1. 電影和電視劇是怎麼盈利的
很明顯，電影就是通過票房盈利
電視劇在電視台播的時候，電視台會支付一定的費用
另外還有些電影電視劇的碟片（正版）也會產生一定盈利
2. 為什麼香港有獨立的電影產業
香港電影的繁榮是憑借大陸的資源與工業基礎，49年之後很多老上海的電影公司和巨頭們都遷到了香港，開啟了香港電影的黃金時代，比如赫赫有名的邵氏影業，最初就是在上海發跡的，而上海中聯的創始人黎民偉就是香港電影之父。
香港電影的繁榮並不是依靠本地資源，而是依託著一個很大很廣闊的東南亞市場，那時東南亞很多國家沒有電影工業，全都看港片，所以成就了香港電影的地緣經濟優勢。還有珠三角，49年後的廣東其實一直與香港電影沒有中斷交互聯系，很多的合拍與放映合作，比如老版的七十二家房客送到了香港就風靡一時，邵氏馬上就翻拍了粵語和國語版本撈錢。
還有台灣、日本、韓國電影市場，都很大，香港一城一地並不顯眼，一旦形成地區性霸主地位那就自然得以壯大了，近十來年香港電影的沒落，其實就是因為東南亞電影市場的萎縮以及韓國電影的崛起，連泰國越南馬來西亞新加坡都有了自己的電影工業了，回歸後的港片在台灣又受到嚴厲的限制，所以沒落就自然而然了。
3. 有誰可以告訴我電影行業的盈利模式，感謝至極！
這個沒法一句話說明，基本是票價，音像製品，衍生品，內置廣告
有個叫趙寧宇的人的博客你可以看一下，他講了很多
給你貼一點看看
票價：被地產綁架的影院（一）
認識電影 2010-08-13 18:28:00
中國的電影票價到底有多高？
在人們的印象中，中國的電影票價在60～80元之間，大大的超出了普通百姓的消費能力。有人口誅筆伐，認為中國電影票價太高，特別是和歐美對比，人家的月收入多少多少，我們的多少多少，完全不成比例雲雲。聽似十分有理，爭取了民心支持，也造成了電影業瘋狂漲價壓榨百姓的假象。最近《唐山大地震》限價35元的事件又一次將電影票價問題推上了風口浪尖。
一些聲音指責政府，認為政府應該把票價降下來。這種指責用錯了地方。改革開放30多年，中國電影好不容易初步完成了產業化、市場化，怎麼可能退回到政策指令決定一些的方式呢？當中國的電影人和觀眾仍在反對殘留的「長官意志」的時候，居然有人想讓「長官意志」死灰復燃，這個邏輯自相矛盾。
中國電影的平均票價到底是多少？
電影票的定價權掌握在誰的手裡？
60～80元這個數字，為許多學者、影評人、觀眾所引用，然而，這個數字是不正確的。
最近幾年，中國電影的平均票價為28～33元；2009年的平均票價為31元。
這個數字，必然引起一片嘩然。這和許多觀眾印象里的票價大相徑庭，也和人們從媒體中的到的印象差距太大。確實，大城市往往都在60元以上，有些電影，甚至動輒120元、150元。這樣的票價水平，怎麼可能出現28～33元的平均票價呢？聯繫到中國各種統計數據的尷尬錯誤和個別電影公司數據造假，很容易得出一個結論，中國電影票價，「被降低」了。
通過數據分析和一線調研，才能接近於事實真相。
什麼是中國電影市場？2009年產出62.08億票房、2010年到7月已創造67億票房的市場到底是什麼？
這就是全國37家院線、一千多家商業影院的5200塊商業銀幕。上列票房收入，均由這些商業銀幕奉獻。其他的收入——如農村、部隊、廠礦學校等——收入極低或不易統計，基本不計入商業票房總額。因此，每一個年度的總票房，其實比公布數字高一些——這還不包括被商業影院盜放的影片，這一塊黑色收入約占總票房的10％強，被影院人員私分——這一情況業內人士盡人皆知，即使全部安放電腦聯網售票系統也無法徹底避免。通過在天涯網的調研發現，南方有的城市影院私印私售「內部券」，服務人員憑券放觀眾入場，此類方法五花八門，挖的都是中國電影業的牆角。
順便介紹，中國農村市場屬於公益放映。時下，從「2131工程」到「農村數字電影放映工程」的艱苦建設，中國擁有249條農村數字電影院線，流動數字放映設備3.6萬套，放映員7萬多，覆蓋近60萬個村鎮。2009年全國農村放映781萬場，中央財政補貼3.3億，地方配套4.4億——其收入未計入商業總票房。
5200塊商業銀幕，分布嚴重不均衡。
中國排名前50名的影院，全部分布於北京、上海、廣州、深圳、成都、武漢、南京等大城市，他們的票房收入，占據了每個年度的1／3強。中國排名前100名的影院，亦全部分布於大城市和部分經濟實力不遜於大城市的中小城市——如珠三角的一些「小鎮」，DGP產值往往高於北方城市——他們的票房收入，占據了每個年度的60％左右。換言之，全國100家影院1000塊左右的銀幕，貢獻了60％左右的票房收入；而其餘一千多家影院的4000塊以上銀幕，卻僅僅能夠產出剩下40％的票房。如果按照單銀幕比較，兩者相差5倍左右。這是一個驚人的數字，我們尷尬的發現，決定中國電影走向的，其實就是幾十個大城市中經常光臨100家影院的少數觀眾，他們認為哪部電影好，哪部電影就有口碑、票房、檔期。二線城市的影院、網路、電視台，全部要跟隨這100家甚至50家影院和觀眾的選擇。
那麼，這50家影院的平均票價是多少呢？
根據對2010年前7個月數據的跟蹤，其平均票價約為35～45元（《阿凡達》上映時期高於這個數字，因為3D票價普高），來源為國家電影事業發展專項資金辦公室每周通過《中國電影報》發布的數據。
這就產生了問題。如果說，二線城市的票價較低，一線城市的票價較高，最後拉低了印象中的平均票價，似乎順利成章。但是在排名前50名的一線城市大影院，平均票價居然才是35～45元，這數據顯得很靠不住。——涉及國家統計部門，似乎就有信任危機。60～80元／35～45元，差距太大，質疑順利成章。
這時候，需要到影院一線實地考察。調研結果為，60～80元是影院的門市價格，並非交易價格；如今，中國觀眾有種種辦法可以買到便宜很多的電影票，因此，35～45元正是一線大影院票價的真實反應。
觀眾獲得低價影票的途徑有以下幾條：
1、在影院辦理電影卡，一般在300～1000元之間，可享受票價5～8折。
2、購買團體票。中國電影市場團體票比例極大，各種機關、單位、學校、企業都會購買團體票，又稱「包場」、「團購」，團體票享受很大的折扣，有時候比5折還要低。
3、購買、獲得電影券。影院發行種種類型的電影券（前文非法內部券不在此列），一部分直接銷售，一部分以種種方式和所在商場、媒體、網站等進行置換，其實是一種營銷手段。觀眾從各種渠道得到的電影券，最終個人和中間商都是要買單的，並非免費。
4、包銷。包銷實際上就是一種大規模的電影券批發、預購行為。一些有實力且與電影業有關聯的企業，會事先購買大批影票（高至數千萬），之後以回饋客戶、積分換取、有獎抽取等方式發出，這些企業包括電信、銀行、網站等。觀眾得到的這些免費或廉價影票，均由企業最終和片方結算，最終價格也遠遠低於門市價。
5、特價。全國影院大多實行周二半價日，很多影院還實行周一、周三、周四半價日，部分影院實行「18點前18元」活動，大大地拉低了票價。
6、在一些特別活動中，有一些特殊的優惠。如「北京放映」期間看一場贈10元兌換券，「體育電影周」的一些場次，都會有票價優惠。
綜上所述，按照門市價在售票櫃台購買影票的大多為臨時決定看電影、偶爾看電影的本地人和外地遊客，大部分長期固定觀眾可以有豐富的渠道獲得半價左右的影票。通過對發行公司、院線公司及北京、上海、廣州部分影院的調研，得知一般在門市購票的觀眾不超過1／3，團體票普遍在1／3以上，主體觀眾均通過各種渠道購買打折票。因此，一線影院35～45元左右的平均票價是真實可信的。而二線影院的票價均低於一線影院，年度平均票價也是准確的。
然而，即使是2009年31元的平均票價也不是一個很低的價格，假如2個人，坐出租，喝飲料，再吃一份便餐，消費也會接近200元——影院所處的位置迫使觀眾只能如此消費，而商城允許影院入駐也正是為了拉動周邊消費。那麼，這個31元左右的票價能不能再降？降到20元？甚至是10元？
答案是無法再降價了。因為中國的電影票價已經被地產綁架了！
電影票價的定價權不是政府，也不是某一家電影公司。中國這37條院線5200塊銀幕，隸屬關系十分復雜，有些屬於電影國企，有些屬於電影私企，有些屬於商業地產，有些屬於全民，有些屬於外路老闆，有些甚至潛伏著隱性的外資。電影票價的決定權，在於市場。
影院的收入，由幾部分構成，票房＝稅費＋片款＋運營成本＋利潤。
片款為返還製片方和發行公司的錢，比例幾乎為全球最低，一直遭到製片界強烈抗議，但基本維持現狀。
運營成本，包括人員＋水電＋宣傳＋維修升級＋地租等等。前面若干項基本支出和一般銷售單位類似，最後一項：地租，則是成本的決定性因素。
如此看來，稅費是固定的，片款是小比例的，利潤是可以估算的，基本支出是必須的，真正對影院定價權造成強烈影響的，恰恰是這地租！
中國幾乎所有大影院，均身處商業地產之中，也就是某個商業大廈或者商業區域之中。當年，這是中國電影復興的關鍵：依託商業地產的升溫造成影院的穩步發展，擴大市場，刺激製片業。然而，近年來商業地產不斷提高影院的年度租金，使得影院的收入相當一部分成為了商業地產的收益。換言之，商業地產按照一般商業規律，將他們承擔的壓力一部分轉嫁到了影院身上。商業地產升值，地租就漲價；地租漲價，票價就得跟著漲。特別是這些年來電影票房、利潤高速增長的數據被全面報道，商業地產更有了提租的充足理由。事實上，2010年各影院的地租比2009年上漲了很多，大批院線和影院不得不藉助《阿凡達》3D大漲票價，本意是2010年所有電影跟進漲價，但由於春季電影質量疲軟，市場調節，不得不做局部下降。否則，2010年的電影票價，真的有可能和房價、菜價、油價一樣成為國計民生的大話題，突破60～80元也未可知了。
如何降低票價呢？一方面，國家似乎可以免除部分稅收，放水養魚，待電影業發展到一定規模之後——比如年票房500億、1000億再行征稅——條件是影院增加部分低價甚至免費公映場次等。如今電影業年度票房不過100億，稅基很小，征稅意義不大。配合《國十條》的政策精神，假如稅務部門能夠部分、全部減免電影稅收，利在千秋，功莫大焉。（稅基養大了，一樣可以再征回來。）
一方面，要嚴防商業地產將通貨膨脹的壓力轉化到電影票價上來。然而，這卻是最難控制的一個環節：影院入駐商業地產，屬於商業行為，很難行政干預；商業地產要提租，影院想要生存只能接受。所有提租的金額（動輒數百萬計），除了降低工作人員薪酬、降低利潤以外，只能是轉嫁到觀眾票款上了。水電、宣傳等費用，從來只升不降——通貨膨脹的壓力從另一個渠道傳導到電影上。
與此同時，製片方一直要求繼續提高回款的百分比，這本是個合理的要求。好萊塢通行的規矩是製片方拿回票房款的55％，中國最好的情況是拿到43％，一般的連40％都拿不到，發行方拿去一些，稅費再征去一些，成本再扣除一些，中國電影製片業的日子確實難過。然而，假如製片方真的能夠拿到50％、55％，影院的日子就更難過了，唯一解套的辦法就是：繼續漲票價。
這就是全國院線一致稱贊3D電影的根本原因所在：可以「合情合理」地漲價。
4. 電影都是從哪方面收益的呢
近年來，內地電影市場火爆，動不動就十億以上票房，那電影僅僅就是票房收入嗎？其實不然，還有廣告、版權、以及相關衍生和周邊這一系列的收益。
首先是票房，這是電影的主要收益途徑。現在城市的大型綜合體裡面都會有電影院，很多人都會選擇在空閑時間去看一部大片，度過精彩的兩個小時，釋放工作的壓力。年輕的男女談戀愛時多數也會選擇去看電影，增加平時的話題，同時增進了解。生活水平提高了，幾十塊錢的票價並不難出，所以看的人多票房收入就高了，動不動就上億，這裡面的盈利空間還是很大。
綜上，拍電影如果紅了，真的可以賺得盆滿體缽。很多電影的拍攝成本幾千萬，就如同《戰狼2》系列，投資是一兩個億，票房最後是50多億，雖然按照三三分賬的演算法，很多錢要花在宣傳和影院方面，最後留給投資方和主創手裡的收益也是非常可觀啊！
5. 電影在發行過後，有哪些盈利方式
有很多的盈利方式。電影在發行之後，最大的盈利方式就是電影院，然後還可以帶動發行公司的股票上漲，獲得隱性收益，當然前提是電影的口碑比較的不錯。還可以在電影院下架之後通過網上會員充值賺取盈利。
6. 香港電影沒落了嗎原因是什麼
香港電影興起於70年代，在80年代至90年代中期達到鼎盛，在當時世界電影中有著重要的影響力，世界電影只要看兩極，一個是代表西方的好萊塢，另一個就是代表東方的香港。
但是到了90年代後期，香港電影就開始衰落了，從之前年產量幾百部影片，到後來的不足50部，一下子從天堂回到石器時代，縱觀個中原因復雜。有人說是回歸後才導致港產片衰落的，個人認為港片衰落與香港回歸中國沒有半毛錢關系，回歸後香港文化與教育各方面都沒受到大陸多少影響，看看如今的「港」就知道了。
在當時，97年的亞太金融風暴重創香港，電影行業受此影響也極大，但這也不能是衰落的主因。可以用事例看到，韓國電影娛樂業與印度電影的崛起正在之個時期前後，難道韓國與印度沒受當時金融風暴影響嗎？其實韓國當時所受的創傷比香港更重，這個時期韓國電影娛樂能崛起正是由於有政府的大力推動與支持，香港電影衰落最重要的一點就是香港當局的政策太寬鬆了，用今天的話來講就是沒有重視電影行業的轉型與引導，最終沒有跟上時代變化而衰落。
在當時香港電影已經到了題材枯竭綜合期，以前那些金庸古龍等名人名著，黃賭黑等等都被拍了個遍，自然題材與新意就會越來越越少，再加之金融風暴的重創，投資人拍電影沒人看，然後沒人看電影投資就會變少，惡性循環，這個時候政策都沒有去引導創新，還是一味在「炒冷飯"，那自然就是由市場與資金去決定香港電影的興衰了，不過可惜的是香港電影輝煌從此不再了。
當一個人在生病初時沒有得到重視與治療，待它到了癌症晚期你再去救就意義不大了，香港電影就是這這樣一個真實寫照。
若問香港電影何時雄風再起？那就要它投胎重頭來過了，在當時成龍周潤發等明星的當打之年都沒有續寫輝煌成功，如今若再論，何其之難？人才斷檔就是最大的短板，連香港TVB這家「明星大學」如今都揭不鍋了，港片復興，路漫漫長。
7. 電影盈利模式
投資電影從2002年2月1起《電影管理條例》裡面明文規定之後，在國內就正式合法，但是在那時候電影市場完全是被影視圈內人士或者有資金實力的人以及公司壟斷的一個行業，普通人即使你有這樣的資金實力，也很難找到這樣的機會去參與一部電影版權的投資。
很多影視明星都曾經在新聞媒體上公開表示，他們做演員片酬並不是他們主要的收入來源，最大一部分的收益其實就是來源於電影版權投資。電影投資的收益當然主要是來自於電影上映之後的票房數據，票房越高，收益越高。
8. 香港電影是如何從鼎盛期走向衰敗的
香港電影至於如何從鼎盛走向沒落，最主要的症結還是在於沒有成功的轉型跟上時代的發展。
可能很多人都知道香港電影在80年代初期是非常輝煌的一個時期。那個時候的電影都是非常經典的。不僅捧紅了很多當代明星，同時也迎來了新的浪潮。在黃金時段當時的港片，一年的創作量都在上千部，可以說每天都會有新的香港電影誕生。
還有一個重要的原因，就是當時各種盜版的存在現象非常多。這樣香港電影出現了信任方面的危機感。很多觀眾對影片的質量存在懷疑和否定的態度。同時再加上內地電影的崛起，從而也影響了香港電影在內地的正常發展。所以從現在的各大電影，既然來說都很少看見香港電影的出沒。到這里也是挺覺得惋惜的，不過時代就是這樣，需要各行各業，隨著時間的推移，不斷的完善和加強。
9. 電影是怎麼賺錢的啊，利潤是怎麼分配的啊
電影是通過購買電影版權來盈利的，具體就是通過購買一部電影的版權，成為這部電影的投資人，等後期電影上映了再根據票房來計算收益，收益是完全透明化的，然後再加上其它網路版權收益如（愛奇藝、騰訊等）電視版權收益和海外版權收益，版權收益是按照你所持股的份額給你進行分紅。
以下就是國內電影版權投資的票房分紅細則：
10. 從產業和文化輸出兩方面看，香港電影在國際上的地位和影響如何
香港電影在國際上的地位算是可以。香港電影的存在，為中國的娛樂產業在國際上提高了很高的檔次，但是它在我們普通群眾的心中其實也是不可磨滅的記憶。記得小時候，並不是家家都有電視里的時代，於是我們就經常去鄰居家或者村裡面比較有錢的人家去看電影。甚至於有時候別人家的電視機還是黑白的，但是並不能磨滅我們的激情，也正是從那個時候結識了香港電影。