㈠ 有什麼好看的美國經典老電影
教父、美國往事
㈡ 有什麼好看的美國經典老電影
比較有經典的美國電影，有很多好萊塢大片，還是有值得一看的，比如說過去拍的未來世界第一滴血，還有中途島戰役
還有魂斷藍橋等等，都是拍的不錯的影片
也就是所謂的大片吧！
㈢ 看老片和現在的電影時的不同感覺
看老片，懷古，看那時的人土風情，看那時的時態變化，人們的精神面貌以及當時的風光，了解那時代的特有的特色，看過很嚮往
㈣ 為什麼美劇里的美國人看的永遠是老電影
首先只能用老電影，老電影提示了該片的意境和含義，使觀眾有感覺。利用老電影拉一波回憶錄，可以感染觀眾的情緒。然後用老電影可以預示自己的電影可以想它一樣大獲成功，在電影界有一席之地。
㈤ 尋找好看的美國西部老電影
經典西部片
搜索者（約翰韋恩）、未被饒恕（不可饒恕）（克林特伊斯特伍德）、虎豹小霸王（保羅紐曼）、龍威虎將1-2、與狼共舞（凱文科斯特納）、日落黃沙（野戰群）、日落狂沙、荒野大鏢客系列（賞金殺手、為了幾塊錢，克林特伊斯特伍德經典）、紅河、正午、西部往事、原野奇俠、大地驚雷（新老兩版）、蒼白騎士、不法之徒邁·韋爾斯、神槍小子、戰車（平局）、銀城大決戰（凱文科斯特納）、懷特厄普（凱文科斯特納）、龍城風雲、上帝之槍、致命快感（有萊昂納多和莎朗斯通、簡哈克曼，導演是蜘蛛俠導演）、決斗猶馬鎮（蝙蝠俠貝爾主演）
㈥ 為什麼可以忍受舊電影的觀影體驗，卻幾乎無法忍受舊游戲的遊玩體驗
舊的東西，一般來說是不招人喜歡的。……舊，意味著陳舊過時，這樣的東西是不會引起我們的興趣的。我們只對新的東西感興趣，對未來充滿憧憬。
但是，這並不等於說所有的舊東西都不招人喜歡。……事實上，舊電影，或者叫老電影，就是很多人的在最愛。……他們會時不時地找出一部老電影來看，感受想當年的那種氛圍。
與之相對應，那些老游戲，則少有人問津……喜歡看老電影的人有很多，但是喜歡玩老游戲的人則少之又少……
這其中的原因，有以下幾個方面：
1，看電影，看的是一種情懷。
電影，講的是一個故事。
因此一部電影，包含的就是一種情懷。
看電影，其實看的就是一種情懷。……只要這種情懷依舊，這部電影就值得看下去。
2，經典老電影，情懷滿滿，值得一看。
並不是所有老電影都值得一看。……那些質量差的老電影就沒有人願意看。……真正值得看、有人願意看的，是那些情懷滿滿的經典老電影。……
這些電影所包含的情懷，並不會因為時間的流逝而消失，反而會隨著時間的流逝而愈發強烈。
正因為如此，老電影才值得一看，才會有那麼多人願意看。
3，游戲，注重的是感官感受，過時了，就失去意義了。
與電影相比，游戲注重的是感官的感受。……這種感受，在第一次玩游戲的時候最強烈，當自己熟悉了游戲的節奏以後，這份感覺就會變得越來越淡，最終對這款游戲失去興趣。
隨著游戲的不斷發展進步，新游戲的感官感受越來越好，老游戲的畫面效果越來越差，當然就少有人願意玩老游戲了。
當然了，游戲同樣包含著情懷。……有些人對於某一款游戲情懷滿滿，記憶深刻，他們也會經常玩一玩那款游戲，回味一下當初的美好感受的……
㈦ （40分）談談對美國電影的感受（當代美國社會與文化）
一個國家的文化包含了社會的方方面面，例如：政治、經濟、人文、地理等，要了解一個國家的文化，不能單一的就某一方面來說。
經濟基礎決定上層建築，經濟和社會政策是當代美國的社會文化行成的重要因素。90年代起美國成為唯一的全球超級大國，盡管美國經歷經濟滯脹和1979-1982、1990-1992、2000-2003年的四次經濟危機，但是整個說來美國經濟仍然在發展。在外交政策上，2001年「9·11」事件前美國實行了比較現實主義路線的重大調整。在政治和思想領域，美國的保守主義思潮明顯強化。但是「9·11」後美國的內政和外交明顯向右轉。 美國社會中出現了文化斷裂的現象，對過去的歷史的含義存在分歧的意見。這種文化的斷裂促使社會去關注歷史，關注過往的事件與含義。社會科學家認為，為了使社會凝聚在一起，當今的一代需要有意識地將現在與過去進行比較，而不是僅僅擁有當今的經驗。社會學家劉易斯•科塞認為，對歷史的記憶只能通過閱讀、聆聽或者通過節日紀念活動被撩撥起來。由社會機構存儲和闡釋過去的歷史。顯然，電影就是這么一個存儲和闡釋過去歷史的主要社會機構。在一個文化斷裂的社會中，多樣化造成多樣的過去。在20世紀後期，美國社會似乎懸在空中一般，似乎擁有太多的過去，又似乎一無所有。這種矛盾在里根時代更顯突出，在這個時代中，一方面懷舊，一方面又似乎喪失了對歷史的記憶。在這一段時期之後，好萊塢的電影製作人開始不僅關注電影的商業價值，也關注歷史的題材了。對歷史的回憶成為一部電影的文化力量的試金石。有影響的好萊塢電影製作人在90年代初開始在他們的創作中關注歷史。
總的來說，美國電影以好萊塢為中心，商業電影為主，文藝片以及其他多元化影片共存。其原因與美國的社會文化不可分離。美國文化的主要內容是強調個人價值，追求民主自由，崇尚開拓和競爭，講求理性和實用，其核心是個人中心主義：個人至上、私慾至上、追求個人利益和個人享受，強調通過個人奮斗、個人自我設計，追求個人價值的最終實現。美國公眾注重成就，仰慕英雄，有深厚的成就崇拜和英雄崇拜的心理積淀。個人成就是所有美國人價值觀中評價最高的價值之一。美國人有很強的成就(或成功)意識。成功是所有美國人的追求，是誘人的前景，前進的動力。他們堅信，一個人的價值就等於他在事業上的成就。一些事業有成的企業家、科學家、藝術家和各類明星，成了新時代的英雄。他們個人奮斗的過程和結果，成了社會文化價值取向的參照系，父母教育子女的活教材。就目前的美國電影市場來看，大部分電影給人的感受就是「火爆」「刺激」「驚險」「奇妙」「特別」之類的形容詞。不難看出美國所要創造的，是那些吸引人眼球的巨作。而這里我不想談他們的野心和動機，我只想談他們的表達。
從美國的歷史上看，顯而易見他們是一個崇尚自由的國家。自由女神像手上的書說明了這一點。我們可以理解為「不要束縛，不要枷鎖。」大部分的早期美國電影都在表達這樣一個信念。而現在，他們所表達的是更深層次的東西：「自由以後要做什麼？」於是，90年代初，美國有了無數的漫畫英雄。而那些漫畫英雄也慢慢從紙上爬進了銀幕。現在，英雄們依然再被頌揚，但他們卻又有了新的想法——並不是像超人蜘蛛俠一樣有超能力才能做英雄。於是有了現在我們看到的無數的平民英雄。 美國是流動性很大的社會。這種流動體現在兩個方面：地域性流動和社會性流動。美國相對的開放自由、發達的交通和冒險好動的傳統使許多美國人從鄉村流到城市，又從市中心流向郊區；從北方流到南方陽光地帶，從一個城市流到另一個城市。美國社會階級不像歐洲國家那樣固定，加上公共教育的普及，使沿著社會階梯向上流動成為可能。許多生活在美國的人，無論是土生土長的美國人，還是漂洋過海來到美國的外國移民，都有一個夢，即通過自己的努力，改變自己的社會地位，實現自己的人生夢想，這就是人們常津津樂道的「美國夢」。當美國的文化被映射入電影製作中時，電影能否表現國家文化的底蘊，符合美國公眾的審美需求就是決定電影成功的一個方面。最典型的例子就是2003年Sundance電影節上，華裔導演Justin Lin用了自己五張信用卡透支五十萬美金拍攝的影片「Better Luck Tomorrow」 普遍不被看好，評論界認為影片描寫的第二代華裔移民不符合美國人眼中的「模範公民」形象。Ebert看過影片後，力排眾議，反駁別人「為什麼要將一個族裔臉譜化？」他認為影片很真實，而且，科班出身的Lin有著很好的電影感覺，從而使得該片不僅被時代華納的MTV收購，而且在全國藝術影院得到放映，取得了將近四百萬美金的票房成績。
㈧ 你認為最好看的美國老電影有哪些
《逍遙法外》這是一部小李子當時帥的一塌糊塗的神劇，不光是沖著顏值去看，劇情也很有意思哦，畢竟小李子的演技也是很讓人看好的。