『壹』 必看的香港經典電影
香港電影黃金期有很多好看的電影，下面就推薦幾部香港必看的經典電影。《92家有喜事》導演高志森，由周星馳、黃百鳴、吳君如、張國榮、張曼玉等主演，大牌雲集，非常有意思的一部電影。
《英雄本色》是由吳宇森執導，狄龍、張國榮、周潤發主演的動作電影。想搞早期的警匪電影，經典中的經典。《賭神》由王晶指導，周潤發、劉德華等主演，喜歡看賭片的必備電影。
還有周星馳必看的電影《百變金剛》、《逃學威龍》、《喜劇之王》、《少林足球》、《九品芝麻官》等等。
成龍的必看的經典《警察故事》、《紅番區》、《一個好人》、《A計劃》等。
《倩女幽魂》、《開心鬼》系列、《僵屍家族》、《無間道》三部曲、《黑社會》、《竊聽風雲》系列等等這些都是必看的型鋼經典。
『貳』 香港最經典的十部電影
1.首推《無間道》系列
2.《花樣年華》王家衛
3.《賭神》系列
4.《上海灘》
5.《新龍門客棧》
這部電影中因為經典是因為張蔓玉的精彩演出.雖然林情霞依舊冷艷依舊動人,梁家輝也正氣浩然.可最讓人難忘的還是張曼玉.張曼玉的精彩演出讓人忘記了她曾經是花瓶,曾經是玉女.在此片中她不僅將老闆娘演繹的有稜有角,更將她演的風騷潑辣,騷在了骨子裡,辣在了靈魂里.可以說,此片的主角絕對不是林青霞,也非梁家輝,更非甑子丹.而是張曼玉!她的風騷,嫵媚,滑稽,可愛,潑辣幾乎被張曼玉演繹的活靈活現.此片絕對屬於經典!
6.《功夫》
7.《東方不敗》
可以說東方不敗是林青霞和徐克的顛峰之作.片中的林青霞收放自如,將一個中性人演繹的有聲有色.唯美的畫面和演員的扎實功底讓這部電影成為很多人心中永恆的經典.而且劇中匯集了當時香港的好幾位當紅人物.當然林青霞的男裝是最令人難忘的.而李連傑也繼承了他一貫的風格.關之琳,李嘉欣,袁潔瑩雖然都是大美女,但由於林青霞的絕色演出,讓她們都成了錦上添花的陪襯人物.
8.倩女幽魂系列
倩女幽魂讓王祖賢一舉成名,躋身一線系列.的確,小倩被她刻畫的入木三分.凄美的愛情故事幾乎讓人泣不成聲.而哥哥扮演的寧采臣俊美的讓人窒息.第一集中他們最終無奈於命運的捉弄,痴情人最終不能成眷屬.當優美的旋律想起,我就想到了小倩的飄逸.畫面幾乎美的無可挑剔.俗話:只羨鴛鴦不羨仙,而可憐的小倩不是仙,卻也未能和自己深愛的人鴛鴦雙戲水.眼淚一把之外,只能太感嘆了!而在第二集中,王祖賢扮演的是一位官宦俠女.人與人之間最終完美結局.有情人一起遠走高飛浪跡天涯.而李嘉欣的傾城絕色也讓本就唯美的戲和人變的更加唯美.第三局中的梁朝偉盡管沒有哥哥俊美,但多的是一種滑頭和可愛,而張學友更是可愛的讓人捧腹.利智的精彩一現也讓人驚嘆當時的香港明星的確美艷.不過第三集我覺得始終不如前兩集精彩.特別是第一集最讓人動情,也最讓人難以忘懷!
9.《英雄本色》系列
英雄本色是周潤發的最經典的力作.可以說這部影片是警匪片的里程碑.幾乎讓所有人認識了小馬哥,也認識了吳宇森.而狄龍和張國榮都有非常棒的演出.前兩部幾乎催人淚下.兄弟情錯綜復雜,讓人數度哽咽.而第三部雖然不如前兩部,但梅艷芳仍算一個亮點.我最欣賞她面對越南兵搜身時的從容,從發際抽出手槍那個轉身動作,簡直太經典.然後也比較欣賞她手持機關槍的兇狠,幾乎沒有任何女演員能有她那樣的霸氣和逼真.而在最後,梅艷芳最終在周潤發的懷里死去,讓我一下子熱淚兩行.雖然前兩部很經典,第三部要想超越很難,但是梅艷芳的精彩還是讓人記憶猶深!
10.《胭脂扣》
這電影也是非常經典的愛情文藝巨制.盡管那時候的哥哥和梅姐都還年輕,但他們的表演卻絲毫不見稚嫩.感動於梅艷芳的執著.他們迫於無奈,為了愛情而雙雙服毒,而阿梅在陰間等了幾十年終於沒有等到心上人而忍不住來到陽間尋找她的夢中人.雖然期間也有一些捧腹鏡頭,可整部電影始終都讓人壓抑的透不過氣,也讓我們深深的同情這對可憐人.梅艷芳最終也無奈的飄去.雖然這是哥哥和梅姐的最經典的碰撞,但現在再看這部電影卻總讓人倍感凄涼。
『叄』 香港10大經典電影!
十大經典電影啊
不按順序的話 我就按我心中的排名排了哈
1 大話西遊
2 英雄本色
3 黃飛鴻系列
4 李小龍的精武門
5 醉拳
6 林正英的僵屍片
7 王晶的東邪西毒
8 無間道
9 古惑仔系列
10 警察故事系列
『肆』 有哪些稱得上經典的香港電影
經典電影太多了《無間道》系列、《賭神》系列等，那時候香港涌現出來很多明星，如劉德華、周潤發、張國榮等，堪稱香港電影的黃金時代。可惜現在他們都老了，再也不復當年的輝煌時代了。
『伍』 大家認為比較值得一看的香港經典電影都有哪些
《一眉道人》、《喜劇之王》、《倩女幽魂》、《少年黃飛鴻》等等都是不錯的經典電影，很值得去看一看，有很多經典的角色至今無人可以超越。
『陸』 你心目中的香港電影十佳是哪些
《警察故事》
是嘉禾電影有限公司發行的動作片，由成龍執導，成龍、張曼玉、林青霞、董驃、太保等主演。該片於1985年12月14日在中國香港上映。該片講述了警察陳家駒冒死抓捕大毒梟，由於證據不足，被人陷害設計嫁禍殺死同事，於是走上了為自己洗脫不白之冤道路的故事。影片除了高密集的追逐打鬥，也夾雜了多樣笑料相調和，巧思趣味密布的強娛樂性也塑就了印記鮮明的動作喜劇特色。成龍在完成翻越陽台撞碎玻璃的特技時失去呼吸，不得不接受急救治療。
香港十大經典電影，喜歡港片的朋友必看這十部
《新龍門客棧》
被譽為香港新派武俠的起點，堪稱武俠電影的一座豐碑。影片以高亢大氣的西北風述說了江湖兒女的恩怨情仇，無論是人物刻畫抑或故事氣度，在遵循傳統武俠形制的基礎上有所突破，開一派新武俠的景緻。金香玉露著大腿坐在屋頂上高歌、廚師韃子將東廠公公的小腿剔得只剩下白骨……這些場景令眾多影迷難以忘懷，彷彿「看到華語武俠片最美好的時光」。
香港十大經典電影，喜歡港片的朋友必看這十部
《精武門》
是李小龍集風格之大成的代表作，該影片突破了以往功夫片狹隘的復仇主題，將影片上升到民族大義，以其強烈的愛國意識和民族精神引起廣泛共鳴。《精武門》前，香港功夫片多數以花拳綉腿冒充真材實料，反觀李小龍不但能打出真功夫，且武打場面往往實感強烈、節奏刺激，同時又干凈利落、閃電過招，與殘肢斷臂、腹破腸流的暴力殺戮有本質區別。
香港十大經典電影，喜歡港片的朋友必看這十部
《阿飛正傳》
被香港影評界視為經典之作。在香港電影史上，《阿飛正傳》有著很高的地位。然而對於整個香港人而言，《阿飛正傳》有著更為深遠的意義。那是有關香港人的歸屬感和漂泊感的一種精神歷程。影片中旭仔的獨白加上獨舞是《阿飛正傳》中具有標志性意義的段落，也是華語影史上最為經典的片段之一。
香港十大經典電影，喜歡港片的朋友必看這十部
《倩女幽魂》
不僅讓張國榮與王祖賢的古裝扮相深入人心，而且喜劇與恐怖片的混搭也讓古裝鬼片重新成為港產片的潮流。該片上映以後好評如潮，成為了鬼片當中的傳世之作。這部電影集武俠、神怪、驚悚、搞笑、愛情於一身，開創了香港特技神怪片的先河，創造了當年香港電影的票房佳績，掀起了一陣跟拍古裝鬼片的風潮。
香港十大經典電影，喜歡港片的朋友必看這十部
《僵屍先生》
於1985年11月7日在香港公映，由劉觀偉執
『柒』 有一個排名說到香港十大經典電影，，哪十部
《白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
《最佳拍檔》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍檔》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍檔》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍檔》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。
甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。
『捌』 香港電影火了一部又一部，有哪些非常值得推薦的香港電影
香港電影我們聽得最多的除了香港電影有多經典就是，香港電影已經沒落了。這樣說吧香港電影輝煌的時候在整個東南亞和中亞地區的影響力，領先全世界。但是在新世紀開始，全球范圍內都被好萊塢大片包圍，香港電影也因為總總原因開始沒落，但是有一些香港電影一直就是經典，或者說在特別的時刻，這些香港電影代表了香港電影曾經的影響力和未來。
1：《功夫》周星馳
1940年代的上海，自小受盡欺辱的街頭混混阿星（周星馳）為了能出人頭地，可謂窺見機會的縫隙就往裡鑽，今次他盯上行動日益猖獗的黑道勢力「斧頭幫」，想借之大名成就大業。
阿星假冒「斧頭幫」成員試圖在一個叫「豬籠城寨」的地方對居民敲詐，不想引來真的「斧頭幫」與「豬籠城寨」居民的恩怨。「豬籠城寨」原是藏龍卧虎之處，居民中有許多身懷絕技者（元華、梁小龍等），他們隱藏於此本是為遠離江湖恩怨，不想麻煩自動上身，躲都躲不及。而在觀戰正邪兩派的斗爭中，阿星逐漸領悟功夫的真諦。
賭神、賭俠、賭聖這是官方的賭神宇宙中的經典，還有相關衍生出的堵片，賭霸、千王之王、雀神系列都有不少佳作。
賭神代表了香港電影濃墨重彩的一個系列——賭片。相關的賭片不下於上千部，除去及格線一下的， 也有幾百部影片，因為這一部電影而出現。
王晶自己在賀歲片《澳門風雲》系列中，想要從新打造賭神宇宙。我們還記得在《澳門風雲》中結尾當周潤發、劉德華、周星馳作為賭神、賭俠、賭聖出現過的場景時，有很多人表示《澳門風雲》片子質量一般， 但是彩蛋的質量也是讓人唏噓。
不知道在過兩年的《澳門風雲》系列中會不會賭聖的出場啊，真的期待周星馳，露個臉也行啊。
『玖』 香港經典文藝片有哪些
香港電影的10部經典文藝片，最後一部你肯定沒看過？
說到香港，你肯定能想到很多代表香港的特殊符號，譬如維多利亞港、茶餐廳、賽馬、香港小姐、TVB、飛虎隊、四大天王等等。
今年恰逢香港回歸20周年，特搜集整理了這10部香港經典文藝片，帶大家一起回顧這座城市的生活百態和社會變遷。