『壹』 英國有哪些值得推薦的愛情片
我最愛的幾部英國愛情片，都是出自理查德·柯蒂斯之手，他寫的愛情劇本大多構思精巧，真誠而又打動人心，這三部愛情電影都細膩無比，直擊人內心最柔軟的角落。
1.《時空戀旅人》
這是一個大女明星和一個落魄男的愛情故事，往前追溯有點像《羅馬假日》，往後看有點像《101次求婚》，女明星遇上落魄書店老闆，兩人相愛,誤會，化解，終成眷屬的故事，比起前兩部電影，這部美好得就像童話，但電影就是造夢的工具，只要不說破，你完全可以仔細感受到這部電影中感受那種無與倫比的美好，那種純粹愛情所帶來的幸福與感動。
『貳』 你最喜歡全度妍出演的哪部電影作品
全度妍不是傳統意義上的韓國美女，但她卻有一種致命的魅力，無數的大牌男星都想與之合作，她被稱為韓版的「張曼玉猛中」
從出道至今，全度妍已經拿下了14座影後桂冠，包括6次青龍影後，4次大鍾影後，3次百想影後，1次戛納影後，這樣的成績，在韓國來說絕對是天花板級別的存在，放眼整個亞洲，也沒有幾人可以達到這個高度
全度妍對於事業有著超乎尋常的執著與熱愛，無論是天真少女還是失意少婦，她對角色都有著自己獨到的理解，面對大尺度的戲份也絲毫不避諱，下面這5部都是她的代表作
五、《男與女》
在冰冷的芬蘭，尚敏（全度妍飾）和基洪（孔劉飾）在一所國際學校偶遇，因為突遇暴雪，兩人迷失在雪山之中，只能相互依偎互相取暖，回到首爾的基洪生活回歸正常，當尚敏出現之後，基洪的愛情之火開始燃燒
該片畫面唯美，感情細膩，場景華美，尤其芬蘭的雪景，美的讓人沉醉，全度妍與孔劉用精湛的表演將中年男女的壓抑與慾望展現得淋漓盡致
四、《密陽》
申愛（全度妍飾）帶著兒子來到亡夫的故鄉密陽，她在那裡開了一家鋼琴學院，希望和孩子開始新的人生，不幸的是，兒子遭到綁票，在她最痛苦的時候，一個平凡的男子宗燦（宋康昊飾）給與了她精神返知橡慰藉，並守候在她的身旁面對這一切
全度妍憑借在影片中精彩的表演拿到了戛納影後，她對感情的詮釋細膩且具有層次感，從遭受苦難到尋找救贖，從自暴自棄到回歸平靜，每個階段的變化都被她拿捏得恰到好處
三、《抓住稻草的野獸》
想要洗白過去而覬覦他人所有的妍希（全度妍飾）、高利貸放貸者朴社長（鄭滿植飾）、因失蹤的戀人而負債累累的泰榮（鄭雨盛飾），在這群被生活逼到牆角的人面前，突然出現了一個裝有巨款的錢包，每個人都將它視為救命稻草，從而發生了難以想像的事情
多線敘事的架構、緊張刺激的劇情、演技在線的明星陣容，共同將這個黑吃黑的故事講述得趣味性十足，片中的全度妍氣場全開，將一個嬌俏、狠辣、魅惑的女人刻畫得入木三分
二、《人間失格》
夢想成為優秀作家的李富情（全度妍飾）因為意外流產，對生活失去了信心，在探望父親期間，她向父親哭訴著自己的失敗，不料，這一切被一個27歲的青年（柳俊烈飾）聽到，同樣的遭漏旁遇讓兩人的心彼此靠近
劇情設置貼近現實，台詞自然流暢，畫面質感堪比電影，全度妍的每一個眼神都是戲，那種哀傷、絕望，都讓人心碎，中年女人的憔悴與迷茫被她演繹得活靈活現
一、《下女》
單純的女子恩伊（全度妍飾）一直憧憬著上流的生活，機緣巧合之下來到了一棟豪宅做傭人，男主勛（李政宰飾）風度翩翩，待人親切，恩伊被勛的魅力所折服，兩人開始了一段危險的關系
出色的背景音樂與大量的室外窺視鏡頭，一起渲染出濃重的驚悚氛圍，這部將家庭倫理、驚悚、社會現實批判融為一體的作品，極有視覺沖擊力
『叄』 溫碧霞拍過哪些倫li電影
————電影：
1982《靚妹仔》
1982《俏皮女學生》
1983《猛鬼出籠》
1984《停不了的愛》
1984《神勇雙響炮》
1986《警賊兄弟》
1986《地下情》
1986《最佳福星》
1988《胭脂扣》
1988《中國最後一個太監》
1988《特警屠龍》
1988《法律無情》
1989《少女心》
1989《同根生》
1989《追女重案組》
1989《我未成年》
1989《城市判官》
1990《安樂戰場》
1990《奇兵》
1990《香魂》任達華
1991《一觸即發》
1991《五虎將之決裂》
1991《蠻荒的童話》
1992《中國最後一個太監》第二章
1993《告別紫禁城》
1994《沙甸魚殺人事件》
1994《馬戲小子》（《馬戲情未了》）
1995 《倒數七日情》
1996《驚變》
1996《戀戀瓊瑤》
1997《燃燒的港灣》
1999《末路狂奔》
2000《屍前想後》
2001《火龍女》
2003《斗室96小時》
2005《怒江魂》
2007《出埃及記》
2010《大耳窿》
————電視劇：
1991《與郎共舞》《愛生事家庭》
1992 TVB《火玫瑰》飾歐陽海潮
1994 TVB《恨鎖金瓶》飾潘金蓮
1996 TVB《包青天之泣血鳳凰》飾彤妃
1997 TVB《圓月彎刀》飾秦可情
1997《反貪風暴》飾白雪
1997《施公奇案》台灣華視版 飾 秦梅娘 2000《風雲變》飾阮凱微
2001 TVB《封神榜》飾妲己
2001《江山樓》飾艷春
2003《滴血紋身》飾歐陽逸雲
2004《幻影神針》飾柳朗月
2007 《康熙微服私訪記5》飾宜妃
『肆』 急！問一部影片
《廊橋遺夢》
基本信息
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中文片名
廊橋遺夢
英文片名
The Bridges of Madison County
更多中文片名
麥迪遜之橋
影片類型
愛情 / 劇情
片長
135 min
國家/地區
美國
對白語言
英語
色彩
彩色
混音
杜比數碼環繞聲 DTS
評級
Rated PG-13 on appeal for some sexuality and brief strong language.
級別
Portugal:M/12 Sweden:Btl Argentina:13 Australia:M USA:PG-13 Finland:S Iceland:L Canada:PG Spain:T Singapore:NC-16 Chile:14 UK:12 Germany:12 South Korea:18 Singapore:R Netherlands:AL
製作成本
,000,000 (estimated)
拍攝日期
1994年9月15日 - 1994年10月31日
演職員表
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導演
克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood
編劇
Robert James Waller .....(novel)
理查德·拉·格拉文斯 Richard LaGravenese .....(screenplay)
演員
克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood .....Robert Kincaid
梅麗爾·斯特里普 Meryl Streep .....Francesca Johnson
Annie Corley .....Caroline Johnson
Victor Slezak .....Michael Johnson
Jim Haynie .....Richard Johnson
Sarah Kathryn Schmitt .....Young Carolyn
Christopher Kroon .....Young Michael
製作人
克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood .....procer
凱瑟琳·肯尼迪 Kathleen Kennedy .....procer
Michael Maurer .....associate procer
Tom Rooker .....associate procer
製作發行
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攝影機
Panavision Cameras and Lenses
洗印廠
Technicolor
攝制格式
35 mm
製作處理方法
Spherical
洗印格式
35 mm
膠片長度
3611 m
幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統
製作群公司
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製作公司
Amblin Entertainment [美國]
Malpaso Proctions [美國]
華納兄弟公司 Warner Bros. [美國]
發行公司
Argentina Video Home (AVH) [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
Warner Bros. Española S.A. [西班牙] ..... (Spain)
華納兄弟公司 Warner Bros. [阿根廷] ..... (Argentina)
華納家庭視頻公司 Warner Home Video [美國] ..... (1996) (USA) (laserdisc)
其它公司
Malpaso Records [美國] ..... soundtrack
Pacific Title [美國] ..... titles and opticals
Panavision [美國] ..... camera and lenses
Technicolor [美國] ..... color timing
Tony's Food Service Inc. [美國] ..... catering
上映日期
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加拿大
Canada
1995年6月2日
美國
USA
1995年6月2日
法國
France
1995年9月6日
丹麥
Denmark
1995年9月8日
英國
UK
1995年9月15日
德國
Germany
1995年9月28日
荷蘭
Netherlands
1995年9月28日
芬蘭
Finland
1995年9月29日
葡萄牙
Portugal
1995年9月29日
瑞典
Sweden
1995年9月29日
西班牙
Spain
1995年10月11日
阿根廷
Argentina
1995年10月12日
澳大利亞
Australia
1995年10月12日
匈牙利
Hungary
1996年2月29日
波蘭
Poland
1996年3月8日
劇情介紹
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卡洛琳和邁克是姐弟倆，他們目前的婚姻生活很糟糕，都面臨著家庭離異的困擾。正當他們不知何去何從時，突然收到了消息——母親弗朗西斯卡去世了，兩個人急急忙忙趕回了童年時生活的鄉村。
在收拾母親的遺物時，他們發現了母親給他們留下的一封長信，深埋在她心底的一段感情秘密讓姐弟倆震驚萬分……
那是1965年的一天，農夫理查德帶著一對兒女卡洛琳和邁克去了集市參加農業博覽會，妻子弗朗西斯卡獨自留在家中，她有了4天完全屬於自己的時光。
羅伯特·金凱是《國家地理》雜志的攝影師，他終日駕著一輛舊車浪跡天涯，他來到了弗朗西斯卡所住的鄉村�要拍攝愛荷華州麥迪遜郡的遮篷橋�即廊橋 ，他請弗朗西斯卡帶路，於是，他們相識了。在閑聊中，兩人互相講起了自己的婚姻和家庭：羅伯特與前妻離異，而弗朗西斯卡伴著丈夫和一兒一女過著單調而清寂的鄉村生活，缺乏激情，整日渾渾噩噩……兩顆寂寞的心彷彿找到了依靠，他們在弗朗西斯卡的家中共進晚餐，在輕柔的音樂舞曲中，他們情不自禁地相擁共舞，最後一起走進了卧室……在這短暫的4天中，他們有了一段刻骨銘心的愛情。
羅伯特要再次出發了，他要弗朗西斯卡和他一起走，然而弗朗西斯卡卻不願因為自己而使整個家庭陷入不完整的境地，同時她也不願放棄對家庭的責任，兩人只好痛苦地分手了。
羅伯特走後，弗朗西斯卡把這段愛情深深地埋在心底，從未對任何人說過。在1982年3月，弗朗西斯卡收到一本名為"四日"的攝影集,並得知了羅伯特的死訊。1989年，弗朗西斯卡也過世了，她在遺囑中要求子女們將她的骨灰撒在麥迪遜橋畔。卡洛琳和邁克都被母親的感情故事和對家庭的責任心所感動，他們同情並理解自己的母親。同時，他們也開始珍視各自目前的家庭，放棄了草率離婚的打算。
影片特色
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從國人的視角來審視，本片給了我兩個很重要的感覺。
首先，自由並不意味著對傳統道德觀念的摒棄和背離。人如果放棄了自己對家庭的責任，對社會的責任。那麼，所謂的自由也就成了海市蜃樓般的虛無飄渺。本片攝與1995年，《美國美人》懾於1999年。在經歷了性解放、叛逆、自由、工業化高速增長後的美國，人們對社會倫理的認知和導向又是怎樣的呢？影片中出現過嬉皮士這個詞，以此可以大概推斷導演在拍攝影片時所定為的社會背景。其民風之守舊可見一斑。原來，這個自由的國度，並不像想像中的那麼「自由」。。。
二、本片中的兩個孩子都在經歷家庭中的感情危機，在看過母親的故事後，他們從新正視自己對於家庭的責任。母親、孩子、兩代人，先輩教育了後人，該如何做人，如何生活。就如我們今天的社會，在愛情、婚姻淪陷的時代，我們又將何去何從？因為影片是基於原作的基礎，不能把這種旋律和呼喚簡單的歸功於導演和編劇。但，eastwood對於細節和人物心態的刻畫，可謂傳神。她，抓著車門的手把，攥的那麼緊，緩緩的旋動、旋動。或許，對於生活中的激情，我們永遠付出的只是一種心態，而非行動。
「人不能只顧自己的好惡，自私到不顧他人的地步」，名著佳片，難以一一道來，節選對白，或許，這就是生活。
弗朗西斯卡：我一走，人們的閑話會把他壓垮。他會想不通我為什麼會離開他，他會抬不起頭來，這對他不公平。他從來沒有傷害過別人。
還有孩子們，卡羅林只有16歲。她快成年了，要靠自己尋找幸福。他會戀愛，而且很快就會建立自己的家庭。我要是走了，對她什麼影響？
羅伯特：那我們呢？
弗朗西斯卡：你要知道，這個家在我走後，會完全變的。
無論我們走到什麼地方？離這所房子有多麼遠，我總會想著這，每時每刻想著這個家。我會責怪自己不該愛上你，傷了這么多人。最後甚至會覺得，我們在一起的這美好的4天是錯誤的，是可恥的。
羅伯特：你覺得我們之間的感情，輕易會出現么？我們緊密的交織在一起，彷彿融化成一個生命。而且 ，有人一輩子在尋找這種感情，卻沒有找到。甚至有人認為這不可能。難道這種感情是不正當的？要拋棄他？
弗朗西斯卡：我們的選擇，其實早就決定了。
你不明白，沒有人會明白。
是啊，當一個女人接了婚，有了孩子。就意味著生活的起點，也意味著終點。她必須操持所有的家務，拋棄屬於她自己的生活，盡心盡力的把孩子撫養大。等他們長大，成了家。她的使命才算完成。
能開始自己的生活了，可，可那時候男人們對他們沒有求了，甚至連她們自己也會忘記以前的夢。
她萬萬沒有想到，會跟另外一個人產生這樣的感情。
羅伯特：可是你產生了。
弗朗西斯卡：我想永遠留著她，我想在我下半輩子，還是這么愛你。可是要離開這個家，情況就變了。因為我不能把這個家破壞了，去建個新的。看來，我只能把你的這份感情，深深的埋在心裡。你幫幫我。。
羅伯特：別丟了，這份感情。
其實你心裡不想離開我，可是，你又不忍心離開這個家。
要知道這種感情，一輩子只可能有一次。。。
旁白：我意識到，盡管愛情的魔力不可抗拒。可是，如果放棄責任，愛
情的魔力就會消失，就會蒙上一層陰影。
丈夫在彌留之際說：親愛的，我想告訴你，我知道你有過自己的夢想，我很抱歉，沒能讓你實現。你知道，我是多麼的愛你。
影片的最後。
弗朗西斯卡：我活著的時候，屬於這個家，但願死了以後，屬於他。
相關評論
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一句話評論
一九九五年最具影響力的十部影片之一；
美國百部經典名片之一；
一部內涵深刻的社會倫理片；
一段柏拉圖式的經典愛情；
一部本地化思維極強的力作；
通過對婚外戀情的探討和對中年人心理情感的體現細膩地揭示了中年人的倫理價值取向與情感平衡觀念。
名家點評
小說《廊橋遺夢》安排了一個很清晰的邏輯：一個自稱看世界就像把手插在褲袋裡瀏覽商店的櫥窗一樣的最後一個牛仔，一個被歲月遺忘久了的農夫之妻，在一次偶然的邂逅里度過了讓情愛熊熊燃燒的4天。這是一段典型的婚外情，道德對於婚外情永遠說的一個字就是「不」，但作者卻不用理性去正面碰惹人們的腦海中的道德，而是用感性的魅力去繳械道德。他先是把這段婚外情描寫得如醇酒般醉人，天使般聖潔。然後設計了一個很巧妙的結局：女主人公為了不傷害丈夫和孩子，寧願永失所愛，一個人留在了沒有一點激情的生活里；男主人公本來可以要求心上人伴其遠走天涯，但他認為「愛就是尊重」，從此一個人獨自漂泊，並以抑鬱而終結束了生命的樂章。作者就這樣巧妙地在神化主人公為道義所做的犧牲時解脫了他們所應背負的道德枷鎖。……婚外情在這里成了一種可供嘗試的美麗和安全的可能。
——張福海
《廊橋遺夢》向我們描述了一段柏拉圖式的經典愛情，再現了一段真摯的情感糾葛，是一部社會化和本地化思維很強的力作，
《廊橋遺夢》之所以讓人震驚，大概是它提出了愛情的本質問題之一——人們對於性愛的態度。在影片里，沖動而浪漫的性愛對傳統觀念進行了激烈的沖擊，然而女主人公最終還是放棄了這段愛情，甘於在日後的平淡生活中靠回味來回憶這次情愛，這一切彷彿道出了人們生活中的真諦：愛情不管怎樣，都是有責任和義務的，每個人都不可能在愛情中自私地只為了自己；生活本來就是平凡的，所有的亮色和亮點不過是其中的點綴，是可望而不可及的。
——佚 名
幕後製作
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《廊橋遺夢》根據沃勒的同名小說改編而成，該片以其對婚外戀情的探討和對中年人心理情感的體現受到了觀眾和評論界的廣泛關注。影片的情節很簡單，但是其中的情緒表現卻十分細膩，它不僅僅是一場婚外戀情的表現，更重要的是它揭示出了中年人的倫理價值觀——當愛情與傳統倫理道德相抵觸的時候，人們到底應該怎樣選擇？是選擇自由的愛情，還是選擇對家庭的責任？
《廊橋遺夢》出色的藝術表現力引起了眾多中年觀眾的共鳴，也促使他們認真地對待自己的感情。克林特·伊斯特伍德和梅麗爾·斯特里普這兩位資深演員在片中的表現也都十分出色，他們對情緒的把握十分到位，為影片增添了無窮的魅力。
古老的廊橋，孤獨的遠遊客。兩顆中年人的心漸漸貼近，撞出火花，尋覓已久的靈魂找到了永恆的歸宿。這段不了的情緣，因世事的羈絆而無奈分離。年復一年的纏綿思念，漂泊感傷的流浪情懷�刻骨銘心，凄婉絕倫……
「這樣的事……永不再來。」
影片的情節十分簡單，但是其中的情緒表現卻十分細膩。影片揭示出了中年人的倫理價值觀與情感平衡問題，其所表現出的是一種較為正統的維系家庭的主題。《廊橋遺夢》以其對中年人家庭和情感問題的細膩刻畫引起了眾多中年觀眾的共鳴。由於影片內涵深刻的社會倫理，當年引發了有關家庭責任和愛情的討論。
本片的價值在於它忠實地刻畫了身處感情漩渦的一顆心，縱使沒有風花雪月、沒有荒漠大海做背景，只要有斯特里普出神入化的表演，影片便身價倍增。感情的噴薄欲出和理智的一壓再壓為人物創造了最原始也是最強烈的戲劇沖突。雨中車上緊握車門那場戲贏得了多少同情的眼淚。伊斯特伍德對節奏的把握也非常到位。影片對細節戀戀不舍，並有大段的沉默戲，把淚水推後到最終的高潮。
精彩花絮
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·1993年時西德尼·波拉克曾是此片導演的首要人選，而羅伯特·雷德弗有望出演男主角。女主角的競爭者則包括了蘇珊·薩蘭登、傑西卡·蘭格、巴巴拉·赫爾希和安吉麗卡·休斯頓。
·梅麗爾·斯特里普為了扮演這個中年婦女的這個角色而增肥20磅。
·凱瑟琳·德納芙為了女主角這個角色而特地到倫敦試鏡，她在自傳中講述了試鏡的經過。
·片中的農舍被荒廢了30年，在影片的場景設計師和藝術指導的改造下才出現了片中的面貌。
·布魯斯·貝雷斯福德(Bruce Beresford)是克林特·伊斯特伍德之前的導演人選，但他想把弗朗西斯卡改成英國人，在此建議遭到拒絕後他就離開了。
·片中主人公相遇的著名的麥迪遜橋，在2003年6月的一場火災中被毀了。
·原著小說《廊橋遺夢》是作者羅伯特·詹姆斯·沃勒的第一部小說。他在11天內就完成了初稿，本來寫給朋友和家人的。但是大家讀了以後都非常喜歡，建議他能以作品發表。後來了沃勒接到了一個來自紐約的出版代理人的電話說："為什麼之前這么多年都沒有遇到你……"，這個電話改變了他的人生，沃勒從此成了暢銷書作家。
精彩對白
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Nobody understands when a woman makes a choice to marry and have children, in one way
her life begins,but in another way, it stops. You build a life of details, and you just stop
and stay steady, so that your children can move. And when they leave,they take your life of details
with them.You are expected to move on again, but you don`t remember what it was that moved you,
because no one`s asked you in so long. Not even youself。
大家都不了解，女人決定結婚生子時，她的生命一方面開始了,另一方面卻結束了。生活開始充斥瑣碎的事，你停下腳步，呆在原地，好讓你的孩子能夠任意來去。他們離開後，你的生活就空了。你應該再度向前，但你已忘了如何邁步。因為長久以來，都沒有人叫你動。你自己也忘了要動。
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Now I want to keep it forever，I want to love you the way I do now for the rest
of my life.
我希望永遠保留著份愛，我希望終生都能這樣的愛你。
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I can1`t make an entier life disappear to start a new one.
我不能讓生命就此消逝無蹤，重頭再來。
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All I can do is try to hold on to both of us somewhere inside of me .
我只能試著在心靈深處緊緊的守候著你 。
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我要向你走去,你向我走來已經很久了。雖然我們相會之前誰也不知道對方的存在。
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這樣確切的愛,一生只有一次。我今天才知道,我之所以漂泊就是在向你靠近。
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真正的愛情是屬於成年人的。
穿幫鏡頭
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·弗朗西斯卡廚房裡放的《It Was Almost Like A Song》這首歌是1977年寫的，但是故事發生在1965年。
·羅伯特給弗朗西斯卡打電話時手腕上戴著一個不可能在60年代出現的時髦手錶。
·弗朗西斯卡放在桌上的便條和她貼在橋上的不是一張。
【舞台劇廊橋遺夢】
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基本信息
時間：12月14日～16日
地點：香港元朗劇場演藝廳
由「春天舞台」推出的舞台劇《麥迪遜之橋》（海報見上圖）改編。
演職員介紹
自 Robert James Waller著名同名小說，曾拍成電影《廊橋遺夢》。由高志森監制和導演，李勝英改編，兩人曾合作過轟動一時的話劇《蝴蝶是自由的》。舞台劇《麥迪遜之橋》的主演是實力派演員劉雅麗和歐錦棠。
內容簡介
《麥迪遜之橋》講的是一位人到中年的農夫之妻(劉雅麗飾)送走了丈夫和一對兒女，將有4天的時間完全屬於她自己……一輛從遠方開過來的舊卡車停在了農場庄園的籬笆外，《地理雜志》的特約攝影師(歐錦棠飾)走下卡車，向農婦問路，他要去拍攝位於麥迪森縣的羅斯曼橋，也叫廊橋。她主動提出為他帶路，兩人就此相識，並最終擦出愛的火花。4天的相處很快過去了，她考慮到家庭和責任，不願追隨攝影師出走，兩人痛苦地分了手……在以後的漫長日子裡，兩人把所有的相思都深深地埋在心裡，直到兩人去世，他們的骨灰都被撒到了廊橋橋畔……
『伍』 介紹幾部好看的電影
《岳父的反擊》網路網盤高清資源免費在線觀看
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岳父的反擊的劇情簡介· · · · · ·
家事律師markus發現假期艷遇的對象lena懷孕，他以為終於能如願擁有自己的家室。他決定花多點時間來了解lena,畢竟兩人相識的時間不長，然而lena的父親hartmut對女兒的新男友似乎沒什麼好感。markus來到魯爾區營地參加hartmut的50歲生日派對.hartmut竟動員營地所有人來整markus,他與未來的岳父即將展開一場爆笑的大戰。
『陸』 《燃燒女子的肖像》| 年度最佳les電影，你看過了嗎
《燃燒女子的肖像》（2019戛納電影節編劇金棕櫚）是瑟琳·席安瑪導演的第四部長篇，講述了一位年輕而富有才華的女畫師瑪麗安為富家女子埃洛伊斯畫出肖像的故事。
導演在講述兩位年輕女子之間的愛情故事的團弊同時也討論了其他女性議題：十八世紀法國女性熱愛藝術，渴望自由，但卻受困於婚嫁、墮胎、就業不平等等問題，如同今日之女性。
下面我將帶大家從三個方面解讀《燃燒女子的肖像》。
「你有書嗎？」
」有」
這富家女埃洛伊斯與畫家瑪麗安初識之時的談話。十八世紀貴族女性從小就要接受宗教、文化、藝術、騎馬、禮儀等教育，在德智體美方面都得到很大的開發，這樣的社會文化背景也註定了二人之間的共鳴，對美、對文學、對藝術乃至對自由的追求。
這位年輕而富有才華的女畫家瑪麗安，為了說明她的社會地位，我這里不得不提到勒布倫-——18世紀最偉大的女畫家——勒布倫。
她是法國貴族文化的化身，1778年因畫瑪麗·安托瓦內特女王的第一幅肖像顯揚於世，那幅迷人肖像描繪了年輕女王的所有華麗服飾，這使她和女王之間建立了持久的關系。勒布倫在接下來的十年裡畫了30幅有記錄的瑪麗·安托瓦內特及其子女肖像。幾乎成了女王肖像的代理人，由此奠定了她畫壇天後的地位。
由此可見，畫家，准確來說是女性畫家，在當時並不是我們想像的處於鄙視鏈底端職業，她們充分地學習色彩、光線、調色、構圖，開設培訓班，四處尋求創作的機遇。即使如此，她們在主流社會認可度方面依舊無法與男性匹敵，影片之末，瑪麗安借父親的名字讓自己的畫作《俄耳浦斯》得以於畫展展出，這巧妙地說明，與富家女埃洛伊斯相比，她看似更加有支配自己命運的權力，卻依舊不得不依舊匍匐於慘淡而不公的社會輿論之下，由之可以想到，本身缺乏支配能力的埃洛伊斯，遠嫁他鄉的人生是又是何等蒼涼呢？
的確，十八世紀，凱瑟琳·特羅特·科克伯妮以劇本創作和哲學著作聞名；伊麗莎白·辛格·羅以宗教詩和散文而出名；伊麗莎白·蒙塔古作為有名氣的女才子成為文化沙龍的中心人物；卡特·米爾斯·查波妮有說教氣較濃的散文；漢納·莫爾有劇本和詩歌；安娜·利蒂希婭·巴巴伍爾德擅長小品文……但是不要忘了，十八世紀的簡·奧斯丁還告訴過我們，在現實之中，晚嫁並不一定是恥辱，但是早嫁惹人羨慕；有人追逐愛情，但女孩子們主流仍是通過婚姻找一個依靠。
總而言之，此時大多數女性在文學和藝術方面的造詣充當的是愛情的加分選項，而不是現實意義上的認知覺醒。影片中這對女主人公看似已經勇敢地躍出現實桎梏，但最終還是逃離不了剋制隱忍的悲劇結局，難怪有人評論，這部電影比《卡羅爾》更殘忍，比《call me by your name》更凄絕。
盧梭作為啟蒙運動著名的思想家，在1753年致友人的信中寫道：「事實上，除絕少例外，音樂家的藝術絕不在於對象的直接摹仿, 而是在於能夠使人們的心靈接近於對象存在本身所造成的意境。」在這里，「意境」一詞顯然指的是一種心靈感受到的東西。
在盧梭那裡，對人性中感情因素的重視程度要超過道德、理性。影片就表現了這樣一種美學精神。
瑪麗安在畫完第一幅肖像畫後與埃洛伊斯發生了爭執，隨即自毀畫作，此時的埃洛伊斯也是受傷憤怒的：我拼盡一切向你展示我的非凡，我的不甘，而你卻只視我為千萬人眼中的埃洛伊斯，而不是你的埃洛伊斯，那些技法、光線、色彩與你的情感相比，於我來說不值一提。而此後面對二人心意相通之後完成的畫作，埃洛伊斯坦言「This time, I like it.」 「Perhaps because I know you better.」，情不知何起，一往而深，我要的不是一幅冷冰冰的畫，我要能在畫作里看見你的影子，我要的只有你。
當然這部豆瓣評分高達8.6分的電影也自然不會僅僅拘泥於狹隘的個人感情。對於影片中女僕索菲亞意外懷孕後的人工墮胎，很多人一定感到不解，為什麼在同性的愛情主線之中要穿插這么一段殘忍的情節。
這其實是本劇很出彩的地方，在女僕墮胎成功的當晚，埃洛伊斯要求畫家把白日所見滑唯的墮胎場景畫下來，這就把電影推向一種帶有社會性質的女性共鳴，墮胎者並不是埃洛伊斯，而她塌讓族卻要求這件事被銘記，她具有一種情懷，即使自己無也法掌控的自己命運，她也會悲天憫人，始終懷揣善良和同情。「在拉丁語派生的所有語言里，compassion（同情）一詞都由前綴com和詞根passion組成，該詞根原本表示「苦」的意思。在其他語言中，如捷克語、波蘭語，這個詞用作名詞，由相類似的前綴加「情感」一片語成。」米蘭·昆德拉認為，在情感的各個境界中，同感是最高級的情感。墮胎的苦難讓埃洛伊斯感受到了生為女人的痛苦和無助，也讓觀眾感受到了在叢林之中，一個弱者面對更弱者時的良知。
首先不得不說的是電影里的服裝設計。提到17世紀的歐洲女性，我們第一個想到的就是漂亮的宮廷裙子，精緻的妝容，繁瑣復雜的發飾發型，想一想《絕代艷後》吧，大概就是那個樣子。
而十八世紀，歐洲女性服飾時尚與審美更是一步步走向誇張，繁復華麗。但是在《燃燒女子的肖像》中，主打的色調即為紅、黃、籃，並且也並不是誇張華麗的洛可可風。
這樣的搭配在電影前期佔了大多數，與影片末尾無論是出現在畫展上、劇院里身著華服的瑪麗安，還是油畫上、劇院里的珠光寶氣的埃洛伊斯都大相徑庭。我想導演想表現的就是一種青澀的初戀情懷吧，雖然那時候我們都不富裕，但你有你宏大的夢想，我也有我小小的慾望，我不在乎你是什麼身份，也不在乎那份感情是否能夠日夜廝守，即使我知道結局只能是離別的那一回首，我依然要在此刻拚命地記住你，以我所能做到的各種方式，記住你。
細心的觀眾不難發現，埃洛伊斯在劇中的出場處了最後那一套雪白的嫁衣，主打的顏色就是綠色與青藍色。如果說綠色的裙擺是唯一一套可以畫肖像畫的道具，那青藍色的衣服則可以被理解為一種隱蔽的諷刺。
青藍色是西方油畫中最代表「聖潔」的顏色，基督教畫中聖母的裝扮的永遠都是穿著青藍色的衣服，而埃洛伊斯作為十八世紀的les,導演刻意讓她穿著青藍色，一方面突出了眾人眼中她典雅端莊富的一面，另一方面則是微妙無言的諷刺，每當她穿上那套象徵貞潔的衣物，觀眾便彷彿可以聽埃洛伊斯內心的獨白：我們肉體的無能並不能阻礙我們的靈魂終將掙脫世俗的鐐銬，融為一體。
當她站在篝火旁，任憑跳躍的火苗吞噬自己青藍色的裙擺，那一刻，她不再想什麼倫理操守、道德法則，萬物寂然，那一刻她想要的，是站立在愛情頂峰從頭至腳慾火焚身的觸感，是愛，是原罪，是死亡。
「生活的藝術在於及時行樂，而最強烈的快樂不是智識上的，也並不總是道德的。」
世間所有的法則與你相比，都不值一提。
『柒』 能讓人哭的電影！！！！！！！！！
我是學影視編導的.樓上的都頂暖春.....但我覺的像暖春(國產苦情戲)那種片子有點..有點讓人看了心裡添堵...個人喜歡暖暖的感動 天下所有感人的電影都在這里,保證你哭個痛快!領悟人生!(<情書>
個人認為這是天下最美麗,最純情的電影
影片原名： Love Letter(1995)
影片譯名： 情書
導 演： 岩井俊二 Shunji Iwai
主要演員： 中山美穗 Miho Nakayama
柏原崇 Takashi Kashiwabara
酒井美紀 Miki Sakai
豐川悅司 Etsushi Toyokawa
日本富士電視1995年出品
編導：岩井俊二
主演：中山美穗
豐川悅司
柏原崇
酒井美紀
簡介：
日本神戶，渡邊博子在未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次陷入到悲痛和思念之中。博子在藤井樹的中學同學錄里找到了他在小樽市讀書時的地址。由於抑制不住對愛人的懷念，博子按著這個地址給遠在天國的藤井樹寄去了一封充滿問候和思念的書信。
不可思議的是，不久博子竟然收到了署名為「藤井樹」的回信。經過進一步了解，這個藤井樹是一個年輕的女子，而且她還曾經是男性藤井樹的同班同學，原來是博子從同學錄中誤抄了她的地址。為了多了解一些男友在中學時代的情況，博子繼續與女性藤井樹保持書信來往。而藤井樹在不斷的回憶中，竟逐漸發現中學時代那個和自己同名同姓的少男曾經對自己產生過一段真摯的感情......
《情書》是岩井俊二指導的第一部在電影院公映的劇情長片，上映後立即在日本和東南亞各國引起轟動。這部清新感人的《情書》已經成為九十年代最為膾炙人口的日本愛情文藝片。
《情書》由一個同名同姓的誤會開始，通過兩個女子書信的交流，以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀，兩個藤井樹之間朦朧的情感，都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎，而通過細膩感人的影象深深地印在每一個人心中
2＜愛有天意＞
這么經典的片子就不多說了哈，相信只要不是植物人都能被感動
類型：浪漫愛情
片長：129分鍾
製作：Egg Film proction
上映日期：2003年1月30日(韓)
官方網站：www.classicromance.co.kr
從過去到現在，緣份竟巧妙地穿梭於兩代空間。
此情此景，在過去也曾巧合發生過。
會否驚嘆世事乃天註定，還是可幸自己也曾經歷過不枉的愛情……
那種長存在回憶里至死不渝的愛情。
有關兩段愛情故事，在不同的年代，從同一扇窗出發……
[愛情故事]
梓希跟秀景是同校的大學生，她們雙雙暗戀戲劇學會的尚民。一向較為主動外向的秀景要求梓希代寫情書給尚民。梓希便將自己對尚民的情感毫無保留地抒發出來，卻被迫要寫上秀景的名字。尚民看過那些情書後深受感動，漸漸亦被秀景吸引住。梓希每每遇上他都感到混身不自在，甚至內疚，但越是設法逃避他，緣份越是將他們拉得更近。
梓希一天收拾房間，無意中發現一個神秘的箱子，裡面滿載著她母親初戀的回憶……
1968年夏天——
俊河到鄉郊居住的伯父家過暑假。他遇見珠喜並對她一見鍾情。珠喜出身名門望族，家教甚嚴。一天珠喜偷偷地要俊河帶她看看村裡的鬼屋，他們歡渡了難忘的一天，只是突如其來的風暴，把他們的船吹走了，珠喜在途中又把腳弄傷，俊河只能背著珠喜繞著湖步行回去，把珠喜送回家時已經很晚，珠喜闖出這個禍以後便立即被送回漢城，跟俊河沒有話別就分開了。俊河懷著沉重的心情渡過餘下的暑假。
暑假過後，俊河回漢城上課。班上的泰秀要他寫情書給一女孩子，而這女孩正好是珠喜。俊河並未向泰秀表白他暑假的戀愛片段，只是不情願地順從朋友的請求。
梓希發覺母親的初戀故事跟她的遭遇竟巧妙地相似。種種的巧合更令她對尚民的好感日益增加。雖然她因好友的緣故打算徹底忘記尚民，但種種的試驗更證實她的感覺是對的。
[
《假如愛有天意》裡面不乏有潛質走紅的青春男演員，曾參演《人民公廁》的趙寅成及飾演泰秀的鬼馬小生，都有突出的表演
再見螢火蟲（螢火蟲之墓）
世界上最感人的動畫片了
製作：新潮社
原作／野坂昭如
腳本.監督／高畑 勲
音楽／間宮芳生
作畫監督／近藤喜文
レイアウト／百瀬義行
美術／山本二三
色彩設計／保田道世
製作時間：'87.2.1～'88.4.11
全片時間：88分26秒19
原稿數量：54,660張
使用色數：304色
配給：東寶
首映時間：1988.4.16（六）
關於螢火蟲之墓
「昭和20年9月21日，我死了。」 螢火蟲之墓 是高畑勛在GHIBLI第一次執導的電影，獲獎無數，在海內外有很高的知名度。
整部影片完全沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中，靜靜地進行著。故事講述了在二次世界大戰中的日本，兩兄妹成為了戰爭的孤兒，因為與被迫照顧他們的遠房親戚相處不來而到附近的廢棄防空洞下生活，最終逃不過飢餓的折磨而相繼死去。
哥哥與妹妹死去的時候幾乎帶走了所有觀眾的眼淚，的確整個故事是一場悲劇，在電影開頭用倒敘的方式由兩兄妹的靈魂和縈繞其中的螢火蟲來帶出悲慘的故事，觀眾的心馬上就已經沉下一大半了。
盡管再現當時情景很難，但作品中還是描寫了空襲後燃燒的原野和當時的生活。這是高畑勲監督所倡導的真實再現日常生活的作品。創作人員通過此片來控訴戰爭的殘酷，以及警示人們戰爭的禍害。希望我們可以盡量地避免戰爭的出現吧。
文章轉載:螢火蟲之墓 作者：阿光
——那個時候我正與動漫中的英雄們一起吼著變身咒語，那個時候我看到了《再見螢火蟲》。
影片的開場鏡景是一個衣衫襤褸的少年，沒有光芒的視野內只有一個舊棄的糖果盒——那裡有他太過短暫的甜美懷念，有他寧願忘卻又真實存在的記憶——
......
又一次空襲過後，兄妹倆失去了母親，做海員的父親也早已在戰爭中逝去。留下的，是一些預先藏好的生活用品，是兄妹倆即將開始的寄人籬下的生活；還有，就是這個妹妹笑著玩過的糖果盒。
抹去少年的淚水，就必須學會習慣，讓心堅強。「我的家庭真可愛，清潔美麗又安詳，兄弟姐妹都和睦，大人孩子都健康......」哥哥和妹妹曾經這樣唱著。是啊，哥哥應該穿著整齊的制服，提著書包安心地與同學邊說邊笑的走在校園中；妹妹應該穿著花裙子，在陽光滿天的午後，揮動遮陽帽滿草坪撲蝴蝶；應該有家、有父母、還有幸福——如果，沒有戰爭。
寄人籬下的生活，率真的妹妹適應不了，兄妹來到野外扎營。清苦、卻有難得的自在，以及別一樣的安寧，還有——螢火蟲。
「抓到了抓到了！」
「快讓我看嘛！」
「哇——哦......」
螢火蟲從攤開的掌心中旋舞上升，自由自在，幽幽瑩瑩。映出妹妹天真欣喜的笑容，映出哥哥輕松釋懷的舒心，映亮在翩然流光中互視著的眼睛——喜歡這種片刻快樂的眼睛，渴望幸福和平的眼睛。
記得兒時有首歌謠：「小小的螢火蟲呀，飛在夜色中呀，挑起小燈籠喲，照亮路兒趕回家。」微光閃閃的小螢火蟲，能否映出兄妹倆的未來與幸福？能否照亮兄妹倆回家的路？
——可是，他們已經沒有可以回的家了。
螢火蟲很漂亮、妹妹很可愛、哥哥很健康，一切都很純美，但背景是，戰爭——很無情地，註定了這一切只會是一個心痛。螢火蟲悄悄淡淡地轉瞬即逝，他和她也如這小小的螢火蟲，輕盈地閃過流光，又無聲無息地消逝於註定的悲劇。
螢火蟲死了，他和她為它砌墓、為它傷心。他和她消逝了，有誰來捧起櫻花掩上他們過早傷痕累累的身心，有誰來為他們落淚呢？
活在幸福與未來太沒有保障的年代，對他們來說是否太艱辛太難適應？在這戰爭中，活下來的人是幸運，還是先死去的人幸福？又有誰能回答？！
在那場戰爭中，有多少人笑著看過螢火蟲的美麗，再悲傷地為它砌墓，然後面對自己死亡？又有多少人還沒有認真開心地欣賞過螢火蟲的舞蹈，就毫無准備地永遠失去了機會？誰能說不曾有過類似的真實，真實得、讓你心痛......
這是一部反映真實二戰中，日本人民被戰爭吞噬的動畫電影。它的主角，不是結束不義戰爭的救世變身英雄；它的主角，只是平平凡凡存在過的男孩女孩。所不平凡的，即他們不應該卻又無奈地掙扎在戰爭背景下。
看著螢火蟲的生命之舞，我不止一次想哭，卻流不出淚水。這種心痛不是哭過一場就會好過一些，它墜在心頭，很難消散忘懷。年少的我說不清也道不明那種感覺。我不曾有過在戰爭中瀕死的經驗，也沒有因戰爭而失去一切的刻骨之痛。有的，是牢記著被侵略過的恥辱與傷害，還有一對兄妹被戰爭一點點撲滅的生命之光......
螢火蟲之墓——戰爭砌成的嘆息之墓
回歸＞
經典中的經典，但似乎很少人看過，看吧，你不會後悔．．．．
片名：回歸
原文名：VosvLavronenko
國別：俄羅斯
片長：105分鍾
劇情簡介：
兩兄弟與父親失散多年，某日一位男子突然出現，聲稱自己就是他們的父親，但兩兄弟對父親的記憶就只有一張10歲時的照片。他們與這位男子去到一個偏遠的小島上，試圖尋找答案。導演表示該影片是對人生的一種神秘主義式的審視。片中北方的湖泊與森林的粗糙之美為這部關於人性的電影增添了一份風味。
2003年威尼斯電影節金獅獎。去年看過的電影中最令人感傷的一部。影片描述父子失散十年後重逢所產生的親子沖突和真情流轉。該片雖是導演的第一部電影，但片中詩意的畫面、冷凝的氣氛與悲傷的故事，頗為動人。如同林夕詞中所記， 「一生人只得一個，血脈跳得那樣近。相處如同陌生，闊別卻又覺得親」。數月後影中一位小童加林不幸溺水而死。現實竟然殘酷的模仿藝術。
＜悲傷電影＞
無比強勁的韓國電影催淚彈，四個故事，哪個故事最感動你？
中文名稱：悲傷電影
英文名稱：Sad Movie
別名：真的愛你
電影導演：Jong-kwan Kwon
電影演員：車太賢
鄭雨盛
新敏娥
地區：韓國
語言：朝鮮語
簡介：
【原 片 名】Sad Movie
【中 文 名】悲傷電影/真的愛你
【出品年代】2005
【首映日期】2005年10月21日 ( 韓國 )
【國 家】韓國
【類 別】愛情／親情
【內容簡介】
本片由八位主角的四段溫馨故事組成。每個人都要面對人生各種各樣的別離，可以是情人分手、朋友離開、家人逝世等，但分手不一定痛苦，適時放手愛反而長久美麗。
熱血消防員鎮宇（鄭宇成飾）打算為女朋友秀貞（林秀晶飾）准備一個難忘的世紀求婚，點知因為怕丑緊張兼內向，一直錯過良辰。女友秀貞日日等落雨，希望男友不用入火場，最後，二人能否終成眷屬？
失業三年的無用新青年河錫（車太鉉飾），為兩餐甘願做沙包任人打。女友淑賢（Son tae-young飾）忍無可忍決定分手。河錫為了贏回女友心，靈機一觸當起掟煲專家，一於開檔收錢幫人分手，河錫到底又幫唔幫到自己呢？
珠榮（廉晶雅飾）貴為現代女性，事業家庭都要兼顧，作為超級大忙人，珠榮並無時間照顧兒子輝燦（Yeo Jin-gu飾）。為了吸引媽媽的注意，輝燦處處同阿媽對著乾！做阿媽的非常擔心兒子成為問題兒童。本來一心打算專心教仔，點知發現時間無多，仔仔會如何面對？媽媽又會如何利用最後的時光？
秀恩（新敏娥飾）在游樂園打工期間對畫畫的Sang gyu（李基宇飾）一見鍾情，為了見多幾面而經常在Sang gyu身邊徘徊，Sang gyu對秀恩越來越好奇，二人在沒有言語的溝通下，到底能否開花結果？秀恩又會否有勇氣對Sang gyu表明一切？
八個受傷的心又如何互相慰藉呢？
＜導盲犬小Q＞
誰都希望養條小Q這樣的狗，因為它不單單是你的寵物，還是你的朋友
中文名稱：導盲犬小Q
英文名稱：Quill
簡介：
小Q是一隻拉布拉多犬，身上流著優秀的導盲犬血統。相對其他的兄弟姊妺，小Q確是與別不同，他身上有個特別的胎記——-像小鳥展翅的記號，因此他的養父母給他改名為小Q （ 即鳥的羽翼的意思）。小Q不久就被挑選成導盲犬，正式展開犬只訓練中心的艱辛生活。在陌生的環境里，身邊有很多陌生的狗只，訓練員並不像舊主人般和藹可親，但開朗的小Q無畏無懼，樂觀地面對每一項訓練。今天，它畢業了，小Q終於成為一隻真正的導盲犬。小Q的第一個「主人」是渡邊先生。渡邊先生是個頑固的傢伙，天生不喜歡狗，認為盲公竹比導盲犬可靠得多了。但經過長時間的相處，渡邊先生被小Q無私的愛打動了，不管是散步、逛街、爬山……小Q都會帶領渡邊先生安全回家，有渡邊先生的地方，總會有小Q的身形陪伴左右。渡邊先生在小Q陪同下， 開始感覺到微風的溫柔，花香的甜美，了解生活的樂趣氶C可惜好景不常， 一天，小Q要面臨他人生第一次的離別…
崔洋一導演的《導盲犬小Q》（Quill），取材照片配文字的日本暢銷書，拍成真狗真人合演的日本賣座片，單是海報的迷人小狗樣子已經人見人愛了。全片就是勝在平實，以簡單直接的實感手法描述拉布拉多犬小Q的一生，沒有炮製驚險奇情、搞笑奇趣、催淚煽情，始終保持平淡而逼真，就比不少拚命弄虛作假、加鹽添醬的影片令人感動。
小Q不是機靈破案的神犬、捨身救主的義犬，它沒有離奇遭遇，只是畢生受到人們愛護和教養，它亦能盡忠職守，是一頭平凡的好狗。此片拍出平凡狗、普通人都有值得敬愛之處，並把日本社會顯得充滿善意，體制良好——雖然美化了，但近年看到的日本片多數恐怖陰暗，這一部好在光明溫馨。
這狗主角小時最可愛，天真爛漫又不會輕舉妄動，適合做導盲犬，影片就詳述它被挑選、寄養和受訓的過程，介紹了「導盲犬協會」的具體工作情況。小Q很快變為大狗，少了趣致，而多了可憐的眼神，可靠的態度。
主戲是協會為小Q找到導盲對象：一個「臭脾氣」的失明中年漢，家境貧寒，又硬頸固執得殊不可愛。妙在他和小Q一起受訓，逐漸人狗情深，它移居貧家後曾受委屈而出走，但終於變為一家親。片中小Q的故事，就由盲漢的小女兒憶述出來。
此片通過盲漢角色，亦對草根勞工階層表示尊敬和同情。雖然他像「貓屎先生」、「維園阿伯」，然而辛勤顧家，又為盲人們爭取權益，後來他患上重病，人狗之情格外真切。
日本崇尚狗的忠義
比起西方的狗片，《導盲犬小Q》顯著地不夠自由活潑。小Q沉默聽話工作，就像典型日本人。事實上，日本傳統很崇尚狗的忠義，記得八十年代賣座日本片《南極物語》、《八千公物語》都表揚狗對主人極度忠心奉獻。本片繼承這種傳統，幸而現在也注重「狗權」，不再驅迫忠狗為主人賣命，亦不像舊片《子貓物語》要小動物接受殘酷考驗，十分虐畜。
片中小Q活了十二歲，正式做導盲犬只是兩年，一生待遇良好，可惜未曾自由戀愛過。
影評：
小Q確是一個難得的朋友， 他不會以你的身份地位樣貌財富作擇友條件；只要你成為他的朋友後，他必會毫無保留的愛護你——當你有煩惱， 他必會耐心聆聽； 當你開心的時候， 他亦會高興得手舞足蹈， 當你遇上危險， 他更毫不猶豫上前保護你……從他身上看到了無條件的愛及尊重……你希望認識這樣的朋友嗎？
＜我是山姆＞
【原 片 名】I Am Sam
【中 文 名】他不笨他是我爸爸(台)/不一樣的爸爸(港)/我是山姆(其他)
【出品年代】2001
【國 家】美國
【對白語言】英語
【內容簡介】
森 (肖恩 佩恩 飾)，智商只得七歲，出於一份與生俱來的父愛，依靠一份咖啡店的雜工，決心要獨力把女兒撫養成人。可惜，時間不容人，露絲踏入七歲起，便開始意識到自己的智商逐漸超越父親的界限。不幸地，露絲的家庭問題終於被社工發現，有關當局認為森並無足夠能力照顧女兒，更下令露絲馬上搬到兒童中心等待收養；結果，露絲很快便被安排到新的領養家庭。誓要奪回女兒撫養權的森，一廂情願地以為找全城數一數二的大律師麗泰(米切爾 法伊弗飾)便可打贏官司，可惜，麗泰從來只對大案有興趣……
＜愛．回家＞／＜外婆的家＞
不是我哈日哈韓，而是人家片子確實很棒
中文名稱：愛．回家
英文名稱：The Way Home
別名：回家
資源類型：DVDRip
版本：2CD/ MP3/粵語韓語/外掛中英韓多國字幕
發行時間：2002年04月05日
電影導演：李貞香 Jeong-hyang Lee
電影演員：金亦芬 Eul-boon Kim
俞承浩 Seung-ho Yu
地區：韓國
語言：粵語,其他
簡介：
粵語/韓語配音/外掛中英韓多國字幕
一部超感人的好片，請把紙巾備好．．．．．．
韓國第三十九屆大鍾獎最佳電影，最佳編劇，最佳製作
締造韓國影壇神話，熱映逾半年，票房直逼2億港元
導 演： 李貞香 Jeong-hyang Lee
主 演： 金亦芬 Eul-boon Kim 俞承浩 Seung-ho Yu
上 映：2002-04-05
地 區： 韓國
對 白： 粵語/韓語
顏 色：彩色
聲 音：CBR-MP3
時 長：89分鍾
影片類型：劇情/倫理
資源類型：Xvid+CBR-MP3
字 幕：外掛中英韓多國字幕
評 分： 7.4/10( 426票 )
分 級： 阿根廷：Atp 西班牙：T 美國：PG 韓國：ALL
劇情簡介：
城市小男孩成佑被母親帶到山區貧村，暫時由又老又啞的外婆來照顧。男孩必須有電視，游戲機，漢堡包和肯德雞作伴，到了窮苦山村只有壞掉的電視，山溪和那一畦畦的菜園，更不幸的是游戲機的電池也用光了，成佑竟偷了外婆的發針去換電池，結果又迷了路，累得外婆一直在路旁等候。外婆那默默無言的付出與關懷，令嬌生慣養的成佑逐漸明白到愛的意義，更與外婆建立起一段感人的關系．．．．．．
（1991 ）
『捌』 求一部韓國電影名
應該是電影快樂到死
Happy End
又名: 快樂到死 / 世紀末痴情劇
導演：鄭址宇
主演：崔敏植，全度妍
上映年度: 1999
首映日期: 1999年12月11日
語言: 韓國
製片國家/地區: 韓國
imdb鏈接: tt0220507
劇情簡介;
劇情介紹
快樂到死 Happy End
又名: 快樂到死 / 世紀末痴情劇
導演：鄭址宇
主演：崔敏植，全度妍
上映年度: 1999
首映日期: 1999年12月11日
語言: 韓國
製片國家/地區: 韓國
imdb鏈接: tt0220507
劇情簡介;
劇情介紹
為了滿足肉慾，你願意付出多少？你有沒有過和一個心愛的人肉慾情海翻滾，在欲仙欲死中，願意為那絲最極至的快感，不惜丟棄生命？
妻子白天是小學老師，晚上偷出去與舊情人偷情；丈夫是個被金融危機擊垮的銀行家，白天泡在舊書店和公園里，晚上回家坐在沙發上看肥皂劇。終於有一天，丈夫發現了妻子偷情。原來，妻子戀上了她的老情人，她每天下班後都借口加班、開會等，去情人家裡約會。每次一走進門，這對偷情的男女，瘋狂地撕扯著衣服，在極度燃燒的慾望中，舔吻彼此所有裸露的肌膚……
他們發瘋一般在白色的床單上，傾泄沙漠遇上水滴、枯草遇上火般的飢渴慾望。在屬於兩人的世界裡，他們忘乎所以地做愛，彷彿情愛成為了生命的唯一，赤裸裸地只剩下兩條慾望的肉體……這一起，都被丈夫看在眼裡，這個事業失敗的男人不僅被恥辱憤怒了，他更嫉妒妻子與情人做愛時的那份欲仙欲死……
當愛情小說突然轉成偵探小說，你是否會心裡一寒？看名字確實是一出歡天喜地的戲，但事實上裡面沒有一個真正快樂的人。
開頭先聲多人的激情戲，確實有些喜感，妻子從床上到床下，都是有著絕對掌控權的現代女性，既有死心塌地的情人，又有愛她入骨的丈夫。失業的丈夫在家弄女作樂，笨手笨腳的做著家務。但當得知妻子紅杏出牆後，整日看電視劇看小說的老實丈夫終於看不下去了，他冷靜專業的按照偵探小說策劃了殺妻行動，並最終全身而退。在這個放縱情慾導致無法收拾結局的俗套故事裡，因為演員的細微表演而格外耐人尋味。丈夫殺妻後那無欲無求的眼神，讓人看後絕望到底，手腳冰涼。
本片細膩真切地反映出韓國社會轉型期，社會，家庭，經濟，兩性等方面出現的沖擊，演員佳，手法好，劇力強，此片之後出現了眾多講述妻子出軌的電影[密愛]，[偷情家族]...但所有人都了解在掌握經濟大權的韓國男性那裡，出軌者絕對是男多於女，其實在哪個國家不是這樣呢？
導演：卧薪兩年推出的倫理情色作品
鄭址宇(Jung Ji-WooK）花了整整兩年時間來完成這部作品，影片的背景是韓國經濟不景氣下的家庭與人際關系，身處不同處境下的三個人：失業在家喜歡看羅曼史小說的丈夫、事業成功渴望愛情滋潤的妻子、對初戀情人念念不忘的情夫，導演都對他們投注了深刻的同情，影片並帶出對經濟不景氣下許多傳統(如男主外女主內) 及道德觀念的思考
『玖』 《狗鎮》為什麼評價這么高
作為一部高評分的倫理類電影，《狗鎮》的抓人之處在於：
一、劇情深度對人性進行剖析
電影《狗鎮》於主題劇情方面，是人性的探討，人的慾望是永無止境的。
而人性這個大問題，也是類似的，不同在於程度的深淺，但是最後的傷害，並非就可一筆勾銷的。對於弱者，總會有著先天的優勢，所以她在劇中的所作所為能輕松的引起共鳴。
《狗鎮》無疑是會被冠以膽小勿看，未成年慎看，看完之後非常壓抑等一系列頭銜，但也正是如此，越是殘酷，越能觸及靈魂，越能激發對人性的思考，越能引起觀眾共鳴。故它的評價很高。
『拾』 有什麼類似於燃燒這種好看的電影
十佳武俠片
1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！
十佳驚悚片
1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！
8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。
十佳愛情片
1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！