㈠ 場面調度是什麼意思要專業解釋
場面調度是用來描述戲劇或電影製作的設計方面的一種表達，本質上是指「視覺主題」或「講故事」，通過分鏡、電影攝影和舞台設計的視覺藝術手法，並通過導演以富有詩意的方式來表達。
它也常被用來指電影中的多個單一場景來表現電影。被稱為電影批論的「宏大未定義詞彙」。
當場面調度應用於電影時，它指的是相機及其布置前的一切事物——構圖，場景，道具，演員，服裝和照明。場景調度隨著電影的攝影和剪輯，影響了電影在其觀眾的眼中的逼真度或可信度。設計的各種元素通過產生時間和空間感，以及設置的情緒，有時候能暗示角色的內心狀態。
影視劇中，場景是指在一定的時間、空間（主要是空間）內發生的一定的任務行動或因人物關系所構成的具體生活畫面，相對而言，是人物的行動和生活事件表現劇情內容的具體發展過程中階段性的橫向展示。更簡便地說，是指在一個單獨的地點拍攝的一組連續的鏡頭。
(1)怎麼寫電影的場面調度擴展閱讀：
場景調度還包括由演員的定位和移動以及鏡頭中的對象形成的構圖組成。 這些都是導演由監督的領域。 與導演合作的最重要的人之一是美術指導。
這兩者緊密合作，在實際攝影之前相當長的時間（甚至到開始）內完善場面調度的所有方面。美術指導通常負責電影的整體外觀，負責領導各個部門，負責個人場景，地點，道具和服裝等等。
在框架內的物體、角色和空間的組織。關於電影構圖的一個最重要的概念是保持對稱的平衡。這指的是在一個鏡頭中，光線、顏色、物體和/或圖形的均勻分布。不平衡的構圖可以用來強調電影的某些導演希望給予特別注意的元素。
電影需要很多場景，並且每個場景的對象可能都是不同的。與拍電影一樣，Flash可以將多個場景中的動作組合成一個連貫的電影。當我們開始要編輯電影時，都是在第一個場景"Scene 1"中開始，場景的數量是沒有限制的。
在FLASH中可以有多個場景，在不同場景中跳轉的可以用gotoandplay("目標場景"，幀)。
場景面板的位置在：窗口-其他面板-場景。
這個工具之所以有效，是因為觀眾更傾向於關注一些不平衡的東西，因為這些事物看起來很不同尋常。導演布置的角色位置也會因角色的重要性而有所不同。
㈡ 導演場面調度的主要內容
導演場面調度的主要內容
場面調度是在銀幕上創造電影形像的一種特殊表現手段，指演員調度和攝影機調度的統一處理，該詞來自法文mise-en-scène，原指在戲劇舞台上處理演員表演活動位置的一種技巧。
導演場面調度的主要內容
場面調度被引用到電影藝術創作中來，其內容和性質與舞台上的不同，它不僅關繫到演員的調度，而且還涉及攝影機調度(或稱鏡頭調度)。 構思和運用電影場面調度，須以電影劇本，即劇本提供的劇情和人物性格、人物關系為依據。
導演、演員、攝影師等須在劇本提供的.人物動作、場景視覺角度等基礎上，結合實際拍攝條件，進行場面調度的設計。利用場面調度，可以在銀幕上刻畫人物性格，體現人物的思想感情，也可以表現人物之間的關系，渲染場面氣氛，交代時間間隔和空間距離。場面調度對電影形像的造型處理，也起著重要的作用。
演員調度
橫向調度：演員從鏡頭畫面的左方或右方作橫向運動。
正向或背向調度：演員正向或背向鏡頭運動。
斜向調度：演員向鏡頭的斜角方向作正向或背向運動。
向上或向下調度：演員從鏡頭畫面上方或下方作反方向運動。
斜向上或斜向下調度：演員在鏡頭畫面中向斜角方向作上升或下降運動。
環形調度：演員在鏡頭前面作環形運動或圍繞鏡頭位置作環形運動。
無定形調度：演員在鏡頭前面作自由運動。
導演選用演員調度形式的著眼點，不只在於保持演員和他所處環境的空間關系在構圖上完美，更主要在於反映人物性格，遵循人物在特定情境下必然要進行的動作邏輯。
攝影機調度
攝影機調度的運動形式有推、拉、搖、跟、移、升、降。以鏡頭位置分，有正拍、反拍、側拍等形式;以鏡頭角度分，有平拍、仰拍、俯拍、升降拍及旋轉拍等形式。一般來講，若干銜接鏡頭，用同一個運動形式拍攝，會給人流暢的感覺，用忽而仰，忽而俯的角度拍攝，會給人強烈的對立感覺。
㈢ 場面調度包括哪兩個
場面調度應用於電影時，包括構圖、場景、道具、演員、服裝和照明，還包括由演員的定位和移動以及鏡頭中的對象形成的構圖組成。場面調度是用來描述戲劇或電影製作的設計方面的一種表達，本質上是指視覺主題或講故事，通過分鏡、電影攝影和舞台設計的視覺藝術手法，並通過導演以富有詩意的方式來表達。
場景調度隨著電影的攝影和剪輯，影響了電影在其觀眾的眼中的逼真度或可信度，設計的各種元素通過產生時間和空間感，以及設置的情緒，有時候能暗示角色的內心狀態。
場景布置的一個重要元素是場景的布置和場景中的物體(道具)的設置。布景設計可用於放大人物情感或主導情緒，包括電影中的身體、社會、心理、情感、經濟和文化意義。
燈光的強度、方向和質量會影響觀眾對人物、動作、主題和情緒的理解。
電影中場景和物體的深度、接近程度、大小和比例都可以通過相機的放置和鏡頭、燈光、布景設計來加以控制，從而有效地確定故事世界中元素的情緒或關系。
服裝就是指人物穿的衣服，使用特定的顏色或圖案，敘事電影中的服裝是用來表示人物或明確人物之間的區別。
㈣ 何為場面調度
場面調度，意為「擺在適當的位置」，或「放在場景中」。起初這個詞只適用於舞台劇方面，指導演對演員在舞台上表演活動的位置變化所做的處理，是舞台排練和演出的重要表現手段，也是導演為了把劇本的思想內容、故事情節、人物性格、環境氣氛、以及節奏等，通過自己的藝術構思，運用場面調度方法，傳達給觀眾的一種獨特的語言。場面調度是在銀幕上創造電影形象的一種特殊表現手段，指演員調度和攝影機調度的統一處理，被引用到電影藝術創作中來，其內容和性質與舞台上的不同，還涉及攝影機調度（或稱鏡頭調度）。
㈤ 電影場面調度的簡介
電影場面調度 mise-en-scène
演員調度和攝影機調度的統一處理，在銀幕上創造電影形象的一種特殊表現手段。場面調度一詞來自法文mise-en-scène,原指在戲劇舞台上處理演員表演活動位置的一種技巧。場面調度被引用到電影藝術創作中來，其內容和性質與舞台上的不同，它不僅關繫到演員的調度，而且還涉及攝影機調度（或稱鏡頭調度）。
構思和運用電影場面調度，須以電影劇本，即劇本提供的劇情和人物性格、人物關系為依據。導演、演員、攝影師等須在劇本提供的人物動作、場景視覺角度等基礎上，結合實際拍攝條件，進行場面調度的設計。利用場面調度，可以在銀幕上刻畫人物性格，體現人物的思想感情,也可以表現人物之間的關系，渲染場面氣氛,交代時間間隔和空間距離。場面調度對電影形象的造型處理，也起著重要的作用。
㈥ 什麼叫場面調度
場面調度是用來讀解戲劇動作的。布景設計、服裝、燈光和演員的移動都被舞台導演(或者製片人）以一種相對簡約的方式用來向觀眾傳達劇本思想。這些舞合技術的要素也用來組織戲劇事件，向觀眾推進戲劇動作。場面調度將一個場景的內容轉換為一種戲劇的語言，引領觀眾以一種特殊方式來理解人物的戲劇動作。
這些舞合技術的要素也用來組織戲劇事件，向觀眾推進戲劇動作。場面調度將一個場景的內容轉換為一種戲劇的語言，引領觀眾以一種特殊方式來理解人物的戲劇動作。
這些舞合技術的要素也用來組織戲劇事件，向觀眾推進戲劇動作。場面調度將一個場景的內容轉換為一種戲劇的語言，引領觀眾以一種特殊方式來理解人物的戲劇動作。
電影場面調度的方法多種多樣，常見的比如：縱深場面調度、重復性場面調度、對比性場面調度、象徵性場面調度等，形成了電影畫面的不同造型、不同景別，揭示出劇中人物關系及其情緒變化，獲得不同的銀幕效果。
電影場面調度的內容和范圍，已遠遠超越了舞台場面調度的局限。電影場面調度的核心是演員調度，但它又是通過鏡頭調度來體現的，目的是以畫面中的人物表演表現一場戲的內容和主題。
(6)怎麼寫電影的場面調度擴展閱讀
電視場面調度可以按照攝制人員的意圖，調動有利內容和主題的各種積極因素（人物、鏡頭），簡練而突出地表現出人物和事件相互聯系的時間和空間，創造出典型化、富有概括力的視覺形象。
並且能夠使這種畫面表現形式更加真實自然、富有創意，從而活躍並推動觀眾的聯想和想像，滿足觀眾的審美享受和欣賞要求。有人說，電影場面調度是導演和攝影師"對畫框內事物的安排"。
從某種程度上說，電視場面調度也是對可能或已經進入框架內的被攝對象的"安排"。當然，這種安排在很多情況下是要求攝像人員對自己的拍攝角度和拍攝方式進行選擇和"調度"。
比如，調整機位，從不同側面拍攝畫面主體，採用運動攝像以表現被攝對象的運動等等。可以說，電視場面調度是一個對畫框內的畫面形象和視覺效果進行安排和統籌調度的系統工程。
場面調度得好，畫面主體的表現就可能更突出，畫面信息的傳遞就可能更充分，主題思想和創作意思的表達就可能更為鮮明而深刻。
場面調度得不好，就可能妨礙了觀眾對畫面內容的欣賞和理解，在後期編輯時，可能出現鏡頭軸線關系混亂等，導致畫面無法組接成片。
㈦ 電影鏡頭場面調度的系統分析
要都解釋了都可以出一本書了哦。先說幾個吧，剩下的稍後在寫哈。
電影中的人物是電影敘述的核心，矛盾沖突的核心。
在影片中，我們希望是在一系列的場景、事件、動作、對話中看到的是有鮮活的性格的人。電影中的人物是影片敘事中戲劇結構中的「符號」，是「虛構」的人，是一種象徵。而往往，我們又潛意識中把演員本身，演員+人物，人物交替認同。
因此，我們在分析電影時，對人物的分析應把握：
1.人物在影片中的表現方式
首先是外形表現。影片中人物的外形，是任務的重要性格特徵和重要的視覺信息。在符合敘事的基礎上，人物的個性可以通過外形鮮明的快速呈現給觀眾。
其次是人物的位置表現。影片畫面構圖中人物的位置，無論是在影片風格，畫面效果，人物塑造上都有其特殊的意義。在具體的處理上，有時是居中處理，有的是居邊處理，有的是卡頭卡腳的不規則構圖處理。比如《黃土地》就是劇中處理等等。這些都是影片敘事手段風格的外延。
通過人物表現方式這只能夠細致和量化的分析，可以進一步了解影片的風格、畫面、效果、技巧、結構和導演方法。
2.分析人物擔任的角色
人物有時候是一個具體的概念，有時候是一個抽象的概念。而且對於觀眾來說，也很難將一個演員從人物形象中抽離數來，所以商業投資會強調明星的作用。恰不恰當另說。比如說在《那人那扇那狗》中，劉燁的角色跟他就不大搭配，有些牽強。
3.
㈧ 電影場面調度的重復調度
①相同或相似的演員調度和鏡頭調度重復出現。②雖然鏡頭調度有些變動，但相同或相似的演員調度重復出現。③雖然演員調度有些變動，但相同或相似的鏡頭調度重復出現。在一部影片中，這種相同或相似的演員調度和鏡頭調度的重復出現，會引發觀眾的聯想，使他們在比較之中，領會出其中內在的聯系和涵義，從而增強劇情的感人力量。比如，一場戲是剛結完婚的妻子在村口一棵榕樹下送別丈夫上前線作戰。另一場戲是數年後，同在這棵榕樹下，妻子迎接丈夫立功凱旋歸來。如果將這兩場戲用相同或相似的演員調度和鏡頭調度加以處理，當觀眾第二次看到時，勢必會聯想到第一次出現的情境，從而對這一對夫妻的離別和重逢有更深的感受。
㈨ 場面調度的調度手法
電影的場面調度是演員調度與攝影機調度的有機結合，兩種調度相輔相成，都以劇情發展和人物性格、人物關系所決定的人物行為邏輯為依據。為了使電影形像的造型具有更強烈的藝術感染力，在處理電影場面調度時，可以從劇情的需要出發，靈活運用以下三種手法： 在演員調度和鏡頭調度的具體處理上，可以運用各種對比形式，如動與靜、快與慢的強烈對比。若再配以音響上強與弱的對比，或造型處理上明與暗、冷色與暖色、黑與白、前景與後景的對比，則藝術效果會更加豐富多彩。
㈩ 電影場面調度的縱深調度
即在多層次的空間中，充分運用演員調度的多種形式，使演員的運動在透視關繫上具有或近或遠的動態感，或在多層次的空間中配合富於變化的演員調度，充分運用攝影機調度的多種運動形式，使鏡頭位置作縱深方向(推或拉)的運動。比如將攝影機擺在十字路口中心,拍一演員從北街由遠而近沖向鏡頭跑來,爾後又拐向西街由近而遠背向鏡頭跑去的鏡頭；或者跟拍一演員從一個房間走到房子深處另外幾個房間的鏡頭。這種調度可以利用透視關系的多樣變化，使人物和景物的形態獲得強烈的造型表現力，加強電影形象的三度空間感。