㈠ 求幾部歐美經典古代戰爭史詩電影
《亞歷山大大帝》（古希臘著名君主，人類古代史上最優秀的軍事家，從馬其頓一直打到恆河邊）
《斯巴達三百勇士》（希臘勇士抵抗波斯兩萬大軍）
《特洛伊》（希臘神話）
《亞瑟王》（英國古代傳奇）
《勇敢的心》（古代蘇格蘭人反抗英國統治）
《聖女貞德》（英法百年戰爭）
《最後的兵團》（羅馬帝國的覆滅）
《百夫長》（羅馬帝國第九兵團的故事）
㈡ 求古代歐洲戰爭大片
1、《勇敢的心》
2、《角鬥士》
3、《怒海爭鋒》（這是講海戰，但是也拍的十分動人心魄）
4、《最後的武士》
5、《亞歷山大大帝》
6、《亞瑟王》
7、《天國王朝》（很多人推薦啊）
8、《羅賓漢》
9、《百夫長》（古羅馬戰爭片）
10、《賓虛》（經典的老片子）
11、《聖女貞德》（有很多戰爭場面）
12、《重返中世紀》（我是先看到小說，才看的電影，拍的還行吧，如果你喜歡中世紀）
㈢ 誰能推薦幾個歐洲古代戰爭的電影
《末代勇士》湯姆克魯斯在
《角鬥士》
《天朝王國》
《聖女貞德》
《斯巴達克斯》
《阿瓦隆的霧》
《貝奧武夫》
《阿瓦隆的霧》
《傳奇》
《地海傳奇》
《第十三武士》
《公主新娘》
《金玫瑰洞》
《龍與地下城》
《梅林》
《鷹女》
《龍騎士》
《波西傑克遜與神火》
《終極奇兵十三勇士》
《終極奇兵十三勇士》
《地獄男爵1、2 》
《木乃伊》系列
《獨立日》
㈣ 有什麼關於歐洲古代戰爭的電影
特洛伊
斯巴達300勇士
最後的摩根戰士
指環王
埃及艷後
勇敢的心
重返中世紀
鐵面人
角鬥士
羅馬大帝
蠍子王傳奇
羅馬軍團
最後的摩根戰士
指環王
埃及艷後
聖女貞德
亞歷山大大帝
角鬥士
賓虛
天國王朝
亞瑟王
崔斯坦和依索德
怒海爭鋒
特里斯坦和伊索爾德
匈奴王阿提拉
戰爭子午線
新木馬屠城
奧德賽
達美原創 望樓主喜歡！
㈤ 請列舉十部外國的古代戰爭大片
十部外國的古代戰爭大片：《特洛伊》、《亞瑟王》、《天國王朝》、《勇敢的心》、《俠盜羅賓漢》、《聖女貞德》、《火與劍》、《斯特凡大公》、《鐵血武士/冷血奇兵》、《第一騎士/劍俠風流》。
㈥ 各位給推薦幾部好看的歐洲古代戰爭電影啊
《特洛伊》《勇敢的心》《亞歷山大大帝》《天朝王國》《亞瑟王》《三百勇士》《角鬥士》《聖女貞德》《斯巴達克斯》
㈦ 介紹一些歐洲古代戰爭的電影越多越好最少十部
除了你
說的、還有
特洛伊
最後的摩根戰士
俑兵傳奇
終極奇兵
重返中世紀
賓虛
加勒比海盜
系列也
算吧
、、、
圓桌騎士
第一騎士
聖女貞德
㈧ 推薦關於中世紀歐洲的歷史、戰爭類電影
中世紀歐洲的歷史電影：
《另一個波琳家的女孩》，又叫《王室雙姝》《鳩占鵲巢》。兩位好萊塢當紅女星娜塔莉波特曼和斯嘉麗約翰遜主演，是08年最大的一部英國宮廷大戲，講述了十六世紀英國皇室一段香艷而「骯臟」的歷史，亨利八世和兩個姐妹瑪麗·波琳和安妮·波琳（伊麗莎白一世之母）之間勾心鬥角、愛情情仇的故事。
《公爵夫人》另一位好萊塢當紅女星凱拉奈特莉08年的宮廷大戲。本片以18世紀的話題人物德文郡公爵夫人——喬治安娜（喬治亞娜·卡文迪許，黛安娜王妃是她的直系後裔）的故事為藍本，根據阿曼達·弗爾曼所著的人物傳記改編。
《伊麗莎白》第一部和第二部《伊麗莎白之黃金年代》，凱特布蘭切特的代表作，絕對值得觀看。
《巴黎春夢》，一部講述路易十四時期的法國宮廷電影，經典的愛情故事。
《王者之舞》，著名導演海納爾·嬈埃貝爾的一部得意之作，服裝美工處處賞心悅目，音樂舞蹈更是影片不可缺少的亮點。占絕大部分的呂利的音樂由瑞恩哈德·格拜爾領銜的科隆古樂團演繹，酣暢淋漓地再現出其庄嚴和華美，令人大呼過癮。影片中的幾名主要人物路易十四，呂利和莫里哀的表演也相當到位，對角色的刻畫入木三分。《舞蹈太陽王》從整體來說是一部值得高度推薦的音樂題材的影片。
《瑪歌皇後》，法國影壇的宮闈巨制，改編自大仲馬的文學名著。
《路易十四的情婦》，蘇菲瑪索主演的法國宮廷電影，蘇菲迷絕不能錯過。
《九日皇後》，都鐸王朝連出了三位女王，珍•格雷、血腥瑪麗、伊麗莎白。她們是愛德華六世的外甥女和姐姐，又經同一位女學究王後的長期調教，卻下場迥異。
《芳芳鬱金香》，呂克貝松編劇作品，發生在法國宮廷的一段唯美感人的愛情故事。
《宮廷怨史》，19世紀初期西班牙宮廷奢華的生活，糜爛的貴族情色糾葛，墮落的政治交易，夾雜著華麗的宮殿建築，獨特的宮廷馬術表演，追求法國時尚的貴族生活，宴會中的巴洛克音樂，西班牙歌唱家的美妙歌喉，造型優美的玻璃器皿，以及 19世紀油畫的古典褐色調子，美麗的人體肖像，引領著觀眾重回那個時代的西班牙。影片的美術與服裝無不隱透著一種的古典美。
《諸神的黃昏》，講述的是巴伐利亞國王路德維希的歷史故事，從他1864年加冕直到1886年去世，如同一個浪漫的英雄。
《名利場》，19世紀的英國，奧斯卡影後瑞茜·威瑟斯朋飾演的出身貧寒但野心勃勃的貝姬·夏普如何利用自己的美貌與智慧征服世界的歷程。
再說戰爭類的，其實這些裡面沒有多少是中世紀的了，主要還是古代歐洲的：
《賓虛》，最偉大的史詩電影，曾獲14項奧斯卡提名，囊括11項大獎，至今無人打破此記錄。電影有將近四個小時，但是非常好看，絲毫感覺不到時間的流失，尤其是高潮部分長達半小時的賽馬比賽可稱經典，五星推薦，喜歡史詩電影的朋友絕對不能錯過。
《勇敢的心》，絕不可能錯過的電影。講述中世紀威廉姆華萊士反抗英王長腿愛德華的故事。梅爾吉布森自導主演，奧斯卡最佳影片得主，獲贊譽無數。華萊士的一句「freedom」成為了影史經典。
《特洛伊》，取自《荷馬史詩》的故事。有著神話色彩，但實在是比較經典所以說一下。
《亞瑟王》。克里夫歐文和凱拉奈特莉主演。亞瑟王是什麼來頭也不用我說了。講的就是這樣一位羅馬和英國共同傳唱的英雄的故事。但是電影質量一般。
《天國王朝》，講述十字軍東征的故事，和前面的兩部相比遜色不少，但場面恢弘，故事也比較吸引人，可以一看的史詩電影。
《角鬥士》，前面有朋友說了，的確是很經典是史詩電影，拉塞爾克勞主演，獲奧斯卡最佳影片等5項奧斯卡獎。
《埃及艷後》，很經典的電影，伊麗莎白泰勒扮演的埃及艷後絕對是影史經典，一個被歷史風雲推至風口浪尖的女人，一個心懷叵測、狼子野心的女人，一個利用男人達到失現自我的女人，一個最終自我發現的女人。克利歐佩特拉，一個古埃及的女王，窮盡一生追求自我的實現。 她與凱撒、安東尼之間的愛情故事很讓人回味。
《王者之心》，又叫《崔斯汀和伊索爾德》，這兩位的故事在西方世界與羅密歐朱麗葉並稱兩大愛情經典，講的是英格蘭部落領袖之子和仇人愛爾蘭國王之女這對身負國仇家恨的青年男女的愛情故事為千萬人傳頌。片子將愛情夾雜在歷史故事之中，展現了大氣蒼涼的背景。
《亞歷山大大帝》。奧利弗斯通導演，科林法瑞爾、安吉麗娜茱莉、安東尼霍普金斯等等大腕出演，簡直是豪華之師，但是風評很一般，但還是可以一看的，看看這位馬其頓的傳奇人物建立的曠世功勛。
《聖女貞德的故事》。呂克貝松導演的作品，根據法國民族英雄聖女貞德的故事改編，如果對英法的百年戰爭或是貞德的故事有所了解，這片不得不看。
《斯巴達克斯》，我說的不是老庫的那部，而是04年翻拍的那部，又叫《風雲群英會》，講述奴隸英雄斯巴達克斯的成長及奮斗的一生。很宏大的場面，而且當時羅馬共和國的三巨頭也悉數登場，非常的震撼。雖然意識形態成分比較濃，但還是不錯的片子。當然庫布里克那部也是經典了，不過許多技術上視覺上的東西和現在比是差了些，內涵則勝出許多。
《斯巴達300勇士》。近兩年來被說爛了的片子。是靠電影特效打造出來的一部戰爭史詩，講述了著名的溫泉關一戰。斯巴達國王列奧尼達率領三百勇士在溫泉關狙擊波斯王薛西斯一世的500萬大軍（號稱）的故事。
《匈奴大帝》，講述一支來自東方的匈奴族軍隊由阿提拉帶領橫掃歐亞大陸，挑戰羅馬帝國的霸主地位的故事，戰爭場面宏大，展示一段我們並不大熟悉的匈奴帝國的歷史。
《最後的兵團》，講述西羅馬帝國最後一任皇帝奧古斯都羅慕路斯的故事，想拍成史詩電影，但故事單薄了些。
㈨ 誰能介紹幾部歐洲古代戰爭電影場面宏大的
《勇敢的心》《角鬥士》《最後的兵團》《特洛伊》《最後的武士》《斯巴達三百勇士》《傭兵傳奇》《亞瑟王》《麥克白》《王者之心》《羅馬軍團》《聖女貞德》《史前一萬年》《玉戰士》《蒙古王》《蒼狼》
㈩ 誰可以幫忙告訴我一些歐美的古典戰爭大片
好萊塢十大經典戰爭電影
一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979)
該片表面上在講越戰，但在所有著名的戰爭片中，它可能是「升華」程度最高的一部。它可以套用於任何戰爭，甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫，但它的精髓是刻畫人性中的黑暗，難怪它不是以越戰記錄為藍本，而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。
影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事，馬龍·白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多，台詞和處理均很「虛幻」，彷彿是一種力量，而不是某個人；若再「虛幻」下去，那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。
本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片，是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起，以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索，展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格，誇張而華美，帶有強烈的表現主義色彩。在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現，也是本片的經典場景之一。
2001年夏，科波拉推出該片的新版本，比原來的版本多了將近一個鍾頭。
二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998)
該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味：士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍，而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責，但細細想一下，您不覺得原件更珍貴嗎？傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書，已經抹去了血跡和彈孔；而本片給我們看的是原件，因此我們震驚、顫抖，因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。
當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑，而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性，但他提出了個人生命價值的命題，並在影片中直接討論；他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸，但人物的塑造並沒有因此被削弱；他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明，但影片的整體感非常好。他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。
這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品，是一部赤裸裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。
三、《野戰排》Platoon (1986)
大導演奧利弗·斯通越戰三部曲的第一部，獲四項奧斯卡大獎。
本片以導演的親身經歷為基礎，全面而真實地反映了越戰的主要一面，即美軍在前線的所作所為。影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突，但沒有圖解反戰思想的痕跡。
在人物和事件、思想和藝術的綜合方面，本片沒有偏頗，是一部百分之百的優秀戰爭片。
四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957)
這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事，雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒，但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。
影片前半部份：英軍戰俘不畏日本軍官的折磨，支持原則，維護尊嚴；但影片到後半部份，角色似乎發生了轉換：日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面，而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維，同樣令人驚訝。
本片可視為是三個軍人的故事，每個人身上既有著民族性，同時也有獨特的個性。日本軍官齊滕大佐外冷內熱，武士道精神尚未完全抿滅他的人性；亞力克·金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴，但似乎有點走火入魔；威廉·霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣，但他應變能力強，關鍵時刻也能明辨是非。
大衛·里恩的作品都講究氣勢，以現代觀念看許多場景都偏拖遢，但跟整體的表現手法很一致。
五、《巴頓將軍》Patton (1970)
一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。
影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。
影片的戰爭場面宏偉壯觀：北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。
六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930)
這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品，描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。
導演手法細膩、流暢，開創了使用升降機拍攝大場面，把對白、音響和配樂混合錄制的手法。影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭，已成為電影史上的經典。
七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978)
本片從三名煉鋼工人加入越戰，反映出戰爭對人民生活的破壞。影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份，每個部份互為補充，讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛，精神傷害卻更為驚心。
影片的主要細節是一個名為「俄國輪盤」的游戲：越南軍人在左輪手槍中只裝一顆子彈，然後要美軍戰俘往自己頭上射擊。但這種殘酷的游戲卻像毒品一樣，吸引了其中一名美軍，以至於他回到後方仍不願返回家鄉，卻自願留在越南從事這種生命賭博。
該片節奏緩慢，敘事鬆散且富有跳躍性，既顯得有大氣，又顯得導演缺乏基本功。本片獲得五項奧斯卡大獎。
八、《最長的一日》The Longest Day (1962)
《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作，雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。但明星們在此沒有什麼出風頭的機會，因為整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，人物塑造處於從屬地位。
本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。
九、《亂世忠魂》From Here to Eternity (1953)
本片榮獲八項奧斯卡大獎，是20世紀拍攝的表現珍珠港事件最出色的影片。
其實影片主要篇幅用在描寫珍珠港前夕夏威夷美軍的生活，對軍界內部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有詳盡披露。
日軍飛機偷襲珍珠港乃本片的壓軸戲，同時也為人物矛盾提供了一個大框架與大和解，尤其是小兵在操場上吹號哀悼戰友的一場戲頗有點睛之妙。
十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970)
如果您想通過觀看戰爭片，了解某場戰爭的前因後果、戰略戰術，本片是最佳選擇。這部由美國和日本聯合製作的影片，細致地呈現了雙方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、軍事和情報的發展。影片在觀點上不偏不倚，極其客觀；在細節上不厭其煩，忠實史實。它具有極高的史料價值，但在人物塑造方面則未下功夫。
「虎！虎！虎！」是日本空軍在轟炸珍珠港時喊出的口號。該片的轟炸場面很壯觀，當然不如新片《珍珠港》充滿電腦特技的45分鍾轟炸戲，畢竟現代科技在表現宏大及難以再現的場面時有著獨特的優勢。您若對《珍珠港》片尾美軍轟炸東京的史實感興趣，有一部1944年出品的影片《東京上空30秒》詳細敘述了這段故事。
特別推薦：《黃金時代》The Best Years of Our Lives (1946)
該片不屬於筆者自己定義的狹義戰爭片，因為它描寫的是二戰剛結束後三名美軍士兵返回家鄉的故事。我們藉此機會推薦本片，一則因為它感人淚下，另外，這個題材不多見，要處理得當更是不容易。
來自不同社會階層的三名士兵從九死一生的戰場，懷著無比的興奮和憧憬，回到故土。但他們面臨的新挑戰，在心理上絕對不亞於戰火的洗禮。一般的公眾印象都停留在英雄凱旋而歸的階段，但他們回到家以後又必需怎樣適應平凡的家庭生活，他們在普通工作崗位上又會有什麼新的挫折？本片把觸角伸向大家視而不見的地方，從炮火散去後的平淡中挖掘出戰爭的創傷和永恆的親情。
本片在二戰結束的次年推出，榮獲七項奧斯卡大獎，其中扮演斷臂軍人的演員是真的殘疾軍人，他除了獲得最佳男配角，還因「把希望和勇氣帶給退伍軍人」得到特別獎