① 香港那些電影明星演過的電影百不膩
個人覺得在本人心中有4個人
top3 成龍 {功夫喜劇之王】
成龍
著名的「洪家班」他是骨幹之一，「洪家班」當武指的影片，他都有份參與。聽聞他和陳會毅曾是李小龍的左右手，李小龍拍武戲時，如果沒有他，那麼寧可不開機。他們的工夫真的那麼厲害嗎？只因為林正英很善於「下靶」，他設計的動作能夠讓李小龍滿意。久而久之，滿意有了，放心也就有了，於是信任也應運而生。
林正英
top1 周星馳 【喜劇之王】
周星馳是我(原文)最近最喜歡的演員之一，在所有活著的演員里，他是那種表演始終都很搞笑，角色也充滿魅力的演員。我看過20部左右周星馳的電影，就連最差的《千王之王》也是非常好看的電影。
以上純屬個人意見 如有雷同請見諒
② 香港有哪些經典的老電影
你好，我認為有以下幾部可以稱為是經典：
一，《射鵰英雄傳》。永恆的武俠經典。80年代拍這樣的片子很少見。這應該是大咖最多的港劇了吧？在當時的無線五虎里主演黃日華、苗僑偉，配角是吳孟達、秦沛、曾江、謝賢，連走狗都是周星馳、吳鎮宇、歐陽振華。導演是杜琪峰，製片人是王晶的父親王天林，武術指導程小東，助理導演鞠覺亮，甚至三部電影的主題曲作詞人都是黃沾。這是香港電影黃金時代的一半。我可以問哪部電影？我最喜歡翁美玲扮演的黃蓉。它幾乎是活的。感覺像是小說里走出來的黃蓉。難怪也是金庸最滿意的黃蓉。
二，《上海灘》。1983年看了兩部剪輯過的電影版，然後回來看了1980年的原集版。果不其然，如果你有足夠的時間，看劇版是更好的打開方式《上海灘》。沒有高超的特效技術和化妝師的時代，一部劇的成就完全取決於演員的精湛演技和劇情的緊湊性。每一個表情的細節都是那麼到位，整部電影哪怕只有一個配樂，也足夠了。經典中的經典，讓人年年翻拍形式，卻無法超越。最後，我不得不承認，發哥的哥哥許文強很難超越，還有馮敬堯。他們是現實中人物的真實狀態，也是正邪不分，非黑即白。
三，《大時代》。經典，不愧是經典。港劇心中的No.1。最後斷斷續續看了，一部戲劇沖突性很強的劇，一部能帶動觀眾情緒的劇。這部劇最厲害的是丁蟹這個神奇人物的塑造。高潮和最精彩的部分是指控丁蟹的審判和方氏三姐妹相繼被害。後期劇情開始有點自我放縱，各種不合理。經過39集的羞辱，最後的復仇只有十分鍾。但總是值得高分的。
實際上經典的影片還有很多，從未被超越。
③ 你心目中的香港電影十佳是哪些
港片盛行的年代應該就是80後和90後的回憶，那個年代內地電影乏力，港片支撐中國影視一片天，好多也堪稱經典之作。
2.《中南海保鏢》，當時李連傑可是香港影視圈的香餑餑，他飾演一個中南海保鏢，冷酷帥氣，表面溫文爾雅，頗有中國軍人的氣質，強大的心裡素質，炫酷的打鬥，這部電影值得一看。
3.《大話西遊》，相信很多人看過吧，經典台詞還記得嗎？「曾經有一份真摯的愛情放在我面前……」，當時這部電影其實並沒火，而且周星馳和他的公司還破產了，據說過了好長時間被別人拿來當反面教材給學生講課，居然活了，證明到時我們的星爺是對的，只不過當時不被人接受而已。
4.《英雄本色》，又是發哥的經典之作，小馬哥的名字當時都快成了周潤發的代名詞了，重情重義在當時那個年代可是一個人在 社會 的品行所在，小馬哥的形象充分詮釋了什麼事江湖兄弟情。
5.《警察故事》，要說經典，怎麼能少得了成龍，功夫明星裡面成龍算是另類了，無厘頭 搞笑 打鬥，危險鏡頭不用替身，當時成龍拍電影經常帶傷拍戲，而警察故事則能很好的詮釋成龍的特點。
6.《少林寺》，不得不說這部李連傑電影在當時影響還挺大，就是這部電影掀起了國內的武術狂潮。當時李連傑的形象放到現在的說法，就是小鮮肉，配上一身少林寺的衣服，干凈、帥氣、純真。這部電影也是我們這80後兒時的回憶。
7.《力王》，這絕對算是攀少皇經典之一了吧，初看這部片的時候，裡面打鬥的兇狠，殘忍，感覺都有一點害怕，雖然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起來也太弱小了吧！這部片我看過不下於五遍，非常推薦給大家看。
8.《和平飯店》，這部電影周潤發毫無疑問再一次征服我們這些80後的小屁孩，和平飯店這部電影里發哥化身保護神，迷醉的眼神，一副唯吾獨尊的氣勢，在這個血雨腥風的江湖中讓人望而卻步。
9.《古惑仔》，這是一部系列電影，鄭伊健和陳小春演繹出了當時黑 社會 盛行，小混混喋血街頭的一種 社會 現象，這個系列電影一上映，當時 社會 輿論非常大，說是帶壞了 社會 風氣，據說當時要禁播，不知是真是假，反正當時年輕人都喜歡看，主要也是附和當時年輕人的心理，「江湖 社會 情，義字掛心間」。
10.《監獄風雲》，沒錯，又是發哥的作品，發哥迷一般的男人，我怎麼感覺發哥才是80後的回憶，至少在電影方面，當時看過第一部，一直期待下一部，總之，推薦觀看。
以上內容不分年份，經典電影很多，這十部記憶猶新，放到現在都值得一看。龍傑星發華，每人兩部，便是我心中的港片十佳。
成龍：
《紅番區》（1994）
成龍第一部製作費過億的「猛片」，也是其打入美國主流電影市場的里程碑之作！四十歲的他奉獻了嘆為觀止的搏命演出，這次竟讓一向挑剔又排外的美國人都拍案叫絕！一部港片能在那個年代的北美掠下三千多萬美元的票房，這放至今天依舊不敢想像！
《新警察故事》（2004）
五十歲的大哥依舊能打，只是這一次，他不再選擇做「超人」。作為金馬的雙料影帝，他於本片中奉獻了從影以來最走心的表演。他不再那麼勇猛無畏，而是成了一個更有血有淚的個體。許多人對這突然的「柔弱」嗤之以鼻，但在我看來，這次「蛻變」值得更多的敬意！
李連傑：
《黃飛鴻》（1991）
一部港片能拍得如此「古色古香」又充滿氣節，徐克當得起影壇聖手的稱號。當然，此片之所以能成為經典，李連傑當居首功！黃飛鴻的正氣凜然與古板迂腐，被他演繹得淋漓盡致。他是天生的俠之大者，舉手投足皆是宗師風范，這份氣質怕是後無來者了。
《精武英雄》（1994）
CCTV6的鎮台一寶，史上最佳純功夫片！它是對李小龍《精武門》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍寶，這不是沒有緣由的。其細致入微的人物塑造，真摯的民族情懷，以及精彩絕倫的打鬥場面，這一切都使得它上升到了一個類型片無法企及的高度！
周星馳：
《家有喜事》（1992）
它開啟了全明星賀歲片的先河，也是港片走向黃金年代的一大標志。張國榮的顛覆演繹讓人側目，周星馳的穩定輸出更是笑點暴擊，另外一乾女星如張曼玉、吳君如等也奉獻了個人最佳的喜劇表演……總之，這註定是一部難以逾越的「合家歡」電影！
《大話西遊之大聖娶親》（1995）
電影中最大的「殺招」莫過於「喜劇人玩催淚」，在這點上，星爺可謂是深諳其道 。他能讓你笑得歇斯底里，也能讓你轉瞬涕淚淋漓。很顯然，大話西遊正是星爺送給所有人的「悲喜」回憶！對星爺的敬仰我們總是滔滔不絕，但又有誰甘願做那個永失最愛的至尊寶呢。
周潤發：
《英雄本色》（1986）
香港英雄電影的開山之作，無數影評人心中的港片影史第一！它首創性的將東方武俠特有的浪漫和詩意與現代動作片完美融合，每一幀畫面都做到了美感的最大化！考慮到當時的主創包括吳宇森、狄龍以及周潤發在內皆是面臨人生低谷，這部英雄的輓歌更是愈發充滿意義！
《縱橫四海》（1991）
香港影史最贊四人行！周潤發、鍾楚紅、張國榮三大絕色，再加上喜好玩鴿子的大導吳宇森，這組合簡直無與倫比！從未見過這般浪漫寫意的動作片，發哥坐著輪椅與紅姑共舞的畫面實在是讓人難以忘懷，所謂巨星的極致魅力，莫過於此了。
劉德華：
《暗戰》（1999）
可能是劉德華最好的作品。警匪之間的「貓鼠斗」有趣又不落俗套，穿插其間的邂逅就像是荷爾蒙紊亂時的美好調劑，90分鍾下來，讓人慾罷不能。無論是劇情還是演繹，這部片子都是我心中的完美之作，至於還因此片戀上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小確幸了。
《無間道》（2003）
港片的沒落似乎已成定局，《無間道》的橫空而出算是「迴光返照」了一把。雙雄卧底設定並不新鮮，但梁朝偉、劉德華與一干戲骨的飆戲依舊讓人叫好連連！直至今日，它仍然是國內警匪片的「天花板」，我想，這應該沒有異議吧。
很高興回答這個問題。
簡單先說明十大電影名稱。我心中香港電影十佳分別為《大話西遊》、《喜劇之王》、《英雄本色》、《少林足球》、《頭文字D》、《笑傲江湖之東方不敗》、《黃飛鴻之壯志凌雲》、《精武英雄》、《古惑仔系列》、《僵屍先生系列》這十部。
首先說一下第一部《大話西遊》。之所以選它是因為局中的「我希望是一萬年」等台詞打動我吸引了我，至今我還在某些時刻會用。
再一點就是劇中周星馳和朱茵，他們兩位都是我非常喜歡的演員，當時朱茵的一眨眼更是讓我難忘，也是被稱為經典畫面。
再說一下第二部《喜劇之王》。之所以選它進十佳，主要是因為劇中星爺和張柏芝的一段「我養你啊」的劇情。如果放到現在，這段對白依然經典，依然有人延用。
第三部《英雄本色》。之所以選它，主要是因為劇中發哥抽煙的經典鏡頭，引起了很多人的爭相模仿。再有一點就是劇中的哥們情誼讓我感動。
第四部《少林足球》。之所以選它進十佳，主要是因為看到了小人物詮釋大夢想的勵志故事，也是讓我燃起了自己的奮斗之志。
第五部《頭文字D》。之所以選這部進十佳，主要是被劇中的飆車場面吸引，感嘆為什麼飆車的時候還能這么帥，還能這么淡定，當時是迷戀上了周傑倫。
第六部《笑傲江湖之東方不敗》。之所以選它主要是因為林青霞詮釋的教主，不僅有女性嬌柔的一面，還有男性果敢幹練的一面，經典中的經典，其中還有個喝酒的鏡頭被世人傳頌。
第七部《黃飛鴻之壯志凌雲》。之所以選它，主要是因為詮釋了什麼叫男兒當自強，在大義面前，個人的利益得失又算得上什麼？
第八部《精武英雄》。選這部的原因就是因為佩服劇中不畏強敵，敢於為民族而戰的陳真。犯我中華者，雖然必誅。
第九部《古惑仔系列》。之所以選它，主要是因為劇中的幾個兄弟的情誼，在他們身上看到了什麼叫默契，在他們身上看到了什麼叫哥們兒，在他們身上看到了什麼叫有福同享有難同當。
第十部《僵屍先生系列》。之所以選它，主要是致敬林正英老師為電影藝術做出的貢獻。其次就是因為他在劇中道袍加身的那種氣質和感覺，一般人真做不到，僵屍片第一人，打心底里佩服。
以上就是我心中的十佳，喜歡的可以贊同一下，感謝支持！
90年代的港片經典太多，各路巨星也是正輝煌，但眾多經典港片第一非他莫屬！
1.《英雄本色》是由吳宇森執導，狄龍、張國榮、周潤發主演的動作片，於1986年8月2日在中國香港上映。該片講述了宋子豪、Mark、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折、失敗、懺悔和報復的故事。1987年 ，該片獲得第6屆香港電影金像獎最佳影片獎。雖然這部電影從頭到尾沒有提到英雄一詞，但從電影人物中大義凜然的氣概以及重情重義，舍己為人的高尚精神，我們已經體會到什麼是英雄本色了。看完這部電影，我們應該向小馬哥學習善良的品質，也應該學習豪哥重情重義的品格。我們要堅信一點，無時無刻要擁有一顆英雄之心，用這顆熱血的心去回報 社會 ，孝敬長輩，幫助朋友，以一顆熱情之心對待世界
2.《喜劇之王》我個人最非常的港片，看周星馳的電影越多，喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到巜喜劇之王》里的人生蘊含著怎樣可貴的精神，電影一開頭就是周星馳大喊努力，奮斗，奠定了全片的基調，片中其實我是一個演員，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者用用，讓多少脆弱者堅強，讓多少迷茫者找到出口，每個人都在追求著自己的夢想，在這個世界只有夢想時時激勵著我們，只有堅持不斷為理想而奮斗，我們自己才永遠不會倒下，而通往成功和夢想的機會都是靠自己努力爭取的
3.《功夫》星爺商業和藝術的完美結合之作，也是周星馳個人導演作品中的巔峰之作。這體現在他的導演手法和風格 探索 上的成熟——一方面，《功夫》在鏡頭、剪輯、配樂、敘事上均有精彩表現；另一方面，喜劇笑料的完成從當年的主要依賴語言、表情和肢體，成功轉變為如今的主要依賴於動作設計和場面調度。這也是為什麼，《功夫》能夠征服非華語觀眾，並被時代周刊評為2004年年度十大佳片之一。
4.《甜蜜蜜》港片藝術的最高傑作，陳可辛導演，黎明和張曼玉主演，是一部挺感人的愛情文藝片。影片的結局，是個很童話的結局，也許是為了迎合觀眾，讓黎小軍和李翹這一對苦命鴛鴦最終戲劇般地實現了重逢。而在現實生活中，這樣的機緣巧合般的重逢真的很少，更多的卻是擦肩而過的命運捉弄。 因此在現實生活中，不要把你的愛人留在遠方。愛她的話，就帶她一起走吧。
5.《槍火》短時間拍出的經典之作，杜琪峰最天才的作品，
據說是邊想邊拍且僅用了19天的作品，讓杜導一舉斬獲金像和金馬兩座最佳導演，不可謂不強悍。
劇情上來看，可以說是《放·逐》的前傳，在刻畫殺手之間的兄弟情義上有很多生動有趣之處，譬如香煙藏火柴和踢紙團的段落。另外，這部最為人稱道的是精彩的明線之外還有很多暗線的鋪敘，挺值得玩味。
6.《無間道》香港電影最後的經典，它不是一部簡單的靠明星堆積的影片，它的成功更在於與以往的香港警匪片相比有了很大突破。外這部影片表現了復雜的警匪關系，但又不僅限於彼此間的爾虞我詐，特別是陳永仁最終悲情的殉職，使《無間道》走出了一般警匪影片正義終將戰勝邪惡的大圓滿模式。
7.《警察故事》成龍大哥的經典系列，毫無疑問，警察故事系列一直是成龍電影的代表，而此片又是開山之作，從布景，美工，台詞，劇本以及動作設計均可看出成龍傾注了大量的心血。
8.《少林足球》星爺的經典之作，前段時間被金像獎評為港片之最，
「做人如果沒夢想，那和咸魚有什麼分別啊？」
之所以這么經典，是因為年輕人總會經歷這么最重要的一段人生歷程，從閑下來不知道該干什麼的混日子，變成有夢想有追求的人，是人生最重要的轉折點。
9.《大話西遊》周星馳票房慘敗但如今被視為經典的作品，「曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前，但我沒有珍惜，等到失去的時候我才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此」
「我猜得到開頭，卻猜不到這結尾」
帶起緊箍咒就會失去紫霞，保護紫霞又需要帶上緊箍咒。成長就會失去這份感情，而守護這份感情就沒辦法成長。成長的過程總是矛盾又伴隨著無奈，只有真正失去的時候才會變得更好。
10.《唐伯虎點秋香》星爺笑點最多的作品，影片的台詞堪稱無厘頭式的華麗，多少經典語段流傳至今，成為我們平時生活中經常用到的笑梗。「我連命都不要了,看你還怎麼跟我比？」「 誰當你是低等下人了,我們只是當你是條狗而已」「 嚴格的說,我也是賊,不過不是淫賊,你可以把我當作偷心的賊」「 你要知道美女這個東西,跟鮮花一樣需要有綠葉來襯托才會顯出她的嬌媚.」「 稟夫人，小人本住在蘇州的城邊， 家中有屋又有田，生活樂無邊。 誰知那唐伯虎……」諸如此類，裡面的台詞幾乎句句能讓人揣摩發笑。
註：排名不分前後
武俠片：徐克版【新龍門客棧】新派武俠代表作
黑幫片：吳宇森【英雄本色】暴力美學巔峰
賭片：王晶【賭神】發哥演技出神入化
功夫片：周星馳【功夫】本人覺得周導最好作品
動作片：葉偉信【殺破狼】香港新派時裝動作片沖出江湖，甄子丹VS吳京的巷戰動作片中經典的經典
僵屍片：劉觀偉【僵屍先生】林正英僵屍片巔峰之作
神鬼片：程小東【倩女幽魂】小倩—王祖賢，王祖賢—小倩。
混混片：劉偉強【古惑仔】80後90後不用解釋
黑 社會 ：杜琪峰【黑 社會 】古天樂影帝級表演
傳記片：潘文傑【上海皇帝、跛豪】麥當雄製作、傳記片巔峰。
個人觀點～不喜勿噴
1、《無間道》系列
《無間道》是2003年一部由梁朝偉、劉德華主演的一部匪警片，梁朝偉不愧是影帝，好多人都是那個時候開始喜歡上樑影帝的，一般這種犯罪懸疑的匪警片考驗的都是人性，梁朝偉憂郁的眼神里都是演技！當然劉德華演的劉健明的掙扎和老態也讓我們看到了天王的演技。
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2、《阿飛正傳》
《阿飛正傳》是王家衛的一部香港經典電影，主演的陣容也是宏大，有劉嘉玲、張曼玉、張國榮、劉德華以及張學友，這個主演陣容放在現在估計也得炸。印象最深的是張國榮飾演的旭仔被自己形象地比喻成無腳鳥，劉嘉玲和張曼玉飾演的女孩子都曾經和他相戀過，但並沒有束縛住他不羈的步伐。濃濃的老膠片風，非常懷舊！
3、《大話西遊》系列
周星馳的《大話西遊》系列都很好，那我今天推薦的是豆瓣評分最高的《大話西遊之大聖娶親》，網上流傳的那張朱茵眨眼睛的那張美的動人心魄的圖也是出自這部電影，其實真正看起來這部電影還挺虐心的，至尊寶要變成西遊記人物孫悟空也是迫於無奈，不戴金箍不能救你，戴上金箍不能愛你，感覺牛魔王就像這個 社會 ，逼迫著我們成長。那麼孫悟空的故事你知道了嗎？
4、《英雄本色》系列
《英雄本色》是1986年由張國榮、周潤發、狄龍主演的電影，主要是宋子傑、宋子豪和mark的江湖情義，這是一系列的電影，裡面的劇情非常刺激，而且那個時候的槍戰和打戲也都是真實的動作，絕對是槍擊電影的巔峰之作了。
5、《縱橫四海》
這部電影是由張國榮、周潤發和鍾楚紅主演的在1991年上映的一部犯罪、動作電影，他們三個飾演的角色都是孤兒，在養父的培養下成了盜藝術品的大盜，但是他們的乾爹又是警察，這種劇情的戲劇性就開始了，裡面有細膩的感情戲和激烈的槍擊戲都值得一看！
6、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》里王祖賢的美貌真的是讓人驚嘆！張國榮飾演的寧采臣也是和她配一臉！現在發現張國榮真的演了好多電影啊！寧采臣和聶小倩當時的古裝鬼片也是成為一大潮流。
7、《喜劇之王》
《喜劇之王》是周星馳導演並且周星馳、張柏芝、莫文蔚主演的一部青春勵志電影，主要講了舞女柳飄飄、尹天仇和杜鵑兒三角戀的故事，當時的張柏芝也是憑借這部片子大放異彩！所以也是十大最重要的香港電影排行之一。
8、《古惑仔》系列
1996年由陳小春、鄭伊健、謝天華和林曉峰主演的《古惑仔》也是引領了一個時代的潮流，當時的山雞哥、陳浩南都是我們心中的大哥，這個偏江湖的片子集齊了我們內心的兄弟情義和真誠的友情以及銘心的愛情。
9、《警察故事》
《警察故事》也是由成龍擔任導演並且主演的一部香港匪警片，主演還有張曼玉、林青霞等現在咖位很大的明星，大家都知道成龍拍起打戲來真的是不要命的節奏，這也是電影里鏡頭吸引人的本質，看這部電影一定會被成龍圈粉。
10、《東邪西毒》
《東邪西毒》是由王家衛導演、由梁家輝、張曼玉、張國榮、梁朝偉主演的一部根據金庸先生的《射鵰英雄傳》改編的電影，這部武俠電影主要就講西毒歐陽鋒以及東邪黃葯師的故事，各種拍攝技巧和巧妙的情節設計很棒，也是王家衛電影中的一部經典！
我的十佳港片（排名不分先後）
王家衛《東邪西毒》
劉偉強《無間道》
周星馳《功夫》
王家衛《春光乍泄》
陳凱歌《霸王別姬》
王家衛《阿飛正傳》
吳宇森《縱橫四海》
陳可辛《甜蜜蜜》
王家衛《一代宗師》
大話西遊，
無間道，
東成西就，
逃學威龍，
天若有情，
92玫瑰玫瑰我愛你
龍鳳斗，
瘦身男女，
孤男寡女，
愛情命運號
後邊四部，名氣不及上邊的，可是我很喜歡這種風格的輕喜劇愛情片
港片看過後能留下深刻印象的不多，說幾部我個人覺得不錯的：
1、無間道三部曲，港片的巔峰，幾位影帝與天王互飆演技，劇情也是扣人心弦，特別是第二部致敬教父堪稱經典。
2、一代宗師，王家衛把自己獨特的意識流帶入了武俠世界，國際章和梁朝偉的神級演技更是令人驚嘆。
3、花樣年華，王家衛的巔峰之作，唯美、曖昧、每一幀都值得回味。
4、放逐，男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜，陳可辛的經典之作，張曼玉的個人演技秀。
6、掃毒，張家輝那句耶穌也留不住他，單憑這句台詞就值得一看。
7、黑金，梁家輝靠自己的演技拯救了一部電影。
8、大塊頭有大智慧，一部你以為看懂了其實根本沒看懂的電影，請看港版。
9、激戰，「怕，你就會輸一輩子。」
10、春光乍現，哥哥、梁朝偉，「我們能不能重頭來過？」
一／《無間道》
這是一部讓全世界重新對香港電影刮目相看的電影，它從哲學的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那種窒息，感受貪婪與自私，和所謂的善與惡。
二/《倩女幽魂》
這部電影集武俠、神怪、驚悚、 搞笑 、愛情於一身，開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情，但在表現手法上在當時卻相當另類，加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代。
三／《槍火》
《槍火》是杜琪峰在銀河映像時期最個人化、風格化的作品之一。杜琪峰在片中營造了以往黑幫片所沒有過的優雅與淡定，商場遭遇伏擊的那場戲充分展露了杜琪峰對電影氣氛的把控能力，通過「以靜制動」，將微妙的緊張感傳達得淋漓盡致，深得黑澤明的精髓。
四／《阿飛正傳》
《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作 。在香港電影史上，《阿飛正傳》有著很高的地位，它是王家衛的成名之作，同時也是張國榮第一次真正發現自己，並自覺地以一位藝術家的標准來參照自己的一座里程碑。
五／《東邪西毒》
《東邪西毒》被稱為華語武俠電影的另類高峰 。電影巧妙而頗具黑色幽默的情節把傳統意義的武俠電影進行了顛覆，使得該片成為了經典。影片錯落的人物和故事相互交錯發展，優美的攝影展示出一個虛構的想像世界 。
六／《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部經典影片，電影以濃重的色彩，舒緩的情調調配出一副同性愛人在異域的一段感情，王家衛以細膩的導演手法將兩位男主角於崩離邊緣的心緒展現的淋漓盡致。
七／《英雄本色》
《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」、「兄弟情」、「雙槍」等標簽式電影語匯，揭示了在善惡之間擺盪的人性。影片並非港台江湖黑幫的內幕暴露，亦非 社會 現實的反映，而是活脫脫英雄神話的再造，完全是創作者的主觀願望，感情的投射。
八／《縱橫四海》
《縱橫四海》於1991年上映時叫好又叫座，是神偷類型的經典電影 。影片天馬行空，華光溢彩，不僅畫面具有強烈的觀賞性，故事述說更具有豐富的層次感。除了精彩的槍戰和對峙場面外，對男女感情的描寫也顯得很細膩。
九／《甜蜜蜜》
一場小人物間的愛情故事，但電影卻將愛契合時代做出了極富浪漫主義色彩的呈現，且這種浪漫並非不近真實的飄渺，而是彷如就在咫尺的觸手可及，世事多變，幾度沉浮，唯有真愛是不可更替的旋律，一曲鄧麗君的歌，是多麼《甜蜜蜜》。
十／《古惑仔》
古惑仔系列， 我們看到的是一群充滿青春熱血的年輕人，用長刀揮霍著洋撒著自己的青春年華，用鮮血浸染著那叛逆的歲月 。他們充滿幻想，充滿憧憬。用生命來換取榮譽，用鮮血來換取地位 。他們曾一時風光無限，站在萬人之頂，鏟除用義字來規則的江湖的敗類，成為一時英雄。
④ 你心目中的香港電影十佳是哪些
港片盛行的年代應該就是80後和90後的回憶，那個年代內地電影乏力，港片支撐中國影視一片天，好多也堪稱經典之作。
2.《中南海保鏢》，當時李連傑可是香港影視圈的香餑餑，他飾演一個中南海保鏢，冷酷帥氣，表面溫文爾雅，頗有中國軍人的氣質，強大的心裡素質，炫酷的打鬥，這部電影值得一看。
3.《大話西遊》，相信很多人看過吧，經典台詞還記得嗎？「曾經有一份真摯的愛情放在我面前……」，當時這部電影其實並沒火，而且周星馳和他的公司還破產了，據說過了好長時間被別人拿來當反面教材給學生講課，居然活了，證明到時我們的星爺是對的，只不過當時不被人接受而已。
4.《英雄本色》，又是發哥的經典之作，小馬哥的名字當時都快成了周潤發的代名詞了，重情重義在當時那個年代可是一個人在 社會 的品行所在，小馬哥的形象充分詮釋了什麼事江湖兄弟情。
5.《警察故事》，要說經典，怎麼能少得了成龍，功夫明星裡面成龍算是另類了，無厘頭 搞笑 打鬥，危險鏡頭不用替身，當時成龍拍電影經常帶傷拍戲，而警察故事則能很好的詮釋成龍的特點。
6.《少林寺》，不得不說這部李連傑電影在當時影響還挺大，就是這部電影掀起了國內的武術狂潮。當時李連傑的形象放到現在的說法，就是小鮮肉，配上一身少林寺的衣服，干凈、帥氣、純真。這部電影也是我們這80後兒時的回憶。
7.《力王》，這絕對算是攀少皇經典之一了吧，初看這部片的時候，裡面打鬥的兇狠，殘忍，感覺都有一點害怕，雖然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起來也太弱小了吧！這部片我看過不下於五遍，非常推薦給大家看。
8.《和平飯店》，這部電影周潤發毫無疑問再一次征服我們這些80後的小屁孩，和平飯店這部電影里發哥化身保護神，迷醉的眼神，一副唯吾獨尊的氣勢，在這個血雨腥風的江湖中讓人望而卻步。
9.《古惑仔》，這是一部系列電影，鄭伊健和陳小春演繹出了當時黑 社會 盛行，小混混喋血街頭的一種 社會 現象，這個系列電影一上映，當時 社會 輿論非常大，說是帶壞了 社會 風氣，據說當時要禁播，不知是真是假，反正當時年輕人都喜歡看，主要也是附和當時年輕人的心理，「江湖 社會 情，義字掛心間」。
10.《監獄風雲》，沒錯，又是發哥的作品，發哥迷一般的男人，我怎麼感覺發哥才是80後的回憶，至少在電影方面，當時看過第一部，一直期待下一部，總之，推薦觀看。
以上內容不分年份，經典電影很多，這十部記憶猶新，放到現在都值得一看。龍傑星發華，每人兩部，便是我心中的港片十佳。
成龍：
《紅番區》（1994）
成龍第一部製作費過億的「猛片」，也是其打入美國主流電影市場的里程碑之作！四十歲的他奉獻了嘆為觀止的搏命演出，這次竟讓一向挑剔又排外的美國人都拍案叫絕！一部港片能在那個年代的北美掠下三千多萬美元的票房，這放至今天依舊不敢想像！
《新警察故事》（2004）
五十歲的大哥依舊能打，只是這一次，他不再選擇做「超人」。作為金馬的雙料影帝，他於本片中奉獻了從影以來最走心的表演。他不再那麼勇猛無畏，而是成了一個更有血有淚的個體。許多人對這突然的「柔弱」嗤之以鼻，但在我看來，這次「蛻變」值得更多的敬意！
李連傑：
《黃飛鴻》（1991）
一部港片能拍得如此「古色古香」又充滿氣節，徐克當得起影壇聖手的稱號。當然，此片之所以能成為經典，李連傑當居首功！黃飛鴻的正氣凜然與古板迂腐，被他演繹得淋漓盡致。他是天生的俠之大者，舉手投足皆是宗師風范，這份氣質怕是後無來者了。
《精武英雄》（1994）
CCTV6的鎮台一寶，史上最佳純功夫片！它是對李小龍《精武門》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍寶，這不是沒有緣由的。其細致入微的人物塑造，真摯的民族情懷，以及精彩絕倫的打鬥場面，這一切都使得它上升到了一個類型片無法企及的高度！
周星馳：
《家有喜事》（1992）
它開啟了全明星賀歲片的先河，也是港片走向黃金年代的一大標志。張國榮的顛覆演繹讓人側目，周星馳的穩定輸出更是笑點暴擊，另外一乾女星如張曼玉、吳君如等也奉獻了個人最佳的喜劇表演……總之，這註定是一部難以逾越的「合家歡」電影！
《大話西遊之大聖娶親》（1995）
電影中最大的「殺招」莫過於「喜劇人玩催淚」，在這點上，星爺可謂是深諳其道 。他能讓你笑得歇斯底里，也能讓你轉瞬涕淚淋漓。很顯然，大話西遊正是星爺送給所有人的「悲喜」回憶！對星爺的敬仰我們總是滔滔不絕，但又有誰甘願做那個永失最愛的至尊寶呢。
周潤發：
《英雄本色》（1986）
香港英雄電影的開山之作，無數影評人心中的港片影史第一！它首創性的將東方武俠特有的浪漫和詩意與現代動作片完美融合，每一幀畫面都做到了美感的最大化！考慮到當時的主創包括吳宇森、狄龍以及周潤發在內皆是面臨人生低谷，這部英雄的輓歌更是愈發充滿意義！
《縱橫四海》（1991）
香港影史最贊四人行！周潤發、鍾楚紅、張國榮三大絕色，再加上喜好玩鴿子的大導吳宇森，這組合簡直無與倫比！從未見過這般浪漫寫意的動作片，發哥坐著輪椅與紅姑共舞的畫面實在是讓人難以忘懷，所謂巨星的極致魅力，莫過於此了。
劉德華：
《暗戰》（1999）
可能是劉德華最好的作品。警匪之間的「貓鼠斗」有趣又不落俗套，穿插其間的邂逅就像是荷爾蒙紊亂時的美好調劑，90分鍾下來，讓人慾罷不能。無論是劇情還是演繹，這部片子都是我心中的完美之作，至於還因此片戀上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小確幸了。
《無間道》（2003）
港片的沒落似乎已成定局，《無間道》的橫空而出算是「迴光返照」了一把。雙雄卧底設定並不新鮮，但梁朝偉、劉德華與一干戲骨的飆戲依舊讓人叫好連連！直至今日，它仍然是國內警匪片的「天花板」，我想，這應該沒有異議吧。
註：排名不分前後
武俠片：徐克版【新龍門客棧】新派武俠代表作
黑幫片：吳宇森【英雄本色】暴力美學巔峰
賭片：王晶【賭神】發哥演技出神入化
功夫片：周星馳【功夫】本人覺得周導最好作品
動作片：葉偉信【殺破狼】香港新派時裝動作片沖出江湖，甄子丹VS吳京的巷戰動作片中經典的經典
僵屍片：劉觀偉【僵屍先生】林正英僵屍片巔峰之作
神鬼片：程小東【倩女幽魂】小倩—王祖賢，王祖賢—小倩。
混混片：劉偉強【古惑仔】80後90後不用解釋
黑 社會 ：杜琪峰【黑 社會 】古天樂影帝級表演
傳記片：潘文傑【上海皇帝、跛豪】麥當雄製作、傳記片巔峰。
個人觀點 不喜勿噴
為什麼沒有喋血雙雄?
美國著名雜志評《刺客列傳》周潤發雄居榜首
1999年被美國《時代周刊》將它列為本世紀亞洲十大影片之一
美國一知名 娛樂 網站評選為「美國人最喜歡的10大港片」中名列第一
英國電影雜志《PREMIERE》選為十大香港電影
《帝國雜志》選為十五部最具影響力電影中的唯一一部亞洲電影，位列第七
英國電影雜志《Hot dog》選出的影史上50位「至型角色」排名第七
美國著名 娛樂 雜志《 娛樂 周刊》評出的電影 歷史 上「十大最受歡迎殺手角色」位列第八，周潤發也是上榜的唯一一位華人演員
美國一男性雜志評選的「男人最應該看的100部電影」中華語影片排名最高的電影
2003年美國男性雜志《Men『s Journal》於12月份的一期選出了歷來50出最佳男性電影位列十三位
大話西遊，
無間道，
東成西就，
逃學威龍，
天若有情，
92玫瑰玫瑰我愛你
龍鳳斗，
瘦身男女，
孤男寡女，
愛情命運號
後邊四部，名氣不及上邊的，可是我很喜歡這種風格的輕喜劇愛情片
港片看過後能留下深刻印象的不多，說幾部我個人覺得不錯的：
1、無間道三部曲，港片的巔峰，幾位影帝與天王互飆演技，劇情也是扣人心弦，特別是第二部致敬教父堪稱經典。
2、一代宗師，王家衛把自己獨特的意識流帶入了武俠世界，國際章和梁朝偉的神級演技更是令人驚嘆。
3、花樣年華，王家衛的巔峰之作，唯美、曖昧、每一幀都值得回味。
4、放逐，男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜，陳可辛的經典之作，張曼玉的個人演技秀。
6、掃毒，張家輝那句耶穌也留不住他，單憑這句台詞就值得一看。
7、黑金，梁家輝靠自己的演技拯救了一部電影。
8、大塊頭有大智慧，一部你以為看懂了其實根本沒看懂的電影，請看港版。
9、激戰，「怕，你就會輸一輩子。」
10、春光乍現，哥哥、梁朝偉，「我們能不能重頭來過？」
看了一會兒評論來的。還是讓我說吧！其它都閃開沒資格說話！（龍爭虎鬥）（五福星系列）（警察故事）（僵屍先生）（英雄本色）（賭神）（黃飛鴻系列）（大話西遊）（少林足球）（功夫）。這是根據每個年代最有影響力以及高票房觀看記錄的電影，當然第一部是有點牽強年代久遠，但它的影響力很大，又是第一個真正巨星的作品必須要有。至於其它也有很多經典，但沒啥研究價值…
一／《無間道》
這是一部讓全世界重新對香港電影刮目相看的電影，它從哲學的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那種窒息，感受貪婪與自私，和所謂的善與惡。
二/《倩女幽魂》
這部電影集武俠、神怪、驚悚、 搞笑 、愛情於一身，開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情，但在表現手法上在當時卻相當另類，加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代。
三／《槍火》
《槍火》是杜琪峰在銀河映像時期最個人化、風格化的作品之一。杜琪峰在片中營造了以往黑幫片所沒有過的優雅與淡定，商場遭遇伏擊的那場戲充分展露了杜琪峰對電影氣氛的把控能力，通過「以靜制動」，將微妙的緊張感傳達得淋漓盡致，深得黑澤明的精髓。
四／《阿飛正傳》
《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作 。在香港電影史上，《阿飛正傳》有著很高的地位，它是王家衛的成名之作，同時也是張國榮第一次真正發現自己，並自覺地以一位藝術家的標准來參照自己的一座里程碑。
五／《東邪西毒》
《東邪西毒》被稱為華語武俠電影的另類高峰 。電影巧妙而頗具黑色幽默的情節把傳統意義的武俠電影進行了顛覆，使得該片成為了經典。影片錯落的人物和故事相互交錯發展，優美的攝影展示出一個虛構的想像世界 。
六／《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部經典影片，電影以濃重的色彩，舒緩的情調調配出一副同性愛人在異域的一段感情，王家衛以細膩的導演手法將兩位男主角於崩離邊緣的心緒展現的淋漓盡致。
七／《英雄本色》
《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」、「兄弟情」、「雙槍」等標簽式電影語匯，揭示了在善惡之間擺盪的人性。影片並非港台江湖黑幫的內幕暴露，亦非 社會 現實的反映，而是活脫脫英雄神話的再造，完全是創作者的主觀願望，感情的投射。
八／《縱橫四海》
《縱橫四海》於1991年上映時叫好又叫座，是神偷類型的經典電影 。影片天馬行空，華光溢彩，不僅畫面具有強烈的觀賞性，故事述說更具有豐富的層次感。除了精彩的槍戰和對峙場面外，對男女感情的描寫也顯得很細膩。
九／《甜蜜蜜》
一場小人物間的愛情故事，但電影卻將愛契合時代做出了極富浪漫主義色彩的呈現，且這種浪漫並非不近真實的飄渺，而是彷如就在咫尺的觸手可及，世事多變，幾度沉浮，唯有真愛是不可更替的旋律，一曲鄧麗君的歌，是多麼《甜蜜蜜》。
十／《古惑仔》
古惑仔系列， 我們看到的是一群充滿青春熱血的年輕人，用長刀揮霍著洋撒著自己的青春年華，用鮮血浸染著那叛逆的歲月 。他們充滿幻想，充滿憧憬。用生命來換取榮譽，用鮮血來換取地位 。他們曾一時風光無限，站在萬人之頂，鏟除用義字來規則的江湖的敗類，成為一時英雄。
我說我自已想法，我最喜歡的男歌星是劉德華，女歌星是陳慧嫻。電影明星是成龍，李連傑，周星馳！所以十大電影里，他們三人每人最少兩部戲入選，甚至十部戲全部從這三人電影中挑選。
[玫瑰]成龍:警察故事123，飛鷹計劃，A計劃1，紅番區等。
[玫瑰]李連傑:黃飛鴻1234，精武英雄，中南海保鏢，方世玉12，太極張三豐等。
[玫瑰]周星馳:唐伯虎點秋香，鹿鼎記12，逃學威龍12，賭聖12等。
其它能競爭入圍的有:新龍門客棧，賭神，僵屍道長，英雄本色，霸王別姬等。
其實香港電影從1980－1999年這20年，最少可以挑選出50部，難分排名先後的一級最受歡迎電影。
無間道、英雄本色、花樣年華、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、籠民、倩女幽魂、七十二家房客、瘋劫、逃學威龍、猛龍過江、新龍門客棧~
⑤ 輝煌時期的香港電影，叱吒風雲的男星TOP15
TOP001：午馬
午馬，這應該是藝名，1942年出生於天津，上世紀六十年代進入香港邵氏成為演員，其能演能編能導，算得上香港電影界一號人才。擅長出演亦正亦邪的老江湖及搞怪角色，1987年因在《倩女幽魂》中飾演的道士燕赤霞，榮獲第二十四屆台灣金馬獎最佳男配角獎。其出演的經典電影還有笑傲江湖、奇跡、中國最後一個太監等。
TOP002：許冠文
若不是因為午馬老先生的離世，我會將許冠文放在此帖第一位。還需要什麼理由嗎？我想第一屆香港金像影帝的稱號就已經足夠了。
許冠文，1942年出生於廣東，自幼隨父母移居香港，在許氏四傑（許冠文、許冠武、許冠英、許冠傑）中排行老大。上世紀六十年代末就開始在無線擔當主持，七十年代初在邵氏演出電影，之後創立許氏兄弟，電影全部自編自導自演。開山之作鬼馬雙星及其後的半斤八兩、摩登保鏢等均創下當時香港票房紀錄，在上世紀七八十年代其喜劇風格的電影一時風頭無二，並多次獲得香港電影金像男主角提名。其電影代表作還有合家歡、神算、搶錢夫妻、鬼馬狂想曲、寶貝計劃等。
周星馳之前，他是港片里當之無愧的喜劇之王。
TOP003：麥嘉
麥嘉，1944年生於廣東，是第二屆香港電影金像影帝，獲獎角色正是影片最佳拍檔里深入人心的角色，光頭神探。麥嘉是香港著名的電影導演、演員、編劇及製片人，上世紀七十年代，麥嘉先後與人合夥成立多家電影公司，直到八十年代初開創港片新時代的新藝城。
有評論這么說：如果六十年代是邵氏的時代，七十年代是嘉禾的時代，那麼八十年代就是新藝城的時代。新藝城公司的第一部作品就是非常賣座的吳宇森執導的滑稽時代，之後麥嘉與許冠傑主演的最佳拍檔更是橫掃香港影壇，續集不斷。新藝城的經典影片還有英雄本色、監獄風雲、難兄難弟、搭錯車、開心鬼、八星報喜、何必有我、阿郎的故事等。
在電影這個行業，無論是從事的是哪種角色，麥嘉都可謂成功的典範。
TOP004：泰迪羅賓
泰迪·羅賓，1945年出生於廣西，身形短小的形象深入人心。
泰迪·羅賓是香港音樂人、導演、演員及製片，曾有香港樂隊第一人之稱，上世紀七十年代進入電影界，90年代後逐漸淡出。其飾演的角色大都是些活寶類人物，籠民中尖酸刻薄的籠友，雙龍會里的泰山等，2011年以打擂台獲得金像獎最佳男配。泰迪·羅賓導演的作品有我愛夜來香、衛斯理傳奇、香江花月夜等。此外，他還為不少影片擔任作曲和配樂。
TOP005：馮淬帆
馮淬帆，出生於1945年，香港電影演員和監制，上世紀六十年代末進入無線，七十年代拍過不少劇集，八十年代從影，其眼鏡、鬍子及督察身份的角色在港片里給人留下深刻印象。
馮淬帆的電影代表作有五福星及霸王花系列，最為人熟知的經典角色莫過於其與吳耀漢、秦祥林/苗僑偉、洪金寶、曾志偉/岑建勛等主演的五福星系列裡的犀牛皮。如果你看這張臉都面生的話，你肯定錯過了香港電影的輝煌時期。
TOP006：羅家英
看到他，我想你的第一反應也是ONLY YOU~師傅來了！
羅家英，1946年出生，從事粵劇表演五十年的他從影後成為了搞笑影星，尤其是大話西遊里羅里吧嗦的唐僧令其名操一時。其他經典角色還有國產凌凌漆里神經質的達聞西，1995年他曾以女人四十里的角色獲得金像獎及金馬獎雙料最佳男配。
TOP007：黃百鳴
黃百鳴，1946年出生，香港電影導演、監制、演員及製片人。
上世紀八十年代與麥嘉、石天等創辦新藝城影業，後因麥嘉撤股其又於九十年代初創辦東方電影。黃百鳴可謂香港電影標志性人物之一，最初以編劇身份進入香港演藝圈，由他編劇的搭錯車、最佳拍檔、何必有我和阿郎的故事等影片都曾廣為流傳，而且其中所有男主角都當上影帝。後來黃百鳴兼任導演與演員，代表作品有開心鬼及喜事賀歲系列電影。
TOP008：狄龍
狄龍本名譚富榮，1946年出生於香港，上世紀六十年代末開始從影，從小練過詠春的他當年也是英俊瀟灑的一線打星。七十年代在楚原導演的系列古龍武俠電影里，狄龍主演過很多部，代表作有刺馬、楚留香、獨臂刀等，1979年曾獲香港第25屆亞太影展男主角，曾與李小龍、梁小龍、成龍並稱香港四小龍。
狄龍的事業第二春是在1986年與周潤發、張國榮共同出演的英雄本色里成功塑造了宋子豪的經典角色，憑此片獲得第二十三屆台灣金馬獎最佳男主角獎。八十年代末因病淡出影壇，九十年代初復出，在各種類型影片中都有不同嘗試。
TOP009：林子祥
林子祥，1947年在香港出生，是香港著名歌手和演員。學生時期就曾組織樂隊的他在八十年代的香港樂壇舉足輕重。林子祥為人低調，故有歌隱之名，一抹鬍子是其標志。
電影里的林子祥在1983年，曾憑電影投奔怒海提名第二屆香港電影金像獎最佳男主角。其電影代表作包括與鄭裕玲主演的三人世界系列，富貴吉祥、我愛夜來香及最愛等。
TOP010：許冠傑
許冠傑，1948年出生，許氏四傑之一。他被稱為粵語流行音樂的開山鼻祖，曾有歌神之稱。1967年正式出道，1974年推出的專輯鬼馬雙星揭開了香港當代流行樂壇的序幕。
從上世紀七十年代到九十年代，許冠傑主演二十多部港片。最初在嘉禾磨練演技，其後與兩個哥哥許冠文及許冠英主演了鬼馬雙星、半斤八兩、摩登保鏢等風格輕快的喜劇，票房大獲全勝。可以說當年的許氏兄弟就是嘉禾的金字招牌。八十年代初許冠傑加盟新藝城電影，第一部影片最佳拍檔就使新藝城成為能與邵氏、嘉禾相抗衡的電影公司。之後許冠傑在新藝城還拍了全家福、打工皇帝、衛斯理傳奇、笑傲江湖等影片，尤其是其在笑傲江湖中扮演的令狐沖令其演藝事業重回鼎盛，主題曲滄海一聲笑也成為成為武俠電影插曲的經典。
九十年代初，由於黃百鳴、石天及麥嘉在電影上的分歧，導致新藝城的瓦解。離開新藝城後許冠傑又與許冠文、許冠英又重拍電影新半斤八兩，可惜在周星馳無厘頭喜劇橫行的時代，許氏三兄弟的風光已經不再。
TOP011：梁小龍
梁小龍，1948年出生於廣東，年少進入武行，以替身演員出道，上世紀七十年代就與李小龍、成龍、狄龍並稱為香港演藝圈四小龍。15歲時進入武行並開始做替身演員，上世紀八十年代主演的電視劇霍元甲及陳真、四大名捕等可謂家喻戶曉。
梁小龍雖曾主演過多部電影，但大都年代久遠。2004年，其在周星馳電影功夫里的終極反派火雲邪神一角應該是其近期最經典的銀幕角色。
TOP013：石天
石天，1950年出生，香港電影演員、導演及製片人，當年的新藝城影業三巨頭之一（另兩人是之前提到的麥嘉及黃百鳴）。石天在上世紀七十年代開始主演電影，八十年代投入新藝城的台前幕後，直到九十年代初淡出影壇。其電影代表作有醉拳、蛇形刁手、我愛夜來香、刀馬旦、最佳拍檔、滑稽時代、英雄本色2等。
TOP014：譚詠麟
譚詠麟，1950年生於香港，香港音樂人及演員，在華語流行樂壇有永遠25歲的譚校長的美譽。
1975年譚詠麟出演電影，1981年獲得第十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。八九十年代主演過很多港片，電影代表作品有與周潤發主演的江湖情、與成龍主演的龍兄虎弟、與劉德華主演的至尊無上及雙城故事、黃飛鴻笑傳、廣東五虎之鐵拳無敵孫中山等。
TOP015：陳勛奇
陳勛奇，1951年出生，香港導演、製片、編劇、武指、配樂及演員等多重身份，也是公認的香港電影全才。
陳勛奇由電影配樂踏入影壇，七十年代接觸武術，八十年代初與洪金寶主演電影提防小手，後自導自演了影片佳人有約、空心大少爺等，後聘用王家衛為其電影編劇，長達六年之久。之後在王家衛執導的重慶森林、墮落天使及東邪西毒三部電影中，陳勛奇也為王家衛擔任電影配樂的工作。陳勛奇主演的電影代表作還有和狄龍、袁詠儀合演的邊城浪子及之後的喜劇電影辣椒教室等。
⑥ 香港電影對你影響最大的三位明星分別是誰
要說香港電影明星，影響最大的，必須是：
1、周潤發。當年《上海灘》之後，周潤發的名字幾乎都改成許文強了。後來的《賭神》系列，包括《英雄本色》，周潤發創作的經典實在太多太多。
2、趙雅芝。從《上海灘》的馮程程，到《白娘子》趙雅芝的影響可謂深遠。
3、張曼玉。無論是《龍門客棧》還是《青蛇》張曼玉不能說是港星之中最美的，但張曼玉的氣質，可謂前無古人，後無來者。
不過，只說三位。還真是不能完全囊括，港星中優秀的代表人物太多太多。
周潤發、劉德華、周星馳是香港電影對我影響最大的三位明星。
1、周潤發。發哥是我永遠的偶像。他身材高大，臉型圓潤，天生自帶貴族氣質，瀟灑帥氣。用「帥」這個字形容一個人，用在發哥身上最合適，印象中的發哥站如松、坐如鍾、走如風，哪怕在《英雄本色》里有著落魄的鏡頭，依然遮不住那股內在的英姿勃勃。《賭神》簡直就是為他量身定做的角色，深色筆挺的西裝、氣定神閑的步伐、梳的錚亮的大背頭、悠然吸上一口雪茄……大哥的風范氣場十足。那真是「帥呆了、酷斃了、簡直沒法比喻了」。當年許多追星的女孩，痴迷於發哥的為數最多。我雖不是追星女孩，但單身宿舍床頭必須貼有發哥的海報。
在《龍虎風雲》《監獄風雲》里，仔細去看，他會給你一種《肖申克的救贖》里安迪的感覺，就是和周圍那群黑 社會 混混、監獄犯人不一樣的氣質，他表現出的氣定神閑，讓人覺得他來監獄只是來度假。在《卧虎藏龍》中，他出演李慕白，又表現出了中國傳統文化里的那種大俠風范：不是好狠斗勇的武夫，而是高貴典雅的貴族。對於和發哥氣質不匹配的其他某些角色，我會選擇性忘掉，不做贅述。
2、劉德華。你一定會有這樣的疑問：一年又一年的，這哥們怎麼就不見老啊？香港影壇常青樹，恐怕只此一人吧。劉德華集堅毅、認真、永不言敗等正能量品質於一身,堪稱 娛樂 圈藝人的典範，有口皆碑。他是影、視、歌三棲明星，然而,更難能可貴的是他的愛心和善心。他不斷嘗試轉型，成為香港電影的支柱人物。近年，他更大步踏出香港，進軍大陸和國際市場。在 娛樂 圈有著舉足輕重的地位!劉德華，已經不再是作為偶像而存在，而是作為一種精神存在，故而，他能紅多少年都不足為怪。
3、周星馳。他應該比劉德華年齡小吧，但圈內人都尊稱他為「星爺」，他那非邏輯性和帶有神經質的演技，開創了「無厘頭」文化的先河，成為了香港電影文化中的重要一環。但是你如果只認為他是一名喜劇演員，那隻能說你是太不了解我們的星爺了，他就是為電影而生的，他更願意用電影為你講人生路上那些悲歡離合，他不經意間就會撕開生活的真相：「不上班行不行？」
「不上班你養我啊？」（電影《喜劇之王》）；
「你看，那個人好像一條狗誒」（電影《大話西遊》）。如果你看周星馳的喜劇電影沒有落過淚，我只能說：過幾年你再看一遍吧。星爺演過無數部喜劇電影，讓觀眾開懷大笑，星爺自己也有招牌式的「哈哈哈」，你感覺星爺自己真正開心過嗎？面對一點正經也沒有的這個無厘頭演員，面對這個已是滿頭白發的電影導演，你有沒有感覺到心痛?「別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」（電影《唐伯虎點秋香》）；我理解你，星爺。
漫漫人生路上，有發哥、華仔、星爺做伴，真好！
周星馳 張國榮 周潤發！謝謝
只看在香港，影響力最大的三位：張曼玉、梅艷芳、林青霞（鍾楚紅、鄭裕玲）
張曼玉港姐出身進入影圈，早期可以在嘉禾、邵氏的各類熱映電影里刷臉，從《旺角卡門》開始打通任督二脈，走上刷獎之路，第一位拿下歐洲三大影後的華人女星，無論業內還是大眾，無論哪個范圍哪種標准，張曼玉都是港台女星的代表人物。
梅艷芳歌影雙棲，在香港地位超然，唯二的兩座星光大道雕塑擁有明星之一，香港的女兒。
林青霞算是黃金年代活躍的一大票女星中資歷最老的，經歷台灣瓊瑤片時代之後來港發展，趕上了新武俠電影復甦並以反串形象引領了一波浪潮，雖然巔峰短暫，但是巔峰時可以算港台女星的頭牌。
鍾楚紅輸在黃金年代隱退太早（91年），而鄭裕玲是黃金年代唯一能在港單抗2000萬票房的女星，也是扛票房能力最穩定的女星，不過作品厚度不夠。
如果范圍擴大到整個大中華圈，既陸港澳台新馬
則應該是：張曼玉、林青霞、梅艷芳或王祖賢
當時香港最大的外埠市場在台灣，林青霞算是在台灣最有觀眾緣和票房號召力的女星，而林青霞之外便是王祖賢，畢竟兩位台灣女星在台灣的號召力沒理由輸給香港女星，票房數據不好統計作為參考可以看看近五年的google指數：
而在新馬，一向只有男星尤其是打星才具有很強的號召力，除了林青霞和楊紫瓊靠武俠片短暫擁有一定號召力之外，別的女星在新馬能取得怎樣的票房全看合作的男星了。此時楊紫瓊也可以加入討論。
在大陸，由於8、90年代院線系統極其不完善，94年以前沒有系統的票房數據可查，00年以前沒有特別准確的票房數據可查。除了陸港台的合拍片和少數官方引進的電影可以在電影院大規模上映，當時多數香港電影主要以錄像帶為媒介在錄像廳或者部分家庭、大院里傳播，地方電視台也時常會播香港電影，不過這些沒有數據可以量化。
劉德華、梅艷芳、周星馳
我覺得每個年齡段的人自己的想法都不一樣吧！我就說說我自己吧！
我最喜歡的其實是黎姿，但如果說印象比較深刻的一幕，目前腦海里閃現的是我左眼見到鬼，這電影很冷門不知道大家看過沒，但是那裡面那一幕因為鄭秀文和劉青雲的演技都太恰到好處，所以我至今念念不忘。
大概故事是女主深愛自己的老公，雖然只認識七天就閃婚但是很愛，可惜天不遂人願老公潛水意外去世了，女主繼承大筆遺產但是終日喝酒抽煙頹廢，所有人都覺得她走好運可以這么過日子，但是她卻自己出了車禍想死，被一個鬼救了，再醒來左眼就能看到鬼了，救她的男鬼幫她重新找回人生的樂趣，發現她喜歡狗就找來一群流浪狗讓她照顧，發現她心疼老公的花枯死就幫她照顧花，甚至機緣巧合下緩解她和老公家人之間的關系。
其實到此各位看客可以猜到，沒錯這個男鬼其實就是她老公，她老公弄來的流浪狗其實是女主命定的下一段姻緣的男人養的，而老公化成的男鬼樣子其實就是她下一段姻緣男人的樣子，為了讓她能更容易接受這下姻緣，為了她能快樂的活下去。
也就是真相揭開的這一刻，女主什麼都明白了那一刻，哭著在豪宅喊著老公，卻在轉頭那一刻看到真正的並非鬼的下一段姻緣的男人。
她的淚是因為老公的用心良苦，悲慟不需多說，卻偏偏動了另一個男人的心，我想她之後的人生會很幸福，老公知道這個男人會代替自己好好照顧她。
下面是幾張截圖，那時候的哭戲不夠美感，卻偏偏足夠真實，那種心痛如絞，未曾來得及早點發覺的感覺，鄭秀文的表現很到位。
成龍，李連傑，周星馳
很感激你的提問，對於90後的我對香港明星有著深深的回憶和感受！第一就是周星馳，包攬了兒時的歡聲笑語，從來都是正義遲早會到來！當然也從中學到了堅持和努力！再者就是成龍，刺激的視覺感受和 搞笑 的功夫對打，兒時幾個夥伴坐下來一起欣賞也是一種享受！然後就是林正英先生了！那種不敢看又想看的恐怖刺激的感覺忽涌而上，小時候感覺只要有林正英大師在到哪裡都安全！當然還有很多值得回憶和學習的，像古天樂古校長就是很敬佩的香港明星，到目前為止一共幫助內地捐助一百多所學校！香港明星突顯於60.70.80.和90年代！
甄子丹，洪金寶，李小龍。
1 周星馳，對工作的執著認真態度！
2 劉德華，做人做事的高智商高情商處理方法！
3 周潤發，淡泊名利用從容的心看淡世間的繁華！
⑦ 香港的經典電影都有哪些
1、《喜劇之 王》；從小到大看過很多遍了，周星馳前半段龍套演員的刻畫毫無疑問是史 詩 級的，名為喜劇實則悲劇，笑中有淚，是作為戲中小角色的卑微，作為生活中小人物的無奈。星爺可能就是這樣摸爬滾打過來的，才能用如此滑稽的手法寫盡一路辛酸。
2、《霸 王別 姬》；張國榮演的蝶衣可以說出 神入 化了。程蝶衣活成了虞姬，段小樓活成了段小樓，於是他們的命也就定下來了，人生如戲，戲如人生，戲里戲外到底是活成了戲中人。每個人輝煌的背後都有心酸的過往，興趣的養成是一點一滴培養出來的，朋友易交，知己難求。
3、《無 間 道》；精湛的演技。深刻地表現出了人的選擇與無奈之間、善 惡之間的撲朔交疊，無間地 獄里長壽者最痛苦的經文是再好不過的收章節附註解。從這里開始深刻領略到了梁朝偉的魅力。劇本很棒，無論哪個方面都稱得上港 片里程 碑。
4、《倩 女幽 魂》；這是一部人鬼 戀的玄 幻劇。張國榮和王祖賢的文戲真的好，面部特寫很動容，特別是王祖賢的淚眼，每一刻寧采臣與聶小倩相處的瞬間我都覺得彌足珍貴，永遠的聶小倩，永遠的寧采臣，哥哥和林青霞演得和劇中人太貼切了，後面的都超越不了。
5、《英 雄 本 色》；看完太解壓了，就覺得這才是港 片，這才是經 典，放在三十年後的現在也不落俗 套的一部電影。只可惜港 片輝煌 的年代已經過去了，再也沒有第二個英 雄 本 色了。三個男人的兄弟情深，張國榮和周潤發那個時候實在是太帥了，經 典場面太多，現在的港 台 片還是難以超 越。最近實屬文藝復 興了，看電影看出了高 中時期電影頻 道的感覺。
6、《甜蜜蜜》；《甜蜜蜜》正是一部人間悲 喜劇。無論是美好的，還是不美好的，它都直接白描給了觀眾。它的立足點在愛情，明明是那麼相愛的人，就讓他們在一起吧。讓相愛的人長相守，世間多些美好吧。何況這一對那麼養 眼，女的那麼美，男的那麼帥。
縱使有多次翻 拍，這6部港 片也是難以超 越的經 典之 作！
⑧ 香港電影推薦 經典的香港電影介紹
1、《無間道》 主演：劉德華、梁朝偉
《無間道》可以說是香港電影最經典的代表之一了。電影是黑幫電影里較為常見的邊緣人題材，但卻不是從黑社會與警察對立的表面意義去詮釋。除了槍戰和動作，對特殊環境里人性的變化描繪著墨甚多。影片在大量的娛樂元素之外，更有一些發人深思的東西存在。劉德華和梁朝偉在其中也都奉獻出了「影帝」級別的演技。
2、《倩女幽魂》 主演：張國榮、王祖賢、午馬
《倩女幽魂》講述了在一次機緣巧合之下，書生寧采臣和女鬼聶小倩之間發生的一段人鬼戀。張國榮與王祖賢把《倩女幽魂》這部並非名著改編的電影演繹出了經典名作的風范，一時間讓很多觀眾為之傾倒。而導演徐克使得《倩女幽魂》從影片內容到形式都達到了極致，成為最經典的香港電影代表，並在當時紅遍亞洲。
3、《英雄本色》 主演：周潤發、張國榮、狄龍
《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」式的電影語言，通過講述了宋子豪、小馬哥、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折和磨難揭示了在善惡之間擺盪的人性。香港電影由此出現「英雄片」熱潮。在香港影評人評選的香港百部佳片，《英雄本色》票選第一，足見它對港產片的影響深遠。
⑨ 必看的香港經典電影
香港電影黃金期有很多好看的電影，下面就推薦幾部香港必看的經典電影。《92家有喜事》導演高志森，由周星馳、黃百鳴、吳君如、張國榮、張曼玉等主演，大牌雲集，非常有意思的一部電影。
《英雄本色》是由吳宇森執導，狄龍、張國榮、周潤發主演的動作電影。想搞早期的警匪電影，經典中的經典。《賭神》由王晶指導，周潤發、劉德華等主演，喜歡看賭片的必備電影。
還有周星馳必看的電影《百變金剛》、《逃學威龍》、《喜劇之王》、《少林足球》、《九品芝麻官》等等。
成龍的必看的經典《警察故事》、《紅番區》、《一個好人》、《A計劃》等。
《倩女幽魂》、《開心鬼》系列、《僵屍家族》、《無間道》三部曲、《黑社會》、《竊聽風雲》系列等等這些都是必看的型鋼經典。
