A. 納粹經典電影
綜述：
1，《美麗人生》。內容提要:猶太青年圭多和好友駕車來到阿雷佐小鎮准備開一家書店，途中邂逅美麗的女教師多拉。兩人好事多磨，終成眷屬。好景不長，圭多和兒子因猶太血統被強行送往集中營。多拉雖沒有猶太血統，為了能和兒子丈夫在一起，毅然同行，在集中營里毅然前同行被分開關押。
2，《意志的勝利》。內容提要:影片《意志的勝利》是一位有爭議的女導演拍了一部毀譽參半的作品，成為電影史一則奇特的個案，這是一部記錄1934年在紐倫堡召開的帝國代表大會的紀錄片。由納粹構思，為納粹拍攝，內容也是關於納粹
3，《希特勒的特種部隊》。內容提要:本片是第一部綜合性介紹希特勒青年團運動和其他一些被希特勒第三帝國利用負責向德國年輕人灌輸納粹理論的青年組織的紀錄片。
4，《納粹軍校》。本片透過歷史的視野去研究二戰中那些青年學生是如何被召募到那所學校，如何接受那些所謂的精英教育。影片表現了將青少年納入納粹體制後的震撼與覺醒，除了表現殘酷的一面外，對於弗萊德里希和阿爾伯特的友情也作了深入的刻畫。
5，《帝國毀滅》。本片是德國電影史上耗資最高的電影，根據歷史學家費司特的巨著《希特勒的末日》改編而成，電影一改德國電影一慣將阿道夫·希特勒當成時代背景人物的模式，首次正面特寫希特勒和他的納粹帝國瓦解前的12天。
6，《希望與抗爭》。改編自二戰期間德國國內青年人抗爭的真實事件，導演運用了浪漫主義和現實主義相結合的表現手段、譜寫了一曲在二戰時期的壯麗悲歌，影片所有元素的運用，使本片達到很高藝術體現，極富感染力。
B. 德國有哪些經典愛情片
在世界影壇上，德國電影似乎一直默默無聞。以至於我們耳熟能詳的唯有美國好萊塢、印度寶萊塢、還有中國。而在歐洲國家，拍電影最好的國家也是法國與英國，德國的影子很少出現。但其實，德國也出產過很過新穎的、優秀的電影作品。
接下來，小編為大家推薦三部好看的德國愛情片。
第一部：赤腳情緣。
我總是對這種暖暖的類型的電影沒有任何的抵抗力，莫名想愛，莫名分開，又莫名邂逅。愛情第六感講述的是一名成功的戲劇導演雅各布在一次事故中失明，人生頓時昏暗，一心想去俄羅斯與病危的母親團聚，結果與天生盲人女孩莉莉相遇。波折之下，兩個盲人共同開啟了前往俄羅斯的旅途。兩人漸漸相熟、漸漸陷入愛河。
人生便是如此的奇妙！我們從沒有想到，在人生的低谷，我們會遇到一個和自己同樣遭遇的人。她比你顯得更知曉生活的樂趣，更關鍵的是，她能帶你一起享受生活的樂趣。
三部德國愛情電影，讓你明白人生，明白愛情的真諦，是生活之樂趣。
C. 跪求2012年上映的德國電影《遺忘》也叫《不準忘了我》的資源 !!
分享鏈接：https://pan..com/share/init?surl=MlaxMiYYKqDtrLpf7OLX9w
提取碼：3hsp復制這段內容後打開網路網盤App，操作更方便哦。
作品相關介紹：
《不準忘了我》是由AlexSchmidt執導，米娜·唐德、勞拉·德波爾等主演的懸疑劇情片。
該片主要講述了醫生漢娜·梅滕和丈夫的婚姻已經走入死胡同，身心疲憊不堪。與好友久別重逢後傾訴心底的不快。
進而相約暫時拋開現實生活中的一切，啟程回到童年時留下無數快樂記憶的海邊小島的故事。
D. 推薦歐美經典老電影，有要求的噢
我也特別喜歡看關於北極的電影，我幾年前看了很多這類電影，真的是給人一種說不出的感動，我把他們全都記到一個本子里了，可惜我現在在外地上學，無法拿出來，把電影名告訴你，我只努力找到了這一部電影，希望你喜歡。以後，我會多推薦的。
《雪地狂奔》
央視國際 (2005年02月18日 15:30)
導演：布萊恩·李文特
主演：庫巴·古丁、詹姆斯·柯本
特德是邁阿密市一名普通的牙醫，某天他接到了一份神秘的遺囑，要他到阿拉斯加去接受一份點名留給他的遺產。喜出望外的特德立即日夜兼程、興致勃勃地從炎熱的邁阿密千里迢迢地來到了冰天雪地的阿拉斯加，滿心期待著自己從此成為闊佬，享受富有悠閑的生活。然而令特德沒想到的是，那份留給他的遺產並不是想像中的數不清的現金，也不是什麼價值連城的證券或珠寶，而只是一支由八隻狗組成的狗拉雪橇隊。特德顯然對眼前的一切有些不知所措。
脾氣暴躁的看山人桑德一開始就對特德的到來顯得不怎麼友好，再加上特德整天一副油腔滑調的紈絝作風，更是讓他頗感不順眼。於是他命令特德馬上帶著他的「財產」離開。
此時，正逢一年一度的拉雪橇比賽即將舉行，特德雖然對這種比賽一無所知，但一氣之下，特德竟然做出了一個荒誕的決定--他要帶著這支雪橇隊完成世界上最艱難的狗拉雪橇比賽。
不過他並不知道，眼前的這八隻狗可不簡單，它們多年來一直是北極狗拉雪橇比賽的冠軍隊。高傲的狗們顯然不太願聽從特德這個門外漢的指揮，於是沒少捉弄他。但特德並沒有因此而放棄，反而著手開始了他獨特的訓練計劃，結果自然是笑料百出……
這部由迪斯尼影業公司出品的《雪地狂奔》是一部適合全家老少一起觀看的喜劇動作片。它輕松幽默地講述了一個人與動物相互配合、戰勝重重困難的歷險故事。片中那群酷酷的雪橇狗絕對能吸引你的目光。
E. 推薦：世界100部最經典電影。
我心中最經典的100部電影名單：
1、肖申克的救贖
2、天堂電影院
3、西西里島的美麗傳說
4、海上鋼琴師
5、這個殺手不太冷
6、黑天鵝
7、燃情歲月
8、禁閉島
9、盜夢空間
10、老爺車
11、廊橋遺夢
12、辛德勒的名單
13、剪刀手愛德華
14、美國往事
15、教父
16、大地驚雷
17、低俗小說
18、無恥混蛋
19、法國中尉的女人
20、怦然心動
21、二見鍾情
22、假結婚
23、羅馬假日
24、無間道
25、暗戰
26、英雄本色
27、霸王別姬
28、七宗罪
29、閃靈
30、2046
31、春光乍泄
32、斷臂山
33、東邪西毒
34、阿飛正傳
35、旺角卡門
36、花樣年華
37、重慶森林
38、拯救大兵瑞恩
39、卧虎藏龍
40、心語星願
41、卡薩布蘭卡
42、加勒比海盜
43、蘇菲的抉擇
44、走出非洲
45、藍莓之夜
46、變臉
47、勇闖奪命島
48、速度與激情
49、天使愛美麗
50、穆赫蘭道
51、超完美謀殺案
52、靈異第六感
53、沉默的羔羊
54、蝴蝶效應
55、放牛班的春天
56、千與千尋
57、天空之城
58、龍貓
59、你的名字
60、我不是葯神
61、湄公河行動
62、可可西里
63、哈爾的移動城堡
64、幽靈公主
65、晚秋
66、桃色交易
67、危情三日
68、人鬼情未了
69、告白
70、虎膽龍威
71、空中監獄
72、媽媽咪呀
73、時時刻刻
74、紅磨坊
75、戀愛假期
76、他沒那麼喜歡你
77、記憶碎片
78、致命ID
79、熱天午後
80、十二怒漢
81、搏擊俱樂部
83、綠里奇跡
84、阿甘正傳
85、致命魔術
86、熔爐
87、鋼琴家
88、新橋戀人
89、紅白藍三部曲之藍
90、冷山
91、羅生門
92、勇敢的心
93、傲慢與偏見
94、老無所依
95、怒火攻心
96、孤兒怨
97、虐童疑雲
98、計程車司機
99、賽末點
100、小城之春
F. 介紹電影
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3《辛德勒的名單》Schindler's List 1993年 8.8 斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8 無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7 永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7 教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7 這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7 對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作"Star Wars Generation"（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6 這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975年 8.6 米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11《奇愛博士》r.Strangelove 1964年 8.6 庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，"未來三部曲"的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6 李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6 希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6 在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5 到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5 觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》he Empire Strikes Back 1980 8.5 Star Wars
fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5 可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5 今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5 又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中
都得到了致敬性的再現
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5 當"野牛比爾"從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It's a Wonderful Life 1946年 8.4 弗蘭克·卡普拉導演，詹姆
斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4 馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4 斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4 那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代......
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4 由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強 奸犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克，電影將會怎樣......
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫"嘵舌"式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin' in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對"歌舞片"的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2
動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的"黑澤天皇"在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有"亞洲電影站起來了！"的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影"零的突破"——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克"未來三部曲"的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克"未來三部曲"的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲"Freedom"，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C'era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0 希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
個人推薦：肖申克的救贖，公民凱恩，亂，羅生門，偷自行車的人，盜夢空間
G. 要電影。有張力的。沒看過的。就給分。至少說十部。
如果你喜歡張力，那我給你推薦幾部
先說我最近才看的兩部第一是陳駿霖2010年作《一頁台北》，可以說陳駿霖的思想性和藝術性是有的，相比大陸的青年導演我個人比較看好他。整部片子看來優大於缺，心中有種寬慰感，你可以試試。第二李行1978年作《小城故事》，相比同代《汪洋中的一條船》《早安台北》比較總體個人感覺更優，比較安詳的一部片子。70年代的老台灣和鹿港的背景配之鄧麗君的《小城故事》《小路》的原聲音樂也是吸引我的一個地方，你可以試試。接下來再給你推薦幾部片子你也可以試試。
風燭淚
英文名稱：Umberto D.
其它譯名：溫別爾托 恩貝托·迪
類型：劇情/人物
國家：義大利
語言：義大利
年份：1952
導演：維托里奧•德•西卡
主演：Carlo Battisti/Maria-Pia Casilio
片長：89 min
影音：黑白 4:3
關於劇情
故事發生在50年代初的尚未在戰後貧困中復甦的義大利，沒有子女的溫培爾托D從他當了幾十年公務員的市政當局退休了。微薄的養老金使他的生活非常艱辛，他參加了領養老金的老人們的示威請願運動，被軍警驅散。他付不起房租，幾乎被女房東趕出大門，但女房東的小女傭對他的同情使他感到人間尚有溫暖存在。然而生活是無情的，在金錢統治的社會里，要有錢才能生活，身無分文的他最終淪落到上街乞討的地步。對生活絕望的他想甩掉他心愛的小狗，然後結束自己的生命。但小狗卻又找到了他，象
平時一樣依偎在他的身上，這又使他看到了生命中仍存的一絲光亮。
關於導演德西卡
德西卡於1902年出生於離羅馬不遠的索拉，並在那不勒斯的一個中產階級家庭中長大。他的父親恩貝托.德.西卡是一個對表演事業有著強烈興趣的銀行職員，他鼓勵他相貌英俊的兒子去追求演藝生涯。於是16歲那年，德?西卡參演了電影《克萊門修事件》。二十年代初他暫停了他的表演生涯，進入當地的一家電影公司工作。這之後他創立了自己的電影公司，製作並和他的首任妻子吉幽蒂塔?麗桑一起合演電影。在這期間他為自己贏得了「義大利電影界最溫柔的男子」的美譽，廣受女性觀眾的喜愛。
維托里奧?德?西卡的輝煌的電影生涯橫跨整整半個多世紀。在這漫長的五十多年裡，他不僅作為導演執導了34部偉大的電影作品，而且還作為演員主演過150多部電影。在今天看來，德•西卡作為導演取得的成就無疑遠遠超過他作為演員所取得的成就。他已經是影史上公認的最偉大的導演之一，獲得了無數的國際獎項，這其中包括四次奧斯卡獎：在最佳外語片獎創立以前，他的《擦鞋童》和《偷自行車的人》分別於1947年和1949年獲得了奧斯卡的特別獎，而《昨天、今天和明天》和《悲慘的青春》則分別獲得了1964年和1971年的奧斯卡最佳外語片獎。
關於評論
作為代表「新現實主義」最高成就的影片之一，《風燭淚》一如既往地關注以往電影所不曾關注的日常生活片斷，闡釋普通人所普遍具有的人性尊嚴。
影片的脈搏始終是緊張不安的，因為我們知道恩貝托的境遇是多麼的絕望：一心巴結權貴的女房東一直想把恩貝托驅趕出去，這樣她好把恩貝托的那間房間改建成一個接待廳；而恩貝托的可憐的退休金卻遠不足以支付他的房租和債務。
和德.西卡的其他幾部經典「新現實主義」作品如《擦鞋童》和《偷自行車的人》一樣，《風燭淚》講述的是處於戰後義大利的貧窮與不公之中的悲劇故事，充斥著失業、黑市和緊張的人際關系。但恩貝托似乎是德?西卡塑造的所有社會底層角色中最令人難忘的一個。除了瑪利亞和那隻棕白相間小狗弗萊特，孤苦年邁的恩貝托無所依靠。在影片的最後幾個場景中，恩貝托深深依賴於弗萊特這個唯一肯留在他身邊陪伴他的生靈，給觀眾留下了一幅無限漆美的畫卷，也點燃了整部影片的藝術感染力。
影子
英文名稱：Shadows
資源類型：DVDRip
類 型：劇情
上映時間：1959
地 區：美國
語 言：英語
視頻色彩：黑白
電影導演：約翰·卡索維茨 John Cassavetes
電影演員：
Ben Carruthers ... Ben
Lelia Goldoni ... Lelia
Hugh Hurd ... Hugh
Anthony Ray ... Tony
Dennis Sallas ... Dennis
Tom Reese ... Tom (as Tom Allen)
影片簡介：
麗茲和班尼都出生在一個有色人種的家庭。在一次文學聚會上，麗茲遇到了年輕英俊的白人知識青年托尼，帶著一種輕浮的熱情，涉世未深的麗茲棄原來的追求者不顧，投入了托尼的懷抱，並與托尼發生了性關系。但是，當托尼發現麗茲並非白人，尤其當他看見麗茲黑皮膚、厚嘴唇的大哥，厭惡之感頓生。麗茲痛苦了一段時間，終於，一個黑人青年的追求把她從深淵中拉了出來。麗茲的二哥班尼生性叛逆，總是與三兩個朋友一起浪跡街頭，雖然自己不是白的，但他有時也厭惡黑人的粗俗，對種族之間的問題，他似乎只是在街邊邊走邊看，超脫，但不可避免的頹廢。
關於導演：約翰·卡索維茨 John Cassavetes
生於美國的紐約，著名的實驗電影導演。他即席而拍的《影子》(1958)為美國地下電影製作人訂定風格而且找到市場。他在電視、廣播電台、戲劇各方面都有豐富的經驗，以《計程車》(1954)一片登上屏幕，並在《A Man is Ten Feet Tall》(1957)、《財色驚魂》(1964)、《十二金剛》(1967) 與《羅絲瑪麗的嬰兒》(1968)都有很具深度的演出，他在一九五九年時曾主演電視影集《Johnny Staccato》，該片不論是演技還是導演都相當成功。《臉面》是他獨立製作的一部片子，1973的《權勢下的女人》一片被提名競選奧斯卡最佳導演獎，他妻子也因該片而獲提名競選奧斯卡最佳女主角獎。
最卑賤的人
英文名稱：Der Letzte Mann
其他名稱：最後的大笑
類 型：劇情
上映時間：1924
地 區：德國
語 言：無
視頻色彩：黑白
電影導演：F.W. Murnau F·W·茂瑙
電影演員：Emil Jannings/Maly Delschaft/Max Hiller
片 長：90 mins
影片簡介：
默片經典，不用銀幕解說詞，完全靠鏡頭講故事。本片對人物的自卑心態有極深入的刻畫，當虛假的「社會地位」一旦被收回時，真是生不如死。這個故事在1955年重拍成有聲版。快樂結局純屬畫蛇添足。影片改變自果戈理的小說《外套》，由德國另一電影流派「室內劇電影」大師卡爾·梅育改編，影片描寫一個大旅館里的司閽，雖然已經年老，可是依舊熱愛他自覺體面的開門工作，而這在他居住的貧民區是一份令人羨慕的工作，可是，年老體弱的他漸漸有些力不從心，偶然開了小差卻被老闆發現，老闆念舊沒有開除他，他被降職去打掃廁所。為了保持自己在鄰居和家人面前的尊嚴，他一直瞞著家人，為了面子甚至偷了司閽的衣服參加。
影片評論：
最卑賤的人》拍攝於1924年，德國的室內劇大師茂瑙是它的掌勺人，本片講述了一位旅館看門人的起伏經歷，旅館看門人這一在窮苦人群中看來已屬顯赫的工作讓他舒心不已，然而有一天終因年老而犯下錯誤，被降職為廁所清潔員，並剝奪了他那一身看門制服，可是他為了保持自己在親友中的虛榮，不惜使出偷竊等手段來維持假象。直到有一天遇到一位瀕死的富翁……本片的情節引人入勝，雖然只是一部默片，但影史學家認為茂瑙在本片中第一次真正地解放了攝影機。
關於導演：
F·W·茂瑙 F.W. Murnau
男， 生於1888年 12月28日 ，德國比勒爾德，逝世於1931年3月11日 (美國加州聖巴巴拉市，車禍) 。
德國導演，早年研究藝術和文學史，1919年開始執導筒。當時的作品大多已經遺失。1922年的《諾斯法拉圖》為他贏得國際聲譽。他的德國作品充滿了悲觀和凄涼。1926年轉往好萊塢。在美國拍攝的《日出》被認為是德國默片的顛峰之作。1931年死於車禍，年僅42年。其作品對後世產生深遠的影響。代表作還有《浮士德》、《諾斯非拉圖》、《燃燒的大地》、《都市女郎》等，遺作為《禁忌》。
天上人間
英文名: Love will tear us apart
導演: 餘力為 (《小武》,《站台》,《任逍遙》的攝影師)
演員:
梁家輝
王寧
呂麗萍
地區: 香港
語言: 粵語
內容：九七回歸之後，香港出現了一批從大陸內地來討生活的「特區新移民」，他們他們來自不 同的地方，各有著不同的背景：阿英把布滿傷痕的過去埋在家鄉，持短期 照來香港當妓女，對她來說賣淫只是一種迅速撈錢的手段。阿燕曾是舞蹈老師，但在一場車禍中受了傷再也無法跳舞，也失去了她的兒子，來到香港後在酒樓當電梯小姐，不管在工作上或生活中，總是把自己關在密閉幽室里。 阿健是阿燕的同居男友，經營一家色情錄影帶店，人生無大目標，每天只是打混過日，和阿燕維持關系只是尋求生活上的依靠。電梯修理員「排骨仔」沉默內向，生活更是過得枯燥乏味，每天最大的樂趣只是沉迷於電台call-in和色情場所中，藉以宣 工作上的郁悶。 為想忘掉不愉快的過去，這群人懷抱著夢想來到他們心目中的天堂——香港，卻在此遇上種種挫折，成為這個城市被遺棄的一群。繁榮似錦的香港對他們來說，仍然只像夢境一場……
《天上人間》是餘力為的第一部劇情長片，本片曾入圍1999坎城影展的競賽單元。 導演餘力為，自比利時電影學院攝影系畢業後，即回到香港開始執導短片及紀錄片，1996年曾以紀錄片《美麗的魂魄》於國際影展上獲得多項大獎。除導演工作之外，他亦是香港電影新銳攝影師之一，曾與許鞍華、賈樟柯等香港及中國導演合作，作品有《千言萬語》、《小武》等。另外並常與關錦鵬合作廣告片拍攝。
男主角梁家輝（飾 阿健）除了參與演出之外，還是本片的幕後投資者。梁家輝表示，這次會投資《天上人間》純屬機緣巧合，他與導演餘力為透過本片監制關錦鵬而認識，最初導演只是邀他演出，但他看過劇本之後覺得很喜歡，更對此片有信心，於是便索性投資當了出品人。作品產量豐富的梁家輝，戲路寬廣、亦庄亦諧，不管是喜劇片或文藝片，痴心漢或大反派，他都能完全掌握角色性格，更曾與不少國外演員如：珍瑪琪、富田靖子等合作。現在對他而言，希望能多拍一些嚴肅作品，為自己留下代表作。
這部《天上人間》不論幕前幕後都是星光熠熠，除了攝影師出身的導演餘力為之外，還有拿過多項影帝的梁家輝、大陸金雞獎百花獎雙料影後呂麗萍，並有名導關錦鵬出任監制。《天上人間》曾入圍99年坎城影展的競賽單元，首次執導劇情長片就有如此成績，對導演餘力為來說不啻為最大的鼓勵。攝影師出身的他，在影像的掌握上十分純熟，他藉由鏡頭及色彩的轉換，將香港 蘭街低下層人民的生活，用不同以往其他作品的角度呈現，拍出了香港電影中少見的意境。《天上人間》想表達的不只是後九七現象，更著重於片中人與人之間的微妙關系、以及城市的疏離感。
導演簡介-餘力為 1966年出生於香港，1994年畢業於比利時國立電影學院，主修電影攝影系。1996年回港，與賈樟柯合組胡同製作公司，致力發展中港兩地的電影製作，同年獲比利時電影局及香港藝術發展局撥款資助拍攝短片《美麗的魂魄》，並獲香港及海外的電影獎項。1998年得關錦鵬當監制，邀梁家輝任男主角，拍下第一部長片《天上人間》。
白痴
英文名稱：The Idiot
其它名字：Hakuchi
資源類型：DVDRip
類 型：劇情
上映時間：1951年日本
地 區：日本
語 言：日語
片 長：166 mins
電影導演：黑澤明 Akira Kurosawa
電影演員：Setsuko Hara ... Taeko Nasu
Masayuki Mori ... Kinji Kameda
Toshirô Mifune ... Denkichi Akama
Takashi Shimura ... Ono, Ayako's father
Chieko Higashiyama ... Satoko, Ayako's mother
影片簡介：
故事發生在二次世界大戰後的北海道。某個冬夜，在一艘橫渡輕津海峽的船艙內，復員兵龜田與赤間相識，龜田告訴赤間自已是一個白痴，而他的純真朴實令赤間十分驚喜。大野的女兒綾子愛上了龜田，而引來眾人的嘲笑，最後綾子終於與龜田分手。無計可施的龜田來到赤間家，卻發現赤間為了怕失去妙子殺了她，於是兩人在幻覺中同時發瘋。
影片背景：
陀思妥耶夫斯基，（1821～1881）俄國19世紀文壇上享有世界聲譽的一位小說家.他的創作具有極其復雜、矛盾的性質。陀思妥耶夫斯基生於醫生家庭，自 幼喜愛文學。遵父願入大學學工程，但畢業後不久即棄工從文。在法國資產階級革命思潮影響下，他醉心於空想社會主義，參加了彼得堡進步知識分子組織的彼得拉 舍夫斯基小組的革命活動，與涅克拉索夫、別林斯基過往甚密。1846年發表處女作《窮人》，繼承並發展了普希金《驛站長》和果戈里《外套》寫「小人物」的 傳統，對他們在物質、精神上備受欺凌、含垢忍辱的悲慘遭遇表示深切同情。喚醒他們抗議這個不合理的社會制度。《雙重人格》（1846）、《女房東》 （1847）、《白晝》（1848）和《脆弱的心》（1848）等幾個中篇小說使陀思妥耶夫斯基與別林斯基分歧日益加劇，乃至關系破裂。後者認為上述小說 流露出神秘色彩、病態心理以及為瘋狂而寫瘋狂的傾向，「幻想情調」使小說脫離了當時的進步文學。1849～1859年陀思妥耶夫斯基因參加革命活動被沙皇 政府逮捕並流放西伯利亞。十年苦役、長期脫離進步的社會力量，使他思想中沮喪和悲觀成分加強，從早年的空想社會主義滑到「性惡論」，形成了一套以唯心主義 和宗教反對唯物主義和無神論，以溫順妥協反對向專制制度進行革命斗爭的矛盾世界觀。他流放回來後創作重點逐漸轉向心理悲劇。長篇小說《被侮辱與被損害的》 （1861）繼承了「小人物」的主題。《窮人》里偶爾還能發出抗議的善良的人，已成了聽任命運擺布的馴良的人；人道主義為宗教的感傷主義所代替。《死屋手 記》（1861～1862）記載了作者對苦役生活的切身感受，小說描寫了苦役犯的優秀道德品質，控訴了苦役制對犯人肉體的、精神的慘無人道的摧殘，無情揭 露了沙皇俄國的黑暗統治。《罪與罰》（1866）是一部使作者獲得世界聲譽的重要作品。在《群魔》（1871～1872）中已沒有被侮辱與損害者的形象， 而只有對革命者的攻擊了。最後一部作品《卡拉馬佐夫兄弟》（1880）是作者哲學思考的總結。作者以巨大的藝術力量描寫了無恥、卑鄙的卡拉馬佐夫家族的墮 落崩潰。對顛沛流離、生活在水深火熱之中的人們表示深厚同情，但也流露出消極的一面，例如認為只有皈依宗教才能保全道德的價值，只有寬恕和仁慈才能拯救人 類社會等說教。陀思妥耶夫斯基擅長心理剖析，尤其是揭示內心分裂。他對人類肉體與精神痛苦的震撼人心的描寫是其他作家難以企及的。他的小說戲劇性強，情節 發展快，接踵而至的災難性事件往往伴隨著復雜激烈的心理斗爭和痛苦的精神危機，以此揭露資產階級關系的紛繁復雜。矛盾重重和深刻的悲劇性。陀思妥耶夫斯基 的善惡矛盾性格組合、深層心理活動描寫都對後世作家產生深刻影響。
《白痴》是陀思妥耶夫斯基重返文壇後的第三部長篇小說，寫於一八六七年秋至一八六九年一月。它揭露了資本主義殘暴不仁，顯示出作者高度的藝術才華。俄國在廢除 農奴制以後走什麼道路的問題，是六、七十年代社會政治思想斗爭的焦點。陀思妥耶夫斯基在俄國社會思想斗爭中採取了獨特的立場，始終堅持反映現實的著眼點和 獨特的藝術風格。他主要從道德心理的角度觀察和表現資產階級社會關系的發展和舊的社會關系的解體，以及這一歷史過程對城市各個階層居民的生活命運和精神狀 態的影響，從而提出了廢除農奴制以後俄國社會發展中出現的根本問題，表現了資本主義發展引起的時代基本特徵。《白痴》體現了作家六、七十年創作總的傾向。 小說涉及到彼得堡各個社會階層，構成了整個社會的橫斷面。小說情節進展只有幾個月的時間，但陀思妥耶夫斯基卻得以描繪出就其社會地位、精神狀態和生活命運 來說各不相同的、五光十色的人物畫廊。故事發生的地點基本上局限於彼得堡及其郊區巴甫洛夫斯克，但作家都運用各種手段擴大了描寫范圍，不僅講到莫斯科和外省，而且涉及到法國、瑞士和波蘭，為主人公的活動提供了廣闊的社會背景，概括了全俄國乃至西歐的歷史發展。《白痴》（1868）發展了「被侮辱與被損害 的」主題，女主人公娜斯塔西亞強烈的叛逆性和作為正面人物的梅什金公爵的善良與純潔，使小說透出光明的色調。但一些用以攻擊革命者的「虛無主義者」形象， 削弱了小說的揭露力量。社會犯罪問題在《白痴》中也佔有重要地位。羅果仁刺殺梅什金以及殺死娜斯塔西婭•菲里波芙娜，是小說情節中兩個最富有戲劇性的紐結。作家認為犯罪是俄國社會生活中最有破壞力的傾向的赤裸裸的表露，因此對犯罪活動進行道德心理分析時總是把它與社會日常生活描寫緊密結合起來，在社會日 常生活的土壤中挖掘人物思想感情和心理狀態的根基。小說中一系列細節和場面所以具有巨大的藝術感染力，還因為富於象徵性，對現實進行高度概括。娜斯塔西婭 •菲里波芙娜把十萬盧布扔進壁爐，全體來賓都屏息凝神地望著那熊熊的火焰怎樣吞食這筆巨款，一個個眼睛充滿血絲，心痛欲裂，恨不得一下子把它抓到自己手 中。這個場面象徵著對金錢蔑視和崇拜這兩種勢力的搏鬥，寫得十分精彩，在世界文學中也是少見的篇章。象陀思妥耶夫斯基的大部分小說一樣，《白痴》也以悲劇 結局，但是不能因此而認為《白痴》是一部宣揚悲觀厭世的作品。主人公們的悲劇結局反映出作者由於對美好未來的嚮往而產生的痛苦。陀思妥耶夫斯基提出的正面 理想遭到破產，但是對美好理想的熱烈嚮往，則永遠閃耀著人道主義的光輝。
《白痴》是黑澤明最珍愛的電影之一，他為之付出的心血比其他任何一部都多 這部主題黑暗的電影是一次野心勃勃的對人類情感的深層探索。它集合了當時日本最偉大的兩位影星三船敏郎和原節子。白痴或許是黑澤電影中最富思想性的一部了。在拍攝羅生門和生之欲的間隙，他將自己全部的精力傾注於如何忠實准確地捕獲原著的精髓。266分鍾的原始版本只在日本首映時上映過一次，其後黑澤將其剪成差不多隻有一半長度的公映版。令人痛心的是，原始版現已遺失。「在我所有的電影中，這部爭議最多。早在羅生門之前許多年，我就有意將之拍成電影。我從小時候起就喜歡俄國文學，最喜歡的作家就是陀思妥也夫斯基，而且認為他的原著一定能 拍成精彩的電影。直到現在，他仍然是我最鍾愛的作家，也是最能如實反映人的存在的作家。」黑澤明語。
以上7部片子你可以試試看，希望能滿足你的張力。
H. 電影《瓦爾特保衛薩拉熱窩》中有哪些經典台詞
1、「你說錯了，上校馮·迪特里希已經到達薩拉熱窩！」
簡評：
這是影片開頭，薩拉熱窩的德國國防軍開會時主持軍官所說的一句話。馮-迪特歷斯是黨衛軍上校，在圍剿游擊隊行動中名聲顯赫，屬於德軍清理佔領區游擊隊等抵抗力量的超級王牌。
為了對付瓦爾特，德軍被迫召回在挪威的馮-迪特歷斯，由此可見納粹對以瓦爾特為首的游擊隊員的重視程度。這句話剛說完，電影「瓦爾特保衛薩熱拉窩」這9個大字便出線在屏幕正中，伴隨著激動人心的電影配樂，一場驚心動魄的斗爭就這樣開始了。
2、「空氣在顫抖，彷彿天空在燃燒。」
簡評：
游擊隊接頭暗號之一。非常有詩意的一句對白，就連敵人的奸細也這么由衷地感慨。這句台詞的經典程度實在相當了得，在老一代革命電影熏陶下成長起來的我們父輩之中，這應該是能讓他們耳熟能詳的一句話。
在電影中，這句話也極大地起到了渲染情緒的作用，彷彿暗示著一場大規模的行動即將上演。暴風雨來臨前，總是這樣的不得寧靜吧。
3、「我要放大一張表妹的照片。」
簡評：
游擊隊接頭暗號之一。這句話再次聽到，竟然是在多年以後的一個名為「美好葯店」的實驗民謠樂隊的一張專集中。這張專集的名字非常有意思，叫做《請給我放大一張表妹的照片》。小河是在向瓦爾特致敬么？
4、「哈根算個什麼軍官，這么感情用事。」「真沒用，典型的國防軍！」
簡評：
關於德國國防軍和黨衛軍之間的爭斗，也是個很有意思的話題。簡稱SS的黨衛軍，是效忠於希特勒的納粹特務和軍事組織。擁有最精良的裝備，屬於納粹的精銳部隊。SS與納粹所犯下的暴行無法脫離干係，大部分黨衛軍都參與過屠殺和迫害民主人士、共產黨、猶太人、戰俘甚至平民等暴行。
至於兩者之間的立場與表現，有這么個說法：在戰爭後期，德軍被迫轉為戰略防禦，國防軍投降比例大大高於黨衛軍，甚至出現大規模投降的現象，而頑強抵抗的往往都是黨衛軍。以至於出現只要黨衛軍被俘虜，往往不加任何審訊，當場就地槍決。
5、「這座城市，他——就是瓦爾特！」
簡評：
殘忍的黨衛軍上校馮-迪特歷斯最終還是敗在了如幽靈般的瓦爾特手下。就在離開這座城市的時候，他突然若有所思地望著迷霧中的薩拉熱窩，說出了影片中流傳最久，最膾炙人口的一句台詞。毫無疑問，馮-迪特歷斯是個老練的、狡猾的、絕不肯輕易認輸的黨衛軍軍官。
然而此刻，就如同他的言語中所表達出的無奈與虛弱，自負的他最終低下高貴的頭顱。我相信，他說出這樣一句徹底抹殺納粹信心的話語，絕非僅僅是因為對瓦爾特的不可戰勝表示出某種崇敬。而是他終於認清了一個本質：
他或者說納粹根本無法打敗這群人，無法打敗擁有堅定信仰和灑下熱血都義無返顧的這樣一群人。這是一群與納粹同仇敵愾，誓死戰斗到底的人……他有一個名字，叫做薩拉熱窩！他，就矗立在瓦爾特身後。
I. 最經典的德國二戰電影
大家精選了10部二戰題材的德語電影，以及5部其他語種經典電影！其中幾部電影獲得了包括奧斯卡獎在內的國際獎項，可謂部部驚心、發人深省。
10部德國電影
1. 偽鈔製造者 Die Fälscher
Proktionsland Deutschland, Österreich
國家 德國，奧地利
Originalsprache Deutsch
語言 德語
Erscheinungsjahr 2007
年份 2007
Länge 95 Minuten
時長 95分鍾
Regie Stefan Ruzowitzky
導演 斯戴芬·盧佐維茨基
電影記錄的是一個真實的歷史事件，發生在1936年。納粹分子命令集中營中的犯人大量偽造外國貨幣，妄圖以此來破壞英國的經濟。曾是歐洲最老奸巨猾的「偽造商」薩利在戰前過著聲色犬馬的生活，但是進入集中營後，死亡威脅卻激發起他強烈的求生意志。他以自己的特殊技藝做籌碼，三番五次跟德國軍官「談條件」，以挽救更多同胞的生命。
2. 浪潮 Die Welle
Proktionsland Deutschland
國家 德國
Originalsprache Deutsch
語言 德語
Erscheinungsjahr 2008
年份 2008
Länge 107 Minuten
時長 107分鍾
Regie Dennis Gansel
導演 丹尼斯·甘塞爾
中學教師文格爾在「獨裁政治」課上突發靈感，與學生做起模擬獨裁政治的實驗。他將這次活動命名為「浪潮」。在短短的幾天里，浪潮組織不斷壯大，一發不可收拾。終於，文格爾驚覺場面已經失控，召集所有學生，宣布課程就此結束。然而游戲戛然而止的一刻，令所有人感到的不僅僅是震驚，還有不寒而慄的恐懼……
3. 鐵十字勛章 Steiner - Das Eiserne Kreuz
Proktionsland Deutschland, Jugoslawien
國家 西德，南斯拉夫
Originalsprache Englisch
語言 英語
Erscheinungsjahr 1977
年份 1977
Länge 132 Minuten
時長 132分鍾
Regie Sam Peckinpah
導演 山姆·佩金法
該片從德軍的角度回顧了在1943年東部戰場的一段血腥經歷，圍繞著一個厭戰老兵和一個以謀取鐵十字勛章作為人生目標的貴族軍官展開。兩人的幾番較量，代表了當時德軍中的兩種心態，同時也揭示了戰爭的終極走向。
4. 布達佩斯之戀 Ein Lied von Liebe und Tod - Gloomy Sunday
Proktionsland Deutschland
國家 德國
Originalsprache Deutsch
語言 德語
Erscheinungsjahr 1999
年份 1999
Länge 108 Minuten
時長 108分鍾
Regie Rolf Schübel
導演 諾夫·舒貝爾
布達佩斯一個善良的猶太裔酒館經理和他聘請的憂郁青年作曲家共同愛著餐廳女助手，三人美好的生活在匈牙利淪陷後被外來的第四者——戰前的德國商人朋友、戰時的德國納粹軍官——所摧毀。穿插整個影片的著名的鋼琴曲《黑色星期天》，叩響復雜的人性和一個烏雲密布的時代
J. 有哪些適合戀人一起看的電影
2018.4.17更新：
歡迎大家直接收藏這個回答~也肥腸感謝收藏後能點個贊~愛你們！
我推薦的都是我看過的、覺得非常好看的、評分也都不錯的電影。
每部電影我會寫個小短評，方便你們看電影前瀏覽是否喜歡。
文末有回答里涉及到的電影的清單~
《怦然心動》豆瓣：8.9
布萊斯一家人搬到了小鎮上，鄰居家的女孩朱麗對他一見傾心，「獲得布萊斯的吻」成為了朱麗的心願。像很多懷春的少女一樣，朱麗嘗試著接近布萊斯，但布萊斯一直躲得遠遠的。
朱麗最喜歡做的，是爬上梧桐樹看風景，可是由於施工，這棵樹要被砍掉了，朱麗拼了命地抗爭，卻沒能得到布萊斯的支持。她勇敢的事跡被登上了報紙，得到了布萊斯爺爺的欣賞，這讓布萊斯十分不解。
或許是因為，爺爺在朱麗的身上看到了妻子年輕時的樣子：率真、果斷、敢愛敢恨，爺爺幫助朱麗修整院子，祖孫倆相處得十分融洽。
爺爺的存在就像一架橋梁，慢慢地，布萊斯發現，「這個我一直躲避的小丫頭竟然有點迷人？！」
影片最後，布萊斯幫朱麗種下了一棵梧桐苗，兩人把手搭在一起，相視一笑。
事實上，布萊斯爸爸對於朱麗一家的嘲諷，或多或少地影響了布萊斯的性格，還好最後布萊斯擺脫了思維的束縛，樹立了正確的價值觀，明白了自己想要的是什麼。
有人說這部電影太平淡，也有人說男孩子根本配不上女孩子的喜歡，其實這不就是我們大多數人青春的樣子嗎？同齡的女孩總比男孩早熟一些，隨著年齡增長，我們鼓起勇氣追求心儀的對象，多少人曾偷偷在紙條上寫下一句「你是年少的歡喜」，這樣沒有墮胎沒有干涉的，才是初戀最該有的樣子。
《one day》豆瓣：7.8
德克斯特，一位花花公子，這天他「搜尋獵物」時把目光鎖定在了艾瑪身上，兩人回家就打算直奔主題，然而短暫交流過後，什麼也沒發生，卻種下了日後二人成為soulmate的種子。
出身平凡的艾瑪嘗盡了底層人民的辛酸，德克斯特則親歷著事業、愛情的大起大落，玩世不恭的德克斯特帶艾瑪去旅行，他挑逗艾瑪，惹得艾瑪差點吐露心聲向他表白，然而兩人始終沒有在一起。
多年後德克斯特過著紙醉金迷的日子，艾瑪則過著再平凡不過的生活，兩人仍舊是彼此最親密的朋友。再之後德克斯特事業一落千丈，妻子也有了外遇離開了他，處於人生低谷的他投奔已經成為作家的艾瑪，卻聽聞艾瑪有了男朋友。
心灰意冷的他轉身離去，艾瑪經過一番思想斗爭後決定追隨他，她知道，這么多年來，她最愛的還是他。
整整十五年，兩個人兜兜轉轉，終於還是走到了一起。然而命運就是這么愛開玩笑，修成正果的兩人，還沒來得及孕育出愛情的結晶，艾瑪就出車禍離開了這個世界。
這個結尾，我真的，非常想給導演寄刀片！！！人生已經很苦了就不能給我們甜甜的電影嗎！！
人生苦短，去愛吧，去追求吧，別再遠遠地觀望了，如果真的能在一起，哪怕一天，也值了。
《me before you》豆瓣：7.6
這是一部在我看來評得上8.5分的電影，設定也很討喜：意氣風發年輕有為的男主，突遇車禍跌入人生的谷底，再也無法站立的他變得暴躁易怒，女朋友還被好哥們撬走了。女主是他的傭人，伺候他飲食起居，面對他的一張臭臉，女主總是大大咧咧地應對，漸漸的男主也被感染變得開朗起來。
女主為了讓男主放棄安樂死的念頭，絞盡腦汁帶男主到處游遊逛逛，想讓他多體會到人生的美好，而男主在與女主相處中，也漸漸喜歡上了女主，他教給女主如何讓人生變得有意義，兩人相處十分融洽。
可惜男主還是決定執行安樂死，不是所有人都有勇氣笑對人生，他如同折斷翅膀而迅速墜落的雄鷹，除了赴死，他想不出別的解脫辦法。女主崩潰大哭，她恨自己不能改變他，但她最後明白了，愛不該是束縛，愛他就要尊重他的選擇。
又一部想給編劇寄刀片的電影（微笑），在看電影前就知道結局，還是不能坦然接受，電影里有一個情節非常打動我：兩人情到濃時，女主想要親吻男主，男主卻拒絕了，因為這份愛太沉重了，他不捨得她背負照顧自己的重擔，他想給她自由。
「Just live well」
《飛屋環游記》豆瓣：8.9
這是一部讓我「每看必哭」的電影，青梅竹馬兩小無猜，木訥害羞的他遇上了勇敢熱情的她，酷愛探險的兩人攜手一生，親手蓋了個大房子，畢生目標是去仙境瀑布看一看。
世事無常，那天他終於攢夠了錢，把機票藏在野餐籃子里，想給她一個驚喜，而她卻在爬山的過程中摔倒了，再也沒能好起來。
失去愛妻的老頭想替她完成心願，他攢了一屋子的氣球，駕著兩人共同修建的房子，浩浩盪盪飛向仙境瀑布，卻沒發現房子外帶了一個「不速之客」。
這個不速之客是個小男孩，陰差陽錯下兩人一同飛向仙境瀑布，到達目的地後，卻不小心撞破了一位著名冒險家的大陰謀。為了阻止冒險家，一老一少與壞人鬥智斗勇，為了救小男孩，老頭放棄了近在咫尺的實現夢想的機會。
好在最後兩人戰勝了壞人，房子也剛巧落在了仙境瀑布旁，實現心願的兩人依偎在一起，吃著甜筒，開始了新的生活。
電影主線是爺孫倆的情感變化，但副線爺爺奶奶的愛情真的非常非常感人！！他們並不富有，因為疾病沒能擁有自己的孩子，但這不妨礙他們相愛一生，喜愛冒險的兩人沒能一起去探險，但她把兩人的合影貼滿了「冒險相冊」。
或許對於她來說，和他度過的這一生，比周遊世界還要精彩。
《戀戀筆記本》豆瓣8.5
一本紙頁泛黃的筆記本，洋洋灑灑地記錄著一個「白富美愛上窮小子的」的動人愛情故事，一位老爺爺不厭其煩地為患老年痴呆的老伴講述本子上記錄的事，是的，那上面記錄的就是他們年輕時的瘋狂。
她喜歡大紅色的裙子，熱情四溢，他一見鍾情。他許諾給她建一座庄園，面朝小溪的那一間給她做畫室。
她的父母極力反對，他寄出的365封信音訊全無，他去了戰場，她等了七年。
她拗不過父母，七年的等待讓她心灰意冷，於是與一位年輕軍官訂婚，親戚們稱贊二人門當戶對，朋友們羨慕她未婚夫帥氣多金。
婚禮前，一張報紙為她送來他的消息，照片上的男人鬍子拉碴，他背後的白色庄園喚醒了她塵封的記憶。
她明白了，安全感不是愛，她愛的始終是那個教給她自由的男孩子。
之後的故事沒什麼懸念，無非是重逢、結婚、攜手一生，最後他們牽著手，依偎在小床上，離開了這個世界。
當有朋友想看點開開心心的愛情電影時，我都會推薦《戀戀筆記本》和《初戀50次》，都是happy ending，甜甜的看完無壓力。
（其實私心來講，我對軍官還是很有好感的，理性又帥氣，寬容接受未婚妻悔婚這件事，要不是劇情需要我真覺得，現實生活里選軍官的人可能會更多。）
（電影男女主設定有一點像《一個叫歐維的男人決定去死》，女生熱情開朗，男生一見鍾情，給女生親手打造了只屬於兩個人的家。雖然歐維沒有男主這么浪漫，但木訥不會表達的他，幾乎每一章都會有幾個暗戳戳特別打動我的小細節，也推薦給你們~）
《當哈利遇上莎莉》豆瓣：8.2
如果你有個異性好友，你很喜歡ta，而你們的關系又是朦朧朧、暗戳戳！
相信我，一定要一起看這部電影！！
片子雖然老，但中心思想永不過時，它一直討論的問題是：「男女之間是否存在沒有性關系的純友誼？」雖然這個問題已經被「藍顏」、「紅顏」之類的詞給消費得差不多了，但當它拿到檯面上來討論時，仍然無解。
男女主第一次討論這問題時，女主堅信「男女之間存在純潔友誼」，而男主一幅過來人的樣子勸她「我是男人我懂他們都是一路貨」，最後不歡而散。
第二次見面時，女主正處於熱戀期，而男主將要結婚，二人在達成簡短共識認為「男女確實可以無性相處」，但最後還是意見不合談崩了。
第三次見面時二人或失戀或離婚，同樣的問題再問起來二人竟然達成一致，成為了極好的朋友，那戀人未滿的關系讓二人相處格外自在，終於二人還是意識到「開什麼玩笑我竟然愛上ta了」，最後修成正果。
片子里金句很多，值得二三刷，重點是結局甜啊！！拉上你曖昧對象一起看啊！看完你倆十有八九就成啦！！！
(題外話：很難想像女主當時是28歲，那一臉嬌羞少女樣，讓我聯想起近日刷屏的《紅色》里陶虹的樣子，羞答答又充滿期待地偷瞥張魯一)
嘖！我為什麼對著歲數比我大一輪的主演露出了姨母笑？！？
《人鬼情未了》豆瓣：8.2
男女主正在籌備婚禮，他們的朋友卡爾給了不少幫助，然而一天看戲歸來的兩人遇到了劫匪，男主不幸中槍身亡，留下女主獨活悲痛萬分。男主化作幽靈，竟發現讓自己身亡的主使是卡爾，而卡爾為了騙取更多存款，竟然不顧「朋友妻不可欺」，對女主展開追求。
化身幽靈的男主陪伴在女主身邊，漸漸學會運用力量，捉弄卡爾，又通過靈媒和女主交流。影片的最後，一人一鬼含淚一吻，男主離開去了天堂。
老電影根本不用太多介紹，值得推薦~
（又一次題外話：看完這電影不久，我室友就拉著我看了《歌劇魅影》歌劇版，那段時間非常迷這個設定！！）
《亂世佳人》豆瓣：9.2
一部……非常非常老的電影（誰讓這歌這么懷舊呢ORZ……），相信很多人和我一樣，先看的《飄》後看的電影，我買的書的封面就是電影劇照，費雯·麗的笑容和我想像的斯嘉麗完美重合，以致於看《魂斷藍橋》會不自覺串戲。
這部電影歸為愛情片委實有些不妥，斯嘉麗敢愛敢恨，集媽媽的美貌和爸爸的堅毅，勇於追求艾希禮，又在媽媽過世後擔負起照顧爸爸和「情敵」梅蘭妮的重任。坦白來講，我個人更喜歡瑞德，這倆人在一起不就是 「舊版霸道總裁與俏麗小寡婦的恩怨情仇」？！
印象最深的一幕是，斯嘉麗外出找吃的，又累又渴的她看到街邊有個糠蘿卜，挖起來就塞進嘴裡胡亂嚼著，辣得她眼淚直流，最後吐了出來。看的時候是一個黃昏，我只開了個小台燈，昏暗的屋裡就我自己，這時候爸媽買菜回家敲門，我開門看到我爸拎著的西藍花眼淚差點掉出來，滿腦子都是「送給斯嘉麗煮菜就好了」。
雖然最後瑞德離開了斯嘉麗，但斯嘉麗自信滿滿要去找瑞德的樣子讓我相信，這兩人最後結局一定很好，兜兜轉轉那麼久才磨合的兩只刺蝟，是一定不捨得離開彼此的！
《卡薩布蘭卡》豆瓣：8.6
這是一部評價極高的電影，甚至有人說是好萊塢最完美傑作，故事發生在卡薩布蘭卡，一個兵荒馬亂的小城市，是人們出逃美國的必經之地。那裡魚龍混雜，官兵開著車橫沖直撞，搜捕嫌疑人時可以直接開槍，人民靠「看著飛機飛過期盼明天自己也能上飛機逃離這個鬼地方」這個念頭活著。
那裡有個很著名的酒吧，暗藏著各種交易，酒吧經營者叫力克，一天他接待了兩名反納粹人士，發現二人是自己的前女友伊爾莎和她的現任。舊情人見面難免重燃火花，況且二人當年分手也是由於誤會，仍然愛著伊爾莎的力克為了掩護二人逃離，竟然向德國人開槍。
也有人說這片gay gay的，不過透過「三角戀」的表層看下去，這部設定於戰爭中的電影頗具深意。如果你網路這部電影會發現它還有個名字，叫《北非諜影》。
寫到這的時候我又搜了搜圖，女主的盛世美顏，當真值得這兩個男人為她傾倒（星星眼，真的太好看了！放圖！）
《泰坦尼克號》豆瓣：9.3
這不就不介紹了，千萬不要覺得老片子看起來會很無趣，經典是值得反復翻看的~
歌里還有兩部電影，《甜心先生》和《電子情書》，我覺得一般，但也都是評分還不錯的老電影，有時間也可以看一看~
寫到這發現，《電子情書》讓我想起了《島上書店》，沒事的時候也可以看看這本書哦~
以上就是這首甜甜的歌里提到的所有甜甜的電影，題主描述要一些輕松的，但我私心還是加一部，我自己很喜歡的，讓我對於不同年代愛情觀有了新的看法的電影《歸來》
鏈接里是我關於《歸來》的回答，感興趣的就點進去看看好啦~
有哪些質量很高的冷門電影？
這是一個關於：文革與愛情的故事，歷史的洪流迫使二人分別，多年後歸來，深愛的人卻失憶了，男主能做的有限，只能選擇默默陪伴。
想看《歸來》圖解也可以點擊鏈接~
90%導演都不敢碰的題材，他竟然這么拍
推完電影順便給你們推薦個歌，歌詞里涉及到很多甜甜甜又非常經典的愛情電影
像上面提過的《戀戀筆記本》《亂世佳人》《泰坦尼克號》等等，歌詞里有這些電影的小彩蛋哦~
下面是上述電影的清單~
《怦然心動》
《one day》
《me before you》
《飛屋環游記》
《戀戀筆記本》
《當哈利遇上莎莉》
《人鬼情未了》
《亂世佳人》
《卡薩布蘭卡》
《泰坦尼克號》
《歸來》
（未完待續~會持續更新哦~）
喜歡這些電影就給我點個贊吧(*/ω＼*)
有一些小壞蛋只收藏不點贊我可是要打你們屁股的(╬￣皿￣)=○
公眾號:叫花雞帶你看電影
只看好看的 | 歡迎來撩|｡･㉨･)っ♡