❶ 關於愛情的電影有哪些 關於愛情的電影具體有哪些
1、《羅馬假日》
這真的是一部經典浪漫的電影，雖然是黑白的，卻讓人的內心充滿美妙的色彩。之所以經典，是因為它的純粹、自然。是電影的方方面面鑄造了電影這種不可復制的特質，這包括故事本身、演員的表演，羅馬的場景……而在羅馬迷人的影像里，我看到一個最為純粹、自然的愛情故事。
2、《兩小無猜》
是楊·塞謬爾執導的一部法國電影，吉約姆·卡內、瑪麗昂·歌迪亞、吉爾·勒盧什主演。影片於2003年9月17日在法國上映。影片講述了失去母親的小男孩朱利安遇見了新搬家來的波蘭小女孩蘇菲，從年少到成人，彼此相愛卻不敢說出來的愛情悲劇。
3、《怦然心動》
由羅伯·萊納執導，瑪德琳·卡羅爾、卡蘭·麥克奧利菲主演影片。 該片根據文德琳·范·德拉安南的同名原著小說改編，描述了青春期中男孩女孩之間的有趣戰爭。於2010年8月6日在美國上映。
4、《和莎莫的500天》
福克斯探照燈公司2009年出品一部愛情電影。由馬克·韋布執導，約瑟夫·高登-萊維特和佐伊·丹斯切爾等聯袂出演，影片於2009年8月7日在美國上映。該片講述了一個頗具超現實主義色彩的愛情故事，一個不相信真愛的女孩遇上一個瘋狂愛上她的男孩。
5、《蒂凡尼的早餐 Breakfast atTiffanys (1961)》
清晨的紐約街頭，相貌清麗的女子霍莉（奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn飾）在櫥窗前徜徉，她就是紐約上流社會的交際花。對金錢和物質的崇拜，同時卻不失天真善良的霍莉，就像是紐約的「茶花女」，靠著每小時五十、一百的費用來獲得交際收入。在她心裡，還有一個重要的目標，那就是嫁得金龜婿。
❷ 櫥窗設計的設計理念
當你走進一家商店領導手的列表中，您可能不能停下來三思而後行，在店裡的窗口。但其他時候，當你只是逛街或散步周圍，商店的櫥窗設計可致電給你鼓舞人心的想法，建議和引人注目的邀請你裡面的選項。因為商店往往是一長排商店的街道上，他們必須加強自己的窗口顯示為爭奪客戶。 吸引影迷的關注和好萊塢愛好者，當你設計你的店面展示窗口，重新創建一個著名的電影場景。這聽起來比它更復雜的是，你的設計可能會畫上一個大床單或紙輥形成的背景和自己的囤貨可以作為道具。檢查網站如互聯網電影資料庫中獲取靈感，然後讓你的心像脫韁的野馬，集思廣益如何甲板窗外。如果您的商店使用人體模特，你已經中途，准備參加在你的窗口的「領導作用」。扮靚類似的電影（如「卡薩布蘭卡」中的風衣）從你的商店的衣服或配件，讓他們的學分，和客戶，滾進你的店。
❸ 外國電影 一個女人的櫥窗里有很多人頭 可以換頭 還關了幾個小孩的電影是哪部
重返奧茲國
❹ 奧黛麗赫本的電影有哪些（女神奧黛麗赫本11部經典電影）
在她逝世27年後，奧黛麗赫本仍然是最受歡迎的電影明星之一。
也是為數不多的獲得EGOT的人之一 （艾美獎，格萊美獎，奧斯卡獎和托尼獎）。
人人都認為奧黛麗·赫本高貴而優雅，她的美麗永恆不變；提及時尚，人人都會立刻想起她。是每個女人想成為的女神。
真正讓赫本能夠在死後依舊被廣為流傳的最重要原因，就只有一句話，
始於顏值，陷於演技，忠於人品。
赫本在二戰期間成長，因為父親信仰法西斯所以赫本很小時就與父親分開，在長達二十年的生活中，赫本都缺失了父愛，可即便這樣，赫本還是找到了父親並擔負了贍養他的責任（當父女重逢時，父親連一個擁抱都沒有主動給女兒）。赫本沒有怨恨沒有不甘只有對親情的包容。
她的原則是，不論別人做了什麼，我們都要做到自己應該做的。
今天給大家整理了11部她主演的經典電影，供大家欣賞。
《蒂凡尼的早餐》（1961年）
雖然這部電影並沒有為赫本贏得奧斯卡，但恐懼平窮的派對交際花霍莉·戈萊特仍然是她最具代表性的角色。
一邊看著櫥窗里的珠寶一邊吃著廉價早餐，多少女孩子夢想著上流社會以及美好的愛情願景，這個角色塑造的太成功了，除了赫本找不到第二人演繹。
《羅馬假日》（1953年）
奧黛麗赫本+格利高里·派克+羅馬=浪漫愛情。
這部電影成為好萊塢黑白電影的經典之作，奧黛麗·赫本也因該片獲得了奧斯卡最佳女主角獎。
喬裝打扮的安妮公主偷溜出來到羅馬大街上閑逛，遇見了精明的美國記者，羅馬的一日，他們一起吃冰淇淋，騎摩托車，到處閑逛參觀，一不小心墜入愛河，一天結束，時光雖然短暫，可是輕松愜意的時光讓他們體會愛情甜美。
如果說電影史上，一位女演員通過一部影片獲得了近乎於女神的地位，無可置疑的，只有奧黛麗·赫本和她的《羅馬假日》。而當年她所掀起的發型與衣著風潮，更是成為了這段傳奇的美麗延伸。
《龍鳳配》（1954年）
赫本很早就讀過薩穆爾·泰勒寫的喜劇《龍鳳配》，裡面的浪漫情節幾乎是每個女孩子夢想過的，也感動了當時年輕的赫本，強烈的希望自己可以演裡面的女主角，終於夢想實現，這部影片由比利·懷爾德執導。
赫本穿著紀梵希的華麗禮服，扮演了一個司機的女兒薩布麗娜，從小暗戀著花花公子戴維，而他的哥哥萊納斯深深為薩布麗娜的魅力所折服，向她表白。
《窈窕淑女》（1964年）
為了該角色，赫本做了最充分的准備，但影片中她的歌聲還是由瑪尼·尼克松（也曾在西城故事中為娜塔利·伍德配音）配唱。
茱莉·安德魯斯是這部影片的第一人選，曾在百老匯飾演過伊莉莎，但被拒絕，作為當時的舞台劇女演員，朱莉打下了很好的基礎，在童話歌舞片《歡樂滿人間》的演繹中使她獲得了最佳女主角獎項。
即使唱歌都是配音，這部影片仍然是音樂界的最愛。
更不用提赫本渾然天成的演技令人折服，從賣花女到淑女的蛻變，劇中蹩腳的英文和各大上流人士的服裝，都值得現在的電影製作人學習其精細。
《謎中謎》(1963年）
超級巨星加里格蘭特和奧黛麗赫本的強強聯手對決戲讓人看得真的很過癮，無論是含情脈脈的愛情戲還是笑料不斷的搞笑喜劇片段，二人珠聯璧合，演技使得整個劇情精彩紛呈。
赫本憑借這部電影贏得英國奧斯卡影後的寶座，演繹的美國女子蕾吉努力尋找丈夫被殺的真相，本片懸念重重，劇情一波三折，卻被影評人譽為「上乘的輕松喜劇片」，非常值得重新觀看。
請略過02年的翻拍版本，缺乏原片的魅力。
《甜姐兒》（1957年）
《甜姐兒》原是百老匯一出音樂舞台劇，舞王弗雷德·阿斯泰爾這次同奧黛麗赫本合作出演這部電影，該片的舞蹈和音樂令人印象深刻，是赫本拍的第一部音樂片，演技和舞技都很出色，「甜姐兒」也一時成為赫本的代名詞。
該片是奧黛麗·赫本主演的電影片中少數她的歌聲未經配音替代的電影。
該片裡面赫本的經典造型：黑色緊身褲，黑色高領毛衣，黑鞋搭配白襪。影片上映之後黑衣黑褲白襪打扮成為歐洲國家的時尚。
《黃昏之戀》（1957年）
如導演比利懷爾德的另一部電影《龍鳳配》類似，赫本再一次扮演年輕女子，愛上年紀大的男子，這一次不用的是，加里庫珀飾演的是一位年紀大（真實年齡56歲）的放盪單身貴族法蘭肯，只玩情場游戲而不承諾，多虧了父親偵探的婚外情經驗，赫本飾演的艾蓮得以用自己的「浪盪生活」吸引法蘭肯。
電影結局苦樂參半，浪盪公子和痴情女子的錯位愛情令很多觀眾潸然淚下。
《雙姝怨》（1961年）
作為赫本唯一的一部同性戀題材作品，非常推薦大家觀看。
根據1934年莉莉安·海爾曼劇本拍攝，即使在1961年，仍然是一個非常禁忌的主題。
講述了卡倫（奧黛麗赫本）與瑪莎（雪莉·麥克雷恩）兩名女校長被學生惡意誹謗成同志的故事。
甜美的赫本與演技突出的雪莉共同演繹這個尖銳的社會題材電影，故事簡單，黑白影像，導演尖銳的指向美國的天主教保守派。
《盲女驚魂記》（1967年）
《盲女驚魂記》堪稱為赫本的演技巔峰作品，獲得了她的第五個也是最後一個奧斯卡最佳女演員的提名，扮演的是孤身一人的盲女，為躲避兇殘狡猾的毒販，幾次經歷凶險之境，最後驚險逃脫，赫本大睜雙眼滿臉驚惶無助的神情給人以深刻印象。
《麗人行》（1967年）
赫本和阿爾伯特·芬尼飾演一對夫妻駕車環游法國，在旅途中回憶他們十二年來的婚姻生活，挽回了瀕臨破裂的夫妻關系。
電影主要探討了婚姻「七年之癢」的問題，完整且真實地為大家呈現出夫妻間難以避免的各種摩擦。
雖然導演斯坦利與赫本在《甜姐兒》與《謎中謎》兩部電影中相處融洽，但是該片的合作堪稱最佳。
整部電影就是赫本的夏季服裝秀，從條紋喇叭褲、嘻哈太陽鏡到華麗時尚的帽子，眾多60年代後期的時尚行頭，就算是到現在也是有人效仿的裝扮。
《修女傳》（1959年）
赫本經常說起此片是她最喜歡的電影，這也無疑是她最具戲劇性的電影之一。
該片獲得8項奧斯卡提名，其中也包括最佳女主角提名。
這是基於一個真實的修女的故事，赫本飾演的一個清新雋永、純潔可愛而又無法擺脫世俗叛逆和驕傲自滿的修女形象，令人贊嘆！
主要講述女主角嘉比兒的修女生涯及其後期對宗教信仰質疑的故事。
「每種信仰每種生存方式都自有其意義和違和之處。宗教何嘗又不是一種體制，只為適合的人准備。巫毒或神聖，痛苦或滿足，請跟隨你內心的方向。」
❺ 如何評價李安執導的電影《色·戒》
2007年色戒上映，讓李安導演又捧得了威尼斯電影節金獅獎的獎杯，距今已經十幾年，當年因為裡面色情場景和影片被禁而被大眾熱議的電影，卻依舊沒有被遺忘，脫離開獵奇的眼光來看這部電影，會發現就像李安導演的其他電影一樣，色戒也同樣讓人有發自內心的感動。
為什麼電影中要有這些情色場景，是為了噱頭嗎？李安不僅是一個擅長講故事的導演，他更擅長的是通過故事來讓我們看到人的真情實感。如果我們把中間的情色場面，把它當成李安電影中普通的情節來看的話，色戒中易先生與王佳芝兩人單獨在一起的場景就可以看成斷背山中傑克與恩尼斯的斷背山，它與世界上其他的一切無關，即使王佳芝背後有共產黨的組織，易先生也有投靠的日本人和時刻管控著他的張秘書，然而他們在一起的時候卻放下了各種 社會 關系，兩人看起來各有使命，卻同是天涯淪落人，因此才能讓觀眾看到他們在其中投射的真實的感情。人們的感情中少不了性，那麼電影中也沒有什麼理由避免描述這些事情，因為這一切都是人物會發生的自然的反應。易先生和王佳芝因為性的吸引力而走到一起卻在無意之間透露了自己的內心。
這部電影到底在說什麼呢？我覺得說的是人內心隱秘而真實的 情感 。我們常常說一個人愛不愛自己，只有問自己的心才知道。而這部電影也同樣表達了這樣的主題，那就是表面上為人贊頌的 情感 有時候卻敵不過處於陰暗處，出於人性而迸發出的真心和溫情。
王佳芝為了這份愛付出了一切，我們可以解讀成女人就是心軟，可以說性是通往女人內心的唯一通道，然而這不是愛嗎？感情有的時候就是這樣混沌，自己都渾然不知，就沖動的做出了不一樣的決定。又是這樣的清晰，清晰到別人都不知道，只有自己心裡明白，在自己內心說一句，原來這個人是愛我。就是導演李安想說的感情。
從電影畫面上看，《色·戒》確實很精彩，動作流暢尺度大，看得人血脈噴張。
但是也是因為尺度大，突破傳統的文化底線，所以被封殺了，連演員也被封殺了。
而且，尺度太大還有個壞處，那就是讓人忽略了電影內容，至今為止我看那個片段不下十次，卻沒有看過整部電影，對影片內容的了解一直停留在「梁操唯」的水平上。
這就使得很多人把導演李安定性為三級片導演，損害他在觀眾心裡的形象。
總而言之，《色·戒》這部電影的存在弊大於利。
一、展現了人性的復雜
《色·戒》從根本上來說，其實講述了一個人性的故事。在雙方敵對的情況下，佳芝利用美色引誘漢奸，這其實是一項危險而困難的任務，她在快要成功時卻又對漢奸產生情愫，而且是真情。
演員梁朝偉和湯唯嫻熟的表演讓觀眾驚嘆的同時，也表現出了兩個人內心的糾結與自我斗爭。電影劇情的走向也雖然符合電影角色的性格特徵，但結局易先生「趕盡殺絕」的決定卻還是令人惋惜震驚。這就是現實，這也是人性。
二、戰爭與 情感 的碰撞
易先生機警精明，等閑之輩難以接近，卻對這位裹在旗袍里風情萬種的佳芝小姐甚是深情。每次與對方的接觸看似是假意迎合，卻用一個深情的眼神，刻畫出彼此不能放下的 情感 。即使是漢奸人的心總有真的一面，與其說是被色誘，還不如說是一種美好邂逅，是人與人之間那種微妙的心靈碰撞。
團員祁裕民在刺殺未果的情況下認為佳芝是缺乏男女經驗，有礙色誘，佳芝不惜犧牲自己，與劇團中的團員做自己不想做的事情，卻斷送了祁裕民和佳芝之間那一份微妙的感情。
生在亂世， 情感 都是與戰爭和利益連繞在一起，不能自主，不能隨了自己的心意。這就是影片所呈現出來的主題，給人心靈深深的撞擊，每個人心中對於感情的美好追求只能隨著戰爭的紛擾而灰飛煙滅。
三、演員的真情投入
在離離合合和一次次的刺殺未果中，易先生和佳芝的接觸也一次次增多，這卻推動了倆人之間的感情升溫。在槍手已經埋伏好准備襲擊易先生時，佳芝卻被易先生的准備的鑽戒深深感動，這時她也明白，自己早已假戲真做，愛上了易先生。
演員湯唯表情細膩，眼神到位。無奈，這場戲終須有一個結局，將影片推向高潮，我們所能期盼的那份美好卻又不是。把一個老辣變態的漢奸表現的淋漓盡致。
四、打破了傳統的藝術表現
《色·戒》打破了傳統的藝術表現手法，大膽而外揚。對「性」的描寫恰當而不低。既大膽地展現了抗戰年代裡人與人之間那種無拘的狂野，卻又在結尾讓故事轉了180度的彎，直接奔向了浪漫主義。
湯唯劇情中所需要的這種由恨生愛的大轉變清楚地呈現給了每一個觀眾。此外，梁朝偉也顛覆了他曾經在許多作品中的固有形象，飾演了一個變態的漢奸，其對形象的演繹也是很到位，可以算是豁出去了。
五、李安是中國最好的導演之一
《色·戒》從未上映前就飽受期待，最後眾望所歸地成功獲得了第44屆台灣電影金馬獎最佳影片獎和威尼斯影展金獅獎。《色·戒》令湯唯獲得了廣泛認可的同時，也使得她演藝事業節節高升。導演李安對電影拍攝要求十分苛刻，這也是李安作品完美的原因之一。
在影片中對所有的道具都追求真實質感，所有的劇情幾乎都完美安排。甚至連那6克拉的鑽戒，翡翠麻將，LV提包等等都是使用的真實道具，這一切的一切都讓《色·戒》成為了一部近乎完美的經典之作。
色戒劇照
電影「色戒」火遍大江南北的那年，所有人都記住了王佳芝和易先生之間的愛恨糾葛，梁朝偉用精湛的演技和與生俱來的憂郁氣質，迷倒了電影里的王佳芝，也收獲了熒屏之外無數少女的芳心，然而電影終究只是電影，真實 歷史 上的易先生與電影里的角色相差甚遠，他與王佳芝之間的一切亦不纏綿悱惻。
丁默邨（左一）
易默成的原型是丁默邨，偽汪精衛的特務頭子，也是令人聞之色變的殺人魔窟的特工總部主任，他的心機城府極深，平日里低頭走路，沉默寡言，如果不了解他的真實身份，屬於丟到人堆里毫不起眼的那類人。除此之外，他有著敏銳的直覺，超乎常人的洞察力，這讓他常常在與自己的敵對人交鋒時，對方還沒有先出手，他就已經做好了一切防範。
丁默邨好色，即使患了嚴重的肺病，也流連花叢里，身體瘦弱的他甚至仰仗春葯與漂亮女子廝混，所以當鄭蘋如——王佳芝的原型人物，出現在他面前的時候，那時年華正好，明眸皓齒的她一下子就吸走了丁默邨全部的目光，丁默邨將她留在了自己身邊，讓她做自己的秘書，從某種意義上來說，也是他的情人。
鄭蘋如，上海《良友》畫報
鄭蘋如並不是一個簡單的女子，她是去暗殺丁默邨的間諜，但同時她又是單純的，因為她沒有接受過任何間諜訓練，換言之，就是一個沒有經過系統訓練的殺手，而她完成任務所憑借的，一是一腔熱血，抗日戰爭爆發後，國難當頭，她義不容辭；二是她美艷不可方物，年僅十九歲的時候就成為了上海《良友》畫報的封面女郎，美色是她武器，而且能殺人於無形。
然而不幸的是，這樣的鄭蘋如遇到的對手是丁默邨，一隻老奸巨猾的狐狸，面對美色，他可以一邊神魂顛倒，一邊卻又清醒理智。不過，我們有理由相信，在最開始的時候，他是沒有覺察到鄭蘋如的不對勁的，並不是他不夠精明，而僅僅是他對鄭蘋如是有信任的，而這信任來源於鄭蘋如曾經就讀與民光中學，恰好丁默邨曾經又是民光中學的校長，所以他們算是能扯上一點師生關系。只是盡管如此，最終鄭蘋如還是露出了破綻。
色戒劇照
那是在他們交往了幾個月後，丁默邨和鄭蘋如共進晚餐，用餐後，鄭蘋如對他撒嬌：「聖誕節快到了，你送我什麼呢？」，在得知鄭蘋如想要一件皮大衣後，丁默邨帶她去了一家皮貨店，可就在鄭蘋如挑選大衣的時候，他注意到在櫥窗的玻璃外有兩個人在打量他，幾乎是一瞬間，他就嗅到了危險的氣息，以迅雷不及掩耳之勢，馬上從一扇門沖出去，撲上車，就在那一刻，果然，槍聲響起。
作為一個平時睡覺都不在卧室睡的人，這次的刺殺馬上讓丁默邨意識到了點什麼，很快，他就調查出了所有與這次行動有關系的人，而鄭蘋如的名字出現在這其中的時候，他是既意外又不意外的。
色戒劇照
對於這一切，鄭蘋如是不知道的，不僅僅她不知道，她的上級也都毫不知情，當丁默邨已經對她了如指掌，以上帝視角注視著這一切的時候，她還天真的以為，因為那天買大衣是自己提出來的，所以他不會懷疑到自己的身上，於是又給丁默邨打了電話，約好下一次見面的時間和地點。
12月25日，鄭蘋如帶著一把手槍和必死的決心去赴會，太過年輕的她，此時此刻還沒有意識到危險正悄然而至，她以為自己會和丁默邨玉石俱焚，又或者丁默邨已經是她瓮中捉鱉的那一隻鱉，可事實上，那天最後等待她的是4輛車和20多個特務。
在丁默邨的安排下，鄭蘋如被捕，她最終被秘密處決於滬西中山路旁的一片荒地中，年僅22歲。
鄭蘋如
鄭蘋如和丁默邨之間的所有往事，說白了不過是一個愛國女子刺殺一個漢奸失敗，在這段關系裡，丁默邨好色，而鄭蘋如任務在身，丁默邨有沒有對鄭蘋如真的動過心，我們沒有確切的答案，但鄭蘋如對他，卻是實實在在一分情都沒有，在她的心裡，一直有著一個喜歡卻最終沒有在一起的人，那就是一個叫王漢勛的空軍軍官，只可惜向來情深，奈何緣淺，最終他們還是錯過了，鄭蘋如死後四年，王漢勛也因意外去世，這，又是另外一個故事了。
說起《色戒》，印象最深的還是多場以假亂真的激情戲。
（因為看的是一開始的無刪減版）。
也許我只是一個不懂藝術的平凡俗人的原因吧。
不管影視界把《色戒》定義為什麼片，
我個人是認為《色戒》是拍的最好的三級片。
因為故事情節緊扣人心，激情戲又能以假亂真，
看的讓人目瞪口呆，心跳加速，遐想聯翩。
在我看來，電影《色戒》之於李安是非常重要的一部作品。總之，這么多年過去，我還能記得這部電影如一股異常強大的沖擊波，直接沖進我的內里，讓我望見了人性中原本很難望見的幽暗之處。李安在這部電影里深刻地解析了一次人性。怎麼都不能輕描淡寫地略過她的。所以，再來聊聊李安導演的電影《色戒》吧。
首先要為李安超凡的想像力喝彩。
對於張愛玲的作品，我因為喜歡而特別地認真對待。但她的《色戒》，還真的沒甚看懂。起碼我沒有看出李安在電影里表達的那些意思。看了N遍小說版《色戒》，覺得根本不如張愛玲的其它小說那樣好看。因為根本沒什麼故事嘛。
可是李安的電影《色戒》我看懂了，而且不是一般的懂（自認為哈！）。那些小說中沒能表達出的意思，李安都用他的電影語言表達出來了。故事編得合情合理，人物刻畫入木三分。看來我還是水平低呀——小說本來就需要比理解電影更深的功夫。更別說是篇張愛玲想藏東埋藏西的小說了。好在還有李安版的電影《色戒》，讓我可以通過其他的方式，曲線對一事物進行充分的認識。還好有李安這樣想像力超凡的人，用電影詮釋我看不懂的張愛玲。
為張愛玲無所畏懼的追求真實感嘆
女人總是喜歡言不由衷、半遮半掩。搞得男人總結出一條經驗之談——女人的話要反著聽。女人是不會勇敢表達自己最真實的想法的，特別是張愛玲寫書的那個時代。可張愛玲通過她的小說《色戒》真實地書寫了一個真實——對於女人來說，愛情超越一切！張愛玲無所畏懼地追求真實，還表現在她對於胡蘭成的這段感情，愛就愛了，任憑他是誰。一直覺得她的《色戒》，是她向世人的一個道白——關於愛上胡蘭成這個事。看過《色戒》，我想沒有觀眾會恨王佳芝，沒有觀眾會責怪王佳芝在被鑽戒的光澤晃暈了頭時，真實地面對了一次自己心目中的愛情。就如同沒有人責怪愛過漢奸胡蘭成的張愛玲一樣。
為梁朝偉的易先生遺憾
都說梁朝偉的易先生演得好，我卻覺得他演的易先生太好了，反而讓我有些遺憾。要知道易先生是心狠手辣的特務頭子。那樣一個角兒，不是裝幾個奸詐的表情，說幾句惡毒的話，擺幾個陰狠動作就可以出得了彩的。梁朝偉太優秀了，怎麼都難把他與易先生掛上鉤。而如果不是特務頭子易先生，王佳芝對易先生的愛情就失去了合理的根基。易先生因為職業的關系，對單純的王佳芝有心理上的依賴。王佳芝是治療易先生因殺人太多而引發無限恐懼的一劑良葯。因為不可缺少，才有了那些在王佳芝眼裡視為愛情的舉動（一個男人花那樣大的價錢，說明男人的在乎，而男人在乎一個女人，那就應該算得上是愛情的吧！）,有了王佳芝無怨無悔對崇高使命的背叛。這部電影因為梁朝偉一貫的優秀，而少了些許穿透心壁的力量。據說，大陸版的《色戒》，對易先生的戲刪了不少，那就不能怪梁朝偉了。
為湯唯略顯稚嫩的表演一笑
難得這樣的世界還有湯唯這樣氣質的人。氣質好得如同與這個混沌的世界無關。她長得很中國，很中國民國那個時代。李安真是慧眼獨具的。湯唯能經受這部大戲的考驗，實屬不易。現在為了事業豁出去的女人已不是什麼稀奇。只是她這次的付出，一定是超過了她心理底線的,不然她不會常常在片場獨自落淚。看著她不時流露出的稚嫩（不算她必須表演出的那一部份），我非常同情她。看得出，在電影里她真的太稚嫩了。畢竟她還沒到張愛玲寫《色戒》時那個年齡。沒有經歷，又怎能懂得。她是要費多大的勁才能達到李安的要求呀。好在已經交卷。這么多年過去，她為《色戒》所背負的，也都過去了。
我對於梁朝偉的喜歡就是從這部《色戒》中開始的，甚至經常會回過頭再看一遍。
對於這部片子，我想從幾個不同的角度去看：
幾個大學生試圖想殺一個大漢奸。在暑假的時候策劃了一場相遇，利用王佳芝來勾引易先生，暗殺不成，殺了一個走狗，平時租房子租車把錢花完了，生活歸於平靜後又把王佳芝叫來，繼續勾引易先生，實行下一步計劃，所有人都把她放在了一個極危險的位置，甚至據點的聯系人都對她道德綁架，所有人都應該清楚，這本不是她自願的。
鄺裕民是個懦夫，他甚至連一個吻都不敢給王佳芝，王佳芝做的一切，都是因為鄺裕民的志向，但是這個人根本不能給他安全感，鄺裕民可能是一個好的戰士，但他不是一個好的愛人。
易先生是漢奸，但是是唯一對她好的人，從開始的眉目傳情、佔有到後來肯為她買一顆大鑽戒，一向謹慎的易先生僅僅是對她不設防線。但是到了最後，王佳芝和鄺裕民他們的計劃暴露，易先生不敢相信也不願意相信，對著那個鑽戒，極力撇清自己的說：「不是我的」。
王佳芝是可憐人，到死都沒有人替她收屍，但是有些人活著，他們就像死了一樣，易先生是，易太太也是。
麻將桌上的端倪能看出不少的故事，易先生和在座的幾家太太都有點瓜葛，但是易太太仍然鎮定自若，好像已經習慣了，明知道易先生對王佳芝有了好感，仍要裝作沒看見。
沒有王佳芝的易先生選擇了自保，甚至不親自審問，看著那間空盪盪的屋子，眼裡浸了淚水，沒有王佳芝可惜、遺憾、傷感，但不是不能活。
最後還是想說，梁朝偉演技真的很棒很棒。
風語者也來談談電影《色戒》吧。畢竟華人導演里個人最為崇拜李安。
如何解讀《色戒》這樣一部頗受爭議的作品，在下內心還是沒有把握的。原作同名小說《色戒》是才女張愛玲的一篇文字並不多的小說，內容是一個使用美人計對付漢奸的故事，且有故事原型。
李安導演的《色戒》其實有意在兩字之間加了一個點--《色.戒》。可別小看這個差別，李安導演是有深意傳達的，待在下慢慢道來。
著名導演謝飛在北京電影學院導演繫上課時，問大家看過小說《色戒》沒有，李安導演准備拍了，你們學導演的都來做做作業吧，如讓爾等導演，看各自會怎麼樣來拍？
事後當大家看到李安的驚世之作《色.戒》後，紛紛表示大跌眼鏡，幾乎可以用驚世駭俗來形容！ 片中的大尺度激情床戲引起大量觀眾難以接受，國內還刪除了整整六分鍾才得以與觀眾見面。論票房當年僅落後美國大片《變形金剛》，但爭議不斷，有叫罵美化漢奸的，有叫罵流氓導演的，有言稱封殺的……由於國內還沒有影片分級制度，該片被普通觀眾認為兒童不宜觀看，李安也哭笑不得。
當年許多大陸和台灣的觀眾甚至借 旅遊 之際，專門到香港看全版的《色戒》，可見吸引力多大。
這是一部色情片？諜戰片？還是愛情片？的確不好歸類，這些元素都有。
當你看過了李安的《冰風暴》和《斷背山》之後，再看《色戒》，就會不由自主地佩服李安的電影了，《冰風暴》表現了西方人的性自由，《斷背山》描寫了一個類似天堂之愛的故事，《色戒》居然也是一部愛情故事，不同的地方是描寫的完全是地獄之愛。如果讓在下歸類，個人覺得應該歸類為人性題材作品，屬於文藝片類型。
故事講的是一群初出茅廬的學生黨，同奸詐的特務做斗爭，演技太爛，早就被人家察覺，暗殺變成了荒誕滑稽的舉動，女主犧牲貞操最後被迫假戲真做，動之以情來俘獲漢奸的心，本身就是一個悲劇，再看看暗殺背後的一黨人物，幾乎全都是很猥瑣「業余」的，如何能成功？所以註定無法達到目的。由於實施美人計，女主成為關鍵，為引誘目標進入圈套，靠演戲是無法俘獲人心的，所以只有假戲真做，去當漢奸的情人，才能不被發現。但到後來，用情太深的結果是連本人也無法分辨自己在干什麼了，與敵同眠，與狼共舞，最後完全失去了自我……
李安導演用心良苦做足了一個女人的情愛戲份，這也是原作者努力想表現的重點，小說里有句發人深省的話，「要得到男人的心，得通過他的胃，要得到女人的心，得通過她的陰道」，幾乎是名言。影片里三場床戲完全是劇情需要，層次遞進推動情節發展的，顯得格外重要，絕非單純為吸引人，引誘人。故事到最後關頭，女主情關難過，一句「快走」放過了漢奸，自己下意識做了革命的叛徒，但成就了一個女人的人性，這里太佩服李安的處理了，女主在一場看似壯烈的鋤奸任務中，其實是一再被犧牲，要不斷出賣自己的肉體和靈魂，如同在地獄一般，生死對她而言早已經麻木，反而在漢奸身上看到了一分真愛，於是如此這般……難怪李安在拍片過程多次失聲痛哭，無法自已，幾近崩潰。
從這一點上看，王佳芝反倒是極為可憐的，因為在一系列的故事線索里，女主作為一個學生，從一開始就是不斷地被身邊的人一再「出賣」，如自己心儀的男朋友在關鍵時刻的退縮，同伴閨蜜無疑暗戀了自己的男友，出主意讓一個猥瑣男來為女主破身，再後來即使到重慶派出的特務也是拿她當槍使，一再利用其姿色，出賣肉體和靈魂……如此冷酷無情的人和事，最後都讓這個天真的女子墜入絕望，殘存的一點情和愛，居然也是斷送自己和組織的苦果，飲鴆止渴式的反叛，地獄里的掙扎，當你真正看到這些的時候，你的內心和良知還能無動於衷嗎？
李安對漢奸的處理沒有標簽化，是作為一個人來表現的，有惡的一面，同時又有人性的一面，如果簡單地認為是在美化漢奸，那就太低估李安想要表達的東西了，畢竟人性是十分復雜的，過去我們習慣了非奸即忠的標簽，這里對人性的解剖，尤其對女性內心的挖掘，絕非簡單粗暴可以涵蓋，我們能看到的還有無法看到的東西不是一個層面上的，對人性題材的把握，風語者最佩服的一是史提芬斯皮爾伯格，一部《辛德勒的名單》讓導演們望塵莫及，還有就是李安，幾乎每部作品都是人性題材力作！尤其後來的《少年派的奇幻漂流》，完全是寓言式的對人性進行拷問……《色戒》真正能被人們看懂，是存在一定障礙的，因為藝術性太另類了，也太容易被誤解了。
色可戒，情難舍！這就是李安導演想要告戒世人的東西。
該片改編自張愛玲同名小說，以20世紀40年代抗日戰爭時期的上海為背景，講述女大學生王佳芝利用美色接近漢奸易先生意圖行刺，佳芝成功勾引易先生並准備下手時，卻發現自己下不了手，於是通風報信讓易先生逃過一劫，易先生卻決定將他們包括王佳芝統統槍斃的故事。
張愛玲的愛情小說總是帶著悲劇色彩，女主角在愛情里都很卑微，而她自己的愛情，也是卑微到了塵埃里。 張愛玲在給胡蘭成的信里寫道：在你面前我變得很低很低，低到塵埃里。但我的心裡是喜歡的，從塵埃里開出花來。
《色戒》這部電影把原著里又矮又丑的易先生換成了我們帥帥的大眾情人梁朝偉，湯唯演的王佳芝因性而愛，把國家大義，戰友之情全部拋在一邊，最後付出了生命的代價，讓人看的很不舒服。王佳芝的同伴鄺裕民提出計劃，卻要王佳芝來實行，王佳芝放走了易先生，易先生卻要她的命。同伴不值得她一心一意賣命，愛情也生長在地獄里。計劃失敗了小說內外，電影內外的人都指則她。
男人在這部影片中看到了色情，女人在這部影片中看到了對女性的壓迫和傷害。
作為一個資深的吃瓜群眾，我來回答這個問題。
首先，大導演李安還是很有名的，多次獲得國際性大獎。64屆威尼斯電影節最佳影片「金獅獎」，可以說在國際上還是很成功的。張藝謀是力挺李安的，可以說兩個人是惺惺相惜的。
看過《色戒》後，我覺得拍的還是相當不錯的。故事是以真實的事件改變，幾個滿腔熱血的大學生，為了殺汪精衛派系的漢奸而一直在奮斗，他們也只不過是剛剛長大的孩子，臉上還有稚嫩，殺漢奸雖然是一件正義的事，但是畢竟要流血犧牲，這就讓人十分膽怯了！劇中的梁朝偉，可以說是非常帥氣的，沉默寡言總是讓人覺得陰森可怕，而湯唯飾演的王佳芝從一個單純的女青年，變成一個刺殺漢奸的女特務，這心路歷程也不是一般人能經歷的！總的來看，整體上電影給人感覺還是很流暢的。而大尺度的演員，也讓大家忽略了電影劇情的本身。演員為了這部戲，感覺還是付出了很多的！梁朝偉讓大家大飽了眼福，湯唯更是站到了輿論的風口浪尖。
在這里，還是有幾點要和大家探討的，覺得在處理上還是有些不妥的。
1、作為愛國的女特務王佳芝，在最後關頭，居然放走了漢奸，這一點就有一點摸不到頭腦了！只能推斷王佳芝是愛上了易先生，他的鑽石以及他的身體，我覺得這有一點抹黑王佳芝了！
2、幾個大學生為什麼去殺漢奸，也要穿上學校的校服，這點讓人匪夷所思。
3、在香港的租的公寓里，即便易沒有進到公寓，幾個大學生有手槍也完全有能力射殺，可是為什麼沒有沖出去，雖然是新手，但是也太坑了！
4、梁朝偉飾演的易不像和漢奸，反倒是有點給人感覺很酷的感覺了！
❻ 什麼是櫥窗
櫥窗是指商店臨街的玻璃窗，用來展示樣品，櫥窗用來展覽文物、圖片等的玻璃櫥，形制不一。
50年代的設計受到戰爭的影響，人們還處於物質短缺和定量配給的狀態，但此時的設計觀念卻發生了全新的變化。人們把變化後的空間、櫥窗設計稱為當代風格，它不僅是一種新設計風格，更代表著未來的圖景。
電子商務的崛起使實體賣場受到巨大的威脅，百貨商場更需要強大的視覺設計把顧客拉進商場，櫥窗設計就成為實體賣場提升銷售的殺手鐧。櫥窗設計師需運用各種視覺手段為顧客提供順暢體驗，並研究吸引顧客延長購物時間的方法，所以櫥窗設計成為視覺營銷中最具創意和激情的分支。
(6)經典電影場景櫥窗圖擴展閱讀
1852年，世界第一家百貨商店在法國創建，它是現代零售業革新的標志，也是現在櫥窗設計、陳列設計的起源。二十世紀初，歐洲商業及零售百貨開始發展，其他人看到了商機，當然紛紛模仿這種百貨店，歐洲的商業可以說一片繁榮勢如破竹。
上世紀20年代到40年代，商場售賣者開始注重將店中精美商品展示在櫥窗，所以在這個時候人型模特和衣架開始流行，並得到廣泛應用。在電影《蒂芙尼的早餐》里，最經典的鏡頭就是在開始赫本拿著早餐看著那些琳琅滿目的珠寶遲遲不願離開。
20世紀40年代到60年代，由於戰後經濟慢慢回升，人們又開始享受生活，開始全民「剁手狂歡」，使櫥窗的愈加專業化。世界上第一個聖誕櫥窗出自Rowland Hussey Macy之手，也就是著名的梅西百貨的創始人。1862年他在紐約設計了第一個節日櫥窗。
❼ 最美天使—奧黛麗·赫本罕見照片，9部電影回顧天使在人間的軌跡
2020年5月4日是 奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn誕辰 91年
在二十世紀，奧黛麗·赫本以激進的姿態和絕對的勇氣，改變了世人所公認的美女定義。她的裝扮在不失女性優雅的同時，與男孩子一樣的中性化風格融為一體，她讓女性變得灑脫利落，而不是只有柔弱、窈窕的身形 。作為電影演員，赫本的電影作品體現出她的 時尚 品位，電影中她的造型都烙下「赫本風格」的 時尚 標簽。
《羅馬假日》中的清新短發，《莎賓娜》中的無袖純白刺花長裙，《蒂凡尼的早餐》中的黑色雞尾酒裙，《謎中謎》中經典的圓框太陽鏡，《窈窕淑女》中精緻的寬檐帽，都是 時尚 史上的經典元素，並深刻影響人們的審美理念。
奧黛麗·赫本是擁有著清澈的大眼睛、精緻的小臉、修長身材的美女。以高雅的氣質與有品位的穿著著稱。
今天我們就借 9部 赫本主演的電影
一起回顧她演藝生涯的 美麗與榮譽
1.羅馬假日
在《羅馬假日》中的演繹是赫本的一次本色表演，她自身所具有的純真、優雅在安妮身上得到完美體現。當赫本頂著一頭清新短發，身著簡潔到極致的衣裙，拿著冰淇淋信步走下羅馬廣場台階時，似乎古老的羅馬也為之傾倒；而錦衣華服的赫本在外交舞會上迎來送往，翩然起舞時，沒有人會懷疑她是真的公主；而在露天舞場與暗探周旋時的赫本，則將小鹿一樣的輕靈活潑體現的淋漓盡致 。
除了愛情，《羅馬假日》還是一個關於 女性成長 的故事，一日的出走讓她意識到了身為公主所要承擔的責任。
2.蒂凡尼的早餐
在《蒂凡尼的早餐》中，赫本成功塑造了在生活的殘酷面前委曲求全卻保持了純潔心靈的女性形象，她在片中閑坐窗檯輕彈吉他，用憂傷慵懶的聲音吟唱《月亮河》的片段成為電影史上最令人難忘的場景之一。
一個每天就著紐約第五大道奢侈品商店櫥窗下飯的現代版「茶花女」，赫本所飾演的 霍莉 就是那隻被傑克努力從物慾橫流的男權 社會 陷阱里拽出來的流浪貓。
以現在的觀點看，《蒂凡尼的早餐》中的故事難免俗套，但身著小黑裙的赫本無疑是影史中的一大經典形象，片中的 《月亮河Moon River》 更是大大加分。
3.窈窕淑女
一向以高貴優雅氣質著稱的赫本在本片的前半段飾演一個舉止粗俗的 賣花女 ，經過語言學教授的調教，她最終成長成一個真正的淑女。
該片前半部分還只是俗氣的麻雀變鳳凰，後半部分一下拔高到 男女平等 的層面：既是關於淑女，也是關於君子。男主改變了賣花女的談吐外型，但沒改變她對平等和獲得尊重的渴望。
賣花女學習成果檢驗的考核——出席舞會，伊萊莎驚艷眾人，所有人都以為她是一位無比高貴的女子甚至公主。一個有著赫本般天鵝頸的女孩是能騙過所有人的。
4.龍鳳配
赫本飾演的 薩賓麗娜 是一個大戶人家司機的女兒，暗戀主人家的二公子多年，人家就沒正眼瞧過她。失意的她去巴黎學習，學成後光彩照人地再次出現。為了不讓已有婚約的弟弟變卦，身為霸道總裁的大公子主動接近薩賓麗娜，這下卻把自己搭了進去。
這是一部輕松的愛情喜劇片，我第一次看這部電影是在初中，時隔多年依然記得那晚在網球場與想像中的舞伴跳舞的赫本以及她唱的 《玫瑰人生》 。
5.修女傳
在《修女傳》中，赫本成功塑造了隱忍、善良的修女魯克，完美展現她在信仰和真實 情感 之間的矛盾與掙扎。
赫本在本片中出色地詮釋了一個前半生憑無比堅定的信念 成為修女 ，卻在戰爭中因天主教會繁冗的規定逐漸與她的內心出現矛盾而動搖，最後 毅然還俗 的女孩。
走進與離開都是 自己的選擇 ，她之前越是虔誠，她放棄時才越顯決然。只有那些真正全身心的去追求過的人，放棄時才更無怨無悔。
6.甜姐兒
堪稱 時尚 教科書 的一部電影，講述了 時尚 圈找尋繆斯的故事。除了美貌，赫本還在片中貢獻了自己早年 學習芭蕾多年 的舞蹈能力。
這是一部歌舞片，後世眾多電影模仿致敬的對象，包括 《愛樂之城》 。電影的色彩運用和攝影手法，誕生了無數美麗至極的電影場面。
電影中的教堂雙人舞，陽光給兩個人打了一層柔光，赫本簡直就是林中仙女。
7.偷龍轉鳳
赫本在這部片子里飾演一個 富家千金 ，為了家族榮譽，聯合神偷西蒙去把他父親提供的實為贗品的維納斯像 偷回 ，倆人在行動中產生情愫。
本片中非常經典的一個場景是男女主角被鎖在博物館雜物間 用磁鐵智取鑰匙 ，以及採用「狼來了」戰術搞定保安的橋段，是一部非常優秀的喜劇電影。
8.戰爭與和平
托爾斯泰 的文學著作擔保，一般劇情上不會坑。但這個版本確實不算最出彩的《戰爭與和平》。大量的劇情聚焦在了愛情上，可惜了原作的厚重。
不過赫本確實非常適合 娜塔莎 這個角色，「淡黃的長裙，蓬鬆的頭發」，面帶燦爛笑容，既青春又朝氣，滿滿的 少女感 。
9.謎中謎
在《謎中謎》中，赫本的喜劇天賦被成功挖掘，無論是含情脈脈的愛情場景還是笑料頻出的喜劇片斷，都處理的得心應手，精彩紛呈。赫本在影片中的多變造型與影片的背景巴黎相得益彰，給人以無限美的享受。
這是一個CIA特工與赫本飾演的被保護者日久生情的故事。帶有 希區柯克風格 的懸疑片被倆人有趣的互動帶出了不一樣的感覺。
《謎中謎》的風格迥異於一般的驚悚懸疑片，它大膽地在緊張懸念中融入了風趣幽默的 喜劇色彩 ，總體來講是一部相當漂亮的電影。
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由於戰爭期間食物匱乏導致的營養不良
赫本的身體條件無法支撐她的芭蕾夢
世界少了一名舞者
多了一位傳奇的演員
她的美跨域了時間鑄造了 一種永恆
是的，這是一個暮年的女人。
憑她年輕時是如何地攫取了全世界的心，這上帝的寵兒，落入人間的天使，近百年來再無一個女人可以超越的頂級美人，奧黛麗赫本，在她逐漸年近半百之時，仍然是不可避免地老去了。
在我身邊，幾乎沒有哪個女人，不曾收藏或保存過她的美麗照片。在電腦里，在手機里，在床頭，在小本本里，甚至當作自己的頭像。
拉住任何一個成年女人，問她：給我列舉一下你心目中的頂級美人的名字好嗎？
第一個名字，百分之九十九是奧黛麗赫本。她是如此光芒萬丈，以至於另一個也很出色的赫本（凱瑟琳），一生都很難被人記得。
在人們心中的她，永遠是青蔥時分的面容。那澄澈一如秋水的眼睛，瞬間令人屏息。
人們說，她的美是上帝的傑作，數百上千年也出不了一個。
她卻不喜歡自己的臉頰太方，也不喜歡自己的鼻子太尖銳，略抬頭時顯得鼻孔好大，所以她常常稍微低頭來拍照。她的腦門上方的頭發非常薄，所以總是需要在發型設計上特別加厚處理。她的眉毛太粗，相比於上身，她的腿由於跳了多年芭蕾可一點也不算纖細，她太瘦、平胸。
噢不！全世界都無法同意！
她是完美的奧黛麗赫本，她的一切「缺點」都變成了動人心魄的優點，就連輕輕的一顰一笑，一低頭一仰望，都直接碰觸到人們心底最深處…
提到她，人們詞窮到只剩一個字：美。而她的一生，沒有用美貌去交換任何東西。她無法撼動的完美，來自於她對演員職業的專注、作為普通女人的愛情與婚姻，以及對公益事業的獻身。
她勇敢地去愛，愛她想愛的人；而那個人，永遠只是精神上的豐富、獨立與才華，讓她痴迷。這個美到人類頂點的女人，從沒有把自己交給任何物質。
Mel Ferrer，她第一個兒子的父親。
她沒愛錯人；所有的照片中的真情流露，是兩個彼此深愛的人。但是，無情的時間總是冷靜又冷酷……
流產兩次，幾乎付出息影的代價，終於保住了第一個兒子。但赫本的巨星地位卻讓相形之下黯然失色的梅爾難以平衡。
15年的感情終於走到盡頭，極度失望與備受打擊的赫本竟做出了一個極為狂熱的舉動：秘密離婚與第二次結婚，只隔了6周！
這個比她小9歲的義大利花花公子，留下的二人合影極少。也許，全世界都不能原諒他對赫本的頻繁背叛；饒是如此，第二次婚後立即為家庭息影7年的赫本仍然堅持了11年。（6歲就被生父遺棄的你，究竟是有多渴望愛與家庭…）
兩段超過10年的感情都是灰暗的結局。這是赫本，大多數男人夢都不敢夢到的女人。被愛人背叛，流產與病痛，隱忍、為家庭息影，專心照顧兒子上學……她認真地，刻苦地，付出一個最普通的女人所能付出的全部。
她深愛孩子與動物，曾收養小鹿與小狗
我想，那時她根本不想記得，自己是赫本。她只想拚命給愛，也渴望得到愛的回應。
她就這么，在最盛年的時光，放任自己去老掉…
1980年，51歲的赫本終於遇到了靈魂伴侶（Soulmate），羅伯特·沃特斯。
幼年時在二戰的炮火中曾經忍飢挨餓的她，曾受到聯合國兒童基金會的扶助而吃上了難得的一口飽飯。在羅伯特的引薦下，她毫不猶豫並且懷著最大熱忱地投身於公益事業，作為聯合國兒童基金會的親善大使，拉著羅伯特的手，一起走遍了非洲等貧困地區。
是的，她老了…我不想說，
這張照片讓我哭了多少次…
如果這個世界上
「媽媽」需要一個形象，那就是她；
如果「聖潔」需要一個形象，那就是她；
如果「悲憫」需要一個形象，那就是她；
如果，愛與美
需要一個人類的形象來表達
那隻能是她，
永遠的奧黛麗赫本！
也許她的容顏會老去，她的心
永遠是誤入人間的天使
1993年1月20日，在她的彌留之際，她的大兒子肖恩問她是否有話要說，她的回答是：「沒有，我沒有遺憾，…我只是不明白，為什麼有那麼多兒童在經受痛苦。」
Audrey Hepburn forever
完美是真實存在的，如果，奧黛麗赫本曾經真實地在這個亂七八糟的世界上活過，哪怕是短短的64年。
曾有一些真實的人，看到過她的絕世容顏，聽到過她清晰堅定的發言，甚至曾拭去她那無法用美麗來形容的眼睛裡流出的淚水。
她為愛而生。又為更大的愛付出全部。
這是奧黛麗赫本，凡人說她老了，我說…
她，是美的頂點，是美的永生
❽ 幫忙找一部外國電影講述是一個商場的櫥窗設計人,有一天櫥窗里
木頭美人
《木頭美人》(英國) 又名<幾世情緣>
Mannequin On The Move
編劇：艾德華羅高夫、大衛艾斯卡斯、肯列文、貝蒂斯依薩瑞
導演：斯圖爾特羅菲爾
主演：克里斯蒂斯旺森、威廉羅格斯戴爾
故事梗概：
很久以前，豪普特曼王國英俊的威廉王子與平民女子傑茜相愛。為了阻止王子與身份懸殊的傑茜小姐結婚，女王陛下命令巫師，將一個魔咒項鏈系在傑茜的脖子上。那一刻，美麗的傑茜小姐變成了一尊雕塑，天空也隨之烏雲密布，大雨傾盆，把一個古典華貴的豪普特曼城堡籠罩在一片陰暗晦澀之中。
一千年過去了。二十世紀的費城，傑茜的雕塑被當作珍貴的文物陳列在博物館里供人參觀，盡管工作人員不厭其煩地講述著關於豪普特曼王國的故事，但已經很少有人再相信一千年前那段凄美感傷的愛情故事。直到有一天，王子商場的總經理傑姆森決定舉辦一場演出，把豪普特曼王國的斯伯瑞特伯爵，和博物館里已經當作一個旅遊項目的傑茜雕塑請來，一千年前的傳奇故事，才有了神奇的復活。
王子商場演出的前兩天，大學剛畢業的傑森威廉到商場找了一份實習生的工作。恰巧一名員工因摔毀一個塑具模特遭解僱，傑森被傑姆森派到蒙特斯的演出籌備組工作。蒙特斯是好萊塢有名的設計師。傑森報道後的第一項任務，就是去接應運到半路的傑茜雕塑。此時的雕塑因為運輸車輛出現事故，掛在立交橋上搖搖欲墜，而吊裝工人的失誤，更是讓雕塑滑出車廂，墜入立交橋下的河中。
就在傑茜的雕塑墜入水中的那一瞬間，趕到河邊的傑森不假思索地跳進水中，在水底摸到雕塑，接觸到雕塑脖子上項鏈的那一刻，傑森分明感覺到，摟在自己懷里的根本不是什麼雕塑，而是一個活生生的美人。從那一刻起，塵封了一千年的傳奇故事，隨著傑森觸到雕塑脖子上的魔咒項鏈而復活，也給剛剛步入社會，渴望愛神的傑森帶來一段不同尋常的愛情。
美人雕塑運抵王子商場的當晚，傑茜因為傑森無意間摘下脖子上的項鏈而再次復活成一個絕世的美女。起初，傑森不敢相信眼前發生的一切，但當傑茜把傑森當作自己一千年前愛慕的威廉王子時，傑森意識到愛情降臨了。下班的時候，傑森把傑茜帶出商場。面對流光溢彩的街市，傑茜在傑森的帶領下，一下子從千年前的原始王國，融入了文明現代的都市。
有了傑茜的時光是甜美而激動人心的。但殊不知，隨著魔咒項鏈的戴摘，和斯伯瑞特伯爵的追來，一系列的麻煩也如魔纏身，接踵而來。為此，傑森鐺鋃入獄，傑茜也被重新戴上魔咒項鏈，還原成一尊美麗的木頭雕塑。好在有蒙特森和媽媽幫忙。在商場演出的當晚，傑森被蒙特森設法營救出獄，在演出的舞台上，和原本就是巫師的斯伯瑞特伯爵上演了一出未經排練的「節目」。
一場你死我活的刀光劍影之後，原本載著斯伯瑞特伯爵飛往百慕大的熱氣球，帶著兩個隔世千年的愛人飛向美麗的天空，被傑茜套上魔咒項鏈，推下熱氣球摔得支離破碎的斯伯瑞特伯爵雕塑，被拼接起來，陳列在博物館里原來展出傑茜那尊木頭美人的位置，供人參觀。不同的是，從那以後，再也沒有一個人相信豪普特曼王國的傳奇故事。
精彩視點：
絕世的美人，荒誕的故事，搞笑的情節，把一個亘古不變的主題愛情演繹得傳奇、舒緩而浪漫。影片的主演之一克里斯蒂·斯旺森是一個十足的性感美女。甜美的笑臉和修長的魔鬼身材，讓克里斯蒂·斯旺森從1986年出演處女作《隔壁的女孩》(Deadly Friend)開始，就一直受到眾多導演的青睞，並在從影的二十多年裡，幾乎每年都有一部不俗的影片奉獻給喜歡她的影迷。這其中，1986年的《紅粉佳人》(Pretty in Pink)、1991年的《反斗神鷹》(Hot Shots )、1999年的《老爸往前沖》(Big Daddy)、2000年的《我的車在哪》、2005年的《拳壇暗影》(Bound by Lies)不能不說是她參與主演的影片中的經典之作。
應該是這部吧？？？
片尾曲名字叫nothing's gonna stop us now
❾ 尋找一部好來塢老電影 一個櫥窗模特，會變成真人（好象是戴上項鏈），後來跟一個擺衣服的男的在一起
木頭美人/神氣活現2/神氣活現續集/幾世情緣/穿梭夢美人/千年痴情
Mannequin On the Move
❿ 作為奧黛麗赫本的經典之作，《蒂凡尼的早餐》有哪些看點
說實話，在我最開始《蒂凡尼的早餐》的時候，我感覺這只是一個很普通的電影。因為影片的故事結構非常的簡單，主要講述的就是一個落魄的女生喜歡上了一個默默無聞的男主人公。但是當這部電影由奧黛麗赫本來出演的話，整部電影立刻就增光添彩，當時澳大利站在櫥窗外看櫥窗里邊兒的早餐的時候，那一幕被深深地印在了我的心上。在小的時候，他連肚子都填不飽，但是通過這樣的手段卻可以吃到自己最想要的美食。雖然電影以早餐來作為題目，但是我們知道這些早餐其實就是他的一些生活的嚮往，只是有一些人可能永遠也吃不到這樣的早餐。但是相比較於圓自己的夢想，在生活當中還有更多自己可以實現的理想。