❶ 值得看的免費經典電影
值得看的免費經典電影如下：
1、最不可錯過的一秒鍾《雙面情人》。
格溫妮絲．帕爾特洛匆匆走下樓梯去趕乘地鐵，就在這時一個小女孩擋住了去路，繞過小女孩或者小女孩被母親抱走，就這一秒鍾的相差，她的愛情際遇將完全改變。
2、最不可錯過的會面《盜火線》。
在一場瘋狂的追捕之後，阿爾．帕西諾飾演的警官開車趕上羅伯特．德尼羅飾演的劫匪，卻出其不意地邀他去喝一杯咖啡，兩個對手像是老朋友一樣在咖啡館里對視而坐，漫不經心地「聊天」。
3、最令人嚮往的地方《肖申克的救贖》。
「聖娜達盧」———墨西哥附近，太平洋中的一個小地方。「可知墨西哥人怎樣形容太平洋嗎？『沒有回憶的地方』，溫暖而無回憶的地方，那將是我度過餘生之地。」
4、最值得一看的電影《四月物語》。
為了追尋高中時暗戀的學長山崎，北海道少女榆野卯月考上了遠離家鄉的武藏野大學，她一次次前往學長打工的書店，卻遲遲不敢表白，鏡頭如同行雲流水般明快，雖然故事零散，但每個鏡頭都宛如油畫，實在賞心悅目。
5、最經典的扭屁股《低俗小說》。
暗淡的背景、明亮的舞台、伴隨著輕松的拉丁音樂，已經發福的特拉沃爾塔在那裡賣命地舞動自己的水桶腰，依稀恢復了他過去「熱舞王子」的模樣。
❷ 一生要看的50部經典電影(一生必看的10部經典電影)
1、一生要看的10部經典電影布拉德皮特。
2、一生要看的50部經典電影。
3、一生必看的10部經典電影。
4、一生該看的十部電影。
1.《西雅圖不眠之夜》：緣份這部又名《緣分的天空》的電影，演繹了一場離奇而又合理的邂逅，向那些只相信數據的男人證明了「緣分」的存在。
2.無論相信和否，張愛玲所說的「沒有早一步也沒有晚一步」的緣分就在身邊，只要你相信，一定能於千萬人之中遇見你愛的人。
3. 《美國麗人》：自我這是一部頗有爭議的奧斯卡最佳電影，你可以鄙視每一個主角的自私，但當安吉央求同學的父親佔有自己並怯聲說「我怕被別人瞧不起才裝出很有性經驗，其實我還是處女」時，你無法不體諒甚至憐愛她。
4.每個女人都有那樣的時刻，怕被同性排斥而假裝活得精彩。
5.出人意料的結局令我們審視自己，原來過分的自我，其實是種自私。
6. 《槍火中的女人》：親情由來只有婆媳關系難處，原來母女之間復雜微妙的關系更令人頭痛。
7.曉恩和母親感情隔閡十幾年，直到她體會到人在異鄉的孤單惶恐。
8.有時候，懂得和體諒，只在剎那間，譬如說，看一部電影。
9. 《滾滾紅塵》：愛情若非胡蘭成，或許不會成就昔日的張愛玲；沒有秦漢，或許不會有今日的林青霞、戲里戲外，兩個為愛不顧一切的女人，同樣為情所累，為情所負。
10.所幸，她們沒有凋零，只是萎謝。
11.如果你恨，如果你痛，那麼請你記住，愛情不是一個女人的全部。
12. 《泰坦尼克號》：信念一句「為了我，一定要活下去」的愛情誓言？久傳頌。
13.如果你是Rose，你會選擇為Jake活下去還是和他一起沉入海底？生存才能讓愛繼續，而信念，可以戰勝寒冷和絕望，可以超越愛情和痛苦。
14.只有信念，能夠穿越時空，超越生死。
15. 《人鬼情未了》：執著人鬼殊途，唯有執著，可令愛情殊途同歸。
16.做了遊魂野鬼，薩姆始終不忘保護美莉的重任。
17.執著終於撼動天地， 消失之前，美莉終於見到了現出身形的薩姆，人和鬼，緊緊地深情相擁。
18.女人應該知道，執著於自己的選擇，有時候是痴傻，更多時候，卻是成功的唯一可能。
19. 《亂世佳人》：尊嚴塔拉庄園柔弱的千金小姐郝思嘉，經歷了離別、戰爭、飢荒和流離失所後，從一個游手好閑的大小姐，變成了一個「一女當關萬夫莫敵」的「悍婦」。
20.再次面對愛人逃離，郝思嘉處之坦然，因為「明天會是全新的一天」。
21.郝思嘉最閃亮的光彩是永不屈服的自尊和自重，沒有尊嚴，再美麗的女人只是一樁朽木。
22. 《走出非洲》：自由影片一開始，梅麗史翠普旁述：「在非洲，我曾有個夢。
23.」娓娓之音，很快領人進入蒼莽的草原和廣闊的藍天。
24.盡管卡倫費心保的咖啡園倒閉了，最愛的哈頓墜機喪生，然而在肯亞生活的16年，是她珍藏一生的美好回憶。
25.若為自由故，愛情和生命皆可拋。
26.充分體會自由的女人，才明白從容的可貴。
27. 《鋼琴別戀》：勇氣啞女埃達由對音樂的熱愛萌發出對貝恩斯的愛情，即使冒著各種危險也在所不惜。
28.沉默的女性角色，轉而迸發出無所畏懼勇往直前的愛情，電影因此被認為是「女性覺醒」的美學呈現。
29.愛一個人需要勇氣，無視自己的殘缺更需要勇氣，女人應該相信：即使你窮，低微，矮小，不美， 但你一樣擁有靈魂和心。
30. 《廊橋遺夢》：理智攝影記者羅伯特·金凱和家庭主婦弗朗西斯卡的愛情一觸即發，在丈夫的車上，她險些下車奔向羅伯特的懷抱，最終為了孩子忍痛選擇了分手。
31.遺囑中，弗朗西斯卡要求將骨灰撒在和羅伯特相戀的橋畔。
32.她舍棄了愛情，將一生奉獻給家庭，影片最感人的，是理智的放棄。
33.捨得放下的女人，比捨得付出的女人，更值得敬愛。
❸ 列出所有堪稱經典的電影
50部一生不得不看的經典電影
1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
❹ 一生要看的50部經典電影名字 一生要看的50部經典電影有哪些
1、《勇敢的心》經典中的經典，一段盪氣回腸的鐵血柔情，為正義，為自由而戰，男人必看！
2、《肖申克的救贖》 人人都知道體制的弊端，但是絕大多數人被體制折磨得離不開體制；也有極個別人堅定自己的信念,他們相信堅持就能達到自由的彼岸。
3、《阿甘正傳》很激勵人的電影，讓人充滿希望。阿甘的精神值得人們永遠學習。
4、《指環王》三部曲：《魔戒現身》、《雙塔奇兵》、《王者歸來》！無法超越的經典！友情、正義和信念的力量！
5、《角鬥士》 偉大的將軍告訴我們，心中應該揣著正義和對生命的喜悅、愛而活著！精彩，震撼，有意義！
6、《天堂電影院》成長，總是要經歷疼痛。這樣記憶才能更深刻。每個男人的童年回憶，太經典了。
7、《卡特教練》一個籃球教練，率領一群看不到出路的孩子們，為夢想而戰！！看了會有很多感動瞬間，重要的是對人生的感觸。
8、《追夢女孩》每個人的夢想不同，但要有一個信念。只有勇敢去嘗試，你才會成功。
9、《陽光小美女》充滿親情溫暖的勵志片。只要有夢想，就要去完成它，不管它有多麼的遙遠。
10 、《美麗人生》 什麼叫做樂觀的人生態度，看了這部電影相信你一定會找到答案。
11、《放牛班的春天》這是一部師生間感情至深的電影，讓人內心有種說不出來的感受，希望大家都感受一下。
12、《荒野生存》一個理想主義者的傳奇，一個流浪者的故事。每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。
13、《聽見天堂》一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。我們看見世界，他卻聽見這世上所有的美好。
14、《當幸福來敲門》威爾·史密斯難得的非商業電影，和兒子一起出演，很有噱頭，而且很勵志，很好看。
15、《給朱麗葉的信》愛情的力量沒有被歲月湮滅，令人感動的愛情電影。
16、《心靈捕手》一個天才少年的非典型成長片，是天才就不會被埋沒。
17、《國王的演講》一部完美到無懈可擊的作品，很溫暖，又充滿智慧，很有吸引力。
18、《我的左腳》不要放棄我們身邊的每一個人，最重要的是不要放棄自己。
19、《百萬寶貝》奧斯卡最佳影片，一個女拳擊手的奮斗里程。只有你想不到的，沒有你做不到的，想做什麼就去做吧！
20、《跳出我天地》一個11歲小男孩破除重重阻礙，追求夢想的芭蕾之路。一部勵志電影，有夢想的人都努力去實現它吧！因為它是美好的。
21、《三傻大鬧寶萊塢》關於做自己的最好的片子，做最好的自己，也許才是人生終極的成功。
22、《我的名字叫可汗》執著，目標，信任，愛情，堅韌，浪漫都在其中，值得一看。
23、《鳳凰劫》事在人為，希望永存。只有團結，力量才會強大。
24、《海上鋼琴師》原來孤獨那麼可怕，一部很值得觀看的思考人性的片子。
25、《黑暗中的舞者》一個悲慘的母親，可是她的微笑可以摧毀一切。
26、《貧民窟的百萬富翁》扣人心弦，讓人激動，既令人心碎又使人振奮。
27、《暖春》人性的光輝。看完這部片子，我流淚了，是溫暖的眼淚。真正的親情片，極力推選大家去觀看。
28、《漫長的婚約》混亂和機遇左右著人生，而愛則賦予人生以意義和價值。
29、《風雨哈佛路》不是每個人在遭受各種苦難、挫折甚至毀滅時，都能夠堅強的支撐起自己的身軀，看完讓人滿身溫暖。
30、《奔騰年代》一個不甘寂寞的商人，他就是一個社會發展的縮影；一個努力不息的形象，自身的經演講有力的支持與鼓勵。
31、《美麗心靈》一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭，很感人的電影。
32、《愛情呼叫轉移》愛需要勇氣，更需要我們修煉品德和愛的能力，有愛的人生才是幸福的。
33、《虎兄虎弟》它描畫了自然，又映射人類社會。描述的是動物，也不忘給民族和人性打幾鞭子。老虎真可愛，非常好的電影。
34、《八月迷情》我總覺得父母與孩子之間，戀人之間是存在著某種微妙的紐帶的，就像傳說中的紅線一般，終歸能相聚在一起。
35、《廊橋遺夢》愛情是有魔力的，但如果放棄責任，這份魔力就會消失！影片感情細膩深刻，看了就會感動得流淚。
36、《想飛的鋼琴少年》雖然成為飛行員是理想，但現實生活讓你成為了鋼琴家，可只要飛過就不再有遺憾。
37、《心靈點滴》 一個偉大的醫生，對於病人，治療他的身體是重要的，但更為重要的是治療他的心靈。
38、《閃電奇跡》 男主人公的遭遇不是他想遇見的，所以人們需要去理解安慰他，尤其是對他的親人們。
39、《我是山姆》他只有6歲兒童的智商，卻有著對女兒無限的愛。父愛是充滿啟發和創造性的。
40、《風語者》收獲了友誼，也收獲了感動，風雨戰士，風雨中的英雄。
41、《果嶺爭雄》這部影片不僅勵志，體會更多的是親情！人們都渴望成功，雖然它很遙遠。
42、《斯巴達300勇士》悲壯的史詩電影，感慨無限。
43、《洛奇》傳奇拳手，面對年齡、對手、疾病，經濟窘迫的無數挑戰。
44、《無主之城》國內電影無法企及的高度，只能說大家一定要觀看，真的非同一般。
45、《後天》災難中，我們活了下來，信念和智慧讓我們生生不息。要向美好的生活進發。
46、《楚門的世界》雖然人生不過是一場戲，但是我們應該要活出自我。
47、《颶風營救》史上最精彩、最干凈利落的片子。一氣呵成，看完之後一個字好，影片中的父親令人感動。
48、《我是傳奇》當這世界上只剩下一個正常人，他是怎麼生活的呢？
49、《十二怒漢》整部影片折射出人性的高貴、責任、正直，同時也無情地鞭撻了人性的脆弱、陰暗和自私。
50、《搏擊俱樂部》毀滅=新生？人的慾望無法控制。
❺ 50部經典愛情電影，結婚並不是愛情的墳墓而是我們新生的開始
50部愛情電影，讓我們再次重溫經典！
1、《亂世佳人》（1939）
豆瓣 9.3
影片以美國南北戰爭為背景，講述了主人公斯嘉麗·奧哈拉與白瑞德之間一段跌宕起伏的愛情故事。
2、《魂斷藍橋》（1940）
豆瓣 8.8
該片講述了陸軍上尉克羅寧在休假中邂逅了芭蕾舞女郎瑪拉，之後兩人墜入愛河並互訂終身的愛情故事。
3、《卡薩布蘭卡》（1942）
豆瓣 8.6
影片講述了二戰時期，商人里克手持寶貴的通行證，反納粹人士維克多和妻子伊爾莎的到來使得里克與伊爾莎的舊情復燃，兩人面對感情和政治的矛盾難以抉擇的故事。
4、《羅馬假日》（1953）
豆瓣 8.6
影片翻拍自1939電影《愛情事件》，講述了畫家尼基在渡輪上巧遇歌唱家泰莉，彼此仰慕，但卻因各有婚約而不能結合，於是約定六個月後若仍單身，便在紐約帝國大廈見面再續前緣的故事。
6、《愛情故事》（1970）
豆瓣 7.9
該片講述了富家子弟奧列弗不顧來自家族的強烈反對，毅然與一位麵包師的女兒相愛並結婚的故事。
7、《婚姻生活》（1973）
豆瓣 9.0
該片講述了律師瑪麗安與精神學講師約翰結婚十餘載，育有兩名女兒，生活幸福平穩，現在卻要走向離婚的故事。
8、《看得見風景的房間》（1985）
豆瓣 7.7
影片講述了大家閨秀露西和下層青年喬治的愛情故事。
9、《布拉格之戀》（1988）
豆瓣 8.2
該片改編自米蘭·昆德拉編著的小說《生命中不能承受之輕》，講述了風流成性的腦外科醫生托馬斯和女招待特麗莎、畫家薩賓娜之間錯綜復雜的愛情糾葛。
10、《碧海藍天》（1988）
豆瓣 8.7
電影描述個人難以融入現實 社會 的困境中，因此轉而尋找夢想中的另一種生活，帶著濃厚的自傳色彩。人類不斷向極限挑戰，但最後以回歸大海為終，為一部藍色調的電影。
11、《風月俏佳人》（1990）
豆瓣 7.9
該片講述了外表瀟灑迷人的富商愛德華到洛杉磯談一樁生意，他因迷路偶遇妓女薇薇安，僱傭薇薇安作為為期一周出席交際活動的女伴，兩人之間所發生的愛情故事。
12、《人鬼情未了》（1990）
豆瓣 8.2
電影講述年輕的銀行職員薩姆與未婚妻美莉相愛至深。而在一次看戲歸來時，遭到歹徒的搶劫薩姆中槍身亡，美莉悲痛欲絕。從此薩姆變成一個幽靈，他發現朋友卡爾竟然是導致他死亡的幕後策劃。為了竊取銀行里的巨款，他想要獲得薩姆所掌握的密碼，又對美莉展開追求。
13、《剪刀手愛德華》（1990）
豆瓣 8.7
該片講述的是獨自在古堡生活的剪刀手愛德華，被一位推銷化妝品的女子佩格誤闖城堡帶回家後，與佩格的女兒相戀卻無法在一起的悲劇童話故事。
14、《西雅圖夜未眠》（1993）
豆瓣 7.9
該片主要講述的是一個喪妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小兒子的幫助下通過全國廣播的談心節目在茫茫人海中找到了自己的新伴侶。
15、《四個婚禮和一個葬禮》（1994）
豆瓣 7.4
該片講述了主人公查爾斯在參加四個婚禮和一個葬禮的過程中，與女孩凱莉相識、相戀的故事。
16、《小婦人》（1994）
豆瓣 8.4
影片講述了美國南北內戰時期，馬奇家四姐妹的生活點滴和各自追尋不同理想與歸宿的故事。
17、《理智與 情感 》（1995）
豆瓣 8.4
影片講述一個英國庄園主去世後，由於遺產法規定家產只傳男不傳女，他的女兒們都面臨著掃地出門的命運，嫁一個好丈夫便成了她們的燃眉之急。大女兒為了全家的幸福她深深藏起自己的兒女私情；小女兒為了追求愛情甘願付出。最終「理智」和「 情感 」都得到了真愛。
18、《廊橋遺夢》（1995）
豆瓣 8.7
該片改編自同名小說《情書》，講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。
20、《羅密歐與朱麗葉》（1996）
豆瓣 7.4
影片改編自莎士比亞同名小說。該片講述了在維羅納灘市，一對分屬兩大世仇家族蒙太古及凱普萊特家的年輕人羅密歐與朱麗葉相愛，但上一代的仇恨阻礙他們不能結合而導致的一場愛情悲劇。
21、《簡愛》（1996）
豆瓣 8.0
該片講述了簡·愛從小失去父母，寄住在舅媽家，不平等的待遇讓她飽受欺凌，小小年紀就承受了別人無法想像的委屈和痛苦。成年後，她成了桑菲爾德貴族庄園的家庭教師，她以真摯的 情感 和高尚的品德贏得了主人的尊敬和愛戀，誰料命運對她如此殘忍，她為這段婚 員 姻付出了難以計算的代價，但自始至終她都一直堅持著自己的信念，執著自己的理想與追求。
22、《英國病人》（1996）
豆瓣 8.5
故事講述了第二次世界大戰末期，義大利一棟廢棄別墅里，四個傷心人的因緣際會。他們生活在世外桃源一般的風景中，卻無法享受戰爭結束帶來的和平與安寧。
23、《安娜·卡列尼娜》（1997）
豆瓣 7.5
該片改編自俄國作家列夫·托爾斯泰的同名小說，講述了貴族婦女安娜追求愛情幸福，卻最終卧軌自殺的悲劇。
24、《泰坦尼克號》（1997）
豆瓣 9.4
影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。
25、《美麗人生》（1997）
豆瓣 9.5
該片講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個 游戲 當中，最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害，而自己卻慘死的故事。
26、《天使之城》（1998）
豆瓣 7.9
該片講述擁有一切法力的天使賽斯愛上了醫生瑪姬，為了能和瑪姬在一起，塞斯放棄了天使的身份，墜入凡間成為凡人的故事。
27、《布達佩斯之戀》（1999）
豆瓣 8.6
該片講述了一段三人間的微妙曖昧關系在戰亂時代背景下被打破的故事。
28、《在七月》（2000）
豆瓣 8.0
該片講述了茱莉和她愛慕已久的物理教師丹尼開車去伊斯坦堡去見土耳其女孩梅麗克的故事。
29、《紅磨坊》（2001）
豆瓣 7.9
影片主要講述的是女主角莎婷和男主角克里斯蒂安之間的愛情故事。
30、《我的野蠻女友》（2001）
豆瓣 8.2
影片是根據韓國一部頗為流行的網路小說改編而成。講述了既美麗又野蠻的女主與大學生牽牛之間發生的有趣而又浪漫愛情故事。
31、《兩小無猜》（2003）
豆瓣 7.9
影片講述了失去母親的小男孩朱利安遇見了新搬家來的波蘭小女孩蘇菲，從年少到成人，彼此相愛卻不敢說出來的愛情悲劇。
32、《真愛至上》（2003）
豆瓣 8.6
電影主要講述10個愛情故事 竄成 的喜劇雜燴。一個個動人的英倫愛情故事交匯出浪漫、甜美、幽默的聖誕前夕。其中英國首相首日到唐寧街上班，就迷上遞茶給他的俏下屬。英國首相的姐姐結婚多年，懷疑老公不忠等等。
33、《冷山》（2003）
豆瓣 8.1
影片講述了美國南北內戰時期，一個名叫英曼的南部士兵身受重傷生命所剩無多，他逃離部隊，歷盡千辛萬苦返回故鄉冷山，只為了見上心愛的意中戀人艾達一面。而艾達則在山影交錯的鄉間度過了獨立的蛻變期，學會如何與 粗糲 尖銳的生活對抗掙扎，並與山區女孩露比在戰亂期間的冷山相互取暖，艱難而快樂的生活著。
34、《燦爛人生》（2003）
豆瓣 9.4
影片講述一個義大利普通的六口之家，卡拉提，從1966年到2000年間的風風雨雨生老病死的故事。
35、《漫長的婚約》（2004）
豆瓣 8.1
該片改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名小說，主要講述了瑪蒂爾德在第一次世界大戰中堅守等待未婚夫曼尼奇的感人故事。
36、《傲慢與偏見》（2005）
豆瓣 8.6
該片講述了19世紀初期英國的鄉紳之女伊麗莎白·班內特五姐妹的愛情與擇偶的故事。
37、《面紗》（2006）
豆瓣 8.3
該片講述了20年代倫敦，一心只求擠身上流 社會 的虛榮女子吉蒂，甘願選擇一段沒有愛情的婚姻下嫁醫生沃特，婚後隨夫移居上海，然而難耐寂寞，旋即搭上英國外交官背夫偷情。面對不忠妻子，沃特毅然決定舉家前往霍亂肆虐的農鄉行醫，作為對她的最大懲罰。浮世紛擾，每天與死亡和絕望擦身而過，夫妻倆卻發現了另一片天地，在遙遠的異鄉第一次走近對方。
38、《霍亂時期的愛情》（2007）
豆瓣 7.4
影片改編自哥倫比亞作家加夫列爾·加西亞·馬爾克斯的同名小說。影片講述的是在十九世紀至二十世紀的哥倫比亞小鎮 喀他 基納，一個男人對騾商的女兒一見鍾情， 但在她父親的阻擾下未在一起，他藉助一個個的女人來麻醉自己。五十多年後，他依舊不舍追求自己的愛情的故事。
39、《贖罪》（2007）
豆瓣 8.4
該片改編自伊恩·麥克尤恩所著同名小說，講述了講述20世紀30年代一個英國庄園里發生的一場改變3名年輕人命運的故事。
40、《午夜的巴塞羅那》（2008）
豆瓣 7.8
電影故事發生在美麗的巴塞羅那，講述了美國女孩維姬和克里斯蒂娜結伴來西班牙 旅遊 。維姬為人古板而且即將結婚，克里斯蒂娜則思想開放、充滿好奇心。這兩個性格相異的主人公，來到西班牙後，邂逅了一位非常有魅力的藝術家和他美麗但很愛吃醋的前妻。隨後四個人之間發生了一系列有趣而浪漫的愛情故事。
41、《朗讀者》（2008）
豆瓣 8.6
影片根據德國作家本哈德·施林克的同名小說改編，講述了20世紀五十年代少年邁克和中年女子漢娜展開的一段刻骨銘心的愛情故事。
42、《貧民窟的百萬富翁》（2008）
豆瓣 8.6
電影講述來自貧民窟的印度街頭少年賈馬勒參加了電視節目《誰想成為百萬富翁》，他的目的是要找回失蹤的女朋友拉媞卡，因他的女朋友對這個電視節目一向十分熱衷。但當他即將獲取高額獎金時，卻被人揭發有作弊嫌疑。
43、《本傑明·巴頓奇事》（2008）
豆瓣 8.9
該片改編自弗朗西斯·斯科特·基·菲茨傑拉德所著同名小說，講述了一出生便擁有80歲老人形象的本傑明·巴頓，隨著歲月的推移逐漸變得年輕，最終回到嬰兒形態，並在蒼老的戀人黛茜懷中離世的奇異故事。
44、《愛情與靈葯》（2010）
豆瓣 7.1
影片講述安妮·海瑟薇飾演身患帕金森病的角色瑪吉·莫多克，本來想在病重之前「瀟灑」過完一生，但卻遇見了販賣偉哥的葯品經銷商，二人之間鬧出不少笑話，劇情也由苦情戲變成浪漫喜劇片。
45、《怦然心動》（2010）
豆瓣 9.1
該片根據文德琳·范·德拉安南的同名原著小說改編，描述了青春期中男孩女孩之間的有趣戰爭。
46、《一天》（2011）
豆瓣 7.9
電影故事的起點是1988年，講述了剛剛從學校畢業的德克斯特（吉姆·斯特吉斯飾）和艾瑪（安妮·海瑟薇飾）初次相識，然後在接下來的20年裡，他們每一年的這一天都會見面，只見一面聊聊彼此的生活。
47、《愛你，羅茜》（2014）
豆瓣 7.5
影片講述講述青梅竹馬的二人，一同成長面對大世界，一直處於「友達以上，戀人未滿」的狀態，卻各自遇到戀愛上的酸甜苦辣，直到最後發現，最愛的原來就是對方。
48、《間諜同盟》（2016）
豆瓣 7.0
影片以二戰為故事背景，講述了英國特工麥克斯與法國間諜瑪麗安在刺殺德國大使任務中墜入愛河，從而上演一段盪氣回腸的愛情故事。
49、《婚姻故事》（2019）
豆瓣 8.6
該片講述了戲劇導演查理和女演員妮可因為理念不合導致彼此漸行漸遠，兩人決定離婚的故事。
50、《愛瑪》（2020）
豆瓣 7.2
影片講述美麗、有錢還喜歡做媒的少女愛瑪，與年長許多的奈特利先生曲折的愛情故事 。
❻ 求經典電影
全美最佳影片排行榜
1.CITIZEN KANE (1941) 公民凱恩
這部片子為電影史上的一部最經典之作，被世人稱為「現代電影的紀念碑」。故事敘述了美國報業大亨查爾斯·福斯特·凱恩的一生。包括主人公的童年、事業、愛情、婚姻、權力、友情...
這部電影是1941年由雷電華公司出品；年僅25歲的奧爾遜. 威爾斯編、導、演的處女之作。這是一部容量豐富、富於哲理的傳記影片。現代電影和傳統電影有許多分野，其中最顯著的是對故事元素的處理。公民凱恩不再是傳統的順序結構及單視點的封閉結構，而對故事作了倒敘式和開放式的處理。該片共獲得九項提名，然而卻敗在了《青山翠谷》的手下，最終只獲得最佳原創劇本一項獎。不過，這並不妨礙它成為電影史上最偉大的影片之一。五十多年來，它一直被電影工作者們奉為經典。前不久，美國電影學院為紀念電影誕生一百周年，評選出美國電影史上最具代表性的一百部影片。《公民凱恩》當之無愧地排名第一。
2. CASABLANCA (1942) 卡薩布蘭卡
又譯《北非諜影》，集美人英雄，戰爭愛情於一體。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，華納電影公司買下了劇本《人人都去里克酒店》的拍攝權。製片人沃利斯和導演邁克.柯蒂斯對在此時此刻拍一部反法西斯題材的、同時又不失好萊塢特點的影片都很感興趣，於是找來了愛普斯坦兄弟等三名寫電影劇本的老手來加以改編。同時，精心挑選了不同國籍的著名電影演員扮演片中的人物：有扮演依爾莎的瑞典女演員英格麗.褒曼、扮演里克的美國演員亨弗萊.鮑嘉、扮演拉斯羅的奧地利演員保羅.亨萊德、扮演司特拉斯少校的德國演員康拉德. 維德特和扮演雷諾中尉的英國演員克勞德.雷因斯，就是配角都由第一流演員組成。在第16屆奧斯卡評選中，卡薩布蘭卡獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片攝影、最佳劇本、最佳音樂、最佳剪輯等八項提名。最後獲得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本三項獎。
3. THE GODFATHER (1972)教父
教父是根據馬里奧．普佐的暢銷小說改編。原小說問世後，被西方評論界稱為現代通俗小說的傑作。教父片長三小時。小說的主要情節與人物基本上保留，但刪去了一些赤裸裸的描寫。全片是通過局外人——邁克爾的妻子凱的視角加以表現的，科萊昂家的種種內幕活動顯得那麼荒唐可怕。策劃、暗殺、追逐、槍戰等場面連續不斷，氣氛肅殺，且用紀實手法處理，真是攝人心魄，目不忍睹。該片對了解黑手黨的內幕提供了相當形象化的材料。
該片榮獲第45屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本等三項獎。
4. GONE WITH THE WIND (1939)亂世佳人
亂世佳人這部根據瑪格麗特.米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片，從籌拍到完成，歷時三年，耗資四百萬美元。製片人大衛.塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇，最後由西德尼.霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本，並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。
這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩，在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉，色彩雄渾；後半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程:越是追求財富,就越是冷酷無情。
作為好萊塢歷史上最重要的經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一隻金罐里，成為電影史上的一件珍貴文物。
5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的勞倫斯
這是一部真正偉大的驚險片，這部影片的獨特之處在於它把兩個往往是不可兼得的方面成功地結合起來——它既有宏偉的戰斗場面，又對歷史人物進行了富有情趣和才智的研究。。《時報》雜志曾經評論道：「一次又一次地，寬銀幕的巨大的長方形畫框就像一個極大的熔爐的門那樣敞開著，觀眾全神貫注盯住純凈的金子般的沙子熔化的閃光，盯住空曠、燦爛的無垠蒼茫，就好象盯住上帝的眼睛一樣。」
由於此片的偉大成就，它獲得了第三十五屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳彩色片攝影、最佳彩色片美工、最佳剪輯、最佳音響和最佳原創音樂等七項大獎。並被譽為是電影史上最偉大的傳記影片之一。
6. THE WIZARD OF OZ (1939) 綠野仙蹤
根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。小女孩桃樂絲因為與收養她的嬸嬸頂嘴，獨自外出，結果被龍卷風刮到一個鮮花盛開的小人國。在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。
本片由《飄》的導演製作， 情節動人，旋律優美，意義深遠。其主題曲「彩虹曲」多年來傳唱不休。在第十二屆奧斯卡頒獎典禮中，這部電影獲得了最佳原創音樂和最佳歌曲獎。
7. THE GRADUATE (1967) 畢業生
講述一名剛從學校畢業的男子，在夏季的旅行中，和一對母女的故事，表現了那個年代青年的迷茫，不知道自己將要做什麼和想要什麼。
片中的音樂，已經成為經典。
由年輕的達司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，並獲得同年奧斯卡最佳男，女主角。此外本片還獲最佳導演，最佳女配角等。
8. ON THE WATERFRONT (1954) 碼頭風雲
講述一名碼頭工人的「斗爭」過程，反映了50年代紐約的政治面貌。獲得了同年包括最佳導演，最佳配角，最佳畫面等幾項奧斯卡大獎。
9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名單
這是本排名中年代最靠後，名次最靠前的影片。似乎到現在，它的畫面還深刻的印在人們腦海。
本片是一部充滿智慧與熱忱的電影，也是史帝芬史匹柏從影以來最感人肺腑的作品，
獲第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。
而片的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。
10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲
這是我相當喜歡的一部輕松而優美的音樂片，據說，男主人公在雨中撐傘跳舞的場面，至今仍是電影學院和舞蹈學院學生的必修課。
劇情其實很簡單，就是三個歌舞劇演員如何發現新的演出風格，。並獲得巨大成功。
雖然它沒有奪得奧斯卡幾項獎，但片中的詼諧，音樂與舞蹈與故事情節完美的配合，為電影史增色不少。
11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活
雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。
詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
「風雲人物」是法蘭克卡普拉在二次大戰退役後執導的首部電影，也是第一次和影帝詹姆斯史都華合作。
風格延續先前的「富貴浮雲」、「浮生若夢」，同樣追尋著美國人的夢。
卡普拉在自傳中則表示本片是其最好的作品，然而當年遭遇強勁對手「黃金時代」（奧斯卡最佳影片），在首映期損失了52萬5千美元。
陣容上都是一時之選，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都將角色特質發揮得淋漓盡致。
12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道
說實在的，關於這部片子的資料很少。當年它敗於奧斯卡最佳影片《彗星美人》腳下，但並不妨礙它在電影史上的地位。片又譯「紅樓金粉」，為派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利懷德(Billy Wilder)執導，葛洛麗亞史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷頓(William Holden)主演。本片是好萊塢傳奇黑白片喜劇之一。是好萊塢明星雲集勝地，其中在日落大道上一幢巨宅發生了命案，一名編劇家喬吉利斯（威廉荷頓飾）被槍殺在泳池中，故事展開倒敘。
查爾斯·布雷克特因《日落大道》獲奧斯卡最佳創作劇本獎，及最佳藝術指導，最佳音樂配樂三項奧斯卡。
13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大橋
根據彼埃爾·布爾的同名小說改編 ，哥倫比亞（Columbia）公司一九五七年攝制出品。導演：大衛·里恩，主要演員：亞歷克·金納司（飾尼科森）傑克·霍金斯（飾法頓），早川雪州（飾齋藤）威廉·霍登〔飾希爾茲）。講述1943年在日本佔領下的緬甸邊境關於一座橋的修建和最後的炸毀。堪稱電影史上最曲折、最深刻的戰爭題材電影。
本片共獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳劇本、最佳攝影、最佳剪輯和最佳音樂等七項獎。
14. SOME LIKE IT HOT (1959) 熱情似火
1959年由比利懷德編導，瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)、湯尼寇帝斯(Tony Curtis)、傑克李蒙(Jack Lemon)主演。改編自百老匯音樂劇「Sugar」。時間背景在1929年禁酒令風行時期。
片中男扮女裝的巧妙設計，不僅讓兩位男主角展現了精湛演技，亦是顛覆性別意識的時代先驅。瑪麗蓮夢露和喬布朗飾演他倆的戀人，夢露的銀幕形象仍維持一貫的性感風騷、天真純情，扮演誘人的歌手，可說是她最性感的一次演出。布朗的表演則讓人笑中帶淚。
曾獲奧斯卡最佳服裝設計獎。
15. STAR WARS (1977) 星球大戰
這是本排行中最靠前的一部科幻片，可見其在70年代對人們陳舊思想的沖擊。由二十世紀福斯出品，1977年由George Lucas)編導，馬克漢米而(Mark Hamill)、嘉莉費雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。
本片可說是科幻片山祖師喬治盧卡斯的代表作，在70年代風靡全球，並引領科幻片風潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由約瑟夫孟基維茲(Joseph L.Mankie
wicz)執導，主要演員：苔蒂·台維絲（飾瑪戈）、安娜·巴克斯特（飾艾娃）、喬治·桑德斯（飾艾德遜）、加萊·梅里爾（飾比爾）、曼麗琳·夢露（飾卡絲維爾小姐）。
《慧星美人》展示了舞台生活的內幕和一位無名姑娘如何登上明星寶座的經歷。本片是編導孟基維茲根據廣播劇「The Wisdom of Eve」改編而成，劇本結構比「日落大道」嚴密而實在，對白更充滿機智與辛辣的攻擊性，恰如其份的揭示了舞台後的黑暗。
《慧星美人》奪得奧斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳劇本、最佳音響等六項大獎。
17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇後
IFD出品，1951年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、凱瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大戰，亨佛萊鮑嘉飾演一名沿河賣貨的酗酒商人，凱瑟琳赫本則飾演一名拘謹保守的修女，兩人因形勢所逼共乘載貨的小船逃難，後來還將其改裝成魚雷艇突擊德軍的炮艦。因為個性南轅北轍，沿途兩人時常針鋒相對、互不相讓，但經歷此次共患難，他們驚訝地發覺自己竟然愛上對方。全片絕大部份時間只有兩位男女主角在對戲，但兩個硬底子演員足撐大局、讓人不覺枯燥。因本片在局部的妙趣橫生，美國電影學會在』77年將本片選為「美國十大最佳電影」之一。
男主角鮑嘉也以本片榮膺奧斯卡影帝。
18. PSYCHO (1960) 觸目驚心
由Shamley出品的黑白片，改編自勞勃柏洛區的小說，由約瑟夫史蒂法諾編劇。1960年由希區柯克(Alfred Hitchcock)執導，安東尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。
本片可說是一部空前成功的恐怖電影，技巧大膽、畫面驚人，即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾尖嘶驚跳。為希區柯克最富技巧的經典名作，從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片，會使觀眾受到如此強烈的震撼。故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館，卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死。她的妹妹和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。
緊張大師希區柯克成功地用純熟的電影技巧操縱觀眾情緒，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的經典畫面，導演在短短30秒中，剪入35個鏡頭，以快速剪接和精細鏡位，營造出逼真凶殘的效果。此外拍赫曼尖銳弦樂的配樂亦對緊張氣氛的培養有甚大貢獻。
個人認為現代導演所導演的所謂恐怖片，尚不能望其項背。
19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)執導，傑克尼柯遜(Jack Nicholson)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、約翰赫斯頓、羅曼波蘭斯基主演。
曾獲奧斯卡最佳原著劇本，故事背景為30年代的洛杉磯，一名私家偵探（傑克尼柯遜飾）受雇於一美麗的少婦（費唐娜薇飾）去偵查她丈年的婚外情，未料卻因此涉入一宗復雜的財閥陰謀與亂倫慘劇中。
一部情節復雜而戲味濃郁的懷舊偵探片，編導演均有精彩演出，是70年代美國黑色電影的代表作品。但是，本片帶有的辱華意味，值得批判。
20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飛越瘋人院
聯美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)執導，傑克尼柯遜、露意絲弗萊徹(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。
改編自肯基塞的小說，一名充滿叛逆性的中年囚犯假裝精神異常，而被送入州立精神病院。由於他領導院中病患反抗醫院的高壓制度，後來真的被院中醫生將他電擊成痴呆者。
本片可說是反映當時嬉皮文化、反政府體制之時代思潮的作品，導演則以溫和保守的敘事形式處理具高度批判性的嚴肅主題，達到雅俗共賞之效。
本片榮獲48屆奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本、男主角、女主角。
21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 憤怒的葡萄
二十世紀福斯出品的黑白片，1940年由約翰福特(John Ford)執導，亨利方達(Henry Fonda)、珍妮達葳兒(Jane Darwell)、約翰卡拉定(John Carradine)主演。
改編自約翰史坦貝克的經典小說，描述在30年代美國經濟大蕭條的時期，有一個Joad家族隨著成千的奧克拉荷馬州的農民一樣，忍痛離鄉背景到加州謀生，盡管現實不如理想，遭人排擠、壓柞，但他們仍不放棄希望。可以說，電影很好的反映了原作的內涵。
本片不僅是導演約翰福特的傑作之一，同時它也經由電影語言紀錄了當時美國社會的辛酸、悲痛，無論在編、導、演、攝、樂方面皆表現出高超的水準。
不但當年首映時引起廣大的共鳴外，即使在五十多年後再觀看本片仍能感受到它的雄渾氣魄、強烈的控訴性及人性光輝。
美國電影學會在』77年將本片選為美國十大佳片之一，而全美影評人於』73年票選中也選它為「十部美國最偉大電影」之一。
本片導演、女配角共獲兩座奧斯卡獎。
22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫遊
由米高梅出品，1968年由史丹利庫布力克(Stanley Kubrick)執導，凱爾杜里亞(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、賈利洛伍德(Gary Lockwood)主演。
描寫人類自猿猴時代進展至21世紀的整個歷史進程，最後電腦不聽太空人的命令，企圖與人類的智慧抗衡。本片最初公映時，很多人覺得它深奧冗長而沈悶，不過現在已被公認是廿世紀最偉大的電影之一。
它的科學幻想力驚人地用映象傳現出來，至今迄無人能超越；做為一項科技反撲的預言，也無人能像它那般令人不寒而慄。
其中的道具布景亦精采萬分，全片大部份的經費都花在精巧的道具布景上。從籌劃到完成整整費了五年，特殊效果的攝制即耗掉一年半。
登上』68年賣座總排行榜亞軍，但是，本片僅獲得奧斯卡最佳特效獎，
23. THE MALTESE FALCON (1941) 馬耳它之鷹
為華納出品的黑白片，1941年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、瑪麗阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。
改編自偵探小說大師漢密特的代表作「馬爾他之鷹」是編劇約翰赫斯頓的執導處女作，也是他最成功的作品之一，可說是樹立了日後黑色電影的標竿。
同時亦是亨佛萊鮑嘉首次建立其「形象」，他扮演的偵探Sam Spade孤獨、冷酷而善惡莫辨，成為了往後類似角色如「北非諜影」、「夜長夢多」的藍本，為無數後生盡模仿。
劇情描述Spade在搭檔遭殺害後，被捲入幾名可疑人物的陰謀中，他們正不擇手段想擁有一尊昂貴的小雕像。
本片大約是排名中唯一未獲奧斯卡獎的影片，雖曾經入圍最佳影片、劇本和男配角（薛尼格林史屈）三項大獎，但不敵當年的《青山翠谷》，《太虛道人》鍛羽而歸。
24. RAGING BULL (1980) 憤怒的公牛
1980年由聯美出品的黑白片，由馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)執導，勞勃狄尼洛(Robert De Niro)、凱西莫里亞蒂(Cathy Moriarty)、喬派西(Joe Pesci)主演。
40年代的美國中量級拳王傑克拉莫，經多年苦戰而爬到巔峰，可惜在』54年被新秀擊敗後便一蹶不振。退出拳壇後在邁阿密開酒吧，因放盪不羈導致和妻子離婚，又被控入獄。出獄後仍經營酒吧，並當諧星娛樂顧客。
勞勃狄尼洛再一次發揮其「演什麽像什麽」的功力，從20多歲演到中年，在影片最後甚至增胖60磅，說服力十足，也為他贏得奧斯卡影帝頭銜。
不過和以往的拳擊電影不同的是，「憤怒的公牛」的拳擊場面不多卻逼真有力，短短12分鍾的拳賽讓人悲痛至極，接近慘不忍睹。
本片獲得最佳男主角， 最佳剪輯金像獎。
25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
這是一部相當傑出的不僅適合兒童也適合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可愛與親切。
環球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)執導，狄華勒斯(Dee Wallace)、亨利湯瑪斯(Henry Thomas)、茱兒巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大導演史匹柏最著名、也是最受喜愛的一部電影。
片中描寫外星ET因太空船故障誤降地球而被一個小男孩收容，但ET不甘寂寞的個性，卻為他和他的家人帶來許多麻煩……。
曾獲55屆奧斯卡音樂、音響、音效、視效四座獎，並蟬連北美票房冠軍十餘年，直到近來才陸續被卷土重來的「星際大戰」及「鐵達尼號」所破。
全片以幾名小童星為主角，看似是部兒童電影，但它傳達的溫暖、幽默和十足的想像空間，卻也令成人同樣感動甚至潸然落淚，童星亨利湯瑪斯、茱兒巴里摩亦因此片而家喻戶曉。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇愛博士
是Columbia哥倫比亞出品的黑白片，1963年由史丹利庫布力克執導，彼德謝勒(Peter Sellers)、喬治史考特(George C. Scott)主演。
原名又叫「如何不去憂懼炸彈而喜歡它？」(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充滿反諷和揶揄。劇本由導演庫布力克等編寫，以彼德喬治的小說「紅警報」(Red Alent)為藍本。
六○年代初期正是甘乃迪與赫魯雪夫對立得最緊張火爆的時期，庫布力克即用真實的美國軍政界為背景，安插荒謬的人物與情節來反映出人們當時的矛盾心態。
故事放置在五角大廈的作戰室，美國空軍指揮基地及一架載著足以毀滅世界的氫彈的B-52轟炸機在叄個地點上面來回地剪接。
時間愈到後面，剪接的速度愈快，危機被映象的懸疑力推擠到極頂點，令觀眾坐立不安猛冒冷汗，可是中間又插入幾個怪物的畸態及心理，讓人不得不笑。
演員傑出的表演使得全片光彩奪目，彼德謝勒一人即分飾三角：美國總統、英國軍官及怪異的奇愛博士。
本片也未曾獲奧斯卡獎。
27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盜
華納出品，1967年由亞瑟潘(Arthur Pann)執導，華倫比堤(Warren Beatty)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是華倫比堤首部自製主演的代表作，也捧紅了費唐娜薇。
提起雌雄大盜，馬上就會讓人聯想起邦妮和克萊德這對拍檔。影片根據真人真事改編，故事背景在30年代經濟大蕭條期，他們倆人不但結伙搶劫銀行，甚至殺害不少無辜，走上命喪槍下的不歸路。
在導演亞瑟潘的獨特美學營造下，全片散發著濃郁的懷舊色彩，末場的慢動作槍殺鏡頭，更如同一場凄美的死亡祭典。讓人緊張的同時，不知道自己對主人公是恨是愛。
當年首映時，被衛道者及評論界罵得體無完膚，不過它不但沒在攻擊中倒下去，反而變成熱門影片，賺進了大把鈔票，也使得年輕人的服飾與思潮都趨向仿效30年代的式樣。
本片還有一項特殊風格，即是將喜劇感和恐怖味熔合一爐，那種浪漫而詼謔化的犯罪過程十分逗趣，但漸漸地卻導入恐怖與血腥的死亡陰影里，奧立佛史東的「閃靈殺手」便受其影響。
曾獲1967年，第40屆奧斯卡最佳女配角、攝影兩座獎。
28. APOCALYPSE NOW (1979) 現代啟示錄
1979年聯美出品，由法蘭西斯柯波拉(Francis Coppola)執導，馬丁辛(Martin Sheen)、勞勃杜瓦(Robert Duvall)、馬龍白蘭度(Marlon Brando)主演。
改編自康拉德原著「黑暗之心」，是柯波拉籌劃四年，耗資千萬的代表作之一，描述越戰期間一名美國上尉奉命深入柬埔寨叢林，尋找一名據地為王的美軍上校寇茲，並將他暗殺。
本片是柯波拉備受爭議的戰爭史詩作品，藉由美國上尉的任務之旅，帶領著觀眾歷經一場迷惑、混亂和超現實的漫長探索。
全片的最精采之處，就是Vittorio Storaro驚人的攝影映像，完全是他將觀眾帶入迷茫的叢林中。整體而言，這是一部能夠震撼人心的作品，柯波拉的手法雄渾，將炮火漫天的越戰，塑造成人類末世的地獄景觀。大約，以後的戰爭片都可以從這里借鑒到一些感覺。
曾獲坎城影展大獎，和奧斯卡最佳攝影、音響兩座獎。
不過也由於他的大手筆花費，使得當年製作費不斷追加，使電影的製作趨向高投入來獲得大場面。
29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都
也是哥倫比亞出品的黑白片，1939年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、克勞德萊恩斯(ClaudeRains)、珍亞瑟(Jean Arthur)主演。法蘭克卡普拉的經典作之一，描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。
詹姆斯史都華飾演的史密斯先生被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺，當他來到國會大廈，卻被一群貪污的政客所淹沒。然而他堅持自己的信念，並譴責所見到的不法情事。
片中詹姆斯史都華的演出又一次讓人信服，並獲得紐約影評人協會最佳男主角獎，其剛正不阿的銀幕形象堪稱典範。也反映了美國影人狹隘的標榜主義。
曾獲國家影評人協會票選為年度十大佳片之一；並入圍最佳影片、導演、男主角、劇本、男配角（兩位）、音效、配樂、室內裝飾等九項金像獎，但可惜當年正好遇上《亂世佳人》，先生不抵佳人，最後僅有路易斯佛斯特的原始故事奪魁。
30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙
1948年華納出品的黑白片，由約翰赫斯頓執導，亨佛萊鮑嘉、華特赫斯頓(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。
導演兼編劇約翰赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
他在本片的造型是最特殊的，在兩小時的映像里，我們看他從一個和藹可親的人逐漸變為妄想狂，最後喪心病狂地殺了他的好友；造成他墮落瘋狂的原因是黃金，而黃金這個東西為何會變成禍源，為什麽有力量蝕毀人心就是本片的重心。
在原著小說中僅含著極單薄的社會意識，約翰赫斯頓卻加強了對資本家的抨擊，但全片卻未曾提到「資本主義」的字眼，他將自己的主張隱藏在演員的個性與行為表現的背後。這應該是一個高明的導演最好的演繹方法，隱含自己個人的觀點，卻又能讓觀眾理解到。
而影片的強烈動感在於它俐落的剪接及映象，不用詭異的角度而直接訴諸觀眾，影片結構十分簡捷有力。
曾獲奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本及華特·赫斯頓的最佳男配角三項大獎。
31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍爾
1977年聯美出品，由伍迪艾倫(Woody Allen)執導，伍迪艾倫、黛安基頓(Diane Keaton)主演。
這是一部自傳性色彩相當濃的浪漫喜劇，由伍迪艾倫和當時的愛侶黛安基頓一同合作。
片中艾維辛格和安妮霍爾在網球場結識，互有好感進而相戀、同居，卻因生活、觀念上的磨擦而導致分手，之後兩人試圖復合，但終因不適合而結束。
大體而言，整部片並無完整的故事情節，結構相當自由奔放，對白洋溢著紐約」知識分子」對世事的批判，有種伍迪艾倫式的自我嘲諷，讓人不禁莞爾，他的喜劇風格也自此確立。
此外，黛安基頓在片中的中性裝扮也引領一陣服裝風潮。
本片的得獎紀錄洋洋灑灑，包括奧斯卡最佳影片、女主角、導演、編劇獎以及最佳男主角提名獎（當年，與」星球大戰」在奧斯卡上出盡風頭）；英國影藝學院最佳影片、女主角、導演獎；金球獎喜劇／音樂類女主角；導演協會最佳導演獎；全美、美國影評人協會最佳影片、女主角獎。
32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2
派拉蒙出品，1974年由法蘭西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)執導，艾爾帕西諾(Al Pacino)、勞勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基頓、勞勃杜瓦(Robert Duvall)主演。