『壹』 我國影視製作應該如何借鑒外國經驗
1.以受眾為導向，創新製作、播出模式，採取邊拍邊播的開放模式，直接對接全球市場，在全球范圍播放，並接受全球觀眾的評判。再根據收視率和觀眾的反映，及時調整創作方向。我國在影視製作行業要學習外國的先進經驗和手法，深入了解觀眾的心聲，做出切切實實符合觀眾喜好的作品。
2.影視作品的製作過程要追求高水準，增大投入，保證質量精良。我國影視行業最大的問題就是作品的質量良莠不齊，市場上存在著許多低質量的產品，這種作品對於觀眾的引導和價值傳遞是錯誤的，這種類型的影視作品要根除。
3.以現實為題材，務實求真，涉及技術層面時，可以請相關顧問或者專家親自操刀。近年來，大家應該能夠真切的感受到一個事實，就是我國的影視文化，特別是電影製作上的故事越來越來源於生活中發生的事情，像之前的《我不是葯神》，通過這種有文化意義的影視作品傳播，帶給觀眾的是正面的、積極的作用。
4.探索並生產影視產品是要用寫實手法描述生活，貼近觀眾，要融入優良傳統，傳遞中國文化價值觀，讓影視產品符合“國際主流”和“感覺結構”。
小編建議大家可以從以上四個方面來學習了解影視製作的發展，學習影視製作的小夥伴們，大家要學習這些相關內容，因為影視製作的本質還是向觀眾傳遞影視人的文化與思維，這一點，各位小夥伴們一定要注意。
『貳』 影視製作怎麼學習
如果你有PS和AI的基礎，再學習PR、AE要好上手很多，起碼不在關於圖層的理解層面糾結。但做影視後期的話，3D用作室內設計或產品設計多一些，做特效和動畫的話，建議學習C4D來做。
我先大致捋一下哈：
1、在網上學習零碎的教程，無法形成系統的知識框架
2、想要通過閱讀相關書籍提升
我先說一下第二點、關於讀書的事情（這個我在之前的回答也提到過）
想提升關於剪輯的整體思路、分鏡設計、審美等等思想層面的東西，讀書，OK；
但——
和獨立製作並完成成熟作品，還是有道鴻溝噠~~~~~~~~~~~~
這點呢、大家可以參考我之前的回答：王榮：系統學習剪輯要看些什麼書？
讀書是提升階段要做的事情，那麼前期，自己要充實哪方面的東西呢？——也就是以上我歸納的第一點，如何形成系統的知識框架？
換句話說，怎麼把這項技能完整學到手呢？
一、PR剪輯的學習
1、初步接觸（1~2個月）
要熟練掌握影片的基本剪輯技巧、素材的組織與管理、素材的剪輯處理、各種過濾效果製作、濾鏡製作效果、疊加疊印的使用以及影視作品的輸出。
2、進階練習（1個月）
多機位剪輯、轉場技巧、批量字幕、調色、混剪輯類的剪輯技巧的練習
找一些自己喜歡的視頻進行練習，不同的轉場技巧多去嘗試。調色就多找一些美食、風景、人物等不同的素材去練習，不要眼高手低。
3、高端案例學習（不斷學習進步）
剖析各類宣傳片、婚慶片等商業高端案例的剪輯思路，根據電影、網劇等熱播案例學習剪輯思路和塑造電影感
這個階段就不要死扛著不找老師了，建議選擇專業培訓機構或老師。
PS：其實我的建議是，從對於軟體學習方面，初學就跟著老師來走，要是自學的話，彎路肯定少不了你走的，時間充裕的朋友可以展現自我鑽研的精神？OK的；但，要是想學得高效點，早點報班，沒錯！！！
另外，剪輯師需要收集各種音效和經典配樂，多研究研究大師的作品。這個肯定是少不了的
二、AE特效學習
1、初步接觸（2-3個月）
從功能界面、圖形動畫、內置插件、設計理念、表達式認識等基礎知識點著手，快速入門AE軟體的使用。
:)建議跟著視頻教程走，道理同PR
AE超基礎入門課程
2、進階練習（1個月）
掌握AE的文字動畫、相冊製作、片頭製作、三維動畫、扁平動畫、真人特效、場景合成等案例製作，為今後深造做准備。
一定要在熟悉軟體基礎的前提下開始進行簡單案例的製作]....:)現在你可以肆無忌憚地套模板了，可能有些朋友會對我產生質疑（我要做原創，你教我套模板干什麼？），你以為套模板很容易嘛？能夠成為模板一定都是大師級設計師做出來的。成功學會套用各種模板，你會在小有成就感的過程中逐漸學會特效製作的思路、圖層的設置，不要不信，這是最高效的辦法。
共享自己收集的一些AE模板，大家在其他渠道也可以多找點，在套模板的同時，研究別人的創作思路。
三、三維軟體學習
如果你已經掌握3DMAX，那就繼續做下去，先不用學習其他軟體，要是還沒有開始學，建議選擇C4D來做影視後期。C4D能做出強大的建模和渲染效果，這個是行業所公認的。
除了軟體本身的功能強大，C4D還有一個最強大的地方，就是：
——上手快！
按常理，專業的軟體一般都很復雜，上手很慢，操作界面也不友好，功能繁瑣（嗯，說的就是你，MAYA！）
但是C4D這款軟體界面出奇友好，很容易操作，但是功能一點不差。
『叄』 如何把電影後期製作做好呢
現在很多人都在做影視劇，由於互聯網經濟的發展，對熱愛電影的愛好者來說，是一個實現理想的好機會，讓更多的人能夠低成本投資來製作影片，那麼很多人欠缺了一些經驗，特別是後期製作這塊，能力薄弱，在這里跟大家分享下後期製作的一些重要環節，希望對於電影夢的愛好者有所幫助。
首先，我們如果有條件的話，在拍攝期間，就能夠把當天的素材拷貝到製作的電腦里，然後粗剪下片子，以便後期能夠更好的處理；
其次，我們回到後期剪輯房，能夠把攝影素材整理好，錄音素材拷貝入電腦內，開始根據場記單把粗剪的片子進行細剪；
第三，細剪之後，把錄音素材挑選好，開始後期合成；
第四，後期合成之後，精剪片子，然後開始倒入做音樂創作；
第五，所有的工作到位之後，我們就開始貼字幕，完成樣片。
『肆』 最近做自媒體視頻剪輯，如何提高影視剪輯的原創度呢
最近做自媒體視頻剪輯，如何提高影視剪輯的原創度呢？怎麼樣才能提高二次剪輯的原創度呢？這個也涉及到過原創的問題，咱們二次剪輯的有三種形式有盤點。混剪還有解說，那咱們針對這三種形式呢，如何能達到這個原創的標准？
二次剪輯那個原創的標準是什麼？如果大家想快速的通過影視劇的二次原創呢，大家就可以看一看。如果哪方面做得不足的地方可以自己再稍微補充一點。
第三種形式是影視劇解說的原創標准。
1.首先那裡的解說呢，不僅能夠完整地概括影視劇的劇情內容，你還可以加入一些個人對劇情的一些分析啊等等之類的。
2.關於解說的部分不要太機械法。如果現在好多人用的是機器人配音，其實這種的話，一般系統的推薦上都不是特別高，咱們可以自己去配音，你要有自己的風格，有很多人說了些方言，或者是東北話。
電影解說呢，需要體現你的電影元素。電視劇結束呢，就需要加上你的電視劇的劇名和你的劇集，這個是很重要的，這就是我的一些個人理解，更多關於視頻剪輯方面的知識可以點開我的頭像看我的內容，希望對你有所幫助，歡迎與我交流。
『伍』 如何提高看電影的水平
以前太過於關注劇情，感覺太俗，想要提高各方面的鑒賞水平，比如攝影，剪輯，畫面等。。。
這個問題看似普通，但其實無論是對於電影專業的同學還是單純的電影愛好者來說，都是問到點子上的！首先我們需要明確一點，電影本來就是私人化的藝術，當然，所有的藝術毫無疑問都是私人化的。
3、音樂是學習一門樂器，電影就是學習一門創作元素：提高音樂素養其中有一條就是學習一門樂器，同樣你如果是一個專業搞電影的（比如是攝影師、編劇等），對電影拍攝的手法技巧都有了解，同樣對你欣賞電影有很大幫助。這方面只能是盡可能的去學習一些電影方面的知識啦。