A. 越劇梁山伯與祝英台是誰譜的曲
只知曲調好聽，不曉曲譜何人。
首先謝邀請！
但這個問題不好回答！
越劇梁山伯與祝英台，是經典傳統節目，版本很多，流派也不一樣，所以作曲也各不相同。雖然我對這個劇本很然悉，而且其中的多段唱段還能唱幾句，但誰是作曲家還真搞不清楚！抱歉了！
《梁山伯與祝英台》是越劇的傳統劇目也是優秀的保留劇目，作為中國古代四大民間愛情故事之一，家喻戶曉。越劇保留了故事質朴的特點，經過許多代越劇前輩們的藝術加工，讓梁山伯與祝英台更加生動、更加優美也更加浪漫了。
越劇《梁山伯與祝英台》的作曲們越劇在1906年（清光緒三十二年）至1921年（民國10年） 小歌班時期就有《十八相送》等梁祝題材的摺子戲了，最早的越劇梁祝唱片是1936年(民國25年)，男班藝人支維永和陶素蓮（戚雅仙的老師）演唱的《十八相送》 ，所以越劇《梁山伯與祝英台》最早的作曲者很難知曉了。
我不知道1937年（民國二十六年）至1949年各大越劇團的《梁山伯》、《梁祝哀史》、《新梁祝哀史》的作曲們。
我知道的是 1950年4月東山越藝社 （范瑞娟、傅全香、張桂鳳領銜） 的《梁祝哀史》作曲是王元堅 （越劇電影《柳毅傳書》的作曲之一）； 1951年華東越劇實驗劇團 （上海越劇院前身）排演的 《梁山伯與祝英台》作曲是陳捷、薛岩， 同年8月至9月 上海越劇界抗美援朝義演劇目《梁祝哀史》的作曲是陳捷、劉如曾、王元堅 ； 1953年越劇電影《梁山伯與祝英台》 （袁雪芬、范瑞娟、張桂鳳主演） 作曲是劉如曾 ；1954年至1962年上海的越劇團（比如合作越劇、天鵝越藝社等） 大多用的作曲是劉如曾、陳捷和薛岩的 。
越劇《梁山伯與祝英台》劇照（圖片源於網路）
越劇電影《梁山伯與祝英台》（圖片源於網路）
1960年浙江越劇團的《梁山伯與祝英台》作曲是賀仁忠 【合作越劇團作曲賀孝忠的二哥，賀家除了大哥賀國忠是甬劇演員、其餘五個兄弟（賀仁忠、賀孝忠、賀世忠、賀富忠、賀惠忠）都從事的是越劇工作】，值得一提的是賀孝忠在戚畢《梁山伯與祝英台-樓台會》里創造了新的過門； 1985年5集越劇電視連續劇《梁山伯與祝英台》 （范瑞娟、傅全香、張桂鳳主演） 的作曲是顧振遐；項管森 整理了《梁山伯與祝英台》的樂曲 。
越劇《梁山伯與祝英台》流派紛呈，有許多的作曲我並不知道，歡迎大家補充。
越劇電視劇《梁山伯與祝英台》幕後照片（圖片源於網路）
越劇與《梁祝小提琴協奏曲》1958年何占豪提出來在越劇《梁山伯與祝英台》的曲調基礎上創作小提琴協奏曲，孟波同意了何占豪的提議，何占豪以前是浙江越劇團的樂隊演奏員，他對越劇曲調很了解，從越劇《梁山伯與祝英台》、尹派的《紅樓夢》、《白蛇傳》等劇目中吸取了精華。1959年何占豪、陳剛創作的小提琴協奏曲《梁祝》大獲成功，中國有了屬於自己的小提琴協奏曲。
俞麗拿獨奏《梁祝小提琴協奏曲》（圖片源於網路）
總結不論是越劇《梁山伯與祝英台》享譽海外，還是小提琴協奏曲《梁祝》舉世聞名，它們都不是一兩人的功勞，而是眾多文藝工作者集體創作的結晶，是讓每個中國人引以為豪的寶貴文化財富。
1.越劇"梁祝"有許多版本，如:范瑞娟、袁雪芬版；范瑞娟、付全香版；還有尹桂芳版梁山泊、王文娟、戚雅仙版祝英台等，版本不同，唱腔和音樂也各不相同。
2.電影"梁祝"是范瑞娟、袁雪芬版。范瑞娟創造了"弦下調"、袁雪芬創造了"南調"，唱腔和音樂基本圍繞著這兩個流派、兩種調設計。電影的改編和創作是集體共同完成的，這一集體由:南薇、徐進、宋子由、陳羽、成容、弘英等人組成，其中就包括了對戲劇音樂的選定、審定。
小提琴協奏曲"梁祝"，是59年上海音樂學院的二位學生何占豪、陳剛，採用電影版范、袁流派"梁祝"的許多音樂元素作出的曲子。經俞麗拿演奏後，傳遍全國，也傳到了世界各國，民族的也是世界的，很快成為了世界名曲。自此後，凡是有華人的地方，就能聽到"梁祝"，連西方樂團也開始選定"梁祝"來演奏、演出了。
在一些資料和唱片說明書上，看到過袁范版和范傅版的作曲是劉如曾和薛岩。
浙江小百花越劇團的版本，作曲是翁持更。
其它流派和劇團的就不知道了。
應該是顧振遐先生（1931-2010）
一級作曲，江蘇省泰縣人。
B. 請問越劇《梁祝》是哪兩位演唱的
1945年上演最早的《梁祝哀史》表演者：袁雪芬（祝）范瑞娟（梁）
建國後范派傅派版《梁祝》問世由范瑞娟（梁）傅全香（祝）扮演
電影版《梁祝》制於1954年，應周恩來總理的邀請，兩主角由袁雪芬范瑞娟扮演
現如今袁雪芬范瑞娟傅全香等老一輩藝術家的弟子都成長起來，新的梁山伯和祝英台遍地開花，比較著名的版本有：
章瑞虹（梁）陳穎（祝）－上海越劇院；
吳鳳花（梁）陳飛（祝）－紹興小百花越劇團；
方雪雯（梁）何英（祝）－浙江小百花越劇團；
方亞芬（祝）韓婷婷（梁）的藝術片《蝴蝶的傳說》也是梁祝的故事－上海越劇院；
茅威濤（梁）陳曉紅（祝）主演的新梁祝去年也已與觀眾見面－浙江小百花越劇團杭州越劇院
還有很多越劇團都曾排演過梁祝。現如今第三代青年演員也成熟了，他們也幾次排演了這部戲。感興趣的話可去各大越劇網站看看
回答可能不全面，多多包涵
C. 范瑞娟的演藝經歷
1935年4月18日入龍鳳舞台科班學戲，由黃炳文師傅啟蒙，工小生。
1936年春隨班到杭州、紹興、寧波、沈家門、諸暨等地演出。
1938年春節前，隨姚水娟、邢竹琴等所在的越升舞台到上海演出。
1941年夏初，在匯泉樓演出時因竺素娥生病，她毛遂自薦救場成功，由此當上了頭肩。
1941年7月29日至30日，中國救濟婦孺總會籌募捐款委員會主辦嵊新女子越劇團勸募大會，在上海黃金大戲院舉行，日夜共演4場。劇目有《御筆樓》、《采桂別桂》、《樓台會》、《楊貴妃》、《恆娘》、《林慧娘》、《販馬記》、《碧玉簪》、《紅玉公》、《貂蟬》、《拾玉鐲》、《女欽差》、《書房會》、《寶蓮燈》、《馬寡婦開店》等。范瑞娟參與演出。
1943年下半年至1944年夏，與傅全香第一次合作，班底是「四季春」。
1944年5月11日，農歷甲申年四月十九日：全滬越劇聯合大會串義演舉行——上海越劇聯誼會假皇後大戲院，舉辦全滬越劇聯合大會串，義演3天。有傅全香、范瑞娟的《送鳳冠》等
1944年9月28日，農歷甲申年八月十二日：袁雪芬、范瑞娟合作，在九星大戲院登台，使用雪聲劇團之名，首演《雁南歸》。
1944年8月至1947年1月，與袁雪芬合作，投入了「新越劇」的改革。
1945年1月29日，農歷甲申年十二月十六日：袁雪芬、范瑞娟在九星大戲院首次合演《梁祝哀史》，並與編導一起對劇目作了重新整理。 演出《梁祝哀史·山伯臨終》時，她與琴師周寶才合作，在傳統「六字調」的基礎上，吸收京劇「反二簧」，首創了越劇「弦下調」，為越劇音樂發展作出巨大貢獻。
1945年12月24日，農歷乙酉年十一月二十日：為籌募嵊縣善後救濟經費，假座天蟾舞台舉行全滬越劇大會串。劇目有袁雪芬、范瑞娟的《忠魂鵑血》等。
1946年5月在《祥林嫂》劇中扮演牛少爺。
1947年7月29日，農歷丁亥年六月十二日：「越劇十姐妹」簽訂聯合義演合約——越劇界一批著名演員在上海四馬路大西洋西菜社聚會，為聯合義演簽訂合約。在上面簽名的有尹桂芳、徐玉蘭、竺水招、筱丹桂、袁雪芬、張桂鳳、吳小樓、傅全香、徐天紅、范瑞娟（次序按合約原件排列）。這十位演員人稱「十姐妹」。
1947年8月19日，農歷丁亥年七月初四日：「越劇十姐妹」聯合義演《山河戀》——因在上海的越劇演員處處受著老闆的控制、盤剝和欺凌，她們渴望有自己的劇場，能自由地演戲。為了籌建創建越劇實驗劇場，袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟等十個年輕的越劇演員，發起舉行聯合大義演。演出劇目是《山河戀》，地點在黃金大戲院。這十位演員是：袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、竺水招、徐玉蘭、筱丹桂、徐天紅、傅全香、張桂鳳、吳小樓。
1947年袁雪芬因病暫離舞台，她邀傅全香第二次聯袂，同組東山越藝社。
1948年，袁雪芬主演的《祥林嫂》首次被搬上銀幕時，她在該劇中一飾兩角，扮演牛少爺和祥林。
1948年秋，與袁雪芬合作演出於大上海戲院，演出了田漢編劇的《珊瑚引》等劇目。
1949年春，與傅全香重組東山越藝社。
1949年7月進上海市軍管會文藝處舉辦的地方戲劇研究班學習。結業後，先後主演了《李闖王》、《梁祝哀史》、《萬戶更新》等戲。
1948年9月18日：袁雪芬與范瑞娟二度合作，恢復「雪聲劇團」,在大上海電影院演出由田漢編劇的《珊瑚引》。該劇借晉代石崇驕奢淫逸及其沒落的故事，影射鞭撻蔣、宋、孔、陳這四大家族的貪得無厭，並在演出廣告上寫著「豪門鬥富，針諷現狀」。該劇演出全部用民樂伴奏，引起滬上兄弟劇種的重視。
1948年9月18日：越劇電影《祥林嫂》首映，袁雪芬、范瑞娟主演的越劇影片《祥林嫂》在國際、大上海等5家影院上映。
1950年6月30日，農歷庚寅年五月十六日：上海影劇工會越劇分會成立，上海影劇工會越劇分會在中國大戲院舉行成立大會，選舉范瑞娟為主席、徐玉蘭為副主席。
1950年率團進京，演出了《梁山伯與祝英台》、《祝福》。毛澤東主席、周恩來總理、周揚等中央領導和首都不少文藝界的著名人士觀看了演出，並受到周總理的親切接見。
1951年8月1日，進華東戲曲研究院，加入華東越劇實驗劇團並任副團長，兼任上海越劇工會主席。參與組織越劇界抗美援朝捐獻「越劇號」飛機的義演工作。
1951年被選為全國青聯委員、全國政協特邀代表。
1952年，在第一屆全國戲曲觀摩演出大會上，與傅全香、袁雪芬等合演了《梁山伯與祝英台》、《白蛇傳》，獲演員一等獎。
1953年10月，農歷癸巳年：越劇電影《梁山伯與祝英台》開拍，越劇彩色藝術影片《梁山伯與祝英台》，在上海電影製片廠攝制，范瑞娟、傅全香、張桂鳳主演。
1953年冬，與袁雪芬等演出了《西廂記》，飾張珙，參加1954年華東區戲曲會演，獲演員一等獎。
1954年夏，在捷克斯洛伐克參加第八屆國際電影節期間，奉周總理電召赴日內瓦會見了世界電影藝術大師卓別林。
1955年6月19日，農歷乙未年四月廿九日：由上海越劇院組成的中國越劇團，赴德意志民主共和國訪問演出，主要藝術人員 有袁雪芬、范瑞娟、傅全香等。7月2日起，在柏林、德累斯頓等地演出《西廂記》和《梁山伯與祝英台》，德意志民主共和國總理格羅提渥觀看了《西廂記》的演出，並上台接見演職員。7月24日，為駐德蘇軍演出了《打金枝》、《拾玉鐲》、《樓台會》等劇目。
1955年7月30日，農歷乙未年六月十二日：由上海越劇院組成的中國越劇團，離開柏林，赴蘇聯訪問演出，主要藝術人員有袁雪芬、范瑞娟、傅全香等。中國越劇團在蘇聯明斯克、莫斯科演出《西廂記》、《梁山伯與祝英台》等劇目。8月15日蘇聯黨和國家領導人伏羅希洛夫、卡岡諾維奇、馬林科夫、米高揚、別爾烏辛等，觀看了《梁祝》的演出，觀後在劇場休息室接見了劇團的同志，伏羅希洛夫還親手把一束束鮮花分送給被接見的劇團同志。9月9日，在莫斯科演畢《西廂記》後，蘇方將「驚艷」一場攝成電影。
1956年加入中國共產黨
1956年10月19日，農歷丙申年九月十六日：上海越劇院一團上演重編後的《祥林嫂》，由袁雪芬、范瑞娟、吳小樓、金艷芳、張桂鳳等主演，在大眾劇場公演。此次演出本按魯迅原著的精神，作了重新改編
1957年4月，農歷丁酉年：獲1949-1955優秀影片獎——越劇藝術影片《梁山伯與祝英台》獲文化部頒發的1949-1955優秀影片獎，袁雪芬、范瑞娟獲榮譽獎。
1958年6月15日，農歷戊戌年四月廿八日：上海越劇院一團赴福建前線慰問演出——上海越劇院一團攜帶《梅花魂》、《打金枝》、《穆桂英》等劇，赴福建前線慰問演出，歷時80天。主要演員有袁雪芬、范瑞娟、吳小樓、呂瑞英等。
1959年7月14日，農歷己亥年六月初九日：上海越劇院演員赴川學習川劇。范瑞娟等演員，去四川學習川劇藝術，共學習了《李亞仙》等4出大戲，及《評雪辨蹤》等25出小戲、摺子戲和40餘套基本功，歷時46天。
1960年4月20日，農歷庚子年三月廿五日：上海越劇院一團調赴北京。以范瑞娟、傅全香、陸錦花、吳小樓為主要演員的上海越劇院一團，調赴北京。
1960年5月7日，農歷庚子年四月十二日：隨上海越劇院一團調京成立北京越劇團。以范瑞娟、傅全香、陸錦花、吳小樓為主要演員的上海越劇院一團，改建成北京越劇團。
1960年7月22日，農歷庚子年六月廿九日：出席第三屆全國文學藝術工作者代表大會。
1961年1月18日，農歷庚子年十二月初二日：北京越劇團撤銷，以范瑞娟、傅全香、陸錦花、吳小樓為主要演員的北京越劇團，遵照周恩來總理指示調回上海，仍屬上海越劇院原編制（一團）。排演了《忠王李秀成》、《綉襦記》等劇目。
1964年3月15日，農歷甲辰年二月初二日：上海越劇院演出《打金枝》（范瑞娟、張桂鳳等主演）在錦江小禮堂招待朝鮮貴賓。
1964年7月15日，農歷甲辰年六月初七日：上海越劇院一團上演《不準出生的人》——上海越劇院一團在瑞金劇場上演《不準出生的人》，由吳兆芬、平梅芳改編，章琴導演，范瑞娟、金采風、丁賽君、金艷芳主演。該劇連演5個多月。
文化大革命後，重排《孔雀東南飛》、《李娃傳》，並數次赴香港獻演。
1983年2月中國戲劇出版社出版《范瑞娟唱腔選集》。
1988年赴美國芝加哥貝爾實驗室講學。
1988年上海電視台拍攝了展示範派藝術的電視片《范瑞娟表演藝術》3集。
1989年隨出訪團去美國演出《梁山伯與祝英台》、《李娃傳》。
1989年獲中國唱片總公司頒發的首屆「金唱片獎」。
1989年11月上海文藝出版社出版《范瑞娟表演藝術》。
1990年1月與呂瑞英、張桂鳳等參加中國民族藝術代表團，攜帶《打金枝》等節目赴聯邦德國、法國、比利時、盧森堡、荷蘭等國演出。
1991年上海電視台為其傑作的片斷拍攝成3集電視片《范瑞娟表演藝術》。
1993年上海電視台攝制的電視片《沈園絕唱》中扮演陸游一角。
1997年上海電視台拍攝了展示範派藝術的電視片《餘音裊裊繞梁來》3集。
1999年8月中國戲劇出版社出版《范瑞娟——越劇藝術影集》
2003年12月上海音樂出版社出版《范瑞娟唱腔選集》。
2004年02月19日，八十高齡的越劇流派創始人范瑞娟攜其10位傳人在上海銀發大廈與喜愛她們的戲迷觀眾見面，為她所著的《范瑞娟唱腔選》一書舉行簽名售書活動。
2006年3月27日，農歷丙戌年二月廿八日：百年流聲——紀念中國越劇誕辰100周年電視文藝晚會上演——時值中國越劇誕生100周年，一台《百年流聲——紀念中國越劇誕辰100周年電視文藝晚會》上演，特別選擇越劇的發源地嵊州和越劇的發祥地上海進行雙向傳送異地直播。這台晚會開創兩個「第一次」，即首次以雙向傳送異地直播的現代電視傳媒手段來運作戲曲節目；首次讓藝術家們以「走紅地毯」的方式拉開晚會的序幕。名家薈萃共襄盛舉此次晚會可謂名家薈萃，不但越劇表演藝術家袁雪芬、傅全香、范瑞娟、徐玉蘭、王文娟、張桂鳳、周寶奎、畢春芳、張小巧、呂瑞英、金采風等悉數到場，越劇中堅力量錢惠麗、單仰萍、方亞芬、章瑞虹、王志萍、韓婷婷等也共同參與這台晚會的表演。同時全國其他越劇院團的領軍人物茅威濤、吳鳳花、陳飛、張小君等也以訪談、再現表演等多樣形式祝賀演出。名家新秀會聚兩地，共同演繹各個流派代表唱段，展現越劇發展百年華彩。
2008年5月23日，農歷戊子年四月十九日，13時30分：四川 汶川地震「上海越劇界聯合賑災義演」專場舉行。由文匯新民聯合報業集團、上海市慈善基金會主辦，SMG綜藝部、SMG廣播文藝中心、上海蘭生越劇發展基金、上海越劇藝術研究中心協辦，上海越劇院、天蟾京劇中心逸夫舞台聯合承辦的「上海越劇界聯合賑災義演」專場在上海逸夫舞台舉行，義演專場的票房全部收入和現場募集捐款送達災區。
此次義演范瑞娟等獲悉消息後也上台與大家一起表達老一輩藝術家們抗震救災的情懷。在整台演出的最後，這些老藝術家和所有演員一起，共同進行配樂朗誦《坐標》。
D. 越劇 《梁祝》選段(樓台會)
我來嘗試一下，雖然本人越劇音樂知識有限哦。寫得挺費力，希望對您有幫助！
《記得草橋兩結拜》是越劇《梁山伯與祝英台》中的華彩樂章《樓台會》里最精彩、最動人的唱段之一。由飾演祝英台的旦角演員演唱，常見版本有傅（全香）派、戚（雅仙）派、袁（雪芬）派。
《梁祝》傳說歷史悠久，經歷代演變成為江南水鄉婦孺皆知的愛情絕唱，在清代就產生了好幾種成文的劇作版本。越劇是在浙江嵊縣一帶的民謠、山歌的基礎上初步發展形成的江南劇種，其具體誕生時間有據可考，為1906年；1919年最終進入上海，因此又稱「發源於嵊州，發祥於上海」，在百餘年的年輕生命里迅速成長壯大為中國最大的地方劇種之一。《梁祝》在越劇發展過程中一直被演唱、整理，產生多種不同視角、不同背景的版本。早期（30年代）演唱版本未經文人潤色，唱詞有不少粗俗曖昧的內容；40年代，以袁雪芬、尹桂芳為代表的「越劇十姐妹」發起越劇改革運動，在唱腔、劇本、表演、舞美多方面大膽創新，奠定了今日越劇表演特色的基礎。對《梁祝》這出骨子老戲，進行了藝術再創造和加工打磨，產生了《梁祝哀史》這部重要作品。建國後的越劇電影《梁祝》（袁雪芬、范瑞娟主演），就是在此基礎上拍攝的。
《梁祝》作為每一個越劇演員都應會演的看家戲，產生了不同流派的版本，其區別主要體現在唱腔上。《梁祝》故事相比大家已很熟悉，《樓台會》是全部故事的高潮，是主人公第一次以男女之間的身份進行交流，是長期感情壓抑之後的爆發，也是整體悲劇氣氛最濃重、最能感染人的部分，這一折中的每段唱腔都被認為經典，久唱不衰，催人淚下。
以最常搬演的傅派為例，這段旋律以「尺調慢板」為主體，「啊梁兄啊」後用快中板，在「親難退」三字用慢板。唱詞內容是祝英台在親口告訴山伯「已將小妹許配馬家」之後，萬念俱灰，情不自禁地回憶自己與梁山伯相識相知的過程，接近把全部情節復述一遍，包括草橋結拜、耳環風波、十八相送、自托終身，旋律舒展柔緩，委婉順暢，以級進為主，跳進為輔，旋律平穩，這也是「尺調」的特色。曲調有很強的敘事性，育變化於整飭之中。如「可記得」後4句，收放自如，由稍快漸放慢，是英台對「十八相送」路上趣事的回憶，有活潑的成分，但也只能反襯出現在的被迫分手的悲慘。不僅劇中人，觀眾也開始回憶舞台上的劇情，兩人相知的過程是非常快樂天真的，這種「以樂景襯哀情」的鮮明對比，達到了將悲劇氣氛不斷烘托渲染，於觀眾而言撕心裂肺的效果。「我也曾」後4句，英台沉浸在曾經擁有的對幸福的強烈希望和憧憬之中，「許九妹」三字重點在「九」字上，一個小腔表現她清醒了過來，重新回復到現實中，又將氣氛拉回悲憤。
下面兩句是真正的抒情，「我指望有情人終能成眷屬，想不到美滿姻緣兩拆開」，字字頓挫入耳，每一字都敲打心房，綿里藏鋼，最後「兩拆開」三字已接近哭腔，表現悲憤痛苦之情。伴奏檀板急進，下面是快中板六句，相比剛才的纏綿變得決絕斬截，將自己與梁兄必須分手的原因歸結於父命，最後「爹爹之命不能違」兩句，聲腔急轉直下，情緒已到絕望之極，最後三個字的慢板，堪稱肝腸寸斷。
本段的伴奏也是非常恰當的，胡琴和檀板緊密配合，將如泣如訴的悲憤渲染得千回百轉，斷人肝腸，疾進的板聲敲打著觀眾的心房，情感沖擊心靈。
傅派以質朴清新、深情繾綣為特色，袁派唱腔以繁復小腔、華麗柔美為特色，而戚派以韻味濃厚、醇正素凈為長。其他流派、演員演出的《梁祝》，也是各具特色。
這段介紹理論性不是太強，主要從感受來談，獻丑了！
E. 誰知道,最早的梁山伯 祝英台 是誰演的呢
[編輯本段]【同名電影】1994電影《梁山伯與祝英台》
電影名：《梁山伯與祝英台新傳》
上映：1994年
導演：劉國權
編劇：郎文耀 劉國權
類型：劇情片
地區：中國大陸
語言：國語
顏色：彩色
攝影：李大偉
主要演員
胡慧中飾祝英台
濮存昕飾梁山伯
程前飾馬文才
陳肖依飾銀心
景岡山飾四九
潘潔飾仙姑
江庚辰飾馬太守
管宗祥飾周先生
黃鍾飾祝管家
李明珠飾媒婆
樊淑棣飾老鴇
梗概介紹
好動活潑的女孩祝英台，對外面的世界充滿了好奇，女扮男裝到學校去上課。在前往學校的途中，英台遇到了新同學梁山伯，英台對清秀斯文又富正義感的梁山伯一見鍾情，兩人結伴同行。
英台與山伯在學校認真辛勤的讀書，下課後，也經常一起出遊。每日的相處，讓兩人的感情越來越好。對英台而言，這是段最甜蜜的時光，而她對山伯的心意也越來越堅定。
三年後，英台家裡不斷催促她返家，掛念家裡的英台在臨行前晚，英台以「九妹」之名對梁兄自許終身。祝員外卻逼女兒嫁給馬太守之子馬文才，英台不從，但山伯誤認為英台變心，抑鬱而死。梁山伯墳前，祝英台悲痛欲絕經仙姑的幫助，兩人凌空齊飛，結為美滿幸福的一對蝴蝶。而他們所經過的地方都遍地開滿嬌艷的鮮花，以示他們愛情的圓滿結局。
劇情介紹
根據中國傳統戲曲改編。
馬太守之子馬文才看中祝英台美貌，茶飯不思，吵著要父親去祝家提親。百花盛開的季節，祝英台女扮男裝與丫環銀心郊遊，馬文才來到，又要搶英台的護身之物蝴蝶風箏，出言不遜，被銀心出手教訓一通。蝴蝶風箏又飛到正在趕路的梁山伯身上，馬文才飛馬來到，強要風箏，被梁山伯和書童四九打得落荒而逃。英台為風箏飛走而難過，她又想起夢中仙姑給她的詩，詩是藏頭詩，暗示「梁山伯至」，她不知道梁山伯為何人。一天，男裝的英台去寒山寺燒香，邂逅梁山伯，二人一見如故，互生愛慕。英台知梁山伯要去東林書院讀書，於是相約一同前往，並義結金蘭。
在東林書院，梁、祝同窗學習，練功習武，感情日篤。馬文才也在這里念書，但整日尋歡作樂，尋花問柳，並對祝英台心懷不軌。一個雷雨之夜，他借口怕雷，爬上英台的床，被英台的護身蝶衣擊倒。他好幾次算計祝英台，被梁山伯識破。馬文才氣得跑回家去，又催問去祝家提親的事。
祝英台因父病回家，臨行托師娘把蝴蝶風箏交給梁山伯。師娘心領神會，誇贊英台有眼力。
梁山伯十八里相送，英台允把「九妹」許梁山伯，山伯欣然應允，以玉笛交英台帶去為定情物。
英台回家，祝父已把她許馬家，逼她近日與馬文才成親，英台死不從命。經師娘說明原委，梁山伯明白了英台的一片痴情，匆匆趕去祝家提親，無奈為時已晚。祝父避不見面。山伯與英台在綉樓相會，誓約生死。馬家官兵趕來抓了梁山伯，祝英台逼馬文才放了梁山伯，並把玉笛還給他。梁山伯痛苦不堪，回去後就卧床不起。師娘來看梁山伯，從玉笛中發現了消息……
馬家迎親當晚，四九潛入洞房救出英台，他告訴英台，山伯已染病身亡，英台頓時昏了過去。英台到山伯墓前，悲痛欲絕。突然，遠處傳來笛聲，只見蝴蝶風箏飛來在墓地上空盤旋。一聲巨響，另一隻蝴蝶風箏飛起，在空中比翼齊飛。一穿新郎紅袍的人騎白馬走來，玉笛挑開蓋頭，露出山伯笑臉。英台悲喜交集。兩人由遠而近，凝目而視，含情脈脈…… [編輯本段]電影《梁山伯與祝英台》邵氏版 1963</B>中文片名：梁山伯與祝英台
英文片名：The Love Eterne
出品地區：香港
片長：129分鍾
首映時間：1963年4月3日
出品公司：邵氏兄弟有限公司
語言：國語對白
片種：黃梅調/故事片
導演：李翰祥
編劇：李翰祥
執行導演：高立 王月汀 胡金銓
監制：邵逸夫
演員：樂蒂 凌波 任潔 李昆
劇情簡介：
天資聰穎的祝英台求學心切，祝員外無奈勉強應允女兒女扮男裝赴杭求學。英台途遇書生梁山伯一見鍾情，草橋亭上兩人義結金蘭。梁、祝同窗三載，英台深愛山伯，山伯卻不知英台是女子。祝員外催英台速歸，英台、山伯依依難舍。十八里相送途中，純朴的山伯始終不懈英台屢屢暗示的愛情。後來，山伯聽得師母介紹的實情，趕往祝家莊求婚，怎料祝員外已將英台許配大守之子。樓台相會，梁、祝柔腸寸斷。不久，山伯憂郁成疾而死，英台被迫出嫁。花轎行至山伯墓前，英台撫碑痛哭失聲。墓裂，英台躍入墓內，送親人想抓住祝英台，可是只抓住一片衣襟，梁山伯和祝英台化為一對蝴蝶，飛翔在百花叢中。 [編輯本段]同名戲曲電影 1954 中國導演：桑 弧、黃 沙
主演：袁雪芬、范瑞娟
布景師 Set Decoration by：張曦白 Xi Zhang
影片類型： 戲曲 / 舞台藝術
片長：120分鍾
國家/地區： 中國
對白語言： 漢語普通話
色彩： 彩色
混音： 單聲道
劇情
中國古代四大傳說之一，一個美麗、凄婉、動人的愛情故事；東晉時期，浙江上虞縣祝家莊，祝英台是祝員外的掌上明珠，自幼習詩文，並想往訪師求學，祝員外勉強應允了女兒的請求，祝英台女扮男裝前往杭州求學；途中，邂逅書生梁山伯，一見如故，草亭結拜，同窗三年，形影不離；祝父催歸，梁祝分手，十八里相送依依不捨，山伯忠厚純朴，不解其喻；當梁山伯明白過來，前去提親，但二人只能樓台相會，美滿姻緣，已成滄影；梁山伯憂郁成疾，不久身亡，英台聞山伯噩耗，誓以身殉，出嫁時，山伯墓前祭奠，風雨雷電大作，英台躍入墳中，梁祝化碟雙舞。
越劇電影版《梁山伯與祝英台》於1953年由上海電影製片廠攝制，是第一部國產彩色戲曲藝術片，該劇通過草橋結拜、三載同窗、十八相送、樓台會、化蝶等幾段戲的串連，將這個民間流傳已久的愛情故事，表現得了淋漓盡致，是所有版本里影響最大的，更是越劇舞台上的經典劇目，可謂空前絕後。
梁祝傳說是我國最具輻射力的口頭傳承藝術，也是唯一在世界上產生廣泛影響的中國民間傳說；梁祝故事在民間流傳已有一千四百六十多年，在中國家喻戶曉，流傳深遠，被譽為愛情的千古絕唱，有東方《羅密歐與朱麗葉》之稱；同類的電影作品非常之多，最著名的是李翰祥1963的版本，並獲得第2屆台灣金馬獎的最佳影片，徐克在1994年拍攝了最新版的《梁祝》；而陳鋼與何占豪的小提琴協奏曲《梁祝》，以越劇中的曲調為素材，綜合採用交響樂與我國民間戲曲音樂表現手法，精心構思布局，採用奏鳴曲式結構，使這部協奏曲成為音樂殿堂里的經典之 [編輯本段]【同名電視劇】 版本一
電視劇1999版《七世夫妻之梁山伯與祝英台》
基本資料
全名：《七世夫妻之梁山伯與祝英台》
別名：新梁山伯與祝英台
導演：馮凱
主演：
賈靜雯 飾 祝英台
趙 擎 飾 梁山伯
張晨光 飾 馬文才
張鳳書 飾 銀 心
李國超 飾 四 九
地區：中國台灣
劇情簡介 ：
經典愛情千古流傳，悲喜交織張力十足。
全新偶像情人演繹千古佳話，本年度絕不能錯過的愛情大戲。
江蘇宜興祝家莊內，十八歲的祝英台個性活潑、善良，上有八個哥哥，集家人寵愛於一身。
祝家與馬家是世交，祝父要將英台嫁與馬太守之子馬文才，馬文才不學無術，但為人陰狠、好勝心強，想要的就會不擇手段的得到。
在成親當天，祝英台在半路將自己與胖女調包，並找來多位被馬文才始亂終棄的姑娘當眾讓馬文才顏面掃地，馬文才卻被英台的獨特的個性所吸引，決定一定要得到祝英台。而英台誓言絕不嫁這種花花公子，為擺脫馬文才的糾纏，決定與馬文才來一場比試。
馬文才為贏得比賽，找上在街上賣字畫的梁山伯，梁山伯家境清寒，為人十分誠實，堅決不肯作弊，後因書僮四九的勸說，才不得以答應。
比賽場中，梁山伯見到祝英台，驚為天人，後因四九闖入，祝英台看見了躲在馬文才台下的梁山伯，被他的文采傾倒……
版本二
電視劇2000版《新梁山伯祝英台》
基本資料
劇名名：《新梁山伯祝英台》
又名：《少年梁祝》
資源類型：RMVB
劇長：全42集
時間：2000年
導演：徐進良
地區：中國台灣
語言：普通話
主要演員
羅志祥 飾 梁山伯
梁小冰 飾 祝英台（配音：劉小芸）
陳嘉輝 飾 馬文才
歐漢聲 飾 四九
江祖平 飾 吟心
吳孟達 飾 丁程雍
李璇 飾 丁師母
六月 飾 丁香
瀋海蓉 飾 梁母
何雨雯 飾 如 意
霍正奇 飾 路秉章
劉瑞琪 飾 祝 母
勾峰 飾 祝公遠
九 孔 飾 婁敬文
職員表
徐進良（導演、編劇、戲劇指導）
曾斐莉（監制）
周大祥（策劃）
朱永昆（編劇）
王 曦（場記）
柳信合（陳設）
包中強（劇照）
古煥坤（電腦字幕）
華盼明（外景攝影）
王 耀（武術指導）
陳幸治（執行製作）
蔡玉鈴、潘淑伶（副導）
黃仁傑、郭庭郢（道具）
鄭錦棠、楊德毓（剪接）
傅清榮、葉文榮（外景燈光）
尤宜珠、陳瑞君（梳妝及其助理）
李鳳珠、王文妏（服裝及其助理）
高啟芳、張律文、黃明來（製作助理）
廖明惠、廖悅菁、鄭雯雅（化妝及其助理）
劇情介紹
梁山伯自幼與寡母相依為命，讀書勤奮，且生性樂善助人，赴杭城尼山書院求學。而祝公達則獨霸一方，其女祝英台不僅聰穎敏慧，好學不倦。山伯與喬裝的英台在城內遇上，惺惺相惜義結金蘭，來到書院後，曾救他們的俠士路秉章亦前來求學，三人結為知己。英台屢次險被山伯發現其為女兒身，巧施妙計脫離。為掩人耳目，英台只好接受書院夫子程雍之女兒丁香的愛意。未料，山伯再次撞破英台扮回女裝之身，山伯又被妙計所騙，但對英台的美貌留下深刻印象。
程雍向英台提親被拒，丁香落落寡歡，執意尋死，英台有告知直相，丁香一時無法接受，但在情緒平復後，二人化為姊妹之情。祝威酒醉後無意向宜興府太守馬俊升之子馬文才道出其妹英台秀麗脫俗，女扮男裝到書院讀書之事，使文才對英台起了好奇之心。
文才轉來尼山書院讀書，乍見英台雖女扮男裝，卻是俊秀脫俗，屢藉機親近，一次，更於英台沐浴時，趁機潛入，迫英台就範，英台卻言文才若要強占己身，但此心仍屬山伯，文才暫且放過英台。文才表面裝作友善，為英台保守秘密，內里妒火中燒，多次伺機陷害山伯。山伯中計險送命，與英台反而因患難而加深情誼。秋圍試舉揭榜，山伯高中魁首。英台、山伯均得回鄉，英台暗示要山伯盡快來祝家提親，迎娶九妹，山伯似懂非懂，直至師母言明英台身份，山伯才恍然大悟，待發派官職後，立往祝府提親。
山伯偕母喜孜孜地來祝府提親，未料卻驚見公遠夫妻竟是殺害山伯生父的仇人，梁母拉了山伯立刻離開祝家，梁母深怕二十多年的冤怨再起，遺害山伯前程，不願說明。公遠力阻英台與山伯見面，積極推動與馬家親事，並深鎖英台於閨房內。
梁母見山伯非英台不娶，遂道出其身世，出伯原是姓趙，其父趙慶平為馬俊升、祝公遠聯手殺害，山伯驚聞，決心重審二十多年前的殺父血案。英台獲悉山伯義斷情絕之意傷慟不已，懸梁自盡，幸及時獲救。山伯夾在愛與恨之間，亦感矛盾痛苦。山伯知殺父之仇全是馬家一手策劃，欲法辦馬俊升，未料文才棋高一著，先一步扣山伯以貪污罪嫌。英台求救山伯，被迫答應文才。為除後患，文才暗中用殺手取山伯性命，梁母為保山伯而身受重傷，山伯亦奮不顧身保護母親，其孝心感動殺手，因而放梁家一條生路。山伯巧遇英台，英台執意將梁母帶回祝家療傷。不料，被公遠發現，文才欲親自解決二人，幸梁家得以逃離。
英台在成親前夕，竟與梁家一同患難，深感一切皆為天意。山伯與英台得到梁母與祝母的認同，躲在荒廢的尼山書院。山伯與英台在書院內舉行簡單的婚禮，後得知丁香被趙中書所害而淪落風塵，決定設法贖出丁香。英台喬裝回祝家拿錢，與祝母不勝感慨。英台回祝家之事被文才知道，並跟蹤至尼山書院，幸山伯英台順利逃脫，但文才繼續窮追不舍。
文才帶兵追捕，危急關頭，已成為征西大將軍的路秉章出現解救了他們，並將文才定罪，押解進京。趙中書假傳聖旨，救下文才。文才立即帶人趕往尼山書院，把山伯打成重傷，棄置荒野，後被丁香救回梁家。文才擄回英台將其玷污，發現英台非完璧之身，盛怒之下將其痛打，並丟在祝家門口。英台遭此巨變，神智錯亂，六親不認，只對山伯有好感。一日，山伯為英台試穿梁母所做的新衣，觸動了英台的記憶，神智恢復。兩家一笑泯恩仇，山伯擇日前來迎娶。
祝威出差回到江南，認為文才能助他青雲直上，要英台嫁入馬家，遂向文才告密英台神智恢復。祝父母被文才抓走，而山伯英台等則逃離，丁香自願前去與文才交涉，謊稱山伯與梁母丟下英台徑自逃命，英台心死，願意嫁與文才為妻，救回祝父母。豈料文才發現新娘乃是丁香假扮，攔下了正欲逃走的山伯、英台等人。文才抓住英台，將山伯毒打至死。英台與山伯是否從此陰陽相隔，難難兩人最終只能含冤化蝶。
F. 《梁山伯與祝英台》的主要內容
梁山伯與祝英台的故事在民間流傳已久，事見《梁山伯寶卷》、《華山畿》樂府及《訪友記》、《同窗記》傳奇，又名《雙蝴蝶》，諸多的戲曲劇種都搬演過這一經典的愛情名劇，其中以越劇的《梁祝》和川劇的《柳蔭記》最為知名，京劇也有不同的版本在不同的時期推出：如建國初期沈陽京劇院秦友梅等主演的《梁山伯與祝英台》、京劇大師程硯秋整理的《英台抗婚》、葉少蘭和杜近芳據川劇移植的《柳蔭記》以及近年來遲小秋和朱強創排的新版《梁祝》等。
該劇的大意是：東晉時，祝英台女扮男裝前往杭州（川劇為尼山）求學，路遇梁山伯，因志同道合而結為兄弟並同窗三載。後，祝英台歸家，行前托媒師母許婚梁山伯。十八相送，祝英台以「妹」相許。梁山伯知情，往祝家求婚，此時，祝父公遠已將女許婚馬太守之子馬文才。梁祝二人樓台相會，之後，梁山伯抱病歸家，病亡。祝英台新婚之時，花轎繞道至梁山伯墳前祭奠，驚雷裂墓，英台入墳。梁祝化蝶雙舞。
關於梁山伯與祝英台這兩個人，筆者曾看到過有資料這樣記載：梁是明代人，祝是南北朝人，兩者相隔千年。祝本是俠女，劫富濟貧，曾三去馬太守家盜銀，最後中馬之子馬文才埋伏死於亂刀之下。百姓將其厚葬並在墳前立碑，正面刻「祝英台女俠之墓」，背面詳記其事。年久，該碑下沉於地下。梁為浙江寧波府銀縣縣官，清正廉潔，中年喪妻，無子，死後入葬時刨出祝之墓碑，眾惋惜之餘又不忍拆除祝墓，可是，為梁擇地而葬又似不妥，故合葬，立碑，黑者為梁，紅者為祝……從此敷衍出動人的傳說。
越劇《梁山伯與祝英台》因電影版的廣泛傳播而成為這一題材中最為引人注目的名劇。
袁雪芬與范瑞娟初演《梁祝哀史》的時間是1945年，1951年，華東越劇實驗劇團重排該劇，增尾「化蝶」，劇本由袁雪芬、范瑞娟口述，徐進等執筆，黃沙導演，陳捷、薛岩音樂整理，幸熙、蘇石風布景設計。范瑞娟飾梁山伯、傅全香飾祝英台、張桂鳳飾祝公遠、呂瑞英飾銀心、魏小雲飾四九、金艷芳飾師母。該劇於1952年參加第一屆全國戲曲觀摩演出大會，獲劇本獎、演出一等獎、音樂作曲獎、舞美設計獎，主演范瑞娟和傅全香獲演員一等獎、張桂鳳獲演員二等獎、呂瑞英獲演員三等獎。1953年，該劇由上海電影製片廠攝製成第一部國產彩色戲曲藝術片，由徐進、桑弧編劇，桑弧、黃沙導演，袁雪芬和范瑞娟主演。
川劇《柳蔭記》也1952年參加了第一屆全國戲曲觀摩演出大會的演出，榮獲劇本獎，陳書舫獲演員一等獎，袁玉昆和劉成基獲演員二等獎。
京劇關於梁祝的故事有很多不同的版本，其中以馬彥祥根據川劇移植的《柳蔭記》和程硯秋晚年的名作《英台抗婚》流傳最廣。
《柳蔭記》由王瑤卿設計唱腔，杜近芳、葉盛蘭在1953年首演。全劇分10場，重要場次有「英台別家」、「柳蔭結拜」、「書館談心」、「山伯送行」、「英台思兄」、「祝庄訪友」、「祭墳化蝶」。此劇最大的特色在唱詞方面，典雅華麗，優美雋永，許多語句打破京劇傳統的七字、十字句，給人以清新脫俗的藝術美感，同時在唱腔設計上很是精緻，無論是曲調的選擇，還是板式的變換，即保持了傳統韻味，又出新求變。被公認為是建國初期戲曲推陳出新的代表作。
1954年，京劇大師程硯秋參考其它劇種的相關劇目編演了一部不朽的程派名劇《英台抗婚》，此劇是程硯秋解放後編演的唯一一部大戲，也是他一生中最後的作品。此劇劇情無變，包括「別家」、「結拜」、「書館」、「相送」、「驚聘」、「拒婚」、「祭墳」、「化蝶」等場次，後來，因覺前部結構較散，便從「驚聘」開始了。這出戲的唱詞和唱腔有很多突破性的創造。以唱詞看：「望爹爹退婚禮隨我願，使我嫁梁君，你是我親愛的老嚴親」，「卻為何你執意要把女兒我嫁與一個陌生生不識之人」……這樣幾乎等同於散文詩的句子竟然被大師「裝」進唱腔，且嚴絲合縫，感人至深，不能不讓人嘆服大師的功力。李世濟曾在建國10周年獻禮演出時上演此劇。
薌劇傳統劇目《山伯英台》由邵江海編劇，源出「錦歌」唱本。劇本保留了「錦歌」唱多白少、通俗易念的特色，幾乎每一場都有大段獨唱或對唱。其中「英台哭靈二十四拜」最為突出，一百多句唱詞纏綿悱惻，曲牌使用了薌劇的所有哭調，一拜一調，連接緊密和諧，組成了類似曲牌聯綴體的成套唱腔。在「安童買菜宴山伯」、「樓台宴請十二盤」等出中，從菜名、菜譜到俗例、俗語都來自閩南特有的民情風俗。「討葯」一出，山伯相思病重，英台剪青絲、割褲帶寄贈，也屬閩南風俗。全劇情節不同於其他劇種。如英台無父而有母張氏，馬俊也同在杭城求學，無「十八相送』，而有游春見景暗喻。「英台祭墓」一出著重表現英台奔喪哭靈。幕表戲尚有「山伯英台游地獄見證前身」、「還魂生子征番」等情節，較有特色的是「山伯相思哭更」，盡情傾吐了梁山伯愛、恨、戀、怨的復雜心情。1978年歲陳德根根據邵江海本、台灣歌仔戲和越劇演出本綜合整理了《梁山伯與祝英台》，由漳州市薌劇團演出，在一個劇場曾連續上演三百場。1979年，錢天真、洪彩蓮分別扮演祝英台、梁山伯，獲得福建省優秀青年演員的稱號。
另外，豫劇、評劇等幾乎所有的大小劇種都有該劇的整本或摺子戲傳世。
近年來有兩台重新敷衍的梁祝故事劇目引起爭議。一台由沈陽京劇院遲小秋和朱強主演，一台是杭州越劇團排演。這兩台新戲無論是情節設置還是主題開掘，特別在舞台的呈現方式上都有大幅度的反傳統般的「跳躍」，由於演出場次不多，范圍也不廣，筆者無緣窺其全貌也就不好妄加評論，只就所見到過的遲小秋的「哭墳」一折說幾句當時的觀感。這一折戲給我的整體感覺尚好，尤其是水袖功的重新編排，起到了很好的烘托作用，回憶部分的唱腔設計也很感人，只是在唱段的開始幾句有些「繞」，聽起來不順。
近年，浙江越劇團的傅派傳人陳藝主演了新版《梁祝》的「祭墳」和「化蝶」兩場。
總之，經典就是經典，彷彿有演不完的故事，說不完的意韻，道不完的感嘆。
G. 越劇電影《 梁山伯與祝英台》有幾種版本謝謝了！！！
第一版
袁雪芬與范瑞娟初演《梁祝哀史》的時間是1945年，1951年，華東越劇實驗劇團重排該劇，增尾「化蝶」，劇本由袁雪芬、范瑞娟口述，徐進等執筆，黃沙導演，陳捷、薛岩音樂整理，幸熙、蘇石風布景設計。范瑞娟飾梁山伯、傅全香飾祝英台、張桂鳳飾祝公遠、呂瑞英飾銀心、魏小雲飾四九、金艷芳飾師母。該劇於1952年參加第一屆全國戲曲觀摩演出大會，獲劇本獎、演出一等獎、音樂作曲獎、舞美設計獎，主演范瑞娟和傅全香獲演員一等獎、張桂鳳獲演員二等獎、呂瑞英獲演員三等獎。1953年，該劇由上海電影製片廠攝製成第一部國產彩色戲曲藝術片，由徐進、桑弧編劇，桑弧、黃沙導演，袁雪芬和范瑞娟主演。
第二版
1949年《越劇精華》
文華公司
導演：桑弧 攝影：黃紹芬
包括：
范瑞媚、傅全香的《樓台會》；
以上是越劇電影的兩個版本，聽說現在正拍新的版本！還有許多不同的電影版。
台灣此版劇本拍攝了由凌波等主演的黃梅調電影，也十分經典。
電影版：吳奇隆、楊采妮版； 電影版；梁山伯是濮存昕，祝英台是胡慧中；
電視劇版：羅志祥、梁小冰版 電視劇版；何潤東和董潔
H. 越劇《梁山伯與祝英台》賞析600字以上
越劇《梁山伯與祝英台》是非常有名的戲曲,根據流派的不同,唱詞也略有不同,分析一下范派和傅派.
在戲曲的第一場,敘述了一位待字閨中的小姐祝英台,非常渴望女子也能和男子一樣有著相同的身份和地位,為了爭取,她想去讀書,可是當時的封建社會是不允許的,代表封建勢力的父親不同意,因此她設計使得自己女扮男裝能去讀書,在讀書的途中遇到了善解人意的梁山伯.並結伴去書院讀書,由於志趣相投便結拜為兄弟,這里為他們產生愛情埋下了伏筆,因為愛情是有共同興趣和愛好的.
第二場敘述了梁山伯對祝英台非常地好,祝英台十分眷戀他,並且自己也喜歡梁山伯,為了體現梁山伯的誠實的美德,也交代生活了三年,怎麼能不知道祝英台是女子的疑惑,通過耳環痕的對答充分地解決了這些問題,同時也埋下了十八里相送的伏筆,因為父親讓回家的信到達了.
第三場則是祝英台知道梁山伯不清楚自己是女子,很苦惱,想表達愛意,卻礙與情面無法表達,丫鬟銀心獻計,讓師母出面敘說真情.為梁山伯下山去尋祝英台埋下了伏筆.
第四場則比較有名,就是十八里相送,雖然師母做媒,但祝英台要離去,還是很擔心,放心不下,為了更多地能爭取到雙方的愛情,自己想吐露情思,所以一路上以物作比喻,可惜梁山伯性格木納,未曾理解其中的含義.因為性格的原因這也導致了他後面死掉的悲劇色彩.
第五場逼婚.父親代表了封建勢力的家長制,自己許配了婚姻,讓祝英台嫁給馬文才,這本是門當戶對,如果不是祝英台去讀書遇見了梁山泊,恐怕也就答應了,但是自己的愛情不能破滅.因此極力地爭取,可惜她是弱女子,怎麼能對抗以父親代表的整個社會,因此妥協了.
第六場下山,這出戲只是為回應了十八相送.本無多大意義,只是為了增加戲曲的可看性.
第七場.樓台會.通過這出戲.深刻地描寫了梁山泊對愛情的堅貞不俞,只是他無法面對整個黑暗的社會,只能以死來抗爭,運用吐血來揭示了對人的摧殘,以及最後死亡的悲劇.而祝英台心意更加堅定,不再妥協,准備殉情的決心.
第八場梁山伯之死和哭墳,這個只是對劇情的延續,回去後梁山伯再收到祝英台的信後便死了.而祝英台也很快結婚,再迎娶途中,祭奠了梁山伯.哭訴了生不能同床,死定同穴的願望.
第九場:化蝶,這是最後一幕,是點睛之筆,富有浪漫主義色彩.只是人們美好的願望.
I. 1945年，袁雪芬與范瑞娟演的《梁祝哀史》。哪有的看
沒有。1949年有個《樓台會》的摺子以及其它三個別的劇目的摺子是拍成電影了，范瑞娟、傅全香演的，可以在視頻網上看到。這四個摺子是越劇最早的影音資料。您說的那個只能聽錄音