『壹』 王寶強生日當天慘遭車禍，任達華和洪金寶道出陰謀論，怎麼回事呢
就在王寶強生日的當天，王寶強剛在橫店拍完戲，坐車回家的路上突然迎面沖上來一輛大貨車，差點他就要當場喪命了。"幸虧我當時反應快，也多虧我沒睡覺，才能迅速躲開，否則真的不知道後果會怎樣。"王寶強躺在床上勉強恢復點精力後，發了這條動態。
王寶強從開始出現在人們視線當中的時候，就是以樸素傻氣的形象著稱。馮小剛說後悔捧紅他，黃渤說他太賊，王寶強絕對不是我們想像當中的這么簡單。相比於很多明星改換自己國籍的做法，王寶強就顯得聰明多了。他沒有改換自己的國籍，但是兒子和女兒都是美國國籍。
『貳』 兩大影帝飆戲的《寒戰》，真的是真實故事改編
《寒戰》不是真實事情改編的。是虛構影片。
《寒戰》是銀都機構有限公司、萬誘引力丁有限公司、安樂影片有限公司聯合出品的動作電影，由梁樂民、陸劍青執導，郭富城、梁家輝、楊采妮領銜主演。
該片講述了在新時代背景下，一輛價值不菲的警察沖鋒車被劫持，隨之整個香港都陷入到安全危機，警匪之間展開高智商較量。
2012年10月4日，作為韓國釜山電影節的開幕影片全球首映，11月8日在中國大陸和香港同時上映。2013年該片獲得香港電影金像獎最佳影片等諸多獎項。
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『叄』 劉嘉玲出席國際電影節，曬出和古天樂郭富城合影，西裝造型遭吐槽，咋回事
與往日曳地長裙高貴女王裝束不同的是，這次劉嘉玲選擇了看似親民的一身套裝打扮，款式雖平常，但質料高檔精細。尤其是深V領西裝內搭黑色打底衫的穿搭，不但沖淡了套裝的嚴謹氣質，而且凸顯出女性恰到好處的性感一面。
更令人欣賞的是，下裝的修身版型將嘉玲姐姐一直引以為傲地修長雙腿線條忠實地勾勒而出，盡顯女性嬌柔之美。踩著拼接色尖頭高跟鞋的劉嘉玲，口罩覆面仍顯妝容精緻，皮膚鮮潔，偏分短發配以紅色耳環，簡潔大氣，依然是璀璨發光令人無法漠視的存在。
香港國際電影節是亞洲最大的電影盛會。事實上，它已經在很多年前舉行了。劉嘉玲作為香港知名影星，當然也參加過很多次。不過，這一次的香港國際電影節顯然有些不一樣，因為這是香港遭受重創後的盛會。前段時間嚴重挫折。香港電影人希望在本屆電影節上為香港電影貢獻一份力量。
和《明日戰記》這部宣傳了這么久的電影，一定會成為本屆電影節的一大亮點，因為雖然我們現在看不到實際情況，但從古天樂自信的宣傳方式來看，這部電影有如此豪華的演員陣容。
『肆』 哪些明星紅毯上出的「糗」，會讓你忍俊不禁的笑出眼淚
在紅毯上出糗的明星有很多，但我認為其中最讓我們忍俊不禁，笑出眼淚的必須是張馨予的花布拖地長裙和蔡康永的鳥籠裝了。走紅毯一直是深受熱議的一個話題，於是乎都紅毯就成為了明星們爭奇斗艷，博關注的重要方式，也讓我們看到了很多明星的尷尬造型。
最後我們說一下蔡康永，在第47屆台灣電影金馬獎上，蔡康永的造型一亮相就讓我們忍俊不禁，同時感到深深的不理解。蔡康永 穿著白色襯衫和黑色的西裝外套，這很正常，但是他的頭上頂了一個巨大的鳥籠。我們都知道，蔡康永和他的小黑鳥是分不開的，這可能就是蔡康永頂著鳥籠的原因。
『伍』 李雪健、吳京亮相第十二屆北京國際電影節閉幕紅毯,你怎麼看待這件事
第12屆北京國際電影節的閉幕紅毯，在北京雁棲湖國際會展中心舉行，在此次閉幕紅毯當中有眾多影視圈的明星出席，例如王景春，劉曉慶，關曉彤，張頌文，張亞東等等，有人紛紛在閉幕紅毯上亮相，也向眾多網友展現了中國電影的韌性以及為電影事業注入活力的眾多青年演員們，此次擔任北京國際電影職業天壇獎國際評委會主席的李雪健，以及眾多評委秦海璐，吳京，郭帆，柯文思也登上了紅毯，在紅毯當中向眾多觀眾揮手致意，此次為期8天的北京國際電影節，呈現了精彩紛呈的電影盛會，向全球影視人展現了中國電影的魅力，並在影片當中呈現更多的中國故事，也為世界影壇增添光彩，在十二屆北京國際電影節期間九大活動主題全方位的進行展開，通過諸多特色和亮點來回應著時代賦予電影人的責任以及使命。
『陸』 柏林電影節｜阿涅斯·瓦爾達的二三事
《阿涅斯論瓦爾達》（Varda par Agnès）終於在柏林電影節現身，它的開始就是一個結束：電影與慣常相反，起始於片尾字幕。如何解釋？瓦爾達式的小心思或小玩笑？不願意麵對「劇終」（Fin）因而將其反置於開始？對觀眾直言這一次的開始其實是一個「告別」的開始？也許都有。但無論如何，甫一開場就見到這滾動的片尾字幕人員表，還是頗令人有些傷感的：明年，三年後，五年後，可能再也等不到下一部瓦爾達的電影了。這是一部告別的電影，其中有些因衰老而顯出的潦草，有些因死亡而顯出的匆忙，雖然潦草中不乏一貫的靈巧，匆忙中不少依舊的動人。
阿涅斯·瓦爾達。《阿涅斯論瓦爾達》劇照。
《阿涅斯論瓦爾達》其實首先是一本書的名字：導演於1994年出版的自傳/電影回憶錄（中文版仍在翻譯中）。彼時的瓦爾達並不知道，自己當時正在拍攝的從影以來最大製作的電影《一百零一夜》（Les Cent et Une Nuits de Simon Cinéma），也是商業上最慘痛的一次滑鐵盧，以至於長時間（五年）都沒法再拍電影，這本書也被許多人認為是導演創作生涯的蓋棺論定總結之書。幸運的是，伴隨著新世紀而來的便攜數碼攝影機的普及讓她在從心之年後開始了創作生涯的又一春。近二十年過去了，瓦爾達的電影名單多出了一列，甚至「頭銜」也多了一個：視覺藝術家（artiste visuelle）——當然是時候增補修訂舊本推出新版了。瓦爾達當然也有此意，但近一兩年來每每筆者遇到她詢問後續情況的時候，聽到的都是猶豫的回答，「不知道，一本書佔用的精力太大了，不知道還有沒有力氣做」；「也許以電影的形式反而更好？」……因而看到新片的時候，不禁難免心中一沉，隨著（或許是）「最後一部電影」而來的或者還有新書計劃的永不見天日。
某種程度上，這部「電影」完成了增補書籍的作用，覆蓋了瓦爾達創作生涯的晚期。它的突現頗令人有些出乎意料——似乎之前並沒有聽說瓦爾達在拍攝新片；而實際上，專門為這部電影拍攝的場景確然少之又少，大部分都是截取自導演近幾年在各處的大師班、講座、對談，附以電影片段以及過往的相關花絮。坦白說，觀賞它就如同聆聽名人演講，不可不聽亦不可再聽，一方面，它真的會給人很多的啟發，另一方面，每次講的其實也都一樣。不過，並不是每一影迷都能有幸聆聽一次瓦爾達的大師班，感受到她的輕靈和可愛，也許這一部為法德公共電視台（Arte）拍攝的紀錄片可以將她的聲音與精神帶到更遠的地方，啟發更多的未來導演。年過九十的導演用自己最擅長的「拼湊」/「拼貼」才華將這一個個片段整合成一部電影（也不乏內部結構的平衡問題），但從電影角度對此作出評判依舊是不恰當的，作者的意圖亦不在此。如果說談論它就是談論瓦爾達，那麼不妨戲仿這片段式的拼接精神來聊一聊瓦爾達的二三事。
《阿涅斯論瓦爾達》（Varda par Agnès）法文版書封。
無論任何題材都可以「點題成金」的她，真正擁有的煉金術正是充斥在各個電影角落的小小詩意，那是種質朴、自然、本真、直覺式的詩意，毫無矯揉做作，當我們伴隨著瓦爾達的電影直面天空和海洋的時候，一切的隱喻和意象都顯得那麼笨拙和虛偽。這種詩意，也成為了她的剪輯秘訣，不同段落之間的銜接與轉場，詩意都是組成這種拼接的粘合劑，也就是瓦爾達口中的電影書寫（cinécriture）。
瓦爾達是痴迷於記錄的，她坦誠自己「喜愛拍紀錄片」，記錄人與物，記錄事件與自然，但是這種記錄不是那種對遠方冒險式的征詢，也不是對某一事件追求真相般的探討，「它們（紀錄片的主題）不要太遠，就在我的身邊。」這種對紀錄片的熱愛亦造成了她與法國「新浪潮」各個導演初始階段的最大不同（「新浪潮」在此處采狹義論，因為廣義上等同於新電影運動的法國新浪潮實際可探討的 歷史 意義並不大）。的確，法國新浪潮像是一個經年累月越滾越大的雪球，最終她亦被裹挾其中甚至成為了「新浪潮之母」，類似的情況還有雷奈（Alain Resnais）以及克里斯·馬克（Chris Marker），但無論從創作精神還是現實生活，瓦爾達都是與後兩者更為親近，而以他們為代表的左岸派（Rive Gauche）並不為「新浪潮」所接受。原因在於，上世紀五十年代在法國成為導演的正式道路只有兩條：要麼是念電影學校或從劇組助導一步一步開始攀爬已然建立且不可打破的等級制度；要麼是從拍攝紀錄片開始逐漸轉入劇情片。以特呂弗（François Truffaut）和戈達爾（Jean-Luc Godard）等人為代表的新浪潮反對的恰恰就是這種「墨守成規」的老路：出於某種叛逆的不羈做派，他們反對攀爬這樣的電影等級制度且與普遍偏左派的左岸諸位並不親近，同時出於口味偏好他們對紀錄片也興趣缺缺。瓦爾達自然也接受被冠以新浪潮導演的稱號，但每每這種標簽式的連接過於機械和過於頻繁時，她也會稍作闡明，保持距離，往往也是因此，無論在這部電影里還是在各類場合的回憶中，瓦爾達都不會主動提及很多關於新浪潮的內容。此處僅舉一例，《短角情事》（La Pointe courte,1955）常常被認為是「新浪潮」的發軔之作，但依瓦爾達自己在電影中所言，這部電影「是不知打哪兒冒出來的」，她沒說的是，當年電影在巴黎上映的時候，以言語刻薄而一時風頭無兩的影評人特呂弗在《藝術》（Arts）上所刊登的文章標題是：《干癟之角》……倒是巴贊（André Bazin）對瓦爾達充滿了善意的鼓勵。
《阿涅斯論瓦爾達》劇照。
《阿涅斯論瓦爾達》另一個讓人頗有吃驚的發現是，死亡不僅在這部電影中時常出現（比如以「片尾字幕」為開場的作別），它甚至也是瓦爾達作品中的主題之一：《五至七時的克萊奧》（Cléo de 5 à 7,1962）被癌症（死亡）困擾的主人公、《幸福》（Le bonheur,1965）中的喪妻、《天涯淪落女》（Sans toit ni loi,1985）中的無名而絕望之人、一系列相關亡夫雅克·德米（Jacques Demy）的電影......瓦爾達自承八十歲時驚恐異常，因而拍了一部《阿涅斯的海灘》（Les plages d』Agnès,2008）總結人生，緩解死亡恐懼；到如今九十已過，卻全然不再在乎，縱然滿身病痛，只要坐在海邊，就可以平靜下來，「海風夾著沙子襲來，如此消逝於朦朧不清之中，結束這場對話（電影）。」《阿涅斯的海灘》中她曾說過，「只要我活著，我就會記得」；而剛看完《阿涅斯論瓦爾達》的我也默默地在心中說，「不管怎樣，瓦爾達都會被記得」。
『柒』 走紅毯「出醜」的5大女星，范冰冰「前門大開」，難道沒發現嗎
娛樂界的明星，拍戲是他們的主要工作，但除了拍戲還有其他的活動，比方說去參加各種派對，走紅毯就成了明星們都會經歷的過程。
而且紅毯更是成為眾多女明星爭奇斗艷的重要場所，為了好看的上鏡，很多女明星都身著華美的婚紗現身，所以活動中的走紅環節成了她們爭奇斗艷的舞台。盡管每個明星看上去都是光彩照人，但俗話說得好，人有失手馬有失蹄，走紅毯出事故的事也不在少數，有的女明星走紅毯，不是出彩，而是出醜。
蕭薔
北京第二屆國際電影節開幕，中外影星雲集。紅地毯上，莫小棋一身露背開胸，豪放露乳，瞬間秒殺無數。莫小棋一身藍色露背開胸中式長裙，就其設計可謂大膽又新穎。但莫小棋粗壯的身軀，凸起的小腹，實在不適合如此緊身的衣裳。
莫小棋的真空深 v造型應該是當晚紅毯的焦點。盡管體形不夠苗條，但敢穿的時尚態度也是當之無愧。莫小棋的顏值和身材都很出眾，當她身著一件深藍色印花長裙時，迅速成為全場的焦點。
莫小棋穿著的婚紗很有設計感，不僅領口到肚臍的開叉，而且魚尾裙的正中也做了開叉設計，可惜她還是被過長的婚紗絆倒，看起來沒人能駕馭這么華麗的婚紗。
『捌』 第十一屆北京國際電影節將延期舉辦，背後的原因是什麼
第十一屆北京國際電影節原定於2021年8月14日舉行，受到疫情的影響，電影節將延期舉辦。由於疫情的不確定性，所以官方並沒有給出具體的延期時間，需要另外進行通知。
對於這個通知，我認為可以理解，畢竟疫情當下，做好防疫工作才是最重要的。一旦舉辦電影節，必定會有大量的人聚集在一起，很有可能會加速疫情的傳播。除了北京國際電影節之外，成龍國際電影節也宣布了延期，具體舉辦時間恐怕要等疫情過去。
在宣布電影節延期的時候，官方還表示大家要做好相關的防護工作，保證自身的安全。確實，疫情再次卷土重來，是大家都不想看到的事情。很多地區的人，也逐漸受到影響。為此，我們能做的就是配合相關部門防疫，做好自身的防護，避免成為疫情傳播的助手。曾經我們能把疫情趕走，現在有了經驗會更加輕松。只要我們萬眾一心，疫情很快就會過去。等到一切恢復正常，相關活動也會重新舉辦，我們耐心等待就行。