⑴ 如何找出電影與現實資源商家的共同點
你問的太簡潔了
⑵ 如何尋找共同點
溝通雙方相互以對方的角度看問題時,同步就開始了。於是,彼此都尋找共同點。各種共同點綜合起來,溝通的可行性就增大了。所以說,要溝通就得尋求同步。
在實際溝通中,彼此認同是一種可以直達心靈的技巧,彼此認同又是溝通的動機之一。這樣,在認同這個態度上,外在技巧和內在動機就結合得比較完美。認同經由同步而來,溝通關系都是從同步開始跨出第一步的。認同的目的幾乎就是達到同步,這就形成了一個奇妙的進程:同步、認同、同步。
毫無疑問,後一個同步是在認同基礎上達成的共識和一致行動,相比前一個同步已經產生了質的飛躍。
同步是溝通的第一步,應該首先理解。同步就是溝通雙方彼此經過協調後所形成的、有意要達到同樣目標時所採取的相互呼應、步調一致的態度。意味著溝通在經過彼此的默許和暗示之後正走向順利的路上。
尋求同步的原則是平等。它也許不是你內心對人和社會的真實看法,你也許認為人生來就不平等,人與人之間就是有上等人和下等人的鴻溝,就是有天才和蠢才的差別,聖人和小人的區分,偉人和凡人的不同,但你在與人交往的時候,你首先要遵守的第一條就是平等。平等地待人,平等地處事,要讓人感覺你與他在人格上是平等的。平等不是一個真理,卻是一個法則,一個不可違背的原則。
如果你違抗它,你將受到撕心裂肺的懲罰,如果你自傲,你將收獲人們對你的仇視和憤怒。如果你自卑,你將贏得人們對你的蔑視和輕慢。唯有平等,你才能與大家融合起來,獲取人們的好感、喜愛和尊敬。
生活中的楊瀾,相貌並不出眾,如果讓她站在許多女孩子中間,你很難一眼將她找出來。但是,這位容貌並不出眾的女孩子沒有到化妝間去濃妝艷抹一番,而是「發現」並「強化」了與眾不同的個性特徵,初上熒屏(當然現在的形象在「微調」中有了變化)是以一個「有教養的,活潑可人的學生」模樣出現在觀眾面前的——沒有明顯的化妝痕跡,也沒有新潮服裝的「包裝」,還是那雙清純、真誠而又帶點稚氣的眼睛,還是那渾然天成的披肩長發,還是那幾件據說常常是從同學、朋友那兒借來的襯衫、連衣裙……這既體現真實身份、率直個性,又符合節目特點的外觀形象,會使人聯想起「清水出芙蓉,天然去雕飾」的詩句來。還有倪萍,她說:「當主持人不應該做作,你就是你,應該讓觀眾感到,面前這個人就是一個普通人。」
這樣的原則讓她們能順利同觀眾溝通,得到觀眾的認同。她們能使觀眾產生同感。
⑶ 你覺得經典電影有哪些共同之處
在我看來經典電影就是可以經得起時間的考驗,任時間流逝,一代又一代的影迷更迭,即便影迷生活成長於不同背景,人們依舊能從電影中體會到某種精神需要,獲得了一定的心靈安慰。而要成為一部經典的電影,個人認為必須要具備以下幾個要素,而這幾個要素幾乎就是所有經典電影的共同之處。
第三,配樂抓耳。當然這不是經典電影的必備,但是大部分經典電影一定是具有代表性的配樂的。配樂對於情感的烘托起到的作用是單靠演員演技和鏡頭語言無法完成的。比如周星馳的《大話西遊》里的《only you》,王家衛的《東邪西毒》等電影除了劇情和演員,經典的配樂也刻在了觀眾的腦子裡面。
⑷ 《我的姐姐》票房不斷攀升,高票房的電影都有什麼共同點
高票房的電影大部分演員都是實力派的明星、演技精湛,所表達出的電影內容能夠反映客觀事實,被大眾所接受,以走心的形式來博得大眾眼球的青睞。
在電影《我的姐姐》中,故事情節是一場車禍把父母帶走,也把素未謀面的親弟弟帶到姐姐的面前,姐姐在經歷一些事情之後原本來自原生家庭的傷痛被慢慢治癒,她也成長為更好的自己。《我的姐姐》電影背後所呈現的是故事人物情感的復雜,與在現實面前的碰撞。 知名作家曾這樣評價電影《我的姐姐》:“它是中國現代化過程中人們所面臨的個人本位價值觀、人生觀對傳統的家庭本位價值觀、人生觀的激烈撞擊。”
《我的姐姐》 和另一部在影院催淚的女性題材《你好,李煥英》都被稱為高票房的電影。縱觀這些高票房的電影,大部分都是由演技非常出色的青年演員出演,故事的內容符合當下的事實,戳中觀眾的淚點,引發觀眾在現實生活中的共鳴。《我的姐姐》電影中最讓我印象深刻的是“你是姐姐,你生下來就是姐姐,我和你一樣”,很多提前觀影的人群在看到這句話時就痛哭流涕。
(註:圖片來源於網路,如有侵權,請立即聯系作者刪除)
⑸ 《毒液》和《復仇者聯盟3》都身為漫威電影,它們的共同點在哪裡
《毒液》和《復仇者聯盟3》都身為漫威電影,它們的共同點在於人性的討論。
漫威的新篇章真的來了,毒液應該是新篇章中出現的第一個角色
現在還要比即將在復聯4出局的驚奇隊長早。美隊和鋼鐵肯定會在復聯4向漫威迷道別,雖然影迷會不情願,但是像世界的自然規律,新舊交替,生命沒有盡頭,沒有永遠不會離開的英雄。從商業角度來看,在適當的時候,讓老人們以適當的方式離開,注入新的元素,煥發新的活力,不斷創新,確保商業運作的活力是很有必要的。
這是一個哲學命題。如果你不考慮它,那麼你就不可以專注於它。無論如何,電影看起來不錯。在這里,他還向剛剛離開的斯坦利之父表示敬意。他在美國兒童心中的地位應與聖誕老人的相似。它為一代美國兒童帶來了喜劇角色,帶來了英雄般的夢想,帶來了快樂。
⑹ 好萊塢電影的共同點有哪些
還有自命不凡的,以為美國人是「上帝的寵兒」的讓人極度反感的優越感,以及很多美國動作片中出現的大國沙文主義,另外還有極度幼稚可笑,完全不合邏輯的劇情安排和煽情到極點的,卻往往在別國民眾中起到反作用的或一點都沒有作用的民主論調
不要以為美國電影中所展現的就是美國的真實面貌,那並不全面,很多都是虛假的。也許你看到的都是一些美國電影的優點,但偶看到的,卻都是它的缺點
⑺ 電影和電視的共同點是什麼啊
電影與電視的共同點是很明顯的,電影的藝術表現手段幾乎全都可以搬用到電視藝術中去.
⑻ 美國的優秀影片有何共同點
基本上有以下幾個共同點:
1票房和口碑都不錯的;
2畫面質感都比較好;
3要不就是如史詩般華麗,很難理解電影的深意,如:指環王。要不就是故事情節通俗.簡單明了,但卻直面人性的最深處,如:平民窟的百萬富翁。要不就是投資巨大,畫面壯觀,故事情節唯美,如:泰坦尼克號。
4片中的男女主角一定會有一個地方吸引你的眼球,不論是不是俊男美女。一部好的影片選演員非常重要;
5優秀的電影無論過多久都是經典,如亂世佳人,羅馬假日,魂斷藍橋。
⑼ 這些電影的共同點
因為你的知識構成和生活經歷和這些電影產生了獨特的氣場,他們之間也許沒有什麼必然的聯系,但是他們都讓你有聯想有感觸。也許對別人來說,這些根本沒有意義。那些電影是獨特的,你的感覺你的生活經歷你的知識構成又是不可復制的,所以,答案就是這樣的。
⑽ 歐洲、北美電影的主要特點是什麼,相互間的差別是什麼,共同點又是什麼
主要特點:歐洲是電影的誕生地,最注重藝術探索和創新,三次電影運動(新現實主義、新浪潮、新德國電影運動)都發生在歐洲,北美則首創工廠流水線式的電影製作方式,其商業電影和類型片製作登峰造極,其最高成就和代表就是好萊塢電影。
相互間的差別:歐洲人將電影發展成一門藝術,美國人將電影發展成財源滾滾的工業,歐洲對電影的貢獻在藝術層面,北美對電影的貢獻在技術層面。歐洲電影多作者電影或作家電影,北美電影則更強調製片人作用。歐洲電影有強烈的個人色彩和理念,適合小眾趣味,北美電影則更適合大眾。
共同點:他們都拍電影,而且相互借鑒,取長補短,美國電影也追求藝術,在好萊塢這樣的大工業之外,也有獨立電影,具極強藝術活力和探索精神.歐洲為了抗衡好萊塢,也積極探索類型片上的出路。