1. 求一部電影的名字
應該是：《十全大補男》/《球場英雄》（The Replacements）
關於橄欖球的電影如下：
1.《追夢赤子心》（Rudy）
上映：1993年9月18日
導演：大衛·安斯帕格夫（David Anspaugh）
主演：西恩·奧斯丁（Sean Astin）、莉莉·泰勒（Lili Taylor）、文斯·沃恩（Vince Vaughn）、內德·比蒂（Ned Beatty）、查爾斯·達頓（Charles Dutton）、Marie Anspaugh、Corelle Banjoman、約翰·比斯利（John Beasley）
改編自真人真事的勵志電影，主人翁魯迪自小夢想成為美式足球明星，在他所崇拜的教會大學校隊中打球。但他家境貧寒，身材矮小，加上體育成績平平，各方面條件都教他難以如願。可是他絲毫不氣餒，自己存錢去讀先修班，並且混入大學部的球場打工，經歷幾個寒流暑的努力，魯迪終於加入了大學足球隊，但夾在眾多大塊頭槌員之中他根本沒有出場的機會。直至最後一場比賽，隊友們感動於魯迪的毅力而逼令教練讓他上場，魯迪終於讓專程前來看他比賽的父兄看到了一個不可能的奇跡。導演簡潔有力地注釋了「天下無難事，只怕有心人」的主題，西恩·奧斯丁生動地塑造了魯迪的形象和精神，演出十分感人。
2.《甜心先生》/《征服情海》/《傑里·馬奎爾》（Jerry Maguire）
上映：1996年年12月6日
導演：卡梅隆·克羅威（Cameron Crowe）
主演：湯姆·克魯斯（Tom Cruise）、蕾妮·齊薇格（Renee Zellweger）、小古巴·古丁（Cuba Gooding Jr.）、凱莉·普雷斯頓（Kelly Preston）、埃里克·斯托爾茲（Eric Stoltz）、Alison Armitage、Beau Bridges、邦尼·亨特（Bonnie Hunt）
湯姆·克魯斯扮演的橄欖球明星經紀人，在愛情和事業都遭到重大挫折後，銳意進取，自我奮斗並最終贏得純真愛情的故事。
3.《挑戰星期天》/《再戰星期天》/《任何一個星期天》（Any Given Sunday）
上映：1999年年12月16日
導演：奧利弗·斯通（Oliver Stone）
主演：查爾頓·赫斯頓（Charlton Heston）、阿爾·帕西諾（Al Pacino）、卡梅倫·迪亞茲（Cameron Diaz）、奧利弗·斯通（Oliver Stone）、詹姆斯·伍茲（James Woods）、安-瑪格麗特（Ann-Margret）、勞倫·霍利（Lauren Holly）、馬休·摩丁（Matthew Modine）
一個年老的球隊教練面對現代愈發激烈的賽事感到無比的壓力。
4.《十全大補男》/《球場英雄》（The Replacements）
上映：2000年8月7日
導演：霍華德·達奇（Howard Deutch）
主演：基努·里維斯（Keanu Reeves）、吉恩·哈克曼（Gene Hackman）、Doug Olear、Dave Cureton、Markus Alexander、Henry Amon、Chris Ashworth、Elliot Balis
勝利常常需要撞大運，哪怕有時是一些勢在必得的、或是擁有天賦的人，也無法逃脫運氣的捉弄。擦船工山恩就是這樣一個人，他才華橫溢，命運之神卻對他難得垂青，他只能後悔他經歷的一次次球賽，無法想像前面的路將會如何。
運氣不能總是這樣對待山恩，這不，當同盟隊的隊員決定罷工散夥的時候，球隊老闆對華盛頓哨兵隊的焦急萬分，他們於是將已經離去的教練吉米找了來重新組隊，吉米則要在這些人中找那些真心打球而不是為了自己的腰包踢球的人。
對於整個球隊來講，情況實在不好，但是對於山恩和這隊看起來並不和諧甚至無望取勝的隊員來說，這是他們難得的又一次機會，當最後每個人都吃驚於他們最終的勝利的時候，所有隊員和觀眾都似乎看到了自己身上的能力和擁有的希望。
本片是一部反映綠茵生活的影片，根據真人真事改編。1987年，當明星球員發動罷工，球季眼看就要開始，球團老闆突發奇想，要徵召替補球員上場，最後選上的隊員來自各行各業，包括守衛、警察、相撲手、擦船工人。這群烏合之眾在教練帶領下，竟然大爆冷門。
5.《難忘泰坦》/《熱血強人》/《光輝歲月》/《沖鋒陷陣》（Remember the Titans）
上映：2000年9月23日
導演：布茲·雅金（Boaz Yakin）
主演：丹澤爾·華盛頓（Denzel Washington）、威爾·帕頓（Will Patton）、John Michael Weatherly、Matt Adams、Dan Albright、Steve Barnes、Shanda Besler、Sharon Blackwood
根據真人真事改編，講述1971年黑人橄欖球教練赫爾曼·布恩沖破種族歧視，帶領黑白球員組成的隊伍打開勝利之門。
6.《真情電波》（Radio）
上映：2003年10月24日
導演：邁克爾·托林（Michael Tollin）
主演：小古巴·古丁（Cuba Gooding Jr.）、埃德·哈里斯（Ed Harris）、黛布拉·溫格（Debra Winger）、阿爾弗雷·沃達德（Alfre Woodard）、Tammy Arnold、詹姆斯·巴雷特（James Barrett）、帕特里克·布林（Patrick Breen）
題材源於1996年美國《體育畫報》雜志上的專欄文章，作者加里·史密斯報道了這宗發生在上世紀60年代的發人深省的真實故事。描述智障黑人少年與白人橄欖球教練間真摯友誼的力作。細膩的情感主線、種族矛盾的時代背景、實力派明星的傾情演繹，使之成為橄欖球電影的佳作。
7.《勝利之光》/《周末午夜光明》/《周五狂熱》（Friday Night Lights）
2004年10月6日
導演：彼得·伯格（Peter Berg）
主演：比利·鮑勃-桑頓（Billy Bob-Thornton）、蒂姆·麥克洛（Tim McGraw）、Evan Bernard、喬什·貝瑞 （Josh Berry）、盧卡斯·布萊克（Lucas Black）、Angie Bolling、Connie Britton、John Clark
一個小鎮的高中橄欖球隊追逐夢想的激情和幻滅，真正關注橄欖球運動熱情的電影。不過除了比利·鮑伯—松頓外，其他人的表現平平。
8.《最長的一碼》（The Longest Yard）
上映：2005年5月27日
導演：彼得·西格爾（Peter Segal）
主演：詹姆斯·克倫威爾（James Cromwell）、布特·雷諾茨（Burt Reynolds）、寇特妮·考克斯（Courteney Cox）、亞當·桑德勒（Adam Sandler）、威廉·菲特內爾（William Fichtner）、克勞里斯·利特曼（Cloris Leachman）、克里斯·羅克（Chris Rock）、羅伯·施奈德（Rob Schneider）
保羅(亞當·桑德勒飾)曾經是紅極一時的職業橄欖球手，卻因故被關進了一所頗為獨立的大監獄。由於典獄長酷愛充滿力量的橄欖球運動，便迫使入獄不久的保羅組織犯人進行比賽。最初，這些毫無紀律可言的犯人根本無法駕馭，直到他們聽說對手竟然是看守囚犯的獄警。在老犯耐特(伯特·雷納德飾)和獄友(克里斯·洛克飾)的幫助下，保羅很快將這支囚犯組成的球隊訓練得井井有條。
在味同嚼蠟的牢獄生活里，囚犯組成的橄欖球隊很快成為一道亮麗的風景，而團結眾人的保羅也成了球隊的精神領袖，他頂住各方壓力力保球隊迎接比賽。作為監獄的年度大事，典獄長算定犯人不敢有所造次，再加上對保羅施加的壓力，獎杯肯定是他的囊中之物。是放棄比賽重獲自由，還是冒著在監獄度過餘生的危險堅持比賽，保羅一時猶豫不決。當他帶領犯人走上掌聲雷動的賽場，一個念頭在他心中越來越堅定……
2. 《長江圖》到底講了一個什麼故事
一、長江圖劇情介紹
本來在大城市裡闖盪的高淳（秦昊飾）因為實在是混不下去了，就回到了家鄉，繼承了父親的貨船，成為了廣德船長。在父親去世以後，他開著船從上海出發沿著長江逆流而上。
在途中，高淳發現每次在不同的碼頭上岸時都會遇到一個女人安陸（辛芷蕾飾），這個女人引起了高淳所謂注意，慢慢的他迷上了這個神秘的女人。而在逆流而上的旅途中，高淳又發現自己其實也是逆著時間前行，他在探尋者長江的過去，以及這個女人和自己的過去。
二、長江圖基本信息
《長江圖》是楊超自編自導的魔幻現實主義愛情電影，由秦昊、辛芷蕾、譚凱、鄔立朋、江化霖、王宏偉等主演。該片講述了發生在長江上兩個時空交錯的魔幻愛情故事，於2016年2月15日在第66屆柏林電影節首映，是該屆柏林電影節唯一入圍的華語片。
(2)關於船工的外國電影擴展閱讀：
評析：
在這場追尋之旅中，高淳看到了長江的變遷，更或者說是現代中國工業化的變遷。當他面對著三峽大壩高聳的閘門，被裹挾在巨大的金屬雜訊中時，他的眼角流下了淚水。盡管只有這一個鏡頭，但它卻集中所有復雜的情感。
一方面，對改變長江的三峽大壩感到憎恨，另一方面，又被它的宏偉與磅礴所震撼。那種矛盾的心理、那種內心深處的無奈，只有詩歌才能夠表達，但偏偏在這一段，詩歌是缺席的。在這一層次中，導演借高淳的追尋之旅，探討或是提出了關於宗教、父權、愛情、女性等一系列問題。
但最主要想表達的，是在這個工業化時代洪流中人們對於變化的那種厭惡、無奈卻又崇拜、依戀的復雜情感。就像八九十年代的文青一樣，當代的人們也面臨著類似的困境與迷茫。究竟要如何看待歷史與現實，這是《長江圖》留給我們的最深邃的思考。
3. 求一國外電影名字
難道是海上鋼琴師？
講一個人從小在船上生活，小時候已經表現出彈鋼琴的天賦，後來船要炸了他卻不肯離開船。
留在世上的只有一張他彈奏音樂的碟子。盤子輾轉到一個買樂器的店子里，某個曾經看過他彈鋼琴的人後來認出了這個碟子，說出了他一生的故事。
4. 找一部關於船的，恐怖的，外國的。電影
極度深寒~~
劇情簡介
一艘快艇在南海上馳騁，船長費尼根及全體船員被雇傭兵僱傭幫助他們執行一個任務。任務是當天不斷在南海游弋觀察，所以船長和船員都不清楚他們此行是執行什麼冒險任務。航行的所有費用均由一位幕後人物支付。機械師喬伊意外地在艙內發現8-9枚魚雷，他立刻意識到事態的嚴重性。 與此同時，在他們的下游，堪稱世界第一的豪華客輪「亞哥號」正在進行首航，船上滿載腰纏萬貫、珠光寶氣的貴婦富翁。因為郵輪過於豪華，運行的費用遠遠高於建造費用，所以郵輪的建造者為了使自己不至陷入負債境地而把郵輪交給銀行，所以就暗中破電影《極度深寒》劇照(20張)壞了郵輪的所有操作系統，包括緊急呼救，這樣輪船就會在毫無監測的情況下航行，最終結果就是觸礁沉沒，而按照原定計劃24小時後就會有事先准備好的救援船趕來營救，從而在最少的傷亡的情況下騙取巨額保險費。 就在這時，巨型多頭兩棲海怪襲擊了郵輪，吃了船上的大部分遊客只有極少數的倖存者（包括船長）倖存。等約翰他們趕到時，「亞哥號」已陷入一片血水之中，船上僅剩下幾名倖存者，其中包括崔林和建造「亞哥號」的工程師西蒙。就在這個時候費尼根明白了雇傭兵的任務，他們的任務是搶劫豪華巨輪，如果失敗他們將炸掉巨輪。 起初，約翰並不相信倖存者講述的「亞哥號」遭到了所謂「深海魔鬼」的浩劫，直到他發現船員和雇傭兵一個接一個地死去後，他才明白自己已被放到九死一生的危險境地。在走投無路的情況下，他只能與崔林和雇傭兵聯手共同對付嗜血無度的「深海魔鬼」。
5. 求好看的國外片子+影評。。。
海上的生命——《海上鋼琴師》
深邃的大海猶如一盤永遠沒有勝負的棋局那樣的撲朔迷離，更孕育了地球上一切生物的生命，也孕育了一個海的孩子——為海而演奏的鋼琴師。電影《海上鋼琴手》講述的就是這個海上的生命平凡又不失傳奇的一生。
電影的導演是來自義大利的托納·托雷，他創作的三步曲，另包括《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》堪稱經典。
《海上鋼琴師》的故事發生在一艘往返於美國與其他大陸的輪船上，而故事的男主人公的一生也就是在這艘船上度過的。更確切的是在這片時而寧靜時而澎湃的大海上，從出生到生命的結束。
故事是由一個綽號為「康牌」的小號演奏手講述。「康牌」是他心愛的小號的牌子，由於貧苦潦倒，他不得不忍痛去賣他相依為命的小號。然而在這家收購各種樂器的店裡卻發現了一件他朋友的物品——一張鋼琴曲的唱片。這張曾被創造者捏碎又被店主復原的唱片傳出優美的鋼琴曲，這首沒有名字的鋼琴曲和無名的創作者的故事開始向我們娓娓道來了。
在一艘輪船上，一名船工在空盪盪的頭等艙發現了一個原本該放檸檬的箱子，令他驚訝的是裡面竟然是一個剛出生不久的嬰兒。他意外地成為了一名父親，並且為這個孩子取了個特別的名字叫1900。這便是我們的主角可。由於1900在海上出生且由這名黑人船工收養，為了留住孩子，每次面對船上檢查時都不得不把他藏在別人發現不了的地方。這樣的一個他雖然在這個世界上存在，卻沒有一絲一毫的存在記錄。這樣的日子並不能影響他什麼。然而在1900還是個孩子時候，這位好心的父親卻因為一次意外喪失了生命。1900便真的以海為生了。也許是註定，鋼琴的優美樂聲吸引了這個普通孩子的目光，卻也告訴我們，他對於鋼琴的天分。十歲不到的他便能莫名地演奏出令人贊賞的鋼琴曲。
1900與「康牌『的初次相遇也是與鋼琴有關。當時康剛到船上工作，還不適應海上生活的他在一個大海咆哮的夜晚在船上步履為艱的走著。從小在海上生活的900卻行如平地。兩人在頭等艙的大廳相遇。1900習慣地坐在鋼琴前，讓康解開系鋼琴的搭扣。康了解解開搭扣的後果，但他事實聽從了19900的要求。以下的這段是我最喜歡的情節。鋼琴和坐在椅子上的他以相對靜止的狀態隨著搖晃的船來回移動，竟也是那麼的自然。他還邀康一起坐上他的「船」。起初驚慌的盎也逐漸安心的坐著。1900彈著悠揚的樂曲彷彿在海上起舞，音樂是那樣的切合情境。他不僅為海而生，更是為鋼琴而生。相信只有親眼看到的人才能感受到他與海共舞的酣暢淋漓。
1900同時也是個奇妙的鋼琴師。他能夠用心去觀察每個人並且能又鋼琴表達人們的內心世界。琴聲彷彿在敘述人們的喜怒哀樂，彷彿在傳遞人們的行動。每當他為不同的人彈奏出屬於他們自己的心靈之曲時，我的心中都會有莫名的感動。這種個人的心靈觸動是他人不能體會的。1900的每一場演出都會隨心地彈奏樂曲，雖然這令樂團的團長無可奈何，卻能令全場的人盡情的在音樂中舞蹈，好象各個都是舞林高手。
他與另一個知名鋼琴家斗琴的那段也是著名的橋段，他也因此成為知名人物。也許以上的一切都只能向我們展示一位鋼琴師的才華，但是接下來的卻讓我對他的人生和自己的生活產生了思考。
1900是平凡人中鶴立雞群的那一個，也是茫茫人海中最不起眼的那一個。他有個特別之處，那就是他從出生到死亡從未走下這艘船，從未踏上過人類的大陸。曾經一次他也差點就要踏上結實的土地了，卻在船與陸地連接的梯子上停下，拋開帽子，還是走回去了，並且再也沒有下船的沖動了。他為什麼不願去更廣闊的空間開拓自己更豐富的人生呢？我也認為船禁錮了他的人生，他面對鋼琴和大海是勇敢的，面對未知卻恐懼了。外面的世界是如此的廣闊，他可以將鋼琴才華與更多的人分享，並且大展鴻圖，拓展這光輝的一生。然而他卻只甘願留在船上，留在海上。即使是後來這艘船以為老舊需要炸毀，他還是寧願與船共存亡而不肯下船。而我只能試著理解這個人的一生。每個人的人生都是截然不同的，有許多的選擇。可能你眼中不起眼的石頭在別人眼中卻是光彩奪目的鑽石。1900隻有在海上才能彈奏出一曲又一曲令人驚嘆的樂曲。他的生命就是大海，你又怎能讓他離開自己的生命呢?無疑生命是不斷前進的車輪，我們要在能夠前行的道路上滾滾向前，選擇適合自己的生活。有老師說一類人只屬於一類人。也許一類生活也只屬於一類人的吧。
有人愛聽搖滾，有愛下雨的季節；有人不愛說話，有人不愛平淡的生活。生活的密碼總是需要自己去解答，將自己的生命賦予同樣有生命力的生活應該就是快樂的吧。感動與感受不僅需要自己去體驗，它們的來去更加悄無聲息，珍惜就是最好的答案。
海依舊，一萬年，一億年的生動著……
6. 船工和老闆娘私通,殺女友拋屍河中被撈起電影
是一部英國電影，名叫《年輕的亞當》，英文名:Young Adam。
簡介:
工人階級出身的文學青年祖兒（伊萬.麥克戈雷格 Ewan McGregor 飾）在駁船主里斯夫婦的船上打工並和夫婦二人一起生活在船上。一天，祖兒在岸邊發現水裡浮起了一具已經發白的女屍，驚慌的祖兒和里斯撈起了女屍。 當晚，祖兒在和里斯夫婦吃飯的時候講了白天撈起女屍的事情，並對女主人艾娜（蒂爾達.斯溫頓 Tilda Swinton 飾）百般勾引，在丈夫身上得不到滿足、平日陰沉抑鬱的艾娜晚飯後就和祖兒搭上了。祖兒再一次提起了女屍的事情。 原來，女屍生前曾是祖兒的情人。隨著祖兒的回憶，事情一幕幕揭開……©豆瓣
7. 有誰知道一部外國電影：關於潛艇演習的好像是，劇情好像是艇員個個懷有絕技，記得潛艇還發生了破裂
潛艇總動員 (1996)
導演:大衛·S·瓦德
編劇:Andrew Kurtzman/Eliot Wald/休·威爾遜
主演:凱爾希·格蘭莫/羅倫·荷莉/羅伯·施奈德
類型:喜劇
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:1997-01-30
片長:92 分鍾
又名:潛龍車天 / 放下潛望鏡
潛艇總動員的劇情簡介······
海軍上校達吉常常擅作主張，不服軍紀，因此被調去接管一艘即將退役的柴油潛水艇「刺魚I號」，這使達吉希望成為核潛艇艦長的夙願落空了。
新兵報到時，那批烏合之眾使副艦長馬丁惱火不已，而達吉則非常樂觀。這時，上頭又派來了女上尉雷克作為該艦的潛航員，這使眾人興奮不已。
油漆一新的老潛艇首次出航去執行一項演習任務。要用這艘柴油潛艇去逃過「敵方」核潛艇的追捕幾乎是不可能的，但達吉及其士兵們用雜亂的歌聲迷惑了「敵艇」，「敵艇」誤以為他們是漁船上的漁民而放了他們。因此，第一次演習達吉他們就大獲全勝。這使一向對達吉懷有成見的將軍格蘭十分不悅，他有意縮小達吉他們的作戰區，企圖在下次演習中擊敗達吉。演習又開始了，不小心觸及海床的「刺魚I號」發出的聲響令「敵艇」發現了他們的蹤影，情急之中，士兵「聲納」模擬鯨魚的聲響騙走了「敵人」。副艦長馬丁頑固不化，執意要執行上級的計劃，可達..
8. 船工的影片評價
人物和事件選擇的「巧」與「朴」
事實、內容、題材是紀錄片的根本所在。題材的選取決定紀錄片的基本價值系數。好的題材不僅要有普遍性，還要有典型性與現實性。對於紀錄片而言，即便最完美的藝術形式也必須附麗於客觀事實才具有生命力。《船工》所描述的故事情節發生在1995年到2003年的三峽庫區。編導的創作意圖是要反映在三峽工程建設當中多數居民被迫搬遷的歷史大背景下，三峽民眾的具體生活、生存狀態以及最大可能地反映這項龐大工程給他們的物質生活、精神生活帶來的影響。從這一題材來看，走進鏡頭的人物必定帶有三峽厚重歷史的塵屑，也將承載起一段被淹沒歷史的記憶與影像。
很巧妙的是，該片創作者選擇了三峽庫區非常朴實的譚邦武老人一家為記錄原型，全片自始至終都釋放出強烈的人文關懷氣息，主要講述對象譚邦武是當地為數不多的幾個90多歲高齡的老船工之一，是土生土長的三峽人。他是三峽歷史變遷的親歷者與見證人，他整個的生命軌跡風化成了三峽歷史長河中的一塊活化石。生活在四世同堂的大家庭里，譚邦武老人的二兒子以及孫子作為三峽新生代居民的代表，在片中也有相當分量的記錄。從一件件大事小情的處理和認知當中，我們看到了三代人不同的思想觀念和行為舉止的碰撞，為我們揭示了隨著大環境和小環境的變化，三代人不同的人生觀和世界觀。
在描述譚邦武老人一家的具體事件的選擇上，該片創作者並沒有按常規出牌，選擇那些反映家庭生活現狀的瑣事進行簡單的鏈狀組合，而是大膽選擇了「造船」與「刻碑文」這兩根主軸，以此為點布置和挖掘出大量生活細節，共同組成了一張綿密的敘事大網，讓該片的結構更加完善合理，人物形象更加生動豐厚。
敘事方式的「巧」與「朴」
紀錄片作為人類歷史的一種記錄方式和表現方式，最大的魅力就在於對真實生活的呈現。雖然紀錄片必須以真實的內容為基礎，但並不排斥巧妙的敘事結構與層次。有這么一種說法：「一部好的紀錄片勝過千萬字」。之所以這樣說，就在於紀錄片是以客觀的、再現的、情節化的敘事方式，真誠面對現實，真實展現歷史。
《船工》講述的故事本身和鏡頭語言的運用非常朴實，但這並不表示敘事方式上的簡單與粗線條。它擺脫了以往大多數紀錄片慣性思維和傳統套路的束縛，通過「造船」、「刻碑文」以及「時代背景」三條線索的交替進行，成功地在朴實無華的基調下營造了屬於自己的巧妙敘事優勢。
1. 敘事主線－－「造船」。
三峽人從小與船打交道。船是他們的重要交通工具，與外界的所有聯系都依賴於這葉小小的木船。可想而知，三峽人對船的感情。該片將「造船」作為情節主線，以時間為順序，對2002年譚邦武老人一家開始籌備造船一直到2003年首次下水的全過程進行了完整的記錄和呈現，並選取了這個時間段里的幾個重要事件進行較為詳細的展示。如：商量造船、設計方案、意見分歧、達成默契到資金不足被迫停工、老二夫婦為錢爭吵、老人教孫子升船帆、船造好後請戲班子慶祝等等。通過這些看似煩瑣的生活細節的累積，更彰顯了譚邦武老人一家乃至當地居民性格中的堅持、堅韌以及為人的朴實與厚道。
2.敘事次主線（情感線）－－「刻碑文」。
「刻碑文」是該片的次主線，也是該片的情感線。之所以這樣說，是因為「刻碑文」一事在該片的情節和結構中起著舉足輕重的地位和作用。如果說「造船」為該片豎起骨架的話，「刻碑文」則為骨架增添了大量鮮活的血肉。
在片中，譚邦武老人有一個願望，要為死去的老伴立一塊碑，並且希望自己死後也能和老伴長眠一處。該片詳細記錄下了老人與二兒子商量立碑時的痛哭失聲到碑立好後樂得合不攏嘴的全過程。譚邦武老人生於大山中，長於大山中，聽慣濤聲駭浪卻不善言辭。僅僅通過他在造船過程中的只言片語，我們很難全面了解他堅韌的性格與豐沛的感情，而「刻碑文」這條感情線恰恰是對主線有益的補充。片中老人的一哭一笑，守著老伴照片一次次深情地凝望，一回回獨坐山頭沉思的背影，那蘊涵著豐富厚重的情感和飽經歲月滄桑的無奈，已在鏡頭前一一釋放。
敘事輔線－－「時代背景線」。
《船工》的情節發生在特殊的背景下。因此，在對「造船」與「刻碑文」進行交替記錄的同時，創作者不斷運用蒙太奇的剪輯手法，進行時空轉移，也就產生了該片敘事的第三條線索－－「時代背景線」。它交代了事件發生的具體環境、歷史成因、主人公每一次選擇的動因等等。透過那些被處理成發黃的畫面，我們看到了1995年老人一家的狀況、1997年官渡鎮全面拆遷、1997年11月8日三峽第一次截流、2003年6月1日三峽蓄水的種種情景。片中，這條「時代背景線」與主線「造船」、次主線「刻碑文」巧妙地融合交織，完成了從內容、形式到意義的拓展和開掘，同時也使觀者從中感受到了明顯的時代印記，從而產生強烈的共鳴。
三、 樸素、巧妙的畫面設計與音響運用
1. 《船工》的畫面給人的第一印象是精緻的樸素。它沒有像時下很多新銳派創作者那樣，故意把畫面處理得粗糙與模糊，也沒有刻意地搖晃鏡頭。《船工》整部片子的剪輯節奏比較緩慢，大量採用固定機位拍攝，影像朴實、親切，充滿凝重的質感。這種看似純粹的畫面其實貫穿了創作者濃厚的人文關懷與審美意識，給我們帶來了極大的視覺、情感沖擊。比如片中譚邦武老人獨坐夕陽下，那種剪影似的畫面里雖然我們看不清他臉上的表情，但卻能夠在這片逆光的黑暗中體會到他並不平靜的心境。又如老人坐在立好的碑旁，遠處是三峽的水面，創作者在同一個畫面里刻意地運用前、後，虛、實的搭配，將此刻歷史和生命選擇的艱難與痛苦傳遞到觀眾的心裡，不可謂不妙。
2.特殊符號性畫面的巧妙運用。在《船公》中，反復多次出現譚邦武老伴的照片、現代化汽船、富有深意的纖痕等等。這些符號性的事物，在片中每一次出現，創作者都採用相同的光影、角度、景別進行音畫組合。以索道上的纖痕為例，它每一次出現創作者都用了近景或特寫，極力突出它的厚重感和背後蘊涵的深意。給人印象最深刻的是，大壩蓄水時漸漸被淹沒的纖痕。就在這一刻，纖痕成了整個三峽歷史的縮影，承載了無數三峽船工的生命軌跡。當譚邦武老人站在旁邊親眼目睹纖痕一點點被水淹沒的情景，他心中的眷戀與無奈我們是可想而知的。在這里，纖痕巧妙地烘託了主題，展示了主人公的內心情感世界，可謂是該片的畫龍點睛之筆。
3.音響與同期聲的處理。紀錄片講究音響、同期聲運用，以便於還原真實的生活質感，所以對於音樂的選擇是需要慎重斟酌的。翟德爾在《映像藝術》中將電視與電影音響的功能歸納為：（1）提供主要的或附加的資訊；（2）製造情調與美學能量；（3）補充銀幕事件的韻律結構。在《船工》中，這三方面功能都有不同程度的體現。關於老人沉思和回憶的情節中，情緒音樂的每一次出現都可謂出手精準、恰到好處。其中「船工號子」給人質朴、可親的原生態感覺，是該片重要的音樂符號，在片中被譚邦武老人以及兒孫分別唱過。不同人的演繹，承載了不同的意義，但都體現了船工精神以及一種生活狀態的傳承與延續。
9. 跪求，，看了一部外國電影，裡面是關於船的，但不知道是什麼名字！！急急急~~
《生死時速2》 海上驚情
中曾經一同出生入死，共同跨上感情高速路的安妮和傑克如今已勞燕分飛。原因很簡單，危難關頭產生的感情是不會長久的。傑克雖然勇武過人，但感情上不夠細膩。而更主要的是安妮不想總過那種提心吊膽的日子。安妮的新男友阿列克斯是警察局敢死隊隊員。為了不讓安妮擔心，他隱瞞了自己的真實身份。但在一次飛車執行追捕任務時，還是被正在駕車考試的安妮發現了。阿列克斯真誠地向安妮道歉，並願帶安妮乘豪華客輪共赴加勒比海度假作為補償。 二人與幾百名遊客一起興高采烈地登上「海洋傳奇」號。誰知，在開始了他們一直憧憬的浪漫之旅的同時，他們同游輪上幾百名遊客一起掉進了一位電腦高手設下的陷阱。這位電腦高手叫蓋格，是「海洋傳奇號」電腦系統的設計者。但長期的電腦操作使他身染重疾，游輪公司不顧其曾立下的汗馬功勞將其解僱，對此，蓋格一直心懷不滿。為報復公司對他的不公正待遇，蓋格企圖炸毀游輪。當夜幕降臨時，人們沉浸在溫馨浪漫的氣氛之中，殊不知，一場災難正悄悄降臨。蓋格在游輪的各個角落布滿了炸彈，並操縱電腦使游輪偏離航線，就在危機四起的緊急狀況下，阿列克斯毅然挺身而出，憑著自己特有的直覺和敏銳與蓋格鬥智斗勇，安妮也再次顯露出在大巴車上就已表現出來的果斷和勇敢。在大副等人的幫助下，經過一場驚心動魄的追擊和搏鬥，終於使游輪在經歷了無數險情之後安然「進港」。一場船毀人亡的慘劇避免了。蓋格也得到了應有的下場。英雄救美終於又有了一個圓滿的結局，阿列克斯和安妮在生死 的考驗中更堅定了愛的信念，有情人終成眷屬。