濤執導，演員陣容非常豪華甚至將全港產班底都搬出來了，由劉德華、古天樂、苗僑偉、林嘉欣、應采兒、鄭則仕、林家棟、李燦森等知名香港演員。片名雖是《掃毒2》，但從劇情上看，與2013年陳木勝執導的口碑佳作《掃毒》並無任何瓜葛，而是以禁毒為線索，講述劉德華飾演的金融巨子余順天與古天樂飾演的香港最大毒販地藏之間的一場對決。該片最初定檔7月12日，後推遲至7月19日，後又在原定7月5日上映的《八佰》宣布撤檔後，迅速「補位」提檔至7月5日。
從該片平均每天上億元的票房產出來看，該片已經大賺。不過，這一結果更大程度上是因為影片趕上了一個幾乎零競爭的檔期。北京師范大學教授田卉群直言，正常情況下，《掃毒2》不會這么熱，但因為這一檔期沒有其他實力相當的影片，再加上影片陣容豪華，製作還算精良，片中的兄弟恩仇故事、地鐵飆車場景都還有可看之處，因此票房表現突出。
不過，與票房的喜人成績相比，影片的口碑只能說比較平庸。在豆瓣網，該片評分從最開始的7.1分一路跌至6.3分，只能算勉強及格。網友「艮艮」認為，該片是一部平庸之作，整體不如《掃毒》，「影片致力於把槍戰戲、追車戲等放在主要層面，忽略了劇情問題，致使劇情散亂毫無邏輯，對我這種喜歡看劇情的觀眾來說，不是一個很好的觀影體驗。」但劉德華、古天樂、苗僑偉組成的「兩代楊過」加「楊康」陣容以及片尾地鐵飆車戲，贏得了不少觀眾的好評，也成為很多人前往影院的主要原因。
影評人「夢里詩書」評價，該片雖然不乏驚險刺激的動作場面，但遺憾的是只套用了一個簡單的雙雄對壘模板，「完成度不錯，但劇情單薄，其所探討的法理正義、以暴制暴等主題也都停留在表面。」他認為該片並未真正建立三位主要人物的三角關系，尤其是苗僑偉飾演的警察林正風，其角色對劇情影響並不大，此外，影片其他人物塑造也沒有精細打磨。而且，影片並未將焦點真正放在掃毒上，在後半段只是陷入了「常規的黑幫恩怨套路中」，並沒有對禁毒這一話題有更深層的挖掘。在他看來，缺乏新穎的構思，是《掃毒2》的症結，也是香港警匪動作片逐漸走向沒落的根本原因。
「這部電影本可以是一部關於權謀、關於人性的政治驚悚片，卻被拍成了毫無深度的爆米花電影。」影評人凌睿說，影片後半部分的動作戲完全是為了打而打，片中余順天和地藏，一個是富商一個是毒梟，都是在香港翻雲覆雨的大人物，「用得著他們親自動手？」他覺得，如果該片能夠少一點動作戲，多一點拼計謀、拼智慧會更好。
還好
Ⅳ 關於老香港黑幫的電影都有哪些
1、英雄本色
香港黑幫電影的代表作。影片充分展現了暴力美學的電影風格，開創黑幫英雄片的潮流，小馬哥的形象深入人心《英雄本色》教會我們的不僅是模仿小馬哥戴墨鏡用錢點煙耍帥，還有男人的尊嚴「我失去的東西一定要拿回來」
2、喋血雙雄
《喋血雙雄》在李修賢與周潤發兩位影帝一警一匪完美的演繹下呈現一場為人酣暢淋漓的江湖義氣，而那教堂的喋血，那槍林彈雨中飛舞的白鴿，更賦予了電影以血色的浪漫，一場喋血紛爭，營造了無數經典
3、縱橫四海
港式喜劇和好萊塢動作片混搭。「再紅紅不過鍾楚紅，再發發不過周潤發」的香港最靚男女組合，加上榮少的風華絕代。吳宇森把張徹的冷兵器換成現代化的真槍荷彈，血漿橫飛的暴力美學卻沒少一分。同性情誼和異性情誼並駕齊驅甚至更勝一籌
4、無間道
《無間道》是香港電影中難得的佳片。它不是一劇照部簡單的靠明星堆積的影片，它的成功更在於與以往的香港警匪片相比有了很大突破。這部電影並不像其他的香港警匪片那樣只依靠英雄出場，而是以精妙的劇情、瀟灑利落的鏡頭剪輯來感染觀眾，用跌宕起伏的情節來表現人物之間的矛盾沖突
5、天若有情
為什麼這么粗糙的片子會這么感人？為什麼華仔最後載著穿著婚紗的吳倩蓮狂飆鼻血的那場戲，這么多年都會讓人難忘？為什麼其中beyond和羅大佑的配樂與歌曲的旋律至今我還能哼唱？為什麼那時的香港電影，訴說著愛情會讓人有痛徹心扉的感覺？
6、暗花
故事精煉，節奏緊湊，不到最後都不知結局。人物於命運中掙扎，猶如漫天飄零的渺小灰塵，任人擺布；鏡頭語言的精緻調用，更是把宿命感放大至極，好像無論如何掙脫抵抗，都擺脫不了束縛與枷鎖，就像沒有手拿暗花的人，因為每一個人都是暗花
7、一個字頭的誕生
不會買單的黑社會當不成老大，不會開車的黑社會害死人。這樣癲狂混亂又實驗性的港片難得一見，一開場就亮出了視覺效果紛雜的新浪潮本質：戴著手錶的劉青雲認真聽算命，借阿狗面對抉擇的彷徨無措影射北上還是東去的九七回歸。錯斬手指和操場上狐朋狗友指認誰打老婆的場面滑稽解構了所謂江湖道義
8、槍火
《槍火》是杜琪峰獨具匠心的黑色小品，在簡短的時長中，電影干凈利落的塑造了充沛的人物群像，將一個香港黑幫的暗戰呼之欲出，昔日五兄弟間的拔槍對峙，電影結局處將耐人尋味的黑色幽默渲染到了極致，鍛造了這場無出其右的港韻佳作
9、黑社會
本片最厲害的地方是將黑幫拍出了文化，一種延續幾十年的傳承。龍頭棍如同傳國玉璽，是權力和秩序的象徵。杜琪峰在通常出現高潮的地方沒有激化矛盾，讓其波瀾不驚的過去，卻在結尾一片平靜中打的觀眾措手不及，正所謂於無聲處聽驚雷。"古惑仔不用腦，一輩子都是古惑仔"
Ⅵ 全城戒備評價如何
《全城戒備》作為華語變異人動作電影的鼻祖，原本是讓很多觀眾充滿期待的一部片子。可惜上映後的整體評價並不如預期，甚至只能說是勉強達到了及格線。當然，客觀的來說我們也不能完全否定本片的成績，片中很多的「中國元素」還是值得肯定的，也算是華語電影的一次創新。
《全城戒備》這部片子有其特色亮點之處，但並不算特別完美。
它的整體結構較為混亂，既像科幻片，又好似動作片，沒有突出的重點，而且開場前半小時都是敘事性的拖沓，節奏不夠緊湊，也正是因為這些瑕疵導致了本片沒有達到觀眾的預期值。
Ⅶ 《掃毒2》票房過五億，豆瓣評分卻跌至6.3，港片還能翻盤嗎
《掃毒2》目前已經破十億了，這個票房成績已經是足夠耀眼了，能夠在同一時間力壓好萊塢的大片，其實已經是很成功了。
但是大家發現票房是不斷的升高，可是豆瓣評分卻是一點點的下降，都快要跌破及格線了，有人說這是港片沒落了，已經沒有當年的那樣增長勢頭了，可是我卻覺得並不是港片沒落了。
其實八九十年代香港電影是一個高峰期，那個時候出現了很多的優秀電影，其實你回過頭來想，很大的原因是那個時候的市場份額很大，有太多的空缺，加上有很多新題材，所以才造就了那個時候的輝煌。
相反現在新的題材已經很少了，市場也接近飽和，觀眾的審美也提高了很多，一個人一種口味，已經不是過去那個時代可以比較的了。
我覺得《掃毒2》沒有《掃毒1》那麼給人一種驚艷的感覺，但是也是很不錯的，一部電影不可能被每個人喜歡，有些人可能是對某個演員或者劇情期待太高了，看完影片才會覺得有點失望。
我相信中國的電影會越來越好的。
截至今天，《掃毒2》的票房已突破10億，貓眼預測的總票房為12.96億，這意味著《掃毒2》成了7月的贏家，若本周四上映的《銀河補習班》口碑不佳，《掃毒2》還要機會沖刺15億，打敗《蜘蛛俠：英雄遠征》，成為當月的票房冠軍。
而目前的豆瓣評分為6.2，及格線水平，但還是受到了劉德華和古天樂粉絲的追捧。
平心而論，若把《掃毒2》作為一部商業 娛樂 片來看，是非常成功的。因為《掃毒2》具備 娛樂 大片的兩大特徵。
一是當紅明星的站台。這一點，我想《掃毒2》再符合不過了，且不說華仔和古仔的影響力，就是香港金像獎新晉影帝林家棟、影後林嘉欣，加上苗僑偉等一眾香港老牌影視明星的陣容，賺個三五億的票房也不是什麼難事。
二是影片是否有大場面。我想，看過《掃毒2》導演邱禮濤的前作《拆彈專家》（劉德華擔任主角）應該也知道了，各種爆炸、飛車打鬥的場面簡直燃爆了。而《掃毒2》的大場面還是蠻多的，地鐵飆車追逐、槍戰，光是這些場面，就足以對得起了那幾十元的影票了。
而說到鋼片的復興翻盤問題。縱觀近年來香港電影（指院線、商業電影），評分最高的《寒戰》也就7.5分，比起同樣明星規模陣容的《無間道》——9.2分（這里指的是純正港片，像香港導演林超賢執導的《紅海行動》、《湄公河行動》均超過8分，我們將其歸為華語電影），差距還是很明顯的。
因此，筆者覺得，與其說港片能否翻盤，何不如說鋼片如何轉型，結合香港近年來的 歷史 、文化背景，創作更多「新香港」優質佳作。
《掃毒2》天地對決破10億大關，票房就是最好的證明，豆瓣也攔不住，我說的[呲牙]誰敢不服？[酷拽]
最後，[祈禱]恭喜老大《掃毒2》天地對決突破10億大關❤！為你的票房加油！[加油]
《掃毒2》票房狂破10億，卻註定成為不了佳片，差在哪裡？
電影《掃毒2》雖說是掃毒系列的續集，但和《掃毒1》一點關系都沒有，講的完全不同的另一個故事。
《掃毒2》不僅把演員從古天樂、張家輝、劉青雲換成了古天樂、劉德華、苗僑偉，甚至連導演都從陳木勝換成了邱禮濤，真的是流水的導演演員，鐵打的古天樂。
電影取名《掃毒2：天地對決》，其實就很直白的告訴我們只是一場金融巨子余順天（劉德華飾演）與香港毒販地藏（古天樂飾演）的一場生死對決。
你可能會詫異金融巨子怎麼會和毒販扯上關系？緝毒禁毒應該是警察做的事件。
其實一開始余順天並不是金融巨子，而地藏也不是毒販，他倆是一塊混黑 社會 ，有二十幾年交情的兄弟。
後來余順天金盆洗手，從黑道走上了白道，從一無所有到赫赫有名的金融巨子。而地藏就比余順天要慘得多了，他看的場子有人吸毒販毒，黑幫頭目南叔不信任他，讓余順天砍了他的手指頭。從此多年交情的兄弟倆形同陌路，走上了截然不同的兩條路。
余順天因兒時親眼目睹自己的父親因吸毒毀了家庭，所以對毒品嫉惡如仇，痛恨毒販。做慈善捐巨款成為滅毒委員會會長，甚至許下承諾：誰能殺掉香港最大的毒販，就給誰一個億。
而遭受老大不信任、兄弟背叛的地藏像個賭氣的小孩一樣。好，既然你們都說我販毒，那我就販毒，而且還要做最大的那一個。於是一心撲向販毒，生意越做越大，成為四大毒販之一。
昔日兄弟如今反目成仇變生死仇家，是借著掃毒名義來實現自己私慾的偽君子余順天，實現個人心願：清除香港所有毒販；還是賭氣販毒，吃著人血饅頭的真小人地藏，實現復仇了結了當年兄弟？在這我就不多劇透了。
電影其實有一些很棒的點，比如余順天豪擲一億滅毒梟算不算動私刑？抓毒販是否可以凌駕於法律之上？毒販到底有沒有人權？但電影一點而過，並沒有展開討論，這讓電影少了深度，註定成為不了一部引人入勝、值得深討的電影佳作。
但作為爆米花電影，電影還是有很多可取之處，比如片尾劉德華與古天樂那場生死競速的追車重頭戲，是近幾年華語電影難得一見的視覺炸裂動作場面！據說為了讓觀眾看得暢快淋漓，導演邱禮濤甚至搭建了1:1比例的香港中環地鐵站，可見其用心。
結尾余順天拿槍要殺地藏時，地藏說：「天哥，當初阿公說我販毒，你們有沒有問過我？有沒有想過那是場誤會？」
即使到最後，地藏還是把余順天當做自己的兄弟。也正是這一句話讓我想到開場那段地藏在KTV猛踹小弟的場景，或許地藏真的沒有販毒，這只是一場誤會，或許當成余順天能聽一下地藏解釋的話，這一切都會不一樣。
總的來說，電影雖不是佳作，但作為一部爆米花電影，它毫無疑問是合格的，而電影埋下的伏筆更是為電影加了不少分。
只要古天樂、劉德華這類香港老演員還在演戲，港片就不會死。
作為今年港產片票房「黑馬」，《掃毒2：天地對決》在不景氣的國內票房市場逆勢上揚，大有超越內地上映港產片最高票房紀錄的《無雙》的潛質。然而，在豆瓣評分中，《掃毒2》的評分一路下滑，目前已經下跌至6.2分的「及格線」，相對於《無雙》的8.1分未免相差太多。
不過，即便《掃毒2》超越13億甚至14億累計票房，但與 《戰狼2》、《流浪星球》、《紅海行動》、《我不是葯神》、《唐人街探案2》 這類票房數字尤為恐怖的國產大片相比較，依然算不上有多出彩。
港產片頹勢盡顯，這早已是不爭的事實，甚至，比較純粹的港產片現在都找不到幾部了。 近幾年，能拿得出手的優質港產片，也就 意外驚喜的《追龍》、主打情懷的《無雙》 值得一提，《廉政風雲》、《反貪風暴4》、《追龍2》口碑票房表現一般，至於好不容易登錄國內院線的 「純港產片」《常在你左右》、《家和萬事驚》 ，頂多屬於刷刷存在感。
內地觀眾「不認」港產片，有好萊塢大片狂轟亂炸強票房的外因，也有觀眾觀影需求和審美水平提升的內因，但歸根結底，還是港產片缺乏持續的創造、創新能力。 這當然有為了穩票房的考慮，但 不願走出自我習慣的「舒適區」，以為明星雲集就能有票房優勢，以為「犯罪題材+雙雄戲」就能夠包打天下，才是港產片的「痛點」。
港產片的三板斧中，明星效應已經越來越難以為繼 ，畢竟，國內一大批小鮮肉、小喜仙女擺在那裡，「流量明星」的號召力和影響力早已超越影視劇本身；前面提到的港產片，不敢說完全的套路電影，但至少是遵循以往港產犯罪題材電影的規律，再看這幾年的 國內犯罪題材影片 ，再看 《雪暴》、《暴雪將至》、《暴裂無聲》、《江湖兒女》等影片，以及《我不是葯神》、《無名之輩》這類現實題材影片，無論是創新性還是成片質量，都能給人眼前一亮的感覺。
港產片的尷尬之處就在於，一切以票房為中心的創作思路，毫無底線的向市場和觀眾妥協。 這就造成了絕大多數港產片，不敢也不願大膽的創新，對創新存在的風險極其厭惡，卻又想要讓國內觀眾滿意，讓所有人都合胃口。 始終在矛盾中掙扎的港產片，往往能達到中規中矩的觀影體驗，卻很難能給人眼前一亮的感覺。
即便是《掃毒2》創造了港產片新的票房奇跡，也不能說港產片在國內電影市場「翻盤」了，在時與勢的變換中，誰能創造風口、抓住時機，將影片的質量和成色做起來，誰才能真正的引領潮流。
值得一看，，槍戰，兄弟情，卧底，感情戲，整體挺刺激，不過不算匠心之作，有點對不住兩大影帝了！！！翻盤的機會就在有沒有更新穎的理念與創作了！老拿港片的這一套來拉攏人心，觀眾，多多少少還是給些面子的，回憶經典，看在華仔，古天樂，拚命的勁上，給個鼓勵
感謝您的提問，
首先，截止到目前為止，《掃毒2：天地對決》的累計票房已經取得了10.34億，這個票房成績在近幾年的港片中也數一數二的。加上這部電影是天王劉德華『墜馬』事件後的首部作品，電影中劉德華的演技卻一點沒有減弱，依然非常炸裂。和天王演對手戲的古天樂在今年可謂真的是勞動模範，一年這么多電影上映，目前已經上映4部，《家和萬事驚》、《反貪風暴4》、《追龍2》、《掃毒2》，而新電影《使徒行者2：諜影行動》預計將8月份上映，9-10月份還有一部《暗黑者》即將和廣大影迷見面。而《掃毒2》作為劉德華和古天樂兩大影帝時隔多年後的再一次搭檔看點十足。說到豆瓣評分，我我實在是不敢恭維，之前看到一個評論說影院空調不冷，爆米花不甜，服務人員態度差都要給電影差評，甚至說沒有看過該電影的人都可以評論，試問這樣的評分值得大家信賴嗎？亦或說評分平台也不止豆瓣一個，貓眼上《掃毒2》的評分有9分，這又怎麼解釋呢？雖然說，一部電影的好壞不是票房決定的，但是票房高的電影肯定不會太差，畢竟誰也不是傻子，電影不好看還去看。細數國產電影如此之多，能破10億票房的有多少呢？在中國電影史上破10億票房的電影僅僅只有65部，雖然這個數據不是很值得炫耀，但是足以說明《掃毒2》這部電影的質量到底是好還是不好。這部電影的成功離不開兩大影帝的精彩演技和對手戲，天王的票房號召力還是那麼強悍，古校長也是如此，古校長在今年的個人票房成績突破20億，個人內地票房突破80億，接下來還有好幾部電影要上映，特別是由同名小說同名網劇改編而來的電影《暗黑者》，這部電影的網劇在網路中有高達幾百億的點擊率，相信電影也不會太差，有興趣的朋友可以在公√眾號「拜託影視」了解詳情。如果不出意外的話，古校長有極大的可能成為首位突破百億的香港影星。綜上所述，《掃毒2》就是這幾年最優秀的港片之一。
香港電影翻不了身！
因為從1997年7月1日起香港電影就已經在慢慢的消失了，從前的香港和回歸以後的香港已經有了翻天覆地的變化，大環境已經不存在了。小夥伴們想一想你們所知道香港電影人都多大年紀了？
香港的明星有點名氣的也就數王祖藍年級還算小一點的。香港這片土地已經沒有能力像以前那樣大批量的培養影、視、歌人才了。大家想一想「爛片」這個詞是從什麼時候開始進入我們的視線的。我們所說的「爛片」不就是那些20年前的70後80後在錄像廳門口排隊去看的香港電嗎？「爛片」的代表又是誰？王晶？黃秋生？這兩位香港電影人為我們貢獻了一部有一部的經典神作卻被說成「爛片之王」這是為什麼？因為香港電影產量太大了我們看到的經典只是冰山一角！
港片的格局也太小已經慢慢的不適應現在的觀眾了。不能說《掃毒2》爛，只能說現在的觀眾要求越來越高了，5億的票房也只能說明我們對「香港電影」還有情懷。當時的港片只不過是抓住了大部分觀眾的獵奇心理，當年香港和大陸的巨大收入差距影響了大部分人的觀影體驗。「香港電影」並不爛，也沒有多數人認為的那麼優秀。大家的期待值高了所以《掃毒2》分低了。當香港電影摘掉了「香港電影」這個標簽的時候「香港電影人」變成了中國電影人的時候「香港電影」就翻身了，到那個時候翻不翻身還有什麼意義呢，都是中國電影。
港片主打的是兄弟情，每個階段每個導演對所謂兄弟的理解不同，有的喜歡講純粹的兄弟情，有的喜歡穿插親情、愛情。港片現階段比較低迷不代表崩盤，而是面臨轉型，這需要導演針對市場反饋才行，我相信在未來港片會迎來很好的提升！一個時代的落寞象徵另一個時代的崛起。
八十年代九十年代以及2000初，大陸沒什麼可看的，進口片也很少，港片在哪個年代絕對是霸主地位，現在不是港產片沒落，而是大陸經濟崛起，有錢投資電影院了，有錢進口電影了，有大量熱錢來投機國產電影，一旦有經濟支撐正可謂百花齊放，觀眾的選擇多了，港片的觀眾被分流了，觀眾也越來越挑剔了，不可否認這樣更能促進電影產業成長和進步！所以不要片面的說這樣或者那樣，順應時代變化，思想觀念也要跟上變化！
Ⅷ 香港比較好看的黑幫電影
黑社會系列、無間道系列、古惑仔系列、英雄本色系列、江湖龍虎鬥、獄中龍、江湖最後一個大佬、我在黑社會的日子、卧虎、龍騰四海、黑金、洪興仔、上海皇帝、跛豪、雷洛傳、反貪風暴、濠江風雲、大上海、黑道風雲、黑白道、新家法、槍火、放逐、文雀、天行者、暗花等等