① 你認為最貼近現實的電影是哪一部
《我是你爸爸》
拍攝於1996年，彼時王朔的火爆已然有收的趨勢，可能是覺得好玩王朔一時心血來潮拍了這部片子，當時馮小剛拍的電視劇已然成功，但還沒成為電影大導演。影片拍攝的很艱難，王朔本來就是玩票，性子又懶散，估計很多時候馮小剛主動承擔不少工作。上映時影片又遭遇坎坷，首先名字廣電總局就責令改為比較溫和的《冤家父子》，然後又突然被國內禁映，一直到2000年在國外獲了個獎後才以DVD碟片的形式問世，基本算是禁片。
影片講述了喪妻的中年男人馬林生與他一手拉扯大的兒子馬車之間故事。這個在機關里混日子的工會主席在對待兒子的時候，時而濫施暴力、時而搖尾乞憐，有時又滿腔熱情地和兒子稱兄道弟，自己在生活中又自私自利、欺軟怕硬、虛偽自得。兒子馬車呢，在學校頂撞老師，擠兌同學，三番五次被請家長。這一對兒父子吵吵鬧鬧，他們之間永遠存在著不可逾越的鴻溝，但也永遠保留著無法割捨的親情。
本劇其實講的還是子女教育的老問題，雖近中年但對子女教育一竅不通的家長，面對叛逆、無禮、善良又異想天開的孩子，矛盾一個接著一個，從開頭直至結尾。馬林生想盡稿羨差一切辦法和兒子溝通，先是以嚴厲父親身份，暴力加訓斥，然而並沒什麼用；其後想和兒子交朋友，甚至有些低三下四，起初似乎有點作用，沒想到卻完全失去了尊嚴；最後他變成了「瘋子」，砸開兒子抽屜的瞬間變成了魔鬼，後來甚至進了精神病院。最後的放棄讓人無奈，那句：「別，千萬別，我可當不了你這爸，我沒這能力，我不幹了。」聽了讓人絕望。
您好，我個人認為«鍵皮我不是葯神»這部電影較貼近現實，以下是我的個人見解。
生命
徐崢主導演的這部戲«我不是葯神»是相當貼近現實的，在我國擁有這么一個現象，就是貧富懸殊相當大，富人很富，窮人很窮，這部戲足夠體現出這一特點。身患白血病的病人為了活下去不擇手段購買葯物維持生命，程勇（徐崢 飾）為了救助父親，缺少資金，冒風險去印度進葯，而壟斷市場的廠家為了謀取利益最大化，定會將價格調到最高，如此就會出現窮人吃不起，有利益自然就會有爭議，有爭議就會反抗，有反抗就會涉及法律。這部戲相當貼近現實生活，它反應的是 社會 現實。就像老闆拖欠工人工資一樣，工人沒有錢就無法生活。
主人翁程勇從剛開始為了謀取私利，到觸碰法律，到收手到「他們根本吃不起正版葯，他們就等著我把葯帶回去救他們的命。」 深刻刻畫了程勇這個角色人物的人物形象轉變。他的良知，為我們觀眾帶來了發自內心的深處的敬仰和感動。
兄弟，這世上就一種病， 你永遠也治不了， 那就是窮病。
4萬塊1瓶， 我病了3年，吃了3年，派稿 為了買葯， 房子沒了，家人也拖垮了， 誰家還沒個病人， 你能保證一輩子不生病嗎？ 我不想死，我想活著。
犯的錯我都認， 只是看到病友們心裡難受， 但我知道一切都會好起來， 希望這一天早點到來吧。
通過這部戲，有引起了 社會 的關注
有病沒有葯是天災， 有葯買不起是人禍。
《一個勺子》，2015，導演陳建斌 ，特說一下傻子是金世佳飾演（就是《愛情公寓》里的陸展博，演技爆炸，沒人出來，是看了演員表才知道的）。
科普一下在新疆方言語系裡，「勺子」是「傻子」的意思。
為什麼說影片貼近現實呢？片中每一個踐踏男主善意的角色，所影射的 社會 人群類型，都是我們身邊天天出沒的人群（比如影片中「三哥」、「大頭哥」、「親戚」等所代表的的群體）。 可能很多看過電影的人大概都不了解底層的生活與生命，不能體會拉條子的各種苦楚，所以也就沒有理解影片是想表達一種對當下的反思。總之這不是一部只講好人不得好報的電影，那隻是表象。如果你看懂了，即使身處城市，仍能感覺自己手裡有一把刀，不知不覺劃到自己，也傷了拉條子們。
電影可以分成三個大段： 勺子、騙局、追問 。而觀眾情緒也有三個劃分： 歡笑、憤怒，沉默 。到最後，我們一邊思考拉條子的問題，一邊思考自己的人生，很自然陷入沉默，高貴的沉默。而在現實 社會 里人們對弱智患者、流浪漢、乞討者，甚至摔倒老人等需要幫扶的人所表現出來的逐漸冷漠和麻木恰恰也由電影解釋了，人們對於安全防衛的戒備心理已然蓋過了付諸善意幫助的動力。是呀我們隨著時代變化變得精明了。
精明的愈發冷漠，愈發可怕，愈發的不認識自己。
我是「馬老闆家的小零工」，回答不易，歡迎點贊、評論和關注哦<微笑>
我覺得是《我不是葯神》
巜我不是葯神》講述的是一個這樣的故事：開了一間賣性保健品店的中年油膩男程勇經營慘淡，前妻看不起他並強烈要求帶走兒子，老父重病在養老院。因房租都交不起，房東鎖了店門並丟出他的衣物。
無奈之下他想起那天那個叫老呂的慢粒白血病患者丟下了一張名片，他決定挺而走險，南下印度。當時國內的慢粒白血病患者只能服一種叫「格列寧」的葯，德國生產，售價40000元一瓶，一個患者一個月的用量是一瓶。程勇在印度找了此葯的仿製葯廠，才500一瓶，而且中國沒有人代理，因為中國不允許仿製葯入境。
生老病死，求醫問葯，無疑是最大的民生。血液癌症方面的病，它關聯的就兩個字：錢，死。有錢無良葯，是死，是生未逢時生不待我。有良葯無錢，同樣是死，卻是死不甘心，如劇中患者所言：我不想死，我想活著。
《來電狂響》
首先我想到的就是這部電影，不言而喻，手機以成為生活的一部分，無論是跟家人朋友在一起做什麼的時候大多數人都捧著手機劃呀劃，而對於在一部分人而言手機確實不離身，也禁止別人觸碰，或許手機里沒什麼真的是不喜歡而已，但更多的還是有些不想讓別人知道的小秘密！
曖昧，異性，照片，通話記錄， 游戲 賬號什麼理由都好，不想讓伴侶看，不喜歡讓朋友看，藏著掖著，手機一響第一時間迅速拿起，去衛生間心裡還在擔憂會不會偷偷有人看。和電影里刻畫的人物內心過分相似！
看的時候我就在想，如果沒有手機呢？如果放下手機呢？結果不用想就知道，現在這個 社會 拿著手機走遍天下，銀行卡不用帶，新聞聯播隨時看，進門鑰匙有藍牙，監視內容屏幕看！因為太過方便，而讓我們沉溺其中！
說放下手機，也不是不行，只是單身青年還是得靠手機談情說愛，撒狗糧還得靠朋友圈秀秀恩愛，全國孝子還得在互連網上曬一曬！沒有手機哪來的和諧恩愛？？
《親愛的》這部電影直面「打拐」話題，在現實中真實存在，而且影片也是根據真實事件改編，「骨肉分離」是全天下父母的心病！
為什麼《親愛的》最貼近現實呢？
1、內容真實，有人情味。
《親愛的》作為國內一部優秀的「打拐」電影真實反映 社會 現實，現實中我們的孩子走失了或拐賣了，作為父母心如刀割，《親愛的》是真真切切把走失孩子的父母的心情體現的十分到位，眼神交流和心理活動都體現的相當真實，使人感同身受，賺足了觀眾的眼淚。
2、思想純正，揭露不法分子，打擊違法犯罪。
《親愛的》來源於生活又反映生活，其電影主題思想就是給觀眾以警示，一是看護好自己孩子，警惕不法分子;二是 社會 攜手保護未成年人人身安全、身心 健康 。
3、造型接地氣，演員好演技。
現實生活中風光華麗的趙薇在電影中一反常態，飾演拐賣人口的妻子李紅琴，黃渤和郝蕾飾演丟失孩子的父母，一部黃渤尋子戲就此展開。
電影中演員中的裝扮也很符和農村人的生活常態，李紅琴的土裡土氣，還有人物對話，全素顏出鏡，加上演員的精神演技，把丟失孩子雙方的反應體現的相當真實。
4、 情感 很到位。
為了找回孩子，黃渤郝蕾想盡了辦法，但仍未果，馬上就要放棄了，聽到一消息但還是要去尋找。其次丟失孩子家庭的痛苦，全世界的找，以及黃渤對人販子的痛恨，咬牙切齒，同時李紅琴失去田鵬後的傷心難過，三位演員的 情感 表現真的讓人嘆為觀止。
其實我認為《親愛的》最貼近現實的最深層次原因是影片的題材:直擊「打拐」！ 社會 上有許多這樣的例子發生，無論發生在哪一個家庭都可能會傷心欲絕。
加上演員們演的也很生活化、現實化，很接地氣，所以這部電影確實反映了 社會 的一些問題，是部好電影！
電影來源於生活而服務生活，故事情節更得益於生活，像《我不是葯神》同樣也是根據真實事件改編，能真正反映 社會 生活並帶給人民啟示的的才是真正的人民的藝術品！
我說的這部很多人都不知道，是開心麻花出品的《驢得水》：
1.演員演技個個爆棚，相當給力。
2.劇情真的是太過現實，本來平靜的四個人在一起工作一起生活其樂融融，但經歷一場重大利益的事情之後就開始爾虞我詐互相攀比，最後遇到大麻煩的時候也是各個彰顯自己窩囊的一面，簡直太現實了。
本片也十分 搞笑 ，大概劇情我就不透露了，有機會你們自己看看，特別有意思！
謝邀
電影永遠不能成為真實，要在短短兩個小時內刻畫出真實飽滿的人物形象，講述波折動人的故事，就不能從平凡的日常生活中選材。電影永遠都是需要經過藝術加工的，或許題材來自生活，卻不可能成為真正的現實。
然而電影是可以從下面多個角度貼近現實
如果說我心中最貼近現實的影視作品，除了紀錄片，我首推 李揚大師的《盲山》 。以下內容可能引起不適。
這部電影講述了女大學生白雪梅被拐賣到法盲山村，被迫給山民做老婆，被凌辱，甚至在多年後給自己所謂的丈夫生下孩子的故事。
白雪梅多次企圖掏逃出山村，卻屢次被冷漠的村民抓了回來，等待她的是棍棒，是不見天日的小黑屋，是飢餓，是強暴。
倔強的她企圖鼓動同樣是被拐賣的婦女一起跑，她們卻說，跑了這里，你能去哪？
她依舊逃跑
又一次次被抓回來，傷痕累累
直到她生下個孩子，村民對她放鬆了警惕
終於有一天，在警察的暗中幫助下，她逃出了噩夢
當她站在大街上，望著車水馬龍酒綠燈紅的都市，燈一盞盞的亮了， 可哪裡是家 ？
這部電影根據 真實事件改編 ，真實的結局是，為了救出自己的孩子，大學生用刀砍傷了自己的所謂丈夫。
白雪梅雖然經歷曲折，卻始終有一個好的結局，然而在中華大地上，那些黑暗的角落，又有多少少女，蜷縮在自己的陰影里哭泣？
我們生活在陽光下，卻有人苟活在陰影里。
這部電影，我不推薦大家觀看
如果有幸有女看官看到這篇回答，我想告訴你：
不要跟不熟的人到偏遠的地方去
同學，同事，都不行
歡迎關註：左春春春，遇見有趣的靈魂
在我看來的郭敬明<悲傷逆流成河>更為貼近現實。
該片反應了校園暴力，校園霸凌，生活中也很多這樣的例子，新聞播報上可不少見。看完了本片，想想我們是有多溫暖的家庭環境啊，良好的學校教育，一群多麼調皮多麼善良的同學，感覺自己很幸福很幸運。
電影講述了女主從小就生長在黑暗中，很渴望自己和別人一樣在光明的陽光下生活，有爸爸媽媽的關愛關心，可是生活就是如此，在校園因為家裡窮被人看不起，而在學校一直受人欺負，被逼的跳河。
易遙跳河的時候，所有人都喊顧森西回來，卻沒有一個人喊易遙別跳，快回來。
生活很無奈，願所有人都能被世界溫柔以待。
《我不是葯神》窮人得癌症的心酸絕望
《落葉歸根》本山大叔在隱晦的諷刺現實 社會
《親愛的》人販子造孽，建議嚴懲，一定要嚴！
《門徒》毒販給 社會 及自己家庭造成的巨大危害
《理發師》青梅竹馬，難成夫妻！戰爭年代小人物只能任人擺布的悲慘命運
《猜火車》遠離毒品，這真不是個好玩意兒！吸毒青年骯臟不堪、不堪回首的青春
《馬粥街殘酷史》權相宇膜拜李小龍，苦練截拳道，樓頂暴揍一大群同學！反抗教育軍事化！大罵大韓民國的所有學校都是稀巴！
《盲井》電影的劇情，現實里真的存在
《少年巴比倫》這才是真正的青春成長史！別看馬桶台那些傻缺青春偶像劇，易腦殘
② 過於真實的十部電影，哪部讓你不會去看第二遍
1、《盲山》，李楊導演的片子，沒有人錯，正如沒有人對。被拐陷入深山，從此再難復還。男人只耽女色，臨危甩手走開。僥幸逃離群山，轉瞬即告失敗。郵差去了又來，家信一封未返。村人相互勾結，嬰孩再成羈絆。如何實現救贖？盲山沒有答案。
2、《天狗》，看完這部電影不禁感嘆，也才僅僅15年而已，為什麼如今我們的電影在塑造英雄的時候總是《金剛川》和《戰狼》那般的轟轟烈烈，舉世矚目。而忘記了在這個 社會 褶皺中掙扎的普通英雄，也許我們僅是不再敢拍這樣的電影雖然基層農村的思想現狀仍沒有太大改善，但我們出於對大國正面國際形象的負責，已經不能允許再有這么赤裸裸揭短的影片出現了。
3、《素媛》，這輩子絕不敢看第二遍了，看完之後盡是那無窮的窒息感，尤其是我知道那是真實發生的！尤其是我知道這個世界並不只有一個素媛！尤其是我知道兇手仍能逍遙法外的時候！電影里的善與惡都體現到極致，有人是天使，有人連畜牲都不如。
4、《hello,樹先生》，本來曾經以為是喜劇，但是裡面的喜劇內容一波一波的讓人感到恐怖與悲哀。在樹下跪後，電影中不斷的重復著各種各樣奇妙詭異瘋狂的暗示，每一幅畫面中都有些紅色與綠色的碰撞。在房子著火後，樹就在不斷的失去與尋找。導演或許想說，樹那無處安放的雙手只是希望可以尋找一個可以牽著的手，一個安穩的依靠。或許樹早就瘋了，或許樹早就死了，或許樹還沒瘋，只是處於一個失控的世界。真的恐怖。
5、《狩獵》，這部電影很久前就看過了但是一直沒有評價，一是不想評，因為這種沉重的事我們每個人都經歷過卻又無可奈何，二是想看看別人的評價再來做評價。可直到現在仍然說不出來話，不知道該怎麼開口。我想觸動人心的電影莫過於此了。至於為什麼是4星是因為導演編劇水平仍需提高，劇本是很好但是拍出來就是有點水平不夠。
6、《熔爐》，看完很壓抑，我們憤怒的不僅是禽獸的行徑，更是禽獸逍遙法外，正義無處伸張，無能為力才是最痛苦和絕望的。一個非常容易感動觀眾的題材，尤其還是真實事件改編。其實電影還有很多提升空間，包括對犯罪場面的描述太刻意未也太多了。但仍喜歡這樣的電影，這才是電影應有的立場。這就是我們和韓影的差距。
7、《韓公主》，我在看電影前沒看簡介，所以看了好久都沒明白發生了什麼。一直看到那種鏡頭，才意識到兩個可憐的女孩居然被這么多豬狗不如的人侵犯了，而這居然是由真實事件改編而來的，現實中的女孩該是經歷了怎樣的人間煉獄，簡直不敢想。
8、《沃倫》，對這段 歷史 並不熟悉，但其實人類各個種族各個民族各個國家各個地區之間因隔閡而誘發的人間慘劇，哪兒都不少。「沃倫」表現得尤其慘烈，強烈推薦，並不是因為血腥，是因為血光中可以照亮人類的醜陋，讓旁觀者看清 歷史 和未來。
9、《告白》，太耐人尋味了這本片子，親子教育的關系，持久的校園霸凌，教師跟學生的溝通，對生命的漠視，還有諷刺未成年保護法；本片運用大量的特色跟慢鏡頭，情緒鮮有波動，bgm輕輕柔柔跟整個故事線的狗血程度形成巨大的反差，媽媽只會跟B說乖，乖小孩最後殺了人；最後真正的地獄並不是讓你感染病毒等待死亡煎熬，而是奪走你最愛的東西。
10、《黑太陽731》，友誼歸友誼， 歷史 歸 歷史 ，影片看得人不忍直視，而現實卻令人不忍想像，但凡開脫洗地日本之人，建議看一遍，然後去嘗試其中任何一樣實驗，能撐住再來洗。主要演員演技都不錯，導演水平也不低，劇本也很合理。單純從電影角度在那個年代有這個水準真是很了不起了。另外聽說很多人小時候都看過這個電影？
過於真實的十部電影，哪部讓你不會去看第二遍？
③ 韓國有很多講述現實的電影，可以推薦幾部嗎
韓國在影視劇方面非常的出彩，經常能夠拍出在全亞洲都特別有名的電影和電視劇，就讓我們來講述幾部韓國的現實主義電影。
④ 有哪些紀實電影是比較真實的
我覺得這個電影就是大家廣為熟悉的《泰坦尼克號》吧。而且這個電影也是根據真實的故事而改變的。羅斯與傑克的愛情故事，羅斯願見了上流社會的虛偽生活，不願意嫁給卡爾，然後他與傑克相遇了。1912年4月14日星期天的一個晚上，一個風平浪靜的夜晚，《泰坦尼克號》撞上了冰山，《泰坦尼克號》面臨沉船的命運。他們兩個的愛情故事也將面臨著嚴峻的考驗。
⑤ 全球十大真實改編的高分電影
全球十大真實改編的高分電影如下：
1、《辛德勒的名單》
該片改編自澳大利亞小說家托馬斯肯尼利的同名小說，講述了一名身在波蘭的德國人奧斯卡德勒，在二戰時僱用了1100多名猶太人在他的工廠工作，幫助他們逃過被屠殺的劫數。
⑥ 有哪些能最真實反映生活的電視劇或電影
任素汐主演的電影《無名之輩》能夠很真實地反應現實生活，現實生活中的我們就是電影中演的那樣，為一個在別人眼中毫無價值的夢想努力著，到最後仍舊是一地雞毛，這就是生活呀，就是普通人所要經歷的人生呀。
⑦ 推薦幾部反應社會現實的電影
一個人看待世界的方式是多種多樣的。文字、光影、聲音、色彩甚至是味道，都可以成為記錄或者表達認知的工具。今天我們在學術文章之外，向大家推薦十大反映中國當今社會現實問題的優秀電影和評論，讓我們從另一扇窗看中國，也讓好電影啟發更深刻的社會研究。
盲井由李楊導演的這部影片題材來源於真實事件，發生於1998年的三大礦洞詐騙殺人團伙案。在貧窮和生活壓力下，生命的價值顯得如此的微不足道。
一部批判現實主義的傑作。首先它擁有一個極好的原作，並且被很好地改編成了劇本；其次它擁有著一個優秀的導演和一批地道的演員，這一切使得這部電影成為了國內獨立電影的一個標志，無論何時都顯得那樣耀眼。影片用一個殘酷而真實的故事揭露了巨變中的中國社會的冰山一角，與賈樟柯相比，李楊則狠多了。
⑧ 具有現實主義的電影有哪些 經典的舉幾部
重要作品《羅馬，不設防的城市》——二戰電影最大傑作，新現實主義的奠基作。《羅維雷將軍》（General della Rovere）獲得了第二十四屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎，與朱賽普· 德·桑蒂斯、盧切諾·維斯康蒂、維托里奧·德·西卡同被譽為義大利新現實主義電影的四大主將。
1948年的《偷自行車的人》義大利新現實主義電影的經典代表作，也是維托里奧享譽最隆的一部電影。故事背景是二次世界大戰後的羅馬，在百廢待興之際，男主角好不容易才找到一份張貼海報的工作，不料第一天上班便被人偷了他工作上必須的自行車，於是跟他的小孩子到處找車，最後無可奈何地下手偷了別人的自行車，卻被逮個正著。本片是對戰後義大利勞工階級生活的深入研究，體現出一種自然風格。他在當時所具有的意義，從歷史的觀點來說是相當重要的。非職業演員的兩父子演得十分生活化，好些場面令人感動得無話可說。除了節奏稍慢之外，本片在半個世紀之後欣賞仍然受得住考驗。
還有《相見恨晚》以及中國的《秋菊打官司》等，均是經典的現實主義！
⑨ 有哪些電影是符合社會現實的！
國產電影的巔峰之作，史上最佳電影，只有它：
《讓子彈飛》
這是一部對我們近代歷史的大回顧，它的精彩在於，《讓子彈飛》就像《陽光燦爛的日子》里那被扔到天上的書包一樣，僅僅憑一部電影，就把整個近代史講了個遍，你說厲害不？
在它面前，什麼兒女情長，什麼傷痕文學，都顯得格局太小。下面，隱者就說說《讓子彈飛》憑什麼堪稱國產電影的巔峰之作。
1、只有張牧之，能夠救鵝城
只有張牧之，能夠救鵝城，這是《讓子彈飛》與多數電影不同的地方。
黃四郎被打倒，弟兄們坐火車又帶著黃四郎又去了浦東，只剩下張牧之一個人孤獨的騎著馬走在列車軌道上。
這是人性的悲哀。
窮時都恨黃四郎，可一旦富了呢，又人人想當黃四郎。
黃四郎如此，張牧之的弟兄們也是如此，師爺也是如此，一起吃著火鍋唱著歌，摟著美女，這才是生活啊！
2、當初的革命者，後來的黃四郎
黃四郎說他曾經見過張麻子，可見，他們曾經在一個隊伍里。
但與張麻子不同，黃四郎很快就有了與美國資本的親密接觸，成了美方代言人劉都統下邊的一條腿，賺dollar。
這是多數人的選擇，比如武舉人，改朝換代與他們沒什麼關系，作威作福才是永恆不變的旋律。
同樣的道理，當黃四郎被張牧之擊潰後，武舉人馬上毫無羞恥感的投降了過來。
黃四郎、師爺、武舉人、胡萬、縣長夫人等，這些人是沒有真正信仰的。
3、弟兄們成了新黃四郎
張牧之可以依靠驚人的組織能力，擊敗強大的黃四郎，但張牧之最可怕的對手，卻是在內部，跟著自己出生入死的弟兄們。
這些人跟著張牧之，就像當年黃四郎在南方一樣，也許曾經熱血過，也許是像李逵一樣，砍了那廝我也做個皇帝玩玩，總之和張牧之走到了一起。
把錢發出去！
發給誰？
發給窮人！
從這時起，見到真金白銀的弟兄們就開始和張牧之有了間隙。還以為大哥你也是說說呢，看來你是來真的啊！
哥幾個出生入死，不就是想封個侯啥的，吃香的喝辣的嗎？你這可好，搶了錢還發出去！
4、小六子之死：一碗粉就做到了
張牧之是孤獨的，因為他選擇的隊友，是鵝城的窮人。
但窮人有什麼呢？被欺壓慣了，沒骨氣，沒勇氣，就像那賣粉的小販一樣。
但黃四郎們就不一樣了，他們的隊伍里，有富可敵國的黃四郎，有筆桿子胡萬，有槍桿子旁毀液武舉人，隨便編個兩碗粉，再由粗暴的武舉人強力水軍，這兩碗粉，就死死的釘在了小六子身上。
沒人知道他的無辜，沒人知道他的善良，只因為他的父親是張牧之，得罪了黃老爺，也得罪了遠隔重洋的洋大人。
5、張牧之之後，再無張牧之
多少年後，鵝城人也想不明白，城裡怎麼就出現過這么一個人，不愛錢，不貪色，不屈從，吃的簡單，睡得簡朴，卻給了鵝城從未有過的自信。
帶著他們和黃四郎斗，和劉都統斗，連劉都統的主子也敢斗，讓鵝城有了從未有過的地位。
鵝城的妓院全部被取消了，女人的地位得到空前提高；再窮的孩子也讀得起書了，讓讀書不再是有錢人的專利；掃垃圾的也不再是下九流，而是鵝城的共同建設者。
他到底圖個啥？
張牧之離開鵝城後，鵝城又恢復了舊鵝城的樣子。
鵝城老爺們又開始三妻四妾，吃著火鍋唱著歌；
離開妓院的女人們運物，又自發的穿起了幾塊布條做的衣服，把腿顯得好長好長，終日流連在老爺們常去的地方，只求能被包個好價錢。
新成長起來的黃四郎，黃五郎，再次與大洋彼岸取得了聯系，很快，騙錢有理、余宏加班無罪就成為了鵝城人的福報。
先寫這么多，這部電影，拍的前無古人，你同意嗎？