㈠ 如何評價美人魚這部電影
《美人魚》自上映以來，票房一路高歌，截至2月22日已破28億，僅用12天就超越《捉妖記》登頂內地影史票房榜第一位。各大媒體、網站、互動平台對周星馳的神話爭相報道、熱度不減，觀眾評價呈現兩極分化、甚至不惜對戰開撕，儼然一場全民狂歡。
所以，周星馳在這樣的商業背景下，採用童話的形式給大家講個故事，其實也無可厚非。
每一則童話的本質，都在於「轉變」二字。也就是說每個童話故事，都在講述一個轉變的過程。例如青蛙變王子（出處《青蛙王子》）、睡美人蘇醒（出處《睡美人》）、磨房主女兒當上王後（出處《侏儒妖矮人》），這些都是直觀的轉變。還有漢斯在放下一切後得到的幸福（出處《幸福的漢斯》）、格麗特在對抗巫婆時的勇敢（出處《漢賽爾和格麗特》），這些則是內在的轉變。在《美人魚》中，由鄧超飾演的劉軒也從一個「我是個俗人，只對萬惡的金錢感興趣」的壞人，在美人魚珊珊的影響下慢慢轉變為關愛生命的環保份子。
童話的結尾，通常是美好戰勝了丑惡。這其實是在傳遞這樣的信息：無論一件事物是多麼令人恐懼，它最終都會被幸福和美好所取代。所以，《美人魚》以劉軒和珊珊暢游海底的happy ending作為結尾，雖然俗套，卻是這個童話故事的必然結尾。
在文章的最後，希望大家在《美人魚》這場童話落幕之後，在保護自己純真心靈的同時也能完成自己的「轉變」。
文章轉載請註明出處，侵權必究
文章首發：微信號「大五人格」(ID：the_bigfive)
作者：妖謠杳葯
㈡ 《美人魚》講了什麼如何評價
這是一部周星馳電影。這不是一部喜劇片。
縱然有笑點若干，這仍不是一部喜劇片。任何一個官方版本的介紹中，它的類型始終是：劇情 / 愛情 / 科幻。對於一看到周星馳三個字就立刻舉起放大鏡開始挖掘笑點有多少笑料足不足到底夠不夠逗樂的人，我只能沉默。
所以這到底是一部什麼樣的影片啊？
導演、編劇、製作人：周星馳。除去這些顯而易見，這部電影里還有星爺第一次擔任詞曲作者的歌曲《無敵》。我以為，當我們還在滿懷期待、懷疑、好奇、忐忑等復雜情緒猜測《美人魚》到底會是一部怎樣的影片時，他早已告訴我們答案：
「 無敵是多麼 多麼寂寞 無敵是多麼 多麼空虛 獨自在頂峰中 冷風不斷的吹過 我的寂寞 誰能明白我 無敵是多麼 多麼寂寞 無敵是多麼 多麼空虛 躲在天邊的她 可不可聽我訴說 我的寂寞 無盡的寂寞 」
每一個周星馳故事的開始總伴著相似的開頭。拉著好友梁朝偉去考藝員班，躊躇滿志。好友一舉成名躋身無線五虎，自己卻開始了八年龍套生涯。我不知道我算不算得周星馳粉絲，我只記得大學進入英語一級班的第一次presentation毫不猶豫選定了Stephen Chow作為主題。我也神煩「還××一張電影票」的情懷論。這世間誰也不欠誰，更何況這對象是周星馳，我認知里最不適合也不需要用情感綁架的人。從周星星、星仔到星爺，在那個沒有「屌絲」一詞的年月里，他始終是草根電影的代表。放在電影藝術的汪洋大海里，他演繹的都是小人物的故事。哪怕風流才子唐伯虎，你看到的也不是玉樹臨風風流倜儻而是從落魄無奈到逆襲成功。尤為印象深刻的一個關於他的傳說：在影片里極度搞笑喜劇天賦爆棚的星爺，在現實生活中是個不苟言笑甚至略顯嚴肅的人。其實對於這樣的反差我一點都不意外。你看他的電影本身吧。星爺標志性的大笑被幾代人奉為心目中的華語電影經典橋段，可是除卻笑聲，你再想想那張臉，有多少次你看到的是無奈、無畏…甚至「你很無聊」的戲謔？從「咖喱啡」到星爺，多少人因著他身份的變化覺得應該對其頂禮膜拜亦或質疑挑刺，而周星馳本人，那個無論谷底或巔峰都經歷過的人，這些年又有怎樣的變遷？
有人把《無敵》解讀為現今的星爺獨孤求敗。不能苟同。這是影片中鄧超角色的主題歌，星爺也至少兩次借徐克之口恭維這個角色「是個偉人」。是偉人，不是神。那些質疑將星爺捧上神壇或者確確實實在這樣做的人，我很想問你們到底是誤會了什麼？星爺沒變，即使功成名就的鄧超角色坐擁豪宅、美女環繞也依舊改變不了他底層P民的出生；也改變不了商場上其他大佬對其「小人得志」般成功的不屑、嘲諷甚至落井下石。周星馳的電影無論占據多少次香港票房榜首其實總會引起爭議，就連現今你所奉為華語經典的《大話西遊》當年也是一片口碑慘淡。但星爺終究還是變了，他的男主再也沒有重返市井回歸落魄。一如無敵所言，身在頂峰、空虛寂寞。發生了什麼？今日「身在頂峰」的星爺想說些什麼？無數觀眾在追問。前兩天在某篇影評里讀到一句話深以為然，搬來此處再恰當不過：「從前周星馳用自己來表達電影；如今周星馳用電影來表達自己」。
世間自有山更高，我心始終你最好
看到短評里有人將該片劇情總結為「一段霸道總裁愛上我的愛情+環保主題」，我扶個額表示「對，你們說得對。總結得簡單粗暴、精煉明了」。一如從前，星爺的電影依舊要探討一個關於愛的話題。主題曲《世間始終你好》發布會上，主持人問這次表達的愛情觀是什麼，星爺說「世間始終你好」。我無法總結統計概括所有觀眾對於這個問題的解讀，我只能告訴你，因為這句話我才不能將《無敵》理解成一句獨孤求敗的陳述。因為於我看來它是一句設問，《世間始終你好》是自答。影片中，這是美人魚的歌，對應鄧超的《無敵》空虛自剖。這場激情對唱的橋段可謂男女主定情的時刻，如此速成的愛情戲加上後文理所當然的保衛人魚戲碼，割裂開來理解導致很多觀眾如前文所述的組合糅雜式解讀倒也算「合情合理」了。回想一下其實星爺電影里的愛情大多如此，就連女主也一如既往地不以明艷動世人，出場時的形象甚至可能邋遢怪異醜陋土鱉。純潔簡單才是星爺一貫的審美偏好。熟悉的配方，如果抱怨不能如當日朱茵的紫霞仙子一滴清淚俘獲你心般再現經典，只能說這真的是演員表現力的問題了。《世間》里說「論武功俗世中不知邊個高，但我知論愛心找不到更好」這是83版射鵰的主題曲，黃蓉對郭靖的愛情如此無需贅述。影片中以此歌回應鄧超自認無敵的剖白並藉此定情，看似合理實則不是有些無厘頭嗎？
談到無厘頭，對於很多非粵語系觀眾而言這已成為周星馳的代名詞，「哦，周星馳啊，無厘頭搞笑唄…」於是無厘頭莫名等同於搞笑，莫名等同於周星馳。所以如果哪部電影不搞笑、笑點不新奇，那周星馳就罪過大了……讓我們正視無厘頭這個詞原本的含義。它本指「無來頭」，是「思維跳躍性大」的方言式表達。搞清楚這個概念再看周星馳，或許你能更客觀一些。看看這拍的什麼題材，美人魚啊！美人魚是啥？童話故事。沒錯，隨著年齡的增長，星爺越發喜歡什麼童話啊傳說啊之類的孩童元素。看過影片我get到了他選擇美人魚來表達思想的兩點原因1.傳說中美人魚是海洋里歌聲很美的生物；2.童話里美人魚是為愛犧牲的經典形象化身。這樣選材看似孩子氣十足卻又匠心獨運，這才是周星馳的「無厘頭」。
會當凌絕頂，愛與蒼生共
有童話有愛有環保，如果家長朋友們因為這些因素就打算帶幼童去影院觀影，我真誠地建議：不要這樣做，請慎重考慮。為了行文順暢我憋到現在才說出這句話，豆瓣不能大寫加粗也是有點遺憾。因為這真的不是一篇周星馳的頌文。既然《無敵》里說了「我的寂寞，誰能明白我」，不敢說自己真懂周星馳，作為一個看了這么多年星爺作品之人，碼這些字記錄一下我看到的這部電影真實的樣子。
從西遊降魔起，星爺的作品就有了黑童話的傾向。對比當時大魚吃人的恐怖，這部對人魚的屠殺場面有過之而無不及。再加上片中不時出現的略顯「小黃」的梗，這並不是一個拍給幼童的童話。人魚老祖反復控訴人類天性邪惡，「越進步就越暴戾」；鄧超反復吟唱自己無敵到空虛寂寞，除了錢和賺錢也沒剩下什麼；對新生物物種狂熱的外國科研專家確定人魚的存在後帶領長槍短炮圍剿人魚殺地天昏地暗……本片的淚點並不在於那段不夠感人甚至略顯倉促的愛情。令人震撼的是那片猩紅海洋對人類的控訴。這也是我最喜歡的地方。不管前面劇情的笑點導致了全場怎樣歡脫，亦難敵此處影院里全體靜默的壓抑。這樣的周星馳陌生嗎？或許吧。但我們別忘了，大話西遊里那隻臭猴子，起初也是暴戾到恨不得在菩薩面前仗殺唐僧。你我仍記得紫霞仙子的一滴淚讓他心甘情願戴上緊箍咒做回孫悟空，但你可曾記得唐僧為了求得一個饒恕徒兒的機會甘願捨生取義？你還記得食神里的莫文蔚以真愛感動「男神」，那你是否還記得那代表性的主題歌里唱道「情與義，值千金」？周星馳電影里的愛從來不止愛情。一如《美人魚》中的人魚老祖不會苛責珊珊破壞本族自救大計解救人類的行為。童話里的小美人魚愛上王子是個意外，但是拯救落水的人類卻是必然。這愛是大愛，是正義。
當星仔成為星爺，當大家都在惦記著如今可以用電影表達自己的周星馳還在關注些什麼。他給出了這樣的自問自答：站在頂峰的愈發無敵的人類啊，我們還在追尋什麼？那些追求錢財過程中創造出的能征服一切的破壞性武器永遠難填人性中邪惡暴戾的欲壑。張雨綺對鄧超愛至生恨繼而對人魚族痛下殺手的表象下難以掩飾的是身為人類的自大和暴虐。環保是必須的，但它只是出發點，唯有放下殺戮，博愛蒼生的正義才是能敵抗茫茫空虛的大愛。
這是今天的周星馳，這是如今已站在高峰的周星馳。所以即使他的電影男主已經由他自己換作他人；即使故事裡的男主換作了演喜劇頻繁尷尬的鄧超；即使曾經周星馳電影里的諸多黃金配角如今已不復存在，新人演員也有諸多不足。但這依舊是一部地道的周星馳作品。
如果讓我為現階段的星爺電影寫一個文藝的影評開頭，我想應該是這樣的：今天呀，老頑童要給你說一個童話故事，有一點暗黑，但歡笑是必須的。
㈢ 你怎麼看待《美人魚》這部電影
星爺告訴要讓我們追求現實真真正正存在的愛情，千不要追求那些虛幻的快感。
鄧超的角色集「囂張、搞笑、善良、單純」於一身，如此的多面性，也著實考驗鄧超的演技,片中一首《無敵》歌曲，也深受大家喜愛。而作為自己的首部電影，林允此次飾演美人魚也獲得了周星馳的親傳。觀眾在觀看該片的過程中還會發現很多熟悉的面孔——吳亦凡、白客、孔連順，「人魚大叔」楊能、林子聰、「四大美女之首」張美娥等周星馳御用的黃金配角，眾人齊齊送上純正無厘頭的表演。尤其是該片更實現了周星馳與徐克從影三十多年來的首次合作。
㈣ 如何評價《美人魚》這部電影
聽到很多人說，《美人魚》像個大雜燴，什麼都想講，什麼都沒講透。可是在我眼裡，這就是一部愛情喜劇。一個故事線條簡單，但又完整的愛情故事。喜劇的化神境界，從來不在於對經典片段的復制和刻化，而在於將故事主線融入到荒謬與矛盾之中，從而使觀眾沉浸入啼笑皆非想入非非的意境。
㈤ 美人魚：從個人主義到集體主義到底給觀眾帶來了怎樣的震撼
和中國其他喜劇大師不同的是：周星馳的作品不僅僅是搞笑，而且還可以從哲學的角度進行解讀，例如：他被人很多人稱為「後現代主義解構大師」。對此，我們可以列舉一下：
《唐伯虎點秋香》解構了江南四大才子；《九品芝麻官》解構了包青天；《大話西遊》解構了《西遊記》；《長江七號》解構了我們幻想中的高級外星生物；《西遊降魔篇》解構了我們心目中那個斬妖除魔、懲惡揚善的孫悟空，但又重新建構了唐僧以及西天取經這一壯舉：在這部影片中，西天取經變成了「大愛」而非「像一條狗」一樣……
而在今年春節上映的《美人魚》中，周星馳則全面拋棄了解構而開始建構。說到這兒本人想說句題外話，周星馳解構過很多東西，但唯獨不曾解構愛情。更喜歡解構的香港編劇技安（作為導演和演員叫劉鎮偉，也就是《大話西遊》中的菩提老祖）也不曾解構愛情。本人也實在想像不到愛情如果被解構會是什麼樣子，直到今年春節期間中央六套電影頻道播出的一部外國電影《最佳出價》，有興趣的可以找來觀賞！好了，言歸正傳，周星馳最早被稱為「後現代主義解構」大師，應該是從《大話西遊》開始的。這部影評之所以收到無數影迷的追捧，無疑是它在事實上宣揚了一種個人主義，即：只想追求個人的幸福與自由，對於集體主義層面的宏大主題採取排斥、逃避、鄙視甚至仇視的態度。正因為如此，《大話西遊》中最終跟隨唐僧取經的至尊寶也就是孫悟空被揶揄為「他好像條狗哎」！不是現在很多網友都欣賞這樣一句話嗎，「我不在乎大國崛起，我只在乎小民尊嚴」。在周星馳的其他作品中，例如《鹿鼎記》、《九品芝麻官》，無論主人公作出了怎樣的豐功偉績，可最後他還是會回歸於老婆孩子熱炕頭、擁有萬貫家財的個人小天地。這些無疑也是個人主義價值觀的體現。
㈥ 《美人魚》這部影片主要講述了什麼內容呢
《美人魚》表面上看上去講述的就是一個人魚相戀的故事，但是我倒覺得其實更像是一個呼籲大家保護海洋生物和資源的影片，其實《美人魚》這部電影還是蘊含了很多的深層意義，周星馳的電影其實都還是很有意義的，雖然說是通過喜劇的方式呈現，但是也不難看出這部劇是為了呼籲大家可以重視海洋生態問題，也反映出了很多非常現實的問題，當然，劇情的主線就是美人魚和富商的一段愛情故事。
也是一部呼籲大家保護海洋環境的作品
《美人魚》這部影片最重要的內容就是為了呼籲大家保護和關注海洋環境，希望大家不要對海洋生物無盡地掠奪，這應該才是這部電影想要表達的主要內容，看到之後你會發現人類對海洋生物的掠奪有多麼殘忍。
㈦ 求電影(美人魚)的影評(一百字以上)
都是看到的認為比較完美的影評，請客觀看待！您如果有看法也可以指點！有助於分析美人魚哦！
1:畢竟還是周星馳。
去看之前本來沒抱多大期待，畢竟有巔峰之上的《功夫》在。頂端之後必有低谷，所以即使接下來是窪窩處，多數人也能抱著體諒的心態。
看完之後發現，這片子根本不屑這種自以為是的溫柔。
沒有劇透的價值，因為故事就是那麼簡單，要深挖它的含義或許能洋洋灑灑數千字。光是一個環保都能滿滿多少頁，然而回到電影本身，還是只有最簡單的：
好看。
並沒有什麼劍走偏鋒的獨辟蹊徑，影片的走向幾乎人人能猜到，然而周星馳的厲害之處在於：你知道接下來是什麼梗，但居然躲不開。
隨著鏡頭轉換，似乎隱有背景聲：「此處應有笑點」，於是你就如同被點穴了一樣哈哈哈起來。
台詞也真的沒什麼可回味的，比如關於保護地球水和環境的那幾句，是多生硬啊，如同叫口號一般。
但你也莫名其妙的就覺得隱隱沉重了。
就連愛情故事也是那麼乏善可陳，現實里哪裡會有這種三十年前的言情橋段。然而當鄧超踉踉蹌蹌走向海邊時，你也突然就心酸難耐。
就是那麼簡單，然而也就是那麼厲害。
好像獨孤九劍，見之而不能拆。
華語影壇的導演那麼多，或許有故事比他妙的，有經費比他多的，有鏡頭比他講究的，有演員比他大牌的，有主題比他深刻的，有………
但是。
能在短短時間內讓全場觀眾狂笑沉默煸情鬨笑，轉接得天衣無縫得。還是只有周星馳。
沒有周星馳出場的周星馳電影，替他出場的演員們甚至都談不上有多高明的群體演技，有了他幕後指點的出招，仍然有了巍峨橫掃之勢。
就好似大話西遊里的猴子變成了躲在雲霧後的佛像。
我自不動，已然無敵。
如來神掌，終成一代宗師。
出影院的時候，帶著小孩的家長在哄著：「美人魚漂亮嗎？」，後面的年輕人在說「那個館長胖子至少有兩百斤」，左邊的學生在嘀咕「女主角看到最後居然蠻好看耶。」
打開電腦屏幕，鋪天蓋地的影評。似乎人人可以說的都很多。從射鵰英雄傳的插曲到鄭少秋的照片，從徐克的客傳到吳亦凡的閃現。
然而大家都笑得渾渾噩噩之間，星仔已經默默的成為星爺了。
熙熙攘攘的觀眾那麼多，到底有沒有一個人可以看明白了他全部想說的？
獨孤求敗出招，何人接他一劍？
片中有一首歌，它是這樣唱的。
「無敵是多麼寂寞，誰能明白我。」
2:鄧超再次證明了如果有星爺這樣的好導演的話他還是很有演技的；張雨綺再次證明了一個花瓶也可以被星爺掩蓋演技的不足；林允再次證明了星爺的審美一直沒變...
本人非常喜歡星爺的導演風格，永遠拿捏得很好，笑中帶淚，情緒永遠不會過，包袱放得出去收的回來，說教永遠不會沉悶，大師的火候永遠剛剛好！
喜歡傻樂的請出門左轉去看澳門風雲
3...星爺不適合那些不帶腦子只想傻樂的觀眾
3: 周星馳老了，但他依然還是那個周星馳。
周星馳還是那個周星馳，但他已經老了。
1.
我們記憶中的美人魚，是那隻為了加入人類行列而用嗓音與巫婆交換魔葯的美人魚，是那隻本著好奇在人間找到了真愛的美人魚。
這次周星馳導演的電影《美人魚》，講的也是一個情竇初開的故事。
周星馳式的愛情，總是情不知所起，一往而深。
《美人魚》里的愛戀，如同周星馳以往的電影一般，有著純純的、甜甜的味道，這也是為什麼我們總說周星馳的電影語言是孩童式的，而渣男回頭的戲也秉承了周星馳的電影脈絡。
這是一個跟《色戒》有著相似邏輯的卧底故事，講的依然是惡人心中的良知，但比《色戒》要淺顯。
但我知道每個准備去看《美人魚》的人，最為關心的不是這些，而是：
這部電影到底好笑不好笑？
觀影時，是有那麼幾個橋段讓我身邊的觀眾笑得前仰後翻。
其中，我印象比較深的有三段，一是羅志祥與兩位保鏢的對話，二是林允的拿刀相向，三是羅志祥的腳被燒烤。
因為這三段明顯是《功夫》里周星馳與豬籠寨的居民們的對話、《功夫》里周星馳對包租婆舉刀相向反被蛇咬、《大話西遊》里周星馳內褲著火時強忍時亂叫的復刻。盡管看過《功夫》《大話》無數遍如我，面對一樣的笑點，還是讓我冷不禁笑得很開懷。
周星馳在這部電影里，還是有做對以往的重復——
這就是周星馳讓我佩服的地方——他還是以同樣的方式設置笑點，但很多觀眾依然會買他的帳而笑出聲來。
你問我《美人魚》好笑不好笑？
我可以告訴你，還挺好笑的。
附3:2.
但是，評價一部電影，不能光看好笑不好笑。
《美人魚》還有一個比較好的是演員方面。
乍一看，片中一些演員的演技比較捉急——比如人魚大嬸，比如女主角林允，但是大嬸那一本正經胡說八道的樣子恰巧可以戳中觀眾的笑點，林允那「蠢蠢噠」的演技也恰巧符合未經人事、不懂偽裝的人魚。這正是周星馳的電影讓人喜歡的地方，配角們的傻里傻氣都定位得很精準。
趙志凌、楊能、田啟文、李尚正這些黃金配角與客串的徐克導演、白客都算是小驚喜。
讓我比較刮目相看的，其一是盧正雨飾演的鄧超小跟班，那一句「那我把我媽挖出來」，絕對是正宗的港式喜劇應有的范兒；其二是羅志祥，演技依然生澀，但倒吊等看得出為了這部片子很賣力，並且擔當了很多笑點，值得誇獎。
另外，片中出現的《海豚灣》橋段很直觀，在影片開頭帶來的超現實感後，回溯給了觀眾真實感，是一個點睛之筆。
那難道我今天是專門來誇周星馳和《美人魚》的嗎？
不是的，因為這部電影還存在的，是不可忽視的缺點。
首先，《美人魚》的故事還算比較完整，但是故事的內核過於簡單。
影片結束的時候我清晰地聽到旁邊的幾位小哥在討論：什麼，這就完了嗎？
我想，第一是因為影片講述的方式略顯倉促，結局有一點點潦草。
第二是因為整部影片的格局比較小——可能很多人會懷著來看年度大片的感覺來看這部電影，但這部電影的大場景不多，影片初衷又是講愛情、講轉變、講兩個人的故事，內核也更注重情感，所以給某些觀眾造成了落差。
其次，主人公的心理轉折也顯得生硬而缺乏說服力，盡管劉軒說他是個很「快」的人，但是愛上人魚、人魚也愛上他，還是讓觀眾覺得，有些太快了。另外，劉軒一開始看金魚被聲納殺死時無動於衷，後來上某網站搜了一下紀錄片、試了下聲納的威力，怎麼就改過自新了呢？
再次，本只是想搭影片的順風車的「環保」這個主題在片中的比重有些太大，讓人有種環保至上的錯覺，所以被好多人戲稱這是開年環保宣傳片。
最後，特技方面，沒有了《降魔篇》里的大場面，在一些小細節上做了功夫，比如羅志祥的觸角等。但除了用水表現人魚歷史的那段比較出彩，其他的略顯不足，《西遊篇》時特效的優點沒有被延續，反而成了這部電影的短板。
所以，《美人魚》這部電影雖然並不差，但是也不足夠好。
還有一個溫馨小提示，《美人魚》和《降魔篇》一樣，某些場景不太適合低齡兒童觀看——如果您要帶自家小孩去看這部電影，還請做好准備。
附3！不出所料地，我看到了很多被極化了的《美人魚》的評價——比較顯眼的是「周星馳依然無愧大師」和「周星馳終於走下神壇」這兩種。
第一種是明顯的捧殺，但是我又覺得「捧殺」二字在周星馳面前比較蒼白無力，因為他的位置已經太高，捧不上去，這種捧殺毫無必要。
而給出第二種評價的人，我覺得可能不太懂周星馳，至少是現在的周星馳。
早在04年的《功夫》，當時就有人說周星馳是形式上的巔峰，但意境走下神壇。
周星馳的喜劇有一個潛在的套路（這里的套路並非俗套），那就是屌絲（或壞小子）——稱神——回歸。
大部分觀眾會對屌絲的處境感同身受，對屌絲逆襲喜聞樂見，但難得可貴的是屌絲最後不忘形，依然回歸平凡人的身份，這才是我們最喜愛周星馳的地方。
因此我不認同這句話，我覺得功夫依然是這個框架（也就是依然維持著周星馳的意境），但在其形式上走上了巔峰。
因此《功夫》在我心裡是周星馳的扛鼎之作。
前面說了，周星馳的電影有兩個很明顯的特點，除了重復，還有致敬（借鑒）。
在《功夫》里，我記得的，除了對周星馳的偶像李小龍的《龍爭虎鬥》的致敬，還有《七十二家房客》、《閃靈》、《英雄本色》、《黑客帝國》等。
在《美人魚》里，我們也能看到許多別的影片的影子——有著超現實感的開頭，瀑布掩蓋下的「秘密基地」，不就是《蝙蝠俠》系列裡的蝙蝠洞么？所以片中才有「白特曼」的戲稱。甚至那個「像噴農葯的」飛行器的配色也是《鋼鐵俠》的經典款。故事的框架，則像是《色戒》加《阿凡達》。
這讓我不由得想到另一位導演昆汀·塔倫蒂諾，同樣是出名的致敬狂魔。
昆汀不僅不否認，甚至直言他並非借鑒，就是抄，還是每部電影都抄。
畢加索曾經說過「好的藝術家會借鑒，而偉大的藝術家會抄襲。」導演這個職業，拿前人的東西並非可恥，甚至有時候是很會必要的。
但這讓他們倆都面臨著相同的問題——個人的重復與借鑒使創作遇到了瓶頸。
這不是他們想要突破，而是他們很難維持自己原來的水平。——觀眾是貪婪的，需要他們拿出新東西來。
周星馳的電影之路早已證明，無論是戲里習得如來神掌的周星馳，還是在戲外封神的周星馳，無敵了。
雖然《美人魚》的宣傳語是無敵賀歲，但在電影里的音樂一直重復著「無敵就是寂寞」，你可能不知道，那首歌是周星馳自己寫的。
周星馳也說過：
「真實的情況是這樣子，每一天都在面對這個，這種江郎才盡，就是沒辦法想到東西的狀態。」
即使周星馳
即使周星馳無敵了，但他也很寂寞——創作上的寂寞。4..
《功夫》後周星馳就一直在嘗試。
《長江七號》不僅是他童真一面的不同方式的展示，更是他對父親符號的某種渴望。他一直都是個孩子，但他也想當一次父親。
但《長江七號》卻遭到挺多的差評，正是因為脫離了周星馳以往屌絲（或壞小子）——稱神——回歸的框架，而且重點是——《長江七號》沒有那麼好笑了。
可是從《長江七號》來看，周星馳早就不是在拍喜劇了。
喜劇元素成為了他電影里的次要品，而這些給周星馳以惡評的人，恰恰還是把這些電影當喜劇看。
周星馳以前也說過，很多時候他想拍的是正劇，但不知道為什麼大家都當成喜劇來看。
這種現象在《長江七號》以後變得更明顯了。
知道了這一點，你才知道周星馳接下來為什麼拍《降魔篇》、為什麼拍《美人魚》。
有人說，以為周星馳是藝術家，但看完最近這幾部片，覺得周星馳不配。
我想說，周星馳是藝術家沒錯，可別忘了，他最大的成就不是導演，而是表演。
周星馳的第一個身份，是演員。（我的耳邊響起《喜劇之王》里尹天仇那句：其實，我是一個演員）
大家都嚷著要周星馳再演，但無論你承不承認，周星馳演不動了——不是說他沒法演戲了，而是片中的那些愣頭青、那些蠢貨已不是已生白發的他適合的了，他把這些機會給了年輕演員，作為他的思想的承載。文章飾演的是唐僧嗎？鄧超飾演的是劉軒嗎？
不，他們飾演的都是——周星馳。
但他們的表演肯定不如周星馳本人啊。這是我們作為觀眾的遺憾。
還有人說，周星馳是想出來賺錢。
這是對周星馳的欲加之罪。
因為《西遊降魔篇》和《美人魚》是非常自我的作品，都是周星馳作為導演的嘗試，他主觀的另一種表達，如果他只是想迎合觀眾，他為什麼不走舊路？
他不知道觀眾喜歡什麼？不可能。
同樣的道理，我也不太喜歡別人說《降魔篇》的票房可以代表周星馳的成功，雖然聽上去是誇獎。
我很喜歡《降魔篇》，但是我不認同用票房來衡量現在的周星馳。
周星馳一直最不缺的，就是「票房冠軍」四個字。
盡管拿了那麼多票房冠軍，一直以來，周星馳作為演員，受到的官方肯定卻並不多。
大家都知道小李子多年陪跑，但是很少人知道周星馳曾六次提名香港電影金像獎無果。
這也是他作為一個喜劇演員的悲痛。
他有的是什麼？他有的是觀眾。
我認為，《美人魚》雖無法媲美周星馳最好的作品，但是是周星馳為了他的電影之路、為了觀眾拍出來的作品
4！前情提要：
我（星爺死忠粉）和後期狗（星爺路人），我表弟（星爺骨灰級粉絲）大年初一的早上一起去看的。
電影剛出現第一個畫面，我表弟就大吼一聲：「啊啊啊啊 ！終於開始了！」奠定了我們這場觀影激動又傻逼的主題和心態。
本來我看電影之前，心裡想過，我好歹也是一個電影編劇，看電影，尤其是喜劇，不能說導演讓我笑我就笑，這樣顯得太沒有專業性了。
我要嚴肅地剖析這個電影的故事結構，台詞功底，鏡頭語言，表演節奏……然後兩分鍾後，我只記得自己哈哈哈哈哈，嘿嘿嘿嘿嘿嘿嘿，哇吼吼吼吼吼這樣了。
（對不起電影逼格界我給你們抹黑了。）
這部電影講的是一個經典故事--美人魚喬裝成美女去接近大反派，另有圖謀，但是最後卻愛上了大反派。庸俗又迷人，以環境保護為內核，卻是講了一個簡單地不能再簡單的愛情喜劇故事。
遙想我印象深刻的環保片，可能上一部是「千萬不要砍外星人的樹啊」為主題的<阿凡達>。
然而周星馳就是周星馳，任何空泛的大道理落到他的手裡，都會變成「不要再用聲吶去殺害動物了，我試了試聲吶，屎都蹦出來了」這樣可笑又可愛的人性深處。
不過我沒有試圖和任何人爭論這部電影是否比他的《功夫》《西遊降魔》要更好或者比不上，也不想分析這部電影究竟該打幾星。
5:他的故事，越來越簡單，越來越好懂。不再有所謂老港片的影子。
只因為，他想讓更多人喜歡自己的電影。
無論哪個國家，哪個種族，城市，還是鄉村。
6:電影開頭是幾段海洋污染、捕殺海豚的紀錄片片段，或許正是星爺選擇「美人魚」這個題材的初衷。片中展示驅散聲吶模擬的那個女助手是日本人，而日本恰因大批捕殺海豚而久負惡名，角色設置用意明顯。
張雨綺開著紅色法拉利，伴著83版《射鵰》的「問世間，是否此山最高」登場的時候，我不禁疑惑：「錢哪來的？」 後來的劇情交代了，張雨綺是高門出身，鄧超扮演的是逆襲底層，而獲得全額獎學金的人，是最後出場的吳亦凡。周星馳曾在那一版《射鵰》中跑了好幾個龍套，也是毅種情懷。
徐克的客串雖然不像當年《功夫》里的馮小剛一般驚艷，不過倒是對鄧超說出了本片的另一句關鍵：「你是一個偉人」。片尾吳亦凡也對鄧超說了同一句話。在宣傳海報上，周星馳用了毛澤東的詩句「四海翻騰雲水怒，五洲震盪風雷激」，又在訪談中說到很崇拜毛主席這位偉人。但我實在沒有看出來影片跟主席有什麼關聯，是因為偉人愛游泳，愛吃武昌魚嗎？
除了「偉人」，片中重復最多的兩個字就是「無敵」，海報上有「人魚無敵」，鄧超也一直在唱鄭少秋的《無敵是最寂寞》，而「鄭少秋」也出現了，只不過不是真人。「無敵」亦是周星馳的深度情結，不管是「中國古拳法」，「無敵風火輪」還是「從天而降的掌法」，都是對「無敵」的嚮往。我想，星爺是真有一個無敵偉人夢。
電影票上帶著一句星爺語錄：「其實我是一個演員」——但這次他真的不是演員。
7！
本片帶有很強烈的周星馳導演色彩。比如林允暗殺鄧超一段，就與《功夫》中周星馳和林子聰向包租婆扔飛刀一段極有共鳴，只不過這次扔的是海膽。而林子聰也真的露臉了，說實話我好怕他會突然掏出一把屠龍刀，然後跟我說「兄弟，我們一起去打沙巴克」。
影片前半段不斷地在表現鄧超的囂張跋扈，踢打手下，明明是他在撒潑，卻說別人「欺人太甚」，這里的人物形象也與《食神》里的Stephen Chou如出一轍。不管是《食神》里的吳孟達，還是《美人魚》里的張雨綺，作為與主角並肩的富豪（反派），他們往往都是有城府、出身好的人。如是的人物設置大約折射了周星馳對人對事的固有觀念。而根據一些幕後人員的訪談說法，星爺本人在片場也是極其霸道的，或許也是一種自黑吧。
鄧超在豪宅舉辦豪華晚宴，規模堪比《國產凌凌漆》里的賴有為，卻因為吃一隻「不超過二百塊」的雞被張雨綺揭穿了屌絲本性。「屌絲」這個詞傳到現在早已脫去了原本的諷刺意味，並非專指「窮矮丑挫擼」，而更多地是一種階級屬性，大家明白那個意思就行了。不甘做「屌絲」的鄧超，嘴上說不要，身體卻很誠實，吃著半個雞腿哭了起來，回憶起小時候爸爸撿來的半隻雞腿。這完全就是星爺自己的真實寫照，那個「故意把雞腿扔在地上弄臟好讓媽媽吃」的故事，想必大家都很熟悉了。
與之類似的經典周式「圖騰」，還有公雞碗和吃面條，這也是星爺小時候的烙印，因為生活困苦，所以只能吃媽媽做的面條，後來《賭俠》里的他邊裝賭神也要邊吃面。說了這么多吃雞腿吃面條，好像跟《美人魚》的環保主題沒有什麼關系，但星爺的最迷人之處不就是「跟主題毫無關系的個人標識」嗎。
8！周星馳雖然不再作為演員，但其實鄧超飾演的劉軒，就是周星馳本人，包括以前的阿星/包龍星/蘇乞兒/何金銀/Stephen Chou/大力金剛腳，其實都是「周星馳」。在這部電影里，鄧超還是基本完成了飾演周星馳的任務，至少比我的預期要高，預告片里的警察局報案實際上是比較浮誇的一段，其他大部分時間表現還是可圈可點的。我想這也跟鄧超有個演誰都是自己的老婆有關（不是黑）。
像《西遊·降魔》一樣，片中仍然存在總跟羅志祥過不去的老大媽，好在這次只有一個而不是四根老蔥。影片信息剛放出的時候，我其實很疑惑為什麼又找羅志祥來演，因為之前那個「腎虛公子」我實在不很喜歡，四個大媽絮叨的我都煩了。
預告片里並沒有羅的正面鏡頭，只有爬出地下室的爪子特寫和保鏢啃爪子兩段。縱觀整片和現場觀眾反應來看，羅志祥承擔了挺大一部分笑點，所以不能放進預告片里，不管是他自己做飯那段還是和大媽的互動，都比《西遊》有了明顯的進步。
還有兩個星爺系列經典配角讓我很驚喜，一個是《九品芝麻官》里的的「肺癆鬼」田啟文，展現的也是最熟悉的表情；另一個是《功夫》里的「洪家鐵線拳」，就是「好幾層樓那麼高呢」和「兔子也不是罪啊」那位。
再說到這次的「星女郎」林允，剛開始我真的以為是林允兒，後來看了照片我又奇怪為什麼要找這么一位，眼小、臉大、胸平，後來看著了正片我明白這個角色選的是正確的。一是主線情節決定了她不能比張雨綺漂亮，尤其胸不能大，否則觀眾看不過來，我全程盯著張雨綺的胸已經很累了；二是片中角色對林允的外形已經吐過槽了，如果演員顏值太高的話，就會出現《圓月彎刀》里群演指著巔峰時期的古天樂說「他相貌平平」這樣的怪事。
劇中星爺自己neta自己的點還有很多，「他好像一條狼狗」，「還有王法嗎」都出現了。這些語錄都是比較明顯的，我覺得全片最大的一個neta是最後鄧超的出場方式，大概是呼應了《大話西遊》里紫霞的那句話，當然，沒有金盔金甲，也沒有五彩祥雲，是開頭幾個土豪之一留下的伏筆。那個土豪在後面亂飛被保安用鍋拍，前景兩個人淡定說話的鏡頭，構圖上很有《黑衣人》的感覺。
9！前面的答案說了很多，我就不重復了，說點別的。
張雨綺演的若蘭，看不了金魚碎成渣卻要秘書拍下來，親眼看受不了，看視頻就受得了了嗎？還有鄧超看海豚灣視頻的時候，若蘭說她全都看過，可投資和大力推進項目的人還是她，看的時候總覺得是想表達點什麼，現在突然想通了！
若蘭代表的就是我們吧！看環保片的時候，看動物死在自己眼前的時候，不忍心，不敢看，但是要掙錢的時候還是照殺不誤，一邊為環保奔走疾呼，一邊為了自己的利益破壞環境，就是個瘋子！
人類就是瘋子！真諷刺！
10！此評論來自知乎！雖然有參演 但是不得不說感覺在情節上還是弱了點 很多地方不太符合邏輯：
1.若蘭（張雨綺）不是一開始挺喜歡劉軒（鄧超）的嗎？在party上還kiss了 怎麼又莫名其妙地說起基因的問題嫌別人出身低賤？後來咋自己又去找人家讓別人回心轉意？【這里有知友提出不同意見 kiss那裡是因為若蘭來了要演給她看 這點我不記得了】
2.人物之間的情感太淺薄無力 劉軒咋和女主瞎吃個雞就敞開心扉回顧童年了？還說你是我見過最xxxxx的女孩？？？臨回家門前還脫了下衣服？這里說實話我還以為這里脫衣服是給男主的看看自己的魚尾巴
3.演員演技有待提升 女主角沒什麼表演經驗這個大家都懂 張雨綺說台詞總感覺有點無力 不知道是配音的還是怎麼的 還有某些部分（她吼男主泡一條魚那兒）感覺聲音是凶了 可是眼神和面部表情沒跟上 整部片給我的感覺都是這樣
4.如果是配音的話……口型能不能稍微對一下？
5.後半部分追殺的劇情節奏把握得還不錯 特技滿分！！！！
沒啦～ 喜歡望採納~
㈧ 怎麼評價美人魚
《美人魚》是一部風味正宗的周氏無厘頭喜劇。
(8)外國對電影美人魚評價擴展閱讀：
劇情簡介
富豪劉軒的地產計劃涉及填海工程，威脅靠海為生的居民。因為人類對大海及生態的破壞，美人魚只能被趕到了一艘破船里艱難生存，背負家族秘密的珊珊被派遣前往阻止填海計劃。
劉軒是一個靠自己努力才取得成就的人，雖然表面有錢但實則空虛寂寞的他和美人魚珊珊在交手過程中互生情愫。劉軒最終因為愛上珊珊而停止填海工作，但珊珊卻因意外受傷而消失於大海。
㈨ 電影《美人魚》上映後，網上評價褒貶不一，你是怎麼評價的呢
最先我想對《美人魚》這部影片所描述的環境保護意識中心思想給予高寬比的毫無疑問，尤其是時下大環境的發展趨勢也是在倡導環境保護，影片很可以緊跟時尚潮流。大夥兒也都了解周星馳之前所扮演的全是些無厘頭喜劇，並且全是市井小民勵志的電影，《美人魚》剛好沒有依照這一招數來走，在沒有走入影院欣賞前很多人會感覺這部影片可能是一部神話傳說愛情偶像劇，可是當我們看了後我反倒沒有以前的希望，也許在心裡還有一些心寒。
在《美人魚》里，你依然會感受到搞笑幽默表面中的凄涼與感人至深，作為粉絲，針對影片的電影導演是尊重的，他總說他是一個堅信童話故事、愛情最美麗的人，他要的感情那麼簡易，卻最後孤單到現在。但他沒有消極悲觀、都沒有諷刺實際的感情，反過來，他仍然在影片里贊頌著感情，追求完美著他心裡的童話故事！
㈩ 《美人魚》觀後感看看都怎麼評價的
《美人魚》觀後感
趁著春節放假，我帶著家人走進電影院去看《美人魚》，感受一下周導的幽默風趣，整場，我們彷彿過山車到站，嗨意盎然，久久地坐在椅子上不願起身——沒想到《美人魚》讓我們猝不及防地哭哭笑笑，而且是開懷大笑和淚眼婆娑，周星馳果然厲害!
這個電影開頭藉助「八爪魚」的口說人是「邪惡」的，而且確實通過人的所作所為來表現那種邪惡。然而，它同時又藉助那條老美人魚之口說人類中也有善良正直的，並詮釋何謂「愛」，而且，同樣用人自身的行為來展現那種善良與愛。可以說，這部電影在通過「人魚」的視角來談論「人」：人的善惡美醜、現代化的成就與災難，以及人類在進一步的現代化中該如何調整自己的行為。
讓我記得最深刻的兩段話，第一段是美人魚姥姥說的那段話：
為了救自己愛的人，為愛奮不顧身是你的本性，你也不必太過自責。愛超越了一切的規矩和界限。愛是包容，愛是忍耐，它經得起時間的考驗，永不休止。
第二段話是男主人公說的一段話：「如果世界上連一滴干凈的水，一口新鮮的空氣都沒有，掙再多的錢，都是死路一條。」
美女魚和男主角用生命敘述人魚的愛情故事，溶於愛情之中，展現出悲慘景象，戳人心窩，震撼人心。
美人魚的遭遇，是人們對環境破壞所造成的結果。我們回看現在我們的國家富強了，我們賴以生存的空氣，水源如果都不健康了，賺再多的錢又有何用?我們的環境卻遭到了破壞，北方總是被霧霾環繞著。而很多人面對現在現在的污染，卻是視而不見，這也是一種可悲。我們其實也是環境中的一條魚，在這個環境奄奄一息的生存，期待像《美人魚》的男主人一樣拯救我們的環境。
在這個意義上，我相信星爺的這部電影有廣泛意義，它不是娛樂，而是一種呼籲，是真正的寓教於樂，值得人去尊敬。