① 80-90年代港片為什麼能在很短的時間內（指的是拍攝時間）拍出那麼好的片子
首先了解片子為什麼慢，先從劇本開始，劇本5-15w字左右，首先按照網路寫手的速度十天就能搞定，但是哪吒的劇本寫了好幾年。
其中原因是因為一個邏輯完整的故事是有套路的，三段式，沖突，合適的台詞設計。當一個電影完全不考慮邏輯漏洞，不考慮台詞深度的時候劇本的速度能加快幾倍到幾十倍。
香港電影的優勢是用強烈的沖突和緊張的情節會讓觀眾忽略片子本身的漏洞，這叫以瑕掩瑜。
從演員來說攝影來說，一個嚴格的片子是要出分鏡，嚴格控制演員走位表演深度，嚴格控制攝像機運動構圖，一個認真的片子一般一天只能拍幾個鏡頭。
香港電影因為不是過於注重走位攝影機運動，只把大故事講清楚自然拍攝速度快。
從後期來說，後期特效是特別佔用時間的，一個電影級別的人物模型製作周期至少兩三個月，三維場景也是，外加後期渲染，和特效。時間成本一下就上來了。
香港電影基本沒有運用特效拍攝的，後期調色校色都很少。
從演員來說，香港有成熟的產業鏈，攝影師演員，道具服裝，等。都很快能就位。
前期中期後期下來，其他電影幾年的時間，香港電影只要幾周就能出來一部。
② 國產電影電視劇的後期製作用哪些軟體
中影現在還是主要用Nuke和Shake
一些小的公司主要用Fusion、Nuke的比較多，也遇到過用AE的。其實現在AE升級到CS4就已經功能相當強大了，而且CS5里又出現了很適合摳像的筆刷工具，現在用Ae做電影的公司也有不少了。其實在香港主要影視後期製作軟體就是AE，因為大公司產品升級穩定，又與PS、PR連接方便。
③ 香港和國內電影後期剪輯是在哪裡做的
不好意思
電影公司像中影、嘉禾、邵氏、寰亞綜藝、中國星這些公司一般的後期剪輯都是自己公司來做的。比如2006年邵氏與中國星電影公司合作投資11億港元，位於將軍澳工業村的「香港電影城」。影城設施就包括後期製作中心、行政大樓、攝影廠、電影院及展覽廳。
不過如果是科幻片或者3D、CG動畫這些有可能用到高端特效的，就有可能交給特效公司去做，比如意馬動畫製作公司，忍者神龜和鐵臂阿童木就是這個公司製作的。平心而論中國沒有真正像樣的特效的公司，像盧卡斯影業、維塔數字（就是指環王的特效製作公司）這種非常完善的特效公司是沒有的。就連意馬動畫也因為阿童木全球虧損6.3億瀕臨破產。
④ 香港，憑什麼能被譽為「東方好萊塢」
美國洛杉磯，不僅有著名的NBA湖人隊，同時還有世界聞名的電影中心——好萊塢。「好萊塢」指的是美國電影工業，很多「戰績彪炳」的電影公司均設於此，如迪士尼、福克斯、華納兄弟、環球影視等等，香港電影中經常出現的地名「荷里活」正是好萊塢的譯名。
1994年，周星馳電影一枝獨秀，但是已經呈現兩極分化
體現非常明顯的是1994年，票房高於1000萬的僅僅只有20部，票房低於1000萬元的港片占據上映影片量6成，雖然仍舊有周星馳挑大樑。但這一數據在1993年，高於1000萬票房的作品占據30多部，1992年同樣有30多部。
在好萊塢電影的迅速擴張市場之下，影院追逐利潤的出發點是不變的，港片需求量下降，占據港片大頭的外埠市場同樣如此。此消彼長之下，西方好萊塢逐漸把東方好萊塢的市場吞噬
後記
東方好萊塢有著屬於他的驕傲，它曾讓港片成為全亞洲共同的話題，甚至讓大洋彼岸的歐美人也只能嘆服。現在的港片已經融入華語電影，不僅有古天樂、張家輝、劉青雲、郭富城這些老牌港星每年的作品，同時《流浪地球》（特效團隊有貢獻）、《紅海行動》（導演林超賢）等等電影里都有港片電影黃金時代積累下來的經驗。
相比曾經被稱之為「東方好萊塢」的香港，現在的華語電影儼然擁有更美好的未來，這里有更多的電影人，更大的市場，甚至讓漫威電影提前首映的能力，這就是華語電影的底氣。
⑤ 80年代至90年代香港電影的製作成本是多少錢
這個時候投資基本上在200-300萬，高一點500-600，不過當時這個價位已經很高了，所以有的影片為了提高知名度說投資過千萬，現在貴的主要原因是後期製作，和膠片質量多比以前貴，例如有的後期製作一個特技要花掉100萬（我也不知道為何如此昂貴），3D技術膠片等。那個時候票房高的業績兩三千萬，連續好多年穩居票房第一位的基本上就是王晶和周星馳的組合，前十位有幾個都是周星馳的喜劇片，後來他那種無厘頭就不行了，香港電影也很低迷，後來劉偉強的無間道問世，香港電影慢慢有了深度，我們觀眾的欣賞水平也跟著提高了，90年代初的藝人一般收入都不高（按照現在的水平），每年第一的基本上是張學友，前十位每年都有成龍，劉德華周潤發等，而第一的張學友最高也不過一個億多，主要還是唱片的利潤，後來成龍周潤發等到了好萊塢就不一樣了，據說當年的尖峰時刻2，管分紅成龍就得了3000萬美元，所以其他的港星這個時候沒有可比性了，綜上當時一般投資較低，還算了演員的片酬。
⑥ 很早的一步香港老電影，恐怖的，小時候放的碟片，內容大概是兩個青花瓷一樣的壇子，一大一小，裡面裝的是
中文名稱 :靈幻先生
主演 :林正英，吳耀漢，呂方，樓南光，何健威，王玉環
外文名稱 :Mr. Vampire Part 3
類型 :動作，奇幻，恐怖，喜劇
其它譯名 :僵屍先生3：靈幻先生
片長 :88 分鍾
上映時間 :1987-12-17
製片地區 :中國香港
對白語言 :粵語 國語
導演 :劉觀偉
編劇 :司徒卓漢，盧永強
色彩 :彩色
對白 :李忠強
外文名 :Mr. Vampire Part 3
中文名 :靈幻先生
武術指導 :林正英、董瑋
攝影 :劉偉強
出品人 :何冠昌
基本信息
3張
僵屍先生3靈幻先生劇照
【片名】：靈幻先生
【別名】：僵屍先生3
【類型】：恐怖片 動作片 喜劇片 黑色
【地區】：中國香港
【語言】：國語/粵語
【片長】：88分鍾
【上映時間】：1987年12月17日
【策劃】：王英傑
【對白】：李忠強
【後期製作】：麥子善
劇情簡介
「僵屍道長」林正英[1]又一部靈異影片。月黑風高之夜，半桶水茅山道士吳耀漢因為在一個村子『謀食』不成，帶著兩只小鬼來到一個小鎮，恰遇悍匪之一的王婆在行劫後，利用茅山術而僥幸逃脫。當晚，吳與小鬼在酒樓食飯，遇上樓南光，小鬼大寶整蠱樓，但卻惹出了樓之師茅山道士林正英，及時發覺，出手將小鬼收入萌蘆之內。吳向林求情，道出與小鬼之間的表兄弟關系，求林放過大寶，林教訓他們人鬼不能同途合作，否則徒費精力，樓更被迫向元始天尊神位發毒誓。最後林允釋放呂，但二人必須分道揚鏢。然而悍匪又再次來臨，帶走大寶，並讓大寶攻擊穿道士袍的人，而悍匪王婆則去救兩個作為人質的同伴，未果，最後死在井底，然而兩個同伴的鬼魂上了同鎮人的身……『油炸鬼』未成反變半生熟，王婆又出現……上演一場人與鬼的恩怨……
⑦ 電影後期拍攝技術進步給表演帶來了什麼影響
這讓我不禁想到香港電影的衰敗，可以說，香港電影的衰敗是跟電影後期特效技術的發展有些直接關系。現在大部分的影視劇製作越來越多的依賴後期技術，在濫用電腦特效的一大批電影人里大概可以分成兩類人。
記憶猶新的例子是王晶以前拍的一部號稱香港首部全3d的講述未來警察的故事，明顯可以看出王晶導演當時完全不了解3d特效的製作流程，金屬材質居然沒用hdr打燈，雖然真的是用3d製作的特效，可是最後的效果跟周圍環境格格不入。簡直慘不忍睹。