『壹』 關於愛情跟紅毛衣的七八十年代的一部老電影
《被愛情遺忘的角落》沈丹萍演的
影片遵循現實主義的美學原則，非常注意發掘深含意蘊的生活細節，這也跟影片的一個重要的藝術特色，其中突破的是那件紅毛衣的設計，它猶如一根隊絲線貫穿影片的始終。這件紅毛衣的除一次出現，是由沈山旺作為結婚禮物除給敢於擺脫封建家庭束縛爭取婚姻自主的菱花的，在它薔薇色的經緯中，編織著主人對幸福生活的無限憧憬。當紅毛衣穿在存妮身上時，盡管已斑駁變色，但在那個動亂的年代所造成的極端貧困的角落裡，卻依然是一個姑娘不可多得的心愛之物。同時，「谷倉敘衷腸」那場戲，毛衣又成了一根引線，拉響了小豹子和存妮愛情悲劇的雷管。蒙昧、荒蕪的生活造成了他們情愛的悲劇。姐姐留下的這件紅毛衣雖然給荒妹帶來了一絲暖意，卻形成了對一顆純真、稚嫩的心的扭曲，使她該愛的不敢愛，該想的不敢想。荒妹恨這件紅毛衣，捶它打它；但又愛這件紅毛衣，因為它畢竟是死去的姐姐僅存的唯一紀念物。當到三中全會的春風吹綠了人們心上的荒原時，荒妹終於穿上了那件紅毛衣奔向她仰慕已久的心馳神往的愛情聖地，再現了紅毛衣所象徵的愛情真諦。紅毛衣這一動人的細節聯系著母女任的不同命運，令人潸然淚下，真正發揮了細節描寫的藝術力量。
『貳』 猛虎嗅薔薇電影順序
猛虎嗅薔薇電影順序
猛虎嗅薔薇電影的順序為《替天行道》《盜亦有道》《龍鳳大盜》《獨行其盜》《舞盜團》
本片由孫傳林導演，胡蓉、陳露莎編劇，王俊鵬、於婉麗、李岩等主演。系列電影《猛虎嗅薔薇》講述了民國時期中國西南腹地幾位行俠仗義、風流倜儻的雅盜與地方惡霸鬥智斗勇的故精彩事。
該系列電影由《替天行盜》《盜亦有道》《龍鳳大盜》《獨行其盜》《舞盜團》5部影片組成。
『叄』 1941年出的電影
以下都是那年出品的國產電影
國難財主 (1941)
好兒女 (1941)
閻瑞生 (1941)
恨海難填 (1941)
寧武關 (1941)
明月重圓寂 (1941)
夜半歌聲續集 (1941)
女盜白蘭花 (1941)
小婦人 (1941)
陳查禮大破隱身術 (19…
相思寨 (1941)
戰地情花 (1941)
春風回夢記 (1941)
上海淘金記 (1941)
江南小俠 (1941)
薛仁貴與柳迎春 (1941…
正氣歌 (1941)
好兒女 (1941)
中國羅賓漢 (1941)
欲焰 (1941)
玉碎珠圓 (1941)
玉連環 (1941)
雨夜槍聲 (1941)
英烈傳 (1941)
銀槍盜 (1941)
一身是膽 (1941)
一串珠 (1941)
夜深沉 (1941)
野花哪有家花香 (1941…
野薔薇 (1941)
艷屍復仇記 (1941)
艷屍 (1941)
雪艷娘 (1941)
新姊妹花 (1941)
新漁光曲 (1941)
新隱身術 (1941)
新美人計 (1941)
新茶花女 (1941)
小房子 (1941)
現代青年 (1941)
惜分飛 (1941)
無花果 (1941)
同命鴛鴦 (1941)
鐵扇公主 (1941)
天長地久 (1941)
桃花湖 (1941)
太平天國 (1941)
世界兒女 (1941)
生路 (1941)
生離死別 (1941)
森林恩仇記 (1941)
肉 (1941)
女人心 (1941)
女僵屍 (1941)
惱人春色 (1941)
奈何天 (1941)
摩登地獄 (1941)
明月重圓夜 (1941)
夢斷關山 (1941)
梅妃 (1941)
玫瑰飄零 (1941)
亂世風光 (1941)
龍潭虎穴 (1941)
金粉世家 (1941)
解語花 (1941)
家 (1941)
魂斷藍橋 (1941)
魂 (1941)
花濺淚 (1941)
洪宣嬌 (1941)
紅杏出牆記-續集 (194…
紅淚影 (1941)
紅蝴蝶 (1941)
黑衣盜 (1941)
黑夜孤魂 (1941)
國色天香 (1941)
鬼戀 (1941)
故城風雲 (1941)
古中國之歌 (1941)
孤島春秋 (1941)
復活 (1941)
夫婦之道 (1941)
風流寡婦 (1941)
地老天荒 (1941)
地藏王 (1941)
盪婦 (1941)
春水情波 (1941)
薄命佳人 (1941)
碧蘿公主 (1941)
碧海青天 (1941)
返魂香 (1941)
『肆』 急需經典影片的介紹
《純真年代》
如果不是米歇爾·菲佛，如果不是這個年華正在老去的女人在這部電影中的風華絕代，Ellen，我們不會知道世界上有這樣一種女人，她們表面上獨立，堅強，叛逆，可在內心深處蘊埋著火熱的感情，又守護著道德的法則；那個時代的紳士與淑女，或許是這個時代的迂腐，馬丁·斯科塞斯在這部電影里用唯美與簡約的鏡頭不遺餘力的贊頌了自己心中的純真年代。不能忘記米歇爾·菲佛在海邊的橋頭佇立的那個遠景，夕陽碧海，米歇爾·菲佛的背影在余暉中光彩照人。
2.《芳芳》
記得前幾天跟可是聊天，我說你該穩定一下，不能總是漂泊不定，他說不，他要帶著他未來的老婆一起蹦達，還說他的老婆應該是一匹活潑的小馬駒。如此看來，芳芳就屬於他心目中小馬駒一類的女人，開朗，奔放，渾身充滿讓男人心跳加速1/4的能量，她對愛情充滿憧憬，一旦愛了就不輕言放棄。蘇菲·瑪索出演此片時正值花樣年華，熱力四射。
3.《牯嶺街少年殺人事件》
一個15歲的女人，小明。身體對她來說只是用來交換的工具，在一個紛亂而沒有安全的時代里，用自己來交換安全，交換保護，交換自己的生存，一個女人的生存智慧被她發揮到了極致。有的女人和我們這個世界的理想一樣的不可信任，這兩者最共通的特點就是當她們欺騙你的時候，往往溫情脈脈。
4.《鋼琴課》
女人與孩子，原本都來自神界，她們和世界有著最直接的溝通。《鋼琴課》中的Ada就是一個用心靈和天空交流的女人，靜默如斯，惟有指尖跳動的時候，她才能感到身體里充盈的色彩，才能扇起天使的翅膀。只有女人才可以拍的出這么純粹又絕望的畫面，美麗的事物永遠會消失在這個世界的傷害里。Ada終於還是落回了凡界，事實上這是幸福還是懲罰，永遠分不清楚，砍去了一根手指，折斷了天使的翅膀。女人是靈性的動物，是美的象徵，她們卻被力量所牽引，在這種牽引與掙扎的過程後遭受了力量的破壞，又接受了力量的保護。
5.《蘇州河》
女人應該是天生的懷疑主義者，不然她總要問：你真的愛我嗎？這句話最合適在初纏戀後的夜晚，對傷害的敏感，對世界的恐懼。這個時代讓女人的夢破碎，是薄情的男人們，也是薄情的世界，一個轉身就能扔下許多的過往，王子與公主只能出現在童話里。所以周迅扮演的兩個女人，牡丹就是單純的象徵，是女人最初的懷想，而美美，在馬達的追問面前閃躲，閃躲的對象不是馬達，而是自己心中那一條清澈美好的河流。
有人說這部電影矯情，我不知道矯情是什麼，可是我知道這個時代，矯情也是一件很奢侈的事情。
6.《她比煙花寂寞》
恕我直言，女人應該是天生受到呵護的，她們需要愛，其實她們根本不想投入這個世界，投入到用善與惡的力量支撐起來的天下。如果你聽到一個特別獨立的女人跟你說她不需要愛，只需要自己的事業和個把男人，你千萬不要相信她的話，她們要麼是找不到真愛，要麼是被愛傷害到絕望失去勇氣，其實如果有一個她愛又愛她的男人，有一個溫暖的碼頭，她一定會停下腳步。Hilary是一個音樂天才，然而怎麼也不能擺脫女人的屬性，她需要愛，需要關懷，可是每個人都用大提琴在界定她的身份，她痛恨提琴，又依賴提琴，得不到凡俗的愛情痛苦，背離它又不能甘心。所以她掙扎，反復，惟有姐姐能理解她那種不知善惡的單純指向的是這個不能愛她的世界。我為所有不能品嘗愛情的女人扼腕。
7.《霸王別姬》
男人的懦弱會在女人的寬容與愛面前變的特別猥瑣。段小樓在戲台上扮演氣吞山河的霸王，可在生活的重壓面前卻失去了男人應有的氣勢。菊仙直到在段小樓被眾人壓倒在時代的廣場上仍然不顧一切的去解救自己的男人，這些有情有義的女人，往往不懂得一些世故，她們只懂得去愛自己的男人，去保護自己的愛情，這種直接讓我觸目驚心，時代變遷歲月流逝，不變的是女人從身體里迸發出的愛與母性。
8.《媽媽，再愛我一次》
在對女人的一詠三嘆中，我仍然忍不住要略略的懷舊。看這部電影時我還在上小學，記得坐在電影院里跟著小孩和女人一起哭。時至今日，我已然記不清電影的情節，只記得被女人天然的母性所感染。這個時代很多人不願意麵對孩子。不知道還有沒有人在象齊豫一樣吟唱剎那與永恆，可是我總覺得，無論是男人還是女人，不經歷培育生命的過程，奢談不了永恆，甚至連剎那，都會消失在這種對靈性的割斷里。
說到這里，我最好還是坦白我的心跡，各位能看的出我坐在這里大談電影，其實是打著電影的幌子表達自己對女人的看法：道德，責任，愛，母性，單純，直覺。這就是我心目中女人應該有的形象。我不是男權主義者，可是我知道一定有女權運動員會對我表示不滿：你一個小男人，有什麼資格談論女人，還把女人置於柔弱的形象里。
恕我直言，請你們不要問我，去問上帝，上帝說要有女人，於是就有了女人，就好象亞當註定要為夏娃奉獻一根肋骨，這個世界本就是在力量與美的調和中得以前進。
這種事情，就好象河水註定要流動一樣，簡單而又自然。
最讓女人心馳神往的影片——《歲月的童話》
日本動漫大本營，是宮崎峻，高火田（注意：火田本為一字，電腦上沒有而已，下同）勛共同主持的「吉卜力工作室」——吉卜力的意思，就是沙漠上吹過的熱風。熱風也分兩種，一種來自九天之上，是從飛機上俯瞰著院子里玩耍的小孩子的心情，是對塵寰眾生的哀惋眷顧，那就是宮崎峻的系列——《風之谷》《天空之城》《龍貓》《魔女宅急便》《紅豬》《幽靈公主》《千與千尋》；一種呢，則是來自階旁檐下，是草蟲游魚都能感受的微風，是身邊細碎生活的溫暖回憶，那就是高火田勛的世界——《再見螢火蟲》《百變狸貓》《歲月的童話》。
《歲月的童話》，是此刻最想提及的作品。那是一個小女孩子的回憶，回憶自己的挑食歲月，賭氣歲月，逃課歲月，那時候是何等的苦難深重——盼了那麼久爸爸才買回來的菠蘿一點也不好吃，數學卷子的低分數讓媽媽和姐姐懷疑她是白痴，陌生男生的名字居然會跟她名字一起寫在牆上，遭人圍觀被人八卦，臟兮兮的同桌男生還敢對自己傲慢，轉學告別的時候竟不跟自己握手……說來說去最大的苦難卻是，那個名字和她寫在一起的男孩子，守在她回家的路口，厚皮厚臉地問她：「晴天、雨天和陰天，你最喜歡哪一種天氣？」他問得很快，她答得很輕，心中羞的不知如何是好，更羞的卻是他因為自己跟他一樣喜歡陰天而興高采烈，狂奔而去。她自己呢，好好的轉身回家，卻走得越來越輕快，索性走著走著就走到了空中，於是在空中翻著跟斗，游著泳，一直游到可以容納所有青春秘密的自家床上。
那是動畫片才能容納的美麗景象，那是朦朧中才能保存的少女情思。
最讓女人默默心痛的影片——《卧虎藏龍》
一個人，要多久才能在塵世人海中認出自己愛的人，有時候是一瞬，有時候是一生。
孤傲莫名的少女玉嬌龍，她不知道自己的芳心要寄託給什麼樣的人，她偷去了大俠李慕白的青冥劍，卻不貪戀這俗世豪傑們貪戀的神兵利刃，她其實只是看不得李慕白俞秀蓮那久而彌篤萬事心照的情分，才將他們的信物當作自己的戰利品。其實，女孩子，你自有你的宿命在前方等待，你在大漠上結識的青年馬賊，他已經拋開他的大漠他的兄弟，進京來尋你。
但是，羅小虎註定要徒勞往返了，因為他想的是要做出一番轟轟烈烈的事業，「讓你爹娘看得起我」。玉嬌龍聽不得這樣的混帳話（賈寶玉曾經如此命名），做出了事業又怎麼樣，說穿了不過光宗耀祖蔭子封妻，她既是從似海的侯門一躍而出，就不想再遇見一個二十歲的英豪，三十歲的庸人。
真正懂得玉嬌龍心思的是李慕白，他知道這女孩的難馴野性，其實是她最後的指望，她不想過娘的生活，就不能嫁爹一樣的人。他在夜空穿行，在竹海佇立，一心只想讓這女孩子學會對成長的感恩，對真情的愛惜，他不是來捉拿白骨精的齊天大聖，他內心深處何嘗不祈禱這孩子能逃脫俗世塵網。
最後，一件暗器，一個偶然，割斷了一切。李慕白之死，未曾點化玉嬌龍什麼——她也沒有什麼差池悖謬需要點化，玉嬌龍最後的平靜內斂，僅僅是因為一個自己剛剛愛上的男子此刻已經離去。
青冥劍入水，你可以找得到，懂你的人去了，你追得上嗎？
最讓女人期待成長的影片——《鐵道員》
高倉健，那是個多麼遙遠的名字。我們記得他的沉默如金，記得他的堅忍如鐵。他沒有展露過他的脆弱，我們也不相信他會有一份脆弱。可是，樹猶如此，人何以堪，高倉健如今也著實老了。《鐵道員》這部片子，要不是他老人家主演，我們也許會當作一個中國大陸的主旋律影片來看待，因為講的不過是一個風雪小車站上，一位老站長兢兢業業的生涯。他為了工作，耽誤了給襁褓中的女兒治病，小生命就此夭折，妻子也因此離他而去……留下他與風雪凝結在一起。這一天，站台上來了一個小女娃娃，站長陪她玩的高興，卻不知這是誰家的孩子，再過兩天，來了那小女娃的姐姐，再往後，來的是姐姐的姐姐，白雪飄舞的站台開始有了別樣顏色，老站長不再打聽「你是誰家的女孩子」，因為他漸漸已經明白，這就是他自己的女兒，三四歲的女兒，十一二歲的女兒，還有十六七歲的女兒。那是已經與他人天永隔的孩子，想讓老父親看看，他自己的骨肉長大以後是什麼樣子。
「我們家的孩子，要是活著，也該有這么大了。」這是文藝片中常見的台詞，聽得耳朵生繭，可是，人家降旗康男導演真的把這句話拍成了一個這么長的電影，我們卻發現，這句話有何等的摯愛深情，讓我們恨不得時時長大，長大給他們看。哪怕他們與我們已經不在同一個世界，我們努力長大的樣子，一定是他們眼前最美好的景象。
最讓女人冷暖自知的影片——《麥兜故事》
《鐵道員》讓女人懂得怎麼做女兒，而香港有史以來最美好最明亮最傷感最樂觀的動畫片《麥兜故事》，讓女人開始捫心自問，我能不能也做個那麼偉大的母親。
麥兜是一個生長在香港的小朋友，他長個豬頭，因為他媽媽麥太也長個豬頭。麥太開美食網站，做美食節目，推銷保險經紀，一專多能，成天「多勞多得」地給自己打氣。她和麥兜一樣嚮往水清沙幼的馬爾地夫，可是麥太知道這樣奢侈的事情是做不得的，只是——她不想讓自己兒子那麼早明白生活的真相。於是，麥太帶麥兜在港島的高空纜車上實現了出國夢，麥兜沒覺出自己吃得津津有味的飛行套餐，其實是媽媽早上從冰箱里拿出來的罐頭魚，而一天的「馬爾地夫游」結束後，哄睡了麥兜，麥太自己在電視前出神地看起馬爾地夫的風光片，她也好想去那個「椰林樹影，水清沙幼」的地方……後來麥兜想學「搶包山」，想讓這種古老的運動列入奧運會的比賽項目，想成為香港的金牌師姐李麗珊的天才師弟，想讓媽媽高興，因為他看到了媽媽寫給奧運會主席的一封信：「雖然我不過是什麼微末的東西，但是我看到我的仔，很大很大，我看到他搶到一個奧運金牌……」
結果，李麗珊第二次沖擊金牌則未果，「搶包山」也沒列入奧運項目，屬於香港人的夢想一個個破滅，媽媽化作了殯葬場上空的白煙，麥兜就此長大，他再難維持童年時開始的天真自信，他開始知道——原來胖不一定就力氣大，力氣大不一定就得到，原來笨不是好玩的事情，笨會失敗，笨會輸……他還知道自己有過一個偉大的媽媽。
《麥兜故事》——香港人自己的《阿甘正傳》，麥台不象阿甘的母親那樣，說得出深刻的格言，她只在自己的美食入門里告訴大家，如果想把雞燒得好一些，那就要，用一點心來燒。
最讓女人理解男人的影片——《薄荷糖》
韓國電影中，我最喜歡掛在嘴邊的，就是李昌東導演的《薄荷糖》。這部影片里沒有薄荷的清涼，純是灼痛，因為通篇講述的是一個鐵石心腸的警察追憶自己是如何走到這一步，他站在隧道口面對呼嘯的火車，不閃不避，喊的卻是「我要回去「！
回哪裡去？象我這樣玩慣了游戲存慣了進度的糊塗蟲都知道，生命中沒有哪個進度容你載入之後重新開始——他是想回到愛人還沒死去的那一刻，回到膠卷還沒曝光的那一刻，回到自己當了警察卻沒學會狠下心腸毒打犯人的那一刻，回到自己當了士兵卻沒有色厲內荏誤傷無辜的那一刻，甚至乾脆回到未被現實威脅未被未來玷污的一九七九年，他想在那春遊的歌聲中，從從容容地對第一個愛人說：我做了一個夢，夢到我以後的生活。
女人們常常不知道男人為什麼會那麼鐵石心腸，現在她們可以懂一些了。宛如香港電視連續劇《武則天》中的主題歌：「誰人做我公正，靜靜聽我心聲，易地換處境，你說應不應。人從熱漸化冰，冷麵是我承認，誰能再假定，知我無情有情！」
最讓女人如釋重負的影片——《甜蜜蜜》
看了陳可辛導演黎明張曼玉主演的這部電影，也許很多女孩子都對自己說著同樣的話：「從今以後可以放心失散了，因為有情人總會相聚如初。」
黎小軍和李翹，兩個來香港淘金的大好青年，本來是沒想過在這里成雙作對，一個有愛人在家鄉，一個有理想在遠方，可是春去秋來多少急景凋年，總有些夜晚催人相互取暖。到後來，他們怕看對方的眼睛，也怕松開對方的手了。他們想簡單地生活，於是各自男婚女嫁，他們也想誠實地生活，所以還是走到了一起。可是，造化弄人，從香港到紐約，他們失散了，霧重煙輕，不見來時伴。這個在帝國大廈遠眺的時分，那個就在自由女神像旁徘徊。黎小軍在異邦的街頭，將自行車騎得象飛一樣，讓我們見識了勞動者的從容爽利，可是，他知不知道，在他的身後，李翹正在徒勞地追趕著他呢。
好在，還有一個曲終人聚的好結局——紐約的街頭回響著華人的的旋律，鄧麗君的訃告讓櫥窗前走過的黎小軍和李翹駐足，他們相隔咫尺卻沒有彼此發覺，他們都在目送著溫暖過他們千百夜晚的女歌星，目送著有鄧麗君相伴的青澀歲月。
最後，「在哪裡，在哪裡遇見你」，驀然回首，那人卻在，此情不必成惘然了。
最讓女人悚然自警的影片——《阮玲玉》
在影片的開頭，主演張曼玉聽導演關錦鵬講述阮玲玉的生平，講起她剛進明星公司的時候，怎麼只能撈到些花瓶角色，張曼玉訝然失笑：「那不是很象我？」
是的，很象，所以我們看到張曼玉在影片中幽幽演繹著自己，自己的美麗與哀愁。也就是在拍攝期間，張曼玉自己的情書被人家在報章上惡意公開，她體味著與阮玲玉一般的被出賣的感覺，這是天意嗎？如果是，也是太刻薄的天意。
難忘的是舞廳斜暉之中，阮玲玉在那裡陶然獨舞，秦漢扮演的大亨唐季珊走過來，要與她共舞，她哪裡理會，籍著音樂的力量，她支撐著，沒有再容忍這個男人的靠近。
更難忘的則是，梁家輝扮演的蔡楚生導演，在片場與她談起中國的老百姓，說他們總是蹲著受壓迫，蹲著等解放，他問她是不是很久沒有試過這樣蹲著了。阮玲玉淺淺笑著，沒有說話，可是回到家裡，關上門，她一個人站到鏡前的凳子上，緩緩蹲下，她在體味一個她尊重也尊重她的男人所給予的啟示。
最後，在世人眼中，已是姦夫淫婦的面目了，她卻跟所有的同事和好朋友談起，自己明天要去女子中學做三八婦女節的講演——「今天是三八婦女節，我們在慶祝什麼呢，我們是慶祝我們從兩千年的男人歷史中站出來了！」她笑著跟每個人乾杯，問每個人——「我算不算好人？」費穆，卜萬蒼，史東山，孫瑜，蔡楚生，每個人都承認她是好人，於是，好人阮玲玉滿意了，渾忘了自己會在明天早上服下安眠葯，留下「人言可畏」四個字。
最讓女人隔岸觀火的影片——《春光乍泄》
王家衛的影片中，只有這一部沒有女角參演，只有張國榮和梁朝偉星輝交映。這是一部同志影片，或者如張國榮所說，這是一部講述「逃情」的電影。要逃就逃得遠一些吧，於是我們看到了黎耀輝和何寶榮在尼亞加拉大瀑布前，囁嚅著：「或者，讓我們重新開始？」
這個故事的外景地，是南美洲最南端的城市布宜諾斯艾利斯，也就是古人所謂的天之涯，海之角了。天涯海角沒什麼新鮮，一樣盛產著專情與背叛，割捨與糾纏。梁朝偉的守候，未必能夠換來張國榮的回心轉意，所以，我再來時人已去，涉江為誰采芙蓉。這邊已是笑漸不聞聲漸消，那邊還是挑燈意恐遲遲歸。
看著梁朝偉那樣的帥哥作繭自縛，有哪個女人自信能夠幫他解脫，讓他釋然嗎？
看著張國榮那樣的鬼魅負心薄情，有哪個女人自信能夠讓他回頭是岸，立地成佛？
他們兩個糾纏到了天涯海角還不能下決心重新開始，我們這些彼岸之人能做什麼呢？
最讓女人心急火燎的影片——《四個婚禮和一個葬禮》
一個婚禮連著一個婚禮，紅地毯，鬱金香，風琴，戒指，婚紗，親吻，盟誓，這些字眼難免會讓女人們迷亂心神。
那麼多的男人在這里穿梭，遠看是狂花浪蝶，近看也不過是血肉之軀，想上床的怕放不下，想結婚的怕走不脫，一個個的在那裡掩耳盜鈴，刻舟求劍，拔苗助長，守株待兔，削足適履，買櫝還珠，肆意地行使著當傻瓜的權利，見一個槍口就忙不迭地往上撞。
其實呢，我們總是經由對方遭遇失敗，經由失敗學習感情。
休格蘭特心情復雜地躲在聖器室里一遍又一遍地罵著三字經，他罵的是促狹的命運，讓心愛的女人在自己的婚禮上才驚鴻一現。婚禮中可以出很多岔子，戒指忘帶，新人遲到，賓客頑皮，牧師失禮，但是最恐怖的事情，還是發現那個要與你山盟海誓的人，與你各是一座山上的鳥，各是一片海里的雲。
那麼什麼是幸運呢，就是你被怒氣沖天的未婚妻一拳撂倒之後，外面下起蕭索的雨，有人撳響門鈴，你開門時看到的是你希望看到的人，她的頭發被雨淋濕，她的笑羞怯無遮，美得那麼寒酸又那麼親切，讓你知道，愛，就象你此刻鼻子上的淤血一樣真實存在。
最讓女人回頭是岸的影片——《東京日和》
竹中直人扮演的攝影師，一直在給自己的妻子陽子拍照片，但是，他撳動快門的瞬間，總能清晰地感知，她的眼睛沒有往這里看，她徑自望著不可知的地方。
他眷愛著自己的妻子卻不知道她下一分鍾會不會從自己身邊走開，因為，她已經不止一次地夢游般地出門，他知道她不是保守著什麼秘密，她只是需要獨自的清靜。
他們一直想有一個孩子，所以，午夜的街頭，他們兩個有一搭沒一搭地踢著一個空罐頭，漸漸竟覺得有個點緣分在裡面，於是給它起了個名字叫「罐太郎」，於是覺得留它在街頭看著真不落忍，於是你一腳我一腳地，想帶它回家。
他們之間說話是少的，遊山玩水的時候，看到一塊像是鋼琴的石頭，丈夫便走過去彈奏，妻子有點好笑地聽著，想必是聽到了什麼，要不就不會笑得那麼心領神會。
後來，陽子又不見了，丈夫找尋了整條河岸，最後在一條破船里看到了熟睡的妻子，他那一刻感動得不想出聲，悄悄拍下了這張照片。
人們常說回頭是岸，這不只代表著改過自新，有時候還是一種幸福的感覺——
歲月長流，驀然回頭，發現她是岸，她在這里，她一直在這里呢。
十大二戰經典影片
好萊塢在過去50年拍過的以第二次世界大戰為題材的電影實在是太多了，值得一看的經典之作起碼有好幾十部,本文主要將重點鎖定在描寫戰爭場面的正統戰爭片，稍為邊緣化的二戰電影，像《辛德勒名單》、《忠勇之家》等精彩之作，均不得不割愛.
1.《西線平魔》1949年出品，描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事.本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力.
2.《沙漠之狐》1951年出品，講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾，本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物，曾引起美國老兵爭議.
3.《桂河大橋》1957年出品，曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎.
4.《最長的一日》1962年出品，美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片，手法平實，場面逼真.演員陣容空前，有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等.
5.《坦克大決戰》1965年出品，敘事手法流暢，加上亨利方達等演員加盟，使影片保持了相當的娛樂性.
6.《大布列顛之戰》1969年出品，由英國精英群起出動拍攝而成，片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真，效果震撼人心.
7.《巴頓將軍》1970年出品，獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎.
8.《虎！虎！虎！》1970年出品，本片由美國與日本合拍，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈，曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎.
9.《中途島》1976年出品，二戰影片多以西線為背景，這部是極少以東線為背景的代表作之一，明星陣容強大，海戰場面真實，使本片維持了相當的趣味性.
10.《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等.本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面.
『伍』 盤點4部與芳香植物有關的治癒系高分電影，芳療師們都在看！
大自然的奇特之處在於能療愈他人也能療愈自我，我們是大自然的使者，感應每一種植物獨特的構成規律與能量，將天然植物精油集合在一起。
同時我們是一群有愛的人，愛自然、愛生命、愛自己，相信每一株植物的生命與靈魂力量，將植物的智慧運用到生活中，靜下來感受人生的意趣。
下面推薦4部有關於芳香植物的電影，希望能從中感應自然的平靜，溫暖我們動盪不安的心靈。
# 第一部 #
《小森林》
豆瓣得分：9.0分
無法融入喧囂浮躁的都市女孩【市子】回到了位於東北地區的老家小森村，騎著自行車，騎著自行車，馳於鄉間小道，與大自然撞個滿懷。
這里沒有過多時尚文明的色彩，當地人過著日出而作日落而息的傳統生活，他們靠天吃飯，靠著雙手經營人生。
生活雖不富裕，心中則是滿滿的充實和歡喜。受媽媽影響，市子取自大自然的各種食材，親手製作各種美味而廉價的料理，靜靜地走過了春夏秋冬。
《小森林》分為兩部《小森林 夏秋篇》與《小森林 冬春篇》，該片有一股怡然自得的生活的味道，用食物傳遞出深沉的人生哲學和返璞歸真的生活美學，反襯出低調內斂的高層次修養，溫暖平凡觀眾的奔碌人生。
現代人，其實更需要用心去體會生活，感恩自然地生活，還原純凈的心境，對生活的條件要求很少，而對自己的所得倍加珍惜，這樣更容易抓住你可擁有的快樂 。
# 第二部 #
《四季之庭》
豆瓣得分： 8.5分
《四季之庭》是一部敘事影片，用唯美的鏡頭，講述了一個堅強的女人勇敢追求自由生活的真實故事。
來自英國貴族的凡妮莎女士，19歲開始周遊世界，當她來到日本之後被日本庭院深深吸引，決定隱居於日本京都大原鄉村一方小院兒，靠教英文的微薄收入，養花、種菜、劈柴、讀書、結婚、生子，做起了一個普通而又不凡的田園女人。
她的花園種著150多種香草，有迷迭香、薰衣草、檸檬香蜂草、金盞花、薔薇、肉豆蔻、蓍草、歐芹、鼠尾草……而光是百里香就有五個品種。並將植物運用在生活的方方面面，如食用、釀酒、清潔、染色、染發等。
把女主人的生長經歷和家庭生活的波折穿插其中，將其人生感悟和思考娓娓道來。播種、澆水、勞作、收獲，遠離塵囂，品茗遺失在時光中的美麗四季。
# 第三部#
《海蒂和爺爺》
豆瓣得分：9.3分
電影《海蒂和爺爺》講述了女孩海蒂的成長故事。
自幼父母雙亡的女孩海蒂，被姨媽被送到了住在阿爾卑斯山上的爺爺家，性情孤僻、行為怪誕的爺爺曾想把她丟到孤兒院，卻被海蒂的天真溫暖打動，開始了爺孫相伴相依的生活。
然而，幸福的生活被姨媽的再次造訪打斷，海蒂被賣到了法蘭克福的富豪家中，給貴族小姐克拉拉當伴讀，可是，嚮往自由不願被禮儀規則束縛的海蒂日夜思念著爺爺和阿爾卑斯山上的廣袤無垠。
終於在「鬧鬼事件」真相大白後，海蒂被送回了家鄉，和爺爺重新團聚的她又找回從前的生活，笑語充斥在阿爾卑斯山中。
影片實地取景阿爾卑斯山脈，遍地芳草綠茵，野花點綴山間，頭頂藍天白雲，湖泊清澈如鏡，每一幀畫面都像上世紀的油畫一樣，使人彷彿置身於夢境般的世外桃源。
# 第四部 #
《秘密花園》
豆瓣得分：8.5分
故事講述了性情古怪孤僻的小女孩瑪麗・倫羅克斯的父母雙亡後，生活在姨父神秘陰沉的大房子里，一次神奇的經歷，使瑪麗闖入久已禁閉且荒蕪的花園。
瑪麗、農家小子迪肯和常年被關在陰暗房間里病態的少爺柯林，找到了開啟快樂的鑰匙，他們一起在秘密花園里耕種，使花園從此煥發出盎然生機，到處充滿了大自然的魔力。
當然除了以上電影的介紹，還有很多值得大家去發現與觀看，希望大家在舒緩壓力的同時也可以釋放情緒，回歸內心的寧靜。
『陸』 求一部00年左右播的動畫片。裡面有一個小女孩，寄宿在親戚家的城堡里，城堡里還有個玫瑰或者薔薇花園。
神秘花園
『柒』 誰幫我介紹一下《薔薇之戀》，越全面越好
《薔薇之戀》獲2004年台灣電視金鍾獎「年度最受歡迎戲劇節目獎」
【片 名】： 薔薇之戀
【版 本】： 26集全DVD高清晰版
【導 演】：瞿友寧
【演 員】：S.H.E、黃志瑋、鄭元暢、陸明君、紅膠囊、葉童、比莉
【片 長】：每集70分鍾左右
【首 播】：2003年
【語 言】：國語
【字 幕】：繁體中文
☞ 故事梗概：
故事裡的主人翁百合是個極其平凡的年輕女孩，雖然有顆善良敦厚的心，但矮胖的她總是因為外表不夠吸引人而遭人拒絕。外表一直是百合自卑感的來源，因為那是她不論用多少力氣也無法改變的事實，自卑感深深影響著百合的生活、人際關系，甚至她的感情。百合身旁常出現許多美麗的女孩，她們綻放的光芒像是開屏的孔雀，驕傲不可一世地昂首闊步，而百合總是習慣性地退後，在她腦中「自己永遠是錯的」早已成為不變的定律。當別人傷害她，使她對這個定律產生懷疑時，她反射性地為對方找借口，平撫自己搖擺不安的心。
百合就是這么一個溫柔而自卑的女孩，雖然她美好的內心遠勝過外表千百倍，但在始終以外表論斷一個人的社會中，她就像許多長相平凡的女孩子一樣，深深為外表的不足所苦，而忽略自己其他的特質與優點。直到她從所有愛她的人之中，找到了愛自己的自信與勇氣，她終於展露出她寶石般燦爛的光芒，更進而幫助她所愛的家人解開心中糾葛多年的結，重新接納彼此。
《薔薇之戀》保留了原始故事的角色設定與故事架構，並加強突顯角色性格，詳細刻劃劇中人物心情轉折，期望在娛樂之餘，能給觀眾更多感動，並帶領觀眾對愛情、親情與友情有更深一層的思考空間。
☞ 製作單位：
可米製作公司製作
台灣電視公司監制
☞ 主創人員名單：
製作人——馮家瑞、齊錫麟、王信貴
導演——瞿友寧
專案企劃——Chantel
編劇——鄒湘秦、徐玉樺、陳文桂、宋欣穎
統籌——張靜
☞ 角色介紹：
Ella 飾 鄭百合
女，十八歲。長相平凡，身材微胖，加上不擅打扮，對自己的外表有著強烈的自卑感。個性溫和善良，單純無心機的百合總是以最真誠的心對待所有人，因此雖然其貌不揚，卻讓人在不知不覺中喜歡上她，而她內心的美好也慢慢改變了她原本平凡的長相，漸漸美麗了起來。大學聯考失敗，相依為命的祖母又過世，走投無路的百合從祖母留下的信中得知自己竟是大明星韓俐的女兒，身無分文的她只好投靠韓俐。然而事實上，百合並非韓俐的親生女兒，而是韓俐的外遇對象曹智與好友李子櫻所生。百合國中時對一部外國電影中的年輕男主角一見鍾情，沒想到他竟然就是韓俐的長子堇。由於對自身外貌的自卑，加上堇一直深愛著已過世的女友芹，百合始終不敢對堇表達心中的愛意，而寧願以妹妹的身份自居。
黃志瑋 飾 韓堇
男，二十一歲。大學生，中美混血兒，長相俊美無疇，卻有一張利嘴，罵起人來又狠又毒，不留餘地，但喝醉後卻變得異常溫柔，然而隔天醒來卻又完全不記得自己做了什麼事。由於天生一雙與眾不同的藍色眼眸，時常戴著墨鏡出現。小時候受到百合養父鄭野的影響，而開始從事小說的創作。首部作品即得到新人獎優勝，後來成為知名的小說家。自從心愛的女友芹因病過逝後，便將自己封閉起來，對其他女人完全不屑一顧。雖然在不知不覺中喜歡上了百合，卻為了信守對芹的承諾而認定自己對百合的感覺只是對妹妹的一種關愛。
鄭元暢 飾 韓葵
男，十七歲。長相陰柔俊美，但性格乖戾冷酷。有個永遠填不滿的超級大胃袋，一天總要吃個七八餐。十四歲時因為一場火災意外，而被繼母趕出來，不得不到韓家投靠母親韓俐，由於堇是第一個對他示好的人，因而喜歡上堇。看似有同性戀傾向，但對其他同性卻又毫無興趣。和百合是同父異母的姊弟，但深愛百合的葵卻始終不願相信自己第一個愛上的女孩卻是自己的親姊姊，因而陷入無望的苦戀之中，直到兩人之間的血緣關系再也無法否認，才忍痛放棄百合。
陸明君 飾 韓芙蓉
女，二十六歲。韓家的長女，有著極敏銳的洞察力，說話總是一針見血。外表看似冷艷，卻是個善解人意的人，平常不太愛出門，喜歡待在自己房內專屬的視聽室看錄像帶。對母親韓俐有著一份愛恨交織的復雜感情。雖然痛恨她對自己親生子女的輕忽態度，卻又渴望她能夠回頭看看自己。曾有過一次婚姻記錄的芙蓉對男人深惡痛絕，然而她心中卻還是希望總有一天會遇見一個有內涵的男人。直到認識了貓吉，才慢慢將心防打開。
葉童 飾 韓俐
女，四十六歲。獲獎無數的國際巨星，演技與美貌兼具的她外表看來卻只有三十齣頭，耀眼的明星風采讓她無論到何處總能吸引住所有人的目光。個性率真自我，敢言敢說。愛恨分明的韓俐身邊總是有許多男人來來去去，但外表看似游戲人間的她自始至終唯一真正深愛過的男人卻只有鄭野一人，然而因為誤以為鄭野背叛自己，和自己大學時代的好友李子櫻私通生下百合，便開始過著放浪形駭的生活。對百合有著一份十分復雜的情感。她一方面希望百合是自己和鄭野的親生女兒，另一方面又因為百合的存在時時刻刻提醒著她內心最深沉的遺憾與無奈，而無法忍受百合待在自己身邊。
『捌』 有關薔薇的電影,動漫
電視劇《薔薇之戀》是根據日本漫畫家吉村明美的同名作品改編而成的一台灣偶像言情劇
動漫《薔薇少女》，舊稱Rozen Maiden，是日本漫畫家組合PEACH-PIT的漫畫
動漫《吸血鬼騎士》錐生零使用的對吸血鬼武器——血薔薇之槍（註：血薔薇的名稱來自子彈發射時的形狀，猶如一朵美艷的薔薇花！）
漫畫《薔薇少女之吻》由漫畫家硝音綾所作的漫畫
電影《薔薇 (Rozyczka)》一部波蘭電影
『玖』 與鮮花有關的電影
國產片電影<薔花，紅蓮>
《蝴蝶蘭》
《女俠黒牡丹》
《黑鬱金香》
紅玫瑰與白玫瑰
《黑色大麗花》
《玫瑰人生》
《綠薔薇》
菟絲花
『拾』 電影《薔薇.紅蓮》恐怖么是什麼類型的恐怖
《薔花，紅蓮》是一部由韓國著名導演金知雲指導拍攝的恐怖懸疑電影，拍攝於2002年，由著名演員廉晶雅、林秀晶、文根英、金甲洙加盟，該片於2003年6月13日在韓國首映，短時間內就打破了韓國首映日的票房紀錄。
個人認為此類片子，心理恐怖的最可怕。什麼僵屍怪獸比較血腥的其實不怎麼可怕
電影簡介：
鋪滿石子的路上。有乾燥的植物。姐姐被父親從醫院接回家裡（妹妹在電影開頭早就死了，妹妹是姐姐的幻想）
高大的公寓。四邊都是秋天的植物。如花的女孩子潔白的手指。細長的小腿拍打著靜靜的湖水。有清脆的笑聲在回盪。
精緻面容的繼母在等待她們。很明顯的繼母與姐妹的關系並不好。（繼母也是姐姐的幻像，其實家裡就只有姐姐和爸爸兩個人）
這幢古老的木式屋子。一切裝潢都很豪華和濃重。掛鍾。人物的衣著也很考究。這個本來就不溫馨的屋子。女孩回來以後更家陰冷和詭異。
繼母的神經質。夜晚走廊上的奇怪聲音。妹妹床上粉紅色的血跡。
一面沉重。一面純白。在暗棕色的大房子里發生著。
一連串怪異的事情發生。血腥和爭吵不斷。錯綜復雜。
繼母不斷對妹妹秀蓮的欺侮。姐姐秀薇的保護。「一切都有我在。」
混亂的內容。最終原來是一場人物角色的病態轉換。
妹妹早已死去。以上的種種都是姐姐秀薇因為精神刺激而空自妄想。空自扮演繼母的角色，自虐得渾身血跡。而秀蓮的白色裙子，深夜哭聲，也只是存在於秀薇的妄想中。一切都是空自。2顆白色安靜的葯片。一直在持續出現。
電影結尾時間回到過去，揭開所有迷團： 一樣是深秋。父親帶來漂亮的繼母。家庭的關系開始緊張。親生母親因為無法忍耐而縊死在妹妹秀蓮的衣櫃里。秀蓮瘋狂的想把母親從衣櫃里拽出來，卻把衣櫃拉倒。被砸在底下。悶重的聲音。繼母親眼看到秀蓮的死前掙扎，卻因為恐懼沒有援救。秀蓮沾滿血跡的手指不斷的想抓住什麼。生命在這一刻是潮水般的涌動。但是卻沒有人理睬。
姐姐秀薇與繼母吵架後憤怒的走出房子。回頭看去的時候，秀蓮終於斷氣。只是一聲微弱的「秀薇，救我。」手也終究沒有抓住什麼。變做了遺憾的寂寞姿勢。
那樣的秋天。父親當初開著車子。鋪滿石子的路上，有乾燥的植物。其實只有秀薇一個人被接回來。開始，就是一場空想。
結尾是提琴和鋼琴的音樂。快3的節奏。輕快而落拓。穿著紅色毛衣和淡色棉布裙子的秀薇。一個人坐在湖邊的木板上，枯萎的葉子，波動的湖水。還有秀薇身旁寂寞的鞋子。