❶ 拍DV 表現兩個人對話 如何讓A說話的鏡頭切到B聽他說話的鏡頭 且聲音效果是連續統一
。。。。。
在實際電影、電視劇拍攝兩人對話戲是這樣的。
拍兩次（如果不N機的話）
先拍A，AB對話，這一次拍A，B給A搭戲。這樣拍下來的是A的鏡頭。
再拍B，AB對話，這一次拍B，A給B搭戲。這樣拍下來的是B的鏡頭。
然後在後期製作的時候再剪輯到一起。
原因很簡單，A、B兩個演員分別要演繹兩個角色。如果兩人一起拍，一個角色入不了戲，另一個人的表演也白費了，你想得N多少次機？
關於電視節目拍攝、製作方面的資料，你可以參考我的網路空間。
❷ 將經典的搞笑的電影台詞串聯成一段對話
1、人跟人的差距咋就這么大呢！
2、大哥，你要砸就砸我吧！
3、這是病人與病人之間在探討病情，你瞎摻和啥呀你！
4、大哥，我真抽了！
5、拐一年賣一年，緣分啊！吃一塹長一智，謝謝啊！橫批是：自學成才！
6、你這人怎麼不按套路出牌？
7、忽海無涯，回頭是岸。
8、小樣我整不死你！
9、一般人我不告訴他。
10、忽悠，接著忽悠！
11、蒼天啊！大地啊！哪位天使大姐給我出的這口氣啊！
12、IC、IP、IQ卡，統統告訴我密碼！
13、等……等會兒……我……我要劫個色。
14、你也不理我，我成狗不理了。
15、啥也不說了，全在酒里邊了。
16、唉，就……就你覺得這個事兒有……有意思嗎？
17、棄勺從教。
18、戴功立罪。
19、這個人站的高度不同，看問題的角度就是不一樣！
20、愚昧，太愚昧，你老愚昧了！知道不？
21、智商是什麼東西，給……給我拿來！
22、婚姻是人的第二次投胎，你老舅我就沒投好！
23、一生就看一個女人是不科學的，容易看出病來。
24、有錢男子漢，沒錢漢子難啊！
25、這孩子太有心眼了，趕……趕緊打個倒騎驢。這孩子哪能幹這小本生意，人家得干大生意！
26、好歹我也是個戴眼鏡的，怎麼能幹這事呢？
27、得不到女同志的青睞，得到了都是傷害。
28、我吃胡蘿卜素，這老有營養了！剛才我不是沒看見蘋果嗎？
29、這活挺霸道的啊？
30、論成敗，人生豪邁，大……大不了……從頭再……再來……
31、要想生活過得去，不怕身上背點綠。橫批：忍者神龜！
32、是你爸大還是城市大啊？
33、錢是王八蛋，沒了再去賺！
34、你們敬我一尺，我敬你們一丈，尊重他人人格，樹立模範形象！
35、高職不如高薪，高薪不如高壽，高壽不如高興。
36、上頓陪，下頓陪，終於陪出胃下垂……
37、自己的路，讓前妻後悔去吧！
38、咋地？我……我就是……開元市維……維多利亞娛樂……廣場總經理的保鏢！
39、床前明月光，粒粒皆辛苦；舉頭望明月，更上一層樓。
40、幸福就是：我餓了，看見別人手裡拿個肉包子，他就比我幸福；我冷了，看見別人穿了一件厚棉襖，他就比我幸福；我想上茅房，就一個坑，你蹲那兒了，你就比我幸福。
香港十年電影之經典台詞
■影響人生命運的選擇，不是在某個重要的關頭，某些很大的事情上，而是在一些很無謂的事情上———《一個字頭的誕生》1997年
■我手上的愛情線、生命線，都是你的名字拼成的———《玻璃之城》1998年
■其實我是一個演員———《喜劇之王》1999年
■如果，我多一張船票，你會不會跟我一起走———《花樣年華》2000年
■從前有個小朋友撒謊，有一天他死了；從前有個小朋友很用功念書，長大之後發財了；從前有個小朋友很不孝，有一天他扭傷了腳；從前有個小朋友早睡晚起，第二天，他死了——《麥兜故事》2001年
■原來塵世間有很多煩惱是很容易解決的，有些事只要你肯反過來看，你會有另外一番光景。我終於明白，鏡花水月是什麼意思，其實情之所至，應該你中有我，我中有你，誰是男誰是女，又有什麼關系，兩個人在一起開心不就行了———《天下無雙》2002年
■往往都是事情改變人，人改變不了事情———《無間道》2003年
■其實這個世界上沒有王子，只有裝作王子的王八蛋。這個世界上也沒有公主，只有巫婆和一些扮作公主的巫婆———《公主復仇記》2004年
■靚仔，我看你骨骼精奇，是萬中無一的練武奇材，維護世界和平就靠你了，我這里有本秘籍，見與你有緣，就十塊錢賣給你了———《功夫》2005年
■蠱惑仔不懂得用腦，就永遠是蠱惑仔———《黑社會》2006年
我們再也回不去了...... 《半生緣》1997
我手上的愛情線、生命線和事業線，都是你的名字拼成的。《玻璃之城》1998
其實愛情就像等巴士一樣，有時候你覺得這八十好舊，不肯上；有時候你又會覺得這巴士上怎麼沒有空調啊，又不肯上了；有時候你又覺得，哇！這么多人，又不肯上了。等啊，等啊，天又黑了，心也急了，一見到巴士就跳上去了。糟了！搭錯車了！......你浪費了時間又浪費了錢，而且你又不一輛巴士什麼時候會到來。 《每天愛你八小時》1998
其實我是一個演員。 《喜劇之王》1999
給你一分鍾的時間，說服我。 《暗戰》1999
星星在哪裡都很亮的，就看你有沒有抬頭去看他們。《玻璃之城》1999
如果多一張船票，你會不會和我走。 《花樣年華》2000
槍不會殺人，是人殺人。 《槍王》2000
我有個情婦，是因為我有個老婆；因為我有老婆，所以我才有情婦......
《江湖告急》2000
地球很危險，還是回火星上去吧。 《少林足球》2001
從前，有個小朋友撒謊，有一天他死了！從前，有個小朋友很努力讀書，他長大後，發財了！從前有個小朋友不孝，有一天他扭了腳！從前有個小朋友早睡早起，第二天，他死了！ 《麥兜故事》2001
鄙視你。 《河東獅吼》2002
從現在開始，你只許疼我一個人，要寵我，不能騙我，答應我的每一件事都要做到，對我講的每一句話都要真心，不許欺負我，罵我，我相信我。別人欺負我，別人欺負我，你要在第一時間出來幫我，我開心了，你就要陪我開心，我不開心了，你就要哄我開心，永遠都要覺得我是最漂亮的。夢里也要夢到我，在你的心裏面只有我 《河東獅吼》2001
這年頭這種服務態度是不夠的，要顧客開心、老闆放心，我們要以最親切、誠懇及專業的態度去待人。 《金雞》2002
你我只不過是塵世間的一粒微塵，天大地大，一個深呼吸，什麼事都沒了。
《天下無雙》2002
越好牌品越好牌。 《嚦嚦咕咕新年財》2002
出來混，遲早都是要還的。 《無間道》2003
生命中充滿了巧合，兩條平行線也會有相交的一天。《向左走向右走》2003
如是因，如是果，昨日的因結成今日的果。任何力量都改變不了，佛指著力做一件事......當下中的因。 《大隻佬》2003
其實這個世界上沒有王子，只有裝作王子的王八蛋。這個世界上也沒有公主，只有巫婆和一些扮作公主的巫婆。 《公主復仇記》2004
說你又不聽，聽又不懂，懂又不做，做又做錯，錯又不承認，認又不改，改又不服，不服也不說。 《江湖》2004
別以為長得帥我就不打你。 《功夫》2004
古惑仔如果不懂得用腦，就永遠是古惑仔！ 《黑社會》2005
加錢，加錢...... 《以和為貴》2006
妖氣凜然，正義不侵。 《情癲大聖》2005
每個人的一生都好像一部電影，而他們就是那部電影里的主角。有時候他們會以為自己也是別人電影里的主角，但是可能他們只是一個配角，只有一個鏡頭；更說不定，他們的片段早都被剪掉了，自己居然還不知道。《如果愛》2005
人無法選擇生命的開始，但一定要有勇氣走完最後一步。《霍元甲》2006
這些都是素材
❸ 會聲會影x5如何製作那種像電視劇 電影的對白字幕
點擊預覽窗口右邊的【T】→【雙擊這里添加標題】→輸入文字→調整字體、大小、顏色再把文字調整到需要的位置就可以了。（下圖是雙語示範）
❹ 電影拍攝中對話場景的分鏡頭是如何完成的
一段對話可能分好幾個段的 一台攝像機就可以 拍A說話之後需要拍B 暫停 拍另一個人 B開始說
❺ 兩個人物的對話場景如何使用分切鏡頭在剪輯上更加連貫！舉影視當中的例子說明
1、利用過肩鏡頭來表現兩人位置關系，當下個人物說話時，鏡頭反打。
2、二人在畫面內左右分立，用以表現周圍環境。
3、人物臉部特寫，一般是側臉，注意方向性，不能越軸。著重變現人物情緒。
4、以人物主觀視角來拍攝對方，增強角色代入感。
5、人物某個部位、物品的特寫，一種情況是表現與台詞相關的信息，另一隻則是調度豐富鏡頭。
6、周圍的空景，調度情緒或鏡頭感，並將觀眾的注意力集中到畫面某處或台詞上。
7、以台詞穿插其他場景畫面，補充說明台詞內容。
8、其他。如在對方眼中看到另一個人物的映像等。
以上是常見的人物對話時所用的鏡頭，至於舉例……太常見了，隨便找吧。。。
❻ 電影裡面同時出現兩個一模一樣的主角，並能對話，是如何做到的
比較老的攝影方法就可以解決了. 一般是演員在鏡頭一側(例如左邊)演戲,只是膠卷曝光有演員的一側(左側).另一側是遮住的.完了之後,演員再在另一邊(右邊)演戲,攝影機再用未曝光的那邊(右邊)膠卷拍攝.這樣就完成了兩個一模一樣的人同時出現的鏡頭. 但這些鏡頭有些只需要找個身材相似,只拍攝背部,與上面方法拍下鏡頭混在一起,觀眾也很難發現破綻的. 印象中，國內最早是解放戰爭片[野火春風斗古城]裡面的金環和銀環，都是由王曉棠扮演的。
❼ 如何進行一場至關重要的對話
三 雙人對話具體應用 1．演員肩並肩在有些情況下，兩個角色排成一條直線。最常見的情景是兩個人物坐在一輛行駛的車子前座上。此時兩個角色之間的對話會採取肩並肩的位置。兩個演員排成一條線，就有一種共同的方向感——全向前看。這時用軸線拍攝可以很好地表現他們之間內在的並且清晰地展現兩個角色的位置關系。 。 將攝影機置於對話者之間的內反拍角度可用於表現其中某個人物的形象。也可以用使用平行的鏡頭位置從人物的正面拍攝，這時候畫面出現兩個面對鏡頭或背對鏡頭的人物。 2．演員一前一後 當兩人同乘一匹馬，同騎一輛自行車或摩托車，乘獨木舟時，他們被迫處於一 種固定的姿勢來進行談話，前面的人經常轉過頭來用眼角看後面的那個人。在這種 情況下，往往從單一的攝影機位置用一個雙人鏡頭來表現。然後，在同軸位置上向 前攝影機，就可拍攝這兩個人的單獨鏡頭。最終的剪接往往是雙人鏡頭和單獨 鏡頭的交替使用。 3．在里交談 兩個演員在打，只能單獨拍攝，然後交替地剪輯來表現他們對話的過程。這種情況看起來和關系軸線沒有太多的，但是實際上，許多都會讓兩個演員面朝相對的方向。也就是說，我們假設這是兩個人在同一空間的談話，然後按照軸線的方法去表現對話。這樣做的優點是可以造成正常談話的感覺，加強對話雙方的交流感。 四．三人對話 1．將三人對話處理成雙人對話 許多三人對話都被簡化處理成為雙人對話，當一個演員站在一側，而另外兩個演員同時站在另一側，這三個人之間的交流只有一條軸線時，參與談話的人數增加了，但是存在於人物之間的軸線沒有增加，在這種情況下，三人對話場面和雙人對話的表現方法是一致的。 下面的方法是一些常規的拍攝三人對話的方法，可作為學習三人對話分鏡頭的參考。 (1)先用一個交代鏡頭交代全體，即本書上面提到的總角鏡頭。在常規的電影中，總角鏡頭往往多次出現在對話段落中。按一般習慣，這個鏡頭用在場景的開端、中間或結尾處。 (2)用內反拍角度重點表現其中的某一個演員，這個單獨的演員往往是此次談話的主角。 (3)用內反拍角度拍攝另外兩個人。 (4)用外反拍角度拍攝一個演員。此時可以使用過肩鏡頭，用以和上次拍攝這個演員的畫面進行區別。 (5)回到總角鏡頭。表現對話的結果或者人物的運動。 2．多條軸線的處理方法 當三個人物呈三角形排列會形成多條軸線。處理多條軸線時可以採用內／外反拍的方法，先利用一個鏡頭表現出三個人之間的位置關系，然後將攝影機放在三個人的中心位置依次拍攝三個人的單人鏡頭，這樣就能夠清晰地表現對話者之間的相互關系。 補充表現三人對話的經驗。如果三個演員都是站著的，進一步的變化可以讓一個戎兩個演員坐著，或者把他們安排在多層的不同高度上。這種微妙的變化，包括人物之間不同的空間距離的變化在內，將有助於彌補那種過於呆板的畫面構圖，這在直線型平面布局上是容易產生的。 五，四人或多人的對話場面 1．多人對話的分區 表現兩三個人的靜態對話場面的基本技巧也適用於表現更大的人。但是，四個人或者是更多的人同時進行對話的情況是罕見的。其中，有意無意地總有一個為首的，他作為—個主持人，將觀眾的注意力從這個人轉到另一個人身上，因而，對話總是分區進行的。在比較簡單—的情況下，一個或者是兩個講話的主要人物只是偶爾被他人打斷。在這樣—組人中，如果讓一些人站著，另一些人坐著，整個構圖呈三角形、方形或圓形，這樣做可以突出一人中的任何一個。在舞台上這種技巧通常稱為隱藏的平衡。一坐著的人是由—個站立的形象來平衡的，反之也是如此。如果有些人比另一些更靠近攝影機，那就加強了景深的幻覺。在表現一組人時，為了突出其中的重點，布光的格局也起著重要的作用。按常規是主要人物照明較亮，其他人則照明較暗，雖然看得見但處於次要地位。 2．多人對話具體應用 (1)使用共同的視軸，將多人對話當成雙人對話來表現。 多人對話在很多情況下部可以處理成雙人對話。實際上，為了避免軸線操作過於復雜，往往通過人物的調度刻意形成這樣的局面。在這種情況下，對話分為全體人物和中心人物。如果全體人物以及中心人物兩者都必須從視覺上表現出來，那麼應當至少設想有兩個基本主鏡頭，一是人的全景，一是(一個或幾個)主要演員的近景，我們可以將兩個具有共同視軸的鏡頭進行交替剪輯。 (2)圍桌而坐的人 電影場景中常見到人們圍桌而坐。有幾種方法可以把他們向觀眾交代清楚。利用內／外反拍的方法就可以有效地處理劇本中這類場景難以處理的情況。和三人對話一樣，我們需要一個鏡頭來表現場景中所有的談話參與者。然後可以將攝影機放置幹人們的中間，分別給想要表現的角色單獨鏡頭。此時攝影機可以在一個點 ，，上程放射狀的拍攝，也可以成直角形拍攝。 (3)一個演講者面對一大人 在許多影片中，常常需要表現主要人物面向一人。眾的多寡在這里其實無關緊要，因為他們和那個中心人物之間只形成一條軸線。當一個人面對眾的時候，他和眾可能形成兩種形體關系：或者在眾的對面，或者在眾中間。在第一種情況下，眾呈弧形地面對演講者，此時，完全可以採用雙人對話場面中的三角形原理來拍攝這兩個體。當演講者處於眾之間的時候，往往用俯拍角度從人外側拍攝全景鏡頭，表現演講者和眾的位置關系。然後在同一視軸推進攝影機，利用平拍角度表現演講者，之後以演講者為軸心，表現他周圍的眾。注意，在這種情況模擬演員的主觀視線，使用搖鏡頭來依次表現環繞在他周圍的眾。 談話中的眾也可能出現兩種情況：一是將所有的眾作為一個完整的個體去處理；一是將眾作為一系列與主要演員有的幾部分入去處理。在第一種情況下，影片中的眾和我們的宅人公構成了注意力的兩極，這兩極之間有一條虛擬的關系線。當攝影機選定了關系線的一側之後，可按三角形原理來布置攝影位置，此時的關系軸線運用法則和雙人對話沒有什麼區別，因為在場面調度和故事情節中，主要演員一直朝前看，把觀眾作為一個整體。此時，無論鏡頭中有多少眾演員在參與演出，從軸線的觀點來看，他們都可以看作是一個整體。這樣做的前提是在劇情中眾中的成員不以個人出現。沒有人站起來同那個演講者說話。眾(不論多少)在那裡都是被動的觀眾，他們只是來娛樂或受教育的。對於第二種情況，如果要在人中出現和中心人物互動的人物，他可能是工人代表，來和廠長淡判；也可能是班上最淘氣的孩子，和老師搗亂，此時，我們需要在同一視軸上給出這些人的單獨鏡頭，其餘的規則不變。 第三節對話場面分鏡頭技巧 表現人物之間的對話，無論是雙人對話還是多人對話，軸線的應用只是我們正確展現故事邏輯關系的基本依據。要精彩地描述一個對話場面，僅僅依靠軸線技巧是不夠的。我們必須考慮到其他的很多因素。怎樣使觀眾自然地進入到對話的情景中；當對話比較長的時候怎樣提升影片的節奏；講話者和聆聽者之間鏡頭分配的比例等等，這些都是影響對話場景的關鍵問題，下面我們就這些問題做一、一場戲如何開始 對話開始的動作，對於演員在固定地點進行對話場面，是一個重要部分。如果在一場戲開始的第一幀畫面中演員已經處在指定地位並開始對話，會讓觀眾在某種程度上感到突兀，無法進入演員的表演情緒中。觀眾習慣於按照事件的自然順序觀看一個對話段落：先是相遇，然後交談，最後分手。有的時候當段落開始時，劇中人已經就位，此時通常會安排演員作出一兩個動作，然後再開口講話。這個動作的設計將成為這場戲的一個戲劇因素，同談話的內容產生直接的關系，這種關系有時是為了規定戲劇氣氛，有時是要將觀眾的注意力自然而然地轉移到談話的主要人物身上。下面介紹幾種常用的方案使對話能夠順暢地展開。當然，根據戲劇情節的不同所採用的手法是多種多樣的，這里提供的方案僅僅是供初學者的參考。 (1)利用空鏡頭展開對話。這是最常用的手法，影片開始時為對話場景的空鏡頭，演員走到場景中，然後停下來開始交談。例如，我們表現兩個小學生在上學路上的對話，可以先拍攝馬路的空鏡頭，然後一個小學生走入畫面，此時畫外傳來另一個同學叫他的聲音，最後另一個同學入畫，兩個孩子邊走邊說。這樣就能夠 (2)讓主人公們依次入畫的方法可能需要一段時間，對於想要力口快節奏的影片可以採用一個折中的方法，即影片開始時一個演員已經出現在畫面中，然後其他演 (3)為了自然地將觀眾的視線引向戲劇中心，還可以搖攝或跟拍其中一個演員或兩個演員，直到他們停下來。在這里要說明的是，在很多影片中，使用搖攝或跟拍對象並不是對活的直接參與者。例如，現在我們要表現兩個人在餐館中的交談，可以讓攝影機跟拍餐廳中的一個侍者，跟著這個侍者來到主要人物的座位上，侍者 (4)現代電影為了視覺享受，經常在影片的某個段落之前非常華麗的鏡頭，從一個沒有人物的地方開始運動，直到鏡頭結束才將鏡頭推向談話的主[體，由於不受現實時空的限制，這樣的方式在動畫電影中非常常見。這種鏡頭形[戊強烈的視覺沖擊力，同時也交代出故事發生的時代及環境。對周圍環境的搖攝[常常作為整場戲氣氛的渲染和情緒的鋪墊，形成極為賞心悅目的段落。 二，軸線的變化 利用軸線的方法表現對話優勢在於能夠將對話者的位置關系和劇情邏輯清晰的交代出來，但也意味著我們只能在對話者的一個側面進行拍攝，這樣必將造成機位選擇的限制和背景的單調，如果對話時間比較長而且演員缺少動作，採用軸線的方法往往使對話本身冗長而單調。解決這個問題的辦法是躍軸，也就是將攝影機轉到軸線的另一側去拍攝。 下面介紹幾種常用的躍軸方法： (1)利用第三者的介入躍軸。這里所指的第三者其實是—個用來提升影片節奏的眾演員。通過他改變畫面的取向，從而自然地躍軸。比如，在長時間的談話中，酣l傳來第三者的聲音，兩個主要演員把頭轉向聲音的方向。然後，我們切至第三者向他們打招呼的鏡頭。通常情況下，這個演員很快就出畫了。此時，鏡頭再回到談話的主要演員，攝影機已經切換到關系線的另一側，鏡頭也就可以重新開始。我們的兩個主要演員的在畫面上互換了位置，這一變動是在不知不覺中完成的。因為第三者的介入使軸線暫時改變了觀眾的視覺習慣。 (2)利用空鏡頭改變軸線。在談話中，鏡頭不再表現對話的雙方，而是拍攝某個空鏡頭。因為空鏡頭的介入，軸線暫時消失了。當再次回到對話場面的時候，攝影機已經改變了軸線，此時觀眾並不會覺得畫面過分跳躍。這里指的空鏡頭可以是談話所涉及的道具；可以是表現談話時間的鍾表、太陽、月亮；可以是表現談話環境的景觀等等。 (3)利用攝影機過軸線。在拍攝對話的時候攝影機，使其從軸線的一側過渡到另一側。注意此時的畫面應當為雙人鏡頭，這樣觀眾可直觀的感受方向改變的過程，從而適應軸線的變化。 (4)利用齊軸鏡頭過軸。在要改變軸線之前也可以反復拍攝幾組齊軸鏡頭，即演員的正面鏡頭，這樣做可以模糊軸線帶來的方向感，為後面的過軸做好鋪墊。 三，反應鏡頭 表現對話場面必須要在對話中插入反應鏡頭。當對話進行的時候，隨著劇情的展開，觀眾需要知道聽眾對談話的反饋。所以，一個在聆聽的演員，其沉默的反應常常要比講話者的臉部更有表現力。（辛德勒的名單） 四、間歇靜態的長對話在視覺上難以持久。長對話需要若干連續的注意高峰。此時，我們需要對話中的視覺間歇。視覺上的頓歇指的是：表現與這場戲有關、但又不影響的內容的某種東西。其實，不僅僅局限於對話場面，在很多戲劇場面中，我們都需要這種頓歇。（小馬王-小馬王出世） 五、時間的壓縮 有些情景中，為了正確表達所發生的事需要保持長時間的對話。這種對話往往使影片節奏慢了下來。面對這種情況有—個解決半法：壓縮對話場面的時間過程，尤其是中間部分的時間-首先，我們可以挑選出一些片段表現演員以不同姿態和不同地點出現。 阿倫·雷乃在《廣島之戀》中曾多次運用這一效果。日本情人向法國女演員追憶他往事時的一場戲。表現他那段話的三個鏡頭大致是這樣編排的：日本人躺在床卜講著話，當他說完一個思想時，鏡頭切至同一背景，日本人坐在床上講著話，他 ，的話接著前段的思路，此時鏡頭切至同一背景，日本人站著，他的敘述結束。作者實際上是把畫面上聽她講話的女人的反應省略了，如果不省略她的反應，那就不得不讓她說話，於是那個日本人必然要做出答復，這要花去多的多得時間。在這場戲中，由於省略了不重要的時間片段，整場戲就顯得簡明而緊湊。 在《辛德勒名單》中，斯皮爾博格也採用了壓縮時間的技巧。畫面中辛德勒正在和他的經理史頓對話，他讓史頓用他的金錶去賄賂納粹軍官，將一對猶太夫婦從集中營中解救出來。聿德勒邊說邊摘下了自己的手錶，此時鏡頭切換到一個戴著他的金錶的納粹軍官帶領著猶太夫婦走出集中營，同時，辛德勒的話在畫外繼續著。鏡頭切回辛德勒辦公室，他還在繼續談話，他告訴史頓將這兩個猶太人送到他的工廠，鏡頭在談話中切換成兩個猶太人走進了辛德勒的工廠。整場戲中談話一直沒有間斷，單畫面在辛德勒的辦公室和猶太人被解救並進入辛德勒工廠這兩個線索中反復切換，這樣就大大豐富了談話的內容，在單位時間內放送更多的信息，提高的影片的可看性。
❽ 怎麼製作電影對話圖片
用Ps或者繪圖軟體（就是電腦自帶的那種）用裡面的選框選出來想要的，在新畫布上排版，保存就行了~~~~
❾ 單機位拍攝電影人物對話剪輯時怎麼保證聲音的同步連續性 畫面隨時
肯定是因為電影的碼率太高，而且時間比較長，而你的電腦配置不行，所以卡了才會不同步！可以首先把剪的短一些才分段進行編輯！
❿ 在電影和電視劇中，人物對話（以兩人對話為例）是怎樣拍攝的；需要幾台攝像機，具體是怎樣拍攝的。
對話戲都是單機拍。
例如：拍甲乙二人對話，實際上要拍兩次。
先拍甲，但乙同時在。乙和甲對話搭戲，同時打手板（反光板）。
然後拍乙，這次輪甲給乙搭戲，打板。
這樣拍攝對場景和燈光要求不高（拍誰給誰打燈）
另外一個原因就是演員演戲要進入狀態，很難要求兩個演員同時長時間進入狀態。採用這種拍攝方法，每次只要求一個演員進入狀態，可以一條拍多個有效鏡頭，效率高。
關於電視節目拍攝方面的資料，可以參考我的網路空間。