❶ 拉鏡頭能擴大視域 舉例說明 電影中的例子 謝了
《無間道》里梁朝偉和劉德華在屋頂，鏡頭首先是近景看到倆人的上半身，接著直接拉成遠景，看到是在海邊屋頂兩人對峙。
❷ 有哪些用鏡頭說話的好電影
美國往事的開頭，羅生門樵夫在林中行走的那段，歷劫佳人開頭的經典長鏡頭，四百擊的結尾，俠女第一部的林中大戰，淘金記里的麵包舞，黑客帝國里的子彈時間，西北偏北的玉米田上的飛機，驚魂記里的浴室謀殺，紅高粱里的野合，槍火的開頭，七年之癢里夢露掀裙子的鏡頭，南斯拉夫電影《橋》里班比諾的犧牲，短片《橋》里父親將車橋放下壓死兒子的那一段，公民凱恩滿滿的經典鏡頭。
❸ 拍電影，什麼情況需要推拉鏡頭，不是軌道推拉攝像機
拍電影，在很多的情況下會使用推拉鏡頭，但是現在一般情況下導演運用軌道推拉的比較多，運用鏡頭推拉的較少。至於國內哪個導演喜歡用推拉鏡頭，這個說不準，推拉鏡頭一般是在劇情需要的時候用的，不像是長鏡頭那些，很少有說喜歡而運用的。以下舉例幾種使用推拉鏡頭的情況：
1.推鏡頭：這樣的鏡頭所表現出來的景別畫幅是由大到小的，所以在遇到交談畫面中一人有細微的動作表情，鏡頭由中景或近景推到特寫，這是推鏡頭最常見的運用情況；還有一種情況是入情景，也很常用，是說在一個大遠景或者遠景這類的大畫幅景別中推進到某個近景或特寫的小細節，以此進入敘事。除了以上兩點外，還有一些使用推鏡頭的情況就不多舉例了。
2.拉鏡頭：這樣的鏡頭所表現出來的景別畫幅是由小到大的，最常見的使用情況是過渡、渲染情緒的使用，一般是在一種情緒達到極點時畫面由近景等急速或緩慢拉遠成大遠景，延續情緒或者作為過渡。我記得在電影《如果·愛》中就有這樣的運用。
❹ 能不能為我提供幾個電影中用到「推鏡頭技巧」的經典鏡頭
東成西就中的張學友與王祖賢最後唱歌的時候.有好幾個推鏡頭的
❺ 有沒有幾部電影特別多推拉鏡頭的，或者是變焦鏡頭，我需要典型的那種！
韋斯安德森的電影會用很多推拉鏡頭，在《布達佩斯大飯店》中尤其典型。
❻ 推鏡頭，拉鏡頭，功用是什麼舉例說明
1、將攝像機放在移動車上，對著被攝對象向前推近的拍攝方法以及所攝取的畫面。突出主體、描寫細節，使所強調的人或物從整個環境中突現出來，以加強其表現力。推鏡頭可以連續展現人物動作時的變化過程，逐漸從形體動作推向 臉部表情或動作細節，有助於揭示人物的內心活動。
舉例：報道50周年慶典新聞中的一組鏡頭：推鏡頭，升旗儀式。
2、將攝像機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝像機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。
舉例：拉鏡頭，從幾位兒童拉出天安門廣場大全景。
(6)拉鏡頭電影舉例經典擴展閱讀：
推鏡頭特徵
推鏡頭具有以下一些特徵：
1 、推鏡頭的畫面特徵：第一、推鏡頭形成視覺前移效果第二、推鏡頭具有明確的主體目標第三、推鏡頭使被攝主體由小變大，周圍環境由大變小。
2 、推鏡頭的功能和表現力第一、突出主體人物，突出重點形象第二、突出細節，突出重要的情節因素第三、在一個鏡頭中介紹整體與局部、客觀環境與主體人物的關系。
3 、推鏡頭的拍攝及應注意的問題第一、推鏡頭形成的鏡頭向前運動是對觀眾視覺空間的一種改變和調整，景別由大到小對觀眾的視覺空間既是一種改變也是一種引導。
參考資料：網路——鏡頭組接
網路——動畫分鏡頭
網路——MV
❼ 有什麼電影片段的推拉搖移鏡頭運用的很好的
諜影重重系列，街道追逐戰的鏡頭超棒。
❽ 電影的鏡頭手法有哪些
1，推鏡頭：
推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一，攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一布局，這種推鏡頭可以引導觀眾更深刻地感受角色的內心活動，加強情緒氣氛的烘托。
2，拉鏡頭：
拉鏡頭是將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。
3，搖鏡頭：
拉鏡頭是將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。
電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數字媒體將影像和聲音捕捉起來，再加上後期的編輯工作而成。
電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。它能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感。
❾ 電影長鏡頭運用較多的例子
推薦你看《俄羅斯方舟》，整部影片就一個鏡頭，這個就是最純粹的長鏡頭。
研究長鏡頭的人肯定會看這部。
完成一部電影至少要用多少個鏡頭？
俄國大導演蘇古洛夫告訴你，一個就成。全片96分鍾，這個牛人就只用一個鏡頭就拍成了，並且不是安迪沃霍爾的《帝國大廈》之類拿攝影機對著拍攝物就算完事的那類玩實驗的片子，也不是固定機位場景單一之類的片子。
整部電影是在聖彼德堡的隱士盧(Hermiage)故宮博物館里拍攝，攝影機穿梭全館三十三個展廳，走了一共兩公里多的路，動用了二千名演員出演。
過去用膠片拍攝，完成一部90分鍾的電影最少要用九個鏡頭，現在是數碼時代，從頭至尾，只要導演的場面調度與協調管理演職員的能力夠強，就有實現的可能。
整部影片，導演狂人肩扛數碼攝像機，「追隨著」一位「神秘」的敘述者，在隱士盧博物館穿梭。沒有了「生澀」的推拉搖移，也用不著後期的剪輯，只有如行雲流水般的「穿梭」、「行進」，在不同的時空。
整部影片看下來，給我的總體感覺就彷彿是，蘇古洛夫借用肩上的攝影機在與「時空」調情，曖昧而意無窮；又彷彿是，蘇古洛夫抱著攝影機在翩翩起舞，優雅而迷人，在古典音樂中，在人類無比豐富的藝術品當中，在浩浩盪盪的歷史事件當中，迷失。沉沒。
❿ 電影中的經典鏡頭有哪些
1、最經典的就是《泰坦尼克號》男女主在船頭伸開雙臂那一幕。
9、《東方不敗》林青霞最後跳崖那一幕。
10、《大話西遊》紫霞仙子把劍架在至尊寶脖子上那一幕。那段台詞很經典：
當時她的劍離我喉嚨只有零點零一公分，我准備說一個天大的謊話，說完以後，這把劍的主人會徹底的愛上我！曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！
11、《聞香識女人》 里主演（演的是盲人） 和一個女子跳探戈的那一段。這里圖片加不上去了，你直接搜這部電影就出來這張圖的。那一段的小提琴鋼琴配樂《只差一步》也是永恆經典，很多電影里都有用到。