1. 世界50部經典電影都是哪些
1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
2. 我想要世界所有名著的簡介！
銀屏再現
影片《巴馬修道院》改編自法國著名作家司湯達的同名小說。
法比里斯結束了在那不勒斯的學習後回到巴馬。他在修道院見到了姑母桑塞福里納公爵夫人。桑塞福里納公爵夫人在巴馬是紅極一時的人物，深受親王寵愛，同時也深得伯爵青睞，但公爵夫人卻拒絕了他們。
一天，法比里斯在一次無意中錯手殺人，親王利用權勢，指使警長判他拘禁要塞20年，在囚牢里，他結識了監獄長的女兒克蕾莉婭，兩人相愛了。在克蕾莉婭的幫助下，法比里斯越獄成功。克蕾莉婭的父親因此被解職，她不得已嫁給一位富有的侯爵。當隱藏在彼爾蒙的法比里斯得知這一消息時，他返回巴馬修道院。他見到了克蕾莉婭，然而法比里斯再次被抓，為了救出法比里斯，桑塞福里納公爵夫人讓步了，她答應了親王的要求，法比里斯被釋放，克蕾莉婭回到了丈夫身邊，而法比里斯從此隱居於巴馬修道院終此一生。
66、羊脂球
經典名著
在19世紀法國文壇的璀璨星空中，被著名作家法朗士譽為「短篇小說之王」的莫泊桑，無疑是一顆閃爍著奇特光芒的明星。他涉獵的文學體裁有長篇小說、短篇小說、詩歌、劇本和游記，都取得了不凡的文學成就。他的長篇小說《一生》、《漂亮的朋友》躋身於世界長篇名著之林，而他的短篇小說更是世界文學寶庫中的瑰寶。
莫泊桑的短篇小說題材極其豐富多彩。在他的作品裡，從貴族、官僚、商人、公務員、小業主、自由職業者到工人、農民、流浪漢甚至乞丐、娼妓各色人等，都獲得了栩栩如生的刻畫，小說所截取的生活層面也十分廣泛，既有描寫五光十色的諾曼底鄉村故事，又有世態炎涼的都市小市民的日常生活，還有描繪普法戰爭的。
此次我們編輯的莫泊桑短篇小說集《羊脂球》，收錄了他的許多膾炙人口的名篇佳作，如《羊脂球》、《項鏈》、《我的叔叔於勒》、《珠寶》、《米隆老爹》。
莫泊桑的短篇小說的藝術風格別樹一幟，他觀察深刻，獨具見解，在創作中力求逼真自然，以寫實的手法描摹細節，烘托氣氛，他尤其擅長運用簡練、生動、清晰的語言勾畫人物，使之躍然紙上。因此連對他頗有微詞的法國作家紀德也不得不坦言，莫泊桑「不失為一個卓越超群、完美無缺的文學巨匠」。
作者風采
莫泊桑（1850-1839），法國作家。出身破落貴族家庭，受母親影響，從小喜愛文學。中學時開始做詩，後拜福樓拜為文學導師。1880年4月，以左拉為首的六位標榜自然主義的作家以普法戰爭為背景寫的短篇小說集《梅塘之夜》問世，其中莫泊桑的《羊脂球》被認為是最好的，莫泊桑名聲大振，從此開始了作家生涯。他的作品多完成於1880—1890年間，主要有短篇小說300餘篇，長篇小說6部，游記3部及許多評論文章，其中以短篇小說成就最為突出，有「短篇小說之王」的美稱。最出色的代表作是《羊脂球》、《米隆老爹》、《我的叔叔於勒》、《項鏈》等。長篇小說成就較高的是《一生》和《漂亮朋友》。
銀屏再現
影片《羊脂球》是根據莫泊桑著名短篇小說《羊脂球》和《菲菲小姐》改編而成。
本片講述了1870年普法戰爭時期的一個名叫伊莉莎白·露絲，綽號為「羊脂球」的妓女的愛國故事。恐懼的人們都想離開這個被普魯士人佔領的城市。與伊莉莎白·露絲同行的有伯爵與夫人們等。伯爵與夫人們對「羊脂球」持有偏見，而且鄙視她。在需要「羊脂球」幫助時就極盡華麗的詞句來贊美她，當「羊脂球」為了幫助他們而不得不重新做起老本行時又加以冷嘲熱諷。然而面對普魯士人的侮辱時，這些人卻又變得膽小如鼠，退縮不前。只有「羊脂球」不畏強權，勇敢抗爭並殺死了中尉，在神父的幫助下逃過劫難。後來一位愛國人士娶了「羊脂球」為妻子。
影片展現了人本身的正直、善良，愛國精神與他們的身份、地位、教育程度是無關的。
67、娜娜
經典名著
法國作家左拉的代表作《娜娜》是他的鴻篇巨著《盧貢－馬卡爾家族》中一部頗有文學價值和藝術價值的長篇小說。它的問世擴大並鞏固了左拉在世界文學史上的地位。
《娜娜》發表後在法國引起了轟動，小說初版的第一天，其銷售量達五萬五千多冊，開創了法國出版界從未有的盛況。小說曾被改編為電視、電影在法國多次播映。1981年4月5日，法國《世界報》曾發表評論，認為左拉在《娜娜》中「非常真實地描寫的19世紀那個巨變的時代，到今天還沒有過時，他描繪的那些人物所遇到的一些問題，也正是我們今天所遇到的。」
在左拉的全部創作中，《娜娜》是藝術成就較高的一部作品，自問世至今，已有一個世紀了，它在全世界范圍內擁有廣泛的讀者，相繼被譯成20多種上語言文字，即使在法國，其影響也經久不衰。
《盧貢—馬卡爾家族》
《盧貢—馬卡爾家族》是法國著名作家左拉的一部《人間喜劇》式的大型連續性作品總集。也是左拉從28歲到53歲伏案工作25年的傑出創造，全書共20部，長達600萬字，出場人物多達1000餘人；內容幾乎涉及法蘭西第二帝國和第三共和國時期社會生活的各個方面：政治、軍事、金融等，還有反映農民和科學的。為寫這部作品，左拉作了大量的研究和准備工作。按他的計劃，這部巨著將是「第二帝國時代一個家族的自然史和社會史」。作者的意圖是通過一個家庭五代人的生活說明遺傳和環境對人的影響。
作者風采
左拉（1840—1902）是法國批判現實主義作家，文藝理論家。1840年4月12日出生於巴黎，幼年喪父，在外祖父的接濟下生活。他在中學時已顯露出文學才華，試寫過一些作品。60年代，左拉發表了一些中短篇小說和長篇小說，並逐步建立了他的自然主義理論。在他的《實驗小說》、《戲劇中的自然主義》等作品中系統地闡述了他的文學理論，成了自然主義理論的創建者。從1868年開始，左拉伏案工作25年，完成了一部《人間喜劇》式的連續性大型作品《盧貢—馬卡爾家族》。全書共包括20部長篇。其重要作品有：《小酒店》、《金錢》、《萌芽》、《娜娜》等。繼《盧貢—馬卡爾家族》後，左拉又完成了長篇小說三部曲《三城市》。晚年，左拉寫了抒發他社會理想的《四禍音書》。他的作品氣勢雄渾，筆力酣暢，在法國文學史上佔有重要地位。
銀屏再現
影片《娜娜》根據左拉的同名小說改編，由法國西泰電視電影工作室出品。
拿破崙三世的內侍長米法伯爵出身名門，他繼承了大筆的財產，有榮譽也有地位，並且擁有美麗的妻子，然而他卻被娜娜弄得神魂顛倒。雖然，娜娜也被他的狂熱、彬彬有禮以及帝國官員的大家風范所吸引，但對她來說，米法與其他男人沒什麼區別。米法卻無法適應沒有娜娜的生活。幾經周折，娜娜回到了米法的懷抱，大肆揮霍他的錢財，還嘲笑他的富有。他的妻子因此離開了他，他的女兒也進了修道院，財產、房子、地位、榮譽都沒有了，一無所有的米法為了阻止娜娜投入他人的懷抱，一氣之下將她掐死。就這樣，娜娜嘗到了為自己種下的苦果，落得個悲劇收場。
68、兩個新嫁娘
經典名著
《兩個新嫁娘》是巴爾扎克鴻篇巨著《人間喜劇》中的一部。
這部小說是以討論婚姻愛情問題為主的。書中講述了兩個年輕女人的愛情故事，她們擁有對愛情的不同理解，最終的結果也是截然不同的。
路易絲理解的愛情是浪漫主義的，她注重於內心的激情，愛憎分明，她的愛情行為都是以此作為指導原則的，結果她的兩次婚姻都以悲劇而告結局。
相反，勒內的愛情是很現實的，她更注重於對夫妻雙方的責任和義務的履行，她的愛情就建立在這個基礎之上，最終，她的婚姻生活取得了良好的結局。
這兩種愛情觀念，是現實生活中很普遍的兩種形式，對此的描寫已成為歷代文學家反復創作的主題。巴爾扎克的文學風格一貫以寫實為主，他對這個問題解答的傾向性是十分明顯的。他的這部作品正是試圖證明，現實的責任和義務，比起僅僅受激情支配的愛情觀念來說，更適合於作為家庭幸福的基礎。
巴爾扎克是法國最偉大的文學家之一，他的代表作有《人間喜劇》，其中《歐也妮·葛朗台》等著名篇章，早已是家喻戶曉的傑作了。
作者風采
巴爾扎克(1799-1850)，法國最傑出的批判現實主義作家，恩格斯稱他是「比過去、現在和未來的一切左拉都要偉大得多的現實主義大師」。
巴爾扎克生於法國西部的杜爾城。他小時候在旺多姆教會學校讀書，後進入巴黎的一所大學學法律。畢業後的巴爾扎克不顧父母反對立志從事文學創作。第一部作品歷史悲劇《克倫威爾》完全失敗。曾一度棄文從商均告失敗。商業上的失敗使他債台高築，拖累終生，但也為他日後的創作打下了堅實的基礎。
1829年發表了長篇小說《舒昂黨人》，這是巴爾扎克獲得世界聲譽的第一部作品。此後他以旺盛的精力，驚人的速度寫出了一部又一部作品，築成了宏偉壯麗的文學大廈——《人間喜劇》，主要作品有《驢皮記》、《歐也妮·葛朗台》、《兩個新嫁娘》、《高老頭》、《幻滅》、《貝姨》等。
銀屏再現
影片根據法國著名作家巴爾扎克的同名小說《兩個新嫁娘》改編而成。
露易絲和勒內出身貴族，兩人在修道院時結下深厚情誼。勒內嫁給了年長十歲的貴族阿爾芒生活幸福，並勸阿爾芒投身政治，終獲成功。露易絲與流亡貴族菲利浦相愛並結婚，卻整日沉迷於社交活動，結果以悲劇告終。兩位姑娘相遇巴黎時，露易絲已與平民於連同居。露易絲對於連愛得發瘋，一次誤會讓她猜忌，以致郁結於心，終於病倒，勒內趕來看望她時，路易絲已奄奄一息了。
69、約翰·克利斯朵夫
經典名著
《約翰·克利斯朵夫》是法國著名作家羅曼·羅蘭創作的一部獲得世界聲譽的長篇小說。這部作品從1890年開始孕育，經過長期醞釀、構思，於1904年2月發表第一卷，到1912年10月完成最後一卷，共花了20多年時間才完成，被高爾基稱之為「長篇敘事詩」並給予高度評價。
3. 外國文學作品導讀名詞解釋、論述題（100分）
自然主義文學自然主義文學作為西方文學的一個流派產生於19世紀下半葉的法國，19世紀末和20世紀初傳至歐美和世界各國。自然主義文學是西方現實主義文學發展到極致蛻變的產物，也是生物學、遺傳學等科學理論影響文學創作的結果。自然主義思潮持續的時間並不長，成就基本只局限於文學領域，盡管「自然主義」一詞本身來自繪畫藝術領域。
是指產生於19世紀30年代而盛行於50年代的，以廢除奴隸制度，揭露和控訴奴隸主罪行為目的的美國資產階級進步文學潮流。 19世紀30年代之後，美國北部進步人士掀起越來越高漲的廢除黑奴運動。黑人的處境激起許多作家的同情，從愛默生、朗費羅到惠特曼都寫過反對蓄奴的詩篇。影響最大的作品是斯托夫人的小說《湯姆叔叔的小屋》，林肯稱她為「發動了一次戰爭的小婦人」。詩人惠蒂埃抗議蓄奴制的詩篇數量最多，反映了19世紀廢奴運動歷次重大的斗爭。廢奴文學雖限於道義上的譴責，卻推動了廢奴斗爭，在文學史上，也是19世紀現實主義創作的先聲。
狂飆突進運動，又稱「狂飆運動」（德語Sturm und Drang），發生在十八世紀從七十年代到八十年代中葉的德國，歷時十五年。它是文藝形式從古典主義向浪漫主義過渡時的階段，也可以說是幼稚時期的浪漫主義。其名稱來源於音樂家克林格的歌劇「狂飆突進」，但其中心代表人物是歌德和席勒，歌德的「少年維特的煩惱」是其典型代表作品，表達的是人類內心感情的沖突和奮進精神。這個運動持續了將近二十多年，從1765年到1795年，然後被成熟的浪漫主義運動所取代。 它是德國新興資產階級全國性的一次文學運動，也是啟蒙運動在德國的延長與繼續。啟蒙運動的主要傾向，都在狂飄突進運動中得到發展與加強。
意識流」是西方現代文學藝術中，特別是小說和電影中廣為應用的寫作技巧。是現代派小說的一個重要類型。20世紀20年代起，意識流技巧在小說領域取得了十分引人注目的成《意識流小說理論》封面就，但是並未形成一個文學流派。這是因為運用意識流方法寫作的作家並沒有共同的組織和綱領，也沒有發表宣言，而是一些不同國家的作者，如愛爾蘭的詹姆士·喬伊斯，法國的馬賽爾·普魯斯特，英國的弗吉利亞·伍爾芙和美國的威廉·福克納等人，於第一次世界大戰前後運用新的概念與方法創作小說。他們的作品著力展示人物的內心世界採用迥異於傳統文學的心理描寫方法，開創了現代小說的新紀元。這些作品在當時雖然受到某些責難，但並未引起重視，直到第二次世界大戰以後才得到承認和廣為流傳。20世紀60年代以後，創作這類小說的作家越來越多，這種方法在一定程度上已成為現代小說的一種傳統創作手法。
騎士文學就是一切關於騎士的文學作品，大致包括騎士抒情詩、騎士傳奇、騎士小說及後來的反騎士小說。
藝術特色：
（一）美醜對照
雨果從哲學和美學的高度，運用美與丑、善與惡強烈對照的藝術原則，編織驚心動魄的故事情節，塑造異乎尋常的人物，展現光明與黑暗殊死搏鬥的畫面。主要體現為：
情節場景的對照
《巴黎聖母院》的情節由愛斯梅拉達先後五次遇險與得救、最後被害的曲折過程構成，情節體現鮮明、強烈的美醜、悲喜對照。
愛斯梅拉達被搶（悲）——被救（喜）；
愛情幽會（喜）—— 被誣告判刑（悲） ；
被救入聖母院（喜）—— 被出賣殺害（悲） ；
愚人節歌舞、喜劇性的開場——被害徇情、悲劇性結局遙相呼應，隨著情節發展而形成的場景的尖銳對照，又使小說增添了反映歷史、概括現實的廣度和深度。
首先，兩種節日、演出場景的對照：
主顯節——封建宗教節日，上演宗教神秘劇，呆板僵化，千篇一律，演員甚多，觀眾極少。 ——死氣沉沉
愚人節——貧民的狂歡節，愛斯梅拉達的街頭演出，一人歌舞，觀眾雲集，掌聲不絕，歡呼雀躍。——生氣勃勃
接著，是兩個「王朝」，兩種法庭審判的對照
封建王朝——以路易十一為代表的封建王朝，內部勾心鬥角，處處與人民為敵，血腥鎮壓百姓，致使愛斯梅拉達遭盡凌辱與迫害。——專制殘暴，草菅人命，任意誣陷
「奇跡王朝」——以克羅班為首的乞丐「王朝」，雖衣衫襤褸，卻互助互愛，具有舍己為人的犧牲精神，對愛斯梅拉達倍加愛護和尊重。——平等人道，尊重人權，公正廉明
作者安排了兩個王朝、兩個國王、兩種法庭、兩種審判的對照。一個是歷史上確實有的法蘭西路易十一的封建專制王朝，另一個是作者虛構的乞丐王國。在封建王國里，他們內部勾心鬥角，處處與人民為敵，血腥鎮壓百姓，冤獄遍布國內，致使吉卜賽女郎愛斯梅拉達遭受凌辱和迫害。而在乞丐王國里，盡管那些平民、乞丐、流浪者們衣衫襤褸、舉止粗野，但心地善良、互助互愛，具有舍己為人的犧牲精神，團結一致與封建王朝、天主教會做斗爭，對愛斯梅拉達倍加愛護和尊重。這里，有兩種法庭審判的對照：封建王朝的法庭是貌似尊嚴，實則殘酷卑鄙，隨心所欲，羅織罪名，故意製造冤案，那是「法官吃人肉」的行徑。而與之對照的乞丐王國對甘果瓦的審判，看似森嚴恐怖，實則公正合理，既不誣陷無辜，也不刑訊逼供，雖然法律和過程簡單了些，但卻給人辯解的權利。小說借著這兩個王國、國王、法庭和審判的強烈對照，揭示了愛斯梅拉達悲劇的社會根源，增加了作品反映歷史、批判現實的深度和廣度。同時，增加了情節的起伏變化，更加富於傳奇色彩和浪漫氣息。
情節場景的強烈對照，不僅使小說的布局結構顯得緊湊、勻稱，還有利於揭示社會斗爭的復雜性，使小說富有緊張的戲劇性，扣人心弦。
2、自然環境與社會環境的對比
巴黎城市和聖母院的和諧美麗的自然環境與人民陰暗不幸的生活構成了鮮明的對比，這樣更突出暴露了封建暴政的黑暗。在作品第三卷，作者撇開情節的主線，插入相當的篇幅，專門介紹聖母院的建築史和巴黎城市的鳥瞰圖。這似在中心情節之外，卻又是必不可少的環境和背景。作者熱情洋溢地描繪了聖母院的崇高和聖潔：和諧而壯麗，庄嚴而偉大，這是一部用石頭砌成的歷史，是永恆的見證者。而當時的巴黎簡直就是一個藝術之宮，賞心悅目，聖潔而美麗。然而，就在這樣一個美好的所在，到處布置著絞架、刑台、地下牢房、存屍墓場，發生著諸如愛斯梅拉達這樣無辜的人們遭受摧殘迫害的聳人聽聞的悲慘事件。這三者之間的對照，顯而易見地表明了作者對造成巴黎和聖母院成為人間地獄的社會的憤慨。
3、人物形象的對照
最重要的是人物形象的對比。
雨果認為」丑就在美的旁邊，畸形靠近著優美，粗俗藏在崇高的背後，惡與善並存，黑暗與光明相共」，《巴黎聖母院》的清潔，就是以美的代表愛斯美拉達和卡西莫多與丑的代表副主教克羅德的矛盾沖突及鮮明對照中展開的。（具體內容見第三講講義）
雨果相信，運用對照藝術，能透過表象，揭示出美醜、善惡的本質。在外在美與內在美的對照中，心靈美勝於一切。人心是藝術的基礎，就像大地是自然的基礎一樣。
（二）史詩氣質
《巴黎聖母院》以15世紀路易十一時代為背景，全面再現一個歷史時代的社會生活。
場景宏闊——修道院、王宮、貴族府邸、貧民街區、監獄、刑場；
事件重大——狂歡節、丐幫夜生活、法庭審判、教會陰謀、人民起義；
人物眾多——國王、主教、大法官、軍官、士兵、神甫、詩人、乞丐頭目、流浪漢；
畫面豐富——有對巴黎城市沿革、教堂建築歷史的全景式描繪、雄奇浩瀚；有對家庭、宗教、王公、貧民流浪漢生活及社會風俗的工筆描寫，色彩斑斕；有對母女生離死別、愛情悲歡離合的深情刻畫，絲絲入扣。
全書是一幅包羅萬象的中世紀法國社會全景圖。顯示了雨果深邃的歷史視野、廣博的歷史知識和描繪宏大場面的高超藝術。
（三）情節傳奇，描寫誇張
小說以情節離奇曲折、驚心動魄為特色，強烈震撼人心。
誇張的描寫是這部書的特色之一。在《巴黎聖母院》中，卡西莫多有著丑到極點的相貌：幾何形的臉，四面體的鼻子，馬蹄形的嘴，參差不齊的牙齒，獨眼，耳聾，駝背……似乎上帝將所有的不幸都降臨在了他的身上。雨果用極其誇張的手法把一個世界文學中外貌最丑的人物形象生動地展現在了讀者的面前。這種誇張並不是「無病呻吟」的做作，而是一種鋪墊。雨果通過誇張為後文的強烈對比做好了准備。
卡西莫多力大無比，當街搶人，烈日下受鞭刑暴曬示眾；劫法場；一人保衛聖母院；摔死克羅德；殉情。
愛斯梅拉達傾城的舞蹈，一句話救甘果瓦，給卡西莫多水喝；受審受刑；對弗比斯的思念；對克羅德淫威的拒絕；死難；兩人死後死骨一分開化為灰燼，乞丐王國攻打聖母院等等。
充分運用誇張、巧合、懸念等藝術手法，情節大起大落，出人意表，描寫濃墨重彩，強烈感人。
顯示了雨果奇特的構思和想像力。
（四）心理描寫
運用心理描寫刻畫人物，表現人物的心理變化的曲折過程，揭示行為的內在原因。
克羅德對愛斯梅拉達的種種念頭：在宗教與現實、教規與情慾、靈魂與肉體之間苦苦掙扎的痛苦；對美的渴望，得不到美的嫉恨，佔有美的邪惡，摧殘美的兇殘。（第九卷P435）
愛斯梅拉達：單純、善良、直觀、略帶孩子氣、愛憎分明、強烈、表裡如一的心理（對弗比斯的愛、克羅德的憎惡、對受難者的同情）
卡西莫多受感化後的心理：正直人的感恩、愛美、為愛犧牲自己的痛苦；摧毀邪惡的義無反顧，顯示英雄氣、壯烈美。
人物性格的強烈性，很大程度來源於心理變化的強烈起伏。
（五）景物敘事
善於將無生命的事物描繪得莊重神奇、動人心魄，彷彿使富有靈性的活物。
第三卷：巴黎聖母院－前牆、神龕、階梯、塑像、祭壇、玻璃窗、鍾樓、歷史上遭受的種種傷害（時間、宗教改革、藝術改造）、教堂建築的歷史沿革－古代多種藝術風格的融合。
「既永恆又多變」，「是一部規模宏大的石頭交響樂。」
「是民族的寶芷，世紀的積累，人類才華升華的產物 」「是一種岩層。」每個時代的浪潮都給它們增添沖積土。
「人類的智慧在哪裡凝聚起來，時間就是建築師，人民就是泥瓦匠。」
再通過伽西莫多有如神助的敲奏的美妙的鍾聲，激活這座建築，使之有聲有色（第四卷）更為神秘庄嚴。
又如對巴黎城的描寫（第三卷）是一部偉大城市的編年史「一個中世紀建築學與歷史學的產物，一部石頭的編年史。」
小說在景物描寫中，往往都穿插激越的議論，通過這種直抒胸臆式的、政論式的議論，加深景物的歷史內涵，增強小說的藝術感染力，打動讀者，使之接受自己的觀點。
最後以巴黎「晨鍾齊鳴」的詩一般的描寫感受《巴黎聖母院》深沉的詩意。
總之，《巴黎聖母院》以其豐富的想像，奇特的情節，鮮明的對照，濃烈的色彩描繪了具有中世紀鮮明而絢麗的城市圖景，給讀者展現了一個充滿絢爛和奇特聲響的世界，凝結成一部浪漫主義巨著，為浪漫主義奠定了一座豐偉的文學紀念碑。這部名著塑造的吉卜賽女郎愛斯梅拉達和鍾樓怪人卡西莫多，是世界藝術長廊中不朽的人物形象。
4. 請介紹幾部世界經典電影，說明其特色．
什麼是權力？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權力，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。
——《辛德勒名單》
辛德勒是一位德國人，也是一個成功的商人，利用德國的戰爭，誘逼猶太人投資，再僱傭廉價的猶太人做工，在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義，而不僅僅是個人的財富之後，他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人：卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲……最後，倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙，也是他們戰後僅存的唯一的財富所有，為辛德勒鑄成了一枚戒指，並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文：「救一條命等於救全世界。」辛德勒哽咽地說：「我花掉了太多錢……我本可以……這輛車——十條命……這枚胸——兩條命……」
生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什麼。
――《阿甘正傳》
阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對於他的人生，也許可以用兩段話來概括，"生命在於運動""永不停止嘗試！"
從前有個人對我說，別要任何附屬品，在你的生命中，不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。
——《盜火線》
警察與賊天生就是一對冤家，而他就是一個警察，他就是一個賊。他說：我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說：我一定等到最後。兩個男人的故事是不乏溫暖的。
他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲，天生註定他們就背負了不同的使命，這讓他們只能各走各的，然後決一死戰。
電影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌，當基斯看見閣樓妻子，他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走，那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。
要麼忙著生存，要麼趕著去死！人總是要做點什麼的……
——《肖申克的救贖》
這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人，年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁，在壁壘森嚴中，對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。「希望是人類最美好的擁有,只要自己不放棄,希望就會永遠相伴相隨」。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話，換來瑞的沉默，過了片刻，瑞才緩慢地說，希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。然後，瑞沒有再抬頭看安迪一眼，他離開了飯桌，安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖,看見鐵窗外令人神往的天空……安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園，他似乎始終在自由信念的引導下，在這不可逾越的高牆內，用自己的意志進行著艱苦的抗爭，於是,他用了19 年的時間，挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道，他在500尺的糞坑中匍匐前進，魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端，而安迪知道，他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺，他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。
上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多。
——《四根羽毛》
史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著，從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰，一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後，懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道，扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著「自由、祖國、榮譽和激情（Freedom、Country、Honor、 Passion）」四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非，他化裝為阿拉伯人，在沙漠戰役中經歷磨難，克服恐懼，最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照，它讓人們驚訝地發現，剝離英雄尊貴的外衣，裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。
都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了！
——《七宗罪》
人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」彷彿一道蛛網暗示著觀眾：它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡，上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂，而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。
據說，「Seven」西方的在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道：「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕……」
千萬不要恨你的敵人，這會影響你的判斷力。
——《教父》
冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說，在這樣一個社會里，法律只具有「形式規則」
的作用，任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客，只需要用很簡單的一段代碼，就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具，而只有「利己」才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨，以彌補法律在自由社會下的不足。
維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族，當然，這個家族裡，維托.科利昂有他的信仰，那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。
道德似乎在這里變成了遮羞布，而手段才是決定一切的發家之路……
——《天堂電影院》
這是一部溫情的電影，每個畫面都可以帶你在記憶里翻山越嶺。
一位母親正因遠方的兒子而憔悴。她那多年前離家的兒子現已是羅馬著名的導演。兒子回來了，他是來參加老放映員也是他最重要朋友的葬禮的。
在他的童年時代，村民們都喜歡到鎮上的「天堂電影院」里看電影。慢慢的，還是小男孩的也與老放映員結下了深厚的友誼。再後來，小男孩在一場膠片引起的火災中救了老放映員，老放映員的眼睛已經什麼都看不到了，小男孩當上了放映員。後來男孩長大了，他愛上了一個女孩，但結果女孩與家人搬走了。男孩接受了老放映員的勸告，遠走他鄉。
三十年後，成名的Salvatore回來參加老放映員的葬禮。老放映員給他留了一份禮物，那是當初被鎮上的神甫勒令剪掉的吻戲膠片，每一場吻戲，每一場吻戲如走馬燈般在寬大的
選擇生命，選擇工作，選擇終身職業，選擇家庭，選擇 xxxx大電視，選擇洗衣機，選擇汽車，選擇CD機，選擇健康，選擇膽固醇和牙醫保險，選擇樓宇按揭，選擇買第一所房子，選擇你的朋友，選擇分期付款的三件套西裝，星期天傻乎乎收看無聊電視，邊看邊吃零食，選擇苟延殘喘，選擇在老人院尿床，在像你這樣的傢伙面前丟臉……
——《猜火車》
「我們生活的世界，就像一個垃圾場」，如果說何勇的高亢是一種醒著的痛，那麼馬克的憤怒更像是一種被麻醉後的蘇醒。
這是一場醞釀於青春期的暴動，一種叫揭竿而起的反骨，一次不願意回家，只願在冷冷的街燈下孤獨游盪的叛逆。
這電影彷彿有一種呼喊，要麼砸碎這萬惡的社會做一個徹頭徹尾的混蛋，要麼完全的融入其中，當一個隨波逐流的傻蛋。
他們尋找著他們自己的生活，用大麻或者鈔票去咒罵周遭的一切，你也說不清他們是睡著的，還是醒著的，「土豆」說：「時裝在變，音樂在變，迷幻葯在變，一切都在變。」
馬克終於「醒悟」，在出賣朋友後，大笑著撲入那個他曾經鄙視的世界。這也許只是一個開始，也許是一次結束，但影片早就已經告訴我們：當馬克鑽進那個骯臟的抽水馬桶，一個新的世界就已經誕生了。
世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。
——《愛瑪》
根據簡·奧斯汀的同名小說改編的電影《愛瑪》是英國與美國1996年聯合出品的彩色片。
影片以愛瑪·伍德豪斯這一漂亮、聰明、性格開朗的年輕女子為主角並充作穿線人物，通過諸多男女之間的愛情、婚姻關系，向觀眾闡述了兩個觀點：
其一，婚姻應該建立在感情基礎上。其二，成功的婚姻必須門當戶對。
但什麼是愛情呢？在一部瑞典電影中，有兩個男人互相談論女人，A對B說：別傻了，她們根本不需要愛，她們需要的只是重視，獨一無二的重視。大仲馬曾說，其實世界本沒有快樂與痛苦的區別，有的只是一種狀態和另一種狀態的比較！死去的人不會欺騙我們。
自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。
——《勇敢的心》
事實證明，人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說，失去的是鎖鏈，得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗，這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的，他更多的是來自於社會結構的矛盾。
對於一個努力來說，自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻，他可以想做自己想做的事情。威廉·華萊士其實追求的更多的是一種「天賦人權」，哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷，因為醒來得太早，他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志，就如伽利略發現地球是圓的。威廉·華萊士追求的意義就在於，雖然註定失敗，但畢竟觸痛了那根神經。
蒼蠅不會恐懼，蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
――《蒼蠅》
這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一，故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時，一隻蒼蠅混進了容器，合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭，而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明，顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界，重組一個自我，似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討，哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考，對政治的深刻理解，則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年，古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說，年輕時的蘇拉天真活潑，臉上掛著笑容，極富同情心，常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來，他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽，但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感，而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性，也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯?博洛爾說，政治使人變得罪惡。
當你年輕時，以為什麼都有答案，可是老了的時候，你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
――《墮落天使》
殺手將在明天死去，愛情只是寂寞的慰籍，《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理，這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題：有一個水池N立方米，進水管每小時進水A立方米，出水管每出水B立方米，請問什麼時候水池是滿的呢？沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白，進水管是你得到的人生體驗，出水管是你消耗的青春，而這個水池永遠不會注滿，它代表不可能完美的人生，裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對！
我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為，這每一天的開始，都將是我們餘下生命之中的第一天，除非我們即將死去。
--《美國美人》
中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了，雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國，一個溫暖而安靜的市郊，他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了，可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就，他厭倦了他所做的一切，終於有一天，當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時，他立刻被安吉拉的美麗深深地打動，心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了，他的生活也慢慢開始發生了變化，中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中，事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義，但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義
愛一個人需要理由嗎？可能不，愛一個人需要付出嗎？是的！而且是無怨無悔的！――《天使之城》
塞思是洛杉磯上空的一位天使，他終日奔走於生死之間，目睹著人間的悲歡離合。這天，他來到一家醫院，可惜他來晚了一步，接受心臟外科手術的病人已死在了手術台上。主刀大夫瑪吉?瑞絲認為這是她的責任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。而在這個過程中，他愛上了美麗的瑪吉。為了能真實地接觸到瑪吉，他冒險使自己顯了形。
天使的愛也許更帶著幾分人世間所未有的純凈，而塞思卻發現自己無法真正進入凡人的世界。面對著無法割捨的對瑪吉的愛，為了能與瑪吉一起分享生活的快樂，他毅然決定放棄天使身份，墮落於人間，從此做一個凡人。這對於他來說也許要付出相當大代價的願望，但是在願望與付出之間並不是每個人都能得到幸福。對於天使的愛情，在網上還流傳著這樣一種說法：每個女孩都曾是無淚的天使，當遇到自己喜歡的男孩時，便會流淚――於是變為凡人。所以男孩一定不要辜負女孩，因為女孩為你放棄了整個天堂！
《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）
真實還是想像
無論是編劇還是導演，都在這里玩了一個大大的花招。本來這不成一個疑問，英文名字中"legend」本身就包含有 "傳說」之意（義大利原文是什麼呢?）。但是影片一開始導演卻讓邁克率先登場，而他所有的努力都是想讓大家相信1900是真實存在的。自然所有的聽眾都像我們，既對他的話抱有懷疑，又對他的故事充滿興趣。所以那個樂器店老闆最後才會站起來，伸伸腰懶懶地說："好了，你的故事編得真好，可是我們的店要打烊了。」
沒有人相信1900是真實存在的——也許除了邁克和導演。但是導演真的相信1900存在嗎?其實他的這種拙劣的"伎倆」正表明了他是最懷疑的一個。真正的相信是不需要試圖對別人進行說服的。那麼他在這里實際上利用了人們的不相信作為了講故事的一個策略。但是我不能不說這種策略並不見得有多高明，因為這是已經被用濫了的一個手段。而到最後，導演還讓邁克試圖去挽救1900顯得更加的拙劣，導演弄得太"現實」了，以致於故事失去了傳說的那種美。
看到所有的人在邁克的努力中被弄得暈頭轉向，我不由暗自發笑。他們似乎最後都被邁克說服了，相信了有這么一個怪癖的天才存在。而我更吃驚的是，最後的邁克依然那麼年輕，而在此之前他的名聲早已遠播，為什麼似乎除了邁克沒有一個人知道他，而需要邁克那麼費神地去一個個說服?
無主題變奏
這部影片很難讓人找到一個合適的主題去分析。從一開始1900就存在於船上，並令人神奇地無師自通地掌握了彈鋼琴這樣一個高難度的音樂本領。他一開始沒有下過船，我們無法分析原因，我們只看到了導演給我們的呈現。這時他還沒有看過陸地，所以他不可能產生最後的那個念頭，要不就無法理解他曾經產生過到陸地上轉轉的念頭，並幾乎把它付諸於實踐。這時我們只能把他沒有下過船這個事實解釋為他沒有想過下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的話，岸上有吃人的大鯊魚。但是很顯然，後者除了在他不懂事的時候有可能產生效果外，在他成年後恐怕是無法再產生那樣的影響的——否則我們只能把他解釋為白痴。所以這時他的不下船隻能說是一種偶然，而沒有原因，沒有原因也就沒有意義上的價值。他後來聽到了那個農民詩人（他能聽到海的歌唱，並說出那一席話，不是詩人是什麼?）的話，開始對岸產生了一種嚮往，這更與整個影片的精神主張相悖逆，此處岸反倒顯得更有神秘感，而意義重要。再到後來，他遇上了那個女子，愛情產生了，他上岸的沖動更加強烈，終於他要下船了，這讓我們的心懸了懸，我們興奮而緊張，然而就在這時出現了那經典的一幕，在船舷上，他瀟灑地把禮帽扔到了大海里，然後重新回到了船上。我們說，直到這個時候他不下船的想法和行為才具有了真正的哲學意義，並凸現了價值。然而此時他的人生已經臨近結束，影片也即將結束。那麼從整個影片來看，我們怎麼分析它始終貫穿統一的主題呢?
真誠還是虛偽
影片中最精彩的一段可能就是1900與爵士樂鼻祖的那段比拼。但是那段太戲劇化了，也就顯得太做作了。先不說爵士樂手，1900那似乎真誠投入的感動也讓我不是十分舒服——但我不能不承認那一刻他感到了我，能為自己的對手鼓掌的人是值得人欽佩的。一對一的比拼進行得很激烈，導演運用了各種能夠想得起來的手法對整個氣氛進行了烘托（但是我要說這些手法都沒有新意，比如說通過觀眾的表情來側面表現），等1900被迫彈起《聖誕之歌》時我的心很激動，我以為真正的精彩就要出現了，等到1900重復爵士樂手的演奏時我依然對導演抱有期待，但是等最後1900彈起那首令觀眾激動萬分，也讓銀幕下的影迷激動萬分的樂曲時，我卻感到了失望。導演還是無法自拔地落入了俗套。他以為彈得快就是好音樂嗎?那麼大家都比快好了！這讓我想起金庸的武俠世界，在那裡，真正的高手往往是不屑於用武器的，或者是用最鈍，如未開刃的黑鐵，或小孩子用的玩具，如木劍，甚至樹枝、木條等等作為兵器。而他們的武功往往也是溫和的，如太極拳，但是因為他們是高手，所以他們釋放出來的力量又是最強大的。我本來以為1900也會是這樣的高手，他彈最簡單的《聖誕之歌》，彈爵士樂手彈過的樂曲，外行人是吃驚的，不理解的，但是高手如爵士樂鼻祖者他應該是能聽得出平凡中的不平凡的，同樣一首曲子，在1900的手裡卻像獲得了新生命，正是這讓他黯然認輸。我想這總比讓1900拿跟香煙燃鋼絲要有意思的多吧。
還有1900一開始是退縮的，他似乎不能理解爵士樂手為什麼要同他比賽，他"真誠」地為爵士樂手鼓掌，並感動得淚水長流。但是他似乎忍受不了爵士樂手的一再相逼，終於暴露了真面目，有點惡狠狠地對爵士樂手說："混蛋，這是你自找的！」這句話讓我吃了一驚，一瞬間他開始的真誠在我的大腦里都化為灰燼，只留下了他此刻的表情，他剛開始的真誠此刻彷彿帶了點陰暗的色彩。我不喜歡他這樣，我倒寧願他一直傻傻地傻下去。他不要跟人爭斗，他就是他，一個純粹的與世無爭的只愛音樂的天才！
愛情小插曲
看到一半的時候，1900還沒有表現出一絲對女人的興趣，這讓我有點暗自著急。我認為一個沒有下過船的人，愛情對他來說可能更富於傳奇。以他當時的名氣，他的身邊應該環繞著數不盡的美麗的女人，她們應該為他著迷，他也沉浸其中，享受愛情的甜美。但是不，導演似乎忽略了這一點，只讓一個肥胖的小號手追隨在他的身邊。然而到了後半部，導演似乎終於覺得有必要關注關注這位傳奇年輕人的私生活了，於是給他安排了一次奇遇，而碰巧的是這個女主人公正是曾給他過影響的那個農民詩人的女兒。她也正好是要去找她的父親。因為她的出現促成了以下幾件事情：第一，1900完成了他唯一一張唱片中的那首樂曲，從這一點上來說，她，或者愛情，給了他靈感；第二，因為她沒有能接受他的禮物（奇怪的是她說的話他都聽到了，而且那時她離他更遠，且她的聲音肯定不如他的大。唯一的可能的解釋是他處於下風口。但是從常識上判斷，他處於上風口的可能性倒更大一點。），所以他把那唯一的一張唱片毀掉了（邁克把它修整好，塞進了鋼琴里，但是也許他應該把它收藏起來留個紀念更好，他不怕1900再把它毀掉嗎?）；第三，因為她（當然也因為她的父親），1900准備上岸去生活，去聽聽大海的聲音。並間接促成了他那個偉大的念頭。從這里來講，那個女孩子的出現是恰當的，但是他們的愛情總讓我有一種可有可無的感覺，彷彿只是為了完成一個儀式，或者如上面所說推動故事情節的一些發展。因此在這里她只是起到了一個道具的作用，愛情是不存在的。
為什麼要去死?
1900 最後的死讓人心裡很難接受。如果要怪的話，我認為應該怪導演。因為1900完全是可以不死的。不是嗎?1900懼怕上岸，只是因為他感到陸地太遠了，城市遠得看不到盡頭。這讓他心裡發慌。他怕自己陷入到這種無窮無盡中去，從而無法再純粹地沉浸於音樂之中。因而套用一個朋友的話來說，"他要的是純粹。」他熟悉——也是他感到最舒適——的世界就是一條那樣的船，每次人再多也不過2000人。他就生活在琴鍵上，而琴鍵也是有限的。從始至終，他表達的都是一個"空間」的概念，他不是天生喜歡船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他習慣而且不得已。並且他表達的"船」並沒有強調必須是"此船」，那麼我們完全可以理解，換一條船他同樣可以快樂地生活下去。那麼我們為何不給他換條新船，而必須讓他跟這條舊船一起死去呢?
這樣的質問也許會讓導演、也讓所有的觀眾尷尬，這將使故事的結局急轉直下，並失去那一層人為抹上去的浪漫色彩。
也許我這樣的分析太冷酷，也太不藝術化了！
一個浪漫化的結尾想像
盡管我說這是一次非浪漫化的旅程，但是並不表示我就那麼反對浪漫化。事實上，不管是對《海上鋼琴師》，還是對《樹上的男爵》，對他們的結尾我都抱有遺憾。我想，如果是我的話，我絕對不會那樣去處理，在我的想像中，1900應該神秘地消失，也就是說邁克不應當找到1900，而是在他最絕望的時候，突然聽說在某個船上有一個天才的鋼琴家，他的演技無可挑剔，他的樂聲美妙動人，而且——據說他從不下船。從別人的描述里，邁克意識到那個人很有可能就是 1900，這時一絲甜蜜的微笑悄悄地在邁克的臉上綻放，於是音樂響起，是1900狂風暴雨似的鋼琴聲，在琴聲中鏡頭轉向大海，海上有美麗的船隻，船隻背後是美麗的晚霞，船隻成了一個個美麗的剪影。琴聲像是從每隻船上飄出來的，那麼多，那麼急驟，彷彿有多個1900在一起彈奏似的。於是字幕升起……
同樣，男爵沒有必要拉上那個熱氣球，他應該在某一天，突然沿著樹向遠方爬去，越爬越遠，漸漸地在眾人驚訝的視線里變成了一個小點，最後連這個小點也看不見了。後來人們再也沒有見到過這個終生沒有下過樹的男爵……
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一、傳統文化的內涵
中國傳統文化是指中國歷史上以個體農業經濟為基礎、以宗法家庭為背景、以儒家倫理道德為核心的社會文化體系。它有著悠久歷史。是中華民族在歷史長河中集體勞動和智慧的結晶。它從時間上講，中國傳統文化大致是指19世紀40年代鴉片戰爭前的中國文化。因為鴉片戰爭後由於西方文化的劇烈沖擊。中國文化開始大幅度的震盪，調整。這種變化一直持續至今。從地域范圍看，中國傳統文化不僅包括傳統的中國地理概念，還包括深受中國文化影響的越南、朝鮮等國家和地區，沒有一個清晰的地域界限。她是我們的祖先傳承下來的豐厚遺產，曾長期處於世界領先的地位。一方面具有強烈的歷史性、遺傳性；另一方面又具有鮮活的現實性、變異性。無時無刻不在影響著今天的中國人．為我們開創新文化提供歷史的根據和現實的基礎。今天中國人的思維與行為仍在不自覺中深受其影響。縱觀歷史，傳統文化主要包括儒學、美德、禮儀、民族精神、榜樣、誠信、和諧觀、負面道德經驗等方面。
二、多視角看傳統文化教育的德育價值和體現
傳統文化教育的德育價值，眾說紛紜，許多專家和學者從不同的角度對此各抒己見。有些學者們論證了儒學教育思想的現實意義。認為儒學對構建和諧社會的目標、思想政治課程改革、提高思想政治教育的實效性等具有極為有益的作用。還認為新儒學倫理道德思想有助於建立中國特色社會主義道德教育，對當代大學生思想道德教育也有啟示。改革開放以來和加入WTO以後，中國的人文精神及傳統文化思想受到挑戰。對學生進行儒學教育，堅定信仰教育有利重建精神家園，凸顯人文精神，要求我們加強儒學倫理教育，倡導道德體驗教育。
〔1〕有學者從美育及傳統美德的角度看其德育的促進作用。也認為當代德育的社會文化環境受以現代傳媒為特徵的大眾文化影響，人的審美受到侵蝕、精神世界也被無情的擠壓著。青少年的奮斗精神、進取精神、創造精神受到巨大影響，自我意識強全局意識差、競爭意識強合作意識差、好勝心強抗挫折能力差等不健全人格結構。而美育與德育的終極價值取向是一致的，都是為了人的全面發展和最終實現人的自由；審美教育與價值觀的培養及形成有密切的關系，這也是我國把美育作為學校素質教育的重要組成部分的原因；當前可以通過藝術教育、經典導讀、看經典戲劇電影、文學導讀、注重課程教材改革、重視校園文化建設等措施來實施美育。
〔2〕對於美德作為知識可教性，有學者論證了其可教的限度和方式。蘇格拉底說：「美德即知識」。但美德作為知識被教師有限度的。原因是它主要通過理性去獲得、美德本身的內涵在當代社會中的失落、合格的美德教育教師的失落。所以傳授也有其特殊的方式，需要在實踐中不斷摸索。
〔3〕香港中文大學劉國強教授闡述了中華美德教育的理論意義和現實意義，指出儒家倫理教育之特點，尤其分析了仁的不同層面的含義和與諸德的關系，認為它們都是相互關聯和融通的一個體系。他的關於中華美德的當代意義提醒了我們不要一味的追求現代的、西方的、流行的價值觀，而忽略中華傳統美德所蘊涵的價值。
〔4〕 至於道德榜樣、榜樣教育問題，部分學者論述了榜樣的道德價值，道德榜樣的類型、可能和功能。一般的榜樣並不特指道德榜樣，它們是一般與個別的關系。只有具有正面價值的榜樣都有道德的崇高性或崇高的道德價值。從道德主體的角度看，可分為個體道德榜樣與群體道德榜樣：從社會生活的實際來看，不可能人人都成為道德榜樣，主要是：掌握和控制社會道德資源者、對社會負有重大責任和具有重要影響者以及成年人。道德榜樣有幾種產生的可能，即先驗論、發現論、需要論、實踐論。不管怎樣，道德榜樣產生的條件至少應該是理性主義和普遍主義的訴求。道德榜樣的功能如下：傳統優秀道德的典型承載者，現實主導價值的積極弘揚者，未來理想道德的開拓創新者。這三種內在功能決定了道德榜樣具有示範和激勵的外在功能。
〔5〕現實教育中要積極發揮道德榜樣的外在功能，使其轉化為內在功能，以不斷擴大的道德榜樣的力量和影響力。但如何處理好榜樣教育與偶像崇拜呢？有學者指出要合理運用它們之間的耦合，來建設新時期的文化和進行學校道德。需正確認識偶像崇拜語境下的榜樣教育。隨著現代傳媒技術的發展和現代傳播媒介產品的普及，新的文化形態和現象的出現沖擊並改變著傳統的文化模式和文化觀念。時下榜樣曲高和寡，偶像卻層出不窮。這就要求找出新時代文化背景下榜樣與偶像的差異與共生，建構它們間的耦合機制。需要我們貫通理性思維與情感體驗；協調價值目標與現實生活。
〔6〕民族精神有其深刻的歷史淵源和重要價值，當前有學者對學校如何進行民族精神教育作了研究和思考。指出民族精神教育應具有生活性、綜合性、發展性，體現民族性和全球性的統一，且要設置專門的民族精神教育課程。擬定民族精神教育目標，不同的學習階段，目標層層深入。至於其教育方法，不能脫離學生實際，而要從學生生活出發，尊重學生的主體性，在活動中開展教育，這樣民族精神才可能真正被內化。
〔7〕在崇尚個人自由的現代社會里和以消費者需求為導向的教育市場化改革的影響下，當代學校民族精神教育面臨著危機和價值困境，即如何處理好國家認同和個人自由的關系。學者認為，當代學校民族精神教育本身而言，強調個人自由與國家認同各有優缺點，因為他們反映人的精神需求中既渴求自由又希望有所歸依的二重性，因此有學者要建立一種必要與可能的民族精神教育價值取向：基於個人自由的國家認同。根據哈貝馬斯的商談倫理學，通過達致共識的對話教學來實施民族精神教育，用討論、辯論、說服教育的教學方法，使學生主動獲得些道德規范和自己的價值觀。
〔8〕有學者指出負面道德經驗也有其德育價值，負面道德經驗是指在道德生活世界中表現出來的具有假、惡、丑性質的道德事件或行為。但它在學校教育中卻沒有得到應有的重視，有人認為負面道德經驗會對學生的道德成長產生消極的影響，因而在實踐中採取迴避或拒斥的態度。他們認為負面道德經驗一旦被課程化，就會對學生的道德成長具有積極的影響；有利於發展學生處理負面道德經驗的意識和能力，適應真實的道德生活世界；有利於培養學生的道德自主力、更好的理解正面道德經驗和進行道德反省。我們知道任何事物都有其兩面性，是矛盾的統一體，道德經驗也不例外，學生不應該只知其一面，而不知另一面。那麼負面道德經驗在當前德育中缺位的原因是什麼呢？根本原因在於人們認識上的偏差。有些人認為呈現負面道德經驗與學校教育的性質不相符合；有些人認為學生的德性很大程度上是環境熏陶的結果，因而在學校教育中呈現負面的道德經驗不利於學生的德性成長；有些人認為由於學生的身心發展還不成熟、缺乏道德免疫力，因而不宜向學生傳遞負面的道德經驗。但它們不應成為學校擯棄負面道德經驗的理由。學校德育不只是教師和學生過道德生活的地方，更是學生學習如何在社會上過道德生活的地方。社會上永遠存在著真、善、美與假、惡、丑。學生不可能完全封閉在學校內，他們無時無刻不在與社會打交道。既然和社會交往，學生就不可避免的遇到負面道德經驗。如果學校不讓學生掌握面對負面道德經驗的智慧，那麼他們在遇到負面道德經驗時就會茫然不知所措。所以學校應該將負面道德經驗課程化以促進學生的道德成長。
〔9〕中國自古就被稱為「禮儀之邦」。顯然先秦時期的禮就是道德規范的載體，也是傳承主流社會倫理思想的符號，具有重要的道德功能，有學者說其功能主要表現在道德內化、示範和傳承等方面。禮的踐履使人們逐漸養成遵守道德規范的行為習慣，形成道德觀念，培育道德情感，使外在的道德規范轉化為內在的道德自覺。禮儀則以理想的模式向社會成員展示主流社會的價值取向和供他們效仿的行為准則。禮儀還通過禮儀活動標准化的語言和動作，使社會道德規范成為可以習得的東西。先秦時期的禮具有傳統禮儀的共性，另外，它的德育功能有其特殊性，第一，先秦禮教與樂較大配套進行，相輔相成；第二，先秦禮的道德教化與國家機器的推動密不可分。禮的法制化在一定程度上強化了禮的道德教化的作用，還有中國古代政教合一的機制是禮的道德教化的重要途徑。
〔10〕也有學者分析了人生禮儀的德育內涵，它是一種特殊的民俗事象，指圍繞著人的生命歷程的關鍵時刻或時段而形成的儀式活動，具有豐富的德育功能。因為人生禮儀是傳統文化的重要組成部分，一方面連接著尋常百姓的人生追求和需要，另一面連接著受儒家文化支配的傳統價值觀念，千百年來始終發揮著規范人生和統一教化的作用。當然人生禮儀德育功能的實現，要注意在開展禮儀活動時講究實效性；要在莊重神聖的場合下，以富有象徵和表現力的方式使受禮者完成道德教化過程。這對於今天的德育有借鑒意義。
〔11〕和諧是事物之間相互聯系的機制和狀態，它是發展著的聯系。中國傳統文化中蘊含有和諧的思想，如：「天人合一」、「整體和諧」、「和而不同」的思想都包含有和諧的意義。傳統文化注重「修身」的價值追求，有助於提升公民的思想道德素質；傳統文化崇尚「和為貴」的思想，有助於營造和諧的人際關系；傳統文化追求「天人合一」的精神，有助於人與自然的和諧相處；傳統文化「以民為本」的觀念，有利於鞏固社會和諧的基礎。從一定意義上講，構建社會主義和諧社會宏偉目標的提出，正是中國傳統大同社會理想在現代的延續和升華。中國文化傳統中追求和諧的思想由來已久，講求和諧是往聖先賢們孜孜以求的社會理想，是中國傳統文化的重要內容，也是我們今天構建社會主義和諧社會的思想文化基礎。正是在這個意義上，我們應當把構建和諧社會植根於中國優秀傳統文化的土壤中，從傳統文化中汲取構建社會主義和諧社會的智慧和精神動力。例如：傳統文化注重「修身」的價值追求，有利於提升公民的思想道德素質中國傳統文化注重「修身」，強調個人道德人格的培養，對於提升全體公民的思想道德素質，具有極其寶貴的啟示；傳統文化崇尚「和為貴」的思想，有利於營造和諧的人際關系儒家提出「禮之用，和為貴」的思想，就是主張人與人、人與社會要寬容和諧。儒家「和為貴」的思想體現了中國傳統文化對生命價值的尊重和對和諧理想的追求。
〔12〕在構建和諧社會的今天，為「和」的思想賦予嶄新的時代內容，進一步倡導以和為貴的新型人際關系准則，無疑有利於化解社會矛盾，減少人際摩擦和社會內耗，在全社會形成「貴和尚和」的價值取向，增強人際關系的親和力和凝聚力；傳統文化追求「天人合一」的精神。有利於人與自然的和諧相處構建人與自然和諧相處的和諧社會，是與中國傳統文化追求「天人合一」的精神一脈相承的。中國古代的思想家們把天地萬物視為一個有機聯系的整體，只有處於和諧關系中，才能得到發展並生生不息。儒家認為包括人類在內的自然界基本上是和諧的，傳統文化中「天人合一」的思想雖然是農業文明的產物，但它反映了人與自然之間的親和感和相互依存關系，對於我們反思現代工業文明對自然的征服態度，實現人與自然的和諧相處和經濟社會的可持續發展，具有重要的啟示。當前，我國正處在工業化加速發展的時期，正以歷史上最脆弱的生態環境，承載著最龐大的人口，也正在以最快的速度消耗著可再生和不可再生的資源，面臨著最突出的人與自然的矛盾。因而，深入貫徹落實科學發展觀，統籌人與自然的和諧發展，走可持續發展的現代化道路，是建設社會主義和諧社會的必然要求；還有，傳統文化中的「民本」思想，有利於鞏固社會和諧，「民本」思想是中國優秀傳統文化寶庫中重要的精神資源，在中國傳統思想文化中具有非常重要的地位。先秦文獻中提到「民」的地方很多。我們只有把構建和諧社會植根於優秀傳統文化的土壤中，善於汲取「民本」思想的精華並賦予其嶄新的時代內容，才能夯實構建社會主義和諧社會的基礎。一個以民為本的社會，才是一個和諧的社會。
8. 我想了解西方文學 請問我該從哪些知識起點，該看一些什麼書最好是世界經典的。謝謝！
最早已知道的文學作品是公元前2700年一篇蘇美人的吉爾伽美什史詩，當中描述英雄主義、友誼、損失及追逐永生。不同的歷史時期有著不同特色的文學。早期作品經常帶著宗教或教誨的目的。說教的規范的文學從此誕生。浪漫主義的異常特質在中世紀綻放。同時，理性時代造就了民族主義史詩與哲學短文。浪漫主義強調通俗的文學及情感的投入，慢慢被尋求真實的現實主義與自然主義文學所取代。到了20世紀，象徵主義抬頭，探索角色的描述和發展。
希臘神話——古希臘文明的瑰寶
伊索寓言——一部經典的寓言故事集
荷馬史詩——橫亘千古的文學瑰寶
俄狄浦斯王——古希臘悲劇的典範
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哈姆雷特——人文主義者的悲劇
堂·吉訶德——一部反騎士小說的騎士小說
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格林童話——童話城堡上的一面旗幟
葉甫蓋尼·奧涅金——深刻的批判現實主義文學
巴黎聖母院——一個展示美、丑、善、惡的大舞台
紅與黑——一部優秀的現實主義愛情小說
歐也妮·葛朗台——一個守財奴形象的成功刻畫
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安徒生童話集——一部具有永恆的魅力的童話集
欽差大臣——一幕官僚和騙子上演的諷刺喜劇
霧都孤兒——一位孤兒艱辛的奮斗歷程
三個火槍手——火槍手的傳奇故事
基督山伯爵——一個曲折離奇的復仇故事
德國——一個冬天的童話——一部優秀的長篇諷刺詩
簡·愛——現代女性小說的經典
呼嘯山莊——慾望、恩仇與愛的交響曲
茶花女——一位高貴．善良的巴黎名妓的悲劇
紅字——心靈的羅曼史
大衛·科波菲爾——從遺腹子到大作家的傳奇
湯姆叔叔的小屋——黑奴的血淚史
白鯨——驚心動魄的海上搏鬥
草葉集——充滿了民主精神的詩歌佳作
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父與子——兩代人文化沖突的反映
悲慘世界——法國浪漫主義文學的代表作
戰爭與和平——一部氣勢磅礴的文學巨著
愛麗絲漫遊奇境一篇伴隨孩子成長的經典童話
小婦人——四姐妹的成長經歷
泰戈爾詩選——一位偉大的東方詩人的吟唱
海底兩萬里——一次海底的神奇歷險
八十天環游地球——科學幻想小說的優秀之作
安娜·卡列尼娜——反映俄國社會生活的史詩性巨著
湯姆·索亞歷險記——一本充滿生活情趣的兒童小說
玩偶之家——社會問題劇的代表作
昆蟲記——獻給昆蟲的頌歌
海蒂——純真美麗的童心世界的展示
莫泊桑中短篇小說選——現實主義中短篇佳作
金銀島——扣人心弦的冒險故事
木偶奇遇記——一部家喻戶曉的經典童話
哈克貝利·費恩歷險記——幽默風趣的少年小說
愛的教育——感人的愛的故事
福爾摩斯探案全集——一部享譽世界的偵探小說
契訶夫小說集——幽默詼諧的諷刺小說佳作
德伯家的苔絲——一位純朴女性的人生悲劇
牛虻——一部深深影響了諸多青年的著作
綠野仙蹤——一部引人人勝的神奇童話
時代廣場的蟋蟀——一部讓人久久回味的童話
嘉莉妹妹——美麗幻夢的破滅
假如給我三天光明——一位身殘志堅的女性的自傳
名人傳——英雄的傳記
歐·亨利短篇小說選——「含淚的微笑」的佳作
約翰·克利斯朵夫——20世紀最偉大的小說』
我是貓——一隻貓眼中的人世
熱愛生命——生命的贊歌
母親——社會主義文學的奠基作品
尼爾斯騎鵝旅行記——充滿神奇與幻想的童話歷險
秘密花園——讓生命變得美好的「神奇花園」
童年——苦難童年的訴說
追憶逝水年華——意識流小說的先驅
變形記——人性異化的揭露和控訴
綠山牆的安妮——一部優美的成長小說
好兵帥克歷險記——一位聰明又傻氣的「好兵」傳記
了不起的蓋茨比——一場「美國夢」的破滅
靜靜的頓河——一部優秀的史詩性的作品
喧嘩與騷動——意識流小說的經典之作
鋼鐵是怎樣煉成的——一曲壯麗的人生奮斗之歌
飄——亂世中佳人和英雄的愛情故事
雪國——悲涼虛無的人生歌唱
小王子——一個孤獨的靈魂對愛的呼喚
麥田裡的守望者——影響了幾代美國青年的經典
老人與海——悲壯的英雄之歌
夏洛的網——一部震撼心靈的童話
日瓦戈醫生——世界第一政治禁書
苦兒流浪記——一個棄兒苦難的成長歷程
第二十二條軍規——黑色幽默的經典之作
百年孤獨——魔幻現實主義的代表作
荊棘鳥——凄婉的生命歌唱
窗邊的小豆豆——找尋陽光燦爛的童年
9. 著名的外國名著有哪些
1、《魔戒》
《魔戒》（The Lord of the Rings）又譯《指環王》，是英國作家、牛津大學教授約翰·羅納德·瑞爾·托爾金創作的長篇奇幻小說。
該書是《霍比特人》的續作，被公認為近代奇幻文學的鼻祖。經過十二年的創作和四年的修改，《魔戒》於1954年至1955年出版。全書分為三部：《護戒同盟》《雙塔奇兵》《王者歸來》。
《魔戒》主要講述了中土世界第三紀元末年魔戒聖戰時期，各種族人民為追求自由而聯合起來，反抗黑暗魔君索倫的故事。
《魔戒》在Waterstones書店和英國電視四台共同舉辦的票選活動中被評為「20世紀之書」，在亞馬遜舉辦的票選活動中被評為「兩千年來最重要的書」。
《魔戒》已被翻譯成六十多種語言，並衍生出插畫、音樂、電影、電視劇、廣播劇和電腦游戲等產品。
2001年至2003年，由彼得·傑克遜執導的《指環王》系列電影上映，該系列電影共榮獲17項奧斯卡金像獎，其中《指環王3：王者歸來》榮獲11項奧斯卡金像獎，成為奧斯卡歷史上獲獎最多的影片（和《賓虛》及《泰坦尼克號》並列）。
2、《羅密歐與朱麗葉》
《羅密歐與朱麗葉》（Romeo and Juliet）是英國劇作家威廉·莎士比亞創作的戲劇，因其知名度而常被誤稱為莎士比亞的四大悲劇之一（實為《麥克白》、《奧賽羅》、《李爾王》及《哈姆雷特》）。
該劇講述義大利貴族凱普萊特女兒朱麗葉與蒙太古的兒子羅密歐誠摯相愛，誓言相依，但因兩家世代為仇而受到阻撓。
《羅密歐與朱麗葉》雖是一出悲劇，但兩個青年男、女主人公的愛情本身卻不可悲。他們不僅彼此相愛，而且大膽追求他們的愛情．不惜以命拼爭。
他們的愛情力量使他們敢於面對家族的仇恨，敢於向生活中的障阻挑戰。他們為了追求新的生活模式。
不怕做贖罪的羔羊，因而他們的死亡雖是生命的終結，卻在道德上取得了勝利。終於使兩個敵對的家族言歸於好。許多學者和評論家從這個意義上稱這出戲是樂觀主義的悲劇，也就是人們慣說的悲喜劇。
3、《基督山伯爵》
《基督山伯爵》是法國作家大仲馬創作的長篇小說，發表於1844—1846年。
故事講述19世紀法國皇帝拿破崙「百日王朝」時期，法老號大副愛德蒙·鄧蒂斯受船長委託，為拿破崙黨人送了一封信，遭到兩個卑鄙小人和法官的陷害，被打入黑牢。
獄友法利亞神甫向他傳授各種知識，並在臨終前把埋於基督山島上的一批寶藏的秘密告訴了他。鄧蒂斯越獄後找到了寶藏，成為巨富，從此化名基督山伯爵（水手辛巴德、布索尼神父、威爾莫勛爵），經過精心策劃，報答了恩人，懲罰了仇人。
該小說以基督山揚善懲惡、報恩復仇為故事發展的中心線索，主要情節跌宕起伏，迂迴曲折，從中又演化出若干次要情節，小插曲緊湊精彩，卻不喧賓奪主，情節離奇卻不違反生活真實。
全書出色地運用了「懸念」、「突發」、「發現」、「戲劇」等手法，在敘述上有較大的敘述密度和復雜的人物關系。這一切使這部小說充滿了敘述的張力，洋溢著敘述本身所產生的美。因此，《基督山伯爵》被公認為通俗小說的典範。
這部小說出版後，很快就贏得了廣大讀者的青睞，被翻譯成幾十種文字出版，在法國和美國多次被拍成電影。
4、《戰爭與和平》
《戰爭與和平》是俄國作家列夫·尼古拉耶維奇·托爾斯泰創作的長篇小說，也是其代表作，創作於1863—1869年。
該作以1812年的衛國戰爭為中心，反映從1805到1820年間的重大歷史事件。以鮑爾康斯、別祖霍夫、羅斯托夫和庫拉金四大貴族的經歷為主線，在戰爭與和平的交替描寫中把眾多的事件和人物串聯起來。
作者將「戰爭」與「和平」的兩種生活、兩條線索交叉描寫，構成一部網路全書式的壯闊史詩。
《戰爭與和平》的基本主題是肯定這次戰爭中俄國人民正義的抵抗行動，贊揚俄國人民在戰爭中表現出來的愛國熱情和英雄主義。但作品的基調是宗教仁愛思想和人道主義，作家反對戰爭，對戰爭各方的受難並都給予了深切的同情。
5、《老人與海》
《老人與海》是美國作家海明威於1951年在古巴寫的一篇中篇小說，於1952年出版。
該作圍繞一位老年古巴漁夫，與一條巨大的馬林魚在離岸很遠的灣流中搏鬥而展開故事的講述。盡管海明威筆下的老人是悲劇性的，但他身上卻有著尼采「超人」的品質，泰然自若地接受失敗。
沉著勇敢地面對死亡，這些「硬漢子」體現了海明威的人生哲學和道德理想，即人類不向命運低頭，永不服輸的鬥士精神和積極向上的樂觀人生態度。
它奠定了海明威在世界文學中的突出地位，這篇小說相繼獲得了1953年美國普利策獎和1954年諾貝爾文學獎。
10. 世界名著推薦
初中時期：接觸哲理散文名篇，比如培根的《談讀書》，《讀者》《意林》《箴言》之類的文摘可以閱讀，時事評論之類的文章也應涉及。更多地閱讀文學名著，比如高爾基的《童年》、《母親》。奧斯特洛夫斯基的《鋼鐵是怎樣煉成的》。以及《簡·愛》《基度山伯爵》等外國名著。特別推薦美國女作家奧爾科特的《小婦人》，這是女孩子必讀的書。中國名著：《駱駝祥子》《魯迅文集》《城南舊事》《史記》。四大名著和《史記》應該閱讀原版。現代文方面可以閱讀畢淑敏等的作品。
高中時期：這個時期孩子的個人品位基本定性，將來要走何種道路也基本確定，此時應該有選擇性地閱讀實用性的書籍。高中階段學習任務比較繁重，不適宜閱讀大部頭長篇，可以選擇篇幅適中而意蘊豐富的作品比如《三毛全集》《卡耐基全集》。關於中國古典文學，詩詞曲賦各類都應有所積淀，文化素養應該更加成熟。課外文言文閱讀也比較重要。高中時期推薦讀《飄》《戰爭與和平》《復活》等。
高中學生面臨的是大學教育，推薦一本《讀大學，究竟讀什麼》，應該對高中生有所啟迪。
平凡的世界》 作者:路遙
《穆斯林的葬禮》 作者:霍達
《挪威的森林》 作者:村上春樹
《基督山伯爵》 作者:大仲馬
《教父》 作者:馬里奧·普佐
《蘇菲的世界》 作者:喬斯坦·賈德
《麥田裡的守望者》 作者:塞林格
《白鹿原》 作者:陳忠實
《破碎的四月》 作者:卡達萊
《萬曆十五年》 作者:黃仁宇
《美的歷程》 作者:李澤厚
《圍城》 作者:錢鍾書
《湯姆叔叔的小屋》 作者:斯托夫人
《塵埃落定》 作者:阿來
《根》 作者:亞歷克·黑爾
《生命從明天開始》 作者:心曼 春曼
《活著》 作者:余華
《許三觀賣血記》 作者:余華
《牛虻》 作者:伏尼契
《呼嘯山莊》 作者：艾米莉·勃朗特
《拿破崙全傳》 作者:劉樂土
《曹禺劇本選》 作者:曹禺
1.《平凡的世界》 作者:路遙
這是一部全景式地表現中國當代城鄉社會生活的長篇小說。全書共三部。作者在近十年間廣闊背景上，通過復雜的矛盾糾葛，刻劃了社會各階層眾多普通人的形象。勞動與愛情，挫折與追求，痛苦與歡樂，日常生活與巨大社會沖突，紛繁地交織在一起，深刻地展示了普通人在大時代歷史進程中所走過的艱難曲折的道路。 銅城除過河南人之外，從北方黃土高原和南方平原地區貧困縣漫流來的鄉民也是它的重要組成部分。自從有了煤炭業，這里就成了中國西部的阿拉斯加，吸引來無數尋找生活出路的人。在這個口音五花八門的「聯合國」里，由於河南人最多，因此公眾交際語言一般都用河南話。在銅城生活的各地人，都能操幾句河南腔，哼幾句嗯嗯啊啊的豫劇。 這城市四周全是山樑土峁。山上石多土薄，不宜耕作，農業人口遠比不上黃土高原腹地稠密，更不要說和擁擠不堪的中部平原相比了。因為事農者甚微，加之此地又不缺乏燃料，這些山山峁峁竟然長起了茂密的柴草，甚至還有一些樹木梢林，顯得比黃土高原其它地方更有風光。每當入秋之時，有些山上紅葉如火，花團錦簇般奪人眼目…… 山樑土峁間，由於地層深處挖掘過甚而形成空洞，地表時有下陷，令人觸目驚心的大裂縫往往撕破了幾架山樑，甚至大冒頂造成整座大山崩塌陷落，引起周圍里氏三級左右的地震。大山以北一二百華里處就是黃河，它帶著成千上萬噸泥沙沉重地喘息著淌向東方…… 城市在這條狹長的山溝里只能擺下一條主街。那商店鋪面，樓房街舍，就沿著這條蜿蜒曲折的街道，沿著鐵路兩側，沿著那條平時流量不大的七水河，鱗次櫛比，層層疊疊，密集如蜂房蟻巢，由南到北鋪排了足有十華里長。 火車站位於城市中心。一幢長方形的候車室塗成黃色，在這座沾灰染黑的城市裡顯得富麗堂皇。除過南郊軍民兩用的飛機場，火車站不大的廣場也許是市內最為開闊的地方了。 火車從這里向南，穿越綠色的中部平原，五六個小時就可以抵達省城。而向西，向東，向北，都有公路伸出，一直可以通往鄰近幾個省份。這個火車站每天上下午分別和省城對開兩趟快慢客車，其餘就全都是運煤車了。 從隴海鐵路岔出來的這條支線，它的最後一節鐵軌並沒有在這個車站終止。這鋼鐵階梯又在這里岔出兩股，一路爬坡穿洞，沿途串起了東西兩面二十多個礦區。 外地人提起銅城，都知道這是個出煤的地方，因此想像這城市大概到處都堆滿了煤。其實，銅城邊上只有一兩個產量很小的煤礦，其餘的大礦都在東西兩面那些山溝里。 當你沿著鐵路支線拐進這些山溝，便會知道那裡有著多麼龐大的世界。這些相距只有十來里路的煤礦，每個礦區都有上萬名工人，連同他們的家屬，幾乎都超過了一個山區縣城的規模。密集的人口，密集的房屋，高聳的井架，隆隆的機聲，喧囂的聲浪，簡直使人難以置信這些小小的山溝山灣，怎麼能承載了如此大的負荷？
2.《穆斯林的葬禮》 作者:霍達
一個穆斯林的家族，六十年間的興衰，三代人命運的沉浮，兩個發生在不同時代、有著不同內容卻又交錯扭結的愛情悲劇。揭示了他們在華夏文化和伊斯蘭文化的撞擊和融合中獨特的心理結構，以及在政治、宗教的氛圍中對人生真諦的困惑和追求。展現了古老的民族風情和充滿矛盾的現實垂涎。作品清新流暢、質朴無華，以細膩的筆觸探測人的心靈，讀後盪氣回腸，留下深沉的思索。
3.《挪威的森林》 作者:村上春樹
一本風靡全亞洲百分之百的戀愛小說，曾高居日本文學史上的「超級暢銷書」。
這當然要被算成是村上春樹的代表作。許多人認識這位日本人就是從這本書開始。全書以回憶為線索，表達了青少年面對青春期的孤獨困惑以及面對成長的無奈、無聊。村上通過年輕人在社會壓力下無法擺脫的生存痛苦，第一次明明白白地強調了他在以後書中不斷反復強調的主題：生命的悲哀與無力感。
這是一部傷感，又有痛苦，百分之百的戀愛小說。小說主人公渡邊展開他同兩個女孩間的愛情糾葛。渡邊的第一個戀人直子原是他高中要好同學木月的女友，後來木月自殺了。一年後渡邊同直子不期而遇並開始交往。此時的直子已變得嫻靜靦腆，美麗晶瑩的眸子里不時掠過一絲難以捕捉的陰翳。兩人只是日復一日地在落葉飄零的東京街頭漫無目標地或前或後或並肩行走不止。直子20歲生日的晚上兩人發生了性關系，不料第二天直子便不知去向。幾個月後直子來信說她住進一家遠在深山裡的精神療養院。渡邊前去探望時發現直子開始帶有成熟女性的豐腴與嬌美。晚間兩人雖同處一室，但渡邊約束了自己，分手前表示永遠等待直子。返校不久，由於一次偶然相遇，渡邊開始與低年級的綠子交往。綠子同內向的直子截然相反，「簡直就像迎著春天的晨光蹦跳到世界上來的一頭小鹿」。這期間，渡邊內心十分苦悶彷徨。一方面念念不忘直子纏綿的病情與柔情，一方面又難以抗拒綠子大膽的表白和迷人的活力。不久傳來直子自殺的噩耗，渡邊失魂魄地四處徒步旅行。最後，在直子同房病友玲子的鼓勵下，開始摸索此後的人生。
我本人認為，內容錯綜復雜，不仔細看，容易弄不明白
4.《基督山伯爵》 作者:大仲馬
《基督山伯爵》是法國著名作家大仲馬的代表作。法老號大副唐泰斯受船長委託，為拿破崙黨人送了一封信，遭到兩個卑鄙小人和法官的陷害，被打入死牢。獄友法里亞神甫向他傳授了各種知識，並在臨終前把埋於基督山島上的一批寶藏的秘密告訴了他。唐泰斯越獄後找到了寶藏，成為巨富。從此化名基督山伯爵，經過精心策劃，報答了恩人，懲罰了仇人。本書充滿浪漫的傳奇色彩，章章奇特新穎，引人入勝。
故事性很強, 很耐讀!
5.《教父》 作者:馬里奧·普佐
這是是1969年美國出版的長篇小說，是美國出版史上的頭號暢銷書，曾連續70周排名暢銷榜，37年銷量達2000萬冊。早在七十年代初已拍成電影，發行世界各國，受到普遍歡迎，據小說改編的三部電影有兩部獲奧斯卡獎。《教父》的故事提供了某種根植於美國人心中的可怕的愉悅因素，使讀者近距離觀察到一個令人震顫的黑暗而暴力的非法階層，獻給讀者一場凶險生活方式的饗宴。 黑幫故事的經典~！
6《蘇菲的世界》 作者:喬斯坦·賈德
風靡全球、超級暢銷的哲學奇書
全世界最易讀懂的哲學書
一本關於哲學史的小說
20世紀百部經典著作之一
1994年獲"德國青少年文學獎"與"最優秀作品獎"
《蘇菲的世界》以小說的形式，通過一名哲學導師向一個叫蘇菲的女孩傳授哲學知識的經過，揭示了西方哲學發展的歷程。由前蘇格拉底時代到薩特，以及亞里士多德、笛卡兒、黑格爾等人的思想都通過作者生動的筆觸躍然紙上，並配以當時的歷史背景加以解釋，引人入勝。評論家認為，對於那些從未讀過哲學課程的人而言，此書是最為合適的入門書，而對於那些以往讀過一些哲學而已忘得一干二凈的人士，也可起到溫故知新的作用。
7.《麥田裡的守望者》 作者:塞林格
《麥田裡的守望者》是塞林格唯一的一部長篇，雖然只有十幾萬字，它卻在美國社會上和文學界產生過巨大影響。1951年，這部小說一問世，立即引起轟動。主人公的經歷和思想在青少年中引起強烈共鳴，受到讀者，特別是大中學生的熱烈歡迎。他們紛紛模仿主人公霍爾頓的裝束打扮，講「霍爾頓式」的語言，因為這部小說道出了他們的心聲，反映了他們的理想、苦悶和願望。經過30多年來時間的考驗，證明它不愧為美國當代文學中的「現代經典小說」之一。現在大多數中學和高等學校已把它列為必讀的課外讀物，正如有的評論家說的那樣，它「幾乎大大地影響了好幾代美國青年」。
8.《萬曆十五年》 作者:黃仁宇
明萬曆十五年，即公元1587年，在中國歷史上原本是極其普通的年份。作者以該年前後的史事件及生活在那個時代的人物為中心，抽絲剝繭，梳理了中國傳統社會管理層面存在的種種問題，並在此基礎上探索現代中國應當涉取的經驗和教訓。作者以其「大歷史」觀而聞名於世，本書中這一觀念初露頭角，「敘事不妨細致，但是結論卻要看遠不顧近」。本書自80年代初在中國大陸出版以來，好評如潮，在學術界和文化界有廣泛的影響。...
《萬曆十五年》由黃仁宇先生於1976年在美國所著，在國內直到近些年才引起大眾的注意。其實這一年大明王朝並沒有發生什麼驚天動地的大事，所以不為一般研究者所注意，但在這一年發生的許多瑣細小事，卻如青萍之末成為帝國走向崩潰的前兆。
元輔張居正已去世五年，海瑞在這一年也故去了，一代名將戚繼光也在年底歿了，時年29歲的努爾哈赤在東北崛起了：始建宮室，布教令於部中，禁暴亂，戢盜竊，立法制……然而朝廷卻未予注意；西班牙無敵艦隊即將出征英吉利，揭開世界歷史新的一頁……
9.《美的歷程》 作者:李澤厚
《美的歷程》從宏觀鳥瞰角度對中國數千年的藝術、文學作了概括描述和美學把握。其中提出了諸如原始遠古藝術的「龍飛鳳舞」，殷周青銅器藝術的「獰厲的美」，先秦理性的「儒道互補」，楚辭、漢賦、漢畫像石之「浪漫主義」，「人的覺醒」的魏晉風度，六朝、唐、宋佛像雕塑、宋之山水繪畫以及詩、詞、曲各具審美的三品類，明清時期小說，戲曲由浪漫而感傷而現實之變遷等等重要觀念，多發前人之所未發，此書於一九八一年初版，多次再版理印達幾十萬冊。已有英文、德文、日文、韓文等多種譯本問世。這篇文章真的很好。
10.《圍城》 作者:錢鍾書
《圍城》是中現代文學史上一部風格獨特的諷刺小說。作者錢鍾書1910—，江蘇無錫人，1933年畢業於清華大學外文系，後留學英、法，是位學貫中西而富才情的學者。《圍城》動筆於1944年，完稿於1946年，其時，作者正蟄居上海，耳聞身受日本侵略者的蠻橫，「兩年裡憂世傷生」《圍城·序》，同時又堅韌地「錙銖積累地」把自己對人生、對學術的感悟與思考付諸筆端，先後完成了小說《圍城》和學術著作《談藝錄》。
就憑這部唯一的長篇小說，錢鍾書成為中國現代文學中小說大師級人物。本書自四十年代末出版以來，有多少人為它哭，為它笑，為它深深長嘆，為它久久思索。人生是圍城，婚姻是圍城，沖進去了，就被生存的種種煩愁包圍。錢鍾書以他灑脫幽默的文筆，述說著一群知識分子的快樂與哀愁。錢鍾書的深入骨髓的洞見，通達超脫的生存智慧足以讓讀者品評再三。。
11.《活著》 作者:余華
這部作品的題目叫《活著》，作為一個詞語，「活著」 在我國的語言里充滿了力量，它的力量不是自來於喊叫，也不是來自於進攻，而是忍受，去忍受生命賦予我們的責任，去忍受現實給予我們的幸福和苦難、無聊和平庸。作為一部分作品，《活著》講述了一個人和他的命運之間的友情，這是最為感人的友情，因為他們互相感激，同時也互相仇恨；他們誰也無法拋棄對方，同時誰也沒有理由抱怨對方。他們活著時一起走在塵土飛揚的道路上，死去時又一起化作雨水和泥土。與此同時，《活著》還講述了人如何去承受巨大的苦難，就像那句老話：千鈞一發。讓一根頭發去承受三萬斤的重壓，它沒有斷。《活著》還講述了眼淚的寬廣和豐富；講述了絕望不存在；講述了人是為了活著本身而活著的，而不是為了活著之外的任何事而活著。
12.《許三觀賣血記》 作者:余華
《許三觀賣血記》是余華1995年創作的一部長篇小說,它以博大的溫情描繪了磨難中的人生,以激烈的故事形式表達了人在面對厄運時求生的慾望.小說講述了許三觀靠著賣血渡過了人生的一個個難關,戰勝了命運強加給他的驚濤駭浪,而當他老了,知道自己的血再也沒有人要時,精神卻崩潰了.法國《讀書》雜志在評論《許三觀賣血記》時說道:這是一部精妙絕倫的小說,是朴實簡潔和內涵意蘊深遠的完美結合.余華目前正在創作一部長篇小說,講述的是一個時間跨度很大的愛情故事,從文學風格上說,這將是一部與《許三觀賣血記》迥然不同的作品,這部小說將於明年初完成. 這本書表達了作者對長度的迷戀,一條道路,一條河流,一條雨後的彩虹,一個綿延不絕的回憶,一首有始無終的民歌,一個人的一生.這一切尤如盤起來的一捆繩子,被敘述慢慢拉出去,拉到了路的盡頭. 在這里,作者有時候會無所事事.因為他從一開始就發現虛構的人物同樣有自己的聲音,他認為應該尊重這些聲音,讓它們自己去風中尋找答案.於是,作者不再是一位敘述上的侵略者,而是一位聆聽者,一位耐心,仔細,善解人意和感同身受的聆聽者.他努力這樣去做,在敘述的時候,他試圖取消自己作者的身份,他覺得自己應該是一位讀者.事實也是如此,當這本書完成之後,他發現自己知道的並不比別人多. 書中的人物經常自己開口說話,有時候會讓作者嚇一跳,當那些恰如其分又十分美妙的話在虛構的嘴裡脫口而出時,作者會突然自卑起來,心裡暗想:"我可說不出這樣的話."然而,當他成為一位真正的讀者,當他閱讀別人的作品時,他又時常暗自得意:"我也說過這樣的話." 這似乎就是文學的樂趣,我們需要它的影響,來糾正我們的思想和態度.有趣的是,當眾多偉大的作品影響著一位作者時,他會發現自己虛構的人物也正以同樣的方式影響著他. 這本書其實是一首很長的民歌,它的節奏是回憶的速度,旋律溫和地跳躍著,休止符被韻腳隱藏了起來.作者在這里虛構的只是兩個人的歷史,而試圖喚起的是更多人的記憶. 馬提亞爾說:"回憶過去的生活,無異於再活一次."寫作和閱讀其實都是在敲響回憶之門,或者說都是為了再活一次.
13.《牛虻》 作者:伏尼契
牛虻:為信仰赴死如散步
他，牛虻——一個為了自己的革命信仰，甘願被命運折磨的人。他深愛過兩個人——父親蒙坦里尼和高潔的女人瓊瑪，但後來的他一生都沒有再給機會讓他們來愛他。他的內
既是慷慨動人的革命書籍，又是高雅純正的文學名著，本書充滿深刻描寫人情人性的藝術感染力。在人口最多的中國和土地最寬的前蘇聯，《牛虻》擁有著無數的、幾代人的崇拜者。 主人公牛虻，是上流社會的叛逆。年輕時經歷過幾番刻骨銘心的感情苦難。他曾因無知而鑄成大錯。他最熱愛的姑娘，給予他慘痛的心靈傷害；他尊敬的生父，卻是兇殘的政敵！然而他義無反顧地追真理，拋棄了愛情與生命――為義大利的獨立與自由。牛虻，成為青年人心中「堅強」的化身！ 小說圍繞牛虻，戀人瓊瑪以及性格復雜的蒙泰尼里主教展開，線條簡明而又寫得波瀾起伏、驚心動魄，顯示了作者激越的感情世界和濃厚的藝術功力。
14.《呼嘯山莊》 作者：艾米莉·勃朗特
《呼嘯山莊》是一部震撼人心的「奇特的小說」，是英國女作家艾米莉?勃朗特畢生的唯一力作。棄兒希刺克厲夫被「呼嘯山莊」的主人恩蕭收養，恩蕭的女兒凱瑟琳與他從小友愛，產生了熾烈的愛情。而莊主的兒子辛德雷卻仇恨他，老恩蕭死後，把他降為奴僕，百般凌辱。凱瑟琳為了得到「畫眉山莊」主人林頓的財產資助希刺克厲夫而嫁給了林頓。希刺克厲夫得知後憤然出走。幾年後，希刺克厲夫致富歸來，使辛德雷傾家盪產，並誘騙林頓之妹與他成婚，恣意虐待。凱瑟琳終因不能同希刺克厲夫結合而凄然病逝。
15.《塵埃落定》 作者:阿來
《塵埃落定》是青年藏族作家阿來的小說，該小說獲第五屆茅盾文學獎。 在上個世紀四十年代的四川阿壩地區，當地的藏族人民被十八家土族統治著，麥其土司便是其中之一。
《塵埃落定》講述的是康巴藏族的故事，這當然是一個很民族化的題材。因為作家的族別，他的生活經歷，這個看似獨特的題材的選擇其實是一種必然，但小說並不囿不於民族題材，小說中涉及到的權力、英雄、宗教、信用、仇殺、愛情等話題都具有現代意義。這使《塵埃落定》在題材上不僅有特殊性，更具有普遍意義。《塵埃落定》寫的是歷史，但歷史也是一種現實，而這種現實得到更為充分的表達，它的面貌會更加文闊，更加深遠。同一種空間，也就是具有演繹多種故事的可能。關於這段歷史，阿來說「史是寫出了它的一種狀態，或者說是我對它某一方面的理解。」
16.《拿破崙全傳》 作者:劉樂土
1804年，在一個盛大無比的典禮中，拿破崙?波拿巴為自己加冕，成為法國的皇帝。他的法語帶著濃厚的科西嘉口音，看起來好像不大適宜做法國的領導人。可是他卻幾乎征服了整個世界。 他是一個軍事天才，鐵蹄踏遍了整個歐洲大陸和埃及……1815年，英國和普魯士聯軍在滑鐵盧戰役里使他一敗塗地。拿破崙被放逐到南大西洋的一個英國的小島上，6年之後與世長辭。 拿破崙還是一位既愛江山，也愛美人的大丈夫。其一生風流情債無數……他獵取美女芳心的招法，與他天才的軍事才幹一樣出類拔萃…… 本書是迄今為止最全面、最公正、最生動、最細膩展示拿破崙軍旅生涯和情感世界的著作!
17.《破碎的四月》 作者:卡達萊
喬戈的哥哥被仇家殺死，從那一刻起，喬戈的生活便離他而去。根據統治阿爾巴尼亞北部高原地區的卡努法典：如果一個人被殺死，他的家人必須為他報仇。喬戈無法擺脫宿命，三月十七日，他成功地射殺了那個兇手。在被死者家屬追殺之前，他被允許了三十天的休戰協定，於是他的四月破碎成了兩部分：在四月十七日之前，是「白色」的，安全的；之後便是「黑色」白，亡命的。
與喬戈的命運交織在一起的是一對新婚夫婦。他們來自都市，對高原文化充滿嚮往。新娘迪安娜對被死亡威脅著的喬戈一見鍾情，與此同時，喬戈也想在四月轉成黑色之前再次邂逅迪安娜。
當人一降生在這個世界上，就陷入一場追殺或者殺人的宿命中，生命只能如破碎的四月般短暫和倉煌。《破碎的四月》以簡潔、詩一般的筆調講述了一個人一個月的故事，卻反映了一個民族幾百年的固擾和悲劇性。..........*///*/\\.*/.*./*./*./*.*./*