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電影基礎設施有哪些

發布時間: 2022-09-06 01:24:37

『壹』 文化產品與服務、基礎設施各舉個具體的例子~

歌曲,戲曲,電影,電視劇都是文化產品,承接組織晚會,表演,展覽,展出屬文化服務,劇院等演出場所展覽場所屬基礎設施,希望能幫到你。

『貳』 APP產品體驗:貓眼電影

                                                                                                                  體驗人:宋俊宜

一、體驗條件

體驗產品:貓眼電影5.9.1(安卓版)

手機型號:華為榮耀6

操作系統:基於Android 4.4.2的EMUI 3.0

二、產品概述

定位:電影互聯網平台

Slogan:查影訊 買影票 選好座

特色:選座購票/精準運營/互動社交

三、需求分析

1、需求:

(1)在線購票、選座,節省購票排隊時間;

(2)低價購票;

(3)【有明確目標行為】大致清楚自己想要看哪種類型電影/哪部電影,根據(影片放映時間/影院距離/觀友評論等)做出選擇;【無明確目標行為】將觀影視作休閑放鬆時刻,大多依靠最新推薦做出選擇;

(3)社區評論:發表觀後感(情感需求)

2、用戶畫像:

根據貓眼電影大數據中心《中國電影大數據深度解讀2014-2015》數據,在線購票業務使用群體大多集中在70-90後,其中90後成為使用在線購票業務的主流群體(因其良好的經濟基礎+重度互聯網行為),占總體用戶數的52%。而95年前出生用戶更是成為該類觀影群體的絕對主力。

同時,各年齡階段、地區的用戶都具有差異化的觀影需求,如90後大多追逐文藝愛情,而70後則偏向於家庭的和睦;相信隨著後台大數據分析完善,能夠為個性化服務提供更大的落地可能性。

3、使用場景:

呈現移動化特徵-隨時隨地都可以利用手機完成訂票業務!

四、市場環境

1、中國互聯網+電影市場擁有巨大潛能

(1)要素分析——PEST模型

政策因素:文化產業政策利好

2014年6月《關於支持電影發展若干經濟政策的通知》提出要通過文化產業專項資金、實行稅收優惠、興建影院設置資金補貼等形式,支持電影產業發展。電影產業發展迎來政策紅利期。

經濟因素:居民收入增長+城鎮化加快

居民收入持續增長為其文化消費奠定物質基礎;同時,城鎮化推進商業地產快速發展,帶動了影院投資增長,使得目前中國銀屏數量超過2萬塊,電影基礎設施建設迅猛發展。

社會因素:文化需求增長+電影觀眾年輕化

技術因素:互聯網應用普及+互聯網重塑作用

社交網站,在線票務,視頻網站已經成為常態,互聯網跨界顛覆電影成為可能(切入電影製作-發行-宣傳-放映流程);同時由於互聯網本身攜帶的大數據基因,給予市場個性化、針對性服務可能性。

(2)市場表現:融合中的電影產業與互聯網

藉助於互聯網購票漸趨主流這一趨勢,互聯網+電影的「連接」作用日益明顯:建立在大數據洞察用戶偏好/口碑積累的信息優勢上,互聯網跨界電影產業正落實在流程的各個方面;同時互聯網埠的渠道優勢以及精準的數據營銷服務,使得傳統觀念里的「市場盲目性」正在逐步縮小,互聯網改造電影甚至從生產開始!

2、在線售票業務:預計成為電影銷售常規手段

在線售票指的是基於O2O模式的垂直電影購票平台,在線上(PC+移動)提供在線電影票預定、網上快速選座、熱門影院、熱門影片以及影院排片等信息服務產品,同時因在線售票以慣有的互聯網用戶思維、電商低價培養市場手法,將電影帶入到線上-線下聯動的新生態中,可以預計其對電影產業鏈的影響將會日益巨大。目前,市場上較為活躍的廠商包括貓眼電影、格瓦拉電影以及豆瓣電影等。

3、貓眼電影:3年發展,占據在線票務70%份額

據美團官方數據顯示,2014年貓眼電影取得50億總票房,同期中國市場總票房為296億,貓眼占據16.9%份額,超過萬達影業。同時,數據顯示貓眼電影在移動端優勢明顯,約60%交易都發生在移動設備上。

2015年7月貓眼電影獨立成為美團網旗下全資子公司。

五、產品結構與功能

1、產品結構圖

APP設有4個入口,分別為【電影】、【影院】、【發現】、【我的】。

(1)電影模塊

因觀影在現實情況下,多以一種社交休閑形式出現。往往觀友的評價或最熱榜單等「熱」因素對於該類消費有較大的刺激捲入作用。因此APP在首頁的「電影」模塊中,就順應著「熱潮」的特徵將其首頁頂部tab分別設為「熱映」,「待映」,「榜單」。在具體的二級頁面設置中:「熱映」加註大量社交元素(譬如觀友評分、XX人想看)及強調資訊內容的運營(譬如集成電影視頻/劇照/故事背景等);「待映」不僅僅通告近期將要上映資訊,更是捲入熱門預告片、最受期待等欄目再次吸引用戶進入浪潮;而「榜單」同樣通過各式榜單來實現用戶捲入。故歸根結底,這種訂票場景更強調「社交化」-而非資訊的「平鋪直敘」,較貼近現實觀影場景:

——「同學朋友聚餐途中,想要飯後再結伴一起去看場電影。聽說最近有部片子不錯,於是看看影評,看看演員,看看劇情等等,覺得不錯就順手訂票。還可以支持在線選座,幾個人坐在一起,挺好!」

(2)影院模塊

這一板塊相較於「電影」模塊的內容切入方式,是採用觀影地點切入。界面影院排列順序默認「距離」排序—用戶能夠更加直接地選擇距離較近的電影院。並且,除了對影院距離默認做出排序之外,APP還設置了「篩選」按鈕。類目分別為「行政區」、「特效」以及「影院品牌」,更加細化日常生活中人們對觀影的選擇標准。

(3)發現板塊

該板塊設置兩級界面:「推薦」+「社區」。

「推薦」板塊整體而言可看作是對影片資訊的再次加工:banner欄是對當期影片的運營(包括活動/內容方面的營銷);界面設有4大功能按鈕—分別為「特惠搶票」、「最新影評」、「實時票房」以及「福利社」,其中「實時票房」是貓眼公開的影院數據(實時公開當天的票房/排片等),可看作美團向購票業務上游分發的一步棋子。其餘3大功能總的說來,更偏重於用戶留存度與活躍度的運營—「搶票優惠」以直接的價格優惠吸引用戶參與;「用戶影評」一面給予用戶自我展示的機會,另一面優質影評會受到APP的相關獎勵,用以保證高質量內容;「福利社」設置每日好禮,熱門話題,線下活動以及寫影評欄目,持續助力用戶活躍度與參與感。

「社區」採用影片內容+社交的運營方式,主要以電影片名為區分點,在每個單獨的社區下面,強調用戶觀影後的「發帖」評價+類BBS的帖子加精/置頂的功能,用戶可自主進行發帖,點贊,評論。

(4)我的板塊

該板塊是用戶在該APP內所有個性化信息的集成。在該板塊主界面上,仍然看出貓眼走購票+社交的方式來增加用戶粘性。【訂票】業務欄主要設有「我的電影票」、「優惠券」、「我的電影」以及我購買的周邊商品,而【社交】類目主要強調我與帖子/社區的關聯度,用戶等級以及類似於社交APP的「誰看過我」/個性簽名等癢點功能。

2、主要功能

(1)訂票功能

方便指數:★★★★★

訂票設有兩個入口:「電影」與「影院」,分別從電影內容與影院資訊切入訂票窗口。「電影」界面上「購票/預售」按鈕明顯,而「影院」界面受制於不同影片放映時間的差異性,故無法將「購票」按鈕設置在第一界面,轉而將其設置在影院排片信息的二級頁面上。但總體說來,APP的訂票功能設置明顯,操作方便。

同時,在具體的訂票功能頁面上,APP還提供相關影院套餐團購業務,便捷解決了用戶一站式訂票娛樂的需求。

(2)選座功能

方便指數:★★★★

選座界面展示當場次電影廳座位縮略圖,並用不同的標志標示「可選」、「已選」、「已售」、「情侶座」的位置信息,允許用戶自主選擇。且當用戶進行座點陣圖放大/縮小操作時,APP會在用戶指尖移動的過程,短暫性地提示全局縮略圖,以讓用戶了解當前所在位置。

但是,有1點體驗不太充分的地方:

Bug1: 在選座的過程,由於放映廳規格的不同,用戶並不知道在什麼區間觀影效果最好。因此,建議APP在選座界面設置「?」幫助按鈕,在二級界面提供相關內容建議。

(3)支付功能

方便指數:★★★

用戶自主選擇完畢作為後,APP進入提交訂單界面。整個付款的流程同電商購物流程一致:確定訂單詳情-確認付款方式-付款成功-系統出票。

但在過程中,發現3點不足之處:

①Bug1 :當選擇萬達影城下屬影院選座訂票時,APP界面要求用戶重新綁定手機號碼,此時我選擇登錄的方式是綁定第三方賬戶(新浪微博賬號),當輸入我的手機號,界面跳出「獲取驗證碼失敗-該手機號已注冊,請直接登錄」。但當我返回「我的」功能板塊時,卻並未找到與手機號登錄相關的界面,而只有賬號綁定。

②Bug2: 確認訂單界面,需要用戶輸入電話號碼,然而界面並未設置」默認」功能—即記憶用戶之前輸入的號碼。因此這就導致用戶每次購票時,都需要重復輸入相同的號碼,費時費力。

【建議】 用戶首次輸入號碼後,系統便自動默認用戶輸入結果;並保留用戶修改號碼的按鈕。

③Bug3 :系統出票的界面,未及時反映出票情況,而需要用戶手動刷票/或跳轉到我的界面查看。這樣以來:界面動畫的反復易引起用戶等待的煩躁心理,加之手動刷票在短時間內(1分鍾以內)未有文字反饋,易使用戶對手動刷票的效果產生懷疑。

【建議】 出票界面的交互情況採用「儀表-百分比」模板導航展示,使用戶能夠了解系統出票的實時情況,減輕由於控制無力感帶來的沮喪與煩躁。

(4)退票功能

方便指數:★★★★★

只要購票界面顯示該影院支持「退票」功能(退票時間在放映前1小時),即可辦理退票(默認退回原有支付渠道),並且在「我的」界面中支持用戶查詢退款進程。

(5)搜索功能

方便指數:★★★★

搜索功能適用於有明確觀影需求的用戶,進入APP首頁便可查詢目標電影。搜索支持「自動補全搜索」功能(減少用戶的輸入量,優先匹配時下上映電影)+「熱門搜索」功能(算出時下熱門搜索電影,用戶點觸皆可);整個APP中搜索的內容包括:搜電影,搜電影人,搜電影院,搜社區。前三者緊扣電影資訊本身做延展,試圖能夠為用戶匹配到合適的電影;而後者則是作為興趣-社交關系的補充角色出現。整體來說,在各個板塊設置特色的菜單搜索,更具針對性。

但是,搜索過程中存在一些不足的細節問題:

①Bug1: 首頁搜索欄列表中除「熱門搜索」提示外,還包括「類型」與「地區」列表。由於APP主打電影購票業務,於是當用戶點擊「類型-劇情」時,會默認出現時下影片排片時的劇情片,進而進行購票。但此處點擊,APP彈出界面則類似於過往電影評分-影評信息的呈現與沉澱,與總的搜索功能指向不大匹配;

【建議】 列表彈出內容分為2大類型:1類優先指向時下放映影片(如點擊「電影-愛情」時,頁面首先展示《破風》等上映電影);2類指向已上映電影的內容沉澱。這樣,既滿足第一位的購票需求,又形成某種內容沉澱圈。

②Bug2: 」發現「板塊里的社區搜索,未對搜索方式進行引導,故用戶並不清楚社區指涉的具體內容,造成搜索的低效。

【建議】 將搜索方式設置為」動態搜索「,實時為用戶進行信息篩選。如用戶輸入」上海「,界面既呈現與」上海「相關的電影名稱,也展示與」上海「相關的同城會,電影主題等資訊,引導用戶了解社區內容。

六、交互設計

(一)優點:

1、配色合理,視覺吸引度良好

APP主色調為紅白兩色,其他輔助顏色也有明顯分工(如3D效果為淡藍色按鈕)。總的說來,配色與APP符號相稱,用戶能夠有較一致的觀感。

2、扁平化導航設計,內容清晰

APP主要導航方式為選項卡菜單式,用戶點觸即可到達相關內容集成;而次要導航採用卡式導航分類,列表菜單式導航作為入口,引導用戶進入更深層級的內容。總體而言,APP的信息架構清晰,用戶操作便捷。

3、突出購票按鈕,便捷用戶隨時購票

無論是在瀏覽一級頁面的電影資訊、影院資訊,還是瀏覽二級頁面的榜單、影評等內容時,購票按鈕始終處在視覺的中心位置,隨時方便用戶心動時的購票動作。

4、強化影訊的視頻化沖擊,刺激用戶捲入消費

相較靜態的文字,圖片鋪陳,視頻對於用戶的捲入程度更高(因其擁有更豐富的情節內容暗示)。貓眼APP在」電影「板塊中明確設置視頻播放按鈕,引導用戶觀看與該電影相關的預告片等資訊,進而刺激用戶購票消費;同時,APP還在內容版面(包括榜單,待映,介紹界面)為用戶明確設置」想看「按鈕,使得用戶能夠短暫標注自己備選觀影項,最終」擇優錄取「,這一點充分尊重了用戶的選擇權。

5、貼心設置」家長引導「,」幕後花絮「等內容,增強用戶粘性

現實生活場景中家庭觀影比例人群不容小覷,而家長往往關心電影內容是否適合小孩觀看,但這一點在傳統的影院資訊中是被忽略的重要細節。貓眼APP在電影資訊下拉列表溫馨設置」家長引導」項目—告知電影中的暴力,色情情節,這會贏得用戶的「會心一笑」。而其餘有關電影資訊的再加工欄目—譬如彩蛋,幕後製作等等,更是延展用戶對於電影的消費線。

(二)不足:

1、首頁的banner廣告跳轉速度快,不支持用戶自主操作(譬如關閉按鈕),未給予相關導航向導,易干擾用戶體驗。

2、電影標注「想看」後,因未能明顯提示能夠在線購票,致用戶購票率低;

用戶在瀏覽電影資訊後,所標注的「想看」信息自動轉入「我的電影「界面中。但由於APP未能明顯提示用戶該影片是否支持在線購票(因有一批電影已下線或院線不支持在線訂票),常常容易導致用戶多次重復查看二級頁面,進而產生煩躁、困惑的情緒。

3、小吐槽:在綁定第三方賬號之後,APP未同步賬戶頭像,從而用戶頭像出現」空白「情況,有一丟丟丑。

『叄』 求教高人:美國電影(美劇)裡面那種很偏遠的房子的基礎設施是怎麼解決的

美國有偏遠地區供電計劃,一般只要你不是遠離人煙幾百公里,供電還是有保障的。不過上水和下水系統就要蓋房時自己解決了。我有朋友住鄉間,她的前院草坪下埋著化糞池,後院有口深井。蓋房時上下水管道做好,在她家用自來水或廁所和城市裡沒有什麼不同,只是水有點咸,泡茶味道很怪。

『肆』 關於北京環球影城的電影有哪些

截止到2021年3月23日,沒有關於北京環球影城的電影。

北京環球影城主題樂園位於北京市區東部偏南。北京環球度假區項目於2020年底完成基礎設施建設,於2021年春季試運營,並在2021年5月正式開園,盛大亮相。一期公園預測每年可接待客流量1200萬人次至1500萬人次之間。環球影城分三期建設,其中三期計劃建設水上樂園。目前,一期公園各類游樂設備正在安裝調試。

(4)電影基礎設施有哪些擴展閱讀:

2020年10月20日,北京環球度假區發布園區內眾多新穎的娛樂體驗,展示了標志性景點、經典騎乘娛樂設施、精彩表演及主題化餐廳體驗等諸多精彩細節,並通過發布一系列生動的效果圖和視頻,揭秘了多個地標景點和最值得期待的騎乘娛樂設施等。另外,北京環球度假區還揭秘了其中兩項獨特的人氣表演項目——「燈光,攝像,開拍!」以及「未來水世界特技表演」。

園區內部共規劃有20條綜合管廊、54條市政道路,目前各項綜合管廊和市政道路正在加緊建設中。預計到環球影城開園前,滿足環球影城開園的綜合管廊和市政道路都將完工並投入使用,這些道路將共同組成骨幹路網,為文化旅遊區的交通出行提供有力保障。

『伍』 基礎設施有哪些

操作方法
01
社會基礎設施
顧名思義,社會基礎設施自然是服務於社會的基礎設施,與我們的日常生活緊密相連。比如為我們提供餐飲服務的商業機構,為人們看病的醫療衛生結構,救助傷殘的社會福利救助中心,改善並防護人們財產安全的金融保險機構等,這些都是社會基礎設施,它們直接作用於我們的生活。

02
文化教育設施
文化教育設施有很多,我們常見的就是博物館和展覽館,還有就是學校中的圖書館、檔案館,在一些地方還有會展中心以及展示現代高端科技的科技中心等,這些都是文化教育設施,對增長人們的見識具有很好的促進作用。

03
通訊設施
談起通訊設施,很多人都知道是和通訊有關,比如我們打電話、看電視、上網開視頻等等。而這些都需要衛星網路、信息網路、無線網路的支持。而衛星網路、信息網路、無線網路就是我們所說的通訊設施了。

04
交通運輸設施
從小學到大學,很多人對交通運輸已經十分熟悉,坐汽車走公路,坐火車走鐵路,坐飛機走航空通道,坐船走水路,一些地方運輸貨物還離不開隧道、港口、橋梁等。而這些我們見過的地面和天上的服務設施也就是我們說的交通運輸設施。

05
環保環衛設施
想要保持我們的生活環境干凈、舒適,就離不開環保環衛設施。生產使用的廢水需要污水處理廠進行處理再循環利用,生活垃圾需要進行垃圾場專業處理,而養殖廠中的糞便也需要化糞池來處理。而在這些環節中涉及的污水處理廠、垃圾場、化糞池以及專業的生活廢水處理再循環利用措施等都是環保環衛設施。

06
電力生產與配送設施
我們使用的電需要發電廠的支持,而發電前提是需要將水、煤氣等能源轉換為電能,再由變電站通過升降電壓方式把電能輸送到各地,供人們生活使用。在這過程中,需要高壓電傳輸線進行傳輸,更需要電力控制中心的各項系統的配合和保護。而發電廠與變電站以及生產電力並配送電力的各項設施正是電力生產與配送設施。

07
休閑設施
現在很多年輕的大媽都會跳廣場舞,而這就需要一個寬敞的平台,我們常見的她們使用的休閑設施就是公園和廣場了。

08
公共建築設施
公共建築設施自然是為人們提供公共服務的場所的建築物。比如,教授我們知識的學校,幫人看病治療的醫院,幫助群眾辦事的政府,解決信件傳輸問題的郵局,解決人事糾紛的法庭,供我們娛樂消遣的電影院等場所的建築物。

『陸』 電影產業的相關概述

從產業屬性上來看,區別於其他物質生產領域的產業,電影產業不僅擁有經濟屬性,還擁有社會文化屬性。
從經濟學的角度來看,電影產品本身具有交換價值,可以滿足市場需求,因此具備經濟屬性。電影的生產製作過程十分特殊,它是一種概念先行的創作,是從抽象討論落實到實際執行的一系列過程。因此,在這一過程中涉及了很多不同類型企業的參與和多種形式的經濟活動。同時,由於電影可以大批量的機械復制生產,邊際成本比較低。所以,對於電影產業來說,電影產品「內容」生產是其產品競爭力中最重要的因素之一。
電影是具有深厚社會文化意涵的一種藝術形式。電影本身擁有承載信息的能力,其本質是通過流動的圖像講述故事。敘事性也成為了電影意識形態性的根源,在敘事的過程中,蘊含著文化的傳遞。文化作為電影敘事的背景因素之一,將自始至終的出現在影片中,因此,電影成為了文化議題的一部分,特定的文化背景、文化意識、價值觀、生活方式在電影中被傳遞出來。
電影作為人類文化中一種更帶有機構性質的藝術「話語」,其意識形態性是不言而喻的,或者說電影藝術「話語」本身就是在一定的意識形態中被構成的 。 電影產業具有獨特的盈利模式
中國電影產業的收入來源主要包括電影票房收入、出售電視電影頻道播放權收入,廣告收入、衍生品開發收入、網路版權收入等幾個方面,其中電影票房是主要收入來源,而票房收入在電影產業鏈中釆取的是分賬制,就是製片方、院線和影院之間對電影票房收入按比例分成。
電影院線在下游控制電影放映,憑借其壟斷勢力獲得分成比例有逐漸擴大趨勢。為保護製片方的利益,促進電影業健康發展,在2008年底廣電總局下發指導意見,建議國產影片的製片方分賬比例提升至43%,放映方不得超過57%。電影產業這種利益分配模式勢必會對電影產業投融資產生影響。
電影產業具有較大的需求收入彈性
一個產業的需求收入大說明該產業具有較好的發展前景,產品的需求收入彈性指的是產品需求變化率與居民收入變化率的比率,反映產品的社會需求變化,居民收入變化之間的關系,產品收入彈性大說明產品需求相對於居民收入變化比較敏感,即居民收入變較小的變化會引起產品需求的較大變化。
由於中國農村電影發展滯後,票房收入很少且統計困難,現有電影票房統計都是城鎮票房收入,因此,選取城鎮居民人均可支配收入經行計算。
由以上可以計算結果看出電影產業有較大的收入彈性,電影產業需求增加幅度明顯大於居民收入增長幅度,表明電影產業有較好的市場前景,政府應該加大扶持和投資力度,促進電影產業快速發展,更好的滿足國民日益擴大的需求。
電影產業具有集群化、全球化發展的特質
電影產品製作周期較長、影片前制、拍攝和後制中的復雜性、分散性的特點,決定了電影產業的發展需要其他相關產業配合與支持。因此,許多國家都選取集群戰略作為發展電影產業的長期戰略。通過產業集群的發展,可以有效的占據電影產業鏈發展的核心位置,形成強大綜合競爭優勢。美國的「好萊塢」、印度的「寶萊塢」、奈及利亞的「諾萊塢」、韓國的「忠武路」等都是典型的代表。這些地區將電影產業、明星經紀、服務業、旅遊業等有效的整合在一起,增強了電影產業的活性,也提升了相關產業的附加價值。
與其它產業不同,電影的產業集群具有自己的特有的內涵:世界各國電影產業集群大多建立在文化、經濟基礎設施優厚的城市,如前文所提及的洛杉磯、孟買、首爾等都是該國的經濟、文化中心。這是因為,經濟資本、文化資本、創意資本是一部電影從製作、發行到上映最重要的保障條件。而經濟、文化中心城市往往比其他地區具備更好的投融資渠道及人才資源。
電影產業屬於資本密集型產業
按生產要素的密集程度對產業進行分類,可分為:勞動密集型產業,資本密集型產業,技術密集型和知識密集性產業。其中資本密集產業是指在生產過程中對資本的需求依賴程度較大的產業,或者說是資本有機構成水平較髙。電影產業的發展依靠大量資本投入,電影製作,電影宣傳推廣,影院建設等環節都需投入大量資金,產業具有較高的資本系數。
電影產業具有規模經濟效應
規模經濟指的是隨著產品生產規模的擴大,單位產品的生產成本會逐漸下降的經濟現象。對影片製作來說,電影製作完成時,即電影母版製作完成,其主要要素投入已完成,這時母版包含電影產品的大部分成本,2009年中國國產故事影片的品均製作成本在700萬元人民幣左右,中等成本電影在5000萬人民幣以上,而製作一份電影拷貝的費用在2000-3000美元,電影發行放映成本相對於巨額的發行成本來說是微乎其微的。電影在放映時,投放拷貝的數量越大,單個拷貝成本就越低,具有明顯的規模經濟效應。
電影產業具有高度的外部相關性
上世紀60年代之後,全球電影產業逐漸從垂直整合模式過渡到水平整合模式,電影產業成為了帶動整個文化娛樂產業發展的排頭兵。出版、音樂、電視、互聯網、動漫、等產業都與電影產業保持著極強的關聯性。目前主控全球傳媒文化資產的大型傳媒集團——包括迪士尼集團、時代華納集團等都是以傳統的好萊塢電影公司為其核心。
電影本身是匯聚了音樂、戲劇、舞蹈、文學等其他藝術形式的特性;在載體呈現上,它又具備復雜的技術形態能與現有的數字技術產業而相對接。此外,近年來電影衍生產品的開發與拓展,也使電影產業能與其他產業很好的對接。電影主題公園的開發、電影相關周邊產品(如原聲唱片、食品、電腦游戲)的授權成為了電影製片公司重要的盈利模式。
從產品消費特性上來看,電影產品具有很強的體驗性
電影產業是通過創造供給來培育和創造消費需求的。電影產品在未被生產出來之前,市場對它的需求很難做出准確的判斷。電影產品是一種體驗產品(experiencegoods),對於體驗產品來說,消費者要通過親身體驗才能夠了解產品特性。在電影產品交易過程中消費者所傳達出來的經驗對產品銷售起到了關鍵性作用。因此,電影產品的消費比起其他工業產品存在著更高的信息成本,外界對於電影產品本身的信息傳遞至關重要。
由於各國受眾結構的復雜以及消費需求的多樣性,電影產品的營銷環節在整個產業中十分重要。電影產品創造的是一種無形資產,積累的是一種品牌效應。消費者可以從不同途徑對電影產品進行體驗,分別是通過製片方渠道、影評渠道及口碑傳播渠道 .
目前,中國已成為世界第二大電影市場,並在不斷縮小與北美市場的差距,電影業迸發出強勁活力。這一過程中,電影市場的結構也發生了一系列變化。從2011年起,國內在線售票渠道興起,開始分食影院售票的利潤「蛋糕」。到了2014年,超前預售、降價、補貼,各種促銷方式同時發力,電影市場變化風起雲涌。於超感到,來影院的人雖然多了,但生意卻沒有以前那麼容易做了。
隨著影院和銀幕數的高速增長,觀眾分流和競爭壓力日益明顯。面對市場壓力,首都電影院不斷探索創新,改變工作和管理方式。在維護和改善已有會員系統的基礎上,他們將主要精力放在為觀眾提供更優質的觀影體驗和服務上。譬如,引進自動化設備,讓影片放映從人工控制變為自動控制,不但節省了人力,還提高了影片准點放映率;增加並不斷更新3D放映設備,通過提高接待能力來滿足日益增加的3D觀影需求,同時給觀眾帶來更加震撼的視聽效果。

『柒』 公共文化基礎設施建設包括哪些

公共文化基礎設施建設主要包括電影院、劇院、文化城、博物館、音樂廳、美術館、書城、文化館、公共圖書館、文化藝術中心、文化體育廣場、體育館、游泳健身中心、公園、社區文化宮、社區閱覽室、綜合文化站、廣播電視站、村落文化宮、農家書屋等建設。
公共文化基礎設施,是指由各級政府或者社會力量舉辦的,向公眾開放用於開展文化活動的公益性場所。公共文化設施是公共文化服務體系建設的基礎平台和首要任務,是展示文化建設成果、開展群眾文化活動的重要陣地。公共文化設施的建設和管理水平,直接關繫到人民群眾基本文化權益的實現和文化發展成果的共享程度。
這些年來,各級黨委、政府高度重視公共文化基礎設施建設與管理,把構建覆蓋全社會的公共文化服務體系作為文化建設的重要任務來抓,以「人人享受文化,人人參與文化,人人建設文化」為理念,著力構築「十五分鍾文化活動圈」,不斷建設完善公共文化設施網路,公共文化設施建設與管理取得了顯著成效。

『捌』 中國電影今後應當朝怎樣的道路發展,才能在世界電影中佔主要地位

在全球化的形勢下,討論中國電影產業的發展問題不能脫離世界電影的發展水平(包括技術水平和藝術水平)。這就是我們必須面對的現實。我們現在看得非常明顯的是,影視技術的傳播壁壘幾乎不存在。電影自誕生以來,在製作方式、存在方式與傳播方式三個方面都得到了非常迅速和相當充分的發展,這種發展既取決於電影新技術的發展水平,同時也取決於我們對於這個問題的認識是否具有較高的自覺性,從而最大限度地減少盲目性。電影從誕生之初就是科學技術的產物,一部電影發展史就是一個不斷地進行技術創新走向完善、藝術創造趨於完美以及這兩者不斷地相互促進的過程。特別是近年來迅猛發展的數字化進程所造成的影視之間相互融合、相互滲透的發展趨勢,更是值得我們高度關注。
正如胡錦濤同志在中共中央政治局第七次集體學習時所指出的那樣,當今世界,文化賴以發展的物質基礎、社會環境、傳播條件發生了深刻變化。我們要深入研究新形勢下我國文化建設面臨的新情況新問題,善於在更加開放的環境中建設中國特色社會主義文化。
這一精神完全適用於討論電影的產業發展問題。但問題在於,我們有必要從電影的概念問題入手。也就說,新的形勢之下,特別是從數字技術可能造成的媒介產業重組的前景展望中國電影產業的發展態勢和發展格局,必須建立在對於電影的新的理解和界定之上。
當然,討論概念對於不少的人來說的確是一件令人討厭的事情。特別是,對於那些習慣於舞文弄墨之士,或者樂於沉浸在聲音與光影世界中流連忘返的人們來說,就更是如此了。對於那些辦實事兒及樂於思考者,則另當別論。但是,現在的事情顯然已經發展到我們不得不咬文嚼字的地步了。也就是說,到了俗語所說的「老鼠鑽到了碗架櫃,口口咬瓷兒(詞兒)」的地步了。這件事情倒是從某一個角度驗證了先賢和「後賢」們的告誡和提示。
《論語•子路第十三》載:
子路曰:「衛君待子而為政,子將奚先?」
子曰∶「必也正名乎!」子路曰:「有是哉?子之迂也!奚其正?」
子曰:「野哉,由也!君子於其所不知,蓋闕如也。名不正,則言不順;言不順,則事不成;事不成,則禮樂不興;禮樂不興,則刑罰不中;刑罰不中,則民無所措手足。故君子名之必可言也,言之必可行也。君子於其言,無所苟而已矣!」
海德格爾曾指出:「言詞和語言不是把事物包裝起來為寫作者和說話者的交流服務的包裝材料。事物只有在言詞和語言中,才首次進入了存在並存在起來。因此閑聊、口號和廢話中語言的誤用,破壞了我們和事物的本真的關系。」「語言大面積地迅速荒疏,這不僅在一切語言運用中掏空了美學的與道德的責任,而且,語言的荒疏是由於人的本質之被戕害。」
孔子的話和海德格爾的話是相通的。但是,他們的話卻並沒有引起後世人們的充分注意和重視。即使是《聖經》中的「聖訓」,也沒有引起人們的多少警覺。
「太初有道,道與神同在,道就是神。」《聖經》中的這句名言看起來是很神的,主要是其中的「道」字,是一個中國的古詞兒,很難解釋清楚。但是,一看英譯,含義立刻就清楚了。
In the beginning was the Word, and the Word was with God, and the Word was God.
《聖經》的英文直譯可謂泄露了天機。直譯的結果是:「一開始就是詞,詞與神同在,詞就是神。」
《聖經》中堅定明確而又語重心長的神諭並沒有讓多少人開悟。別是文藝界的人士,包括研究之士,恐怕要很久很久以後才有可能認識到這一點。
按照「先賢」和「後賢」的思考方式和辦事兒原則,我們要討論中國電影產業的發展態勢,就一定要首先為電影正名,即「必也正乎名」。此即所謂「一開始就是詞」,這個詞就是電影。
只要稍微想一想就會發現,人們對電影這個詞兒的認識確實經歷了一個比較長的過程,直至現在仍然有些糊塗,但是現在不能再糊塗下去了。
電影的成一定規模的傳播必須有一個公共場所。1895年12月28日,路易•盧米埃爾與其兄長奧古斯都•盧米埃爾用一台被稱之為「活動電影機」的設備在巴黎卡布大街14號咖啡館的地下室里,第一次公開售票,公映了他們的第一批影片,其中包括《工廠大門》、《火車進站》、《水澆園丁》等。這一天後來被電影史家確定為電影的誕生日。這種放映活動被推廣的後果是,專門用來放映電影的場所產生了,這就是電影院。此後,盡管確實存在著電影的個人化播放,人們還是不假思索地把電影同它的大規模的播放場所緊密地聯系在一起,把在這個場所播放的電影稱之為電影。人們這樣做當然是有充分理由的,因為電影的經濟回收和盈利主要靠電影院的銷售活動。但是現在情況發生了很大的變化,今後還會繼續發生變化。這里有一個情況值得特別注意,在電影院里播放的電影在相當長的時間里大致有三大類、故事片、紀錄片和美術片。目前國內的電影院大體上只剩下了一類,即故事片。紀錄片和動畫片的播放只是一種零星的行為。今天,我們既可以說紀錄片已經淪落為電視節目了,也可以說紀錄片改變了它的存在形式和播放形式。但是似乎沒有人說紀錄片已經消亡了,卻有人在談論電影(即故事片)的死亡。
有了電視以後,人們從來都不認為在電視中播放的電視節目也是電影,哪怕播放的是電視劇。盡管看起來,真正的電視節目大概只有一種,這就是現場直播(中國的第一部電視劇《一口菜餅子》就是直播電視劇)節目。直到電影(無論是故事片還是紀錄片)變得可以在電視上播放了(或者通過無線遠程傳播或者通過錄像機、VCD機等),乃至直接為了在電視上播放的目的而拍攝所謂「電視電影」(無論是用膠片、磁帶,或數字化材料拍的)的時候,人們還是沒有產生這種認識。人們自然會找出種種理由認為電視電影不是電影,哪怕是在這些理由變得越來越少了的時候,變得越來越不成為理由的時候,除了少數人之外,人們幾乎是非常不情願地接受這種認識。主要的原因,除了面對種種新的情況熟視無睹以外,不是認真地思考電影的概念問題,而是把電影的歷史性存在方式、傳播途徑,同電影本身過於緊密地聯系在一起,嚴格地固守電影的「影院電影」的歷史界定:「只有在電影院中觀看電影,才是真正意義上的觀看電影」這樣一種相當傳統的觀念。當然我們也注意到,有人甚至產生了這樣的疑問:「數碼加入進來以後,傳統的電影還叫電影么?」
現在的問題是,任何狹隘的電影觀念都會影響我們對於中國電影現狀及未來的客觀估計和展望了。
中國電影有七大「怪」現象。其中之四是大力進行電視電影的拍攝:「電視電影的發展導致大家傾向於低成本運作,難以製作出精品。觀眾習慣了看電視電影後,就不會再走進影院看電影。我們不能因為我們現在的電影法規和電影基礎設施達不到要求而退而求其次,這不是解決問題的辦法。顯然沒有從如何調節電視電影和影院電影之間關系(諸如比例分配等等)的角度來看待問題。不是把中國電視電影的發展看成是中國電影發展的一個方面,看成是以一種新的方式滿足了中國廣大電影觀眾對於電影的需求的結果,而是看成了擠壓中國影院電影發展的一個應予糾正的失誤。盡管如此,我們仍然能夠看出一個意味深長的事實,這就是,電視電影確實具有在一定程度上替代影院電影的功能。一定不會願意看到這樣一種情況的:「由於衛星傳播和有線頻道的發展,美國電影在歐洲電視播放的電影中也佔有了70%。」由此可見,在中國電影現有生產量的狀況下,保持一定規模的電視電影的創作和生產,不失為滿足廣大觀眾在電視中看到電影的需求的一種可行辦法。
結論是堅定不移的:「新科技的物質條件,不管電影人情不情願,都將徹底地將電影改頭換面。下個世紀的電影很可能沒有膠卷、沒有影棚、沒有布景、沒有放映機、沒有影院。電影將化身在有無線電視、私電視與公電視(機場、酒吧….)、網路電視、手機、電子書頁、個人資料簿(PDA)、網際網路、電玩與多媒體、甚至足球場上的超大屏幕或雷射投影……之中。從生產(數字生產、虛擬影像)到行銷(跨媒體整合行銷)、到消費或重組再消費(影像單位化、資料庫化與重拼貼化),電影都將走出舊世界。」
雖然某些方面並不完同,但對於中國電影產業的未來發展態勢與格局的展望必須不失時機地建立在對於電影的新的與時俱進的理解和界定之上。事態的發展在很大的程度上證實了在大約五六年以前對電影做出的界定:「可以配有聲音效果並具有畫面性質的活動影像。」進一步的證實還有待於對事態發展的繼續觀察(當然,這也需要一定的耐心和前瞻的眼光)。也就是說,電影不僅必須而且一定會成為一個具有包容性的概念。雖然現在還沒有發展到一定要把電視劇乃至電視節目也包括到電影之中的地步。眼下雖不急於收編,但是應該想到,將來一定會出現把這兩者當成同類產品的不同規格的品種來加以對待的局面。下述統計表述是意味深長的:「1998年美國的第一大出口行業既不是飛機製造業、也不是農業,而是影視和音像出版業,出口總收入達600億美元;美國視聽產業(影視和音像)在國民經濟中的排位已有1985年的第11位躍居到第6位;在錄像市場上,美國1997年金錄像租賃收入就達96億美元」。從中國電影發展態勢的角度來看,從現在開始,預算一部影片的投入和產出,不僅必須考慮到它在影院和「影廳」中的放映情況,而且還需要同時考慮到它在電視中的播放情況(包括排映和點播),以及光碟、像帶的銷售情況。其不言而喻的前提是,還要建立在確保上述種種考慮的有效性的保障體系的存在之上。既然「在美國,電影的海外市場、電視播映、音像製品和其他副產品的收入占總收入的65%左右。」我們還有什麼理由稱這些收入為「後電影市場」開發呢?這些難道不是題中應有之意嗎?在我看來,有了這樣電影觀念,才是一個根本性的轉變,這一觀念對於全方位地同時又是布局合理地發展中國的電影事業是很有益處的,我們可能就不會杞人憂天地發出電影的「生存還是死亡」的無謂天問了。
從這樣的觀點和角度(即所謂行業混淆confusion或產業重組)來看中國電影產業的未來發展態勢與格局,2001年12月中國廣播電影電視集團的成立,就是一個標志性的事件。特別是它統一考慮中國電影和電視發展戰略的眼光就變得更為重要了。雖然問題變得更加復雜、撲朔迷離,其間充滿了太多的變數和難以把握的機會,但是卻讓我們可能看到更多的希望。在這情況下,高度的自覺性和清醒的意識變得比以往任何時候都更加重要了。
我們能夠看到,在為中國電影的發展獻計獻策和「開葯方」的熱潮中,「全球化」和「產業化」可以說是兩個使用頻率最高的用語。應對全球化和實現產業化甚至被某些人當成拯救中國電影的前所未有的契機和良方。在這情況下,現代影視技術的革命性的力量以及所必然帶來的要求即「產業重組」和觀念更新的問題,卻在一定程度上受到忽視也是可以理解的了。因為,盡管計算機、互聯網(包括無線、寬頻及數字化技術)的迅猛發展對人類社會生活所造成的影響,幾乎超出了任何人的想像。但是這一新興媒體技術及產業對傳統媒體產業及其觀念的(如報刊業、電視業和影院電影業)的沖擊才初見端倪。因此,從現在開始就轉變觀念,在全球化和產業化的基礎之上,認真地面對和貼近中國的現實,努力尋求適合中國實際情況的發展思路,仍然是來得及的。但有一點我覺得有必要及時加以改變。就像毛主席當年在延安曾經批評某些人「言必稱希臘」那樣,我們現在也到了對討論中國電影發展模式「言必稱好萊塢」的傾向給以一定質疑的時候了。經常被我們忽略的一點是,世界上發達國家不在少數,但電影產業發展到好萊塢的程度,在全世界可謂絕無僅有。其實,在產業重組的過程中,好萊塢也不是鐵板一塊。由此可見,好萊塢並不是世界發達國家發展電影的普遍道路。更不必說它應當受到批評和抵制(或者說需要檢討的)諸多方面了:「近年來的好萊塢電影越來越貪得無厭地追求視聽奇觀性,電影題材越來越變本加厲地脫離人們的現實體驗和現實生存,無論是故事或是視聽造型都越來越缺乏人文意蘊,越來越強調表像刺激,玩弄技術、玩弄奇觀的傾向正在將電影帶向一條遠離真實、遠離性情的道路……」由此看來,一個國家的某一文化行業的產業化及其國際化程度,肯定有一個由政治、經濟,乃至文化諸多方面因素共同形成的歷史性進程。絕非一朝一夕就能畢其功於一役。設想一個正在調動一切力量「全面建設小康社會」的發展中國家去打造和發展國際化、跨行業的本國電影的「航母」,無異於天方夜譚。
從這個角度看問題,情況可能反而更加清楚,而且更加具有啟示意義:影院電影業大幅度滑坡、重振乏力,在這方面,即使實現了中國電影的所謂「產業化轉型」,似乎也看不到與好萊塢電影打拚的樂觀前景,至少在短期內是如此;倒是產業化程度不如電影的電視業的強勁發展勢頭未現明顯減弱的趨勢;電子圖書和數字圖書館雖在大力建設、不斷發展,目前還看不到印刷圖書業迅速萎縮的跡象(盡管這種情況根本無法同過去相比)。與此同時,電影在其各種製作方式、存在方式和傳播方式(特別是後兩個方面)的比例分配方面正在進行著的正是可能造成劇烈變動、重組的積累和醞釀。
特別值得注意的是,電視系統的終端和網路系統的終端將要合一的傳播技術前景,雖然尚需時日,但肯定是在緊鑼密鼓的進行之中,發展到一定程度,肯定會對現行電視業和影院電影業包括運作方式在內的各個方面都造成巨大沖擊。數字化進程及其技術保障的進展,是一個巨大的推動力量。也就是說,決不能把這些重要的進展看成是與中國電影的發展前景毫無關系或關系不大的事情加以對待。據有關人士透露,到2002年底廣電總局已經建設完成國家光纜干線網3.9萬公里,省級光纜干線電視網超過11萬公里,市級以下光纜傳輸網超過了30多萬公里,可連通2000多個縣級網、1000多個企業網、3000多個社區,全國光纜總長超過300萬公里,並在東南沿海省份基本上實現了全部聯網。據說,廣電總局已決定全力推動有線網的商用,目前正在按計劃、分步驟進行,並將對有線傳輸網進行雙向改造,推出節目傳輸、帶寬出租、廣電在線門戶網站、數字電視、電視簡訊、可視電話、手機電視等業務。
無論形勢發展到何種地步,有一點可以肯定,不管是電影還是電視,每一種傳統傳播的方式都不會輕易退出歷史舞台。戲劇上演了幾千年,至今仍然在繼續上演(哪怕是在文化政策保護之下)。影院電影只上演了一百年,決不會輕易就死掉。在整個電影的播放系統中「寥若晨星」也是一種存在方式。影院電影的確會越來越少,這一點幾乎毫無疑問。想一想電影的「黃金時代」正是電影的視聽質量都不怎麼令人滿意的時代,就會明白這一點。試圖通過保證電影視聽效果的高品質來振興或恢復「影院電影時代」的昔日輝煌(將近年300億人次的影院觀影量),看來是沒有什指望了。或許「廳電影」會越來越多,就像城市裡的超市一樣星羅棋布。但相當數量的電影拍完之後很快或立即就成為「電視節目」的情況將成為一種常規狀況。
特別是,當技術的發展到了能夠在電視中(或電影廳的一個終端中)真正點播電影(當然也會包括一切電視節目,在數字化的條件下這一點是不成問題的)的時候,將會發生什麼情況呢?關於這一點,我們可以想一想下述情況。目前國內的電視劇生產和創作形勢仍然未明顯減弱其繁榮景象。這種情況表明,對電視劇的觀看,已經成為相當多的人的日常生活的不可缺少的部分。如果拿吃飯做比較的話,我們可以說觀賞電視劇已經成了人們的精神食量的「正餐」。在新的情況下把看電影(不論以何種方式看)當成人們日常精神生活中的正餐或主要零食並不是一種奢望。正在擬議中的收費電視頻道的啟動,電影難道不是被作為這些頻道資源中的一個相當重要的方面嗎?
中國電影未來發展態勢的這種設想,將會提出一系列迫切需要加以解決的問題,這些需要依次解決的既有關於技術方面的,也有關於制度法規方面的,更有理論研究與批評方面的。例如,建立不同級別的節目源站點,進行各種節目的大規模的收集、分類、整理和數字化。其中包括傳輸方面的建設,目的是便於檢索、搜索和點播。在這種情況下,知識產權的保護問題、收費定量(實際上是計費)問題、電影界定的再確認及科學分類問題都會順理成章地提出來。充分發揮我們的智慧建立和完善適應我國實際情況的、有利於中國電影健康發展的電影、電視法律法規體系也會成為一件非常緊迫的事情。反對收費的觀點將會被證明是非常短視的,而採用收費就一定要研究科學的計費辦法。
按照設想,今後的電影(特別是電影在被數字化以後)可能會被分成三個大的類別,敘事片算一大類,資料片算一大類,還有一類就是論述片。把documentary由原來的紀錄片改譯成資料片,翻譯成文獻片也無妨,只是一定不要翻再譯成紀錄片了。認為,不管是誰,把documentary譯成紀錄片,都是一個已經造成了嚴重影響的歷史性錯誤(哪怕是有歷史原因的)。誤譯的情況在歷史上屢見不鮮。但造成如此嚴重影響的例子並不多見。在新的理解之下,電視劇和電視節目都只不過是電影的一種形態或一種類型而已。
電視劇和電影一樣,作品的形態和特徵都與一定的政治、經濟、文化和技術的現存條件密切相關。雖然這一觀念已基本上被國內外的學術界所認同,但真要具體地指出一部作品的哪些特點與政治相關,哪些特點與經濟相關,哪些特點與文化相關,哪些特點與技術相關,又並非易事。甚至應該說是一個難度較高的問題。因為,這些特點並不是現成地或明顯地擺在我們的面前,等待著我們去挑揀和拾取。所以,這種研究無論在國內還是在國外都是相當缺乏的。我們知道,與理論相比,批評更側重於對具體作品的特徵描述、技巧分析和價值評估。但是,在准確的描述、分析和恰當的評估中,離開了對產生特徵、技巧和價值的那些條件的關注和考慮,是缺乏說服力的。
我們在觀看電影或電視劇的時候經常會感覺到,我們對片中人物的表現已經失去了耐心,但是我們仍然在關心著她或他的命運,是否繼續觀看,需要我們在「失去耐心」和「關心命運」這兩者之間進行一定的權衡。當前者超過了後者,就是放棄繼續觀賞,當後者超過了前者,就是繼續觀賞。但來瀏覽技術的條件下,這種權衡已經變得沒有什麼必要了。因為觀眾可隨意地放棄中間階段的觀賞,而只是看一下最後的結果,或有關的段落就可以了。
從此以後,藝術才有可能真正恢復它過去曾經有過但已幾乎喪失殆盡的尊嚴。黑格爾等人關於藝術的並不樂觀的設想也將變得根據不足了。影視作品的數字化保存技術,及在大范圍內可以流通和檢索的技術(包括作品的語言的語種可隨意選擇),將有可能使得人們對於「藝匠」作品的需求幾乎降至最低。相反,對於真正藝術作品的需求會被提高到前所未有的地步。理論的貶值也將成為過去,恢復其崇高的威望。電影教育在整個國家的國民教育體系中(小學、中學乃至大學)也將會獲得其應有的位置。電影這種建立在現代科學技術發展的基礎之上、在二十世紀發展起來的新的文化形態,作為二十世紀人類文化的最重要的成果之一,應該在全民教育中獲得應有的和合理的位置。從而確保印刷文化與電子文化(影視文化是其主體)在全民教育的內容配置方面,保持一種均衡的發展態勢和合理的格局。在這個意義上,中國的電影教育才剛剛處在起步階段,還有很大的發展空間。讓電影成為「教科書」,既不是對中國電影的詛咒,也不是中國電影人的夢魘。而發展中國電影教育的雙重後果必然是,為中國電影培育出一大批高質量、高品位電影需求者,進而為中國電影培養出一代新的創作者打下堅實的基礎。

『玖』 電影院星空廳是什麼樣的

是星空頂的。光纖星空是一種新型的燈光系統,這個系統可以在房間中呈現一個星空的效果,並真是的存在各種的星座,甚至可以模擬流星的出現,真實地再造一個繁星點點的夜空。它是通過無數不同直徑的光纖按照星圖的位置安插在天花板中,再使用LED光纖機帶動,可以忽明忽暗、不同顏色交替出現。

電影院星空廳基礎設施:

除了有高配影廳外,影城還專門設計了浪漫的「星空頂」影廳和情境體驗式的開放空間,適用於情侶約會、家庭觀影等多種場景,也為松江居民提供了更多的觀影選擇。同時還配有RealD Cinema、杜比全景聲、dtsX臨境音、科視RGB三色激光等先進放映設備。

影城整體定位為社區精品影城,除了有高配影廳外,影城還專門設計了浪漫的「星空頂」影廳和情境體驗式的開放空間,適用於情侶約會、家庭觀影等多種場景,也為松江居民提供了更多的觀影選擇。