Ⅰ 電影的影怎麼寫
影字共15畫，影的筆畫順序為：豎、橫折、橫、橫、點、橫、豎、橫折、橫、豎鉤、撇、點、撇、撇、撇。
電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，即「映畫」，是作品視覺藝術形式，通過使用移動圖像來表達溝通思想，故事，認知，情感，價值觀，或各類大氣模擬體驗。這些圖像通常伴隨著聲音，很少有其他感官刺激。「電影」一詞是電影攝影的縮寫，通常用於指代電影製作和電影業，以及由此產生的藝術形式。
影的解釋：[yǐng]1.物體擋住光線時所形成的四周有光中間無光的形象，亦指不真切的形象或印象：人～。花～。倒～。幻～。～壁。～響。～射（借甲指乙，或暗指某人其事）。無～無蹤。～～綽綽（模模糊糊，不真切）。捕風捉～。含沙射～（喻暗地裡誹謗中傷）。
2.形象：攝～（照相）。留～。剪～。～印。～像。
3.描摹：～寫。～抄。～宋本。
4.指「電影」：～評。～院。～片。～視（電影和電視）。～壇。
Ⅱ 電影劇本的寫作格式及方法
創作技巧
一、多觀察和思考生活；
二、多做構思，勤寫勤練；
三、多增加藝術修養（包括音樂、繪畫、戲劇……眾多方面的）；
四、多對影片進行劇作分析。前邊三項也許人們談得很多，最後這一項初學的朋友卻常常認識不足。我們今天就來談談這一方面的問題。
劇本結構
弗蘭泰格金字塔
19世紀德國新古典主義理論家弗蘭泰格在《戲劇的技巧》中提出了戲劇的結構「弗蘭泰格金字塔」。這個金字塔分5個部分：
1.介紹：介紹背景資料。
2.上升：將事件引向高潮的各種情節。矛盾與阻礙逐漸顯現。
3.高潮：戲劇張力最強處。 從此情節將逐漸轉弱。
4.下降：高潮過後矛盾形式開始明朗，引向大災難或者大成功。
5.結局：謎底揭曉，劇情完成。
三段式結構
希德.菲爾德在《電影劇本寫作基礎》中表示三段式的結構：
1.第一幕：建置 （情節點1）
2.第二幕：對抗 （情節點2）
3.第三幕：結局
黑格爾「沖突律」
和諧
打破和諧。
重行建立和諧。
黑格爾：戲劇動作的本質是引起沖突，而真正的動作整一性只能以完整的運動過程為基礎（即沖突的產生、展開和解決）。「沖突」是對本來和諧的情況的一種破壞，這種破壞不能始終是破壞，而是要被否定掉的。
(2)電影書寫是怎麼寫擴展閱讀
戲劇
1、 定義：戲劇指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式
達到敘事目的的舞台表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。是由演員扮演角色在舞台上當眾表演故事情節的一種綜合藝術。
2、 特點：
（1）劇本必須適合舞台演出。演出要受到時間和空間的限制，把發生在不同地點和較長時間里大事情集中在有限的舞台和兩三個小時內的演出中表現出來。 關於「三一律」的知識見162頁第四段
（2）必須有集中尖銳的矛盾沖突。 戲劇是反映現實生活中的矛盾沖突的，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。這中沖突是社會矛盾的反映，它有一定的發展過程，這個過程就構成了劇本的情節結構。
劇本的情節結構可分為：開端——發展——高潮——結局
開端：介紹人物關系和揭示矛盾沖突 發展：描寫情節的波瀾起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾沖突推向高潮。
高潮：矛盾沖突發展到頂點並表現出急劇轉化的局面 結局：結局是情節發展的必然結果，也是矛盾沖突的解決。
尾聲：與序呼應，對劇本的思想內容作些啟示，引起人們的聯想和展望。
（3）人物的語言和動作必須合乎各自的身份和特徵
3、劇本刻畫人物推進劇情和表達思想的手段有：
（1）舞台說明：包括人物表、舞台美術、環境、音響、人物上下場、人物對話的姿態、動作、表情、心理活動等。
（2）人物的對白和唱詞：包括獨白、旁白、對白。是劇本的主要組成部分，其任務是展開情節、提示人物性格、表現主題思想。
（3）結構形式：分幕分場。幕是大單位，場是小單位
4、戲劇分類：
（1）藝術形式和表現手法不同：話劇、歌劇、舞劇、詩劇、歌舞劇、相聲劇。
（2）劇情的繁簡和結構不同：多幕劇、獨幕劇
（3）題材反映的時代不同：歷史劇、現代劇
（4）矛盾沖突的性質和表現手法不同；悲劇、喜劇、正劇（悲喜劇）。
（5）地域色彩不同：京劇（北京）、滬劇（上海））、豫劇（河南）、呂劇（山東江蘇）、川劇、漢劇（湖北）、楚劇（湖北江西）、晉劇（山西）、黃梅戲（浙江）等
（6）演出不同：舞台劇、廣播劇、電影、電視劇等
Ⅲ 給我個電影劇本寫作格式
標題頁是用來標記你的名字和劇本名字的，所以它必須顯得正確而整潔。同樣，我們可以參照附錄中的樣本。標題用大號字體，下劃線居中，位置大概在頁面上緣往下7.5厘米處。在標題右下角，用單倍行距寫下你自己的名字、住址、城市、省份、郵政編碼和電話號碼。用一個簡單的印版格式，於此頁右邊和下方邊緣留下2.5厘米空白。
其他頁面上就不必寫上你的名字了，注冊編號和其他版權信息也不必出現。(到處都刻意強調版權，這只會顯示出你很業余。)
■劇本第一頁
不要將你的名字放在第一頁上。
你的劇名：
我們的老傳統是將劇名放在第一頁，但是現在流行將其略去。其實兩種選擇都可以。如果你用老式方法，大約在頁面上緣往上2.5厘米出打上劇名，左右居中，用大寫，加上下劃線。
頁碼：
從第二頁開始，在右上角打上頁碼，字體與正文的保持一致。頁碼非常重要，所以千萬不要疏忽這個程序。
開始寫作：
緊接著劇名，雙倍行距上，在左邊空白處，以大寫字體打上：「淡入：」。
注意使用冒號，在你的劇本結束處，打上：「淡出」。
注意這里沒有冒號。
使用「淡入」和「淡出」只出現一次：分別在劇本最開始和劇本完全結束的地方。不要在其他地方使用它們，如果你使用了「淡入」，那麼雙倍的地方。不要在其他地方使用它們，如果你使用了「淡入」，那麼雙倍行距後，就可以開始寫作劇本的第一場。
■場景標題
在左邊空白處，你就可以直接打上場景標題了。場景標題，也被稱為——嵌入條，其實是一個場景的簡介。它必須短而精煉，而且用大寫字體打出。場景標題以場景的大致低電位開始——「內」，意為室內場景，或者是「外」，意為室外場景。然後在標題中再寫上具體地點，比如：客廳、街道，或者是「外」，意為室外場景。然後在標題中再寫上具體地點，比如：客廳、街道，或者超市等。最後標題會顯示出你的場景發生的時間——日景或夜景。
外 迪斯尼游樂園——日
內 飛機場——夜
注意以上格式，特別是它的空格和標點，這個基本個師應當保持不變，而且它的空格和標點，這個基本格式應當保持不變，而且它的空格和標點也不應有變化。
提示！正確使用這些專業詞彙，盡量避免冗雜。
比如：內，意指內景；外，意指外景，如果你這樣寫：
外 宮殿外面
內 村莊里
如果你是個專業的劇本審讀人，當你看到這樣的場景標題時，你會對作者有什麼看法呢？當然，正確的寫法是這樣的：
外 宮殿
內 村莊
盡量保持場景標題的簡潔明晰，不要用一些細節來破壞它。比如：
外 蘇住的公寓旁邊的一條交通擁擠的街道上——1992年5月5日上午10點
這些細節寫在標題後面即將開始的動作段落內：
外 街道——日
1992年5月5日，清晨，一條忙碌的街道，一棟公寓建築。
■設計場面
首先應該展現你的故事環境的細節，但是如何開展它們，卻並沒有成規。以實踐、季節或者天氣開始，能夠很快傳達出你所要尋找的氣氛，隨後而來的，便是地點及其重要物理特徵。
外 遊行場地——日
清晨，天很藍，陽光強烈，熱浪在草地上升騰。場地邊的露天看台上，紅白藍星條旗飄揚。
提示！編劇的描寫只需揭示事物的本質。在上面的動作段落中，你得到了足夠的信息可以了解到這是一個大熱天的清晨，而且即將有一場軍事慶典。如此少量的描寫，才能體現出行業水準，並且深得製片人喜愛。是的，劇本會被不同人閱讀，但是千萬不要因此而犯糊塗。製片人會給閱讀者一些特殊的指示，對任何一個電影製作者而言，這些指示都會符合戲劇規律。閱讀者尋找的是那些同戲劇一樣，能夠在銀幕上起作用的故事而不是要尋找短故事或者小說。
當然，你想鼓勵人們將你的劇本讀下去，但是如果你用「金星在地平線上閃動」來形容日落場景，那你實在是弄巧成拙。電影從業人員討厭這種東西，而且如果他們說「你的劇本讀起來像小說」，這實際上是含蓄的批評。一些業內閱讀者甚至說他們通常直接跳過動作段落，只讀對話。有一次，我聽一個導演抱怨：「我不需要這些單倍行距的廢話，只需要告訴我在什麼地方拍攝、都有些誰、他們在做什麼。」
或許，你會問，沒有了描述，一個編劇如何傳達情緒、意義和人物的行動？關鍵在於以下幾個方面：
☉將場景視覺化（如同在腦海里重現）。
☉決定好你想要觀眾看到什麼樣的畫面。
☉寫下可以傳達意義的視覺形象，而不是解釋。
☉只寫下攝影機能拍下的細節和演員能表演的動作。
■寫作動作段落
有時候，動作段落被稱做「描寫」或者「敘事」。我之所以選擇「動作段落」這個詞，是因為我想讓我的學生們避免採用描寫或敘事。（事實上，亞里士多德曾說過戲劇必須是「以動作的形式，而不是敘述」。）
編劇用動作段落來提供精煉、清晰而且簡潔的陳述，這些故事元素無法在對話中體現，卻又必須讓觀眾看到。實際上，在劇本里，一個動作段落短小精練得像一個列表，而不是描述。動作段落內採用單倍行距，而段落之間用雙倍行距。在段落內容中，必須表現場景中的「假定情境」。例如：
☉背景（一個繁華的商業城，一個安靜的公園）。
☉能夠影響人物行動的環境因素（時間、季節、天氣）。
☉能提供有關人物和故事的潛在線索的物理環境細節（相框等特殊道具，一打玫瑰，一服巫葯）。
除此之外，動作段落還應包括你的人物舞台說明，比如一些可以顯示人物性格和情感的細節動作：
內 起居室——日
巴巴拉手持一罐水，沿樹叢行走，低吟著進行祭神儀式。
Ⅳ 怎麼寫電影劇本之格式篇
- 01
寫好了劇本的大綱和分場大綱後，就要開始大批量碼字了，所創作的劇本就要呈現在熒幕上，一定要注意劇本的格式，非常講究，一個工整的劇本包括簡潔和專業兩方面，只有這樣製片方才會以專業的眼光看完。好比說一個做服裝的廠子會在意你麻袋怎麼編的嗎？雖然表面上看工藝都差別不大。現在來說下劇本的具體格式，首先你要在封面上寫清楚你的電影名字，時間，這是第幾稿，還有編劇名等。不過如果你是寫來投稿的話，第幾稿暫時不用謝，不過要寫上你的聯系方式，方便對方與你聯系。
- 02
封面翻篇後，直接就要寫正文，劇本的正文一般包含四種格式，有大陸格式、香港格式、台灣各式和美國好萊塢格式。我們介紹下大陸格式，大陸格式首先正文中間，名字，之後標注場號（電影拍攝就是按照這個場號來拍攝的，所以不要標注錯了）、地點（也叫場景）、時間（白天或者黑夜）然後接上正文。
- 03
香港電影我們看得比較多，其實香港電影的劇本很講究，格式很麻煩，不過如果熟悉之後就會讓你覺得一目瞭然，干凈整潔。香港電影劇本的格式里，如果人物再說話前的動作、姿態或者表情等都要用括弧括起來寫出來。每一個名詞也要用單括弧括起來。每個名字出現，尤其是第一次出現的時候都要用粗體或者加顏色突出。如果有旁白或者獨白，都要另起一行，在動作或者交代環境前用三角號，非常講究。
- 04
香港電影劇本里，每場戲的開頭號都要佔據一行，然後還要有時間、地點、人物和內/外景等，也要佔一行，這也導致了香港電影劇本通常都是一大摞，字數非常多，如果是編劇，這些不用寫也是可以的。在大陸電影界，有專門做分鏡頭的工種，所以不用操心這個了。不過電影劇本里很多術語是通用的，而且會顯得更加專業，最好都要熟記下來並且運用到。比如Angle on 角度對准，Two shot 雙人鏡頭，OS 獨白，OV旁白等。
- 05
另外寫電影劇本很重要的一點，如果涉及到專業知識，涉及到規則理論等，比如科幻、軍事、航空航天、醫學醫美、IT技術、數碼領域、歷史知識、考古勘探等等，一定要咨詢行業專家，讓劇本不脫離現實，也讓演員能夠搞懂這些問題，才能更好的演繹。比如星際穿越里那些關於空間和時間的維度關系，這就是基於真實理論而來的。
Ⅳ 如何正確寫電影劇本格式
第一幕 、第二幕 、第三幕、開端(beginning) 、中段(middle) 、結尾(end)所有的電影劇本都包括這一基本的線性結構。
第一幕
可看成建置(setup)部分，要用30頁左右的稿紙去建置（確定）故事 。
第二幕
是故事的主體部分。一般是在劇本的第30頁至90頁。它之所以稱為電影劇本的對抗部分，是因為一切戲劇的基礎都是沖突(conflict)。
第三幕
第三幕通常發生在第90頁至第120頁之間，是故事的結局。故事是如何結束的？主人公怎麼樣了？他是活著還是死了？他是成功還是失敗了？等等。故事需要有一個有力的結尾，以便使人理解並求得完整。
(5)電影書寫是怎麼寫擴展閱讀
創作技巧
一、多觀察和思考生活；
二、多做構思，勤寫勤練；
三、多增加藝術修養（包括音樂、繪畫、戲劇……眾多方面的）；
四、多對影片進行劇作分析。
特點：
一、劇本必須適合舞台演出。演出要受到時間和空間的限制，把發生在不同地點和較長時間里大事情集中在有限的舞台和兩三個小時內的演出中表現出來。 關於「三一律」的知識見162頁第四段
二、必須有集中尖銳的矛盾沖突。 戲劇是反映現實生活中的矛盾沖突的，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。這中沖突是社會矛盾的反映，它有一定的發展過程，這個過程就構成了劇本的情節結構。
Ⅵ 電影名稱用英文格式怎麼寫能否舉例說明
在英文中出現的電影名，電視節目名，書名，文章名等，不需用引號，需斜體。英文中是沒有書名號的或者引號的。
書刊和雜志之類經常看到的是文章當中出現固有名詞會用斜體，還會加上顏色，加粗之類。進行表達。
(6)電影書寫是怎麼寫擴展閱讀：
中國大陸地區標准：先用雙引號「 」，內部如需再引用，再用單引號『』，若再需引用，使用雙引號「」，以此類推。直排仍保持雙引號在外，改用『』和「」。
然而，自2010年代，中式引號『』和「」在中國大陸也被廣泛使用，並且經常出現在廣告、海報、電視頻道字幕等場合。
Ⅶ 電影簡介怎麼寫 怎麼寫電影簡介
1、一般的簡介幾百字就差不多了，一般就是將背景、人物、時間、一些疑點寫一些。
2、以下是《親愛的》電影的範例：
田文軍和妻子魯曉娟婚姻破裂，兒子田鵬是二人唯一牽絆。一天，田鵬外出玩耍，一去不返。尋子路上，田文軍夫婦偶然結識了一群同樣失去孩子的父母。大家相互扶持慰藉，從不放過一絲線索希望。
多年過去，一個看似可靠的線索再次降臨，促使田文軍等人跋涉千里穿州過省，終在一戶偏僻村落人家中，看到一個像極兒子的身影。在孩子的身後，卻站著一個他喊著媽媽的農村婦人李紅琴。丟失的摯愛能否找回，殘缺的家能否真的破鏡重圓?尋子背後，一場親情風暴正席捲而至。
Ⅷ 如何撰寫電影劇本
很多人心中都有一個電影夢，想要當電影的編劇，可是電影的劇本並不是那麼簡單的，那麼今天就和大家討論一下如何寫一個電影劇本？
1、選材
創作出一部優秀的電影，選材是極其重要的。在選材方面一般容易犯兩個失誤：其一是跟風，見什麼題材最近比較火，便跟著創作什麼題材的電影。其二是貪大，總覺得自己可以寫出一部足以轟動世界的電影，自以為是地認為自己能夠創作出一部經典名劇來。
這兩類選材方式，都容易讓一個編劇走入死胡同，而且以這樣的態度創作出來的劇本，如果說跟風在某種情況下或許還可以趕上一班末班車的話，那麼貪大往往只能是讓自己栽一個大大的跟頭。所以常常看到的那些所謂的「世界一流劇本」、「經典大劇」之類的，估計都只是自我欣賞而已。一個編劇可以適當宣傳自己，但是不能太誇張。
所有優秀的電影都只是告訴人們，它們是在講述一個什麼樣的故事，或者是一個什麼人的故事，而從沒有人告訴你是在講一個什麼道理，什麼思想，因而，在電影創作前立意的重點，應該放在如何講一個積極的故事，一個好故事，一個足以吸引大眾的故事，而不是一個什麼思想。
3、避免主觀臆測
電影劇本創作最忌諱的是編劇在創作的時候以主觀臆測作為事實進行講述，當你把某件事件以自己「認為」的形式進行講述的時候，事實上已經陷入小我而不能自拔了，而這個小我，往往會讓你鑽進牛角尖中，自以為是，在別人看來卻非常可笑。
總的來說，寫一個電影劇本真的並不容易，還很難，但是也並不意味著不可能，這就要求我們對於電影的劇本選材，立意方面慎之又慎，才能繼續走下去，寫出一個好的電影劇本。
Ⅸ 田字格里電影名字如何寫的
如下：
1、從日字格的右上角附近起筆，畫斜線到左下角附近。
2、起筆碰左線，然後向上向右碰線，略成半圓，斜線到左下角，碰下線一橫。
3、起筆不碰線，向上碰線，向右不碰線，略成半圓，再向中間，在虛線以上停止，轉向右下方碰線，向下碰線，彎彎地到左碰線為止，上下都是大半個圓弧，但下面比上面大。
4、從上線當中起，向左斜線到下格，碰左線後再橫過去，向右碰線，第二筆從右上一半不到的地方向下，斜下去到下面的當中碰線。
5、從上線一半不到的地方，向左到中格角，再向上超過中線畫一個大半圓碰右線、下線到左線為止，上面一橫平，在右上線下面一點，向右碰線。
6、從上線偏右一點起，向左下方畫一個弧形，碰左線、底線，繞圈向上，畫成一個小圓，小圓上面超虛線。
7、靠近上線，從左上角到右上角，再斜折到下面，在中間偏左的地方碰線即可。田字格是一種用於規范漢字書寫格式的模板。