A. 國內和國外的影片票房收入差距為什麼這么大呢
1、觀眾人數差距，基本上每個國家的電影主要是拍給本國觀眾看的，本國觀眾喜歡看什麼才拍什麼。所以觀影人數的差距會導致票房的差距，美國民眾看電影的人多，美國電影票房一般也就高
2、電影產業水平差距，美國電影歷史悠久，電影產業鏈條發達，投資、宣傳費用高，院線分布廣，大牌明星多，更重視編劇，總體來說美國影片一般水準較高，基本可以得到全球觀眾的認可，自然票房高
3、普世價值，美國人的價值觀從世界角度講是普世的、主流的，美國電影自然也會有相應的反應，而中國人的價值觀是非主流的，拍的電影在國內可能口碑還好，一旦走出國門要麼沒多少人愛看要麼看不懂，票房自然低
可能還有其他原因，暫時想到這3點
B. 中國電影和美國電影有什麼區別
一、特效不同：
1、中國的特效水平並不差，然而由於演員的片酬占據了大頭，所有特效方面投入就少了，因而，我國的特效看起來什麼的出戲。
2、國外的電影資金有著合理的安排，特效一點也含糊，看起來就相當順暢。
二、劇本不同：
1、國外劇本有著相當成熟的分工，各種類型都有，劇本也比較精良，雖然現在好萊塢劇本也不怎樣，但至少中規中矩。
2、而我國的限制比較大，劇本大多都是歷史宮斗片或者抗日戰爭片，類型比較少。而且，由於我國沒有成熟的編劇體系，所有經常出現爛劇本，完全不把觀眾當回事，只想走走流量。
三、道具不同：
1、好萊塢有著成熟完善的道具製作組，比如《指環王》里的部分場景都是道具製作出來的，效果逼真。以及《權力的游戲》中，角色路人的服裝都是專門製作，符合實際。
2、而我國這方面真的是完全空白，目前還沒有完整的道具組，服裝上面也都是光鮮亮麗，完全不符合實際，容易讓人看了出戲。
電影表現手段：
電影是一種以現代科技成果為工具與材料，運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段，在銀幕的空間和時間里，塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象，以反映社會生活的現代藝術。
電影能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感，親近感，宛如身臨其境。電影的這種特性，可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。
電影的幀速率一般是24幀每秒，隨著技術的提升，即將出現48幀甚至60幀每秒的電影。
C. 中國電影和西方電影有些什麼不同
1、運用市場運作規則、模式差異
中國電影與歐美電影相比，還處在市場化的初級階段，在商業訴求上顯得太浮躁、太急功近利。中國電影走向產業化，不僅是電影本身從藝術電影向商業電影的過度，更是文化市場和大眾審美對電影發展的需求。
2、培育衍生品市場差異
美國電影業總收入僅有20%是從影院的票房收入中獲得的，而電影衍生品的收入高達70%。
中國電影收入的90-95%是票房和植入式廣告，一些電影衍生品的收入幾乎為零。美國電影衍生品開發與推廣給中國以啟示。
3、新舊媒體融合的宣傳營銷差異
在新媒體時代，美國抓住新媒體與電影的共性——虛擬性的特點，充分利用網路的互動性，使新舊媒體平台相配合，增加電影的消費力量。
電影傳播的是蘊藏在影片深層的文化觀念 中國電影需培育穩固的國內市場，在挖掘電影的內涵上下功夫，表達中華文明的精髓，反映積極向上的價值觀、世界觀。
D. 國外電影和中國電影的區別
區別就是 國外電影國外人演的，中國電影是中國人演的。
E. 求中國電影與美國電影的區別。急！！！！！！！！！！！！
1、起源不同
中國電影：中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片段，這是中國人自己攝制的第一部影片。
美國電影：1893年，發明電影視鏡愛迪生並創建「囚車」攝影場被視為美國電影史的開端。1896年，維太放映機的推出開始了美國電影的大眾放映。
19世紀末20世紀初，美國的城市工業經濟和中下層居民數量迅速增長，美國電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內，隨後進入小劇場，在劇目演出之後放映。
2、特點不同
中國電影：堅持和發展革命的現實主義道路，堅決執行雙百方針，在風格與樣式上趨於多樣化。由於題材領域的擴展，使藝術家們可以自由地發揮自己的才能和特長，
探索自己最適宜的風格、樣式，表現最完美的內容。尤其引人注目的是一批中青年編導拍攝了一批有一定實驗意義的探索性影片題材廣泛，反映生活中各類矛盾有一定的深度和廣度。
美國電影：美國電影是按照國家分類的電影類型，美國是世界第一電影強國，雖然美國只有200餘年歷史，但在幾百年的短暫發展中，逐漸形成了具有鮮明特色的美國文化，其核心就是追求夢想，平等，自由，以及包容一切。
3、表現形式不同
中國電影：中國革命歷史題材主旋律影片的表現手法多為平鋪直敘、中規中矩，影片通常以教科書式的權威口吻進行敘述，觀眾能夠獲得歷史的厚重感，卻無法產生深刻的代入感。
領袖、英模題材影片雖然已經逐步脫離了教科書式的書寫，在人物深度的刻畫、體現人性色彩、選取角度的靈活性等方面有所進步，但總體而言，此類影片仍然存在較強的教導、感化的痕跡
美國電影：美國主流電影的表現手法則更為豐富、細膩和深入，它能將國家形象和價值訴求投射到具體、真實的人物身上——這些人物可以是歷史人物，也可以是普通大眾，不同種族、不同文化背景的觀眾都有接受這種國家形象和價值訴求的能力。
F. 澳大利亞電影院和中國的一樣嗎
商業影城基本上和國內一樣。周二晚上有學生專場，學生票價便宜一些，新片首映多在晚上。
G. 在國外的電影院看電影是一種怎樣的感覺
在國外的電影院看電影的體驗的話就是感覺旁邊都是黃頭發，藍眼睛的人就自己一個黑頭發，黑眼睛的人。
H. 你覺得中國拍的電影跟國外拍的電影最大的區別是什麼
最大的區別就是劇情沒有深度，演員演技參差不齊以及特效差。
I. 為什麼中國的電影與西方的電影差距那麼大
大家都知道，中國和歐美西方國家的電影有相當大的差距 ，我們經常會看見這樣的評論，看完一個西方大片後，底下會有很多這樣的評論：如果是中國，絕對拍不出來這樣的片子。
為什麼這么說，這是中國的觀眾一種常年來觀影後的一種共同認知。
那為什麼會有這些差距呢，我個人覺得有以下幾點：
一，明星的知名度。
歐美的片子里出現的明星基本都是在全球都很有名氣的明星，而中國的明星基本也就是在本土或者華人范圍內有名氣，出了這個圈外，基本就沒有人認識了。
要說中國的明星可能也就成龍，李連傑，章子怡這些稍微在華人圈外有點名氣，但說到歐美的布拉德皮特，李奧納多這些，基本在全世界，沒有幾個不知道。
這種明星效應的差距是顯而易見的。明星帶來的票房也是顯而易見的。
比如前陣子小李子2015年主演的《荒野獵人》，就獲得了2016年88屆奧斯卡最佳導演，最佳男主角，最佳攝影大獎。
奧斯卡這種獎項是全世界電影的盛宴，中國的電影人基本和這種獎項無緣。
二，中國的編劇和西方編劇的差距大。
一部戲的精彩就在於導演和編劇，中國電影的編劇有點參差不齊，和西方一些編劇相比，功力還需要提高。
拿前陣子一部劇《深夜食堂》來說，這部劇是在日本已經有了廣泛的知名度了，很多中國的觀眾也看了，但是中國買了版權以後，自己翻拍後，給人的感覺就是不倫不類。
就是既模仿日本的場景和故事 ，同時又想加上自己的元素 ，結果出了個這么四不像，觀眾看的也非常尷尬。明明是中國版本的戲，為什麼看起來總覺得不像。
三，中國的特效和對待電影的態度差距大。
中國電影的特效製作水準估計一直在學習歐美電影的道路上 。歐美一直再用電腦綠幕，中國一直在搭棚子。
比如《變形金剛》，這裡面的特效估計拿到現在中國的電影來拍也拍不出裡面那種扣人眼球的刺激和緊張。
再說說這種態度，歐美的電影也要追求票房 ，但他們都知道有好的票房前提是要有一個好的故事。
而中國的電影在還沒開拍就在宣傳造勢要產出高的票房 ，一味的追求票房，然後找些出鏡率高的臉面和小鮮肉，加班加點的趕制出來一部影片，這種態度下的影片質量能達到多高，可想而知。
拿我一直耿耿於懷的兩部影片來說 。因為這兩部片子是我同一天看的。兩部都是恐怖片。
一部是《恐怖游輪》，裡面講的故事不斷輪回，那種細思極恐的循環讓觀眾陷入了一種燒腦的恐怖中。
這部影片我不知道導演當初有沒有刻意追求票房，但從影片反應出來的效果，已經當之無愧可以列入全球恐怖片排行榜了。
看了這個的同時我又看了一部《恐怖電影院》，兩部的名字象，都有恐怖兩個字開頭。
但我真心想說，真對不起恐怖這兩個字啊，我都無力吐糟了。
估計有在電影院看的觀眾 十個有九個都睡著了，拍一部恐怖片能把人拍睡著，也是沒有誰了，我已經無力吐糟這部影片了。
當然，這幾年，中國電影也慢慢在改變國人對它的看法。
比如《戰狼2》，一度引起國人的激情，達到了50多個億的票房。
比如《無問西東》，前期遭到了惡意刷票，但很多觀眾看了之後，確實覺得是部好片，通過觀眾的平分，又實打實的把評分刷到了高分。
中國的電影和歐美相比，還有一段很長的路要走，作為中國人，我們都希望自己國家的影片在全球范圍引起關注，希望中國電影人能夠真正踏踏實實靜下心來排除票房的因素，拍出一部引以為傲的佳片。
J. 國外的電影院與中國有什麼區別
其實國外電影院是有中國電影的
只是上映的電影院不多，不像外片在國內全國上映
可能只有1-5家影院上映，而且上映場次也不多，記得小時代在美國就只有一場
畢竟國產片質量太差，老美不吃這套
，