① 誰知道哪個電影里有-游擊隊歌-推薦一下，實在找不到了，老電影也行-
游擊隊之歌
我們都是神槍手
每一顆子彈消滅一個敵人
我們都是飛行軍
哪怕那山高水又深
在密密的樹林里
到處都安排同志們和兄弟
在高高的山岡上
有我們無數的好兄弟
沒有吃沒有穿
自有那敵人送上前
沒有槍沒有炮
敵人給我們造
我們生長在這里
每一寸土地都是我們自己的
無論誰要搶佔去
我們就和他拼到底
② 《游擊隊歌》的拍號
4/4拍，小快板，男聲小合唱，詞曲賀綠汀。
歌曲背景資料：
1937年，賀綠汀隨上海文化界救亡演劇北上做抗日宣傳，年底到達山西臨汾。就在老鄉土炕上的油燈下，他寫出了《游擊隊之歌》。這首歌在臨汾劉庄八路軍總部首演時，只有口哨充當伴奏，但仍受到了觀眾的熱烈歡迎。
《游擊隊之歌》是一首具有進行曲風格的群眾歌曲，旋律輕快，易於傳唱。1938年，這首歌在山西洪洞縣八路軍高級將領會議上演唱，受到了朱德、劉伯承、賀龍、任弼時等的一致贊揚，從此在全國軍民中得到廣泛的流傳。
賀綠汀（一九○三——一九九九），男，湖南邵陽人，中國近代音樂界的頂級傑出人士，著名作曲家、音樂教育家、音樂理論家和音樂活動家。一九三一年入國立上海音樂專科學校（即今上海音樂學院的前身）學習。早年參加中國共產黨領導的湖南農民運動、廣州起義和海陸豐暴動。「七七」事變後投入抗日洪流，相繼在中國大後方、蘇北革命根據地和革命聖地延安工作。新中國成立後，先後任上海音樂學院院長和名譽院長共五十年，為培養新中國的音樂人才，傾注了畢生心血。
他譜寫了大、中、小型音樂作品共二百七十餘首，其中許多為傳世佳作。發表了音樂論文和專著二百八十餘篇，成為中國現代文化寶庫中的瑰寶。一九三四年的成名作鋼琴曲《牧童短笛》，開創了西洋音樂「中國民族化」的先河；歌曲《游擊隊歌》唱遍抗日戰場；藝術歌曲《嘉陵江上》，管弦樂《晚會》與《森吉德馬》，以及電影歌曲《四季歌》、《天涯歌女》、《春天裡》等，均膾炙人口。一九八三年當選為國際音樂理事會（IMC）榮譽會員。
朱老總親自抄寫的抗戰名歌———《游擊隊歌》
我們都是神槍手，
每一顆子彈消滅一個仇敵；
我們都是飛行軍，
哪怕那山高水又深。
這支不僅受到中國人民喜愛、也受到世界人民歡迎、至今傳唱不衰的《游擊隊歌》，極具特色。它不是威武雄壯的進行曲，也不是優美典雅的抒情歌，而是一種另類：它塑造了一支在林海雪原中堅持敵後抗日的游擊隊的英雄形象。這支抗日游擊隊，輕聲地唱著屬於自己的歡快戰歌，由遠漸近，又由近漸遠，最後消失在密林里……任何一個聽到《游擊隊歌》的人，都會有身臨其境的感覺，彷彿自己已經加入到了抗日游擊隊的行列！
這支署名賀綠汀詞曲的《游擊隊歌》，在其背後，隱藏著一系列的動人故事———
1937年「八•一三」事變之後，上海的進步文藝工作者，紛紛組織抗日救亡演劇隊，奔赴祖國各地，以文藝的形式進行抗日宣傳。其中，由馬彥祥、塞克、聶紺弩、崔嵬、歐陽山尊、宋之的、賀綠汀等一批著名文藝家組成的演劇隊，排為第一演劇隊。他們由上海出發，走一站，演一站，對象不分國軍共軍，不分工廠學校，鼓動全民抗戰。是年年底，抗日救亡演劇一隊到達了八路軍總部的駐地山西臨汾，和丁玲領導的西北戰地服務團匯合。
有一天，演劇隊得到一個消息：明天將有一批將士開赴抗日前線。他們覺得，應該創作一支新歌，為將士們壯行。於是，先由塞克、丁玲、崔嵬、賀綠汀四個搞藝術創作的人，討論立意。他們聚集在一個老鄉家一間冰窖似的煤倉里，開始了構思。這批將士們開赴前線，當然主要是到敵後游擊區。因此，他們認為創作一支反映游擊戰的歌曲比較合適。題材定下來之後，四個人你一句我一聯地湊起了歌詞。不一會兒，《游擊隊歌》的歌詞就湊出了個雛形。時間緊迫，賀綠汀連夜挑燈奮戰。等到第二天出征的將士們踏上征途之時，臨汾的文藝工作者們，已經在凜冽的寒風中唱著《游擊隊歌》夾道歡送啦！
《游擊隊歌》很快就在臨汾地區的八路軍隊伍當中傳唱開來，也很快傳到了總司令朱德的耳朵里。朱老總對這支《游擊隊歌》異常喜愛。為了翻閱方便，朱老總親自將這支歌工工整整地抄寫在了自己隨身帶的一個小本子上。一有空閑，這位統帥就翻出這支歌，戴上老花鏡，像一個歌迷一樣反復吟唱，陶醉其中。
③ 賀綠汀創作風格
個人覺得賀綠汀是了不起的音樂家哪~~ 創作的不同風格的歌曲都很優秀這是我以前做關於他的文章時查的資料,也是選自好多地方,當時沒有查網路,
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舉例說明
1.對中國電影音樂的貢獻
賀綠汀的作品藝術結構嚴謹、音樂發展富於邏輯性。
賀綠汀在近代電影音樂創作中有重要的歷史地位。他的電影歌曲體裁多樣、旋律優美、有著鮮明的藝術個性。他對電影歌曲的創造不僅豐富了電影的藝術表現力，而且促進了以電影歌曲為主的電影音樂藝術的發展、促進了歌曲創作。
在賀綠汀的音樂生涯中，在上個世紀30年代為當時的進步電影創作歌曲是其音樂創作中最突出、最有影響力的方面之一。
從20世紀30年代起，我國的電影事業進入了有聲電影時期，當時的電影音樂基本上是以歌曲形式出現的，如聶耳、冼星海、任光、呂驥等作曲家都曾為進步電影創作過優秀的歌曲。在1934年一1937年間，賀綠汀以滿腔熱情投身於抗日救亡的革命洪流中，積極從事進步電影的配樂工作，與當時的左翼電影導演密切合作，先後為《鄉愁》、《十字街頭》、《馬路天使》、《古塔奇案》、《都市風光》、《船家女》、《勝利進行曲》、《青年中國》、《春到人間》、《荒村夜笛》、《夜曲》等20餘部電影創作了歌曲。其中在當時產生較大影響的有《四季歌》、《天涯歌女》、《西湖春曉》、《春天裡》、《秋水伊人》、《神女》、《新中國》、《為祖國戰爭》等。
《四季歌》和《天涯歌女》是左翼導演袁穆之的電影《馬路天使》的兩首插曲。賀綠汀採用兩首蘇州民歌《哭七七》和《知心客》作為音樂素材，進行改編和配器。《天涯歌女》的曲調採用了流行在蘇南城鎮的民間音樂「剪靛花調」，旋律清新、細致，潤腔細巧，音高裝飾較多，極富江南風格特點。這兩首插曲由當時被譽為「金嗓子」的明星周璇來演唱，在風格上樸素、自然，不矯揉造作，影片一經上映，即刻在社會上得到肯定並迅速流傳開來，至今為人們傳唱不已。
《西湖春曉》是沈西苓編導的左翼電影《船家女》的插曲。賀綠汀寫於1934年，影片描寫了舊中國杭州西湖一位搖船女受黑暗勢力凌辱的悲劇故事。全曲以6/8拍搖晃的節奏型貫穿，借用威尼斯船歌體點明影片所處的典型環境。第一段採用了女高音獨唱的形式，這種單線條的聲線描繪了西湖「淡淡青煙漫山腰」的典雅風姿；第二段作者採用了四部混聲合唱的形式，和聲上運用了開放性大三級處理等手法，著意體現柳浪聞鶯聲、西湖蘇醒的生動氣韻；第三段是全曲的對比段，旋律時而下行迂迴展開，時而又上行大跳，合唱織體改換對位化和聲進行，以交錯的多聲韻律美，來渲染「青山綠水」的畫意；第四、第五段音調倒裝再現第一、二段，構思上微妙地將鋼琴替代人聲、補充「船在畫里搖」的美學情趣。全曲意境深邃，章法嚴謹，技法洗煉，音樂抒情而又具有婉約、沉鬱的氣質。
在30年代的進步電影中，電影歌曲除了創作者，還有根據電影藝術表現需要而從現有歌曲中選配者。這種選歌以配合畫面、故事的形式，成為電影歌曲的一種獨特的創作。它的著眼點不在音樂的新創造，而在於音樂與電影的關繫上。選配作為一種電影歌曲重要的創作方式，造就了不少適於電影的好歌。
其中賀綠汀創作《游擊隊歌》就被選為電影《青年中國》的插曲。
1937年抗日戰爭爆發後，賀綠汀隨上海文化界救亡演劇隊到群眾中宣傳抗戰，《游擊隊歌》是1937年底他隨演劇隊到達山西臨汾後創作的。全曲貫穿著富有彈性和活力的小軍鼓節奏型，通過活潑而雄壯的曲調，表現了游擊戰士樂觀的情緒和必勝的信念，塑造了在艱苦鬥爭環境中充滿革命樂觀主義精神的游擊隊員的形象。賀綠汀採用群眾化的語言和通俗化的形式，大膽吸收外國革命歌曲的表現因素(如弱起的小軍鼓節奏，大調式七聲音階旋律，離調的手法等)，譜成了一首結構短小、形象生動的作品，它既有廣泛的群眾性，又有高度的藝術性。這首歌曲被選作為電影歌曲，也使電影的藝術表現力更豐富多彩，同時它也藉電影這一傳播媒介更加廣泛地流傳開來。
賀綠汀在短短幾年間的電影音樂創作，成功地運用了幾乎所有的歌曲形式。音樂風格既有抒情委婉者，也有昂揚、激越者；既有中國民間音樂風格，也有吸收外國歌曲，尤其是外國革命歌曲風格者。為適應電影廣闊的題材、多樣的人物，賀綠汀創造了許多為人民所喜聞樂見的音樂作品。
賀綠汀在近代電影音樂創作中有重要的歷史地位。他的電影歌曲體裁多樣、旋律優美、有著鮮明的藝術個性。他對電影歌曲的創造不僅豐富了電影的藝術表現力，而且促進了以電影歌曲為主的電影音樂藝術的發展、促進了歌曲創作。對抗日救亡歌詠的大規模發展、對社會音樂生活都產生了至為重要的影響。從上世紀30年代起，電影歌曲在音樂家的努力和大眾的關切之下，憑借電影這一有力的大眾傳播媒介及其自身的藝術特點和魅力，成為近代一個新的、重要的聲樂類別。它的出現和迅速發展，同樣是近代中國新音樂文化走向成熟的顯著標志。賀綠汀電影歌曲大量地被廣為傳唱，成為近代深受歡迎的電影音樂珍品。他是近代有較多電影歌曲流傳的作曲家之一，是我國電影音樂文化中的寶貴財富。
2.民族化風格.
民族化是音樂創作的靈魂。世界上任何一個民族，都有自己的思想觀念、生活習慣，都有自己的文化傳統。音樂，是民族文化的重要組成部分，也有著自己發展的軌跡和特點。關於音樂民族化的問題，賀綠汀在理論方面曾有不少論述。他曾說過：「作為中國人，不提倡中國的民族音樂是不行的。」[1]「擺在我們面前的嚴重任務是要繼承我們祖先幾千年遺留下來的巨大而復雜的民族音樂遺產，要加以整理發展，創造出無愧於偉大的中國人民的新的中國民族音樂文化。」[2]他還說：「音樂要有民族風格。」「民族色彩愈濃厚的音樂，愈有生氣，愈為全世界其他任何國家民族所歡迎。」「世界上自從有了民族，就存在民族文化互相交流。交流不但不會消滅民族音樂，反而會促進民族音樂的發展。」[3]他進而呼籲：「創造出無愧於偉大 的中國人民的新的中國民族音樂文化。」[4]關於音樂創作如何民族化的問題，他曾專門談到了他創作器樂作品的體會：「我們的器樂作品應當具有強烈的民族特點，特別要表現在曲調寫作上。」他還曾給一位業余作者寫信說：「寫歌曲要向民歌學習，不但學習它的語言、風格，還要學習它的樂曲結構。」
3.在創作實踐中，賀綠汀的「化」，也有幾種類型，也是在不斷發展前進的。據我掌握的有限素材和粗淺分析，賀綠汀運用民族音樂進行創作主要有以下三種類型：1、改編民歌。如《四季歌》、《天涯歌女》、《東方紅》等，雖說是改編，但已對原始素材作了革命性的加工；2、運用特定的民歌進行創作，如合唱《墾春泥》，管弦樂《森吉德馬》等，這些作品與民間音樂素材有著格調上、氣韻上的神似；3、運用民族音樂素材進行「化合」式的創作。這在賀綠汀作品中是數量最大的，尤以鋼琴曲《牧童短笛》、合唱曲《游擊隊歌》、獨唱《嘉陵江上》為典範。確實，他創作的大量作品，雖然看得出來是采擷了民族民間音樂元素，而且借鑒了西洋音樂的形式、技法，但又找不到具體借鑒哪一首民歌、哪一種形式的痕跡。從這一點來說，賀綠汀堪稱一位創造中國風格現代音樂的大師。
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④ 《游擊隊之歌》時代背景
1937 年，賀綠汀參加上海文化界救亡演劇一隊開展抗日救亡宣傳活動，輾轉南京，武漢到達山西臨汾的八路軍辦事處。連隊火熱的戰斗生活激發了賀綠汀的創作熱情，經過長時間醞釀，《游擊隊歌》的詞曲終於在煤油燈下躍然紙上。他將這首歌以上海文化界救亡演劇一隊的名義獻給八路軍全體將士。 1938 年初，在八路軍總司令部召開的一次高級將領會議的晚會上首演。朱德司令等領導人一致贊揚說：戰士需要這樣的歌。以後這首清新激越的《游擊隊歌》迅速流傳長城內外，大江南北，激勵了全國軍民捍衛國土，痛擊日寇的鬥志，至今仍保持著經久不衰的魅力。
賀綠汀
性別: 男
生卒年: 1903年7月20日～1999年4月27日
國別: 中國
民族: 漢族
代表作品：《牧童短笛》（鋼琴曲）1934年， 《搖籃曲》（鋼琴曲）1934年， 《游擊隊之歌（合唱）1937年， 《嘉陵江上》（獨唱）1939年 《墾春泥》、《晚會》 、《牧歌》等。
生平簡介：
賀綠汀原名賀楷，字客觀存在卿，號抱真。1903年7月20日生於湖南省邵縣。是中國著名的作曲家，音樂教育家、音樂理論家。賀綠汀作為20世紀中國新音樂的一位置早期實踐者，將歐洲音樂的傳統技法與民族音樂相結合。他的創作風格朴實簡練，渾然天成。
賀綠汀，作曲家、音樂教育家，湖南邵陽東鄉人，生於農民家庭，小時候喜愛聽民歌、戲曲、彈風琴、吹簫、1922年中學畢業後，在邵陽縣任小學教員，同時開始自學音樂基礎知識。1924年入長沙岳雲學校藝術專科學習鋼琴、小提琴、民族樂器及音樂理論。1926年北伐戰爭時，在工人、農民運動中作組織宣傳工作。1927年大革命失敗後參加廣州、海豐起義。1931年入國立音專，從師於黃自學習作曲、和聲，同時選修鋼琴。在此期間，他開始創作歌曲和鋼琴曲。1934年俄國鋼琴家作曲家齊爾品在上海徵集中國風味的鋼琴曲。賀綠汀以一首《牧童短笛》奪得了此次比賽的冠軍。1934年至1938年他曾為十六部影片配樂，並創作了許多歌曲和合唱曲，如《游擊隊歌》、《嘉陵江上》、《保家鄉》等，同時還創作了管弦樂曲《晚會》、《森基德馬》等，在管弦樂創作民族化上取得了進展。新中國成立後，他先後擔任了中國音樂家協會副主席，上海分會主席和上海音樂學院院長。1979年被選為中國文聯主席。賀綠汀長期致力音樂教育事業，為我國培養了許多音樂專業人才。
⑤ 游擊隊之歌的歌詞
《游擊隊之歌》
年代：現代
作詞：賀綠汀
我們都是神槍手 每一顆子彈消滅一個敵人
我們都是飛行軍 哪怕那山高水又深
在密密的樹林里 到處都安排同志們的宿營地
在高高的山崗上 有我們無數的好兄弟
沒有吃 沒有穿 自有那敵人送上前
沒有槍 沒有炮 敵人給我們造
我們生長在這里 每一寸土地都是我們自己的
無論誰要搶佔去 我們就和他拼到底
(5)外國電影游擊隊歌擴展閱讀：
《游擊隊歌》是一首進行曲風格的群眾歌曲。是中國著名作曲家賀綠汀於1937年所作。《游擊隊歌》曲調輕快、流暢、生動、活潑，以富於彈性的小軍鼓般的節奏貫穿全曲，既給曲調以進行感，又表達了游擊戰士們巧妙、靈活地與敵人周旋，伺機消滅敵人的典型形象。
20世紀90年代初，這首《游擊隊歌》毫無爭議地入選「20世紀華人音樂經典」。
《游擊隊之歌》節奏活躍，富於變化，曲調輕快、流暢，充滿旺盛的活力，具有鮮明的進行曲風格。歌麴生動地刻畫了游擊戰士在敵後艱苦環境中的革命樂觀主義精神，刻畫了機智、靈活、勇敢、頑強的游擊隊群體英雄形象，深刻地反映了抗日戰爭時期中國人民反擊侵略者的堅強決心。
1938年初，在八路軍總司令部召開的一次高級將領會議的晚會上首演。朱德司令等領導人一致贊揚說：「戰士需要這樣的歌。」以後，這首清新激越的《游擊隊之歌》迅速流傳長城內外、大江南北，激勵了全國軍民捍衛國土，痛擊日寇的鬥志，至今仍保持著經久不衰的魅力。
賀綠汀，著名音樂家。1903年生，原名賀楷，邵東縣人。1926年入黨，1931年考入上海國立音樂專科學校。1934年以《牧童短笛》獲「徵求中國風味鋼琴曲」第一獎。抗戰爆發後，參加救亡演劇一隊。1937年創作著名歌曲《游擊隊歌》。
1938年任中國電影製片廠總幹事。1941年赴延安，在魯藝執教。毛澤東對他說：「你為人民做了好事，人民是不會忘記你的。」1949年，任北師大音樂系主任。新中國成立後，任上海音樂學院院長，為中國的音樂教育事業做出了傑出貢獻。
⑥ 賀綠汀先生的《游擊隊歌》首次演出於哪一年並曾作為哪一部電影的主題曲
摘要 《游擊隊歌》是賀綠汀作詞作曲的歌曲，該曲於1938年1月1日，在八路軍幹部晚會上由賀綠汀指揮救亡演劇隊首次演唱，該曲也是電影《鐵道游擊隊》的主題曲
⑦ 電影《橋》的主題曲
《啊，朋友再見》
原唱：Yves Montand、伊夫·蒙當
詞曲：伏名
歌詞：
1
那一天早晨，從夢中醒來，
啊朋友再見吧、再見吧、再見吧！
一天早晨，從夢中醒來，
侵略者闖進我家鄉；
2
啊游擊隊呀，快帶我走吧，
啊朋友再見吧、再見吧、再見吧！
游擊隊呀，快帶我走吧，
我實在不能再忍受；
3
啊如果我在，戰斗中犧牲，
啊朋友再見吧、再見吧、再見吧！
如果我在，戰斗中犧牲，
你一定把我來埋葬；
4
請把我埋在，高高的山崗，
啊朋友再見吧、再見吧、再見吧！
把我埋在，高高的山崗，
再插上一朵美麗的花；
5
啊每當人們，從這里走過，
啊朋友再見吧、再見吧、再見吧！
每當人們，從這里走過，
都說啊多麼美麗的花。
(7)外國電影游擊隊歌擴展閱讀：
義大利歌曲《啊，朋友再見》外文曲名為 Bella ciao《再見了，姑娘》 ，原唱為伊夫·蒙當（Yves Montand）。
此歌曲是義大利游擊隊歌曲，流傳甚廣，後被引用為前南斯拉夫電影《橋》電影的主題曲。
《啊，朋友再見》表達了游擊隊員離開故鄉去和侵略者戰斗的心情，歌曲贊頌了游擊隊員大無畏的英雄氣概，生動形象地表現出了隊員們對家鄉的熱愛和視死如歸的精神。
⑧ 誰知道「游擊隊歌」歌詞
《游擊隊歌》
作詞：賀綠汀
作曲：賀綠汀
演唱：郁鈞劍
創作時間：1937年
演唱形式：合唱
歌詞：
第一段：
我們都是神槍手， 每一顆子彈消滅一個敵人，
我們都是飛行軍，哪怕那山高水又深。
在那密密的樹林里，到處都安排同志們的宿營地，
在那高高的山崗上，有我們無數的好兄弟。
沒有吃，沒有穿，自有那敵人送上前，
沒有槍，沒有炮，敵人給我們造。
我們生長在這里，每一寸土地都是我們自己的，
無論誰要強佔去，我們就和他拼到底！
第二段：
哪怕日本強盜凶，我們的兄弟打起仗來真英勇，
哪怕敵人槍炮狠，找不到我們人和影。
讓敵人亂沖撞，我們的陣地建在敵人側後方，
敵人戰線越延長，我們的隊伍愈擴張。
不分窮，不分富，四萬萬同胞齊武裝，
不論黨，不論派，大家都來抵抗。
我們越打越堅強，日本的強盜自己走向滅亡，
看最後勝利日，世界和平現曙光。