A. 你心目中最好看的香港動作片是哪部為什麼
香港動作片是真的太多，而且說真的，經典的香港片不下10部，其中李連傑、甄子丹、成龍、李小龍他們得電影真是實打實的動作，哪裡那麼多替身，那麼多摳圖，都是自己上去直接開打的，所以說他們的動作片都是非常不錯的。
整部電影打鬥的過程真的是好燃，不需要特效，不需要替身，每一拳，每一腳都是那麼實在，讓人真的是眼花繚亂。
當下的那些所謂的動作片真的是要學習學習，不要動不動就是替身，不要只拿那麼高的薪酬而不幹事啊，繼續去追電影了，上世紀的香港電影真的是精品太多。
B. 為何香港動作片打得那麼真啊，即使運用了電腦特技也是一樣[例如-龍虎門]
【龍虎門 導火線 殺破狼 狼牙 奪帥。。。】這些都是電影，你說的天涯明月刀是電視劇吧。電影跟電視劇的成本不同，效果肯定不同的啦。
C. 為什麼香港的功夫片無論動作 或 劇情 都比大陸的好看很多～
因為香港的影視業發展的時間比大陸早太多，所以比較成熟。而且又有像李小龍，成龍，李連傑這種去過好萊塢的人帶著國外的先進理念回香港排電影，大陸是一時半會趕不上了。
D. 《英雄本色》這部電影為什麼算的上經典
《英雄本色》這部電影就是經典，值得反復觀看，故事情節很打動人。是香港電影最輝煌時代的代表作品之一。九十年代香港電影是真的很紅，拍的也非常好看，現在拿出來再看，都不會覺得尬。以前的香港黑幫片真的很好看，只是現在感覺再也找不到以前的那種感覺了。戲劇的本質得有了閱歷和年齡才看得明白。我們普通人被黑幫混子欺負時候誰會喜歡看到這種場景呢？可一個惡人被另一個惡人打的時候，我們普通人怎麼會贊美呢？
這部電影里周潤發風華正茂，張國榮青春正好，再一次感慨歲月如刀。好懷念上世紀八九十年代的港產動作片啊，電影配樂也是如此的經典。滿溢的槍響、火光與血色。兄與弟，賊與兵，黑與白。用暴力才能解決暴力，故從暴力中逃脫乃難事一樁。值得反復觀看，當經典BGM響起，港片味回來了。
E. 香港武俠片為什麼比大陸好看
以下都是個人觀點，僅供參考
先說八十年代
一.起步
首先大陸武俠片起步太晚，底子就比香港差一大截，電影工業更是沒法比。香港60年代武俠片已趨於成熟，中國80年代才開始起步，技術、經驗都十分落後。
二.風格
早期大陸張華勛等人的武俠片追求思想、主題，表現地較為嚴肅和死板，忽視了類型電影的特有規則、特徵。
80年代初香港一些導演如張鑫炎、傅奇、徐小明、許鞍華北上，將香港較為先進的電影技術帶到大陸，但他的片子不同於90年代以港式風格為主導的電影，而是在香港武俠片的類型經驗上注入大陸式的人文觀念和歷史情懷，自成一格。
80年代後期，大陸的武俠片開始注重娛樂性，但情節大多老套、人物塑造過於扁平單薄。
80年代孫沙、姚壽康、王薇、張子恩等等大陸導演都開始了自己對武俠片的探索，並展現出了較強的個人風格。
三.市場體制
80年代後期武俠片作為一種娛樂類型電影題材，逐漸受到大陸觀眾青睞，但此時大陸電影市場化進程緩慢，電影家觀念較為落後保守。拍片體制上，大陸沒有自己的專業隊伍、人員分散，由於競爭小而導致工作效率極差，人才或外流港台如李連傑，或被埋沒如邱建國、趙長軍。
雖然80年代的大陸武俠片質量相對較低，但不乏有《武林志》《神鞭》這樣的經典。樓主不喜歡大陸武俠片，或許就是指這一時期和九十年代初的大陸武俠片，這和九十年代合拍片的風靡與滲入應該有很大關系。
九十年代
《雙旗鎮刀客》開了個好頭，但隨著新一輪香港武俠片浪潮的到來，香港武俠片居武俠片主導地位，合拍片風靡一時，香港導演紛紛北上，後來被奉為經典的的《青蛇》《新龍門客棧》《獅王爭霸》《太極張三豐》《東邪西毒》等等其實都不是純港片，而是合拍片。
相比同期的大陸武俠，合拍片通常講究大場面，動作花哨寫意，有較強的視覺沖擊，更得觀眾喜愛。
新一輪的武俠片浪潮中，香港武俠片逐漸滲入內地，而內地武俠片逐漸喪失自己原有的風格。
很多人說現在的武俠片不比舊時的好看，多指不如90年代大部分的合拍片好看。或許是因為這些合拍片太深入人心了，導致大家不認同其他風格的影片。
其實我覺得大陸武俠片自己想取得長足的發展，必須摒棄掉舊時的港式武俠片習氣，回歸到自己的根上。當然，觀眾自身能夠正確地感知武俠片也很重要。
F. 為什麼香港電影都很經典
這個沒有都很經典吧，也有爛片的，估計你看的片子都比較是經典的。香港電影片有很多很多。你看到的只是冰山一角吧，你看到的都是經典，但是還有很多片子呢。不要管中窺豹，以偏概全。
G. 現在電影類型這么多，為什麼還有人喜歡翻看香港電影，到底有什麼經典之處
90年代是香港電影的爆發期，這段期間香港電影拍攝了很多的經典電影，而且這個時代香港的明星輩出，這些明星不僅顏值高，而且演技出眾，這成就了香港電影的輝煌。
H. 《精武英雄》已經過去25年，為什麼仍然被譽為最經典的武打電影教科書
首先個人理解的題目，問的應當是1994年由李連傑主演的那一版。
這一版本也是我本人心中還原陳真最經典的一版，原因有三：1、武打場面的設計具有極強的視覺感，動作極度瀟灑。2、李連傑處於顏值、武值雙巔峰狀態。3、作為動作片的代表，走出了中國，讓中國以外的人也知道了中國武術的魅力。
《精武英雄》是一部值得珍藏的武打電影，也是一部具有很強教育意義的愛國題材電影。
I. 為什麼香港拍的神鵰俠侶，天龍八部感覺那麼經典，內地翻拍的那麼垃圾
第一個是香港是動作片的，武俠片的故鄉，你看看金庸、古龍、梁羽生、溫瑞
安有幾個是內地的。第二，你再看動作片的導演：張徹了，徐克了有幾個是內
地的。第三，你看武俠演員溫美玲了，黃日華了有幾個是內地的，最最主要的
是香港TVB，邵氏電影拍武俠片時間已經很長了，內地才幾年。所以，拍武俠，
不論軟體還是硬體，內地都遠遠落後於香港。加之，內地娛樂圈烏七八糟的，
想拍出好片太難了。
J. 回顧那些經典香港動作大片，哪一部讓你最捨不得快進
很多人喜歡香港電影，都是從動作片開始的，從最早的李小龍，然後到成龍，再到李連傑，這幾位巨星，代表了動作片一個又一個的輝煌時期。
不過，也正是隨著科技的進步，動作片也有了很大的改變，近30、40年內，香港動作片，每個時期都有代表作。
1、《少林三十六房》
本片的上映，預示著成龍的動作片又到了另一個階段，簡單來說，從以前的民國小子，變成了現代警察。
除了保留詼諧幽默的喜劇效果外，動作戲也進入了升華期，擯棄了一些民國時雜耍的動作，卻加入了大量的搏命動作，包括其他成家班的成員，也就是說，不止成龍一個人在玩命，整個成家班都在玩命。