『壹』 參加一個展覽會，應該怎麼布置我們的展台比較好
展台是成功參展的重要因素。
展台的概念和設計是由參展目的來決定的，因為我們的問題是：「通過這個展台我們應該達到什麼？」
展台第一重要的特點是其尺寸和在展覽館里的位置。展館的特點，如天花板的高度、入口和通道、相鄰的展台、緊急出口等在展台設計時也應一一考慮在內。
根據參展目的，展商可在展台設計中遵循四個不同的戰略定位概念：
- 以產品為導向的定位概念。它旨在呈現在展台上展出的產品的技術層面。研究表明75%的展商主要是遵循這一概念。
- 以解決方案為導向的定位概念。它旨在演示展商量身定製、以客戶為導向的解決方案的競爭力。69%的展商試圖將這一概念蘊涵在其展台設計里。
- 以溝通和活動為導向的定位概念。它旨在從情感的角度吸引觀眾的注意力。33%的展覽商遵循這一概念。
- 以競爭為導向的定位概念。這一概念旨在顯示參展公司屬於某個業務領域，並且區別於其競爭對手。從展商的角度看，這一概念的重要性要低於其它三個。
您選擇的戰略定位概念將決定您的展台尺寸和特性以及您將展示的產品。不過，展示太多的產品會有損您的成功參展。總的來說，展出的產品是越少越好！
其他輔助展示選擇還包括模特、圖表、圖片、電影、錄像、幻燈片、藝術家的現場表演（有無音樂均可）。但這些額外的展示和吸引活動不應干擾與觀眾的交流。
作為與觀眾交流的一個特別平台，展台可以被劃分為三個區域：
- 靜態區（吸引）用於吸引路過的參觀者的注意力和激發他們的興趣。這可以通過相關的吸引眼球的方法來實現；
- 動態區（獲得）用於接近參觀者並發現他們的興趣所在；
- 深度區（洽談），可在此詳細介紹產品，可洽談報價，也可在此簽定合同。為達到這些目的，必須保證此區域既不太擁擠，也不受強噪音的干擾。
展台結構清晰、富有邏輯性以及通過設計反映企業識別也是很重要的。為取得一個恰如其分的企業展台設計，應將以下因素考慮在內：
- 一致的企業標志展示；
- 使用企業專有的顏色和字體；
- 展台上提供的信息資料的設計也要體現一致性 （產品目錄， 小冊子， 圖像）；
- 一致的、以目標為導向的展檯布局；
- 參展員工舉止及外表與企業哲學相吻合。
在展台上，與參觀者溝通並傳遞信息給他們是展商主要關注的事項。在這方面，展台的設計，對展示產品和信息的選擇，對參展員工的組織和資格核定都是重要的。一個以溝通為設計導向的展台將強調互動的對話，而一個以信息傳遞為設計導向的展台則將重心放在企業的形象。
『貳』 如果策劃一個電影主題婚禮，那麼該怎麼裝飾和布置呢
電影主題婚禮是指新人舉辦一場以電影為婚禮主題的婚禮儀式，可以在婚禮現場加入很多與電影相關的元素，像是電影票，或者是電影中的一些經典對白，都可以在婚禮現場有所呈現，這樣才能讓正常婚禮主題更加明確，給賓客更直觀的視覺沖擊。
然後，在電影主題婚禮自然是要突出這個主題了，我們不妨換一種出場方式，新人可以選擇自己最喜歡的一部愛情電影，將自己打扮成里邊主人公的模樣，讓大家一看就知道我們詮釋的是哪部經典作品，這樣的服飾搭配也更加迎合了婚禮主題。
最後，就是電影主題婚禮是一個很好的主題選擇，讓賓客參加這樣一場婚禮盛宴，體會一場別具特色的婚禮形式，給大家一個難忘的婚禮回憶，愛情最開始的樣子就是我們在一起看那場電影時你在我臉上偷偷留下的親吻，隨著時間的流逝，它早已深深鐫刻在我們彼此的心裡了。
『叄』 怎麼做電影
1.寫出劇本，劇本劇本，一劇之本。
2.確定演員，可以是自己，也可以找朋友，或者請小演員。
3.找好器材，包括一到兩台DV機，有條件的話可以再配置反光板。
4.確定場地，包括室內景和室外景。
5.拍攝。
6.後期剪輯，需要在電腦上安裝1394卡（硬體），premiere（軟體）等必要工具。
7.合成，輸出電影，刻盤。
我布置給學生的DV作業就是這樣來的。
說白了，只要你踏出第一步，你會發現，拍一部屬於自己的電影，並沒有想像中的難。
很多事，不是做不了，而是沒有去做。電影誕生在19世紀80年代，在那個年代，你想拍一次電影，可以說難度非常大，因為那時候的電影，就相當於剛出生的嬰兒，還沒有成熟，只有16幀長，需要漫長的時間，因為那時候的電影一次集合一幀圖像，最後才能合成電影。
然而現在就方便很多，我們每個人用自己智能手機，就很快拍出一個短片，當然拍電影說起來簡單，但真的想拍好就挺難的。在這篇文章中，小編就一一給你介紹電影排成的大致流程，希望對你有所幫助。
第一部：找題材。你想拍什麼樣的題材的電影，根據這個題材，創作一個故事情節，當然不必具體到每一個小的細節，但是一定要有自己的想法，這是電影的一個雛形。
這個想法，一定要有趣，能夠有非常吸引人的地方，大致構思一個人物，動作，畫面，或者是主題，在你創作的過程中，建議你帶一隻筆和一個筆記本，隨時記錄你的想法和靈感。一個好的開始是成功的一般，所以這個開始，你要把所有的道具，地點和演員一一確定下來，然後根據這個元素開始展開一部電影。
找題材
第二步：具體化構思。 在你想法的雛形上，充實內容，確定電影故事情節的四元素。
電影一般有四個階段：開始，過程，高潮和結局。
開始：需要解決的是，介紹人物和故事背景，建立一個整個故事情節的感情基調，搭建好故事的舞台。
過程：這個階段是故事的真正展開階段，一個電影的成功與否，這個過程，可以說起著至關重要的作用。具體來說，你可以這樣來構思，你要發展的主角和他的朋友，如果有反派，反派和他的朋友，整個人物角色可以根據你的喜好自由搭配，你需要解決的問題是，這些人為什麼會在這里，在這里要做什麼？他們想去哪裡？目的是什麼？想要達到什麼效果？需要解決的矛盾或者摩擦是什麼？然後才是到高潮。
高潮：這個高潮會是電影的緊要關頭，這個關頭都發生什麼事情。比如說：浪漫的吻發生了，炸彈被拆除，扭曲的政治家被揭發，火星有了大氣，提米被人從井裡救出等等，充分展開你的想像。最好是合乎故事情理，不能太離譜。
結局：需要解決的是，整個故事情節的矛盾有個解決的方案，有個或悲劇或喜劇或展開聯想的結局。
具體化構思
第三步：分鏡頭。即繪制出你希望在鏡頭上呈現的畫面的草圖。
分鏡頭有兩種層面，一種是宏觀上的，只大致繪出主要場景或者是過度； 一種是微觀上的，規劃出每個鏡頭和攝像頭的角度，或者是多個角度，當然你也可以跳過這一步直接拍攝。
小編建議分鏡頭可能讓你的電影可視化，不抽象，還能讓你的演員和攝影師更加了解你的視野和想法。
分鏡頭
第四步：美化電影。使用拍攝技巧，服裝，布景，以及特效讓電影變的更具美觀。畢竟電影是視覺性的，所以你需要花費大量的人力物力，以及財力好好考量電影的外觀和感覺。
舉個例子來說吧：
比如說《黑客帝國》，單色的黃綠色基調貫穿始終，加深了「數字化」的感覺；理查德·林克萊特導演的《黑暗掃描儀》則是逐格帖合的動畫，具有獨特並令人難忘的卡通現實的感覺。
具體來說：要從四個元素來考慮細節。
拍攝風格：比如說紀實風格，這個風格的電影，一般來說還原生活原型，盡量少數強烈沖突和情節，對逼真性要求比較高。比較重視生活的細節的真實還原。這種風格一般被用來歷史題材或者人物傳記。當然還有很多風格，比如溶合風格，共現風格，繪畫風格等等，想了解的評論留言，小編在詳細為你們講解。
服裝設計：這個在電影中還是相對比較重要的，服飾一般用來向觀眾傳達角色的性格和人物特徵。
布景設計：你希望怎麼設計你的背景，你可以實地拍攝，也可以後期營造，內景拍攝。電影的布景設計一定要與作品風格融合在一起，相信這個不用說，你也能知道，最成功的布景是最不引人注意的布景。
燈光和音樂：燈光要根據你電影的具體風格來具體營造，可以採用淡雅柔燈光，來營造更加吸引人，更加夢幻的氣氛，也可以採用更加貼近現實的燈光。音樂就要配合整個電影的演繹風格和感情基調來配。
美化電影
第五步：組織團隊。你的團隊需要導演，攝影師或攝影指導，選角導演，布景師，攝像師，音響師，服裝設計師，場記，電影剪輯師，聲效剪輯師。
導演：導演控制的是電影的創造性方面，並且是連接劇組和演員之間的關鍵人物。如果這是你的電影，拍的是你的故事，預算也不錯的話，導演很可能就是你自己。
攝影師或攝影指導（DOP）：此人負責確保照明和實際的電影拍攝順利進行，以及與導演決定每個鏡頭的畫面、照明和拍攝。他或她負責管理照明和攝像人員（或者在較小型電影拍攝中本身就是照明和攝制組的一分子）。
選角導演：選角導演決定哪個演員最適合演這部電影，以及洽談合同和時間安排。
布景師：負責確保布景與導演的創作構想一致。他或她也可能是道具大師（負責填充布景的道具）。
攝像師：攝像機負責實際拍攝電影，與相機打交道。在小製作中，此人也可能是攝影指導或導演，或兩者兼而有之！
音響師：音響師可以是一人或多人。角色的對話需要現場錄音，或是在後期製作時添加。諸如激光轟擊和直升機爆炸之類的音響效果都需要創造出來；音樂需要挑揀、錄音和混合；擬音（腳步聲、皮革吱吱作響、碗摔碎的聲音、門被砰地關上的聲音等）也需要准備。
服裝設計師：在大製作中，此人會選擇（甚至縫制）所有在影片中使用的服裝。在較小的製作中，這個職位通常會與另一個職位合並。
『肆』 展會展廳應該怎麼布置呢
展廳是企業的縮影，要想打造出一個優秀的展廳，就要學會展廳布置，而且一定要有合理的布局，重點突出企業形象、企業文化和品牌調性。對於展廳布置的技巧還是有機可循，今天大黃蜂展覽從這5個方面為大家進行分析：
01、色彩搭配
根據展廳風格進行色彩搭配，比如我們大黃蜂展覽對自家的設計色彩是以黑黃為主要搭配色，讓人進入展廳的第一感覺就聯想到了大黃蜂，展廳在無形之中有了營銷力，這就是一個展廳色彩搭配的巧妙之處。所以在色差搭配不能只為了好看而胡亂搭配，要在色彩上展示出企業形象才是展廳展示的需求。
02、展品布置
展廳之中的產品展示應該是多彩多樣的，盡量展示多總產品，讓展廳更多豐富多彩，還有產品布置位置盡量在客戶能輕易接觸的范圍，不應該置於高處，也不用過低，在1米-1.8米最為合適。
03、展品陳列
展示品在比較豐富的情況下要進行精心的陳列，不能讓客戶看起來雜亂無章，根據企業產品的特性進行陳列，在展廳中常用十種陳列法有主題陳列、整體陳列、整齊陳列、隨機陳列、盤式陳列、定位陳列、關聯陳列、比較陳列、分類陳列、島式陳列。
04、走線規劃
根據展廳展示的順序進行不太刻意的走線引導，讓客戶有序的參觀展廳達到的效果會比較好，但是有些客戶喜歡自由參觀，所以引導走線不用太刻意。
05洽談區規劃
洽談區應當布置在比較安靜的區域，方便與客戶之間的交談。而且在洽談區的位置旁可放置企業獲得的獎項或資格證書，在交談之間突出企業優勢。花花草草也可布置一下來裝飾現場環境。
對於展廳布置的小技巧就分享到這里了，大黃蜂展覽希望能幫到你做一個出色的展廳，想要了解更多展廳的小知識可到大黃蜂展覽設計
『伍』 中國電影博物館的建築布局
中國電影從1905年開山之作《定軍山》問世以來已經走過了一百多年的風雨歷程。在中國電影的百年畫卷里，有許多經典影片今天依舊閃爍著燦爛的光輝。在中國電影博物館的展覽區中，可以通過多種方式真實感受這些經典作品的魅力。
中國電影博物館內設有20個展廳，其中序廳、1至10展廳是電影藝術展覽廳，位於中國電影博物館的二層和三層，以展示中國電影百年歷程和電影藝術家的藝術成就為主。 11-20 展廳為電影技術博覽區，位於中國電影博物館的四層，由「電影拍攝」、「電影美術」、「電影特殊攝影」、「傳統電影特技」、「數字特技」、「電影錄音」、「電影剪輯」、「電影洗印」、「電影動畫」、「形形色色的電影」10個展廳組成。
電影技術博覽區以展示電影製作技術和電影知識，揭示電影製作的奧秘為主要內容。您可以親自動手做錄音、拍短片，體驗電影製作的樂趣，從拍攝、剪輯、美術、配音、配樂到特技、洗印等整個電影製作過程都有充分展示。觀眾參與性和互動性是博覽區突出的特色。 中國電影博物館內的影院區擁有全球最新的電影放映技術和設備，並設有多個放映廳，包括巨幕（IMAX）影廳和五個普通影廳（含 35毫米膠片影廳和數字影廳等），可同時容納 1210位觀眾觀影，其中包含 19個為殘疾人提供的座位。
IMAX 影廳
巨幕 ( IMAX )又稱巨幅銀幕，是目前世界上最先進的影像系統。IMAX 源自英文「Image maximum」（圖像最大化）。中國電影博物館內的巨幕影廳（IMAX 影廳 ) 莊重、大氣，銀幕寬 27米，高 21米，廳內設有 403個座位。該影廳引進了世界第一流的電影放映系統，使用的是 70毫米、15片孔的電影膠片，它的感光面積是普通膠片的 10倍，能容納更多的信息，讓觀眾感受到更豐富的視覺沖擊力。巨幕 ( IMAX）畫面的穩定性大大超過任何常規標准，可以放映二維和三維影片。巨幕 ( IMAX）多聲道超級音響系統包含有超低音頻道。專門為巨幕影廳設計的聲源均衡音響系統，使觀眾在影廳內每個地方感受到的音量和音質是完全相同的。
擁有超大的銀幕、更清晰的圖像、更高的精密度、功能更強的放映設備以及更先進的多聲道數字音效系統的巨幕影廳，帶給觀眾強烈的視覺沖擊，加之逼真的音響效果，遠遠超越了普通電影院的觀影體驗，被稱為「電影的終極體驗」。
4號影廳
4號影廳採用先進的數字放映機，可以播放寬銀幕立體聲電影和立體電影（三維影片），音效逼真、色彩動人，圖像如水晶般清晰。本影廳具備完善的會議用音響，可以舉辦各類報告會、電影首映式等活動。
普通影廳
（35毫米膠片影廳）
豪華的35毫米膠片影廳，內飾精緻、典雅，以放映國產優秀影片和國際精選影片為主，同時推出影人影迷座談會，並邀請電影屆資深人士為電影愛好者做佳片解析。 中國電影博物館的綜合服務區包括中央圓廳（中央展廳）、多功能廳、貴賓廳、臨時展覽廳，可以為電影界的集會、研討和慶典活動提供場所，先進的同聲傳譯設備保證了國際交流的順利進行。中國電影博物館將逐步成為集電影藝術展覽、電影文化教育和電影藝術交流為一體的大規模、綜合性文化設施。
除此之外，中國電影博物館還配備有咖啡廳、快餐店、小型商店等配套設施，讓觀眾徜徉於光影藝術的同時，體會到無微不至的關懷。
『陸』 電影美術設計作品首次巡展，有哪些值得注意的地方
電影雖然是一種藝術的表達形式，但是隨著時代的進步電影也漸漸的形成了自己的文化，這種文化就是電影文化。電影文化中包含美學文化和故事學文化，但是電影文化是兩種文化相結合產生的新文化。電影美術設計作品首次作為展品巡演，表達著電影文化更加凝實。本次電影美術設計作品巡演最值得注意的就是幾部電影的製作過程和電影細節分析了，喜歡電影或者電影導演們一定不要錯過學習的機會。
這次電影巡演可以說是大師雲集，優秀的影片同樣也雲集。大導演們肯定會互相商量接下來要拍的戲，指不定裡面就會有我們喜歡的電影呢。