『壹』 電影《活著》為什麼沒像小說一樣拍完整
首先《活著》是一部禁片。評論界認為，張藝謀拍完《活著》，他已經「死了」。
事實上，張藝謀沒有料到這部電影對自己的影響這么大，辛辛苦苦拍了部好電影，還讓葛優拿到了戛納影帝，國內卻成了禁片。
作為這部電影的原著作者，余華曾說過，張藝謀敢拍《活著》，我佩服張藝謀。等活著被禁，他 開始佩服D。
作為同名原著小說，《活著》卻是有WG背景的 歷史 。這是影視創作的紅線，張藝謀踩上了。如果拍的和小說一樣，更加觸動上面的神經。然而，即便沒有拍完，影片還是被消失了，只是成為影迷口碑相傳的國產佳作。
小說的審查尺度比電影要寬松一些，這是因為當今的人閱讀群體逐漸縮小，遠遠不如觀影的多。再者說，小說和文本和電影屬於兩種形式的藝術手段，沒有必要完全按照小說來。
以上。
現在流行翻拍重拍，告訴張導重拍一下就完整了！
電影《活著》，比起小說《活著》，給了一個光明的尾巴，讓這個電影的結尾，積極了一些，光明了一些，有希望了一些，而小說，陰郁至死，悲慘到底，絕望終點。
小說中，兒子因與縣長夫人血型相同，為救縣長夫人抽血過多而亡；女兒鳳霞產下一男嬰後，因大出血死在手術台上；而鳳霞死後三個月老婆家珍去世；女婿二喜是搬運工，被兩排水泥板夾死；外孫苦根吃豆子撐死……
而電影里的光明的尾巴，張藝謀留下了二喜和苦根，電影里叫饅頭。小說里，只剩下一頭牛叫著主人公的名義，福貴。電影里，福貴對饅頭說，「你是趕上好時候了，將來這日子就越來越好了。」
這部小說榮獲義大利格林扎納·卡佛文學獎最高獎項（1998年），台灣《中國時報》十本好書獎（1994年），香港「博益」15本好書獎（1990年），法蘭西文學和藝術騎士勛章（2004年），中華圖書特殊貢獻獎（2005年），法國國際信使外國小說獎（2008年）；並入選香港《亞洲周刊》評選的「20世紀中文小說百年百強」；入選中國百位批評家和文學編輯評選的「九十年代最有影響的10部作品」。義大利格林扎納·卡佛文學獎。
其實，從獲獎里，我們就能讀出很多信息，還有一個信息是，這部小說很火，但電影被禁。
電影巜活著》改篇自余華的同名小說，我是先讀的小說。當時在南方工廠剛剛上班，一個三十好幾的人一個人租著房，上班、下班，七天試用期剛剛完，廠里說我不合適干這個工作，就辭了，合適的工作很難找，連著找了兩天沒有找到，天又下起雨，就一個人待在租房中，胡亂的看瀏覽器，有人推薦巜活著》這部小說，然後順理成章下載，閱讀。
可以說這本小說讓我一天一夜沒有吃飯，累了抱著手機眯一會，腦子里還是小說里的橋段，福貴的形象扎進腦子里，淚流滿面不止，難過巧珍，難過他們倆個孩子，他的瘸子女婿，外孫，每走一個傷悲一次。
說說電影和小說吧，余華的巜活著》是關於個人的，活著是忍受；張導則全然拋棄了這一點，轉向於時局和政治的悲劇，是「哀民生之多艱」。因此配角們教科書式的存在很出彩。福貴也成了一個政治覺悟很高卻依然淳樸善良的人，但兩場悲劇卻分別由他的審時度勢和善良好心所導致。
電影表現的是「逃不過」，在這一點上還是很成功的。 即便是看過小說，看電影的時候還是感動得稀里嘩啦。電影有很多精彩的部分，首先是劇本，然後是影片中主角的演技，最後是影片製作。To live，活著。
小說中，福貴是最後還活著的人，還有一頭老牛。
大家都看過張藝謀導演的《活著》這部電影，這部電影改編自余華的同名小說，講訴了男主人公福貴因為嗜賭如命，輸盡家財由之前的大少爺變成普通農民經歷人生變革悲劇的一生。
看過這部劇的人都知道這是部黑色喜劇，讓人笑中帶淚，透過一個人來看穿命運，人在那個 歷史 時期難以掌握自己的命運，主人公是無奈的，看過的都會感慨良多！
電影的目的更多的是給人啟迪，短短的一兩個小時無法把小說全部展現，只要能展現出小說的精髓並給予觀眾共鳴，在我看來都是好的電影，這部電影無疑是成功的！
同時，電影還有過審的問題，這部小說對人性的探討實在太深刻。裡面有很多對人性的諷刺，寫出很多敏感的話題，這些東西在電影里展現都是露骨的，顯然不能過審，適當刪減很重要！
所以說電影沒有按照小說拍攝完整，但是不妨礙它成為一部好的作品，他給我們心靈的震撼！
電影版《活著》只拍了原著的一半多一點內容——原著中，福貴所有的親人都死完了，只剩下他一個人在講著「活著」的故事。電影只拍到了女兒的死，苦根還活著，留給人一線希望。
無疑，這樣的處理會讓看過原著的人覺得這個故事少講了許多內容，給人意猶未盡之感，和淡淡的遺憾，但由於書中有對人性太過深刻的刻畫，以及人物的遭遇太過凄慘，如果全部搬上屏幕的話更容易被禁。
事實上，這部只拍了原著內容一半多的作品後來也被禁過，算是張藝謀導演唯一一部被禁的電影，曾被譽為他拍得最好的電影。
我們大多人都知道，將原著作品影視化後，作品中一些非常尖銳的 社會 問題便會更加具象化，帶來更強的視覺沖擊力，所以很多作品在影視化時導演都得對其進行一定的加工處理，使之不要顯得太過尖銳，畢竟辛辛苦苦拍一部電影都是希望它能上映的。
當然，經過影視化後的《活著》並沒有比原著差，它是另一種呈現方式，而且它顯得柔和了一些，不會像原著那般令人絕望。畢竟電影面向的是更多的觀眾，導演要考慮到觀眾的觀影感受。
總的來說，電影版《活著》注重表現大時代下小人物的生存狀況，小說版《活著》則重在表現個體生命在強大的命運面前的承受力，兩者都是經典，都同樣悲傷蒼涼，引人深思，很值得一看。
（鯨魚電影編輯部：原野）
同一時間段三位第五代導演的領軍人物各自拍了一部電影，不約而同的涉及到了那一段 歷史 ，分別是田壯壯的《藍風箏》陳凱歌的《霸王別姬》和張藝謀的《活著》，都被不同程度的禁了，田壯壯尤其慘烈，禁拍10年OR9年，記不清了，當時他的名頭遠大於陳凱歌和張藝謀。
《活著》開拍前，張藝謀和余華說，他是搞電影的，對審批很懂，所以余華放手給張藝謀去弄，結果可想而知。
其實不用說那時候，到了《亮劍》那段 歷史 依然省略。
還有就是抗日題材的影視劇N多，對越反擊戰的題材除了那幾年的《高山下花環》和《閃電行動》等，近幾年看到過這個題材的影視嗎？
我的答案就是：《活著》不好嗎？
如果單從藝術角度來看，我覺得是老謀子想給電影里的主角留下一絲希望，畢竟原著太慘了，外孫太餓了，吃豆子太多撐死，女婿也被壓死，主角的希望被生活這只大手反復蹂躪，最後變成了一個只是活著的軀殼，沒有高興、沒有悲傷、也沒有希望，只剩下活下去的本能。每次看書和電影都覺得心堵。
網友杜耀軍：
首先《活著》是一部禁片。評論界認為，張藝謀拍完《活著》，他已經「死了」。
事實上，張藝謀沒有料到這部電影對自己的影響這么大，辛辛苦苦拍了部好電影，還讓葛優拿到了戛納影帝，國內卻成了禁片。
作為這部電影的原著作者，余華曾說過，張藝謀敢拍《活著》，我佩服張藝謀。等活著被禁，他 開始佩服D。
作為同名原著小說，《活著》卻是有WG背景的 歷史 。這是影視創作的紅線，張藝謀踩上了。如果拍的和小說一樣，更加觸動上面的神經。然而，即便沒有拍完，影片還是被消失了，只是成為影迷口碑相傳的國產佳作。
網友竟與電影：
電影版《活著》只拍了原著的一半多一點內容——原著中，福貴所有的親人都死完了，只剩下他一個人在講著「活著」的故事。電影只拍到了女兒的死，苦根還活著，留給人一線希望。
無疑，這樣的處理會讓看過原著的人覺得這個故事少講了許多內容，給人意猶未盡之感，和淡淡的遺憾，但由於書中有對人性太過深刻的刻畫，以及人物的遭遇太過凄慘，如果全部搬上屏幕的話更容易被禁。
事實上，這部只拍了原著內容一半多的作品後來也被禁過，算是張藝謀導演唯一一部被禁的電影，曾被譽為他拍得最好的電影。
網友鯨魚：
大家都看過張藝謀導演的《活著》這部電影，這部電影改編自余華的同名小說，講訴了男主人公福貴因為嗜賭如命，輸盡家財由之前的大少爺變成普通農民經歷人生變革悲劇的一生。
看過這部劇的人都知道這是部黑色喜劇，讓人笑中帶淚，透過一個人來看穿命運，人在那個 歷史 時期難以掌握自己的命運，主人公是無奈的，看過的都會感慨良多！
因為太慘了，拍不下去了。我覺得能把小說看兩遍的人，已經能稱為內心強大的人了。如果每個細節都去還原，一般人真的很難做到。拍一半，留點希望也挺好。雖然很多人都知道那個結局，但是能定格在一家人吃飯的畫面，也是一種安慰吧！
『貳』 《活著》為什麼是禁 。片
是因為違規（還沒通過國家電影製作中心還是什麼單位就去參加戛納比賽），所以被禁。
『叄』 《活著》的結局是悲劇還是喜劇
妻子、兒女，到女婿、外甥，福貴生命中所有關系親密的親人都離他而去，如果這樣的結局還不是悲劇的話，似乎有點說不過去了。但是，我還是不想要用悲劇來為他的人生下定論。
在經歷了那麼多的死亡，在經歷了他人所沒有的苦難之後，其實就福貴本身的人生來說，我更願意說他是一種完滿。那個後來選擇與牛相依為命的福貴老人，在其波瀾不驚的面龐下，或許蘊含了生存的秘密。畢竟，其實生命的逝去，本就是人生的常態，是自然界的規律，即使以非常態逝去，同樣也是如此。
『肆』 曾經被禁止播放的6部經典影片，你有沒有看過呢
曾經被禁止播放的6部經典影片，你有沒有看過呢？
《破浪》觀影體驗不是很舒適，可能是因為女主對待愛情過於瘋狂。這種瘋狂極致的情慾可能對男女主都是一種救贖？單是這種新鮮的熱烈的慾望與體驗足以構成生命的本質。
影片中那句經典的台詞：仇恨是一個包袱，生命太短暫，不能總是憤世嫉俗，那樣不值得。人不能因為仇恨活著，仇恨也不能解決一切問題，只有不斷地自我升華才能領會到人生的真諦。影片的結尾令我痛徹心扉，世上最痛苦的事情無外乎給你希望之後再砸碎它！看著德瑞克那痛苦的表情和迷茫的眼神，我們終於體會到了什麼叫做血腥的輪回，什麼叫做冤冤相報，什麼叫做仇恨之痛！
『伍』 影片《活著》被禁，你怎麼看
目前大陸只有三部電影在戛納上有所斬獲，它們分別是《活著》，《霸王別姬》和《鬼子來了》但不幸的是他們全部被禁了，因為在中國有一個偉大的機構叫做廣電總局。任何電影在開拍和發行之前都要經過總局審核，國外在中國發行的電影總局也喜歡剪兩刀以顯示自己的存在。
中國作為一個幅員遼闊民族復雜的大國，廣電總局的存在是絕對有必要的，但更多時候廣電總局更像是一些有北京的人彈劾對手的棋盤，一部電影或者電視劇大火特火的時候也是它要招致災禍的時候，廣電總局既然可以保護國產電影它就可以碾壓國產電影，它有這樣的特權。一部好電影一旦火起來就很容易被人攻擊說某些方面「出了問題」，反正是欲加之罪何患無辭，一有人提出問題，廣電總局就會把這部作品「回爐重審」。比如《甄嬛傳》創下駭人收視率時，就有一些人開始質疑所謂的價值觀問題，說會教壞小孩紙，人家美國的《教父》勾心鬥角比《甄嬛傳》嚴重一百倍沒見教壞幾個人，倒是影視界業內利用各種手段和潛規則打倒對手，謀求上位時的勾心鬥角才是廣電總局最應該去關心的。《甄嬛傳》明顯是被別有用心的人彈劾的。
最近的武媚娘再次說明了這一問題，我為武媚娘說話並不代表它的質量有多高，如果考慮到武媚娘的質量它被禁我都不覺得過分，但武媚娘不應該因為一些無理取鬧的蛋疼原因被閹割。當時這部戲公映的時候大火特火，我就預料到這種情況必會發生，因為有甄嬛傳等作品的前車之鑒，果不其然，沒過多久我們就領略了總局的效率：「不知奶奶誰裁去，總局二審動剪刀」理由很充分：非禮勿視，教壞小朋友。要我說武媚娘的錯不在她的「尺度大」而在於它的火爆。因為太火爆而被潛的還有《虹貓藍兔》系列，虹貓藍兔不是閹割而是直接「杖斃」，因為它直接被禁了，原因：太黃太暴力。
『陸』 被禁26年，張藝謀電影作品的天花板：被禁原因是因為太寫實
最近多部春節檔影片宣布回歸國慶檔，冷清了許久的中國電影市場一下熱鬧起來。
定檔的電影里，《我和我的家鄉》是去年《我和我的祖國》的姐妹篇，點進簡介一看總製片人，正是那個熟悉的名字——張藝謀。
近些年，張藝謀電影口碑起伏的很大，既有連豆瓣5分都達不到的《長城》，也有豆瓣7.7分的尚可之作《影》。
然而比起張藝謀巔峰時期的作品，《影》也就是個弟弟。
而令人遺憾的是，那麼多巔峰時期的好作品，《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》等等，張藝謀真正的最高水準，卻是這部被禁播的影片。
它是華語電影的天花板，人們討論中國影史上的最佳時，絕對繞不開它。
有人說，1993年陳凱歌拍出《霸王別姬》，1994年張藝謀拍出《活著》，這么多年過去，這兩部電影依然代表著華語電影的極限。
沒錯，今天要介紹的影片叫《活著》，一部被禁26年，依舊可以打動人心的作品。
01.
那是1992年，42歲的張藝謀被一篇名為《河邊的錯誤》的中篇小說，迷住了心竅。他想把這個充滿著荒誕與暴力的故事拍成電影，於是聯系了那個叫余華的作家。
1年多以後，也就是1994年，原本想要拍攝的《河邊的錯誤》不見了，中國影史上多出了一部叫《活著》的作品。
當初張藝謀想要拍攝《河邊的錯誤》的心是真的，為了更好地創作，他要求看余華之前的所有作品，想把屬於小說中的那抹神韻，原汁原味地搬到熒幕上。
那時《活著》剛剛打出清樣還沒出版，余華就先給張藝謀瞅了一眼。就這一眼，張藝謀被福貴身處的那個世界驚著了！ 在那個黑白的世界裡，福貴的命運隨著時代漂流，嘗盡了命運能給予他的所有痛苦，依然繼續活著。
他立刻決定，要把這個世界呈現在熒幕上，《河邊的錯誤》被棄，他的一切心血都投諸於《活著》。
為了這部影片，他真下功夫啊，葛優、鞏俐、姜武、郭濤、牛犇，一水的影帝影後打頭陣。
再加上劉天池、倪大紅，這些實力派演員。
可最後，這部影片在國內被禁。被禁的原因據說是因為未經同意，就私自參選了戛納電影節， 可我看著電影里呈現出的那個活生生的世界，又總覺得：不是。
也許是因為電影太寫實了。
可那時候的世界就是如此呀。
1994年，那一年，是最好的張藝謀。那一年，最好的張藝謀拍出了最好的作品。
02.
葛優飾演的福貴一出場是一個只會敗家的紈絝子弟，電影開頭便是他賭錢賭輸的畫面。有一個細節非常抓人：
在福貴和龍二賭錢輸了之後，福貴照舊把帳記上，這時他拿錢在賬簿上簽字，說了兩句話：「這一陣子賬欠的不少，字也練得大有長進。」
這只說明了兩件事，第一他濫賭成性，第二他不學無術，連練字都只在記賬的時候。
這部影片就在這種堆滿細節的真實表演中緩緩鋪開。
輸無可輸的福貴，抵押了房產，氣死了老爹。懷孕的妻子幾次三番勸他戒賭不成，也帶著女兒離家出走。
一無所有的他這下子終於沒了賭的想法。
一年後，終於戒毒成功，妻子家珍跟娘家人翻臉，也義無反顧地回來跟他過日子。家珍是個心善的女人，她心裡就一句話： 什麼都不圖，就想跟你過個安生日子。
可福貴是主角啊，主角必定是坎坷的。
安穩日子沒過幾天，就被軍隊抓了壯丁，和同村的春生一起去當兵。
戰爭結束，好不容易到了家，母親死了，女兒發了七天七夜的高燒，不能再說話了。全家就靠家珍每天起早貪黑送水，才勉強維持住生計。
可時移世易，現在這日子跟以前不一樣了，賭錢贏走他大房子的龍二因為太有錢，被人說成地主給槍斃了。
福貴嚇得褲子都尿濕了，他心想：「得虧這房子輸出去了。」
從此以後，福貴活得戰戰兢兢，
他沒想著什麼大富大貴，再過他以前闊少的生活，也不抱怨命運是什麼玩意兒，自己好好的女兒就成了啞巴。
就這樣吧，只要能維持目前的安穩與喜樂，接著活下去，比什麼都強。
可天有不測風雲，兒子依然死於一場意外。
而福貴一家的不幸，還沒有停止·······
03.
可以說，無論小說還是電影，《活著》看完都壓得人喘不過氣。
人這種生物，真碰到了時代浪潮，渺小得還不及一朵浪花。命運無常，想怎麼折騰你，就怎麼折騰你。
一生坎坷的福貴家珍，即使已經過得如此凄慘，但仍然堅信「日子會越過越好」，但命運總是要在給予他們一抹溫情的時候，又用更殘忍的遭遇將他們僅存的那一點生活的盼頭，撕扯個粉碎。
可你仍然能感受到一股子向上的力量。
是的，雖然窒息、沉悶，但仍有向上的力量。
因為活著，因為他們仍想活著，不為了什麼，只是作為生命本身，頑強地活著。
活著，就是最重要的事情。
相比小說里，福貴接連又失去了家珍、女婿和孫子，電影改編後的結局至少還保留著一絲溫暖。
這是張藝謀最後希望在影片里展現的。
希望，我們還有希望。
豆瓣上，這部電影的評分高達9.2分，電影里實際上還有很多質朴卻又無奈的情節值得探討，然而相比希望這一件事，電影其餘的特質似乎又不怎麼重要了。
活著，然後才有希望。有希望後，我們要好好活著。
——END——
作者：砍柴娛白先生