Ⅰ 如何運用"巧合法"設計情節ppt 語文版
有一個大軍閥，特別想找一個測字先生的麻煩。有一天，他 和副官從監獄里提出一個犯人，大家化裝之後，來到測字先生的 卦攤兒前，大軍閥說： 「都說你測字測得准。今天你給我們測測。 測准了大大有賞；要是測得不準，哼哼！……」測字先生嚇了一 跳， 忙問他們測什麼字。 大軍閥順手在紙上寫了一個大大的 「人」 字。測字先生一看，慌忙起身，納頭便拜：「在下有眼無珠。您 定是位上馬管軍，下馬管民的
大人。」 大軍閥一看被猜中了，便讓副官去測。副官也在手上寫了一個 「人」字。測字先生說：「對不起，您只是這位大人的一個手下 人。」 大軍閥一看又被猜中了，就讓那個犯人去測。犯人說也測「人」 字。測字先生把臉一沉說：「你肯定是個犯人！」 大軍閥一看全被猜中了，只好賞了那位測字先生，悻悻而去。 看了這個笑話， 你可能會認為這位測字先生測得特別靈驗。 其實， 不是測字先生測得靈，而是測字先生善於察言觀色罷了。你想， 大軍閥、副官、犯人，他們之間身份懸殊，這必然會通過他們各 自的言行、氣質表現出來。不過，這個故事也實在太「巧」了。 你看，大軍閥順手在紙上寫了一個大大的「人」字，這正好和他 的「大人」身份相符。副官寫在手上的「人」字就要小得多了， 如果把手放下，「人」字就在手下，這又與他「手下人」的身份 相稱。犯人測的「人」字是從口中說出來的，「口」和「人」和
在一起，是個「囚」字，這自然又與他犯人的身份一致了。這就 叫巧合。 俗話說： 「無巧不成書」 生活中， 。 我們常常會遇到許多 「巧事」 。 如在校園中蒙著眼睛捉迷藏，好不容易捉著一個人，可取下手帕 一看，被捉的居然是老師。老師讓你去找一位同學，你不知道他 家的地址，正著急時，他竟出現在你面前…... 這也叫巧合。
Ⅱ 大兵小將思考作文寫作可以向電影借鑒哪些表現手法
《大兵小將》是一部充滿新鮮元素的影片，導演卻沒有被這些噱頭所累，而是把影片的故事扎扎實實地做好，為影迷奉上了一段有歡樂、有感傷、有猜疑、有驚險、有打鬥、有偶像的觀影旅程。成龍雖然沒有完全棄武從文，可是在角色類型上還是小有突破；王力宏雖然沒有完全秀出偶像臉蛋，卻成功地把角色的性格保持得很穩定；劉承俊雖然對白說得磕磕巴巴，但在角色互動時卻絲毫不落下風。三個角色的命運，在多方勢力的影響下相互交錯，而這交錯的背後推手，還是丁晟在劇作上的老到經驗。
本作從故事切入點開始就頗為新奇，並且充滿了各種未知發展的空間。衛國軍隊被梁國伏擊，雙方戰士全部同歸於盡。只剩下成龍飾演的梁國士兵和王力宏飾演的衛國將軍。一身正氣、浴血殺敵的將軍和人們對軍人的認知完全相符，而利用裝死而倖存下來的小兵則和人們對軍人的認知完全相悖。但是聯繫到飾演傳統角色將軍的王力宏之前很少在電影中擔當重要角色，而扮演新奇角色小兵的成龍則是華語電影界公認的大哥級明星。這樣的一個開局設定，還算是很顛覆觀眾的固有印象的，充滿了很多未知的可能。究竟誰才是影片的第一角色，影片究竟是圍繞誰來做推進的呢？這些問題將會一直盤繞的觀眾的腦中。
隨著故事的發展，影片展現了一個很迷人的魅力，就是巧合的設置。整個事件的推進看著好像是一個公路片套路，其實是多方勢力的一次角力。幾路人馬的勢力均衡和利害關系，每每在關鍵的時刻將故事的發展方向撥向了傳統的另一邊。小角色小人物在不同時間段的出現，既是前一個巧合的結果，又是下一個巧合的誘因。盡管本片在偶然事件和幾路人馬的相互影響上沒有達到多線敘事那麼頻繁，但是設置上的精巧卻足以讓觀眾稱奇。畢竟能夠在一個基本上保持線性敘事的片子里，還能看到如此豐富的偶然事件，本身就讓人覺得很有趣。
作為角色成長進一步挖掘，本片把成長的主題僅限在了三個人身上，那就是小兵、將軍和公子三人。其他次要角色（如公子的隨從）的性格、作風和目的都是沒有變化、一以貫之的。因此，全片人物的性格有的成長了，有的則穩定，就遠遠要比《花木蘭》那種亂七八糟要好看的多。其實一個影片能同時講好三個角色的成長是相當困難的。好多影片，比如說大家普遍不太滿意的《孔子》，甚至連把一個主要角色的成長展現細膩都沒有做到。本片的三個角-色的成長，盡管沒有細膩到精緻，但至少沒有模糊到察覺不出來。而且，這三人的成長是交互的，是在互相影響下才得以的成長。這樣一來，全片有一個像網一樣的邏輯統領，不至於在三個角色之間有失衡。
影片雖然講的是古代的故事，但是歷史細節也和好多古裝片一樣不是重點。我們從中看到的更多的是對現實社會的映射，而不是對歷史事件的學究。片中的幾對兒人物關系，跟我們現在社會的職場關系、階級關系稍微有那麼一點兒搭邊。影片有幾處也具有比較辛辣的諷刺意味。還好，這些黑色的地方並不耀眼，在我們還沉浸在成龍嬉鬧的動作喜劇中時，這些繁重的思考工作也就一帶而過了，不至於被人們批判裝深沉。
個人認為三大主演都沒有完全出彩，但是對三個角色卻有不同的欣賞點。成龍的演技並沒有大飛躍，但小突破還是做得比較到位，讓我們看到大哥的潛力。王力宏顯然還不夠老練，不過作為偶像歌星觸電，卻能放下架子出演落魄角色，安心臟兮兮的扮相，本身就是一個值得肯定的心態。劉承俊為演而演的痕跡過於濃重，堪比《十月圍城》里的李宇春，而且他最吸引人的那一身肌肉也僅有一兩個鏡頭露臉，著實讓人「失望」。但是他略顯拙笨的演繹，卻使得公子這個角色前後心態的差異擴大化明顯化了，也不一定不是好事。
功夫片，不一定非得是你抗我打的復仇和追殺。如果有一個優秀的故事在裡面，及時動作場面不那麼「殘忍」，觀眾也是樂於接受的。《大兵小將》就算是給我們展示了一個新的功夫片模式。希望以後能夠經常在欣賞「嚇人」的武打設計之餘，也可以細品電影的故事和角-色。
Ⅲ 電影拍攝手法
1、麥格芬手法是一種電影的表現形式，它表示某人或物並不存在，但它卻是故事發展的重要線索，是希區柯克最常用的一種電影表現手法。比如《房客》中的復仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪德琳。有時又利用虛化的事件，比如《後窗》中的推銷員謀殺案。
2、蒙太奇（法語：Montage）是音譯的外來語，原為建築學術語，意為構成、裝配。經常用於三種藝術領域，可解釋為有意涵的時空人為地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術中，後來逐漸在視覺藝術等衍生領域被廣為運用，包括室內設計和藝術塗料領域。
3、長鏡頭是一種拍攝手法，它相對於蒙太奇拍攝方法。 這里的「長鏡頭」，指的不是實體鏡頭外觀的長短或是焦距，也不是攝影鏡頭距離拍攝物的遠近，而是拍攝之開機點與關機點的時間距，也就是影片的片段的長短。
長鏡頭並沒有絕對的標准，是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣，例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。
(3)如何運用電影中的巧合擴展閱讀：
立體電影拍攝技術特指用兩台攝影機同時以一定間距和夾角來記錄影像的方式。
立體特效可採用正投、背投，平面、環幕，主動、被動等多種實現方式。
目前大多數立體電影製作還停留在電腦三維的虛擬繪制狀態，實拍因為兩台攝影機雲台的同步對焦，同步變焦，同步角度調整需要幾個人同時同步作業，非常難以協調，這也是觀眾最終在電影熒幕上看立體效果時間長會導致雙眼疲勞和難受的原因．此問題目前已有得到有效解決，甚至在後期剪輯時也可以校正。
Ⅳ 電影起承轉合的差異如何表達
咨詢記錄 · 回答於2021-09-16
Ⅳ 《我的野蠻女友》在懸念的敘事技巧運用上有何特點
影片的鋪陳可以用細致來形容，預埋的伏筆不少，影片中的每一句話，哪怕是廣播裡面關於逃兵的新聞，都是情節發展的重要線索——女主角的生日那天，在主題公園之中兩個人遇上了那個逃兵。這樣精巧的設計，讓觀者始終處在一種發現的樂趣之中，伴隨著不斷的「原來是這樣」的感嘆繼續觀看影片，不會給人一分疲沓的感覺。
影片中有三場戲中戲，以女主角的劇本或者她講述的故事的形式出現，都很意識流，沒什麼情節。這個出跳的設計在觀者最有可能感到無聊的中段下了點猛料。第一段是22世紀女警，造型和動作設計酷似古墓麗影中的勞拉；第二段是青澀的少年時代的愛情，色彩偏暗；第三段是韓國古代的武俠故事，決斗場面蠻大氣，還用了《東邪西毒》的配樂。
影片有冷幽默的味道，動作誇張，情節變形。女主角每每認為男主角不夠愛她，比如堅決不肯換穿女主角的高跟鞋；或者她認為這個小子真的很可愛，比如兩個人彼此擁抱之後，女主角使出的右鉤拳……雖然看上去有些胡鬧，但是「打是親，罵是愛」這一古訓在這個女孩子身上體現的淋漓盡致，打罵之後，感情是又進了一步的。
配角們的演出也相當出彩。無論是監獄裡面的小混混，還是地鐵中倒霉到被女主角吐了一頭一身的老伯伯，還是男女主角的家長，都能夠讓觀者的肚子笑痛，但他們自己還是一本正經，讓人聯想起班尼．希爾的幽默劇。
但這不是一部純粹的喜劇片，更多的，它是一部愛情片。
女主角不是個瘋丫頭，因為愛人去世，她想找一個人做愛人的影子，Gyeon-Woo就是她選擇的影子。善良的Gyeon-Woo對她無微不至的關懷讓她產生了好感，但是她又不能忘懷過往，矛盾心情在影片的鋪陳中時有體現，比如她在自己的劇本中總是描繪著女子回到過去的故事，比如她在講述一個故事時候讓男孩在女孩下葬時被活埋。雖然表現方式誇張，但細細回味，總能咂出一絲苦惱的味道。
男主角也不是個傻小子，他只是很善良。他一早發現了女孩子三緘其口的秘密，決心為她治癒心靈上的創傷，可還是被女主角所吸引，發覺自己「離不開她」，但善良的他還是決定要離開。兩個人友好分手，在一棵樹下埋下寫給對方的信，約定兩年之後再見。當然，感情路上總是多風雨，兩個人再見的時候，已經是三年多之後了。
影片中為大團圓結局做了很多鋪墊，兩個人的緣分就被強調了多次。比如有次男主角沒認出女主角，在大街上借著酒勁喊女主角「小妞」，發現竟然是那個「野蠻」女孩子的時候立刻開溜。影片接著就倒回到一小時前，原來兩個人乘坐了同一次地鐵，在同一個車站下車，甚至還幫助了同一位老奶奶，看到這些，心裡的感覺是相當溫暖的。
兩個人之間緣分的最好說明出現在影片的結尾，原來女孩子的那位去世的愛人竟然是男主角的表哥，而男主角的舅媽在影片跨度的四年多時間里一直想介紹給男主角的女孩子正是女主角。一個伏筆從開頭埋到了結尾，製作者可算是用心良苦。
如果你感情充沛，這會是一部讓你又大笑又落淚的電影；如果你樂於觀察細節，這是一部讓你看一次就有所新發現的電影。上一次我看到這樣的電影，記得還是《大話西遊之仙履奇緣》。
Ⅵ 在香港電影圈有哪些令人捧腹的巧合事件
同為電懋明星的葛蘭、尤敏，分別嫁給了哥哥高福全、弟弟高福球，並在同一年息影。在1961年的史詩性巨片《星星•月亮•太陽》里，未來的妯娌倆更是同台競技。她們也同樣是最早揚名國際的香港影星。
葛蘭兼具「演歌舞」三長，1956年加入電懋，次年主演《曼波女郎》引起轟動，有「千面女郎」之稱，1959年成為第一個在美國電視台表演的中國女演員，1961年結婚，1964年退出影壇和歌壇。
尤敏曾獲得兩個亞太影展和一個金馬獎影後，1952年考入邵氏父子，1958年跳槽電懋後才因主演《玉女私情》被稱「玉女」走紅，1961年主演電懋和日本合作的電影《香港之夜》而成為香港首位成功進軍國際影壇的演員，1964年結婚息影。
這對妯娌選擇在同一年息影，可不止出於家庭原因，因為這一年電懋因為陸運濤飛機失事去世而群龍無首了
無數個叫嘉玲的女星，其中三個和梁朝偉有關系
在1997年金像獎頒獎典禮上，張曼玉以《甜蜜蜜》第三次獲得影後，而坐在台下的劉嘉玲此前已三度入圍。梁朝偉在做頒獎嘉賓時，一本正經地和曾志偉說：「我這人好長情的，自我懂事看電視以來，我就中意嘉玲了。」此言一出，全場大笑，劉嘉玲在鏡頭里顯得手足無措。
頒獎人的說話都是事先度好的，梁朝偉故意在打擦邊球，此嘉玲非彼嘉玲。梁朝偉開始懂事看電視始於60年代末，嘉玲正是五六十年代紅極一時的粵語片演員。她本名何佩瑛、何嘉玲，和謝賢同為黃卓漢嶺光公司的學員，1955年又一起成為秦劍光藝公司力捧的新星。兩人日久生情，1967年領銜主演了引起轟動的《英雄本色》。1986年《英雄本色》的主演張國榮，也算是看嘉玲電影長大的吧。在1985年演唱會上，張國榮調侃說他和陳百強演電影，總是陳演忠他演奸，如果是女人就更慘，一定陳百強是余麗珍而他則是李香琴。接著張國榮唱陳百強的名曲《喝采》，唱到一半陳百強也上台了，澄清說不想做余麗珍，因為她的頭總是飛來飛去(《無頭東宮生太子》)。張國榮說，「那你選一個啦，嘉玲姐啦！」第三個嘉玲是1991年港姐亞軍周嘉玲，和梁朝偉在《重慶森林》里演過激情戲，還傳過緋聞。至於其他嘉玲，計有演過《花街時代》的顧嘉玲、演過《四眼仔》的李嘉玲、以及還有一個楊嘉玲。這個名字這么受歡迎，正如「家明」總是被亦舒用做小說主人公的名字
Ⅶ 電影的敘事技巧和敘事結構是什麼
羅伯特·麥基被公認為世界銀幕劇作教學第一大師。《故事--材質、結構、風格和銀幕劇作的原理》是麥基第一次以書的形式揭示其屢獲大獎的銀幕劇作方法。
故事的衰竭
在談到故事的商業性和娛樂性時，作者寫到：「有人認為這種對藝術的渴求只不過是純粹的娛樂，與其說是人生的探索，不如說是對人生的逃避。但是，究竟什麼是娛樂？娛樂就是沉湎於故事的儀式之中，一直到知識上和情感上都滿足為止。對電影觀眾來說，娛樂即是這樣一種儀式：坐在黑暗的影院之中，將注意力集中在銀幕之上，來體驗故事的意義以及隨著對故事的見解而來的強烈的、有時甚至是痛苦的情感刺激，並且，這種感情會隨著意義的加深而得到極度的滿足。」
「然而，盡管無所不在、無孔不入的媒體現在使我們得以跨越國界和語言的壁壘，將故事傳送到千家萬戶，但講故事的整體水平卻每況愈下。漏洞百出的虛假故事被迫用玄妙來取代實質，用奇詭來取代真實。虛弱的故事為了博取觀眾的歡心已經墮落為成百上千萬美圓堆砌起來的大轟大嗡的演示。」
《故事》中規定的故事設計術語
（S語：可能看起來有些抽象，不過這些內容確實很經典，作者憑著多年的經驗和理論積累，為每一個看起來模糊的概念做了明確嚴格的定義，讓這些概念不再是一片混亂。）
結構
結構是對人物生活故事中一系列事件的選擇，這種選擇將事件組合成一個具有戰略意義的序列，以激發特定而具體的情感，並表達一種特定而具體的人生觀。
故事事件
故事事件創造出人物生活情境中有意味的變化，這種變化是用某種價值來表達和經歷的，並通過沖突來完成。即從沖突中撞擊出來的變化。
故事價值
故事價值是人類經驗的普遍特徵，這些特徵可以從此一時到彼一時，由正面轉化為負面，或由負面轉化為正面。
場景
場景是指在某一相對連續的時空中通過沖突表現出來的一段動作，這段動作根據至少一個具有一定程度的可感知的重要性的價值改變了人物生活中負荷著傢伙子的情境。理想的場景即是一個故事事件。
節拍
在場景裡面的便是最小的結構成分，節拍。
節拍是動作/反應中的一種行為交流。這些變化的行為通過一個又一個的節拍構築了場景的轉化。
序列
序列是指一系列場景-- 一般為二到五個，其中每一個場景的沖擊力呈遞增趨勢，直到最後達到頂峰。
幕
幕是一系列序列的組合，以一個高潮場景為其頂點，導致價值的重大轉折，其沖擊力要比所有前置的序列或場景更為強勁。
歸納：場景以細微但意義重大的方式而轉化；一系列場景構成一個序列，以適中的、更具沖擊力的方式而轉化；一系列序列又構成了下一個更大的結構--幕，一個表現人物生活中負荷價值的情境中重大逆轉的動態單位。
故事
一系列幕便構成所有要素中最大的結構：故事。
「一個故事只不過是一個巨大的主事件。當你在故事的開頭看一下人物生活中負荷價值的情境，然後把他和故事結尾的價值負荷進行比較時，你應該能夠看到故事弧光，把生活從故事開始時的一個情境帶到故事結束時的另一個變化了的情境的巨大變化。這個最後的情境，這一結尾變化，必須是絕對而不可逆轉的。」
故事高潮
故事是一系列幕的組合，漸次發展為一個最後的幕高潮，又稱故事高潮，從而引發出絕對而不可逆轉的變化。
情節
「在一些文學圈內，『情節』已經變成了一個骯臟的詞，因為它被濃重的商業主義意味所污染。損失是我們自己的，因為情節是一個准確的術語，用來命名那種用以構建和設計故事的具有內在的連貫一致而且互相關聯的、在時間中運行的事件模式。」
「盡管每一個優秀故事的創作都離不開偶發的靈感，但一個劇本的寫作絕不是偶然。作者會對靈感進行反復修改，使故事渾然一體，似乎完全來自一種本能的直覺，但他（作者）心裡明白，為了使故事看起來輕松自然、一氣呵成，他付出了多少努力和不自然。」
情節設計是指在故事的危險領域內航行，當面臨無數岔道時選擇正確的航道。情節就是作者對事件的選擇以及事件在時間中的設計。
故事三角
大情節、小情節、反情節
經典設計 最小主義 反結構（有圖，還沒掃……）
經典設計是指圍繞一個主動主人公而構建的故事，這個主人公為了追求自己的慾望，經過一段連續的時間，在一個連貫而具有因果關系的虛構現實中，與主要來自外界的對抗力量進行抗爭，直到以一個絕對而不可逆轉的變化而結束的閉合式結局。
如果一個表達絕對而不可逆轉的變化的故事高潮回答了故事講述過程中所提出的所有問題並滿足了關注的所有情感，則被稱為閉合式結局。
一個故事高潮如果留下一兩個未解答的問題和一些沒滿足的情感，則被稱為開放式結局。
主動主人公在為追求慾望而採取行都時，與他周圍的人和世界發生直接沖突。
被動主人公表面消極被動，但在內心追求慾望時，與其自身性格的方方面面發生沖突。
線性時間與非線性時間
無論有無閃回，一個故事的事件如果被安排於一個觀眾能夠理解的時間順序中，那麼這個故事便是按照線性時間來講述的。
如果一個故事在時間中隨意跳躍，從而模糊了時間的連續性，以至觀眾無從判定什麼發生在前什麼發生在後，那麼這個故事便是按照非線性時間來講述的。
因果與巧合
因果關系驅動一個故事，使有動機的動作導致結果，這些結果又變成其他結果的原因，從而在導向故事高潮的各個片斷的連鎖反應中將沖突的各個層面相互連接，表現出現實的相互聯系性。
巧合驅動一個虛構的世界，使沒有動機的動作觸發不能導致進一步結果的事件，因此將故事拆解為互不關聯的片斷和一個開放式結尾，表現出現實存在的互不關聯性。
連貫現實與非連貫現實
連貫現實是虛擬的北京，確立人物及其世界之間的互動模式，在整個講述過程中這些互動模式一直保持著連貫性，從而創造出意義。
非連貫現實是混合了多種互動模式的背景，其中故事章節不連貫的從一個「現實」跳向另一個「現實」，以營造出一種荒誕感。
「作家必須精通經典形式
通過直覺或研究，優秀作家都明白最小主義和反結構並不是獨立的形式，而是對經典形式的反應。小情節和反情節產生於大情節--前者將其縮小，後者與其對立。先鋒派的存在是為了反對大眾化和商業化，直到它自己也變成大眾化和商業化的東西，然後它便反過來攻擊它自己。
……
偉大的藝術家都尊崇這些循環，他們明白，無論背景或教育程度如何，每一個人都是自覺地或本能地帶著對經典的預期而進入故事儀式的。
……
不要以為自己看過一些影片就已經理解了大情節，這種事情是開不得玩笑的。只有當你確實能夠搞出象樣的作品之後，你才敢說自己已經理解了。作家需要不斷地磨練技巧，直到知識從左腦滑向右腦，直到智力感悟變成一種活生生的手藝。」
Ⅷ 伏筆,照應,懸念,巧合,誤會,陡轉,抑揚分別是怎麼個情境下的手法
伏筆」是寫作中常用的一種表現手法。它可以理解為前段文章為後段文章埋伏線索，也可以理解為上文對下文的暗示。它的好處是交待含蓄，使文章結構嚴密、緊湊，讀者讀到下文內容時，不至於產生突兀懷疑之感。
使用伏筆應注意：
（1）有伏必應，如果你在開頭提到了槍，那麼在第二或第三段就要提到開槍，不伏不應是敗筆，只伏不應同樣也是敗筆。
（2）伏筆要伏得巧妙，切忌刻意、顯露。伏筆一般做到別人無法輕易覺察到，要做到如風行水上，自然成文。
（3）伏筆要有照應，前後不宜緊貼。如果伏筆前後貼得過近，反而會使文章顯得呆板，讀起來反而顯得枯燥。
關於「照應」則有如下幾點：
一、時間照應課文《十六年前的回憶》中寫道：「我又哭了，從地上撿起那張報紙，咬緊牙，又勉強看了一遍。我低聲對母親說：『媽，昨天是4月28日。』母親微微點了一下頭。」這段話中點到了「4月28日」這個不尋常的日子，這里照應了文章開頭：「1927年4月28日，我永遠忘不了那一天。那是父親的被難日，離現在已經16年了。」因為李大釗烈士犧牲的時間是1927年4月28日，作者牢牢記住這個難忘的日子。這樣的照應，給人以十分沉痛的感覺。
二、設問照應用設問照應，可以設下懸念，使讀者產生閱讀興趣。如，課文《我的伯父魯迅先生》一文的第1自然段：「那時候我有點驚異了，為什麼伯父得到這么多人的愛戴?」先設疑，然後例舉了「評論《水滸傳》」、「談論『碰壁』」、「救護車夫」和「關心女傭阿三」四件事，最後用「他為自己想得少，為別人想得多」一句作結，與上面提出的問題照應起來。
三、前後照應《糶米》結尾寫道：「經過一陣的嚷嚷——辯論米質的好和壞，爭持斛子的淺和滿，結果船埠頭的敞口船真個敞口朝天了；船身浮起了好些，填沒了這只船那隻船之間空隙的菜葉和垃圾再也看不見了。」這段話照應了課文的開頭：「萬盛米行的河埠頭，橫七豎八停泊著鄉村裡出來的敞口船。船里裝載的是新米，把船身壓得很低。齊著船舷的菜葉和垃圾被白膩的泡沫包圍著，一漾一漾地，填沒了這只船和那隻船之間的空隙。」農民面對資本家的壓價，無可奈何，只好忍痛將米廉價地全部賣掉，真實地反映了當時冷酷的社會現實。
四、人物照應《十六年前的回憶》中前面提到：「工友閻振三一早上街買東西，直到夜裡還不見回來。第二天，父親才知道他被抓到警察廳里去了。」這里照應了後面「在軍警中間，我發現了前幾天被捕的工友閻振三……」閻振三受了刑，並沒有供出李大釗。這里的照應，使我們認識到李大釗同志的革命行動和高貴品質，也教育了工友。
五、心理照應《糶米》中寫到農民「大清早搖船出來，到了埠頭，氣也不透一口，就來到櫃台前面占卜他們的命運」。這里照應了第10自然段：「剛才出力搖船猶如賽龍船似的那股勁兒，現在在每個人的身體里鬆懈下來。」農民好不容易遇上個豐收的好年景，一大清早滿懷希望搖米出來，滿以為可以多收入一點，生活得到改善，可是由於米價大跌，到頭來反而不如常年的景況。這說明即使遇上好年景，農民依然逃不脫悲慘的命運。
六、物件照應《十六年前的回憶》一文中提到：「有時候他留在家裡，埋頭整理書籍和文件。」課文後面又提到了書籍和文件：「為了避免黨組織被破壞，父親只好把一些書籍和文件燒掉。」這里的照應，說明李大釗同志忠於黨，處處為黨的利益考慮。
七、課題照應課文《彩色的翅膀》結尾寫道：「我忽然發現窗玻璃上停著一隻小蝴蝶，正對著朝陽，扇動著它那彩色的翅膀。」用象徵手法，照應了課題，又說明了小昆蟲已在海島安居樂業，展示了海島戰士熱愛海島、建設海島的美好心靈。又如《金色的魚鉤》一文也採用了這種照應方法，使文章更加嚴密，中心突出。
所謂「懸念」，即讀者、觀眾、聽眾對文藝作品中人物命運的遭遇，情節的發展變化所持的一種急切期待的心情。「懸念」是小說、戲曲、影視等作品的一種表現技法，是吸引廣大群眾興趣的重要藝術手段。（摘自《應用寫作》月刊1997年第1期《廣告與懸念小議》）
懸念 是欣賞戲劇、電影或者其他文藝作品時的一種心理活動，即關切故事發展和人物命運的緊張心情。作家和導演為體現作品中的矛盾沖突，在處理情節結構時常用各種手法引起觀眾或讀者的懸念以加強作品的思想、藝術感染力。（出自《現代漢語詞典》和《辭海》）
懸念是指作者為了激活讀者的「緊張與期待的心情」，在藝術處理上採取的一種積極手段。它包括「設懸」和「釋懸」兩個方面。前有「設懸」，後必有「釋懸」。通俗地說，它是故事發展中間只亮開謎面，藏起謎底，在適當的時候再予點破，使讀者的期待心理得到滿足。
懸念的構成，主要依靠以下條件：①人物命運中潛伏著危機;②生與死、成功與失敗均有可能出現,存在兩種命運、兩種結局；③發生勢均力敵而又必須有結果的沖突；④劇中主要人物的性格、行動能引起觀眾在感情上的愛憎；⑤觀眾對未來事態發展的趨勢清楚。合乎邏輯的劇情發展和對人物的強烈愛憎，是構成懸念的兩個重要元素。
懸念 xuán niàn 希區柯克曾經給懸念下過一個著名的定義：
如果你要表現一群人圍著一張桌子玩牌，然後突然一聲爆炸，那麼你便只能拍到一個十分呆板的炸後一驚的場面。另一方面，雖然你是表現這同一場面，但是在打牌開始之前，先表現桌子下面的定時炸彈，那麼你就造成了懸念，並牽動觀眾
分類
懸念在劇本中的運用，一般分為兩類：
總懸念與小懸念。亦稱整體懸念與主要場面中的小緊張格局。總懸念是全劇主要沖突的焦點所在，在劇本開始即要提出，並隨著沖突的上升而不斷加強，一直到高潮。它是貫串全劇的戲劇性結構的情緒支柱。小懸念則屬於劇本的每一個發展段落或主要場面中出現的局部緊張情勢，它起著不斷豐富和加強總懸念，並在每一幕或每一場結束時，把觀眾的注意力和興趣引向下一幕或下一場的作用。
期望式懸念和突發式懸念。期望式懸念建立在對觀眾不保密的基礎上，它是在觀眾對人物命運和事態發展有一定預感和了解的情況下所造成的期待；突發式懸念則主要依靠對觀眾保密，通過使觀眾大吃一驚來加強戲劇效果，是劇情發展過程中出乎觀眾意料之外而又在情理之中的復雜情況和險要轉折，亦稱吃驚或驚奇。
在實際創作中，不同風格類型的劇本，對這兩種懸念的運用也各不相同。側重於性格描寫的，多用期望式懸念；情節戲劇更多地採用突發式懸念。在實際運用中，二者有相輔相成的關系。一般情況下，作者總是通過期望式懸念維持觀眾的情緒，又通過突發式懸念造成戲劇情節和觀眾情緒上的跌宕，從而進一步加強沖突的緊張性。
懸念的形成、保持和加強，還需要依靠「抑制」和「拖延」的藝術手法，有的劇作理論也稱之為「延宕」或「緩解」。它指在尖銳的沖突和緊張的劇情進展中，作者利用矛盾諸方各種條件和因素，以副線上的某一情節或穿插性場面,使沖突和戲劇情勢受到抑制或干擾,出現暫時的表面的緩和，實際上卻更加強了沖突的尖銳性和情節的緊張性，加強了觀眾的期待心理。延宕手法的另一種方式，是在沖突的緊張時刻突然落幕，造成欲知後事如何，且聽下回分解的懸念和間隔，從而大大加強了藝術效果。
懸念和延宕交替進行的格式，與觀眾看戲時的精神忍受限度有關，始終不懈的緊張，只會使觀眾感到疲憊，暫時的緩解，是調節情緒，為進一步緊張作精力上的准備。
社會生活是復雜的，矛盾的發展受各種各樣因素的影響和制約，必然迂迴曲折有進有退，也必然會產生想不到的變化。要懂得如何在戲里安排懸念，首先必須熟悉生活中事物發展的規律，戲劇懸念的美學價值在於是否符合生活發展規律，符合人物性格的發展邏輯。
②發現與突轉
突轉，也稱陡轉、突變，指劇情向相反方面的突然變化，即由逆境轉入順境，或由順境轉入逆境。它是通過人物命運與內心感情的根本轉變來加強戲劇性的一種技法；發現,指從不知到知的轉變,它可以是主人公對自己身份或者與其他人物關系的新的發現，也可以是對一些重要事實或無生命實物的發現。在創作實踐中，發現通常總是與突轉相互聯用或者同時出現，劇本往往通過發現來造成劇情的激變。例如索福克勒斯的《俄狄浦斯王》第四場，俄狄浦斯為了解救城市的苦難，全力以赴查訪殺父娶母的罪人，最後由於報信人無意之中透露真情,發現正是自己在無意中犯下了這一罪孽，於是,一個公正賢明的國王成了一個自我放逐的瞎眼乞丐。
最早提出發現與突轉的是亞里士多德，他在《詩學》第十、第十一章中認為發現與突轉是情節的主要成分。長期以來，這兩種手法被認為是編劇藝術中最富於戲劇性的技巧,並被廣泛使用。在劇本創作中,好的突轉場面不光著眼於劇情的起伏跌宕，而且立足於人物刻畫，力求通過情節的合情合理的突轉寫出人物劇烈豐富的心理變化與感情活動。
③時空交錯
根據人物的夢境、幻覺、遐想、回憶等心理活動來組織舞台時間和空間，把過去、現在、未來相互穿插、交織起來。追求主觀真實的現代派戲劇常採用這種結構方式。它主要導源於「意識流」。如A.米勒的《推銷員之死》，貫串始終的是威利的心理沖突和潛意識活動，作者通過威利的神思恍惚、自言自語，在下意識中聽到笛聲、笑聲，把舞台時空自然地過渡、閃回至以往，又通過第三者的打斷，使之回到現實，以此形象地展現人物一生的悲劇命運。
時空交錯的結構方法，突破了傳統戲劇按客觀時序反映生活的局限，通過多層次、多變化的時空組織，表現人物隱秘復雜的內心生活。但由於人的意識活動帶有很大的隨意性和跳躍性，使用不當，也會形成情節結構上的凌亂、模糊。
中國戲曲由於不拘泥於舞台的寫實性，時間與空間的運用歷來比較自由，也有一些戲局部使用時空交錯的結構手法，著重表現人物內心活動，但不像現代派戲劇那樣帶有很大的隨意性與跳躍性。
巧合 見http://ke..com/view/271925.htm?fr=ala0_1
誤會http://ke..com/view/273198.htm
抑揚 概念：藝術創作的基本藝術手法之一。抑，是按下、收束；揚，是振發、放開。指的是在同一表達過程中，對特定的描述對象進行「揉直使曲、疊單使復」的褒貶或渲染，使所描述對象的某些方面前後形成反差，從而欣起波瀾，收到強烈藝術效果的一種藝術手法。
形式：抑揚通常是正說從反說開始，或反說從正說開始，側重於其中的某一方面，以達到使人信服、突出要點的目的。抑和揚是相反相成、密不可分的兩個方面。抑和揚可以互為目的和手段，且都具有反作用力。以抑顯揚，揚得更高；以揚墊抑，抑得更深。有抑有揚就有跌宕、曲折，使藝術作品搖曳多姿，形成波瀾起伏之勢，增強作品的藝術效果。抑揚一般可分為先揚後抑、先抑後揚、未揚先抑、揚中有抑、揚中有揚、明揚實抑等幾種。
注意事項：在運用抑揚這一藝術手法時，一定要顧及所描述對象內在和外在的特徵，注意抑揚的比重，使之做到抑揚相互襯托，相得益彰。
作用：在抑揚中形成反差，兩相對照，突出中心；出乎讀者意料，引起新奇的審美效果。
希望對你有幫助！
Ⅸ 在電影2012與大隋來客中發現的巧合問題
我也覺得是巧合啊
Ⅹ 電影《雷雨》中有幾處巧合
周朴園是一個現代廠礦的董事長，30年前，他為了娶一個名門閨秀，逼走為自己生了兩個孩子的侍萍。30年後，侍萍的女兒四鳳來到周家做傭人，與周家大少爺周萍相愛，並有孕在身。但是周家年輕的太太繁漪，不肯放棄曾與她私通的周萍。而繁漪的兒子周沖，又愛戀著四鳳。這時候，侍萍來到周家尋找四鳳，翻出了30年前的舊情債，更發現周萍與四鳳竟然是同母異父的兄妹。一切血緣的謎底揭穿了，四鳳觸電自殺，周沖為救四鳳也觸電身亡，周萍開槍自盡，繁漪瘋了，侍萍獃痴了，周朴園家破人亡。這些人物通過各種關系及巧合地聯系在一起，既有各自的沖突，又有大環境的沖突。但是可以看到，構成這些沖突的基礎，是一個巧得不能再巧的巧合。