『壹』 求推薦一些從鴉片戰爭開始到新中國成立後（最好還有現代中國政治建設與祖國統一與對外關系）的影視作品！
《鴉片戰爭》
經典台詞：
「我從沒有看過這么堅的船，也沒有見過這么利的炮！但是我大清將士，有死無降！」
點評：
本片是為了紀念香港回歸一周年而做，由歷史出發，真實再現了百年前戰爭的始末。其中，中國人民面對列強表現的不屈精神，以及愛國將士的英雄氣概都將永遠銘記在國人的心中，是一部兼具觀賞性和教育意義的影片。
《大國崛起 中國》
《走向共和》
《開國大典》
這些都是比較經典的。希望能幫到你。
『貳』 美國的電視劇電影里可以涉及總統，為什麼中國就沒有涉及主席的
為什麼西方老拿人權 民主壓中國，因為政治體系不同或者在某些方面中國真的不夠民主 不夠自由
『叄』 中國政治電影或大片
建黨偉業，建國大業，活著，鬼子來了（不知道算不算，姜文演的）
『肆』 哪位推薦幾部外國拍攝的 關於中國 軍事政治 科學 等等的 好的紀錄片
鳳凰衛視軍事專欄
『伍』 為什麼美國影片多拍未來，而中國影片多拍過去真的是文化差異決定的嗎
我覺得有幾個原因
1，國外科幻氛圍濃厚，中國武俠氣息濃厚
科幻多都講的是未來，武俠當然是過去嘍
2，技術原因，未來的場面一定很巡禮，飛行器，外星，生物在製作的時候需要大量的科技支撐。這方面沒有哪個國家可以和好萊塢比。。
3，思維方式，外國很強調創新，中國則略保守。
4，美國崇尚科技，科技是第一生產力。中國政治因素強烈，干擾電影的拍攝
5，美國人有錢，一部阿凡達用28億人民幣，中國有這錢么？
成功的電影么
那要看電影的目的
大部分是商業片，只要有個高票房就很好了
比如木乃伊系列
還有些是沖擊獎項的
殺手沒有假期，貧民富翁等等
還有些是藝術類影片
想要傳達一些信念
不可一概而論的
當然還有些另類的
明明是商業片，卻得很多獎項，又有好的票房
還讓觀眾耳目一新，導致電影界的技術革命
比如泰坦尼克號，阿凡達這些。。
打字好辛苦路，就給我吧
哈哈
『陸』 索馬里真相的影片評價
《索馬里真相》是世界上第一部在索馬里實地拍攝的電影。也是中國第一部全程在國外拍攝的國產電影。是第一次拍攝國外現實主義題材的電影。這些第一都有著非常重要的意義。
實在不忍看下去
作為首部戰地紀實電影，《索馬里真相》從客觀的視角揭露了索馬裏海盜背後真實的成因，同時也揭露了海盜橫行、戰爭肆虐黑幫勢力、恐怖分子、嗜血軍閥、貪腐官僚等現象所形成的社會根源。索馬里人民真實的生活狀態在鏡頭下被深刻地反映出來。許多觀眾認為真實電影感觸很多，「同樣是人，為什麼他們飽受戰爭的傷害，而我們過得是那麼的幸福。」還有些觀眾無法接受電影的殘酷現實，大呼，「太真實了，實在不忍心看下去！」對於觀眾的評價，該片製片方負責人表示，「戰地紀實電影就是以真實為出發點，沒有特效，沒有劇本，沒有專業演員。我們也考慮到這部影片的真實性會導致很多影迷無法接受，不過，這就是事實的真相。這部電影的魅力就在這里。」
不一樣的商業片
區別於其他商業電影華麗的場景，絢麗的特技，強大的演員陣容，老套的劇情安排，電影《索馬里真相》以真實的戰地記錄片形式與眾多商業大片形成強烈的反差。在看過了《桃姐》、《戰馬》等影片後，許多觀眾綜合起來評價，「和其他影片比起來，《索馬里真相》是部不一樣的商業片，讓人眼前一亮，更像紀錄片。」一部分喜歡這部影片的觀眾認為很自然，「這部片子從中國人的視角去看待索馬里，沒有過多的藝術加工，自然地還原真實的索馬里。」該片發行方負責人透露，「作為中國第一部真正意義上的記錄戰地索馬里的影片，《索馬里真相》開創了政治揭秘電影的先河，也是國內此類影片的首例。這是中國政治揭秘電影的第一次！」
『柒』 反映當前中國社會性質的電影
當然大家都知道我國是有中國特色的社會主義國家
：「隨著中國社會性質的變化，中國社會的主要矛盾，由地主階級和農民階級的矛盾，開始轉變為外國資本主義和中華民族的矛盾，封建主義和人民大眾的矛盾；而外國資本主義和中華民族的矛盾，成為各種社會矛盾中最主要的矛盾。」可以說這是對近代中國社會主要矛盾的高度概括。然而，如果我們僅僅拘泥於課本的表述，就無法解決教學中的一些問題，還需要進行深入的分析。關於近代中國社會主要矛盾的認識，我覺得應該從以下兩個方面去把握。
首先，關於對封建主義和人民大眾的矛盾的理解。這一矛盾包括哪些方面？它與地主階級和農民階級的矛盾是怎樣的關系？在近代中國，封建的生產關系始終沒有發生根本性的變化，從土地制度來看，地主土地私有制始終占統治地位，農民依然受著地主的壓迫與剝削，地主階級和農民階級的矛盾始終存在著，而且有時還很突出。而教材中卻不把國內矛盾表述為地主階級和農民階級的矛盾。這是因為近代中國社會的經濟結構和階級關系都發生了很大變化。從經濟結構來看：在自然經濟之外又出現了外國資本主義經濟、民族資本主義經濟，近代後期又出現了官僚資本主義經濟和新民主主義經濟。從階級關系來看則出現了無產階級、民族資產階級和官僚資產階級。因此，近代中國社會的階級矛盾也復雜化了。在地主階級與農民階級矛盾之外又出現了無產階級與資產階級的矛盾及民族資產階級與大地主、大買辦、官僚資產階級的矛盾。地主階級和農民階級的矛盾只是封建主義同人民大眾矛盾中的一部分。因而，用地主階級和農民階級的矛盾來表述，就無法涵蓋近代中國社會的國內矛盾。
其次，我們必須明確：外國資本主義和中華民族的矛盾並非始終是近代中國社會中最主要的矛盾。兩大主要矛盾發展是不平衡的。可以這樣說：當列強發動大規模侵華戰爭時，外國資本主義和中華民族的矛盾是最主要的矛盾。也正是如此，才有清政府的對外宣戰、愛國官兵的英勇抵抗、人民群眾自發的反抗外來侵略的斗爭，才有國共兩黨的二次攜手、抗日民族統一戰線的形成。而當列強改變侵華手段與方式，使用經濟、政治而非軍事的手段和以間接的「以華治華」而非直接的殖民統治的方式時，封建主義和人民大眾的矛盾最突出。如太平天國運動時期、北洋軍閥統治時期、國共十年對峙時期、解放戰爭的時期。
總之，近代中國的半殖民地半封建的社會性質決定了中國社會的主要矛盾，而兩大矛盾地位的變化則影響著近代中國歷史發展的進程。
認清中國的國情，乃是認清中國革命一切問題最基本的依據。鴉片戰爭後，中國逐步變成了半殖民地半封建社會，它既不同於鴉片戰爭前的封建社會，又不同於一般的資本主義社會，也不同於受某一個帝國主義國家直接支配的殖民地。
近代中國社會的性質決定了近代中國革命的主要對象是外國帝國主義和本國封建主義；革命的性質是資產階級民主革命。
民地半封建社會的基本特點：
（1）封建時代自給自足的自然經濟被破壞了，但是封建剝削制度依然保持著，而且同買辦資本和高利貸資本的剝削結合在一起，在中國社會經濟生活中仍占著顯著的優勢。
（2）民族資本主義有了一定的發展，但它沒有成為中國社會經濟的主要形式，力量很軟弱，它的大部分同外國帝國主義和國內封建主義都有或多或少的聯系。
（3）封建專制政權被推翻了，代之而起的先是地主階級的軍閥官僚統治，接著是地主階級和大資產階級聯盟的專政。封建勢力是中國最反動最腐朽的勢力，是帝國主義統治中國的主要工具和社會基礎。
（4）帝國主義不但操縱了中國的財政和經濟命脈，並且操縱了中國的政治和軍事力量，是近代中國一切災難的總根源，是中國社會發展的主要障礙。
（5）由於中國是在許多帝國主義國家的統治和半統治之下，由於中國實際上處於長期的不統一狀態，又由於中國的土地廣大，中國的經濟、政治和文化的發展表現出極端的不平衡。
（6）由於帝國主義和封建主義的雙重壓迫，中國人民的貧困和不自由的程度，是世界上所少有的。
『捌』 哪位大神能介紹幾部關於介紹中國經濟中國政治或者教育的好紀錄片啊
崛起，鄧小平周恩來三個代表學習實錄八榮八恥學習科學發展觀國慶閱兵解放開國大典開放的熱土黨的旗幟 電影《浪潮》，還有《竊聽風暴》《卡廷慘案》《中國
『玖』 1926年到1949年美國電影在中國是如何滲透和終結的
從第一次世界大戰在歐洲打響的時候開始，美國電影就開始全面進軍中國市場，到戰爭結束時，好萊塢已經取代歐洲，後來居上。
到了1937年與1945年間，美國電影在中國的市場波動很大，這主要是因為爆發了抗日戰爭和太平洋戰爭（1941-1945）
當時的執政黨-國民黨期望同美國保持友好關系，希望獲得美國在經濟和政治上對它的支持，並沒有對好萊塢在中國市場的占據採取更為激烈的措施，而是默認其在中國電影市場所佔據的霸權地位。
美國的電影與中國政治結合起來，與政治勢力有著緊密聯系。好萊塢在中國市場的回收主要是通過兩種途徑實現的，即分賬制和包賬制。從好萊塢的角度出發，分賬制使他們得以更方便地控制影院，在電影放映的類型、市場營銷中的包裝方式，以及分配給每部電影的放映時間等方面都掌握著主動權。美國電影一向壟斷中國進口影片市場 ,戰後美國電影在一度銷聲匿跡後卷土重來 ,利用種種有利條件 ,重又占據了上海電影市場的壟斷地位。然而這種情況持續的時間並不長 ,隨著國產電影業的復甦 ,上海電影市場的情況也在逐漸變化 ,尤其是在當時特定的經濟環境下 ,美國電影原本賴以擴張的基石——拆賬制面臨著前所未有的困難 ,並成為阻礙其發行的因素。因此 ,194 7年以後 ,美國對上海的電影輸出數量急劇減少 ,其在上海電影放映市場所佔份額也逐漸下降。這一趨勢與戰後美國對中國全方位的滲透與控制有所背離 ,於此可見歷史的復雜性與多視角觀察的重要性。盡管美國電影在中國電影市場上占據著重要的地位,大城市市民喜愛美國電影,但是從進步知識界和電影界的普遍文化立場看,中國電影人對絕大多數美國商業電影採取了抵制和批判的態度,這反映了中國電影知識分子在明確的民族情感下所表現出來的堅定的本土立場和清醒的文化理性精神。通過輿論這種民族情感和本土立場也在廣大民眾中逐漸蔓延。1949年，隨著國民政府證權的瓦解，，美國好萊塢電影在中國的帝國時代也隨之結束了。
電影初入中國，觀眾最先感受到的是新奇〔1〕早期美國電影帶給國人的感受大抵如此。
1926年，華納兄弟影業公司拍攝了用唱片來配唱的由J.巴里摩爾主演的歌劇片《唐璜》(A.克羅斯蘭導演)。
1927年10月6日又首映了由A.克羅斯蘭導演、A.喬生主演的有歌唱、對白、聲響的《爵士歌手》，這是世界上第一部有聲故事片。
1928年7月6日華納公司又推出了「百分之百的有聲片」《紐約之光》。自此，有聲電影全面推開。至1930年，除卓別林繼續拍攝了幾部無聲片外，全部故事片均為有聲片。從1905至1949年中國電影的發展，認為這是從確立現實表現形態到建立電影美學傳統的重要階段，它以對現實生活的「疏離→接近→參與→批判」的過程，確立了中國電影現實主義的發展路徑；它以「娛樂性喜劇→古典傳統悲劇→現代社會悲劇」的變化，確立了中國電影的審美形態。它對中國電影傳統及藝術風格的形成具有重要的意義。本世紀20年代起，國人對美國電影的感受由新奇而轉向批評，並逐漸發展為泛政治化的觀照.20年代已佔
世界各國放映節目的60%-90%。中美電影交流中的矛盾沖突，便是在這樣的大背景下展開的.中國對美國電影的批評，首先源於道德的沖突，它包含了三個主題，邪惡、色情與辱華。
『拾』 希望大家推薦有關中國政治搞笑的電影，像表姐你好，台灣電影為人民服務等，有關中國的黑道電影，如黑金，
《堅果大爺》 《建檔大爺》