1. 怎麼寫視頻腳本
對於短視頻創作團隊來說，腳本是提高效率，保證主題，節省溝通成本的重要工具。創作腳本則要先明確主題，再一步步細化，直至形成能保證視頻順利拍攝的詳細腳本。寫視頻腳本如下：
1、每個短篇故事視頻必須有它想要表達的主題。主題是為夢想而奮斗的困難，或者說是長途戀愛的艱難。我們必須先有主題表達，然後才能開始短視頻創作，因為所有的工作將圍繞這個主題。
4、受眾群體：這是文案在寫之前首先要明白的是受眾群體，受眾群體的年齡段、職業歸屬、家庭緯度、愛好、消費能力等情況，總之對於觀眾的畫像越明確越好，比如說受眾是中老年人，然後你把宣傳片做成游戲畫面主題，顯然符合你的觀眾的認知是第一位的，所以，首先要明白給誰看，我們要做的東西是客戶想看的。
(1)電影原始腳本怎麼寫擴展閱讀：
腳本的作用有2個：
1、提高視頻拍攝效率：腳本其實就是短視頻的拍攝提綱、框架。短視頻腳本模板有了這個提綱和框架，就相當於是給後續的拍攝、剪輯、道具准備等做了一個流程指導。就像寫文章一樣，讀書的時候，老師都會建議寫文章之前先列一個提綱，然後根據提綱去拓展創作。這樣寫起來思路更清晰，效率也更快。
2、提高視頻拍攝質量：雖然短視頻大多都是在15秒左右，最長也不會超過30秒。想要基礎流量高，轉化率高，必須精雕細琢每一個視頻裡面出現的細節。包括景別、場景布置，演員服化道准備，台詞設計，表情；還有音樂的配合，最後剪輯效果的呈現等等。這些都是需要腳本來呈現的。
2. 電影腳本怎麼寫
是劇本？
大綱，劇情的主要概括
（）用小括弧寫劇情
人名：對話、 用小括弧（）寫人物表情或別的細節
（）用小括弧寫劇情，例如（某人走進了房間）
大概、就這樣
3. 腳本怎麼寫
1、分析游戲需要的功能是根據需要寫代碼。
2、判斷用戶點擊，進入腳本前放點toast或者dialog提示框，放完這些之後將腳本初始化了，進入功能代碼。
3、由系統的一個解釋器，將其一條條的翻譯成機器可識別的指令，並按程序順序執行。因為腳本在執行時多了一道翻譯的過程，所以它比二進製程序執行效率要稍低一些。
腳本語言：
一般的腳本語言的執行只同具體的解釋執行器有關，所以只要系統上有相應語言的解釋程序就可以做到跨平台。含有bind和alias等命令的集合，這個集合存為一個獨立的文件然後在需要的時候執行，這樣就方便在CS中的使用。
腳本可以存為後綴名為cfg的文件放在cstrike文件夾下，執行時在控制台輸入exec腳本文件名cfg即可。比如將一個腳本存為 buyscfg文件，則在控制台中輸入execbuyscfg則可以實現所需要的功能。要實現一個命令只要把這一過程定義好，並且分配一個鍵位給這個命令。
4. 腳本和劇本有什麼區別，腳本怎麼寫
一、寫作上的區別：
腳本可以根據故事所要表現的主題，思想，而進行的修改。只有在腳本確定之後，則才進行劇本的編寫工作。劇本編寫完成之後，則才是分鏡的確定。場景，角色確定。
劇本的寫作，最重要的是能夠被搬上舞台表演，戲劇文本不算是藝術的完成，只能說完成了一半，直到舞台演出之後（即「演出文本」）才是最終藝術的呈現。歷代文人中，也有人創作過不適合舞台演出，甚至根本不能演出的劇本。這類的戲劇文本則稱為案頭戲（也叫書齋劇）。
腳本：
二、用途上的區別：
腳本是指表演戲劇、拍攝電影等所依據的底本又或者書稿的底本。腳本可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。
劇本是戲劇藝術創作的文本基礎，編導與演員根據劇本進行演出。與劇本類似的詞彙還包括腳本、劇作等等。它是以代言體方式為主，表現故事情節的文學樣式。
三、內容性質上的區別：
腳本可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。之後，確定故事到底是在什麼地點，什麼時間，有哪些角色，角色的對白，動作，情緒的變化，等等，這些細化的工作都是劇本上所要清楚確定下來的。
劇本主要由台詞和舞台指示組成。對話、獨白、旁白都採用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來表現。劇本中的舞台指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明。包括對劇情發生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特徵、形體動作及內心活動的描述,對場景、氣氛的說明，以及對布景、燈光、音響效果等方面的要求。
5. 劇本怎麼寫，腳本怎麼寫
劇本：戲劇或拍攝電影時所使用，演員依據其對白演出的文件。
腳本：使用腳本語言所寫。腳本語言是為了縮短傳統電腦語言編譯連結的過程而創建的編程語言。
所以，劇本是編劇想多來亂寫，腳本是學習計算機編程用的
6. 影視劇本的腳本是什麼，寫的是什麼。還有就是劇本的腳本是導演寫,還是編劇寫
腳本指表演戲劇、拍攝電影等所依據的底本又或者書稿的底本。腳本可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。腳本是導演寫的。
分鏡頭腳本是創作影片必不可少的前期准備。分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。
(6)電影原始腳本怎麼寫擴展閱讀：
電視攝錄使用的電視節目腳本，分為拍攝提綱（多用於紀錄性節目），文學腳本（多用於電視劇）和分鏡頭腳本三種。
分鏡頭腳本是最實用的電視節目腳本，它是在文學腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創作，即根據拍攝提綱或文學腳本，參照拍攝現場實際情況，分隔場次或段落，並運用形象的對比，呼應，積累，暗示，並列，沖突等手段，來建構屏幕上的總體形象。
依據文字腳本加工成分鏡頭腳本，不是對文字腳本的圖解和翻譯，而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造。雖然分鏡頭腳本也是用文字書寫的，但它已經接近電視，或者說它是可以在腦海里「放映」出來的電視，已經獲得某種程度上可見的效果。
7. 什麼是電影腳本啊~有木有範本啊~貼上來看一下~
腳本是編劇術語，與劇本不同，腳本不會明確地指出演出者（包括動畫、游戲人物等）究竟該說什麼話，只是將人物需要做的任務安排下去。簡單的說，腳本就是故事梗概。給你個簡單的範本你可以體會下：
1.小明走在街上。
2.小明碰到同事小張，打招呼。
3.小明從同事小張那裡得知今天本月工資發下來了。
4.小明去銀行取工資。
5.小明發現工資卡上沒有自己的工資，先是疑惑，然後是暴跳如雷。
6.小明去找老闆老王理論。
7.王老闆說他的工資都作為罰款了。
8.小明辭職。
以上就是一個腳本的範例，我們可以看到整個故事的大體發展，但沒有看到故事的細節。腳本正是這樣，可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。之後，確定故事到底是在什麼地點，什麼時間，有哪些角色，角色的對白，動作，情緒的變化，等等，這些更進一步細化的工作都是劇本的工作。
電影的畫面順序，並不一定要按照腳本的時間順序寫。可以在腳本中某一個時間點選為故事的開始點。
例如可以選擇小明在街上遇到同事為開始，也可以選擇在銀行發現自己沒有工資為開始，還可以以小明辭職為開始，用不同的表形手法來講述。無論用那種手法，故事的發展方向是沒有變的，小明最終辭職離開。
只有在腳本確定之後，才進行劇本的編寫工作。劇本編寫完成之後，才是分鏡、場景、角色的確定。
另外，值得注意的是，日本動畫製作過程中的「腳本」，其實就是「劇本」，翻譯不同而已，例如日本的導演，不稱為「導演」，而是「監督」，「腳本」其實就是「劇本」。
8. 電影劇本的寫作格式及方法
創作技巧
一、多觀察和思考生活；
二、多做構思，勤寫勤練；
三、多增加藝術修養（包括音樂、繪畫、戲劇……眾多方面的）；
四、多對影片進行劇作分析。前邊三項也許人們談得很多，最後這一項初學的朋友卻常常認識不足。我們今天就來談談這一方面的問題。
劇本結構
弗蘭泰格金字塔
19世紀德國新古典主義理論家弗蘭泰格在《戲劇的技巧》中提出了戲劇的結構「弗蘭泰格金字塔」。這個金字塔分5個部分：
1.介紹：介紹背景資料。
2.上升：將事件引向高潮的各種情節。矛盾與阻礙逐漸顯現。
3.高潮：戲劇張力最強處。 從此情節將逐漸轉弱。
4.下降：高潮過後矛盾形式開始明朗，引向大災難或者大成功。
5.結局：謎底揭曉，劇情完成。
三段式結構
希德.菲爾德在《電影劇本寫作基礎》中表示三段式的結構：
1.第一幕：建置 （情節點1）
2.第二幕：對抗 （情節點2）
3.第三幕：結局
黑格爾「沖突律」
和諧
打破和諧。
重行建立和諧。
黑格爾：戲劇動作的本質是引起沖突，而真正的動作整一性只能以完整的運動過程為基礎（即沖突的產生、展開和解決）。「沖突」是對本來和諧的情況的一種破壞，這種破壞不能始終是破壞，而是要被否定掉的。
(8)電影原始腳本怎麼寫擴展閱讀
戲劇
1、 定義：戲劇指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式
達到敘事目的的舞台表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。是由演員扮演角色在舞台上當眾表演故事情節的一種綜合藝術。
2、 特點：
（1）劇本必須適合舞台演出。演出要受到時間和空間的限制，把發生在不同地點和較長時間里大事情集中在有限的舞台和兩三個小時內的演出中表現出來。 關於「三一律」的知識見162頁第四段
（2）必須有集中尖銳的矛盾沖突。 戲劇是反映現實生活中的矛盾沖突的，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。這中沖突是社會矛盾的反映，它有一定的發展過程，這個過程就構成了劇本的情節結構。
劇本的情節結構可分為：開端——發展——高潮——結局
開端：介紹人物關系和揭示矛盾沖突 發展：描寫情節的波瀾起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾沖突推向高潮。
高潮：矛盾沖突發展到頂點並表現出急劇轉化的局面 結局：結局是情節發展的必然結果，也是矛盾沖突的解決。
尾聲：與序呼應，對劇本的思想內容作些啟示，引起人們的聯想和展望。
（3）人物的語言和動作必須合乎各自的身份和特徵
3、劇本刻畫人物推進劇情和表達思想的手段有：
（1）舞台說明：包括人物表、舞台美術、環境、音響、人物上下場、人物對話的姿態、動作、表情、心理活動等。
（2）人物的對白和唱詞：包括獨白、旁白、對白。是劇本的主要組成部分，其任務是展開情節、提示人物性格、表現主題思想。
（3）結構形式：分幕分場。幕是大單位，場是小單位
4、戲劇分類：
（1）藝術形式和表現手法不同：話劇、歌劇、舞劇、詩劇、歌舞劇、相聲劇。
（2）劇情的繁簡和結構不同：多幕劇、獨幕劇
（3）題材反映的時代不同：歷史劇、現代劇
（4）矛盾沖突的性質和表現手法不同；悲劇、喜劇、正劇（悲喜劇）。
（5）地域色彩不同：京劇（北京）、滬劇（上海））、豫劇（河南）、呂劇（山東江蘇）、川劇、漢劇（湖北）、楚劇（湖北江西）、晉劇（山西）、黃梅戲（浙江）等
（6）演出不同：舞台劇、廣播劇、電影、電視劇等