『壹』 哪一部影片在觀看時讓你身臨其境
盜夢空間
絕對達到了神作的級別，是近年來最好的影片，諾蘭獨有的敘事技巧視覺風格以及影像語言都被完美的貫徹其中，其遵循並熱愛的懷古之風從人物造型，台詞蔓延到拍攝手法以及特效製作上，不過正因為如此，一些動作戲上的處理還有視覺奇觀的展現則還不是那麼過癮。反物理學的探討、精彩的動作場面、具有沖擊力的 情感 、以及萊昂納多令人吃驚的表演，都讓人沉迷不已，這是諾蘭電影的一個全新領域。你看夢中的世界說那是夢，夢中的世界看你亦是夢。珍惜已經擁有的，珍惜身邊人。
夢里套夢這個點子不是《盜夢空間》第一個提出來，《紅辣椒》、《全面回憶》等影片都涉及到了夢中夢的概念。但諾蘭卻是把這個概念展現到了最極致的導演。整部影片可以看作是構造了五層夢境，每層都有其獨特的物理規律和心理時間。加上電影觀眾的參與，可以說《盜夢空間》展現了六種基於思想的現實空間。
《暴裂無聲》對我來說是一部極其真實的作品，它准確的映射出了這個「失語的時代」，而我就屬於「失語的一代」。
可能現在生活在溫室里的孩子體會不出來，但我來自偏遠的黔東南山區，對於這種「失語」深有體會。
電影中村長鼓勵大家簽合同，開采村裡資源，口上對村民們說著「不虧」，於是大家就都簽了，唯有張保民不肯簽，於是受到大家的排擠。但是開采過後村裡的環境逐步惡化，水質越來越差，村裡的很多人都患了病，窮人只能喝著山裡受污染的水，而村長車上卻裝著大箱大箱的礦泉水。
我們那裡也是這樣，由於大量的開采東西，我們深山老林逐步消失，水質與環境明顯在逐步變差，但一旦有項目時村長還是苦口婆心的來勸大家「不虧」，由於山裡的農民們沒有什麼意識，大部分的人都簽字了，而少部分不肯簽字的人最後也不得不去簽，他們在大眾的壓迫下不得不「失語」。
電影中張保民最後也沒有找到死去的孩子，他卻救了徐文傑的女兒，而作為中產階層的律師徐文傑，在自己女兒被救後他為了自己的利益還是選擇「主動性失語」，最後他說的那句「沒了」代表的是自己良心沒了，孩子沒了，正義沒了。現實中我所見過的這種失語太多太多了。
而像昌萬年這種上層人士，現實中也不少見。我就舉個真實的例子吧，我在小學的時候我們的學校是一個木質的，城裡的孩子肯定不知道，就是一個大木房子。後來有一天突然聽說我們學校受到大老闆的捐助，要建一所磚瓦型的學校，於是在五年級的時候，我們住進了新學校，但是只是一年的時間學校就出了很多問題，今天這里壞掉，明天那裡塌陷。
幾年後我聽說那個老闆被抓了，據說犯下了很多罪行，包括兇殺，而那幾年他在我們那收了幾座山種草葯，因為捐助學校的原因，那幾座山租給他也很低價，還常拿錢捐助學校，我們都曾認為他是大好人。
當然， 社會 確實也有著很多溫暖的一面，但是上層偽善殘暴，中層自私冷漠，底層失語無力，真的也是很真實的 社會 寫照！
電影《不要嘲笑我們的性》，一部「特殊電影」，讓你身臨其境
這部電影是一部可愛的電影，很少看完電影會蹦出覺得可愛的想法，這部影片恰好就是，原因我想是因為卡司我都很喜歡，同樣也是因為這是一部看起來會覺得輕松自在的電影，影片中的氛圍以及演員給人的感覺，讓我好像置身電影中。
不知道為什麼當時電影上映的時候打著「特殊電影」的宣傳點，也不知為何好幾個網站該電影的評分都不太高，可我仍然單純的覺得好看，想到其中富有個性的角色，想到有趣的劇情就會不由得笑起來，這不正是愛情喜劇需要的內容嗎（就作為最近連看一些不知所雲的電影的慰藉吧）。
劇情來說其實很簡單明了，不就是最常見的愛情嗎，所以觀看的重點自然放在喜歡的演員身上了。
這次博美的角色與以往的角色實在是相差太多了，看完這部電影我會覺得這裡面的她才是真實的她吧，而且也很符合她玲瓏的外形。她在電影中是版畫老師，和學生松山研一談著戀愛。二人對人物性格把握很到位，她在其中活潑的性格，與松山研一傳遞出來的安靜內斂對比的十分出彩。
我很喜歡電影海報的設計，海報上的場景是松山研一去永作博美家當模特時候情景的截取，搭著毛毯的他倆依偎在一起，橙色的色澤溫暖著彼此，便貼紙樣的演職人員介紹，十分契合電影的氛圍。縱使這是一段沒有結果的愛情，那一刻的美好也是很好的回憶吧。電影里很多時候的畫面都是固定拍攝的長鏡頭（也許這是電影評分不高的原因），這樣的畫面就更需要演員自然連貫的演技，同時也是要求演員需要有對於生活的體驗，才能夠更好的表達出需要呈現的東西。
永作博美回到家，出現在了固定機位的畫面里，看著她的背影輕盈地躍入畫面，她開始輕松自如地脫去自己衣服，隨手打開播放器輕聲哼著歌曲，氣氛很快就變得活躍起來，我也開始感受到輕松愉悅的氛圍，觀看影片的這種富有生活氣息的場景總是最吸引我的，我會感受到她傳遞出來的真實感，覺得電影中的人物就像是自己身邊的人一樣親切。同樣的，當蒼井優一身雪白出現在展覽時，看到這樣的她有種沁人心脾的感覺，有一種很不一樣的感覺。可能在很多電影里都沒出現這樣的感覺。這也許就是作為森女的獨有的氣質吧。自然清新是我能想到最貼近的詞彙了。看著她坐在展覽旁的條凳上，在這個陌生的環境中帶有一絲不安和緊張的情緒，然後開始自顧自地吃著餅干，這樣隨性的感覺很棒，會讓我在心頭帶有上揚一下的情緒。
看著電影中這些個性飽滿的人物，慢慢的會感覺到自己好像也置身影片中，享受這寧靜的冬日，體會著寒冷的空氣，看起來一切都很真實，這些都是我觀看過程中最真實的體會。
這部電影的劇情是當今電影市場上很少見的。遊走於邊緣，卻又絲毫不過線。無論是作為倫理片還是愛情片，它都是優秀的。它的劇情是獨樹一幟的。演員的演技雖然顯得稍微遜色，但整部影片的格局已經定位在哪裡了。不容置疑，它是成功的。電影不僅僅只是特效，那我們直接去看拳擊比賽多好，電影更為注重的是用心。沒有用心的劇情作為前提一切都是空話。都說票房決定質量，我覺得應該反過來說。沒有好的質量哪來好的票房呢，甚至影迷的二刷三刷。總而言之，電影還是應該用實力說話的。那些所謂的號召力，在真正的實力影片面前都是如此的不堪一擊。
給我身臨其境感覺的影片，我會選擇《鬥牛》。
《鬥牛》由管虎指導，黃渤主演。講述的是抗戰時期，山東老鄉牛二（黃渤飾）被委託看管共產黨留下的的奶牛，全村人被鬼子殘忍殺害，只剩牛二一人，牛二信守承諾跟鬼子、土匪、難民鬥智斗勇，最終保全了奶牛，完成了對共產黨的承諾！
可能是因為從小生活在農村，而且對於老鄉黃渤的山東話有種莫名的親切感，所以在電影中的很多場景中感覺身臨其境一樣，特別是電影中各種音效:牛叫聲、冬天的北風呼嘯聲、從耳邊穿過的子彈的破風聲、牛二跑來跑去爬來爬去與牆面地面的摩擦聲等等都給人很強烈感官沖擊，讓人感覺電影情節就跟發生在自己身邊一樣，就是那種身臨其境的感覺。
整部電影台詞不多，多數場景都是圍繞著牛二與奶牛之間展開，牛二靠著一紙「契約」，硬是陪著「八路牛」出生入死，跟一頭牛對戲，更顯出黃渤演技的高超，黃渤演技炸裂，靠自己撐起了整部電影。特別是影片結尾，八路軍路過，黃渤拿著契約去還牛，自己大字不識還不忘讓八路軍給簽字畫章，將那種歷經滄桑，久離塵世連話都說不清楚的農村老漢演繹的淋漓盡致、入木三分！正是這樣的表現，黃渤也獲得了「東方卓別林」的美譽。
這個問題相信每個人都可以回答，而且每個人的答案都不一樣！
看電影相信是很多人解壓的最好方式，不管是漫威出品還是國產劇情，總有一部能讓我們身臨其境，好像講述自己的故事一樣，當然，這也就是電影的魅力所在。
景天覺得讓我印象最深刻的一部電影是《一生一世》
並不是說景天有多喜歡愛情這個詞，或者對愛情有多奮不顧身，但愛了，就是一生一世這個主題是景天喜歡的。
《一生一世》講述的其實是一對青梅竹馬的戀人相愛卻不能在一起的故事，主演是謝霆鋒和高圓圓
作為單純的愛情片來說我想這一部是景天認為最經典的作品。
影片一開始就交代了兩人的背景，謝霆鋒飾演的趙永遠是姥姥帶大的孩子，高圓圓飾演的安然則是單親家庭，背景同樣的苦，但安然的家庭略好一些。
長大後的兩人在同一所學校念書，因為趙永遠家裡窮和對安然的跟隨，讓兩人有了一絲絲的互相喜歡（這個年齡段也只能說喜歡了，哈哈）
之後的趙永遠因為姥姥的去世被舅舅帶去了廣州，走的時候沒有和安然打招呼。
再次見面則是安然讀完大學准備出國留學的時候，趙永遠回來了，兩人意外的邂逅和當年在一起時的好感讓他們迅速進入愛河，為了賺錢給安然永遠倒騰外匯被黑老大盯上，之後為了保護安然打傷了一名小混混，等待他的是幾年的監獄生涯。
而正要和爸爸說明一切的安然對此渾然不知，還在他們相約的車站等著趙永遠的出現，結果大家應該也能猜到，趙永遠的朋友孫躍進說趙永遠喜歡別人了不會出現了，讓安然去美國讀書。怎麼回事大家都清楚，但看到如此悲情的結果難免有些郁悶。
當然，這還不算。
趙永遠第二年就出獄了，而安然在美國一個人過得很苦，懷了永遠的孩子也打掉了，還跟了一個同是留學生的畫家。
趙永遠通過自己的努力成為了大老闆，公司開到了美國，而他心心念念的也只是安然。但這時的安然有男朋友，也有矛盾。
功成名就的趙永遠無疑非常男人，他忘不掉安然，而安然也大抵如此，因為安然男友的脾氣問題和趙永遠的出現兩人還是暫時的分開了，恰巧的這個時候趙永遠重新奪回了安然的心，兩人又走在了一起。
（突然發現寫了太長了，有點脫離主題了，哎哎！）
之後大抵就是安然男友車禍，安然為了照顧他不得不再次離開永遠，而趙永遠只能在美國等著她，當畫家釋懷讓安然離開他的時候，安然給趙永遠打了電話得知趙永遠也在等自己的時候她哭了，但不幸的是趙永遠死在了世貿大廈，電影完。
相愛的人不能在一起我想是這部電影闡述的一個梗，當然愛過就是一生一世才是它對愛情的理解和期望，這樣的愛才會讓人刻骨銘心和難以忘記。
我都不知道我要表達什麼了，愛過就是一生一世，可能是我最認可的東西了。
完！
一千個觀眾就有一千個哈姆雷特，每個人的經歷不同，導致人們看同一件事的看法感悟都不同。
說說最近讓我感到身臨其境的電影，《狗十三》。
這是一部很簡單的敘事片，很平淡的劇情，沒有什麼高大的主旨，只是講了一個初中生的日常。父母離異，爺爺奶奶帶大，爸爸又生了一個孩子，是個男孩，為了安撫李玩（女主）的情緒，送給了李玩一隻小狗，命名為愛因斯坦，但是後來小狗走丟了……整個故事大致就圍繞著李玩與狗緩緩展開。
每個人都年輕過，都有過叛逆期，相信這部影片會給你帶來一絲感悟，相信他也許會讓你感到身臨其境。
《寂靜之地》
首先，影片的設定讓觀眾進入到一種狀態：不許出聲音，一絲一毫也不行。
電影講述了人類遭遇外星怪物的威脅，這些怪物沒有視覺，但會根據獵物的聲音響動殘忍獵殺，所以人們必須在生活中噤聲，否則就會被神秘生物追捕。主人公一家人為了能生存下去，不得不在路上鋪滿細沙，小心翼翼地光腳走路， 游戲 時也保持絕對的安靜，就連禱告和交流都只能依靠手語。盡管如此，神秘生物還是如影隨形，無聲的世界處處充滿著令人窒息、難以預料的殺機。
武漢點映的時候，整個影院鴉雀無聲，當人沉浸在這樣無聲的狀態下度過精神高度緊張的十幾分鍾後，你會明白那種窒息感，可以瞬間把你拉入情節，身臨其境。
其次，影片設置了很多人類有通感的情節，增加窒息感和刺激感。
在必須無聲的設定下，女主人公面臨著分娩。而且一切發生在男主人公離開家的時候，脆弱的產婦要如何忍住巨大的疼痛，並做到盡量悄無聲息的生下孩子？此時考驗更上一層樓，就在產婦跌跌撞撞地要逃到地下室臨盆時，她卻光著腳踩在了樓梯凸起的長釘上。那個瞬間所有的觀眾都在拚命克制不發出聲響……金屬刺入肌肉的悶聲讓人心驚膽戰，女主角即將在嗓子眼爆發出的驚呼將發未發。所有人的心都提到了嗓子眼。
這部電影最大程度放大了無聲環境中人類的恐懼感，同時生生堵住了所有應該用聲音宣洩的出口，營造出末世的窒息感。所謂身臨其境的體驗，由此而來。
要說哪一部影片在觀看時讓我有身臨其境的感覺，我首先想到的是2011年上映的由徐克執導，李連傑、周迅、陳坤領銜主演的《龍門飛甲》。這是中國內地第一部真正意義上的3D武俠電影，也是華語電影史上第一部獲得官方認證的IMAX 3D電影。 當時本來是沖著徐克徐老怪和李連傑的名頭去的，結果看的時候真正被震撼到的卻是影片里的3D效果。當時是第一次看3D版的武俠片，徐老怪還喜歡用第一人稱鏡頭拍攝，就記得當時觀看影片的時候，飛濺的石塊和射出的箭矢向你襲來，真的是有一種緊迫感，下意識的想去躲閃，真的是有那種身臨其境的感覺。
到現在談起這部電影印象最深的還是四處飛濺的石塊和向你射來的箭矢，當然還有「廠花」陳坤的盛世美顏。
在《阿凡達》開創3D拍攝電影的先河並取得巨大成功後，之後不管國內國外各大影業公司彷彿拍電影不用3D就對不起觀眾，什麼題材都要用3D來拍攝，甚至還有偽3D，搞得我都有點審美疲勞，一部電影有3D效果感覺就是給影片填點彩而已， 再沒有這部影片給我這種身臨其境的震撼感了。
看到這里說不定有人會問，既然說《阿凡達》是第一部真正意義上的3D電影，為什麼你不說是《阿凡達》？這里我想說的是《阿凡達》雖然是3D電影拍攝的開創者，但是畢竟是科幻片，畫面太過虛幻，不像真實的，可以讓你感覺身在一幅畫中，但卻沒有那種身臨其境的感覺。
國產電影難得有這樣的好片子，能戳中所有人的痛點，揭開一個深刻卻長期被忽略的 社會 矛盾，偏偏故事又能講得恰到好處，細節滿滿而不過分煽情。
已經神似《熔爐》了，但它與熔爐有本質上的區別。熔爐那樣的電影，估計是過不了審的。
人到中年的程勇，和現實中大部分中年男人一樣，窮困潦倒，家暴，自私，猥瑣。很抱歉一連用了這么多刻薄的詞，但是現實中外表光鮮內心猥瑣的人確實很多。那個時候的程勇，連房租都交不起，還有卧病在床隨時可能血管瘤破裂的老父親，正在鬧離婚的妻子，八歲的兒子也剛開始懂得虛榮，知道要花260塊錢買一雙鞋。畢竟2002年的錢還是很值錢的，彼時我剛剛升入初中，住校，一頓午飯從不會超過一塊錢。
然而他是一個賣印度神油的——這個職業成了後面所有故事的開端。
當隔壁阿叔把呂受益帶到程勇面前的時候，潘多拉的盒子開啟了。呂受益是一個深受慢粒白血病折磨的人，他知道印度有便宜的格列寧，也相信程勇有辦法搞到這個葯。這個戴著三層口罩的精明的上海小市民，用潛在的巨大市場來誘惑程勇，被拒絕後還不屈不撓地留下自己的電話號碼。
我真的沒看出來這個猥瑣的男人竟然是關穀神奇。王傳君的演技真是炸裂。
斷了葯，呂受益的病情很快進入急變期。醫生說可以做骨髓移植但是成功率很小，她打斷醫生的話，很果決地說，我們做。
但是骨髓移植是想做就可以隨便做的嗎？等一個能配型成功的捐獻者有多難？已經進入急變期的呂受益哪裡有時間再等呢？
所以當我看到她帶著兒子，安然熟睡在呂受益病床邊的時候，頓時毛骨悚然。
還有誰，能比自己的親生兒子，更配的？
其實呂受益剛剛查出病的時候，她才懷孕五個月，引產是來得及的。然而她為了自己的丈夫，搭上了整個家底，搭上了自己的一生，甚至打定主意要搭上自己的兒子。
那天喝完酒，程勇堅持要送思慧回家的時候，思慧就明白了。她沒有再推脫，只是木然地坐進計程車里。思慧去洗澡的時候，女兒推開卧室的門，看到半裸的程勇，是一樣的木然，沒有驚嚇，沒有問。可見這樣的事情已經發生了不止一次了，思慧為了賺錢給女兒買葯，想必是什麼辦法都想過了，什麼委屈都受過了。
當程勇輕手輕腳地關門離去之後，思慧才露出了發自內心的笑意。
程勇也開始有意識地保護思慧。他們去思慧上班的酒吧里喝酒，領班喊思慧去跳舞的時候，程勇財大氣粗地甩出一沓錢，讓領班去跳。思慧在台下樂得又叫又跳，最後卻悄悄地流下淚。過往的委屈太多了，她已經不知道該如何發泄。
黃毛則是另一個悲情角色。他得了白血病，怕拖累家人而逃到城裡，干著最苦最累的屠宰場工作。這個滿身戾氣、成天與殺戮打交道的人，其實是一個心地純凈、懂得感恩的孩子。他跟呂受益搶葯，其實也是為了跟別人分享。呂受益死了之後，只有他默默地吃著呂受益的橘子。
曹斌和黃毛一樣，曾經看不起程勇，後來是真心地把他當朋友。
人都是會成長的。
兩個最關心白血病人的人，一個遭受牢獄之災，一個甘受上級任何處分；而到最後，也只有他們兩個一起去喝一杯。
我都能想像到，他們的酒，一杯敬過往，一杯敬明天。
這部電影前前後後做了好幾張海報，我最喜歡的其實是這一張，繞佛入世。佛手捏著葯丸睥睨眾生，而佛手周圍探出的幾雙手，像是病人絕望的吶喊。
程勇最後一次從印度葯店出來，街上正好在搬運佛像。佛像面無表情地走遠，行人也面無表情。普度眾生的佛，也度不了世間的惡。
因為世間最大的惡，其實是集體無意識的。
佛說一切的惡都只是無明，而佛只度有緣人，你自己不願意醒悟，佛是不度你的。
這世上，從來就沒有神仙救人。
『貳』 邵氏電影倫理片什麼片名
《花街時代》《中華丈夫》等。
《花街時代》是一部在1985年由陳安琪導演，和顧嘉玲 黃秋生、夏文汐、葉德嫻主演的香港粵語電影。
《中華丈夫》表現不同國家文化沖突的影片已經看過很多，但是像本片這樣利用功夫來表現這一主題的影片倒很少，而且還是採用功夫喜劇的形式來表現。
『叄』 有哪些好看的家庭倫理電影
國內的電影：
1、我們天上見 豆瓣評分 8.5
簡介：上世紀70年代末，時代的狂潮正漸漸退去熱度。在南方某個古樸的小鎮，小女孩蔣曉蘭（朱一諾 飾）和姥爺（朱旭 飾）相依為命。曉蘭的父母早年下放邊疆，在學校她又因與「最大的階級敵人」同姓而倍受欺負和排擠。破舊的小院是曉蘭最為自由的天地，而家裡的大衣櫃則是她最後的避難之所。早年因戰亂和疾病，姥爺幾乎失去所有的親人，因此這個調皮又善良的外孫女成了他生活的全部。時光緩緩流逝，細雨綿綿的小鎮永遠帶著化不開的愁緒，渴望成為體操冠軍的曉蘭（姚君 飾）一天天長大，而那個永遠牽掛著她的姥爺卻慢慢地老去……
2、暖春 豆瓣評分 7.8
簡介： 在一個偏遠的小山村裡，村長的兒子撿來了一個暈倒的女孩，村民們都議論紛紛。寶柱的爹（田成仁 飾）年事已高，他費力的背起這個小女孩回家了。寶柱頓覺沒了面子，他認為他的爹不滿過門多年的媳婦香草（郝洋 飾）至今都沒生下一子半女。女孩叫小花（張妍 飾），受不了家裡人的虐待而離家出走。她乞求爺爺能收養她，寶柱的爹疼惜這個女孩，便不管兒子媳婦的不滿收留了她。小花的乖巧懂事令爺爺倍感安慰，可是香草卻非常眼紅，竟然安排騙走小花。小花一直想有個媽媽，她非但沒有怨恨叔叔跟嬸娘對她的傷害，一次一次用自己的真誠善良感動寶柱跟香草。
3、桃姐 豆瓣評分 8.3
簡介： 桃姐（葉德嫻 飾）是侍候了李家數十年的老傭人，把第二代的少爺羅傑（劉德華 飾）撫養成人。羅傑從事電影製片人，五十多歲了仍然獨身，而桃姐也繼續照顧羅傑，成為習慣……一日，桃姐如常到街市買菜，回寓所煲湯、做好滿桌的飯菜，在等待從內地出差回家的羅傑，桃姐看著窗外的街景打發時間 ，不知不覺間卻竟昏迷在地上……桃姐醒來時發現自己身在醫院，桃姐是中風了！一邊手臂不能活動自如，必須利用物理治療盡量恢復活動能力。
羅傑在百忙工作中為桃姐找合適老人院，期間巧遇昔日電影拍攝認識的草蜢哥（黃秋生 飾），桃姐出院來到老人院，環境陌生，院友怪異，桃姐強裝鎮定。羅傑工余常到老人院探桃姐，主僕閑話家常一如母子，仍保持互相揶揄調侃習慣，桃姐嘴硬心甜，院友羨慕。
4、我們倆 豆瓣評分 8.5
簡介：冬天，在某個四合院孤孤單單生活的老太（金雅琴）迎來一個來北京求學的外地女孩（宮哲）。女孩想租老太離學校很近的房子，但嫌老太要價太高，老太一臉愛住不住的表情堅決不降價，女孩無奈租了下來，兩人開始磕磕絆絆爭吵不休的主客生活。無論是安裝電話、繳納電話費，還是點電爐、借用電冰箱，女孩都覺得老太在處處算計她，心裡十分委屈，老太看她，也是一百個不順眼。
但日久生情，兩人漸漸成了彼此的依靠。日子溜過春天、夏天，老太眼見女孩生活尤其戀愛中的喜怒哀樂，她晚年的孤獨因為有女孩的陪伴沖淡了不少。秋天來臨，女孩找到更好的住處，要離開老太，老太的精神一下子垮了下來。
5、歲月神偷 豆瓣評分 8.7 （推薦）
簡介 ：60年代的香港，風雲變幻。一面要忍受港英政府的壓制，一面又受到內地運動的波及，更要面對不時登陸的台風暴雨。老字型大小的永利街就處在這樣一個風暴的旋渦中心。
鞋匠羅一家四口，在街尾以做鞋為生。羅先生（任達華 飾）做得一手好鞋，在那個混亂的年代僅能養家糊口；羅太太（吳君如 飾）為人辛辣直率，人稱「俠盜羅嫂」。大兒子羅進一（李治廷 飾）16歲，品學兼優，是運動會的冠軍，全家人的希望，也是永利街的驕傲；小兒子羅進二（鍾紹圖 飾）8歲，在父母溺愛之下，天性頑劣，出了名的頑皮整蠱……一家人艱難度日，也算其樂融融。
然而大兒子與富家小姐芳菲（蔡穎恩 飾）之間一段純美的初戀、一場掃盪整個香港的颶風暴雨、更有一場潛伏已久的噩夢，讓這個普通家庭的平安幸福在一夜之間陡生變故、支離破碎……面對歲月這個最大的「神偷」，頑強不屈的人該如何去抵抗？
國外的電影（我簡要的說一下名稱哦~）：
1、大魚老爸 2、忠犬八公 3、觸不可及（推薦！） 4、陽光姐妹淘 5、美麗人生 ……
希望可以幫到樓主哦~ O(∩_∩)O~
『肆』 經典倫理電影有哪些
1.《父子迷情》
《父子迷情》劇情描述一對住在聖彼德堡的父子，他們生活在一起多年，兒子長大了，也跟隨著退役父親的腳步進軍校就讀，他們比一般的父子更親密地分享著生活點點滴滴。這對俊美的父子有時看來像兄弟，有時甚至關系緊張到像是一對善妒的戀人。蘇古諾夫找來兩位俊美到宛如希臘雕像般夢幻的男演員，詮釋《父子迷情》中這段遊走在「道德」與「情慾」邊緣的父子情，所有語言對白和肢體動作均潛藏情慾流動，成為全片最復雜也最堪玩味的部份。新聞局審查委員看完後，對於其間的「父子情」頗不以為然說：「這對父子，一開始『眼神』就不對了。」由於影片中有多處男子全裸和裸體糾結的「做〈！-->愛」畫面，加上其十分爭議的人倫情慾，使審查委員陷入兩難。幾經與社會人士協議後，基於對大師作品的「尊重」，《父子迷情》以一刀不剪、限制級過關
2.《指控》
故事發生在哥本哈根一個普通的家庭里，在接受心理治療的女兒吐露了一個看似荒謬的童話，將兩個毫不相乾的人——侏儒和公主，編織進去，卻在暗示一段駭人聽聞的「丑聞」。很快，身為游泳教練的父親亨里克接到了起訴書，14歲的女兒指控父親從三年前開始便與自己多次發生不正當性關系。這份指控書很快成為整個家庭的夢魘：亨里克被當局拘留，母親妮娜陷入無法自拔的漩渦，奔走於原告與被告、女兒與丈夫之間。盡管法官最終因女兒的心理問題宣判父親無罪，但一時間，流言四起，彌漫在整個家庭的陰霾始終揮之不去。外界給予這個家庭的壓力也與日俱增，上司的不信任、朋友的懷疑、外人異樣的目光不僅是亨里克所承受的，妮娜輾轉於其中精神瀕臨崩潰的邊緣。雖然她始終信任丈夫，然而一直否認自己有罪的亨里克最終卻道出了自己撒下的彌天大謊
本片的題材敏感，話題牽扯到性愛、亂倫以及家庭暴力等若干方面。導演完全可以運用一些富爭議性的元素，大膽的捅破父女之間的關系，而導演選擇欲說還休的敘事方法，盡量避免露骨的場面和語言。縱觀整個影片，嚴肅而悲涼的氣氛使得《指控》不是浮於表面的抓癢，而真正做到了沉於底層的深刻和警世
3.《老男孩》
80年代末，作為一家之主的吳大修一天突然在自己家門口被綁架。數年內他被囚禁在一個私人監牢里，只能通過電視獲取外界的消息。通過電視，他得知他的妻子已經被殺害，而自己則是主要的嫌疑人。無緣由的關押讓他逐漸失去信心，但是復仇的慾望讓他一直堅持了15年，他努力地想要發現真相洗清冤案。雖然這一切看起來很簡單：找到綁架者並知道真相，但是夢魘繼續圍繞著他，不知何時才能結束。出到他無故被釋放，偶然遇見了自己多年未謀面的女兒，並與之相戀、上床。總得說來，這是一部充滿懸念的電影。
本片的愛情，整部影片中的愛情都是非正常的——亂倫，吳大修和他的女兒，報復者和他的姐姐，但這些「非正常」的愛情卻讓人感覺純粹，姐姐在臨死之前對弟弟說：「我不感到後悔，你呢？」這種感情超出倫理確讓人失去批判的理由。片子把愛情的發生放在了最極限的情況中，極限到超越同性之戀，超越種族，超越年齡，你不得不震驚，不得不被打動，不得不思考
4.《晚娘》
主人公真的一生，以強J開始，以強J結束。其中的亂倫關系讓人目不暇接。真是母親被人強J後的孽種，所以從小受到父親的虐待和刁難。聖潔美麗的母親在生下真後就撒手人寰，這成為父親仇恨真的一個借口。華姨像是觀音再世來到真的身邊，但華姨與真父親生下的女孩卻像是真的剋星，使真的生活雪上加霜。在家中妹妹是女王，真如奴才。男僕與真如兄弟一般，連自己喜歡的女人也要與真分享，真在17歲的那年被男僕好心啟蒙性愛。性在泰國就如陽光一樣自然，慷慨普照所有的人群，主子和奴才一樣享受自己的性愛。這與我曾經認識的現實里的泰國很接近。
真戀愛了，和一個夜校的女同學，他們之間的純潔如早晨的露水，直到後來他們分離也沒有任何的肉體關系。與女同學戀愛期間，時髦的晚娘以後母的身份來到真的身邊。善良的晚娘與凶惡的父親形成鮮明對比，第一次出現真的笑容，他是個漂亮的帥男孩。無意中看到晚娘在洗澡，晚娘一次又一次地試探真，最後他們亂倫。並且這一幕最終被父親看見。
因為妹妹導演的一場亂倫誤會，真替男僕受冤，被父親趕出家門。三年後真又被父親招回，與真實際上沒有任何血緣關系的妹妹已經受孕，而這個孽種來自他們的父親，真的使命是與妹妹結婚，做這個孩子的父親。仇人見面分外眼紅，這一次兄妹卻不得不在洞房相見，當然只能合衣而眠，即便在婚筵中真還抽空與一個女僕纏綿。據說自從父親與女兒有染就患上不舉，故而寂寞的晚娘與真名義上的妹妹和妻子已經同性戀；為了生一個自己的孩子，真強J了同性戀的「妻子」……
此片由女主角由香港著名三級片出身演員鍾麗緹，性感非常，幾場情慾戲為本片加分不少
5.《洛麗塔》／《一樹梨花壓海棠》
故事講述了一個中年男子與未成年少女洛麗塔之間的姦情。在大學里靠教授法文為生的亨勃特人過中年，自從年幼時的初戀女孩死去後，心中總藏著一個溫柔而W X的夢魘。那些十幾歲的青春少女們對他有著不可抗拒魔法般的吸引力。他包藏著這個隱秘的慾望，只是用顫抖的靈魂呼喚著那些膚淺狂燥的精靈們。一次偶然的機緣下，他成為了夏洛特(洛麗塔的媽媽)的房客。他瘋狂地愛上了夏洛特年僅14歲的女兒——洛麗塔。而與此同時，夏洛特也看中了亨勃特，一心要為自己洛麗塔找個靠山。為了能夠繼續跟心中的精靈——洛麗塔生活在一起，亨勃特違心地娶了夏洛特為妻。但最終夏洛特還是發現了亨勃特對自己女兒的迷戀。激憤的夏洛特沖出家門，卻遇車禍身亡。亨勃特於是帶著洛麗塔開始了一段美國高速公路上到處逃竄的亂倫愛情……直到狂燥的洛麗塔開始厭倦最終離開了他。失去了生命中的精靈的亨勃特在絕望與悲哀中殺死了當初拐走洛麗塔的男人——克拉爾·昆寧
6.《絕戀》
故事背景是維多利亞時代的英國，裘德是一個聰明而勤奮的孤兒，自小被農夫養大，但他渴望有朝一日成為大學生過美好的生活。可惜他跟當地的美少女一度春風之後被逼成婚，失去念大學的資格，但他還是搬到大學城附近工作，希望獲得入學機會，因而碰到自由前衛的表妹蘇兒。兩人彼此喜歡對方，但因血緣關系而壓抑情慾，裘德將蘇兒介紹給他的小學老師當助手，不料老師也愛上蘇兒。三角關系的痛苦煎熬反逼使裘德與蘇兒打破禁忌在一起，但因而帶來悲劇的結局。
7.《壞小子巴比》
巴比從生下來就被母親關在一個暗無天日的小屋子裡，長達35年，他與外界完全沒有接觸，唯一獲得信息的來源就是自己的母親，母親並沒有教他很多東西，大多是大聲的責罵和粗暴的毆打。母親告訴他外面的世界充滿毒氣，出去就會被憋死，所以巴比從不敢出門，只是每天呆在家。除此以外母親還長期對幼小的巴比進行性騷擾。
把自己的孩子關在家裡三十五年，實在是有點離奇了，不知是緣於愛還是恨。巴比有著極強的模仿能力，35年的封閉生活，使其單純得像一面鏡子，任何事物在他身上都會被完美的復制和映照。巴比把過去的種種遭遇都在舞台表演上展示出來，瘋狂的，病態的，痛苦的，憤怒的，卻出奇的受到歡迎，他成了搖滾明星，。台下觀眾開始反過來模仿他，並視為偶像。
不久巴比的父親突然回來了，母親對巴比態度的轉變產生了一百八十度大轉彎，巴比像是母親的一個玩具，發泄性慾及憤怒的工具而已。巴比感到不再受重視，於是他竟然做出以保鮮膜殺弒母的逆倫之事此片前半段是大量的亂倫鏡頭，後半段又是奇特的弒母之舉，讓人驚訝不己，是當之無愧的先鋒電影
8.《青澀禁果》
加拿大電影，一對親兄妹的愛情。因為家庭的變故，他們成為被父母疏離之後彼此唯一的溫暖。他們克制了很久，但理性終歸抵擋不了感情，上了床。家人發現後，兩人想要出走，最後還是隨父親回了家。他們的結果不是悲劇，沒有殉情，這該感謝家人的寬容，給予了他們重頭來過的機會，兩個人只是分開了。其實這部電影讓人最感觸的是，親人朋友始終沒有拋舍他們，雖然所有的人都感到震驚，但沒有人對他們減少一分愛，我想這大約是處理這種事件最好的辦法。
本片的主題並不是宣揚亂倫是可原諒的。亂倫畢竟是人類古老的禁忌。它所收獲的愛情並不美好，大多是青澀的苦果。但凡看過此片的人都將其列入最經典的亂倫影片行列。影片的手法，主題，立意，都有獨到之處。
9.《不倫之戀》
雷米是一個為了糊口在餐廳演奏的鋼琴師，妻子不幸在一次車禍之中去世。14歲的繼女瑪麗發現自己愛上了雷米，離開了親生父親和雷米住在一起。瑪麗向雷米表白了愛情，開始遭到雷米的拒絕，後來無法抗拒誘惑的雷米終於在聖誕節和瑪麗做愛，從此後兩人像情人一樣生活在一起…… 但是雷米的內心一直承受著很大的壓力，他不能夠像瑪麗一樣不顧一切地在這場註定毀滅的愛情中勇往直前，與女鋼琴師的邂逅終於導致了「不倫之戀」的瓦解，雷米離開了瑪麗投入了女鋼琴師的懷抱；而一無所有的瑪麗也拖著行李回到了親生父親的身邊。
本片獲獎：1982年波士頓影評人協會最佳外語片；1981年戛納電影節提名金棕櫚；1982年法國愷撒獎提名最佳男主角。影片的對白不多，幾乎所有的情感與情節都靠背景的鋼琴曲來推動，那麼若有若無的音符像清咖啡一樣散發出不易察覺的馨香，飄盪在整部影片的每一個細微的褶皺、每一個難以忽略的細膩與柔情里，流淌出傷感和無望的愛情，並不直白的性刻畫，看到一半的時候已經感到胸口憋悶，等字幕隨著鋼琴曲在黑暗中緩緩上升的時候，讓人感到難以再承受那輕柔但是極具摧毀力量的音符……
10.《少女》
友川是個游戲人生的警察，整天騎著他的單車在街上閑逛，找到妓女的時候乘機雲雨一番。一天他遇到15歲的陽子，親密接觸後陽子神秘失蹤，他開始為陽子痴迷，四處打探她的消息。不久，他發現陽子不僅是助政的妹妹，還是昔日情人的女兒
整個故事是一個很悲情的故事，正面的性描寫也不多，讓人印象最深刻的是，女孩的哥哥由於在看到了母親和陌生男人性交之後變成了一個痴呆兒童，從此看見性交場面就變得歇斯底里
『伍』 有沒電影推薦下 、 最好是歐美的 （愛情、驚悚、激情、倫理）
愛情 推薦 初戀99次，兩周情人，吸血鬼日記 很好看
驚悚 謝師宴 來電驚魂 七宗罪
激情倫理都不太懂。。
介紹科幻的 異能（又名超能英雄） 預知未來
『陸』 好看的電影推薦
1、《盜夢空間》
講述由萊昂納多·迪卡普里奧扮演的造夢師，帶領約瑟夫·高登-萊維特、艾倫·佩吉扮演的特工團隊，進入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，並重塑他人夢境的故事。
2、《尋夢環游記》
講述了熱愛音樂的小男孩米格和落魄樂手埃克托在五彩斑斕的神秘世界開啟了一段奇妙冒險旅程的故事。
3、《紅海行動》
講述了中國海軍「蛟龍突擊隊」8人小組奉命執行撤僑任務，突擊隊兵分兩路進行救援，但不幸遭到伏擊，人員傷亡；同時在粉碎叛軍武裝首領的驚天陰謀中慘勝的故事 。
4、《哪吒之魔童降世》
該片改編自中國神話故事，講述了哪吒雖「生而為魔」卻「逆天而行斗到底」的成長經歷的故事。
5、《疾速備戰》
講述因殺害殺手組織「高桌」成員，約翰·威克被對方以1400萬獎金懸賞追殺，引全球的殺手蜂擁而至的故事。
6、《何以為家》
該片講述了一個12歲的黎巴嫩男孩扎因悲慘的生活經歷，他控告自己的父母，原因是父母生下了他，卻沒有能夠好好的撫養他。
『柒』 麻煩大家幫忙推薦幾部好看的電影。
十佳劇情片 1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。 2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。 3) 美國往事：整個人生都在裡面。 4) 天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。 5) 無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！ 6) 活著：也許是中國目前最偉大的電影。 7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。 8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。 9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。 10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！ 11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。 十佳科幻片 1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。 2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。 3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。 4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。 5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。 6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。 7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。 8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。 9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。 10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。 十佳戰爭片 1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。 2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。 3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。 4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。 5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。 6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。 7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。 8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。 9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！ 10) 野戰排：反思越戰的經典影片。 十佳動作片 1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。 2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。 3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！ 4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！ 5) 勇闖奪命島（石破天驚）：動作片顛峰作品！演員表演出色。 6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。 7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，帶毀納覺得比西部片還經典。 8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。 9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。 10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。 十佳恐怖片 1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。 2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。 3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。 4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！ 5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。 6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。 7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。 8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩。 9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！ 10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！ 十佳喜劇片 1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣。 2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。 3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動余逗作喜劇。 4) 大話西遊（1、2）：經典。 5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。 6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。 7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。 8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。 9) 面具：金凱瑞的成名作。 10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。 十佳武俠片 1) 卧虎藏龍：「美蠢沒」式武俠片的開山之作！ 2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。 3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！ 4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。 5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。 6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。 7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。 8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。 9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。 10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！ 十佳驚悚片 1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。 2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。 3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！ 4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！ 5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。 6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！ 7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！ 8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！ 9) 本能：不用說了，很色情！ 10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。 十佳愛情片 1) 泰坦尼克：商業大作！ 2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！ 3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。 4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！ 5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。 6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？ 7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。 8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。 9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。 10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！ 十佳魔幻片 1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。 2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！ 3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！ 4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！ 5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。 6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。 7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。 8) 剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。 9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。 10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！ 十佳動畫片 1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！ 2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！ 3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。 4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！ 5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。 6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！ 7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。 8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。 9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！ 10) 恐龍：不用說了，好看！ 男人必看的10部電影 羅馬假日 Roman.holiday.1953 愛情 阿甘正傳 Forrest.gump.1994 執著 第七封印 The.Seventh.Seal.1957 哲理 東方不敗 才華 美國往事 ONCE.UPON.A.TIME.IN.AMERICA 人生 外星20周年重映版 E.T.20 E.T 童心 現代啟示錄（新版） Apocalypse.Now.Rex 痛苦 肖申克的救贖 The Shaw shank Redemption 信念 辛德勒的名單 Schindlers List 責任 勇敢的心 Brave Heart 勇氣 女人必看的十部電影 漂亮女人 "Pretty Woman"： 貧富之愛 西雅圖不眠夜 "Sleepeless in Seattle"： 浪漫之愛 魂斷藍橋 "Waterloo bridge"： 生死之愛 天使之城 "The City of Angle"： 人神之愛 愛情故事 "Love Story"： 青年之愛 金色池塘 "Golden Pond"： 老年之愛 簡愛"Jane Eyre"： 自尊之愛 繼母"Step Mother"： 母子之愛 安娜�6�1卡列琳娜 "Anna Karenina"： 悲劇性 飄（亂世佳人） "Gone With the Wind"： 女人最愛
『捌』 90年代內地播過的一部民國時代倫理劇，少爺愛上小媽，那個小媽老愛穿旗袍誘惑那個少爺
好像是雷雨里的周萍和蘩漪
『玖』 挑戰道德底線的5部倫理片，但絕不下作，背後還有更深層的含義
1.《冰風暴》 1997
導演: 李安
主演: 凱文·克萊恩 / 瓊·艾倫 / 西格妮·韋弗 / 亨利·科澤尼
這部《冰風暴》是李安最被低估的電影，也是他第一部真正意義上的好萊塢電影，他第一次把目光聚焦在美國人身上。
故事發生在一個冰風暴即將來臨的晚上，一對瀕臨離婚的夫妻倆參加了一個「換妻」的酒會。
妻子可以在酒會結束後，任意挑選一把鑰匙，與擁有鑰匙的男主人盡情「游戲」。
而就在他們「狂歡」時，他們早熟的女兒與鄰居倆兄弟也在進行著一場「性」游戲。
屋外冰風暴天氣正在肆虐，屋內也即將掀起一場巨大的風暴……
李安在探討西方家庭倫理道德時，似乎比以往要開放大膽得多。
但結合故事發生的背景看，美國七十年代正因追求極度自由解放而陷入了新的困境。
正如故事中處於倦怠的家庭尋求新鮮刺激，卻讓事情的發展失去了控制。
當時，有美國人評價這部電影：「看完讓我冷汗直流。」
而李安調教演員的功力也十分了得，電影里的幾個小主演後來成為了炙手可熱的好萊塢商業片明星，比如：「蜘蛛俠」和魔戒主人公「佛羅多」。
2.《傑克和露絲的情歌》 2005
導演: 麗貝卡·米勒
主演: 丹尼爾·戴-劉易斯 / 卡米拉·貝勒 / 凱瑟琳·基納
這部電影由三獲奧斯卡影帝的丹尼爾·戴-劉易斯主演，而導演則是他的妻子麗貝卡·米勒。
劉易斯當年與麗貝卡一見鍾情，拋棄了當時懷著他骨肉的阿佳妮，曾轟動一時。
片名「傑克和露絲的情歌」中的傑克和露絲是一對父女。
他們二人在一個與外界隔絕的小島上生活，自給自足，從不與外人打交道。
只是這種「和諧」（此處很純潔）的生活被父親患病即將離世的消息打破。
父親擔心自己死後女兒沒有依靠，於是找回了前女友一起生活，想讓女兒以後能有個照應。
沒想到這一舉動卻引起了女兒深深的嫉妒。
她偷看父親和女友雲雨，甚至用自己的「放盪」行為來報復父親……
雖然電影的題材聽起來有些重口，但影單貓看完卻想到了「純情」這個詞。
心思細膩的女導演將父女二人的情感描繪得極其隱晦動人。雖然是禁戀但並不骯臟，很美好。
3.《絕戀》 1996
導演: 邁克爾·溫特伯頓
主演: 克里斯托弗·埃克萊斯頓 / 凱特·溫絲萊特 / 利亞姆·坎寧安
豆瓣評分：8.0
電影改編自世界名著《無名的裘德》，凱特·溫絲萊特在這裡面有大膽的演出。
故事裡的這個裘德一生都處在悲劇中，因為年少的慾望，他娶了一個他不愛的女人。
而他愛的人，又恰好是不被世俗道德所允許——別人的妻子，同時也是自己的表妹。
他和表妹不顧各自的丈夫和妻子，不顧宗教和法律，勇敢的相愛，卻也為此付出了更大的代價。
這個故事有一個讓人十分震撼的結局，同時又讓人覺得合情合理。
愛情是兩個人的事，但又不僅僅是兩個人的事。當你們的愛情自私到傷害其他人的時候，自己必將飽嘗這份苦果。
4.《畢業生》 1967
導演: 邁克·尼科爾斯
主演: 安妮·班克羅夫特 / 達斯汀·霍夫曼 / 凱瑟琳·羅斯
1967年，美國經歷了越南戰爭，反戰運動，垮掉的一代……全國上下都處在迷茫時期。這時，出現了一部叫《畢業生》的電影。
一個剛從大學畢業的迷茫小夥子，他先被風姿綽約的太太誘惑，後來又愛上了太太家年輕貌美的女兒。
愛情的力量是巨大的，它能讓人從頹廢迷茫中煥發出新的生命力。
於是，我們看到這個拿著優異成績卻拘謹的男孩，立刻燃起了對目標不顧一切的執著。
不管受到來自女孩父母的阻撓，還是女孩的拒絕，都不能讓他放棄。
最後，他拉著即將嫁給他人的女孩在賓士車上狂奔，完成了自己從迷茫到篤定的「畢業」旅程。
這部電影時至今日在好萊塢仍具有重要的地位，它是迷茫一代的「殘酷青春物語」，更是一個躁動時代的縮影。
而本片的主演達斯汀·霍夫曼（《雨人》，好萊塢終身成就獎）也因此一舉成名，他飾演了這個男孩從稚嫩到成熟的一系列過程，十分打動人心。
5.《紅顏》 2005
導演: 李玉
主演: 劉誼 / 黃興饒 / 王乙竹 / 李克純
這部電影曾獲得威尼斯國際電影節最佳影片的提名，李玉也憑此得到眾多專業人士的青睞，獲得了後來執導《蘋果》《觀音山》的機會。
還在上中學的小雲因為意外懷孕飽受來自社會家庭的壓力。
她歷經千辛把孩子生下來，卻被告知孩子沒有呼吸。
十年後，因為一場偷窺，她偶遇了一個十歲男孩，這個男孩天使般的言語走進了她的心。
他們倆之間就像一場純潔的「姐弟戀」，他幫她洗衣服，買小零食，甚至還和她喝了交杯酒。
她並不知道他是自己多年前「死掉」的兒子，只是靜靜的享受這份美好……
電影關乎一個十分禁忌的話題：「母子戀」，但電影的重點又不在這里。
它關注的是種種狹隘與偏見之下，女人在社會里的無奈。
除了這個充滿靈氣的小男孩，電影里的男人都是「路人」，只留下了一個懦弱的背影。
而女人卻要一直背負著年輕時的錯，悲苦孤獨的生活。